Rossiyaning XVII ning oxirida - XVII - 18-asrning birinchi choragi "Piter I." bu safar boshqa madaniyat va san'at sohasida, balki sanoat sohasida ham muhim yangiliklar olib borilmoqda. XVIII asr boshlanishi metallurgiya, kemasilding va boshqalar, birinchi mexanizm va metallni qayta ishlash mashinalari paydo bo'ladi. Ushbu sohada Rossiyaning mexanikalari Narla, Surnin, Dogiya va boshqalar tomonidan ishlab chiqarilgan.

Shu bilan birga, umumta'lim va maxsus ta'lim davlat tizimining asoslari yotqizilgan. 1725 yilda Fanlar akademiyasi badiiy hunarmandchilikni taklif qiladi.

A. Narov.Late. Petrovskaya davri. XVIII asr

XVIII asrda me'morchilik va shaharsozlik tamoyillari shakllantirildi. Ushbu davr G'arbiy Evropaning Barkekoni (Gollandiya, Angliya) maqolalarining kuchayishi bilan belgilanadi.

Butrus men, an'anaviy ravishda rus tillari qirollik va aristokratik hayotdan tezda yo'qoladi, shuningdek, qishloq va shahar aholisi, shuningdek cherkovdan foydalanishda davom etar ekan. XVIIII asrning birinchi choragida, rivojlanish uslubidagi sezilarli farq, bu professional ijod va xalq badiiy sohalar uchun uzoq vaqt saqlanib qolgan. Ikkinchisida amaliy san'atning rus, ukrain, estonian va boshqalarning yosh an'analari bevosita ishlab chiqilgan va rasmiy ravishda ishlab chiqilgan.

Noble Hayot me'yorlari boylik, taniqli shaxsning hayotida boylik, takomillashtirish va porlashni talab qiladi. XVIII asr o'rtalarida eski hayotning shakllari, shu jumladan Petrovkskiy (hatto biznes, qat'iy), nihoyat XVIIII asrning o'rtalarida boshqa joyga ko'chirilgan. Rus san'atidagi dominant pozitsiyalar Rokoko uslubi, mantiqan tugagan qimmatbaho tendentsiyalarni amalga oshiradi. Bu vaqtning parad ichki qismlari, masalan, Butrus va Tsarskoral saroylarining ba'zi binolari, deyarli butunlay ulash iplari bilan bezatilgan.

Rokli bezakning umumiy xususiyatlari (egri chiziqlar, xarakterli, barglar, chig'anoqlar, ko'zlar va boshqalar), keramika, kiyim-kechak, kiyim-kechak, parad qurollari va parad qurollari va t. D. Ammo Rossiya amaliy san'atining rivojlanishi hali ham juda mustaqil yo'lga o'tdi. G'arbiy Evropa bilan o'z mahsulotlarining shakllarining so'zsiz o'xshashligiga qaramay, ular o'rtasidagi farqlarni ko'rish qiyin emas. Shunday qilib, lekin frantsuz bilan taqqoslaganda Rossiya mebelining mahsulotlari konturlar bo'ylab yanada yaqinroq shakllar va yumshoq shakllar mavjud. Magistrlar hanuzgacha G'arbdan kattaroq va umumlashtirilgan qavmlar ko'nikmalarini ushlab turishdi. Rossiya mahsulotlarining kamsituvchi polistikligi va frantsiyada kamdan-kam tasvirlangan, kamdan-kam uchraydigan rasmlar bilan kombinatsiyasiz va Rossiyada hamma joyda qabul qilingan.

XVIII asrning 60-yillaridan boshlab, klassikizmga o'tish, uning kengligi va qat'iy shakllari bilan qadimiyligi bilan kurashish va yuqori cheklash bilan belgilangan, Rossiya arxitekturasida boshlanadi. Xuddi shu jarayon amaliy san'atda yuzaga keladi.

Shaharlararo saroylarni rejalashtirish, uskunalar va bezashda (Kokorinov, Bajenov, Kapengy, Starov va boshqalar me'morlari), aniq simmetriya aniqlikka mutanosib ko'rinadi. Binolarning devorlari (derazalari yoki qarama-qarshilari o'rtasida) ipaklar va ipaklar va panellar, ipak klapanlari, dekorativ matolar, matolar, matolardan yasalgan ko'zgular va panellar bilan yashirinadi.

.

Divan - rokoco uslubi. Rossiya (pardik). XVIII asr o'rtalari.

Stylect Stalletcializm. Rossiya. XVIII asrning ikkinchi yarmi.

Qavatlar turli xil zotlarning yog'ochidan yollangan va ba'zida tuval yoki mato bilan mahkamlangan; Shiftlar tasvirlangan (masalan, naqshinkor modellashtirishga taqlid keltiradigan grezaile texnikasi). Parket to'plamining o'rniga, militsionerlar "mum ostida" politsiyachilar ishlatiladi. Devor va shiftlar ko'pincha devor qog'ozi bilan mato yoki sovg'a bilan to'lib toshgan. Agar old binolarda marmar kaminlar tashkil etilsa, unda plitkalar bilan qoplangan, so'rilar yoki oyoqlarda ko'proq an'anaviy pechlar yaqinda pishiriqlar bilan bog'liq. Lampalardagi farq juda sezilarli: zallarda - bu zargarlik buyumlari va qimmat qandillar, qolganlarida - kamtarona shamdongor va lampalar. Old va maishiy mebel shaklida ko'proq farqli. Bularning barchasi, saroylar va uy egalarining, xolosis Atrof-muhitning buxgalteriya hisobi, atmosferaning muhim omili sifatida buxgalteriya hisobini tejashga unchalik ko'p emas.

XVIII asrning birinchi yarmining oxirida eng ko'p mebel va bir qator boshqa mahsulotlar doimiy ravishda zarur emas; Kerak bo'lmaganida, ular tozalangan yoki binolarning faol bo'lmagan qismiga o'tkazilgan. O'rinish uchun mebel ishlagan bo'lishi kerak. Xuddi shu aloqada, ishlaydigan mebel, ishlaydigan tekislik - choy va karta stollari, boshqa stollar va boshqalarga mos keladigan diyaslar, qo'l stoli, qo'l stoli va boshqalarga mos keladigan. Bularning barchasi sezilarli darajada oshdi. Bularning barchasi sezilarli darajada oshdi Hayotning farovonligi, uning funktsional qo'llab-quvvatlashining nozik jihatlari va kundalik vaziyatlarda turli xil xonalar. Shu bilan birga, binoning tashqarisida iliq mavsumda - terasta va parkda bir qator uy xo'jaligi jarayoni ta'kidlandi. Natijada, yangi turdagi mahsulotlar tarqatilgan - bog'dorchilik mebellari, soyabon o'yini, park lampalari va boshqalar. XVIIII mebel chiroqlari va boshqalar, mebel, chinni, saroylar va boshqa mahsulotlar ishlab chiqaradigan SFF tomonidan tashkil etiladi.

XVIII asr oxirida mahsulotlar dizayni (mebel, lampalar, o'rash, soat, luminalar, luminiriralar, tomosha qilish va boshqa bezak ob'ektlari) juda ta'sirlangan katta saroylar. Dizaynerlarning roli asosan me'mor va professional rassomlardir. Mahsulotlarni ommaviy bozorga, mashinalar va mexanik usullar ishlab chiqarishda muhandisni etakchi ishlab chiqaradigan shaxsga aylantiruvchi mexanik usullardan foydalaniladi. Bu yuqori estetik fazilatlar, sanoatdan sanoatni san'atni ajratish uchun bo'shatilgan mahsulotlarning buzilishi va yo'qotilishiga olib keladi. Ushbu tendentsiya jamiyatning kapitalini rivojlantirish sharoitida va XIX asrning birida tabiiy edi.

XIX asrdagi Rossiyada kapital aloqalar rivojini rivojlantirish jarayonida sanoat ishlab chiqarish hajmi oshmoqda. XIX asr o'rtalarida mahsulot va magistrlarning badiiy mutaxassislari ehtiyojlari allaqachon og'irlashadi. Moskvadagi ixtisoslashtirilgan o'quv muassasalari (GROGANAVIVINA) va Sankt-Peterburg (Baron Stigliitz) tayyorlanmoqda. Ularning nomi "Texnikasozlik maktabi" - Rassomning yangi turdagi ko'rinishini bildiradi. 1860 yildan beri ijrochilarning maxsus hunarmandchiligi ishlab chiqiladi. Turli xil materiallarni qayta ishlash texnologiyasi bo'yicha ko'plab kitoblar mavjud: yog'och, bronza, temir, oltin va boshqalar tijorat kataloglarini chiqaradi, ilgari nashr etilgan iqtisodiy do'kon jurnali. XIX asrning o'rtalaridan boshlab mehnat gigienasi muammolari va hayot ob'ektlaridan foydalanish bilan bog'liq fanlar shakllantiriladi. Biroq, XIX asr davomida badiiy munosabatlardagi barcha ommaviy mahsulotlar go'zallikning bezakli va bezak dizayni sifatida go'zallikning o'ziga xos ustunligiga to'liq bo'ysunadi. Buning natijasi klassikizmning uslubiy elementlari shaklida kiritildi: murakkab profil tugatish, porttellar, gulchambarlar, antikozlar, antiqa burchaklar, antikalar uchun bezaklar va boshqa narsalar shakllarga kiritilgan Hatto sanoat texnikasi - mashinalar ham.

XIX asrda amaliy san'at va uy-ro'zg'or mahsulotlarining rivojlanishi uslubida xronologik jihatdan ajratilgan: klassikizmning davom etadigan davri (asrning birinchi chorak qismi). Kech klassikizm (taxminan 1830-1860) va eklektitizm (1860-yillardan keyin).

XIX asrning birinchi choragi Rossiya arxitekturasida mafkologik va qurilish sohasidagi mafkuraviy va qurilish sohasidagi mafkuraviy va qurilish sohasi bilan ajralib turdi.

Imperiya uslubi kafedrasi. X1X asrning birinchi choragi.

