Trikotaj

Rejissyorning tushuntirishini qanday yozish kerak. Rejissyorning tushuntirishi Teatr tomoshasi. Direktorning tushuntirishi

Ko'pincha tushuntirish rejissyorning stsenariy, konspekt yoki ilova haqidagi tasavvurlari, kelajakdagi rasmning mazmuni haqidagi tushunchasi va istalgan ijodiy natijaga erishish yo'llarini taqdim etishi sifatida tushuniladi. Ushbu hujjatga asoslanib, prodyuserlar, pitching tashkilotchilari, investorlar, studiya menejerlari rejissyor kelajakdagi filmni amalga oshirishni qanchalik adekvat tasavvur qilishini va ularning rasmga umumiy qarashlari mos keladimi-yo'qligini hal qiladi. Boshqa tomondan, tushuntirish rejissyorga suratga olish guruhi bilan dialog o'rnatishga va unga o'z g'oyasini etkazishga yordam beradi. Aslida, tushuntirish - bu rejissyor niyatining dekodlanishi. Bundan tashqari, uning yaratilishi nafaqat rejissyorning ishi. Bundan tashqari, kamera, tasviriy (ishlab chiqaruvchi dizaynerdan) va ovozli (ovoz muhandisi va bastakordan) tushuntirishlar mavjud. Ushbu hujjat tayyorgarlik davrining boshida, rejissyor boshida filmni o'ylab topganda yaratiladi (Rene Kler aytganidek: "Mening filmim allaqachon tayyor - uni suratga olishgina qoladi").

Tushuntirish formati

Qoida tariqasida, barcha tushuntirishlar erkin shaklda yoziladi, ammo yakuniy matnda aks ettirilishi kerak bo'lgan fikrlarning ma'lum ro'yxati mavjud.


1 Filmingizning hikoyasi qanday?

Bu bir nechta tarkibiy qismlarga bo'linishi mumkin bo'lgan eng muhim savol: harakat qanday rivojlanishi haqida asosiy g'oya, haydash tarixi nima, rasmning dramatikligi, uning super vazifasi nima, nima? asosiy ziddiyat. Aslida, bu sizning g'oyangizning asosiy tavsifi (Andrey Tarkovskiy v) uning filmi g'oyasini baholash haqida gapiradi.


2 Film qaysi janrda ishlangan?

Fantastik tragikomediya, sentimental detektiv hikoya, dokudrama yoki tanish rom-kom - ko'pincha bu janr prodyuserning sizning ishingiz bo'yicha qaror qabul qilishida hal qiluvchi rol o'ynaydi.


3 Film qayerda bo'lib o'tadi?

Otish uchun mo'ljallangan ob'ektlarni iloji boricha to'liq tasvirlash kerak. Masalan, sizda e'lon qilingan futbol maydoni bor - bu nima? Yam-yashil maysazorli katta maydonmi, yangi darvozalar va yangi bo'yalgan panjaralarmi yoki tribunalari singan, o'sib chiqqan stadionmi? Yoki bu, odatda, chang bosgan cho'l bo'lib, erga belgilar chizilgan va darvoza o'rniga ikkita tayoq bormi? Agar bu ko'cha bo'lsa, u nima: band yoki bo'sh, yoritilgan yoki qorong'i boshi berk ko'chami? Xuddi shu narsa interyer uchun ham amal qiladi, siz hikoyangiz uchun nima ishlashini va nimadan qochish kerakligini aniq bilishingiz kerak. Bosh qahramonning xonasida devor qog'ozi qanday rangda bo'lishini, uning uyida qancha derazalar, qanday yorug'lik va qanday mebel borligini tushunishgacha. Filmning vaqtini - kecha-kunduz, qish yoki yozni, shuningdek, ba'zi o'ziga xos ob-havo sharoitlarini (yomg'ir yog'ishi, ochiq quyosh, quyosh botishi va hokazo) ko'rsatish ortiqcha bo'lmaydi.

4 Filmingizning uslubi qanday?

Sizning rasmingizga ruhan o'xshash va bir nechta ramkalarni taqdim etadigan ba'zi mos yozuvlar filmlari qanday? Sizning kelajakdagi ijodingiz qanday ko'rinishga ega bo'ladi: kompozitsiyada ideal va ruhiy rasmlarda sodda, rasmda kislotali va mazmunli filmlarda ochiqmi yoki Ulrich Zaydlning soxta hujjatli va kinoyali asarlari? Ehtimol, siz taniqli rassomlarning rasmlarini boshqarasizmi? Sizning filmingizni tomosha qilgan tomoshabin qanday kayfiyat bilan chiqadi (masalan, baxt hissi yoki engil qayg'u bilan)?

5 Filmingizning tasviriy yechimi (oldingi nuqta bilan mos keladi)

Rasmning atmosferasini tasvirlab bering:

  • rang sxemasi (sovuq yoki issiq gamut, qora rang yoki rang, tabiiy yoki kislotali rang va boshqalar);
  • kamera turi (DSLR, Red, Alexa yoki hatto GoPro, qanday optika bo'ladi);
  • kamera harakati (qo'lda, tripod, steadicam, relslar yoki kran);
  • yorug'lik bilan ishlash (Alejandro Gonsales Iñarritu kabi mutlaqo tabiiy yorug'lik yoki lyuminestsent lampalar nurida laboratoriyada tortishish);
  • ramka va kompozitsiyaning xususiyatlari (to'liq moslashtirilgan rasm yoki ob'ektlarni siljishi bilan qasddan buzish);
  • tahrirlash xususiyatlari (intraframe, yirtiq yoki parallel, o'tishlarning tabiati).

Sizning qahramonlaringiz nima kiyishini tasvirlash ortiqcha bo'lmaydi. Ayniqsa, ularning kiyimlari rasmning umumiy rang idrokiga ta'sir qilsa. Bu yerda siz o'z joyingizga taklif qilmoqchi bo'lgan operator va prodyuserlarni ham belgilashingiz mumkin.

6 Ovoz dizayni va musiqiy yechim

Saytda va post ishlab chiqarishda ovoz bilan qanday ishlashni rejalashtiryapsiz? Har qanday maxsus ovoz effektlari bo'ladimi? Qaysi musiqadan foydalanmoqchisiz: san'atkorlarning ismlarini va qo'shiqlarning nomini ko'rsating.

7 Cast

Qahramonlaringizning turlarini, xarakterini tavsiflang, ularning munosabatlari va ziddiyatlarini ko'rsating. Aktyorlaringizning orzu-istaklarini keltiring - taniqli yoki tanish aktyorlardan qaysi birini ushbu rollarning ijrochisi sifatida ko'rasiz. Xuddi shu rolga turli aktyorlarning bir nechta tasvirlarini biriktiring.

Tushuntirish hajmi

Izohlarda qat'iy varaqlar soni yo'q, barchasi shartlarga bog'liq. Ba'zi tanlovlarda yoki o'yinlarda men sizdan hamma narsani bitta yoki ikkita sahifaga joylashtirishingizni talab qilishim mumkin, ammo kimdir uchun 5-10 sahifa etarli bo'lmaydi. O'zining mahorat darslaridan birida Nikita Mixalkov uning tushuntirishlari odatda ssenariydan uch baravar kattaroq ekanligini aytdi, chunki u suratga olish paytida olishni xohlagan hamma narsani batafsil tasvirlab beradi. Uning fikricha, tushuntirishning asosiy vazifasi doimiy ravishda unga murojaat qilish, biror narsa noto'g'ri bo'lsa, reja bilan tekshirish. Sahnaning yangi sharoitlarda ishlashini tekshiring (masalan, quyosh o'rniga yomg'ir yog'moqda) va bu filmning umumiy kontseptsiyasiga zid bo'lmasa.

Direktorning tushuntirishlariga misollar:

  • Nikita Mixalkovning "Quyoshda kuygan 2" filmidan 17 ta sahnani rejissyorning tushuntirishi.
  • Disneyning "Baxt - bu ..." almanaxiga kiritilgan "" (rejissyor Sergey Burov) qisqa hikoyasining rejissyorlik sharhi.
  • Alohida bonus sifatida - rejissyorning Lars fon Trierning hech qachon sahnalashtirilmagan Valkyrie operasini tushuntirishi.

Boshqa turdagi tushuntirishlar

Maqolaning boshida aytib o'tilganidek, ekipajning qolgan a'zolari tomonidan ishlab chiqilayotgan tushuntirishlarning boshqa turlari ham mavjud. Qoida tariqasida, ular rejissyorning tushuntirishi bilan bir-biriga mos keladi. Shunday qilib, masalan, syujet taxtasi asosidagi fotografiya rejissyori o'ziniki qiladi operatorning tushuntirishi, unda u filmning tasviriy yechimini (tonallik, koloristik yechim, tortishish turi, burchak, rejalarning o'zgarishi, yorug'lik, kompozitsiya) adabiy va sxematik shaklda tasvirlaydi. Bu, ayniqsa, agar plyonkada vizual effektlar rejalashtirilgan bo'lsa, asbob-uskunalar va optika vizualizatsiyadan oldingi bosqichda ham sinovdan o'tkazilsa, ob'ektlarning masofasi, foni va o'lchamlari o'lchansa, ayniqsa muhimdir. Operatorning eksplikatsiyasini yaratish, yorug'lik va rangli echimlar dramaturgiyasi bilan ishlash haqida ko'proq "Kasb - operator" kitobida o'qishingiz mumkin (MM Volynets, 2008).

