Особенности функционирования коллектива художественной самодеятельности. С самодеятельным художественным коллективом. Различных жанров и видов деятельности

ПОЛОЖЕНИЕ

О КОЛЛЕКТИВАХ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ САМОДЕЯТЕЛЬНОСТИ, КЛУБАХ ПО ИНТЕРЕСАМ И ТВОРЧЕСКИХ ОБЪЕДИНЕНИЙ

МУНИЦИПАЛЬНОГО БЮДЖЕТНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ КУЛЬТУРЫ

«ДВОРЕЦ КУЛЬТУРЫ «ЭНЕРГОМАШ»

1. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ И ОСНОВНЫЕ ЗАДАЧИ КОЛЛЕКТИВА

ХУДОЖЕСТВЕННОЙ САМОДЕЯТЕЛЬНОСТИ, КЛУБА

ПО ИНТЕРЕСАМ И ТВОРЧЕСКОГО ОБЪЕДИНЕНИЯ

1.1. Коллективы художественной самодеятельности, клубы по интересам, творческие объединения осуществляют свою деятельность на базе муниципального бюджетного учреждения культуры Дворец культуры «Энергомаш». Содержатся за счет бюджетных и внебюджетных средств , целевых программ и приносящей доход деятельности, которые в соответствии с законодательством могут направляться на нужды и поддержание коллектива .

Творческий коллектив создается, реорганизуется и ликвидируется по решению руководителя Учреждения. Коллективу предоставляется помещение для проведения занятий, а так же необходимая материально-техническая база.

1.2. Коллектив художественной самодеятельности, клуб по интересам и творческое объединение – добровольное объединение людей, основанное на общности интересов, запросов и потребностей в занятиях любительским художественным и техническим творчеством, в совместной творческой деятельности, способствующей развитию дарований его участников, освоению и созданию ими культурных ценностей, а также основанное на единстве стремления людей к получению актуальной информации и прикладных знаний в различных областях общественной жизни, культуры, литературы и искусства, науки и техники, к овладению полезными навыками в области культуры быта, здорового образа жизни, организации досуга и отдыха.

Участие в коллективе художественной самодеятельности, клуба по интересам и творческого объединения осуществляется в свободное от основной деятельности (работы/учебы) время и представляет собой одну из активных форм общественной деятельности.

1.3. Коллектив художественной самодеятельности, клуба по интересам и творческого объединения призван способствовать:

Патриотическому воспитанию его участников и широких масс населения, расширению культурного кругозора, формированию у них высоких моральных качеств и эстетических вкусов;

Дальнейшему развитию массового художественного и народного творчества, широкому вовлечению в них новых участников из различных групп населения;

Приобщению населения к культурным традициям народов Российской Федерации, лучшим отечественным и мировым культурным образцам;

Популяризации творчества профессиональных и самодеятельных авторов, создавших произведения, получившие общественное признание;

Содействию в приобретении знаний, умений и навыков в различных видах художественного творчества, развитию творческих способностей населения;

Осуществлению деятельности по культурному обслуживанию населения, разумному и рациональному использованию свободного времени , организации отдыха, гармоническому развитию личности.

1.4. Репертуар коллектива художественной самодеятельности формируется из произведений отечественных и зарубежных композиторов и поэтов, драматургии, хореографии и т. д., а также лучших образцов отечественной и зарубежной классики, произведений прогрессивных отечественных и зарубежных авторов; репертуар должен способствовать патриотическому, трудовому, нравственному и эстетическому воспитанию участников. Репертуар должен формироваться и пополняться, обновляться не менее четвертой части в год.

1.5. Творческая работа коллективов художественной самодеятельности, клуба по интересам и творческого объединения должна предусматривать:

Привлечение участников на добровольной основе в свободное от работы или основной деятельности время;

Мероприятия по созданию в коллективах творческой атмосферы, обучение навыкам художественного творчества;

Проведение репетиций, организацию выставок, выступление с концертами и спектаклями, участие в конкурсах и других творческих мероприятиях.

1.6. Показателями качества работы творческого коллектива является стабильность его личного состава, участие в смотрах и конкурсах творческого мастерства, положительная оценка деятельности общественностью (публикации в СМИ, благодарственные письма, заявки на концерты (спектакли) от организаций, доходы от проданных билетов на концерты и спектакли коллектива).

За творческие успехи и общественную деятельность по популяризации традиционной народной культуры участники и руководители коллективов художественного народного творчества могут быть представлены к различным видам поощрения, а именно: грамота, почетный знак, звание заслуженного работника культуры.

За достигнутые успехи в различных жанрах творчества клубные формирования художественной направленности могут быть представлены к званию «народный» коллектив.

2. УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНАЯ И ТВОРЧЕСКАЯ РАБОТА КОЛЛЕКТИВОВ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ САМОДЕЯТЕЛЬНОСТИ,

КЛУБОВ ПО ИНТЕРЕСАМ И ТВОРЧЕСКИХ ОБЪЕДИНЕНИЙ

2.1. Воспитательная, учебная и творческая работа в коллективах определяется планами и должна включать:

2.1.1. Во всех коллективах занятия проводятся по повышению культурного уровня участников, изучению новшеств в области культуры и искусства, ознакомлению с историей искусств, тенденциями развития отдельных ее жанров и фольклора; обсуждению вопросов формирования репертуара, повышению роли самодеятельного творчества в эстетическом воспитании и организации досуга разновозрастной аудитории. Участники коллективов в учебно-воспитательных целях посещают музеи, выставки, театры, концерты и т. д.

2.1.2. В коллективах театрального искусства (в театральных, музыкально-драматических коллективах, театрах юного зрителя, театрах кукол, театрах поэзии и миниатюр, агитбригадах, коллективах художественного слова) – занятия по актерскому мастерству, технике речи и художественному слову, музыкальной грамоте, постановке голоса, разучивание вокальных партий, работу с режиссером, драматургом, композитором, концертмейстером; работу над миниатюрой, тематической программой, литературной или литературно-музыкальной композицией, прозаическим, поэтическим произведением или циклом стихов.

2.1.3. В коллективах музыкального искусства (в академических хорах и ансамблях, хорах народной песни, вокальных ансамблях, ансамблях песни и танца, духовых оркестрах, оркестрах народных инструментов, эстрадных оркестрах, вокально-инструментальных ансамблях, музыкантов-исполнителей, певцов) – занятия по разучиванию произведений для хора с сопровождением и без сопровождения, разучиванию произведений с солистами и ансамблями; разучиванию партий ансамблей, хоров, проведению общих репетиций; разучиванию сольных и групповых танцев, хореографических миниатюр; обучению игре на музыкальных инструментах.

2.1.4. В коллективах хореографического искусства (народного, классического, эстрадного, спортивного, этнографического танца и бального танцев) – занятия по изучению истории и теории хореографии; разучиванию сольных, групповых, бальных танцев, хореографических миниатюр, композиций, танцевальных сюит, сюжетных постановок.

2.1.5. В коллективах изобразительного и декоративно-прикладного искусства (в коллективах самодеятельных живописцев, скульпторов, графиков, мастеров декоративно-прикладного искусства) – занятия по изучению истории изобразительного и декоративно-прикладного искусства; технике и технологии живописи в мастерских и на пленэре, технике и технологии графики, скульптуры и прикладных ремесел – резьбе, чеканке, инструкции, художественной вышивке и т. д.; композиции; выполнению заданий художественно-оформительского характера; организации выставок.

2.1.6. В коллективах циркового искусства (цирковых, исполнителей оригинального жанра) – занятия по изучению истории циркового искусства; тренажу и физическому развитию; технике циркового искусства, музыкальному и художественному оформлению, режиссерскому решению номера.

2.2. Творческо-организационная работа в коллективах должна предусматривать:

Проведение учебных занятий, репетиций, организацию выставок, выступлений с концертами и спектаклями;

Мероприятия по созданию в коллективах творческой атмосферы: товарищескую взаимопомощь , добросовестное выполнение участниками поручений, воспитание бережного отношения к имуществу коллектива и учреждения, соблюдение каждым участником правил внутреннего распорядка;

Проведение не реже одного раза в квартал и в конце года общего собрания участников коллектива с подведением итогов учебно-воспитательной работы;

Накопление материалов учебно-воспитательной и творческой работы (планы, журналы и пр.), отражающих историю развития коллектива;

2.3. Занятия во всех коллективах проводятся согласно утвержденному графику работы коллектива.

2.4. В год музыкальный, хоровой, вокальный, инструментальный, хореографический, цирковой и др. коллективы выпускают концертную программу из одного отделения, ежегодно обновляя не менее четвертой части текущего репертуара.

2.5. Выступление коллективов художественной самодеятельности с концертными программами или участие в сборном концерте проводится не менее 1 – 2 раз в месяц.

2.6. С разрешения начальника управления культуры администрации г. Белгорода, директора учреждения культуры самодеятельный коллектив может давать концерты, представления и т. д., средства от которых поступают в доход учреждения и используются по усмотрению руководителя, согласно Уставу учреждения. Тарифы на платные услуги утверждаются в установленном законом порядке.

2.7. Участники коллектива художественной самодеятельности, клуба по интересам или творческого объединения – ведущие большую общественно полезную работу по организации по организации досуга и культурному обслуживанию трудящихся, ветераны самодеятельной сцены, а также победители фестивалей, смотров и конкурсов художественной самодеятельности, выставок награждаются в установленном порядке дипломами, грамотами.

За большие заслуги по культурному обслуживанию населения, за достигнутые успехи в художественном творчестве участники в индивидуальном порядке могут быть представлены к почетному званию «Заслуженный работник культуры» и другим видам поощрения.