1812 yildagi g'alabasi ma'lum darajada ma'lum darajada tezlashadi va Rossiya milliy madaniyatini shakllantirish jarayonini yakunlaydi. Eng mashhur me'morlarning faoliyati - Voronkixina, Kvarengi, Kazakov, oldingi g'ovakning klassikmi bilan yaqin asrlar davomida birinchi asr uchun. Rus san'atiga yangi g'oyalarni, rus san'atiga yangi g'oyalarni olib kelgan bunday ajoyib ustalarning pleiadi rus san'ati uchun yangi g'oya o'zgartirildi.

Soyalar va monumentatsiya arxitekturaning xarakterli xususiyatlari bo'lib, Ampir uslubi ko'tarilishining turli fanlarining o'ziga xos xususiyatidir. Ikkinchisida dekorativ motiflar sezilarli o'zgaradi va ularning tipologiyasi qadimgi Misr va Rim dekabrlari, fastria, fastolik xususiyatlari ("kubok") tomonidan yuborilganligi sababli, taqqoslaganda Umuman olganda, erta klassikizm namunalari mahsulotlarning kompozitsion eritmasidagi "vizual vazn" sonini ko'paytiradi. Monumentalizatsiya, ba'zida kesish shakllari kabi, klassik bezak naqshlari, uchinchisi, gulchambarlarining generativoti va geometrikligi - haqiqiy suhbatlaridan tobora ortib borayotgani sababli sodir bo'ladi. Go'zal (sahna, manzara, botinkalar) bo'yoqlarni bo'yash deyarli yo'qoladi. Narxlar dog ', kontur, aka-uqubatga intilmoqda. Ko'pgina, ayniqsa mebellardagi mahsulotlar katta, katta, ammo umumiy konfiguratsiya, siluet. Mebel buyumlaridagi amperning og'irligi 1830-yillarda deyarli yo'qoladi.

XIX o'rtasidan, arxitektura, amaliy va sanoat ijodida yangi qidiruvlar boshlanadi.

"Biedermyer" nomini olgan pandisistik yo'nalishi, Nemis yozuvchisi L. Eychrodta (ish 1870 yillarda nashr etildi) uning ideal qulayligi, intima.

Temir zavodi ishlab chiqarish. Rossiya. X1X asrning ikkinchi yarmi.

XIX asrning ikkinchi yarmida kommunal mahsulotlar ishlab chiqarishdan qo'lda ishlashni boshqa joyga ko'chirish mavjud. Asrlar davomida ularning qarorlarining katlanadigan usullari va texnikasi, shakllanish tamoyillari bozorga ishlab chiqarishning massa va rentabellikdagi yangi iqtisodiy tendentsiyalarga zid keladi. O'zgaruvchan vaziyatga munosabat ikki tomonlama. Ba'zi ustalar o'zlarining murosasilarining aksariyatidir. Nafas olish va amaliy san'at masalasida barcha oilaviy buyumlarni buzib bo'lmaydigan an'anaviy ko'rib chiqishni hisobga olsak, klassikizmning mashina va seriyali texnologiyalarga yozishni boshlaydi. "Samarali" dekoratsiyaning va bezash mahsulotlari paydo bo'ladi. 1830 yillarda Angliyada Genri Kul "San'at san'atlari dunyosining" elementlari bo'lgan zavod mahsulotlari bilan "San'atlari" elementlari bo'lgan zavod mahsulotlarini bezash uchun tashqi islohotchi shiorni oldinga suradi. Ko'pchilik sanoatchilari iste'molchining tashqi miqyosida bezatilgan, bezaksimon mezbonliklarning boyitali, bezaklari boyitilgan shakllaridan maksimal darajada oshirishni istagan shiorni bajonidil egallab olishgan.

Amaliy san'atning boshqa nazariyotchilari va amaliyotlari (D.Ashkin, Morris), aksincha boykot sanoatini tashkil qilish taklif etiladi. Ularning kreditori - bu o'rta asrlar hunarmandchiligi urf-odatlarining pokligi.

G'arbiy Evropa va Rossiyada, ular birinchi navbatda nazariyotchilar va professional rassomlar, hunarmandchilik atirinlari va ustalarining e'tiborini jalb qiladilar, unda chuqur xalq an'analari saqlanib qolgan. Rossiyada 1870-1890 yillarning Nijniy Novgorod yarmarkalari ushbu an'analarning yangi sharoitlarda hayotiyligini namoyish etadi. Ko'pgina professional rassom - V. Vasnetsov, M. Vrubel, E. Polenova, K. Korovin, N. Rerich, N. dekorativ san'at. Rossiyaning turli sohalarida va viloyatlarida, Pskov, Voronej, Tamfov, Moskva, Kamenets-Podols-Podolets-Podolsk va boshqalar kabi shaharlarda, ularning asosiga asoslangan. Sirkerburgdagi Sankt-Peterburgdagi Sankt-Peterburg yaqinidagi Moskva yaqinidagi Ibromtsovning Tolashkin shahridagi ustaxonalar, Sankt-Peterburgdagi Sankterburgning "Murava" kompaniyasi ijodiy fitob-fiziklash uchun juda muhim edi.

Samovar. XIX asr

Rossiya. Ikkinchi bo'lim

Sanoat nasosi. XIX asr

Biroq, ushbu seminarlarning barcha mahsulotlari umumiy iste'molda sezilarli darajada ta'sir ko'rsatmadi, ammo ular ommaviy an'analarni saqlaydigan kenglikdagi ijodkorlikning ommaviy mashinasozligi bilan bir qatorda, yashashning qonuniyligini isbotlashdi. . Kelajakda bu texnik va zargarlik buyumlari, gilamlar, tikuvchilik kabi, gilam kimligi (biuperiya), tikuvchilikka olib keladigan texnik va amaliy san'atning bunday joylariga bostirib kirishda tasdiqlandi.

XIX asrning ikkinchi yarmida asosiy mahsulotning asosiy massasi shaklida yangi hech narsa rivojlanmagan. Biroq, hozirgi paytda eng asosiy vaziyatning yangiliklari, uslubni qidirishning innovatsion qidiruvlari, biznesni badiiy shaxsning badiiy shaxsining namoyon bo'lishi kabi ichki shart-sharoitlarni qo'shishga yordam beradi. Agar stilistik yo'nalishlar uslubi (Gothic, Uyg'onish davri, barok, klassikmlar davri), qoida tariqasida, dunyoning estetik rivojlanishining o'ziga xos kristallanish tendentsiyalari tug'ilgan va qabul qilingan. XIX asrning o'rtalaridan boshlab uslubning o'ziga xosligi alohida rassom, me'morning bevosita ijodiy yutug'i sifatida qabul qilinadi. Shu munosabat bilan har doim va xalqlarning san'at merosiga qiziqish keskin faollashadi. Ushbu boy meros taqlid manbai bo'lib, qarzga loyiq qarzdor yoki g'alati ijodiy ishlov berishga aylanadi.

Zamonaviy stul bilan stol. XIX asr oxiri.

Natijada, mahsulotlarning asosiy qismi antik davr, gotik, italyancha, italyancha, italyancha, italyancha, Italiya, qadimiy Rossiya, barokiv va hokazo, inqirozni yoritadigan oddiy muddatli tasviriy tasvirdir. Ko'pincha bitta mahsulot, interer, binolarni ro'yxatdan o'tkazishda bemalol aralashtirilgan. Shuning uchun arxitektura va amaliy san'at tarixidagi bu davr eklektik nomini oldi. Mahsulotlar (lampalar, metall chelak, novdalar, idishlar, najaslar, najas va boshqalar) xalq hayotiga, ko'pincha xunuk shakllarda va sifatsizdir.

Yangi uslubni izlash - bu texnik ehtiyojlarga ko'ra, mashina ishlab chiqarish sharoitida, bir tomondan, bir tomondan, o'tmishdagi dekorativ an'analarni saqlash va o'tmishdagi dekorativ an'analarni saqlash bo'yicha haqiqiy zaruratga asoslangan. XIX asrning oxiriga kelib, Rossiya iqtisodiyotidagi kuchli pozitsiyalar - rission madaniyatning o'z badiiy mafkurasini arxitektura va san'atni rag'batlantirish, bularning barchasi bularning barchasini rag'batlantiradigan badiiy mafkurani qidirdi o'tmish uslublari bilan bahslashish mumkin. XIX asr oxirida zamonaviy uslub Belgiyada, Buyuk Britaniya va AQShda "Yigstdstil", "Chegaraviy uslub", Italiyada "Free uslub". Uning nomi "Zamonaviy" (FR.NESE dan) "Yangi, Zamon" - Latdan. Modo - "Yaqinda." Uning sof shaklida, so'nayotgan va boshqa uslublar bilan aralashtirib, u taxminan 20-25 yil XVII-XX asrlarning deyarli barcha uslublari bo'yicha 20-25 yil davom etdi.

Zamonaviy rang-barang B. turli mamlakatlarva yakka tartibdagi hunarmandlar ishida, bu vazifalarni tushunishni murakkablashtiradi. Biroq, ilgari ishlatilgan dekorativ va manzarali uslublar va texnik vositalarning deyarli to'liq yo'q qilinishi, ularning mahalliy yangilanishlari tavsiflangan. An'anaviy eshlar, rozetkalar, poyabzallar, nayza, va boshqalar. Mahalliy o'sishning (zambaklar, iris, kesish va boshqalar), ayollar boshlari uzun jingalak sochlar va boshqalarga almashtiriladi. Ko'pincha bezak Silloet, Shape A'zo, liniyalarning rioya qilinganligi sababli, ularda siluet, shaklli, liniyalarning rioya qilinganligi, odatda oqim, pulsatsiyalangan kabi badiiy ta'sir ko'rsatadi. Zamonaviy mahsulotlar shaklida, rassomning iltifotchisi, kuchlanishning nozik irodasi, nisbati juda zo'ravonlik deyarli har doim sezgir. Atrof-oqibat namoyon bo'lishda bularning barchasi keskin og'irlashib bormoqda. Ba'zida bu muammoning ajoyib mantig'iga beparvolik bilan, deyarli muammoning ajoyib tomoni uchun, ayniqsa interyerlarni echishda, ko'pincha samarali telatric.

Barcha zaif tomonlar - bo'g'ilib, ba'zida to'qilgan shakllar, binoning, ichki, funktsional va texnologik eritmaning mantiqiyligi bilan yangi yondashuv mavjud edi.