Ishlab chiqarish dizayneri o'zining tasviriy ekspluatsiyasini yaratadi, unga kostyumlar eskizlari, sahna ko'rinishlari va hokazolar qo'shiladi. U o'z tushuntirishida butun asarning tarkibini, ob'ektlar va epizodlar o'rtasidagi munosabatni etkazishi, ularning rivojlanish mantiqini ko'rsatishi kerak. Rassomning vazifasi - sahnalarning dramatikligini ta'kidlash, ularning badiiy ma'nosini ochib berish va uslubiy moslashuvga erishishdir. Bu haqda L.B.ning kitobida o'qishingiz mumkin. Klyueva "Ekran san'atida uslub muammolari".

Andrey Ponkratovning Andrey Zvyagintsevning "Leviafan" filmi uchun eskizi - Uydagi yashash xonasi Nikolay

Ovoz muhandisi va bastakor o'zlarini taqdim etishlari mumkin asosli tushuntirishlar, ular operator xonalari kabi hikoyalar taxtasi va individual sahnalar asosida yaratilgan. Ovoz muhandisi ovoz muhandisi uchun yozib olinishi kerak bo'lgan shovqin ob'ektlarining xarakterini, ular qaysi kadrlarda ovoz berishini va qayerda yozib olinishini (yoki musiqa kutubxonasidan olinishini) belgilaydi. Bastakor o'z izohida audio kompozitsiyaning jaranglash joyi va vaqtini, uning xarakterini va orkestr tarkibini ko'rsatadi.

"Vaqt oldinga!" filmi uchun ovozli tushuntirish. Mixail Shvaytser.

Rejissyor teatrning asosiy siymolaridan biri ekanligini bugun kattayu kichik hamma biladi. Rejissyorsiz yangi spektakl tug‘ilmaydi, doimiy repetitsiya rejissyorsiz oqilona o‘tmaydi, nafaqat ijodiy jarayon, balki teatr va iqtisodiy muammolarga oid muammolar dengizi ham rejissyorsiz hal bo‘lmaydi.

Har doim shunday bo'lganga o'xshaydi: teatr bor edi va u bilan birga rejissyor ham bor edi. Yo'q ekan.
Rejissyorlik san'ati va professional rejissyorlar - ma'lum bir spektaklning o'ziga xos talqinini izlovchilar - faqat 19-asr oxirida paydo bo'ldi. Undan oldin, albatta, teatr qandaydir tarzda vaziyatdan chiqib ketdi: spektakllarni aktyorlarning o‘zlari sahnalashtirar, butun truppa ularning eng iste’dodli va g‘ayratli ovoziga quloq solardi. Bunday rahbarlar rus podsholari Aleksey Mixaylovich va Pyotr I davrida ishlagan mashhur rus aktyori Fyodor Grigoryevich Volkov (1729-1763) va Volkovning do'sti, aktyor, o'qituvchi, tarjimon Ivan Afanasevich Dmitrievskiy (1734-1821) edi.

Oldingi davrlarda esa u yoki bu sahna harakatini yaratishga dramaturglarning o‘zlari “qo‘l qo‘ygan”.

Bunday ishtirok hatto qadimgi davrlarda ham olingan va o'z spektakllarini Uyg'onish davri dramaturglari, masalan, Shekspir (1564-1616) va Lope de Vega (1562-1635) boshqargan. Buyuk frantsuz komediyachisi, sahna san'ati islohotchisi Jan Baptiste Molyer o'z teatrini yaratib, unga pyesalar yozgan, unda o'ynagan va, albatta, spektakllarning umumiy jarayonlarini boshqargan. Molyerning zamondoshi, undan kam bo‘lmagan buyuk dramaturg Jan Rasin (1639-1699) ham uning pyesalarini sahnada qo‘yishda qatnashgan. Burgundiya mehmonxonasining Parij teatrida u aktyorlarga ovozdan qiroat aytishni – to‘g‘ri, chiroyli gapirish san’atini o‘rgatgan, so‘zlarni musiqali, ohangdor talaffuz qilishga majburlagan; aktyorlarga oqimli, mahobatli yumaloq imo-ishorani o‘rgatishda vaqtini ayamagan.

Ko'pgina Evropa mamlakatlarida 19-asrning oxirida teatr rejissyorlari rejissyorlikni teatr faoliyatining mustaqil turi darajasiga olib chiqqan teatrning hamkorlari edi. Germaniyada bular Mayningen teatrining birinchi rejissyorlari L.Kronek, Gertsog Jorj II, Italiyada – tadbirkor L.Belloti-Bon, Fransiyada – A.Antuan, Angliyada – “Mustaqil teatr” rahbarlari. ... ...

Ajablanarlisi shundaki, Rossiyada rejissyorlik san'atiga bag'ishlangan birinchi hujjat, rejissyor ayol tomonidan yozilgan - 18-19-asrlarning buyuk rus dramatik aktrisasi Yekaterina Semyonovna Semyonova (1786-1849). Uning ijrosi A.S.

Spektaklni shakllantirishda takrorlash jarayoni

Pushkin aktrisa bilan yaxshi munosabatda edi.

Yevropaning bir qator sivilizatsiyalashgan mamlakatlarida bo‘lgani kabi Rossiyada ham rejissyorlik vazifasini ba’zan pyesalar mualliflari o‘z zimmalariga olganlar. Rus adabiyotining dahosi Nikolay Vasilyevich Gogol (1809-1852) o‘zining yorqin “Bosh revizor”iga alohida tushuntirishlar yozgani bejiz emas. Ularda buyuk dramaturg qahramonlar xarakteri va liboslari qanday yaratilganligi, aktyorlar muayyan rol yaratishda qaysi detallarga e’tibor berishlari kerakligi haqida so‘zlab berishga harakat qilgan.

Rejissyorning tashvishlari rus teatri uchun demokratik xarakterdagi, xalqning axloqiy ideallarini haqqoniy aks ettiruvchi realistik repertuar yaratgan buyuk rus dramaturgi Aleksandr Nikolaevich Ostrovskiyni (1823-1886) ham tashvishga soldi. Aynan "o'rta sinf" ning kundalik hayotida u o'zining yomon tomonlarini ham, go'zalligini ham ko'rsatdi: mehribonlik, sadoqat, befarqlik. Ostrovskiy milliy rus teatri uchun repertuar yaratishda o'z oldiga bu vazifani juda ataylab qo'ydi. Ostrovskiy dramaturgiyasi rus hayotini tarixiy davrlardan ("Qorqiz") eng jonli, zamonning yovuz dramaturgiga qadar yoritib berdi.

Birinchi jiddiy rejissyorlik 19-asr oxirida Konstantin Sergeevich Stanislavskiy (haqiqiy ismi Alekseev, 1863-1938) va Vladimir Ivanovich Nemirovich-Danchenko (1858-1943) boshchiligidagi Moskva badiiy teatri (1898) paydo bo'lishi bilan paydo bo'ldi. Jahon madaniyati Konstantin Sergeevich Stanislavskiy to'g'risida bor ekan, eslab qoladi. Bu ajoyib rejissyor edi.
Stanislavskiy ko'proq kapital to'plash uchun emas, balki er yuzida qiziqarli, munosib, aqlli yashash uchun yashagan savdogar oilasida tug'ilgan. Bo'lajak rejissyorning ota-onasi teatrni yaxshi ko'rishdi va sevishdi. Ularning o'g'li Kostya ham yoshligidan teatrni yaxshi ko'ra boshladi. O'n to'rt yoshida u uy teatri sahnasida chiqishni boshladi, keyin iste'dodli ajoyib aktyor bo'lib yetishdi va katta muvaffaqiyat bilan Moskvadagi professional teatrlarning spektakllarida qatnashdi.

Stanislavskiyning teran, jonli ijrosi tomoshabinlarni lol qoldirdi. Va u g'ayrioddiy ko'rinishga ega edi, tomoshabinlar birinchi marta baland bo'yli, plastik, musiqiy ekanligini esladilar. Aytgancha, yorqin g'ayrioddiy ko'rinish aktyor uchun muhim va iste'doddan keyin ketma-ket oxirgi emas. Stanislavskiy aktyorlar tasodifan emas, balki spektakl namoyish etilganda qanday qilib ilhomlangan ijodkorga aylanishlari haqida ko'p o'ylardi.