Zamonaviy uslublar shamdonlari. Yigirmanchi asrning boshi

Idishlar to'plami. X1X asr oxiri.

Zamonaviylik rejimining hojatxonasi stoli. XX asr boshlanadi.

Namunalarining haddan tashqari qismi zamonaviy qismida mahsulotni bezashdan bosh tortmadi va faqat eski dekorativ motif va yangilar bilan almashtirildi. XX asr boshlarida, yangi uslubning g'alabalari paytida yana, u avvalo, eski uslublar uchun modalar keng tarqalgan bo'lib, markaziy uslubni nishonlashga tayyorgarlik bilan aloqada bo'lgan 1812 yildagi vatanparvarlik urushining yubileyi. 1903 yilda Sankt-Peterburgda tashkil etilgan "Zamonaviy san'at" ko'rgazmasi "klassik zamonaviy moda" ning tug'ilishini aniq ko'rsatdi.

Zamonaviy natijalari murakkab. Amaliy san'at va eklektikizm va "antimashinizm" tomonidan qo'l hunarmandchiligi va o'tmish uslublarini tiklashda muvaffaqiyatsiz urinishlardan. Bu zamonaviy dizaynning yo'lida funktsionalizm va konstruktivizm yo'lida arxitektura va amaliy san'atning birinchi belgilari. Shu bilan birga, men tez orada uslubni milliylashtirish tendentsiyasini topaman, zamonaviy sof dekorativ qidiruvning yangi to'lqini keltirdi. Ko'plab rassomlar (S. Malyutin, V. Vasnetsov, A. Benua, S. Golovin va boshqalar), "Golovin" va boshqalar "," Golovin "va boshqalarga", "Golovin" va boshqalarga "amaliy san'at va boshqalarga" va boshqalarga "Amaliy san'at va interer dizayniga" Golovin va boshqalar "ga nisbatan qo'llaniladi. Ushbu tarixiy jarayon, bunday tajriba, bunday tajribalarning echimlari jiddiy mafkuraviy va badiiy ma'noga ega bo'lolmadi, garchi ular amaliy san'at-badiiy hunarmandchilik va ayniqsa teatr va sahnachilik san'atining rivojlanishiga turtki bo'ldilar .

Zamonaviy, chunki u yangi estetik va ijodiy tamoyillarning uy xo'jaliklarini yaratish san'atida rozilik berish yo'lida yangi badiiy dizayn (dizayn) paydo bo'lishini tezlashtirdi.

Funktsionalizm va konstruktivizmni ro'yxatdan o'tkazish 1910 yillarning oxirlarida 1910 yillarning oxirida, hayotni barqarorlashtirish va birinchi jahon urushi tugaganidan keyin amalga oshirildi. Ammo yangi zamonaviy arxitekturaning asosiy printsiplari, bunday me'morchilik davrida, T. Garnier va O. BerGRANC (Gollandiya), A. Loos (Avstriya) kabi. P. Berens (Germaniya), F. Rayt (AQSh), I. Shretel, I. Raqbel (Rossiya) va hokazo.

1918 yilda Narkompros kafedrasi arxitektura va san'at sohasidagi maxsus rejalar asosida shakllantiriladi. Mutaxassislarni tayyorlashda jiddiy e'tibor beriladi. 1920 yilda V.I. Lenin eng yuqori davlat san'at va texnik seminarlarni tashkil etish to'g'risidagi farmonni (Vhutemalar) imzoladi. Bitiruvchilar matolar, mebel, idishlar va boshqa namunalar yaratdilar.

Seminarlarda o'qitish (1927 yilda Art-Texnika instituti Vhanteinga aylantirildi, bu fakultetlarda, A. Rodchenko yo'nalishi bo'yicha yog'och va metall qayta ishlash fakultetida Vhoneinga aylantirildi) . Lisitskiy, V. Tatlin va boshqa ustalar turli xil buyumlarning yangi shakllari va dizaynilarini izlayapti. VHOWEMASning barcha faoliyati talabalarning talabalarning maqsadi va ishlab chiqarish muhitini keng qamrovli yondashishga qaratilgan edi.

1920-yillarda funktsionalizm va konstruktivizm tamoyillarini ishlab chiquvchi "Sanoat san'ati" oqimi, san'atkorlar ongida oqaron uyushgan material ishlab chiqarishning estetik-idealini tasdiqlash uchun intilish. Oldingi san'at shakllari "Sanoatchilar" burjuasi tomonidan e'lon qilindi, bunga proletariat uchun nomaqbul. Bu yerdan rad etish nafaqat faqat befoyda ko'rinish, balki butun befoyda san'at, balki butun befoyda ijodiy san'at, balki ularning g'oyalarini ro'yobga chiqarish uchun texnik va iqtisodiy sharoitlar hali ham kamolotga erishmagan.

Vhutemas va "ishlab chiqarish" ning "ishlab chiqarish" ning "Ishlab chiqarish" dan "Bauuz" bilan chambarchas bog'liq va bir qator muhim fikrlar u bilan vaqtning badiiy dizayniga xosdir. Ushbu yangi harakatning bir qismi sifatida zamonaviy dizayn estetikasi oldingi davrning amaliy san'atida qarama-qarshiliklarni engib o'tish, shakllantirildi. Dizayn ta'sischilarining amaliy badiiy faoliyati, shuningdek, narsalarni yaratish badiiy va ifodali vositalarining paydo bo'lishini rivojlantirish edi. Ularning asarlarida (mebel, lampalar, idishlar, to'qimalar, to'qimalar va boshqalar), bu juda muhim bo'lgan materiallar, ritmik tizim, siluet va boshqalar kabi alohida e'tibor berildi. Tarkibiy mantiqiy mantiqiy va shaklning shakllanishi talablariga binoan mojaroga kirmasdan kompozitsion mahsulotlarda ahamiyati. 20-yillarda mamlakatimizda muvaffaqiyatli rivojlangan yana bir yo'nalish, muhandislik dizayni. 1925 yilda Moskvada Moskvada taniqli radio aravada, Sovet radiosi timsoli uzoq vaqt davomida Sovet radiosining ramzi bo'lgan. Bir yil oldin, Ya. Gakkel texnikaning so'nggi yutuqlari, birinchi Sovet Dizel Lokomotiv, ularning shakli juda zamonaviy ko'rinishga ega. 20-yillarda inson faoliyatini fan muhiti tomonidan sun'iy ravishda yaratilgan ilmiy tadqiqotlar zarurati amalga oshirilmoqda. Markaziy mehnat instituti tashkil etilgan, o'quv madaniyatini, ishlab chiqarish madaniyatini o'rganmoqda. Olimlar va dizaynerlarning e'tibori o'sha yillarning ajoyib asarlari orasida biomexanika, organeptiklar va boshqalarning e'tiborini jalb qiladi - trampir haydovchisining ish joyining loyihasi (N. N. N. N. N. N. N. N. S).

Ya. Gakkel.Lokomotiv. 1930 yillarda boshlang

Asrning o'rtalari uslubi dekorativ va amaliy san'atga ta'sir qiladi. Chinadan olingan mahsulotlar uchun Elizabeth Petrovna xizmati kabi, masalan, Elizabeth Petrovna xizmati va boshqa materiallar egri va boshqa materiallar, shuningdek, cho'kish va egiluvchan o'simlik kurtaklariga qarab ko'tariladi. Ob'ektlarning fikik siluetlari katta ranglar bilan birlashtirilib, Ichki qismning bayramini to'ldiradigan oyna yuzalari porlaydi.

XVIII asrning birinchi yarmini bo'yash

Petrovsk davridan boshlab, katta o'zgarishlar rasmga tushadi. Mashinasozlik sanasi semantik va kompozitsion xususiyatlar bilan tayyorlangan. Teskari nuqtai nazarni almashtirish bo'shliq chuqurligini to'g'ridan-to'g'ri va tegishli uzatishga keladi. Eng muhim xususiyati anatomik to'g'rilik tamoyillariga muvofiq shaklning tasviri. Tovushni uzatishning yangi hajmi paydo bo'ladi. Mazkur sifatda batafsil ramziy ramziy konturni yo'qotgan engil joy mavjud. Xarakterli texnik vositalar va tizim munosabatlari tizimi bilan yog 'bo'yash usuli qat'iydir, ammo darhol bo'lmasa ham, badiiy foydalanishga olib keladi. Tekshiruv hissi kuchayadi. Rassom yumshoq baxmal, og'ir tog'li mo'ynali, qattiq oltin brokak va ingichka dan birining o'ziga xos xususiyatlarini etkazish qobiliyatini oladi. Hikoyalar rasmida siz raqamlarni o'zaro bog'liqlikning yangi printsiplarini kuzatishingiz mumkin. Yalang'och tananing tasviri yangi va eng qiyin vazifadir. Rasmning tuzilishi yanada rivojlanadi. XVIII asr boshidan beri dunyoviy san'at rivojlanmoqda turli xil turlar Daromadlar, monumental rasm panellar va palfonlar, miniatyura xatida. Portrit tarkibiga barcha ma'lum navlar kiradi - old, kamerada, odatiy va kostyumli versiyada, ikki va bug 'xonasida. Rassomlar sotuvchiga va mifologik sahna. Ushbu xususiyatlarning mavjudligi, garchi dastlab murosaga kelganda, yangi turdagi rasmni bo'yash haqida gapirish imkonini beradi.

Portretga aylanishning birinchi qadamlari qurol-aslahalarining go'zal ustaxonasi faoliyati bilan bog'liq. Rossiya va chet el ustalari tomonidan, o'z tabiatida amalga oshirilgan ishlar izohlamoqda. Barcha tipik variantlar, Parsuna parad portretini afzal ko'radi va ushbu quvvatda bir nechta navlarda uchraydi. Ular orasida "Portret-tezis" eng arxaikdir. Bu portret tasvirlarini va shartli ravishda muzokaralarda ko'plab izohli yozuvlarni birlashtiradi. Siz "Portret-apototeoz" haqida gaplashishingiz mumkin. Bular Pitraqalar-rasmlar, Butrus I-ning tor faoliyatini anglatadi, Butrus, Meyshikov, Sheremetevning o'sishi va otida.

Bo'shliq hamma joyda juda sistersipik jihatdan talqin qilinadi va elementlarning umumiy joylashuvi haqiqiy fazoviy munosabatlarning ramziy munosabatlari sifatida xizmat qiladi. Ichki va tashqi makon muammosi sektiv va keng ko'lamli munosabatlarda bir xil darajada. Parsun, XVII asr belgisi bo'lgan rangli boylikdan biroz jo'nab ketdi. Biroq, xamirturushning bezaklari va turli qismlarning bezakli uzatilishi tuvalga yuqori dekorativ tovush beradi.

Usta hali ham, yozilgan yuzlar va tekislik naqshli liboslari bilan urg'u berayotgan hajmni uzatishning yangi printsiplariga to'liq emas. Katta o'lchamlari, ularning ta'sirli ruhi, vaziyatning boyligi va ko'paytirilgan zargarlik buyumlari tasvirlanganlarning ijtimoiy ahamiyatini namoyish etish uchun mo'ljallangan. Avtonomining surati, u o'ziga ahamiyat beradi va boshqalarga befarq. Shaxsni o'z ichiga olgan holda, hozircha kasal bo'lgan rasm, bu xususiyatga xos bo'lgan xususiyatlarni sezishga harakat qiladi. Biroq, umumiy va shaxs hali organik birlikda hal qilinmaydi va konsolidatsiyalangan yozuv mashinkasi niqobi ostida ko'rinadi.

Nisopik ravishda 80-yillarda, ayniqsa XVII asrning 90-yillarida bo'lgan Parsuna liniyasi juda kuchli, deyarli chet elliklar va pensiya rassomlari oqimini yanada mahkamlaydi. Shu bilan birga, u rus portretini rivojlantirishning umumiy jarayonida tasodifiy epizod deb hisoblamasligi kerak. Peruna asosiy pozitsiyalardan kelib chiqishi davom etdi. Bundan tashqari, uning xususiyatlari bir qator ilg'or rassomlarning ishida, o'rta asrlar to'g'risidagi yozuvning yozilmagan o'tishining yangi usulga o'tadigan dalil sifatida namoyon bo'ldi. Shunday qilib, uni I. Nikitin, I. Vishnyakova va A. ANTropovaning asarlarida topish mumkin.

Perunni va XVIII asrning ikkinchi yarmida, ayniqsa yangi san'atga mustaqil ravishda yangi san'atga mustaqil bo'lgan, qoida tariqasida, ikonografiyadan kelib chiqadigan qoida tariqasida, Serf yoki viloyat rassomlarining asarlarida. E'tibor bering, badiiy fenomen nafaqat Rossiya maktabida, balki Ukraina va Polshada ham. Shuningdek, u Bolgariya, Yugoslaviya va hatto Yaqin Sharq va hatto Yaqin Sharqda, I.E., Yaqin tarixiy holatda, yangi vaqt va dunyoviy san'at san'atiga qarshi kurashish.

Petrovsk davrining yorqin va amaliy san'atning burilish nuqtasini aks ettirish. G'arbiy Evropaning badiiy ta'sirlari (Gollandiya, Angliya, Italiya). Bundan tashqari, mulkni qo'shish va dunyoviy madaniyatni mustahkamlash va ularning dekorativ va amaliy san'atni rivojlantirishga ta'siri. Dekorativ va amaliy san'atning ko'p yo'nalishi, individual sohalarini rivojlantirishga bog'liq emas. An'anaviy yo'nalishlarni saqlash va rivojlantirish (viloyat va xalq madaniyati, cherkov san'ati).

Hunarmandchilik va ishlab chiqarish texnikasi texnikasini takomillashtirish. San'at sanoatining kelib chiqishi (ishlab chiqaruvchi, badiiy stakan, fayans, fevorlar, qabr, ipak va mato ishlab chiqarish). Modalar, hashamatli buyumlar ishlab chiqarish. Mis, qalay, kumush, rangli tosh, yuqori sifatli loyni ochish va rivojlantirish.

"Erkin badiiy va ishlab chiqarishning farovonligi" fanidan, dekorativ va amaliy san'atda yangi tabiiy fan va texnik manfaatlar aks ettiruvchi Fanlar akademiyasining roli. Manuff saytida o'qitish va magistrlarni o'qitishning yangi shakllari. Qurol-aslahaning ustaxonasini yopish. Nafaqaxo'rlar va uning ayrim bezak va amaliy san'at turlarini rivojlantirishdagi roli. Rossiyada hunarmandlarning ustaxonalarining paydo bo'lishi. Chet el ustalari turli sohalardagi faoliyati dekorativ va amaliy san'atning faoliyati.

Dekorativ va amaliy san'atda san'at uslubi. Moda, uning ta'mini o'zgartirishga ta'siri, ob'ektiv muhitdagi o'zgarishlar. Ob'ektlarning yangi turlarining paydo bo'lishi, bezak va amaliy san'atda estetik g'oyalarni yangilash. San'at sintezidagi tendentsiyalar. Arxitektura, monumental san'at, grafika, grafika va dekorativ va amaliy san'atning rivojlanishidagi rol. Bayramlar, zafarob darvozasi, bog'dorchilik san'ati majmuasida barok madaniyatining dekorativ tendentsiyalari.

Ichki dizayn san'ati maxsus tur sifatida badiiy faoliyat XVIII asrning birinchi chorak qismi me'morlari ishida. Birinchi ichki ishlar va asosiy uslublar va asosiy tendentsiyalar (barok, rokoco, klassikm). Yangi binolarning yangi turlari (kabinetlar, old xonalar, mehmonxonalar, "TOKARNI", "Rasmlar", "Rasmlar", "Rasmlar", "Saroy, Big Perxlobof Saroyi" Monplezir ", deb to'ldirmoqda. Frantsuz magistrlarining asarlari. "Shinoazeri" Petrovskiyning interiyorlarida.

Ob'ektiv muhitning ansambli. Moddiy madaniyat va dekorativ va amaliy san'at sohasidagi loyiha faoliyatining paydo bo'lishi.

Mebel biznesini rivojlantirish. Mebel, materiallar va bezak usullarining yangi turlari va shakllari. Ingliz va gollandiyalik mebellarning ta'siri. Mebelda barok va rokoco.

Yog'och o'ymakorligi, ichki makondagi roli. O'yilgan releflar. Petropavlovskiy soborining ikontostaz. Kemani o'yma va rejim.

Kumush biznes. XVII asr an'analarini saqlash. Oltin va kumush ish ustalari ustaxonalarini yaratish. Zargarlik san'ati. Emaldagi portret miniatyurasi. Buyurtma belgilari va "xorli" kishi. Aqliston va Andrey tuxumdonlarining birinchi birinchi ustalari.

Keramika va Fayans Petrovskaya davrida. Ichki makonda golland plitkalari. Angliya va Gollandiyadan fayans mahsulotlari importini kengaytirish. Moskvada A. Grebenshchikovning birinchi xususiy ishlab chiqarishi, mahalliy ajoyib faysning paydo bo'lishi.

Shisha iste'molning ko'payishi, Sankt-Peterburg yaqinidagi Yamilish va Zabinodagi shisha o'simliklarning asosi. Nometall va yoritish moslamalari. Mattni o'yma bilan oldingi saroy idishlarining uslubini shakllantirish. Mazzayik tumanidagi birinchi xususiy shisha va kristalli fabrika Maltsov.

Tosh o'yma va grunge grunge. Perhofof va Ekaterinburgda birinchi bo'lib branusi fabrikasining asosi. Suyak ip. Ko'chalar, stilistik usullar uchun asosiy usullar. An'analar Xolmogor. Mahsulotlarning shakllarini o'zgartirib, choyshabning ko'rinishi. Petrovskaya tokarnya va A. Narov. Suyak mavzularida o'yma va tasvirlangan kitobning ta'siri. Tula qurollari poydevori, bezak mahsulotlarida badiiy badiiy qora po'latni qayta ishlashni rivojlantirish.

Tipologiya kostyumi. Evropa namunali kostyumda o'rta asr liboslarini o'zgartirish. Butrusning kiyinish va turar-joy turlari qoidalarini o'rnatish. Rasmiylar uchun vakolatli kiyimlarni va armiya va parkini joriy etish. Kostyumdagi o'zgarishlar tufayli yangi ishlab chiqarishlarning paydo bo'lishi. G'arbiy Evropadagi sharq matolarini almashtirish. Shkaf Butrus I. dan yasalgan erkak kostyumining namunalari.

Sankt-Peterburg egasining asosi. Rossiya ustalarining o'qitish.

Anna Yuhanno davrining dekorativ va amaliy san'at. Kumush kumush. Sankt-Peterburgdagi favvorada qatlamli shisha fabrikaning asosi. Iliq ishlab chiqarish faoliyati. Steller va interyerdagi dastur. L.Kakalak va uning dekorativ san'at sohasidagi loyihalari.

SHRIVASI B. badiiy madaniyat Elizabeth Petrovna hukmronligida. Frantsuz ta'sirlarining ustunligi. Rus san'atida barok va rokoco. Interer, kostyum, zargarlik buyumlari, bog'dorchilik va parkda Rokoko. Arxitektura va dekorativ va amaliy san'at sintezi barok va rokoco interonlari. Ichki makonda Rastelli va A.Rinaldi ishlaydi. Dekorativ materiallar va interyerlarni kesish. Mebel va rokoco turlari. Ichki matolar. Yoritish. Anemble B. turli xil turlar Asrning ikkinchi yarmida va o'rta va amaliy san'at.

Kumush biznes. Bo'shliq stily tasdiqlash. Monumental dekorativ asarlar. Katta oldingi xizmat. Ob'ektlarning shakllarini, yangi mahsulotlar uchun yangi idish turlarini o'zgartirish. Zargarlik san'ati. Sud hunarmandlarining faoliyati. Zargarlik san'atida Rokoko uslubi. Ayollar bezaklarining turlari. Zargarlik san'atida rangli tosh.

Kostyum, uning tasviri, kesilgan, materiallar, aksessuarlar, bezash xarakteri. Frantsuz modasining ta'siri. Ayol va erkak kostyumda barok va rokoco.