Oxir-oqibat Konstantin Sergeevich ta'limotni (tizimni) yaratdi, uni "boshdan kechirish san'ati" deb ataydi. Bu Nyutonning tortishish qonuni yoki Kolumbning Amerikani kashf etishi kabi global ahamiyatga ega bo'lgan voqea edi. Hozirgacha Stanislavskiy tuzumi eskirgani yo‘q, u tobora ko‘proq muxlislar va davomchilarni orttirib bormoqda. Stanislavskiyning qudratli siymosi ortidan Rossiyada rejissyor V.E.Meyerxold, E.B.Vaxtangov, N.P.Oxlopkov, G.A.Tovstonogov, Yu.A.Zavadskiy, O.N.Efremov, V.N.Pluchek, M.A.Zaxarov va boshqa koʻplab ajoyib rejissyorlar paydo boʻldi. ko'plab boshqalar. ... ...
Direktor zalda va mashg‘ulotlarda shunchaki dam olmaydi. U nafaqat qaysi ijrochiga qayerga borish, nima qilish, qanday aksirish va qayerda nutqini balandroq yoki jim qilish kerakligiga rahbarlik qiladi. Rejissyorning har bir spektakl uchun o'z g'oyasi bor. Rejissyor niyatida hamisha spektaklning o‘ziga xos talqini, dramatik asar qahramonlarini o‘z tushunishi va qarashi, mizan-sahnalarni puxta o‘ylash va hal etish kiradi.

Lekin rejissyorning hamisha va barcha mamlakatlarda asosiy ijodiy vazifasi quyidagilardan iborat: tomoshabinni tashvishga soladigan, ularning fikriga, kayfiyatiga, hayotiga hamohang, zamonaviy spektakl yaratish. Shundagina spektakl zalda o‘tirgan har bir kishining shaxsiyati, xarakteriga ta’sir qila boshlaydi va shundan keyingina u unutilmas san’at hodisasiga aylanadi.

Teatrlashtirilgan tomosha. Direktorning tushuntirishi

1. Teatr spektakli mavzusini tanlash uchun motivatsiya va asoslash

Ushbu bo'limda stsenariy mavzusini tanlash sabablari ko'rsatilgan, uning asoslari keltirilgan, bashorat qilingan auditoriya uchun ijtimoiy va pedagogik ahamiyati ochib berilgan.

2. Ssenariyning g‘oyaviy-tematik mazmuni

2.1. Skript mavzusi. (Mavzu muallifning badiiy tadqiqot ob'ektidir.) Mavzuning ta'rifi qisqa, aniq bo'lishi va savollarga javoblarni o'z ichiga olishi kerak: Nima? Qayerda? Qachon?

2.2. Skript g'oyasi. (G'oya - muallifning tasvirlangan voqealarga axloqiy munosabatini o'z ichiga olgan ssenariydan kelib chiqadigan asosiy xulosa).

2.3. Ssenariy janri. (Janr – muallifning badiiy tadqiqot predmetiga nisbatan ma’lum ifodali vositalar tizimi orqali amalga oshirilgan g‘oyaviy-bahoviy kayfiyati). Sahna rejasida janrning ta’rifi teatrlashtirilgan tomosha shaklini ham o‘z ichiga oladi.

2.4. Mojaro. (To'qnashuv - bu qarama-qarshilik, asarda tasvirlangan harakat qiluvchi kuchlarning to'qnashuvi). Mojaroning tashuvchilari, shuningdek, ularning intilishlari aniqlanadi.

3. Ssenariyning samarali mazmuni.

3.1. Taqdimotning umumiy vazifasi. (Taqdimotning super vazifasi - bu sozlamani amalga oshirish, g'oyani ochish uchun yakuniy maqsad).

3.2. Oxir-oqibat harakat yoki skriptni boshqaradigan harakat.

3.3. Voqealar seriyasi yoki ssenariyning epizodik qurilishi.

3.3.1. Belgilangan voqealar seriyasi agar stsenariyda aniq syujet mavjud boʻlsa (Hodisa - bu ijrochilarning sahna vazifalarini oʻzgartiruvchi va ularni yangilangan taklif qilingan sharoitlarga qoʻyadigan taʼsirchan fakt. Voqealar turkumi – teatr tomoshasining boshidan oxirigacha boʻlgan taʼsirli faktlar qatori. ).

3.3.2. Agar uchastka bo'lmasa, unda aniqlanadi epizod qurilishi stsenariy, keyin epizodning badiiy nomi va uning mazmuni yoziladi. Har bir voqea yoki epizodga badiiy nom beriladi. Funktsional yuk aniqlanadi.

3.4. Ijrochilar uchun sahna vazifalari voqealar(stsenariyni epizodik qurishda sahna vazifalari belgilanmaydi). Bosqich vazifasi uchta elementni o'z ichiga oladi:

- harakat (men nima qilyapman?);

- harakatning maqsadi (nima uchun men buni qilyapman?);

- qurilmalar (qanday qilib olaman?).

Harakat va maqsad ongli xarakterga ega, moslashuvlar sherik bilan jonli muloqot jarayonida yuzaga keladi. Shuning uchun sahnalash rejasida sahna vazifasini belgilashda uning faqat ikkita elementi aniqlanadi: harakat va maqsad. Bosqichli vazifalar soni asosiy voqealar soniga qarab belgilanadi.

3.5. Asosiy mizan-sahnalar. (Mizan-sahna - bu sahnadagi personajlarning bir-biriga va ularni o'rab turgan moddiy muhitga ma'lum jismoniy munosabatlarida joylashishi). Afsonaviy tizim aniqlangan va har bir epizod yoki hodisada bir yoki ikkita asosiy mizan-sahnalar grafik tarzda tasvirlangan.

3.6. Haqiqiy qahramonlar, ularning roli va spektaklning asosiy g'oyasini ochishdagi o'rni.

3.7. Tomoshabinlarni faollashtirish texnikasi (haqiqiy, tantanali va o'ynoqi harakatlar).

4. Tahrirlash varag'i yoki ijroning ovozli va yorug'lik reytingi.

Jadval ko'rinishidagi ish varag'i o'n ikkita ustundan iborat:

1) tartib raqami;

2) epizod, uning nomi ssenariy va rejissyor rejasiga to‘liq mos keladi;

3) raqamning nomi va uning xarakteri, asarning muallifi va nomi ko'rsatiladi;

4) ijrochilar ishdan bo'shatiladi: yakkaxonlar, jamoalar;

5) ushbu raqamning jo'rligi kimga ishonib topshirilgan bo'lsa, agar raqam fonogramma bilan birga bo'lsa, unda siz fonogrammalarning seriya raqamini berishingiz kerak.

6) sahnada ijro etilayotgan, radioda yangrayotgan barcha matnlar kiritiladi, ovozli matnlar shu yerda kiritiladi;

7) lenta va formatning xususiyatini ko'rsatgan holda kino materialiga bo'lgan ehtiyoj qayd etiladi;

8) raqam qaysi bosqich dizaynida bajarilayotganligi ko'rsatilgan;

9) har bir raqamning yorug'lik yechimi to'ldiriladi, sahna effektlari ham bu erda yoziladi;

10) ijrochilar uchun liboslar, barcha kostyum aksessuarlari;

11) rekvizitlar va rekvizitlar;

12) eslatmalar.

Ovoz va yorug'lik reytingi quyidagi sxema bo'yicha amalga oshiriladi:

5. Spektaklning ssenografik yechimi

5.1. Taqdimotning tasviriy yechimi. (Majoziy yechim - bu rejissyorning asar haqidagi tushunchasini, badiiy fikrini ochib beradigan ifodali vositalar majmui).

5.2. Manzara rejasi. (Dekoratsiyaning tartibi - sahna ko'rinishidagi joylashuv, turli tuzilmalar, mebellar va moddiy muhitning boshqa elementlari).

TEATRINING ASOSIY TAMOYLARI

Sahna yuqoridan ko'rinadi.

5.3. Sahna dekoratsiyasining eskizi yoki maketi.

5.4. Kostyumlar eskizlari.

5.5. Plakat, dastur, taklifnoma eskizlari.

6. Teatr tomoshasini tayyorlash rejasi

Tayyorgarlik rejasida teatr tomoshasi bo'yicha ishning asosiy bosqichlari aks ettirilishi kerak: stsenariy ustida ishlash, ichish davri, qo'shimchadagi mashqlar, yugurish, yig'ish va kiyinish mashqlari, premyera, bastakor, rassom, musiqachilar va boshqalar bilan ishlash. barcha yordamchi xizmatlar.

7. Bayram rejasi yoki teatrlashtirilgan tomosha dasturi.

8. Xarajatlar smetasi(bayram uchun) (9-ilovaga qarang): ijara va texnik yordam; kosmik dizayn, teatrlashtirilgan va kontsert dasturi ishtirokchilari; tashkiliy-ijodiy guruh; bosib chiqarish xarajatlari; transport xarajatlari; ish haqi to'lovlari; kutilmagan xarajatlar va boshqalar.