Ichki chinni istisno. Sankt-Peterburgdagi chinni ishlab chiqarishning poydevori. D.I.Vinogradova va "Vinogradovskiy" Rossiya chinni rivojlanish davri. Birinchi saroy to'plamlari, vazalar, kichik plastmassa. Sankt-Peterburgda fays-fayskorni yaratish.

Elizavttiya davridagi o'yilgan stakan. Sankt-Peterburg hukumatining shisha zavodlari va daryoda o'simlikning faoliyati. Ism. Badiiy oynada barok va rokoco. Saroy interyerlarini bezashda stakan V.V.Rastelli. Nemchinovy \u200b\u200bva Maltshova xususiy zavodlari. Tajribalar M.V. Lomonosov rangli oynada, Ust-Ruditskiy zavodida ishlab chiqarishning boshlanishi.

Suyak ip. Stilist Rocoko, ijodkorlikni uzatuvchi Osip Duda.

XVIII asrning ikkinchi yarmida dekorativ va amaliy san'at.

1760-1790 dekorativ va amaliy san'atda klassikm. Antikaliklar bilan stilist Rokoko bilan aloqa. Klassikm davridagi bezak va amaliy san'atning me'morlarining roli. San'at akademiyasida dekorativ va amaliy san'at ustalarini tayyorlash.

Ilk klassikizmning ichki qismi. Materiallar va shakllar, tarqalgan lazzat, haykaltaroshlik, depozit bezak bezaklari. Ichki ishlar Kameronning ishlari. Dekorativ texnikalar, yangi materiallar, xonalar va ansambl doirasi. Interyer V. Brenna.

Klassikizmning, fe'l-atvor, shakli, ta'sir. Antiqa prototiplar. Mebelning yangi turlari. Rossiyadagi mebel san'atini rivojlantirishda arxitektorlarning (Brenna, Lvov, Kameron, voronichin). Uy jihozlari D. Xentgen Rossiyada. Seminar Gamba va i.otta. Rus mebelida Yoqub uslubi. Mebel san'ati (Mahogan, yaroqli daraxt, terak, karelian qayin). Mebelda mato va kashtalar.

Moskvada seminar. M. Kazakova intererda o'yma dorat. Ostanino saroyining o'ymakor mebeli. Rus mebelida o'rnatilgan gullash texnikasi asrning ikkinchi yarmi, ishlash usullari va materiallar usullari. Ohta shahrida mebel ishlab chiqarish Sankt-Peterburgda. Qog'oz-masha mebel va dekorativ san'at materiallari sifatida.

Rus va frantsuz badiiy bronza. Mahsulot va dekorativ texnikaning asosiy turlari. Yoritish moslamalarida bronza va oyna. Tosh va chinni vazalar va mebellarning tugashida bronza. Quyish uyining faoliyati. Chet el ustalari - Sankt-Peterburgdagi bronzevillerlar (P. Aji, I. J.H. va boshqalar).

Kostyum. 1770-1780 yillarda kiyimlarning turlarini va siluetlarini o'zgartirish. Yagona zodagon ko'ylaklarini joriy etish. Parad sudi, stilizeed milliy shakllardan foydalanish. Yunoniston uslubi 1790-yillarda kostyum va soch turmagi. Kostyumni o'zgartirish. Sharbat, sharf, qalpoqlar, mantil, sharf.

Zargarlik san'ati. I.Pozier, Dubyulon, J. Aora, I.G. Sharf, i.v. bug, Duvalli birodarlar. Katta imperator toj. Sudda olmos ustaxonasi. Kumush kumush. Louis XVI frantsuz kumush uslubining ta'siri. Kumush ichida uyali aloqa san'ati. Shimoliy zargarlik buyumlarining rolini - Vologda, Ustyug. Gilos fabrikasi va nozik mahsulotlar Popovlar Velikiy Ustyugda birodarlar. Kumush astar bilan emal.

Chinni, ishlab chiqarish va bezatish texnikasi. Imperial chinni fabrikasi. Mahsulotlarni shakllantirish va bezatish bo'yicha erta klassikm. Evropa chinni va fayansining ta'siri. J.-D faoliyati. Rastruste. San'at akademiyasi bilan aloqalari. Dekorativ vazalar va saroy klassikmning ichki qismida to'plami. Katta oldingi xizmat, ularning tarkibi, dizayn tabiati. Bezovka qilish uchun mo'ljallangan buyumlar va texnikaning maqsadli shakllarini qidiradi. Chinni plastmassa ("Rossiyadagi" Rossiya xalqlari "raqamlari," savdogarlar va peddles "). Chindan ham rasm va Xitoy rassomida janr chizish va o'ymakorligi. Pechenedan olingan mahsulotlar. 1790 yillarning oxiri pavlovskiy chinni.

Fabrika F. Wegrorer shtatida. Buyurtma to'plamlari.

San'at oynasi. Ozerkovdagi G.Potemkin o'simlik. Shisha va billur. Shisha chavandoz ch. Kameron. 1790-yillarda imperial shisha fabrikasi. Imperiya chinni va shisha o'simliklarning mahsulotlarini aloqa qilish. Penza viloyatidagi Baxfetev zavodi. 1780-90-yillarda stakanni bo'yash. Badiiy stakandagi gothic motiflari.

Iliq ishlab chiqarish faoliyati. Aloqa stelter rus rassomida umumiy yo'nalishda umumiy yo'nalishda (tarixiy mavzu, shprityada portret). Rokokoning klassikizmga o'tish. Ichki dizayndagi panellar.

Tosh o'yma. CH ning roli Kameron madaniyatli madaniyatni rivojlantirish va ichki ishlar bo'yicha foydalanishda. Toshdan foydalanishning yangi texnikasi, "Ruscha mozaikasi". PeterHoffhof fabrikasining faoliyati. Ural va Oltoyda yangi rangli tosh konlarini ochish. Ekaterinburg fabrikasi va Kolyvan zavodi. Toshni qayta ishlash uchun mashinalar ixtirosi. A. Voronikhina va D. Kvanggy chizmalarida vazalar.

Tula po'latlari (mebellar va dekorativ mahsulotlar) gullab-yashnashi. Nobl va savdogar fabrikalar. Lacvalcer miniatyura pi zavodi Quti Badiiy mansub baliqchilikning paydo bo'lishi. XVIII asrning ikkinchi yarmida san'at hunarmandchiligi: XVOBLAMA rassomlik, bog'dorchilik, naqshli to'qish, gilamlarni qayta ishlash, badiiy metall va boshqalar.

Yangilangan ta'sir

"Rossiya XVIII HIX asrning uchdan bir qismini dekorativ va amaliy san'at"

Rossiyaning barcha rossiyali muzeyida 35 yilligi nishonlanishining bir qismi sifatida xalq san'ati "XIX asrning birinchi uchdan bir qismi" "XVIII asr dekorativ va amaliy san'atini yangilangan doimiy ekspozitsiya ochildi.

"Butrusning buyuki Rossiyaga qarshi chiqdi va u unga Pushkin javob berdi", qanotli iborasi A.N. Gerzen, ushbu zallarning ekspozitsiyasiga bag'ishlangan davrning ma'nosi va chegarasini aniqlaydi. Bu erda keltirilgan buyumlar yangi vaqtning Evropa madaniy an'analarida mahalliy madaniyatni shakllantirish va gullab-yashnashini ta'kidlagan. Ular hayotdagi o'zgarishlar va badiiy joylardagi o'zgarishlar, qadimgi o'zgarishlar va yangi ishlab chiqarish shakllari, texnik va hatto manzarali va ham turdagi bezaklar va hatto manzarali va ham turdagi bezaklarning paydo bo'lishi bilan ushlanadi.

Yangi ekspozitsiyaning dizayni eksponatlarni namoyish etish printsipiga asoslanadi, ular tematik, stilistik va tipologik bloklarga birlashtirilgan noyob badiiy ob'ektlar sifatida. Bunday yechim har bir elementning vaqt, uslubi, alohida turdagi dekorativ san'at turini rivojlantirish va uning badiiy ichki qismiga e'tibor qaratadi.

Tekshirish stsenariysi ekspozitsiyaning fazoviy eritmasiga nafaqat mazmunli (tipologiya, stilistik va xronologiya bo'yicha), balki vizual ravishda - Tukermeer-ga ham vizual ravishda - ingl.

Yangi ekspektsiyaning markaziy mavzulari: "O'zgarishlar davri: XVIII asrlar Primititivlari", ular "XVIII asrlar praxtasi", bu an'anaviy san'at shaklida yangi vaqtning voqelikini yangi vaqtning voqelikini yoqadi; "Klassik rus XVIII. Bir asrda "Butrus davridagi Pavlusning davridagi davrda, shuningdek" ruslar amperlari "va" XIX asrning birinchi uchdan bir qismi "rus madaniyatining ikki uchdan bir qismi bo'lgan" Xonalar "madaniyatining ikki uch qismini ko'rsatadigan" Xonalar "ning yuqori namunalarida. Germaniya fenomenon takliflari bilan bog'liq bo'lgan eng yaxshi imperial uslub va xususiy hayotiyat madaniyatining shakllanishi. Shu bilan birga, ko'rgazma bizga asarlar va odatdagi qatorni, mebel, badiiy metal, stakan, chinni, keramika, suyak va boncuklarni ajratib ko'rsatish imkonini beradi.

Bunday noyob cherkov buyumlariga XVII asrga qaytishgan kross-klaviatura va Panagai kabi alohida e'tibor beriladi. Ular o'sha paytdagi qimmat texnikada - Emalni skanerlash bo'yicha Emal. Eng qadimgi eksponatlar orasida metall va bezak bezak bezaklari, siydik pufagi, siydik prosi bilan XVIII asr boshliqlari. Jadvalga xizmat qilish uchun old ofisda metal idishlarning yorqin namunasi Uralda Demidov zavodining mohir drenajidir.

Jadvalga xizmat ko'rsatadigan narsalar va patnis narsalar turli usullarda o'qilgan. Masalan, EML va WGS va Vensels bilan ikkita stakanli ko'k stakanlar, imperator shisha zavodini ishlab chiqarish XVIII asr oxiri - XIII asr boshidagi bo'yalgan mahsulotlarning noyob namunasidir. Kuboklardagi lotin vensellari Rossiyadagi Shvetsiya Messengerga tegishli bo'lib, Vernera Fotoju Von Schlenir - "WGS" - va EBBE onasi Mariya Lagerbrings - "EML" onasi. Kubokliklar oilaviy meros bo'lib, Shrxulult, Conneon (Shvetsiya) qal'asida bir asrdan ko'proq vaqt saqlanib qolishdi.

Ko'rgazmada siz Rossiyaning XVIII-XIX asrlardagi mebelining noyob namunalari bilan tanishishingiz mumkin, ular orasida shaxmat va yolg'iz stollar, ular orasida shaxmat va yolg'iz stollar alohida qiziqish uyg'otadi. XIX asrning birinchi yarmiga xos bo'lgan mebellar orasida ikkita noyob, "Yoqub" uslubida ikki noo'ri diqqatni jalb qiladi. Shu bilan birga, ikkita kafedra ham Osipa Ivanovich ta'zimida amalga oshiriladi. Pyarraniya Bronzevel Peran-Filipp Tedir tomonidan ishlab chiqarilgan "Minin va Pozxarki" kamin-chumoli soati, chunki qizil maydonda Ivan Martosning mashhur yodgorligi.

Ekspozitsiyada XVII asrlarning ikkinchi yarmida - XVII asr boshlarida noma'lum ustaxonada noma'lum ustaxonada o'qilgan Spero'l "qutqaruv Rybakov" direktori egalladi. U 1999 yilda NSDPNIga xalq san'at muzeyi to'plami bilan kirdi. S.T. Morozova. Kaloslar uchastkasi Bibliyadan olingan: kompozitsiya markazida - "Suv \u200b\u200bxulosasi" degan mo'jizalar tasvirlangan. Tafir bir necha bosqichda ta'mirlanadi - bu xalq san'at muzeyi mutaxassislari tomonidan qisman tiklandi. S.T. Morozova va 2014 yilda rossiyalik bezak va amaliy va xalq san'atining mutaxassislari mutaxassislari va restirerlari tomonidan to'liq tiklandi. Shunday qilib, uxlagich topildi yangi hayot Va birinchi marta ta'sir qilish uchun taqdim etiladi.

Tegishli tematik bo'limlarda, Shisha va billur, chinni va bronzadan yasalgan yoritish moslamalari XVIII-XIX asrlar. Har bir ko'rgazma ma'lum bir uslubning mos yozuvlar namunasidir, uning davr ruhini qamrab oladi va badiiy va texnik ko'nikmalarning imkoniyatlarini anglatadi.

Shunga o'xshash fazoviy ta'sir echimi muzeyga ekskursiyalar va maxsus dasturlarni tashkil etish uchun eng samarali va qiziqarli bo'lishga imkon beradi. Kengaytirilgan annotatsiyalar eng qiziqarli va ahamiyatli eksponatlar uchun taqdim etiladi, shuningdek QR kodlarini qo'llab-quvvatlaydi, buning uchun tashrif buyuruvchilar batafsil ma'lumot olishlari mumkin. Ko'rgazma zamonaviy yorug'lik uskunalari tizimi bilan jihozlangan. Yuqori interaktivlik tufayli yangi ekspozitsiya yanada jonli va qiziqarli bo'lishga va'da beradi, shuningdek, tashrif buyuruvchilar bilan, ayniqsa bolalar va yosh tomoshabinlar bilan ijodiy muloqot qilishga xizmat qiladi.

To'y ko'kragi. Italiya. XVII asr

"Qish" haykaltarosh guruhi. "Yilning to'rtta vaqti" seriyasidan. Germaniya. Miska

Xizmat ob'ektlari. Frantsiya. Sevr. 1780-1784. Yumshoq chinni, rasm. Muzlatgich

Frantsiya XVIII-XIX asrlik san'at zali

Vazirlar Mahkamasi. Augsburg. XVII asr. Yog'och, o'yma, oq metal, gilding, 196x135x61

Byuro-tsilindr. Rossiya. XVIII asr oxiri.

Vaza. Rossiya. XIX asrning birinchi choragi. Shisha, oltinni bo'yash. 35.5 balandligi 35.5.

Muzlatgich. Rossiya. Imperial chinni fabrikasi. XIX asrning birinchi choragi. Chinni, rasm. Balandligi 40.

Muzeyning ochilishida 40 ta eski chinni bo'lgan 40 ta eng eski chinni bo'lgan A. P. Bogolyubovning yig'ilishi bilan bog'liq. Turli xil idishlar va mebel 92 nomdagi. 1897 yilda Bogolyubov vafotidan keyin uning yana bir guruhi, shu jumladan mebel, stakan, bronza, kumush mahsulotlar bor edi.

Bogolyubovskiy to'plamlari, xususan, chinni bir pufagida birinchi pog'onali davlat fond fondining birinchi pog'onasidan sezilarli darajada to'ldirildi, bu erda barcha badiiy san'at asarlari suruv qilingan. 1970 yilda muzeyda taniqli Saratov Okatov Okatov okultist doktori Okatovning okullistik doktori bo'lgan O. A. Xoreva tomonidan sinovdan o'tgan Muzeyda muzeyni qabul qildi.

Bu nozik va aziz san'ati tarixi asrlar davomida chuqur chuqurlashadi. Xitoyning VII-VIII asrlar boshida chinni paydo bo'ldi. Evropada ular XIII asrda u haqida bilishgan. Taniqli Venetsiya sayyumi Marko Polo Sharqdan bir nechta chinni kemalarni olib ketdi. Evropa "Chinni isitma" ni qamrab oldi, har bir kishi yorqin, kokteyl bo'lmagan bo'yoqlar bilan bo'yalgan ushbu oq yorqin materialdan mahsulotlar bo'lishini xohladi. Chinni singan narsalar singan bo'lsa, ular hali ham do'konda saqlanib qolishdi, ko'pincha toshlar qimmatbaho metallarga yuborildi zargarlik bezaklari. Xitoyda nafaqat go'zallikni, balki misli ko'rilmagan xususiyatlarni ham yuqori baholadi. Chinning sirlangan yuzasi kimyoviy ta'sirga ega emas edi, to'xtatilmadi. Porloq afsonalar haqida. Uning ishlab chiqarish siri 18 asr boshlariga qadar hal qilinishi mumkin emas. Ammo xitoylik xo'jayinlariga o'xshash ko'rinishda juda ko'p yangi materiallar bor edi. Shunday qilib, Venetsiya, Ispan-Murish Kulitik, Angliya va Gollandiyada fayansda sut shishasi bor edi.

Evropada birinchi bo'lib, Saksoniyada yaqin atrofdagi oq loy (kaolina) konlarini topgan chin chinni I.Nek. Asrlar davomida Evropada jang qilgan chinni chinni ishlab chiqarish siri ochildi. Ko'p o'tmay, Missen ishlab chiqarish chinni butun Evropa uchun tanilgan. Va endi ushbu fabrikaning mahsulotlari san'at oshiqlari bilan mashhur.

Bizning muzeyimiz yig'ilishida maissen chinni juda yaxshi va to'liq taqdim etiladi. Bunga Bogolyubovga tashrif buyuradigan narsalar va kolleksiyadagi chinni buyumlar, shuningdek boshqa eksponatlar kiradi.

Maizen Xitoy XVIII asr - bu eng katta qiziqish uyg'otadi. Ushbu davr Evropa chinni rivojlanishida klassik davri hisoblanadi. Bu vaqtda, usta chinni, tabiiy xususiyatlarini hisobga olgan holda chinni buyumlarning oqligini va nozikligini ta'kidlashga intiladi.

Maiznaning maxsus shonasi - birinchi Evropa chinni ishlab chiqarish kichik plastik. Xonimlar, otliqlar, algorik kompozitsiyalar va ruhoniylar, Rokoko uslubining sifati maxsus kuchga ega - uzluksiz silliq oqim liniyasining ildizi bilan namoyon bo'ldi. Yoxanna Yoaxim Kendler ismlari va Piter Reynike ismlari Meisen plastmassani shakllantirish bilan bog'liq. Ularning asarlari haykaltaroshlik elementlariga va aslida dekorativ va amaliy san'at elementlariga qo'shildi. Konturlarning injiqligi va rangning go'zalligi shundaki, u modellar tomonidan ishlab chiqarilgan haykallarni tavsiflaydi.

"Yilning to'rtta kuni" seriyasining ikkita allegorik vakillari "Qish" va "bahor" va "bahor", Xitoyda Rokoko uslubining xarakterli xususiyatlarini aniqladi. Fasllar qadimgi xudolarning tasvirlarida keltirilgan, bulutlardagi siqilishlarda keltirilgan. Qish Saturn va Xebusiyani, bahor - Mars va florani tashkil qiladi. JVIII asrda XVIII asrda yorqin ranglar bilan bo'yalgan, masihiy ochari mashhur bo'lgan.

Yuqori badiiy fazilatlar Berlin o'simlikining kichik mahsulotlari bilan ajralib turadi. Bular asosan jadvallarni sozlash va ichki bezaklar mavzusi. Ushbu mahsulotning shon-sharafini yaratgan yumshoq binafsha rang A.Vatto "Kareni kubogi" tomonidan bo'yalgan. 18-asrdan pastorallar, gul bezaklari choyshab, qahva idishlari, manzarali vazalarda bezatilgan.

Vena zavodining guruhlari XVIII - XIX asr boshlarida, yangi uslubning xususiyatlari - Evropa chinni paytda ampir katlanar edi. Yuqori dekorativlikni ta'minlash, Vena ustalari rasmning o'z versiyasini berishdi. Plitalar oynasida bezakning boy oltin ramkasida, Uyg'onish davri rasmlaridan nusxa ko'chirilgan.

Har bir mamlakat chinni, ishlab chiqaradigan va maxsus texnologiyalar va bezaklarning maxsus xususiyatiga, ba'zida bir xil uslubda. Butun Evropada frantsuz taomlari rangli fonlar bilan mashhur edi: Fransuada, pushti, ko'k, medalni ochgan holda, ochilgan bezaklar bilan bezatilgan. Bunday chinni Se Sevra Production-da - Frantsiyaning asosiy chinni ishlab chiqarishda amalga oshirildi.