Shunga o'xshash ma'lumotlar:

Saytda qidirish:

ODDIY GAP

Dars raqami 19

Mavzu. Taklifning kichik a'zolari

Maqsad: gapning ikkinchi darajali a'zolari haqida o'rganilgan materialni talabalar xotirasida tiklash; gapda kichik a'zolarni ajratib ko'rsatish, ularning turini, ifoda usullarini aniqlash qobiliyatini yaxshilash; mantiqiy fikrlashni rivojlantirish; nutq madaniyatini tarbiyalash. 76

Uskunalar: darslik, tarqatma materiallar va didaktik material, jadval.

Darslar davomida

Aql nima bilan oziqlansa, o'sadi.

D. Gollandiya

I. DARS MAVZU VA MAQSADINI E’lon qilish

II. O‘QUVCHILARNING O‘QUV FAOLIYATINING MOTIVATİ

Epigrafni o'qish, u bilan ishlash.

III. TALABALARNING MA'LUMOT BILIMLARINI AKTUALLASHTIRISH

1. Uy vazifasini tekshirish.

(Talabalar uyda tayyorlangan maqollarni o'qiydilar, ulardagi vaziyatni chiziqcha bilan tushuntiradilar.)

2. Kartochkalar ustida ishlash.

(Ikki talaba doskada ishlaydi.)

1-karta

Gapni toʻliq tahlil qiling. Mavzu qanday ifodalanganligini aniqlang, predikat turini ko'rsating.

Tayganing g'arbiy qismida iqlim issiqroq.

2-karta

Gapni toʻliq tahlil qiling.

Mavzu qanday ifodalanganligini aniqlang, predikat turini ko'rsating.

Quyosh va yer quvvati bilan to'ldirilgan non bizga ishtahani bilan qaraydi.

3. Grammatik topshiriq bilan lug‘at diktanti.

So‘z birikmalarini yozing, ulardagi bog‘lanish turini aniqlang.

So'z birikmalaridan foydalanib, uchta jumla tuzing - oddiy, to'liq va umumiy.

Gapni tahlil qiling.

“Kongress”, “konferensiya” so‘zlariga izoh bering.

Rejissyorning iste'dodi, o'yin mashqi, sahna san'ati, tomoshabinlarni hayratga soladi, konferentsiyaga tayyorgarlik ko'radi, biologlar qurultoyi, bayramona yorug'lik, karnaval kechasi, bo'ron shamoli, mujassamlangan g'oya, astoydil bajarish, hozir bo'lganlarning ko'pchiligi, saylov komissiyasi.

IV. YANGI MATERIAL O'RGANISH

1. Darslik bilan ishlash.

(Talabalar savollarga javob berish orqali darslikdagi nazariy materialni o‘rganadilar.)

Talabalarga savollar

3) Mavzu nima?

4) Predikat nima? Predikatlarning qanday turlarini bilasiz?

5) Taklifning ikkinchi darajali a'zolari qanday?

6) Qo'shimcha nima?

7) Ta'rif nima?

8) Vaziyat nima?

2. O`qituvchining chizma asosida tushuntirishi.

Gapning kichik a'zolari gapning bosh yoki boshqa kichik a'zolarini tushuntiradi. Ular grammatik ma’nolariga ko‘ra qo‘shimchalar, ta’riflar va holatlarga bo‘linadi.

Teatr direktori

Bu qiymatlar savollar bilan tan olinadi. Masalan, chakalakzorda yotgan bo‘rilarning ovchilari gapida ehtiyotkorlik bilan aylanib o‘tishadi: (kimni aylanib o‘tish?) Bo‘rilar – qo‘shimcha; (qanday qilib aylanib yuring?) ehtiyotkorlik bilan - vaziyat; (qanday bo'rilar?) Yotish - ta'rif; (qaerda yotgan?) chakalakzorda - holat.

V. O'RGAN MATERIALNI BERISH

1. Jamoada ishlash.

Gaplarni yozing. Ularni tahlil qiling.

2) Nilufarlarning shirin hidi suv hidiga aralashadi.

3) Yigirma yil - xalq hayotida mutlaqo ahamiyatsiz davr.

4) O'sha kechasi kichkina Dimka uzoq vaqt uxlay olmadi.

2. Amaliy ish.

Diktantdagi iboralardan foydalanib, bitta sodda gapni qo‘shimchali, bitta sodda gapni ta’rifli, bitta sodda gapni vaziyatga qarab tuzing.

Ushbu jumlalarni tahlil qiling.

3. Tilshunoslik muammosi.

Gaplarni o'qing.

Birinchi, oltinchi va ettinchi jumlalar uchun diagramma tuzing.

Muammoni hal qiling.

Pedagogika universitetining turli fakultetlari talabalari tomonidan estrada kvarteti tashkil etildi. Mixail unda saksafon chaladi. Pianinochi fizika fakultetida tahsil oladi. Barabanchining ismi Valeriy emas, geografiya fakulteti talabasi esa Leonid emas. Mixail tarix fakultetida o'qiydi. Andrey pianinochi yoki biolog emas. Valeriy fizika bo'limida o'qimaydi va barabanchi tarix bo'limida o'qimaydi va Leonid kontrabasda o'ynamaydi.

Valeriy qaysi asbobda chaladi va qaysi fakultetda o'qiydi?

(Javob: Valeriy kontrabas chaladi va biologiya fakultetida o'qiydi.)

Vi. Darsni Xulosa qilish

1. O`quvchilarning o`quv yutuqlarini baholash.

2. Suhbatni yakunlash.

1) Taklif a'zolari qanday guruhlarga bo'lingan?

2) Taklifning asosiy a'zolari qaysilar?

3) Takliflarning ikkinchi darajali a'zolari qanday?

4) Qo'shimcha nima?

5) Ta'rifi nima?

6) Vaziyat nima?

Xulosa. Taklifda asosiy va kichik a'zolar mavjud. Bosh a'zolar - predmet va predikat, kichiklar - qo'shimcha, ta'rif, holat.

Vii. UY VAZIFASI

1. Nazariy materialni o‘rganish.

2. Darslikdan mashq bajaring (o‘qituvchining xohishiga ko‘ra).

3. Yuqori darajadagi topshiriq: umumiy jumlalardan foydalanib, "Men kim bo'lishni xohlayman" miniatyura inshosini yozing.

SOTSIOLOGIYA

1. Tabiiy fan sotsiologlari tomonidan qabul qilingan g'oya bu ... ( ijtimoiy taraqqiyot determinizm qonunlariga bo'ysunishi )

2. Sotsiologiyadagi konfliktologik yo'nalish ... tomonidan ishlab chiqilgan ( R. Darrendorf )

3. Tajribada taqqoslash standarti _____ guruhidir. ( boshqaruv )

4. Ikki turdagi ekspert so'rovi ... ( Delphi usuli va Prognoz stsenariysi usuli )

5. M.Veber nazariyasidagi ijtimoiy harakatning ideal turlariga ... ( ta'sirchan harakat va maqsadli ratsional harakat )

6. O'tkinchi tabiat va mavjudlikning qisqa davom etishi ijtimoiy ... ( aloqa )

7. Ijtimoiy og'ish ... deb ta'riflanadi ( umumiy qabul qilingan xulq-atvor me'yorlaridan chetga chiqish )

8. Guruh darajasida ijtimoiy stereotiplar quyidagi ikkita vazifani bajaradi ( Guruh mafkurasini shakllantirish va saqlash funktsiyasi va Ijobiy "Biz-image" ni yaratish va qo'llab-quvvatlash funktsiyasi)

9. Jamiyat ingliz parki kabi ko'rib chiqiladi, bu erda siz ...dagi tuzilishi va pozitsiyalarini aniq ajratib olishingiz mumkin. strukturaviy-funksionalistik paradigma doirasida )

10. E.Dyurkgeymning fikricha, sanoatdan oldingi jamiyatga quyidagi ikkita xususiyat xosdir... ( Individ o'ziga o'xshaganlar bilan bir xil kollektiv tipda birlashadi e va Insonning o'ziga xos shaxsiyati yo'q. )

11. “Ijtimoiy institut” atamasini birinchi boʻlib ilmiy muomalaga kiritgan ... (G. Spenser )

12. Kelajakdagi er yoki xotin faqat o'z guruhining vakillari (etnik, hududiy va boshqalar) orasidan tanlangan nikoh turi _____ deb ataladi. ( endogamous )

13. Birlashgan Millatlar Tashkiloti ... ( jahon hamjamiyatining boshqaruv organi va jahon hamjamiyatini ifodalovchi tashkilot )

14. Globallashuv jarayonining omillariga ... ( elektron aloqalarni tarqatish va global texnologiyalarni shakllantirish )

15. Zamonaviy dunyo tartibiga qarshi ... ( antiglobalistlar va ekstremistlar )

16. Mutaxassislarning fikricha, yaqin kelajakda eng sig'imli bozorlar mamlakatlar ... ( BRIC (Braziliya, Rossiya, Hindiston, Xitoy )

17. Asosiy sarlavhaning o'ziga xos xususiyati shundaki, ... ( guruh a'zolari o'rtasidagi munosabatlar norasmiydir )

18. Kichik ijtimoiy guruh kattadan farq qiladi ... ( barqarorlik va ishlash muddati )

19. Satirik M. Zadornovning kontsertiga tashrif buyurgan shaxs ... a'zosi. (tomoshabinlar )

20. Quyidagi hukmlar to‘g‘rimi: A) Faxriy yorliqlarni taqdim etish rasmiy sanksiya namunasidir; B) Faxriy yorliqning topshirilishi ijobiy sanktsiyaga misoldir. ( Ikkala hukm ham to'g'ri )

REEPSH TEATRI

R.Darrendorffning konflikt nazariyasidagi ijtimoiy tengsizlikning asosini ... uchun kurash tashkil etadi. kuch )

22. Zamonaviy sotsiologiyada quyidagi ikki kasbiy guruh “ko‘k yoqalar” toifasiga kirmaydi: ( top menejerlar va shou-biznes yulduzlari )

24. Ijtimoiy harakatchanlik turlariga __________ harakatchanlik kiradi. ( avlodlararo )

25. Ijtimoiy inqilob ... ( butun ijtimoiy tizimdagi tub o‘zgarishlarni ifodalaydi )

26. Jamiyat taraqqiyoti ibtidoiy jamoa tuzumidan quldorlik, feodalizm va kapitalizm orqali kommunizmga boradi, deb hisoblagan .... (K. Marks )

27. Madaniy qadriyatlar va namunalarni ishlab chiqarish bilan tavsiflangan, eksklyuzivligi tufayli hisoblab chiqilgan va asosan tor doiradagi odamlar uchun ochiq bo'lgan madaniyat turi ... deb ataladi. elita madaniyati )

28. Ijtimoiy o'zgarishlarning fizik omillariga (bor) ... ( tabiiy ofatlar )

29. Bir individni boshqasidan ajratib turuvchi belgilar majmui ... deyiladi. individuallik )

30. Shaxsning sotsializatsiya jarayoni bundan mustasno ... ( shaxsiyatning izolyatsiyasi )

31. “Ijtimoiy maqom” va “ijtimoiy rol” tushunchalari quyidagi munosabatda ( ijtimoiy rol - bu shaxsning ijtimoiy mavqei tufayli kutilgan xatti-harakatlar )

32. Hukumat tomonidan jamoatchilik fikrini shakllantirish va hisobga olishning eng muhim iqtisodiy sharti ___ ( bozor)

Rejissyorning tushuntirishini qanday yozish kerak

(c) Evgeniy Belov
http://tvkinoradio.ru
Maslahatlar va illyustrativ misollar bilan direktorning tushuntirishini tuzish bo'yicha qisqacha qo'llanma

tushuntirish nima?

Ko'pincha tushuntirish rejissyorning stsenariy, konspekt yoki ilova haqidagi tasavvurlari, kelajakdagi rasmning mazmuni haqidagi tushunchasi va istalgan ijodiy natijaga erishish yo'llarini taqdim etishi sifatida tushuniladi. Ushbu hujjatga asoslanib, prodyuserlar, pitching tashkilotchilari, investorlar, studiya menejerlari rejissyor kelajakdagi filmni amalga oshirishni qanchalik adekvat tasavvur qilishini va ularning rasmga umumiy qarashlari mos keladimi-yo'qligini hal qiladi. Boshqa tomondan, tushuntirish rejissyorga suratga olish guruhi bilan dialog o'rnatishga va unga o'z g'oyasini etkazishga yordam beradi. Aslida, tushuntirish - bu rejissyor niyatining dekodlanishi. Bundan tashqari, uning yaratilishi nafaqat rejissyorning ishi. Bundan tashqari, kamera, tasviriy (ishlab chiqaruvchi dizaynerdan) va ovozli (ovoz muhandisi va bastakordan) tushuntirishlar mavjud. Ushbu hujjat tayyorgarlik davrining boshida, rejissyor boshida filmni o'ylab topganda yaratiladi (Rene Kler aytganidek: "Mening filmim allaqachon tayyor - uni suratga olishgina qoladi").

Tushuntirish formati

Qoida tariqasida, barcha tushuntirishlar erkin shaklda yoziladi, ammo yakuniy matnda aks ettirilishi kerak bo'lgan fikrlarning ma'lum ro'yxati mavjud.

1. Filmingizning hikoyasi qanday?

Bu bir nechta tarkibiy qismlarga bo'linishi mumkin bo'lgan eng muhim savol: harakat qanday rivojlanishi haqida asosiy g'oya, haydash tarixi nima, rasmning dramatikligi, uning super vazifasi nima, nima? asosiy ziddiyat. Aslida, bu sizning g'oyangizning asosiy tavsifi (Andrey Tarkovskiy "Rejissorlik darslari" da o'z filmi g'oyasini yaxshi baholash haqida gapiradi).

2. Film qaysi janrda suratga olingan?

Fantastik tragikomediya, sentimental detektiv hikoya, dokudrama yoki tanish rom-kom - ko'pincha bu janr prodyuserning sizning ishingiz bo'yicha qaror qabul qilishida hal qiluvchi rol o'ynaydi.

3. Film qayerda bo'lib o'tadi?

Otish uchun mo'ljallangan ob'ektlarni iloji boricha to'liq tasvirlash kerak. Masalan, sizda e'lon qilingan futbol maydoni bor - bu nima? Yam-yashil maysazorli katta maydonmi, yangi darvozalar va yangi bo'yalgan panjaralarmi yoki tribunalari singan, o'sib chiqqan stadionmi? Yoki bu, odatda, chang bosgan cho'l bo'lib, erga belgilar chizilgan va darvoza o'rniga ikkita tayoq bormi? Agar bu ko'cha bo'lsa, u nima: band yoki bo'sh, yoritilgan yoki qorong'i boshi berk ko'chami?

ROLLARNI TARQATISH. MASHRUQLARNI TASHKIL ETISHI

Xuddi shu narsa interyer uchun ham amal qiladi, siz hikoyangiz uchun nima ishlashini va nimadan qochish kerakligini aniq bilishingiz kerak. Bosh qahramonning xonasida devor qog'ozi qanday rangda bo'lishini, uning uyida qancha derazalar, qanday yorug'lik va qanday mebel borligini tushunishgacha. Filmning vaqtini - kunduz yoki tun, qish yoki yoz, shuningdek, ba'zi ob-havo sharoitlarini (yomg'ir yog'ishi, ochiq quyosh, quyosh botishi va boshqalar) ko'rsatish ortiqcha bo'lmaydi.

Andrey Zvyagintsevning "Elena" filmi uchun materiallar - Vladimirning uyi, tabiat

Andrey Zvyagintsevning "Qaytish" filmi uchun Alena Shkermontovaning eskizi

Andrey Zvyagintsevning "Qaytish" filmi uchun Alena Shkermontovaning eskizi

4. Filmingizning uslubi qanday?

Sizning rasmingizga ruhan o'xshash va bir nechta ramkalarni taqdim etadigan ba'zi mos yozuvlar filmlari qanday? Sizning kelajakdagi ijodingiz qanday ko'rinishga ega bo'ladi: Ues Andersonning kompozitsiyada ideal va ruhiy rasmlarda sodda, rasmda kislotali va Gaspar Noning mazmunli filmlarida ochiqmi yoki Ulrich Zaydlning soxta hujjatli va kinoyali asarlari? Ehtimol, siz taniqli rassomlarning rasmlarini boshqarasizmi? Sizning filmingizni tomosha qilgan tomoshabin qanday kayfiyat bilan chiqadi (masalan, baxt hissi yoki engil qayg'u bilan)?

Andrey Zvyagintsevning "Elena" filmiga tushuntirishdan - Edvard Xopperning "Mehmonxona xonasi" kartinasi, 1931 yil

5. Filmingizning tasviriy yechimi (oldingi nuqta bilan mos keladi)

Rasmning atmosferasini tasvirlab bering:

  • rang sxemasi (sovuq yoki issiq gamut, qora rang yoki rang, tabiiy yoki kislotali rang va boshqalar);
  • kamera turi (DSLR, Red, Alexa yoki hatto GoPro, qanday optika bo'ladi);
  • kamera harakati (qo'lda, tripod, steadicam, relslar yoki kran);
  • yorug'lik bilan ishlash (mutlaqo tabiiy yorug'lik, Alejandro Gonsales Inarrituning "Omon qolgan" filmidagi kabi yoki lyuminestsent lampalar nurida laboratoriyada tortishish);
  • ramka va kompozitsiyaning xususiyatlari (to'liq moslashtirilgan rasm yoki ob'ektlarni siljishi bilan qasddan buzish);
  • tahrirlash xususiyatlari (intraframe, yirtiq yoki parallel, o'tishlarning tabiati).