Moviy muzqaymoq, patentlar va ziravorlar uchun Yusupov shahzodasiga tegishli xizmatlarga kiritilgan qurilmalar. Ushbu xizmat bir yildan ko'proq vaqtni tashkil etdi va chinni eng katta rassomlarni bezatdi. Muzqaymoq, "Sevea Ketrin" II tomonidan buyurtma qilingan kameralar bilan mashhur xizmatda rasm muallifi Vedniya muallifi va endi eritmada saqlanadi. Yusupov to'plami "yumshoq chinni" dan qilingan. Ushbu materialning o'ziga xos xususiyatlari, mumkin emas, Rokoko uslubi yumshoq konturlar va buning uchun to'lqinli chiziqlar bilan mos keladi. Sevgicha massaning o'ziga xos xususiyatlari rasmning tabiati bilan belgilanadi: bunday qarama-qarshi chuqur ohanglar bilan keramika materiallari yo'q.

Rossiyada birinchi birinchi bo'lib Sankt-Peterburgda imperiya chinni (IFS) Imperaset chinni (IFS) da (IFS) da olingan chinni chinni chinakam tushdi. Rossiyaning chinni muzeylari anjumati ko'plab xususiy korxonalarning mahsulotlarini namoyish etadi. Muzey katta namunalarga ega bo'lgan Muzey IFJ, Goardner o'simliklar, Popov, Kornotov, Kornina, Gulina, Safronov, ularning o'ziga xos jozibasi bilan faxrlanadi.

XIX asr boshidagi klassikm yoki ampire-ning klassikm uslubidagi yutuqlari. Ruscha chinni ushbu uslubning bir qismi, shuningdek boshqa sanoat va boshqa sanoat badiiylari ajoyib namunalar beradi.

Ampire qadimiyligini ilhomlantirdi. Dorp, Laurel gulchambarlari, sherlar, griffinlar, harbiy atribut va boshqalar. Shakllarda, massa monoliti oshkor bo'ladi, ularning statik xarakteri. Ushbu uslub qonunlariga ko'ra, stol bezaklarining Ipktopik bezak ustasini kosaning oval shaklini qo'llab-quvvatlaydigan ikkita klassik shaklda. Oq rang Pechenedan yasalgan raqamlar (noqonuniy chinni) ko'k ohang va oltin kilmatsiyadan farqli o'laroq. Yorqinlikka va rang kontrastga bo'lgan ampirning sevgisi ta'sir qiladi. Yana bir vaza ham haykallar guruhidir: Venera Bergini Amurga o'q uztirdi. Bunday vaza katta old yoki yubiley sozlamalari uchun qilingan va tantanali jadval markazida o'rnatilgan.

Xuddi shu uslubning xususiyatlari eski bronza ostidagi uchta sherning panjalarida muzqaymoqda ajralib turadi. Uning rangi chiroyli glitter bilan juda chiroyli edi.

Xususiy zavod mahsulotlari ko'proq o'ziga xosdir. Siz chinni Popovskiy, Garter yoki Safronovskiy haqida gaplashishingiz mumkin. Ushbu o'simliklar fanlar ko'zda tutilgan, agar ma'lum bir sinf hayoti bilan bog'liq oddiy idishlardan farqli o'laroq, o'ziga xos emas. 1830-1850 yillarda Popov zavodida tashkil etilgan "Popov" zavodida tashkil etilgan "Popov" dagi yuqori darajadagi rasm chizilgan yorqin oqlangan choynaklarning ijtimoiy aloqasi osonlikcha taxmin qilinadi.

Sehrgarlar idishlar shaklini qurigan manba va rasmning sabablari an'anaviy Rossiya xalq san'ati hisoblanadi. Bu yo'l yaqinlashib kelayotgan o'zaro bog'liq bo'lgan eng samarali bo'ladi, bu esa, bu qiyin paytlarda bu qiyin damlarda, ehtimol, bu qiyin paytlarda, asosan, "Eksplolov" ning kofe ichidagi kornilov o'simlik qozonida oq rangda bo'yalgan kofirning kofeida. Kichik oltin barglar va atirgullar, Popovskiy o'simlik ustalari tomonidan yaratilgan yashil stakanlarning yorqinligi ko'p emas edi: Shaklning shakli va funktsional maqsadi.

Sovet chinni kollektsiyasi nisbatan kichik. Unda kolloli tashviqotining vositalaridan biri bo'lgan kampaniya chinni tasvirlangan.

S. Chehonin va Nogird, N.Qanko, Sovet shtatining gbblelari va yosh Sovet shtatining timsoli bilan bo'yalgan idish va stakanlar - bu birinchi Xitoy mamlakati til bilan gaplashdi vaqtlari. U Kuznetskiy ko'prigi va Nevskiydagi Petrogradda maxsus do'konda ko'rgazmali do'konlarda namoyish etilgan. "Bu chinni ajoyib kelajakdagi yangiliklar edi, chunki Sovet Ittifoqi mamlakatning dahshatli janglarida, aralashuv bilan kurashgan," E. Yidanko, rassom Lomonosov zavodining ma'ruzasida (sobiq imperatorning sobiq chinrang fabrikasi) .

A. N.Patshchev nomidagi muzeyda saqlangan shisha buyumlar Xitoy kabi shunday bo'ldi: 1897 yilda A.P. Bogolyubova, Davlat muzeylari orqali, shaxsiy to'plamlardan.

Kichkina, ammo XVIII asr oxiri - XIII asrning boshlarida - 1973 yil boshida RaI muzeyi berilgan.

Rossiyaning shisha va xususiy, XVIII asr boshlarida Moskvada va Sankt-Peterburgda Smolensk va Kaluga yaqinida paydo bo'ladi. Shisha buyumlarga talab ortib bormoqda. O'simliklar soni o'smoqda. Vladimir daryosida, Penza shahrida Nikolskiy, Nikolskiy, Baxmetyev o'simlikida bo'lgan mashhur Maltsev zavodida paydo bo'ladi.

XVIII asr stakan sanoatining eng qadimgi asarlari bizning kollektsiyamizda xususiy o'simliklarning mahsulotlari. Bu, birinchi navbatda yashil stakanning dubulg'asi va yodgorlik va yozuvi bilan: "Buni Gavrilovaya zavodida qilish 726 ..." Bu ular ko'p miqdorda qilgan rus oddiy taomlarning dastlabki namunasi, u afsuslanmadi va bezovta qilmadi. Yo'qolgan va singan o'rniga yangisini sotib oldi. Shuning uchun bunday idishlar ozgina tirik qoldi. Shtof qiziqarli, chunki u obuna qilingan. Bu ishlab chiqarish sanasi va joyini ko'rsatadi. Ma'lumki, 1724 yilda Moskva tumanidagi Gavrilov va Loginov zavodi tashkil etilgan. Ushbu ishlab chiqarish haqida hech qanday ma'lumot yo'q. Bizning shtrof mahsulotlarning tabiati g'oyasini beradi. Mashhur korxonaga ozgina.

Rossiyada stakan deyarli belgilanmagan. Faqat XIX asrning 20-yillaridan boshlab (Nikolay davrida Imperial oynalar zavodida imperator shisha zavodi o'z mahsulotlariga brendlarni qo'yishni boshladi. Albatta, brendning mavjudligi, albatta, bitta yoki boshqa mahsulotni ishlab chiqarish joyingiz va vaqtini aniqlashning yagona usuli emas. Ajoyib plastik yodgorliklar XVIIII asr kuboglari, yuqori, konus shaklidagi, ko'pincha qopqoq yoki vensellarning o'ymakor paltosi. Benzellar zavod asirlari va korpuslar bilan qoplangan, ular rokal deb ataladi. Kuboklarning yuqori qismida, chekka yoki qulab tushgan "qutilar" ning qurollari bilan paydo bo'ladi. Oyoqlarning tokchalari ba'zida beshta bo'lakka ko'tarilgan "olma" bilan muvozanat bilan qilingan. Ushbu mahsulotlarda gro'y, sayoz va supurish edi. Ushbu fazilatlar muzeyda saqlanadigan Bogemiya va Germaniya kubogidan Rossiya kuboglari tomonidan ajralib turadi.

Shubhasiz, juda ko'p rangli ko'zoynaklar, grafinlar, flakonlar xususiy fabrikalarga tayyorlanadi. Rossiyada sevadigan shisha. G'arbiy Evropadan farqli o'laroq, idishlar XVIII asr o'rtalarida katta rangda paydo bo'lgan qattiq rangli oynadan qilingan. Bu M.Lonosovning muvaffaqiyatli tajribalari bilan bog'liq.

XVIII asr oxirida - XIX asr boshlarida yuqori darajadagi fitnalarni turli xil shakllar, ingichka oyoqlari, oqlangan ko'zoynaklar, chetlarda yig'ilgan ko'zoynaklar, bezaklar va buyumlar bezatilgan idishlar bilan bezatilgan. Faullangan idishlar, qo'rg'oshin qo'shilishi bilan rangsiz shishadan yasalgan, maxsus porlash. U "olmos tomoni" deb nomlangan billur va qabriston deyiladi. Ushbu usul hali ham shishalarda ishlatiladi.

XIX asrning ikkinchi yarmi, ayniqsa uning hikoyasini, dekorativ va amaliy san'atga qiziqish uyg'otish vaqti edi. Keng taqsimlash antik davrlar to'plamini to'playdi. Bir vaqtning o'zida tasodifan emas, eski mebellarga bo'lgan qiziqish aniqlandi. Kollejchilar XVIII asr, Italiya va Germaniya to'ylari, Italiya va Germaniyalik to'y sandiqlari, eman va Yalg'oq to'yi, eman va Yolg'oqning XVII asrdagi general Germaniyaning eman va yong'oqli kabinetlari to'plangan oltin mebellari to'plangan. Shunga o'xshash narsalar Bogolyubov yig'ilishida edi.

Antike mebeliga bo'lgan ehtiros soxta ziddiyatlarni keltirib chiqaradi. Parij, Venetsiya, Sankt-Peterburgda, qadimgi, ba'zan chinakam ajralib bo'lmaydigan ustaxonalar, daraxtlar juda yumshoqlangan, shuning uchun uning tarkibiy qismlarining nisbati to'g'ri.