Sizning qahramonlaringiz nima kiyishini tasvirlash ortiqcha bo'lmaydi. Ayniqsa, ularning kiyimlari rasmning umumiy rang idrokiga ta'sir qilsa. Bu yerda siz o'z joyingizga taklif qilmoqchi bo'lgan operator va prodyuserlarni ham belgilashingiz mumkin.

6. Ovozli dizayn va musiqiy yechim

Saytda va post ishlab chiqarishda ovoz bilan qanday ishlashni rejalashtiryapsiz? Har qanday maxsus ovoz effektlari bo'ladimi? Qaysi musiqadan foydalanmoqchisiz: san'atkorlarning ismlarini va qo'shiqlarning nomini ko'rsating.

7. Cast

Qahramonlaringizning turlarini, xarakterini tavsiflang, ularning munosabatlari va ziddiyatlarini ko'rsating. Aktyorlaringizning orzu-istaklarini keltiring - taniqli yoki tanish aktyorlardan qaysi birini ushbu rollarning ijrochisi sifatida ko'rasiz. Xuddi shu rolga turli aktyorlarning bir nechta tasvirlarini biriktiring.


Andrey Zvyagintsevning "Elena" filmi uchun foto testlar - Nadejda Markina

Tushuntirish hajmi

Izohlarda qat'iy varaqlar soni yo'q, barchasi shartlarga bog'liq. Ba'zi tanlovlarda yoki o'yinlarda men sizdan hamma narsani bitta yoki ikkita sahifaga joylashtirishingizni talab qilishim mumkin, ammo kimdir uchun 5-10 sahifa etarli bo'lmaydi. O'zining mahorat darslaridan birida Nikita Mixalkov uning tushuntirishlari odatda ssenariydan uch baravar kattaroq ekanligini aytdi, chunki u suratga olish paytida olishni xohlagan hamma narsani batafsil tasvirlab beradi. Uning fikricha, tushuntirishning asosiy vazifasi doimiy ravishda unga murojaat qilish, biror narsa noto'g'ri bo'lsa, reja bilan tekshirish. Sahnaning yangi sharoitlarda ishlashini tekshiring (masalan, quyosh o'rniga yomg'ir yog'moqda) va bu filmning umumiy kontseptsiyasiga zid bo'lmasa.

Direktorning tushuntirishlariga misollar:

Nikita Mixalkovning "Quyoshda kuygan 2" filmidan 17 ta sahnani rejissyorning tushuntirishi.

Disneyning "Baxt - bu ..." almanaxiga kiritilgan "Birinchi toifadagi kubok" (rejissyor Sergey Burov) qisqa hikoyasini rejissyorning tushuntirishi.

Alohida bonus sifatida - rejissyorning Lars fon Trierning hech qachon sahnalashtirilmagan Valkyrie operasini tushuntirishi.

Boshqa turdagi tushuntirishlar

Maqolaning boshida aytib o'tilganidek, ekipajning qolgan a'zolari tomonidan ishlab chiqilayotgan tushuntirishlarning boshqa turlari ham mavjud. Qoida tariqasida, ular rejissyorning tushuntirishi bilan bir-biriga mos keladi. Shunday qilib, masalan, suratga olish rejissyori syujet taxtasi asosida o'z operatorining tushuntirishini amalga oshiradi, unda u filmning vizual echimini adabiy va sxematik shaklda tasvirlaydi (tonallik, rang sxemasi, suratga olish turi, burchak, rasmning o'zgarishi). rejalar, yoritish, kompozitsiya). Bu, ayniqsa, agar plyonkada vizual effektlar rejalashtirilgan bo'lsa, asbob-uskunalar va optika vizualizatsiyadan oldingi bosqichda ham sinovdan o'tkazilsa, ob'ektlarning masofasi, foni va o'lchamlari o'lchansa, ayniqsa muhimdir. Operatorning eksplikatsiyasini yaratish, yorug'lik va rangli echimlar dramaturgiyasi bilan ishlash haqida ko'proq "Kasb - operator" kitobida o'qishingiz mumkin (MM Volynets, 2008).


Operatorning tushuntirishiga misol
Ishlab chiqarish dizayneri o'zining tasviriy izohini yaratadi, unga kostyumlar, sahna ko'rinishlari va boshqalarning eskizlari hamroh bo'ladi. U o'z tushuntirishida butun asarning tarkibini, ob'ektlar va epizodlar o'rtasidagi munosabatni etkazishi, ularning rivojlanish mantiqini ko'rsatishi kerak. Rassomning vazifasi - sahnalarning dramatikligini ta'kidlash, ularning badiiy ma'nosini ochib berish va uslubiy moslashuvga erishishdir. Bu haqda L.B.ning kitobida o'qishingiz mumkin. Klyueva "Ekran san'atida uslub muammolari".


Andrey Ponkratovning Andrey Zvyagintsevning "Leviafan" filmi uchun eskizi - Nikolayning uyidagi yashash xonasi

Ovoz muhandisi va bastakor rejissyor uchun o'zlarining ovozli tushuntirishlarini taqdim etishlari mumkin, ular, xuddi kamera kabi, hikoyalar taxtasi va individual sahnalar asosida yaratilgan. Ovoz muhandisi ovoz muhandisi uchun yozib olinishi kerak bo'lgan shovqin ob'ektlarining xarakterini, ular qaysi kadrlarda ovoz berishini va qayerda yozib olinishini (yoki musiqa kutubxonasidan olinishini) belgilaydi. Bastakor o'z izohida audio kompozitsiyaning jaranglash joyi va vaqtini, uning xarakterini va orkestr tarkibini ko'rsatadi.

"Vaqt oldinga!" filmi uchun ovozli tushuntirish. Mixail Shvaytser.

"Vaqt oldinga" filmi uchun ovozli tushuntirish

"Vaqt oldinga" filmi uchun ovozli tushuntirish

"Vaqt oldinga" filmi uchun ovozli tushuntirish

"Vaqt oldinga" filmi uchun ovozli tushuntirish

TP va P tuzilishidagi o'ziga xos voqea asosi va mahalliy material.

Voqealarni rivojlantirish rejissyor kontseptsiyasining eng muhim qismidir. Hodisa sahna hayotining asosiy tarkibiy birligi, samarali jarayonning bo'linmas atomidir. Harakat dramaning asosiy qonunidir.

Stanislavskiy "aql bilan aql" va "tana bilan aql" deb ataladigan texnika haqida yozgan. Ushbu uslub teatr san'atkorlarining voqelikni voqealarga boy tarzda idrok etish qobiliyatiga asoslanadi. "Aql-idrok" bosqichida rejissyor spektakl qanday rivojlanishi haqida tasavvur hosil qiladi - boshlang'ich voqeadan asosiy, markaziy, yakuniy - asosiy voqeagacha. “Aql bilan aql” bosqichida rejissyor tomonidan tanlab olingan voqealar zanjiri spektaklning sahnalashtirilgan yechimiga yo‘ldir.

Stanislavskiy tahlilda spektakl harakati jarayonini belgilovchi eng muhim voqealarni aniqlashni taklif qildi.

- dastlabki hodisa - konfliktning kelib chiqishi;

- asosiy voqea - uning mohiyati;

- asosiy voqea - konfliktning hal etilishi.

Tovstonogovning fikricha, spektakl o'z rivojlanishida beshta shunday voqeaga asoslangan:

1. Dastlabki voqea - spektaklning hissiy "boshlanishi". U spektakldan tashqarida boshlanadi va tomoshabinning ko'zi oldida tugaydi; asl taklif qilingan vaziyatni aks ettiradi.

2. Asosiy voqea - bu erda o'tish uchun kurash boshlanadi, o'yinning etakchi taklif qilingan holati kuchga kiradi.

3. Markaziy hodisa - oxirigacha harakat nuqtai nazaridan kurashning bajarilishida eng yuqori cho'qqi.

4. Yakuniy voqea - bu erda oxirigacha harakat qilish uchun kurash tugaydi, etakchi taklif qilingan vaziyat tugaydi.

5. Asosiy voqea - spektaklning eng oxirgi voqeasi bo'lib, unda super topshiriqning "urug'i" mavjud; undagi asarning g'oyasi aniq bo'ladi; bu erda dastlabki taklif qilingan vaziyatning taqdiri hal qilinadi (u o'zgaradi yoki o'zgarishsiz qoladi).

Hodisa murakkab uzoq davom etadigan uzluksiz jarayon bo'lib, u jismoniy hayotdan tashqari ruhiy xususiyatga ham ega. Voqea qahramonning maqsadini, uning xatti-harakatlarini o'zgartirishi va harakatning katalizatori bo'lishi mumkin.

Hodisaning rivoji jarayonini kuzatish mumkin bo'lgan sxemaning bir turi mavjud: 1) idrok; 2) baholash; 3) bevosita harakat. Yoki aks holda - Stanislavskiy aytganidek: "Men ko'rdim - qo'rqib ketdim - yugurdim".

Voqealar seriyasi o'zaro faoliyatning aksi sifatida

Hodisa sahna hayotining asosiy tarkibiy birligi, samarali jarayonning ajralmas qismidir. Moddalar zarrachalardan hosil bo'lgani kabi hodisalardan ham hodisalar qatori hosil bo'ladi. Tovstonogov hamkasblar bilan suhbatda ta'kidlaganidek: "Voqealar mojaroning o'zagiga bog'lanib, o'ziga xos barbekyuni tashkil qiladi".

Spektaklning mashqlari: qaerdan boshlash kerak, uni qanday o'tkazish kerak?

Bo'laklar bog'langan shish yoki tayoq - hodisalar - harakat (shuningdek, qarshi harakat). Kesish harakati - super vazifani bajarishga qaratilgan kurash yo'li, qarshi harakat esa muammoni hal qilishda qarshilik ko'rsatadigan kuchdir.

Voqea har doim hozir, bizning ko'z o'ngimizda, vaqt va makonda sodir bo'layotgan jarayondir. Har bir hodisa faqat bitta harakat va bitta qarshi harakatga ega bo'lishi mumkin. Shunday qilib, hodisa bir harakat bilan sodir bo'lgan holatlar yig'indisidir.

Harakat amalga oshsa - vaqt va makonda o'zini tugatadi, voqea ham tugaydi; keyingi harakat boshlanadi - sahna hayotining keyingi bosqichi va shuning uchun yangi voqea tug'iladi. Rejissyor, u va aktyor sifatida voqea-protsessual fikr yurita olish kerak. Bunday fikrlash uslubini o'zlashtirish kesishgan harakatning "qurilishiga" hissa qo'shadi.

Spektaklning voqea-hodisalar tuzilishi samarali tahlil usulining asosiy yo‘nalishi hisoblanadi. Voqea ham ob'ektiv, ham sub'ektiv tomonni o'z ichiga oladi, shuning uchun syujet rassomning individual nuqtai nazariga asoslangan holda, uni harakat, uning asosiy ziddiyatini tushunish, boshlang'ich va yetakchi taklif qilingan holatlar. Biroq, asardagi har bir voqea uning oxirigacha bo'lgan harakatlarining bir qismi emas. Oxir-oqibat harakat faqat asosiy voqeadan boshlanadi va yakuniy voqea bilan tugaydi. Spektaklning asosiy voqeasida uning super vazifasi yoritilgan, asl taklif qilingan vaziyatning taqdiri hal qilingan va bu spektaklning eng oxirgi voqeasidir.

Butun spektakl bitta keng ko'lamli tadbirga asoslangan bo'lishi kerak - masalan, bayram. Ushbu keng ko'lamli tadbir shouning asosidir. Uning g‘oyaviy-tematik konsepsiyasi stsenariyga kiritilgan voqealarning mohiyati va mazmunini bevosita belgilaydi.

Skript har doim epizodlarga yoki bloklarga bo'linadi. Har bir epizod umumiy harakatning rivojlanishidagi syujet harakati bo'lib, ssenariy muallifining fikriga ko'ra, ma'lum bir ma'noni o'z ichiga oladi. Har bir epizod ma'lum darajada mustaqil, boshqa bloklarga nisbatan avtonomdir. O'zining ichki tuzilishiga ega. Har bir blok, stsenariy doirasida amalga oshirilgan deb hisoblanishi uchun, galstuk, ishlab chiqish, tanbeh bo'lishi kerak. Epizodlarning o'zgarishi o'zgarish bilan birga keladi - manzaraning o'zgarishi, yorug'likning o'zgarishi, yangi personajning paydo bo'lishi, musiqiy hamrohlikning o'zgarishi va boshqalar. - yangi yechim. Boshqacha qilib aytganda, stsenariy rivojlanishi kerak - blokdan blokga rivojlanishi kerak. Epizodlar umumiy tushunchaga, butun spektakl uslubiga va uning asosiy janr xususiyatlariga qarab o'zgarishlarga duch kelishi kerak.

Har bir yangi epizodning paydo bo'lishi voqeaga aylanishi kerak.Tadbir, birinchi navbatda, tomoshabinni qiziqtirish, diqqatni o'z vaqtida almashtirish va uni doimo faol holatda saqlash uchun mo'ljallangan. Har bir keyingi voqea oldingisiga qaraganda emotsional intensivlik darajasida yuqoriroq bo'lishi kerak va shuning uchun taqdimotning maksimal hissiy nuqtasiga qadar. Barcha tadbirlar seriyasi ushbu printsipga muvofiq qurilgan.

Stsenariyni ishlab chiqishda voqeadan oldingi va keyingi seriyalar kabi tushunchalarni esga olish kerak. Tadbirdan oldingi seriyalar - voqea oldidan taklif qilingan holatlar va voqeadan keyingi seriyalar, shunga ko'ra, - voqeadan keyingi holatlar. Sahnada hech narsa o'z-o'zidan paydo bo'lmaydi - u doimo oldingi voqealar bilan bog'liq, hech narsa yo'qolib ketmaydi - buning uchun voqeadan keyingi seriya mavjud. Ikkinchisi qo'shimcha ravishda katalizator funktsiyasini o'z ichiga oladi, ya'ni voqeadan keyingi seriya, dizayn doirasidagi boshqa hodisa uchun yangi taklif qilingan holatlarni ta'minlaydi.

Teatr tomoshalari deyarli har doim tarixiy va ijtimoiy ahamiyatga ega bo'lgan muhim voqea munosabati bilan sahnalashtiriladi. Teatr kontsertining qurilishi asl hodisa yoki hodisalarning rivojlanishining ichki bahori bilan belgilanadigan dramatik qonunlarga asoslanadi.

Hodisalar ikki xil fazoviy va vaqtinchalik xususiyatlarga ega. Vaqtinchalik jihatda ikkilikni ko'rib chiqing. Bu bayramning asosi (yoki elementi) bo'lgan haqiqiy voqea o'tmishda sodir bo'lganligini anglatadi. Bular. ishonch hosil qilish "Tarixiy ildizlar" o'tmishda voqea hozirgi vaqtda - sahnada rivojlanadi. Hodisaning fazoviy ma'nodagi ikkitomonlamaligi voqea haqiqatda sodir bo'lgan real makonni va sahna makonini - bu bayram makonini ajratishda yotadi. ... Shunday qilib, ikkita nuanceni kuzatish kerak. Birinchisi, vaqtinchalik ikkilanishni yo'q qilish bilan bog'liq. Kostyumlar, raqslar, qo'shiqlar, so'zlashuv uslubi, uy-ro'zg'or buyumlari va boshqalarga mos kelishi kerak. voqea sodir bo'lgan davrning elementlari. Va ikkinchi nuance fazoviy noaniqlik bilan bog'liq. U yoki bu voqea sodir bo'ladigan u yoki bu makon rejissyor qarorida va ssenografiyada aks ettirilishi kerak.

BILET raqami 10

Teatr tomoshasi va bayram stsenariysidagi final. Uning timsoli uchun qiymati

Ssenariyning g'oyaviy-badiiy konsepsiyasi va kompozitsiyasi uchun.

Bayram stsenariysidagi allegorik ifoda vositalari, teatrlashtirilgan tomosha.

“Mening akam Amerikada edi va Koppola Men unga stsenariyning bir qismini berdim (yoki u allaqachon tortib olgan, men bilmayman) "Cho'qintirgan ota"ning izohi bilan. Bu juda qiziq hujjat.

U parchalanadi besh grafik. Va tepada epizod emas, balki sarlavha ko'rsatilgan, chunki u uzoq bo'lishi mumkin, lekin epizodning ushbu qismidagi asosiy narsa. Epizod etti daqiqa davom etishi mumkin, lekin siz uchun muhim bo'lgan bir nechta markaziy, eng yuqori lahzalar mavjud. Shuning uchun siz qo'shtirnoq ichidagi epizodni "YO'Q" deb nomlaysiz. Aytaylik, qahramon yoki qahramon bu so'zni asosiy savolga javoban aytadi. Bu ob'ektning nomi emas, balki mohiyatning formulasi. Va siz epizodni ikki qismga bo'lishingiz mumkin. Biri to'rt daqiqa, ikkinchisi esa o'ttiz soniya davom etishi mumkin, lekin siz uni alohida ajratib ko'rsatishingiz juda muhim.

Mening tushuntirishlarim skriptning o'zidan uch baravar kattaroq, ular men nimani olishni xohlayotganimni batafsil tasvirlab beradi. Bu mening guruhga xabarim.