Eng erta mebel muzey yig'ilishi XVI-XVII asrlardagi tanishuvlar. Germaniya, Frantsiya, Italiya, Gollandning ushbu mebeli A. P. Bogolyubov tomonidan yig'ilgan. Albatta, bizning bu vaqtning mebeli bizning mebeli mavjud ichki ishlar haqida gapirish uchun sabab bermaydi, lekin sizga topshirishga imkon beradi milliy xususiyatlar Turli mamlakatlarning mebel san'ati asarlari juda keng xronologik bazada.

Mebel qisqa yashaydi, uning ishlab chiqarish uchun materiallar osonlikcha turli xil ta'sirlarga duchor bo'lgan o'tinga xizmat qiladi. Bu tabiiy ofatlar yoki urushlar natijasida va moda ta'siri bilan bog'liq sabablar uchun juda ko'p vafot etdi. Mebel iste'mol buyumlarini anglatadi. Bu shuni anglatadiki, vaqt o'tishi bilan u eskiradi va yangisini almashtirish kerak. Oddiy odamlarni uy-joyidan kichik omon qolgan mebellar. Shunga qaramay, ba'zi Evropa mamlakatlari mebellar tarixining asosiy bosqichlari bizning uchrashuv mavzularida ko'rish mumkin.

XVI asr Italiyada, kesilgan orqa, to'y to'xtash joyi, Venetsiya ishini etkazib berish, qurbongoh bilan mustahkamlangan. Ushbu mebelni ishlab chiqarish uchun, Italiya materiallariga xos bo'lgan jigarrang ohangda yong'oq ishlatilgan, bu esa ustaga katta badiiy ta'sirga erishishga imkon beradi. Motiflar qadimiy san'at merosidan olingan. To'y qonunlarida, shubhasiz, Florentsiya ishining XVI asr boshliqlarining boshlang'ich mebel-ishchilarini ajratib turadigan shakl va bezakning noyob birligini hayratda qoldiradi - XVII asrlar boshlandi.

Ushbu davrning konstruktiv mantig'ida mebellar me'moriy tuzilmalarga o'xshaydi. Qurbongoh ustunli tok, tokka qanotli tok, xonimmizdagi podium - bu arxitektura elementlari XVI-XVII asrlar me'moriy qismlariga juda xosdir. Ayniqsa, Germaniyaning janubida ishlab chiqarilgan Vazirlar Mahkamasi mebelida bu seziladi. Vazirlar kabinet ikki qavatli binoning o'xshashligini, har bir polikachi bilan ajralib turadi. Ustunlar ustunlar yoki palasterlar tomonidan tuzilgan. Katlama kabinetlar portallar yoki derazalar bilan yuqorida to'ldirilgan portallarga yoki derazalarga o'xshaydi. Ushbu arxitektura tafsilotlari elim bilan mustahkamlanadi va aslida, mahkama dizayni ikki ko'krakdan tashkil topgan bezak. Bu taassurot uning yon tomonlarini yig'ish moslamalari tomonidan oshirilgan. U shkafning qopqog'i bilan bezatilgan, qopqoq bilan bezatilgan (daraxtning soniga, bu boy chiroyli tuzilishni beradigan yog'och nuqson). Kabinetlar, albatta, javonlar bilan ta'minlangan va ulardagi kiyimlar katlanmışda saqlangan. Shuningdek, ular turli xil idishlarni saqlash uchun xizmat qilishlari mumkin edi.

XVI-XVII asrlar Germaniya uchun an'anaviy kamarli kursi deb ataladigan katlamaning shakli ham ko'rib chiqilishi mumkin. Qadimgi odamlar hokimiyatning timsoli edi. Faqat shu kresloda o'tirish, sud va qirg'inni tugatish mumkin edi. Bunday stul odatda konsullar, konsullar, eng yuqori harbiy etakchilar, diktatorlar kuzatildi. Bir nechta tor slatlardan yasalgan silliq kavisli stendlar keskinlashadi va kuch ustunlar to'plami va stulning yuqori qismida olib tashlanadigan taxtasi joylashgan.

XVI asrdan boshlab kafedraning o'ziga xos shakli XVII asrda bu mamlakat mebel san'ati bo'yicha tarqatilgan - XVII asr - dehqonning stullari. Xuddi shu bezakning turli xil variantlari bo'lgan barcha turdagi bir qator turdagi imkoniyatlar bizning muzeyimizga ega. Bunday kafedra prototipi birinchi bo'lib, birinchi oyoqlardan tozalangan va uchta oyoq barqarorligi uchun mustahkamlangan. Shahar qur'a uy-joylari uchun kafedralar to'rtta oyoqqa tayyorlangan - yuqori mahorat namunalari. Shu bilan bir qatorda, ular faqat orqaga qaytgan kengashga ega. Bu nafaqat yong'oq, balki eman va qarag'aydan bo'lishi mumkin. Bu mavzu ishlab chiqarish joyiga bog'liq. Ipda, qoida tariqasida, g'oyat go'zal naqshga aylanib, ko'pincha xayolparastlik qo'llaniladi.

XVII asr mebel san'atida juda ko'p yangi narsalarni yaratadi. Bu birinchi navbatda Evropada ijtimoiy o'zgarishlar bilan bog'liq, bu uchinchi mulk holatida o'zgarishga olib keldi. Bu hokimiyatga kelsak, u kamtarinlikni, soddalikni, oilaviy puflashning muqaddasligini rivojlantiradi. Gollandiyaning mebellari barcha mamlakatlarga eksport qilinadigan talabga ega. Boshqa qutbda - Frantsiya, badiiy, tantanali uslubda g'alaba qozonadi.

Bizning mebel to'plamimizda XVII asr saroy multfilmining faqat bitta mahsuloti xususiyati mavjud. Bu, deb ataladigan kabinet - shkaf - shkaf, tortib olinadigan taxta bilan. Bu Augsburg shahrining matoniy ustalari bilan hayvonlar tasviri bilan qoplangan, buralgan gilded ustunlar bilan bezatilgan. Kengash qimmatbaho daraxt turlaridan qilingan.

Bunday kabinalar XVI asrda paydo bo'ldi. Ularning vatanlari Ispaniya. Dastlabki shkaflar nufuzga shiddatli bo'lishdi. XVII asrda bular Vazirlar Mahkamasi tomonidan bezashning bir qismiga aylangan katta kabinetlardir. Kabinetlar medallar, harflar, qimmatbaho toshlar.

XVIII-XIX asrlardagi asarlar to'plamining katta qismi kichik xususiy seminarlarda yoki xristian ko'chmasining mebel xodimlari tarkibida amalga oshiriladi. Magistrlar o'zlarining asarlariga turli xil badiiy tatishlar, ular tomonidan to'plangan, yog'ochni qayta ishlash, bezatish va bezakning barcha bilimlari va ko'nikmalariga hissa qo'shdi. Ular asosan xalq san'atining katta ta'sirini boshdan kechirgan vaqtning shakllanishini aks ettiradilar. Bu nafaqat shakl va bezakda, balki o'tin tanlash va qayta ishlashda ham namoyon bo'ladi. Karelian qayin va teraklar XVIII asr oxirida sevimli materialga aylanmoqda. Ular faqat Rossiyada qo'llaniladi.

Mebel san'atida har bir mamlakatda "Frantsiyadagi taniqli usta-bayramlar", masalan, T. CHPENCENLITIDA Italiya va T. Chipence-ning tug'ilgan joyi yoki taniqli usta-bayramlar tug'ilgan.

Rossiya mebellari asosan XIX asrning birinchi uchdan bir qismining olijanob ichki ishlarlari bilan ifodalanadi. Bu Rossiyaning dekorativ va amaliy san'at tarixidagi eng yorqin davrlardan biri va muayyan mebel. XIX asrning birinchi o'n yilligi, Frantsiyada kelib chiqqan va butun Evropaning mulki bo'lgan amper uslubida. Uning o'ziga xosligi, ushbu uslubning asl nusxasi Rossiya tomonidan yuqori va ilg'or g'oyalarga aylangan. Ampira dekorativligi, monumentlik va shakllarni umumlashtirish istagi mebelning o'zida va uning shakli va tuzilishi bilan o'zaro ta'sirining xususiyatida aniqlandi. Rus ustalari mebelereylarining asosiy materiali, ularni yog'ochning chiroyli tuzilishi uchun sevgan Maxgan va Karelian qayin bo'ladi.

Muzeyimizda saqlangan mebel asosan qal'a ustalari qo'llari bilan va Rossiya zodagonining hayotiga keng kiradigan favqulodda vaziyatlardir. Bu saroy mebelidan ko'ra osonroq. Ushbu mebel muzeyda buyuk oktyabrda Sotsialistik inqilobni atrofdagi uylardan, shahar uylaridan kirdi va nafaqat badiiy ahamiyatga ega.

Ayniqsa o'tirish uchun turli xil mebellar. Ochiq ishlari bilan qoplangan ikkita stul, yarqiragan yolg'on bilan bezatilgan bo'lib, XIX asrning birinchi choragi mebelining namunasi. Zargarlik buyumlari, fanli karelian qayindan mahrum bo'lgan shakllar mavjud, ular qora ko'zlari bilan.

Bu vaqtda, Devor deb nomlangan olijanob mulkning ichki qismida boshqa xona paydo bo'ldi, va uning ajralmas narsasi divandir. Odatda, bu yillar davomida karelian qayin yoki qizil daraxtning orqa va tirbandlari va tirnoqlari va tirnoqlari, bu yillarda keng tarqalgan. Ichki makonda divan kreslolar va ustav fonsi bilan birlashtirilgan. Bunday tafovutlar bizning Ampir davradagi hozirgi ichki qism haqida allaqachon ta'sir qilishimiz va dalillarimizda mavjud. Ushbu mebel paraddan farq qiladi: "Levka" ning an'anaviy yog'ochni qayta ishlash usullaridan biri, an'anaviy yog'ochni qayta ishlash texnikasidan biri, bu an'anaviy yog'ochni qayta ishlash texnikasidan biri, uni rus ustalarida juda yaxshi ko'radi.

Muzey kollektsiyalari davom etmoqda. DA so'nggi yillar Ko'rgazmadagi eng yaxshi eksponatlar bilan bezak va amaliy san'at to'plamlari to'ldirildi.