Tushuntirishda film laboratoriya sharoitida "filmga olingan". Saytga kirib, siz butunlay boshqa rasmni topishingiz mumkin. Chunki shunday vaziyat bo'lishi mumkinki - tamom, bugun biz otmaymiz, chunki yomg'ir yog'yapti va bu sahnada quyosh bo'lishi kerak. — Nima uchun?! — deb soʻrashadi sendan. Ya'ni, bu sahna yomg'irda bo'lishi mumkin, lekin - tiqilib qolgan ko'ylak, ho'l poyabzal ... Sahna boshqa yo'nalishda ketadi va shuning uchun aktyorlik qahramoni harakatining urg'ularini qayta qurish kerak. Shunday qilib, siz bo'lgan narsani oldingi narsa bilan taqqoslab, bu siz xohlagan narsani o'zgartirmaydimi yoki yo'qligini hal qilasiz. Balki shunday bo'lar, balki yaxshi tomonga. Chunki, baribir, aktyor suratni, uning harakatini, personajlar munosabatini orqasiga tortadi. Siz uni xohlagancha zo'rlashingiz mumkin, lekin agar siz jonli rasmda yashasangiz, unda yaxshi rassom har doim yangi intonatsiya berishi mumkin va sahna boshqa tomonga ketishi mumkin. Va siz yana tushuntirishga murojaat qilasiz: boshqa yo'l bilan ketgani yaxshimi? Chunki shunday bo'lishi mumkin, faqat hozircha bu ajoyib, ammo general uchun bu falokat. "Muhabbat quli"da menda shunday holat bor edi.

"Mumkin bo'lgan xatolar" nuqtasi juda muhim, chunki siz saytda siz uchun ilohiy ravishda yaratilgan ushbu yangi sharoitlarda, yuzaga kelgan vaziyatga ergashishni boshlaganingizda, siz ushbu nuqtaga qarashingiz va siz - siz ekanligingizni tushunishingiz kerak. ! - deyiladi, masalan: "N epizodda ... hissiyotlarga berilmaslik muhim". Epizodning o'zi dramatik yo'lida shunchalik hissiy va kuchliki, agar siz epizodda sodir bo'layotgan voqealarni his-tuyg'ular nuqtai nazaridan bosib olsangiz, juda yuqori harorat darajasiga ko'tarilsangiz, sizda "N" epizod uchun etarli bo'lmasligi mumkin ... "Bundan keyin besh epizod va bu epizod bilan qofiyalar.

Yana bularning barchasini yozar ekansiz, ssenariy kuchli yoki kuchli emasligiga yana bir bor amin bo'lasiz. Bu tushuntirish kerak bo'lgan birinchi narsa.

Ikkinchi. Izoh yaratish orqali siz o'zingizni guruhning turli bo'linmalarini boshqaradigan har bir kishi bilan muloqot qilish zaruratidan mahrum qilasiz. Aytaylik, menimcha, qahramon shunday kiyinishi kerak edi. Men kiyimning kesilishini nazarda tutmayapman. Ammo menimcha, uning uchun poyabzal juda qattiq bo'lishi kerak. Yoki u har doim sarosimaga tushadigan kattakon plash kiyganini. Yoki aksincha, unga yoqadi va u har doim bu plash bilan noz-karashma qiladi, unga o'raladi va uni bu plashni qayerdan olganini so'rashga undaydi, bu plashni unga boshqa odam sotib olgan deb javob berish uchun. Men aktrisani qanday kiyinish bo'yicha maslahat bermayman, lekin nimani xohlashimni tushuntiraman. Shunday qilib, men hammaning domeniga kiraman.

Rassom menga aytishi mumkin bo'lgan yana bir suhbat: "Menimcha, bu plash emas, balki boshqa tomoniga mahkamlangan erkak ko'ylagi bo'lishi kerak, agar u uni boshqa narsa kiyganligini, ochiq-oydin ochiq-oydin ekanligini masxara qilish kerak bo'lsa. uning boshqa birov bilan aloqasi borligi. Bunga men ayta olaman: “Yo'q, bu qo'pol. Chunki agar sizning ayolingiz boshqa birovning ko'ylagini kiygan bo'lsa, u darhol ko'zingizga tushadi ". Va boshqalar; Bu erda ichki ish boshlanadi, u go'yo ovqatni iste'mol qiladi va to'g'rilaydi, agar hech qanday tushuntirish bo'lmasa, siz sarflagan qo'shimcha vaqtni to'g'rilaydi. Tishlaringizni g'ijirlatib, kastor yog'ini olish kabi, siz o'tirib, yozishingiz va yozishingiz kerak ... Bu nafaqat siz bilan ishlaydigan barcha boshqa ijodiy bo'limlarning qanotlarini qirqtirmaydi, balki aksincha, ularga berasiz. atmosfera, hid, rang, hislar - tomoshabin ko'rgan narsasidan nimani his qilishi kerak.

Mixalkov N.S., Reflektsiya nurdan kuchli / Kasb - kinematograf: 40 yil davomida ssenariy mualliflari va rejissyorlar uchun oliy kurslar / Komp. P.D. Volkova, A.N. Gerasimov, V.I. Sumenova, Yekaterinburg, "U-Fabrika", 2004 yil, s. 632-635.

Tushuntirish uchun siz jahon repertuaridan istalgan asarni tanlaysiz, u imtihon oluvchilarga nima haqida ekanligini tushunishlari va muhokamadan chetda qolmasligi uchun tanish bo'lishi maqsadga muvofiqdir. Lekin eng muhimi, u sizni xursand qilishi kerak. Siz uni haqiqatan ham sevishingiz kerak.

1. Asarning dolzarbligi. (Nega men uni tanlaganim, nima uchun uni hozir o'rnatish kerakligi va hokazolar haqida bahslashish uchun).
2. Asarning uslub va janr xususiyatlari.
3. Asar sahnasining xususiyatlari. (pyesani yozishning tarixiy davri; spektakl yozilayotganda dunyodagi/mamlakatdagi/shahardagi ijtimoiy-siyosiy vaziyat; asarning oʻzida joy va vaqt xususiyatlari, yaʼni qaysi shaharda, qanday sharoitda sodir boʻlganligi; asarning xususiyatlari. harakatning aniq joyi, hamma narsa sodir bo'ladigan joyda).
4. Spektakl muhiti va personajlar yashaydigan va harakat qiladigan muhit.
5. Bosh qahramonlarning xarakteristikalari. Ularning har birini nima undaydi, nima yetaklaydi. Ular qanday. Ularning shaxsiy ziddiyatlari. Shaxsiy super vazifalar. Taklif etilayotgan holatlar.
6. Rollarni ideal taqsimlash - mashhur aktyorlar misolida. Rollardan aniqlash (major minor). Bu vaziyatda, ya’ni har bir sahnada, har bir harakatda qahramonning roli.
7. Kuchlarning guruhlanishi (masalan, mafkura bo‘yicha).
8. Agar kerak bo'lsa, qisqacha takrorlash / konspekt.
9. Har bir harakatning asosiy voqealari.
10. O'yinni harakatlarga tahlil qilish. bular. siz hisoblagan joyda harakat boshlanadi va tugaydi (bu spektaklning o'zi harakatlari va sahnalari bilan mos kelmasligi mumkin, bir sahnada beshta harakat bo'lishi mumkin. Yoki beshta sahna bitta harakat bo'lishi mumkin).
11. Syujetning talqini.
12. Ideya - nima haqida.
13. Eng asosiy vazifa men qo'ygan narsadir.
14. Dir. g'oya - men aytganimdek.
15. Tomoshabinlar - men kimlar uchun sahnalashtiryapman.
16. Butun parcha: Dastlabki voqea; asosiy voqea; asosiy voqea; yakuniy tadbir; yetakchi holat.
17. Kirish, boshlanish, burilishlar va burilishlar, avj nuqtasi, denouement.
18. Harakat va qarshi harakat.
19. Siz butun o'yinni tavsiflovchi bitta iborani (yoki bittasini o'ylab topasiz) topishingiz mumkin. Ya'ni, sizning tasavvuringiz kabi o'yin emas.
_______________
Ssenografiya - yoki sahna dizayni g'oyasi.
20. Dekoratsiyalar badiiy va g‘oyaviy jihatdan asoslangan bo‘lishi kerak. “Qora parda” turkumidan, chunki u qahramon qalbining qorong‘u kayfiyatini yetkazadi. Yoki “sahna markazida aylanayotgan doira. Qahramon uning harakatining teskari yo'nalishi bo'ylab yugurishi uchun. Shunday qilib, dinamikaning ko'rinishi va boshqalar yaratildi.
21. Githisdagi bezak sahnaning LAYOUT tomonidan qo'llab-quvvatlanishi kerak. Jiddiy. O'lchov sizning ixtiyoringizda, material bir xil.
22. Rassomlardan, ssenariychilardan qaysi biri bu spektakl ustida ishlagan. Qanday noziklikda. yo'nalishi.
23. Kostyumlar - eskizlar maqsadga muvofiqdir.
24. Musiqiy aranjirovka (bastakor, kayfiyat yoki janr).
25. Yorug'lik, rang.