3 . РУКОВОДСТВО КОЛЛЕКТИВАМИ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ

САМОДЕЯТЕЛЬНОСТИ

3.1. Руководство коллективами художественной самодеятельности и технического творчества осуществляет директор учреждения.

3.2. Непосредственное руководство коллективами художественной самодеятельности, клубами по интересам или творческими объединениями осуществляется художественным руководителем учреждения.

3.3. Руководитель коллектива художественной самодеятельности, клуба по интересам или творческого объединения:

Составляет годовой план учебно-воспитательной и организационно-творческой работы и представляет художественному руководителю учреждения на утверждение;

Ведет в коллективе регулярную учебно-воспитательную и творческую работу на основе утвержденного плана;

Ведет журнал учета репетиционных занятий и предоставляет его художественному руководителю для проверки;

Формирует репертуар, при этом учитывает идейно-художественное качество произведений, актуальность их тематической направленности, а также конкретные исполнительские и постановочные возможности коллектива;

Готовит выступления коллектива, обеспечивает активное участие его в фестивалях, смотрах, конкурсах, концертах и массовых мероприятиях учреждения и города в целом;

Составляет другую документацию в соответствии с уставом Учреждения, правилами внутреннего трудового распорядка;

Организует творческий показ работы коллектива за отчетный период.

3.4. Занятия в творческих коллективах проводятся систематически не менее 3 (трех) раз в неделю по 2 академических часа (академический час 45 минут) с одной группой.

3.5. Для оказания помощи руководителю в каждом самодеятельном коллективе, клубе по интересам или творческом объединении выбирается староста коллектива.

3.6. По согласованию с руководителем Учреждения коллективы могут оказывать платные услуги (спектакли, представления, концерты, выставки и т. д), помимо основного плана учреждения. Средства от реализации платных услуг могут быть использованы на приобретение костюмов, реквизита, методических пособий, поощрение участников и руководителей коллективов, а так же оплату дорожных расходов.

3.7. При творческом коллективе может быть организован коллектив-спутник, целью которого является обеспечение преемственности творческих традиций.

4. НАПОЛНЯЕМОСТЬ КОЛЛЕКТИВОВ РАЗЛИЧНЫХ ЖАНРОВ И ВИДОВ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

4.1. Численность (наполняемость) коллективов определяется руководителем учреждения с учетом следующих минимальных нормативов:

- театральный - не менее 15 человек (2 группы);

- вокальный : Хор - не менее 15 человек, ансамбль - не менее 5 человек;

- инструментальный - Оркестр - не менее 15 человек, ансамбль - не менее 5 человек;

- хореографический - не менее 18 человек (3 группы);

- фольклорный - не менее 15 человек(2 группы);

- изобразительный и декоративно-прикладной - не менее 12 человек.

- фото-видеотворческий - не менее 10 человек.

Количество участников указана для групп детей первого года обучения (при условии 40-часовой рабочей недели).

4.2 Данная норма не распространяется на вокальные и инструментальные ансамбли в форме дуэта, трио, квартета.

5. ОПЛАТА ТРУДА РУКОВОДИТЕЛЕЙ

ТВОРЧЕСКИХ КОЛЛЕКТИВОВ

5.1. Должностные оклады руководителей коллективов устанавливаются в соответствии с положением об оплате труда работников Учреждения.

5.2. Продолжительность рабочего времени для штатных руководителей коллективов установлена в размере 40 часов в неделю.

В рабочее время штатных творческих работников коллективов засчитывает время, затраченное на:

Подготовку и проведение концертов, спектаклей, специальных занятий, групповых и индивидуальных репетиций;

Подготовку и участие коллектива в культурно-массовых, организуемых базовым учреждением;

Мероприятия по выпуску спектаклей, концертных программ, организацию выставок и т. п.;

Гастрольные выезды с коллективом;

Работу по подбору репертуара, созданию сценарных материалов;

Научно-исследовательскую и экспедиционную деятельность по профилю народного коллектива;

Участие в учебных мероприятиях (семинарах, курсах повышения квалификации);

Хозяйственную деятельность по благоустройству и оформлению рабочего помещения;

Художественное оформление спектаклей, концертов, подготовку реквизита, костюмов, эскизов, декораций, запись фонограмм.

Должностные оклады руководителям кружков устанавливаются за 3часа кружковой работы в день, а аккомпаниаторы – за 4 часа работы в день. Для указанных работников устанавливается помесячный суммированный учет рабочего времени. В тех случаях, когда руководители кружков и аккомпаниаторы не могут быть полностью загружены работой, оплата их труда производится за установленный объем работы по часовым ставкам.

В тех случаях, когда руководителю кружка или аккомпаниатору поручается кружковая (аккомпаниаторская) работа, сверх установленного настоящим пунктом рабочего времени, оплата за переработанные часы производится по часовым ставкам в одинарном размере.

Расчет почасовой оплаты производится путем деления месячного должностного оклада руководителя кружка на 76,2 (среднемесячное количество рабочих дней – 25,4, умноженное на 4 часа).

Срок действия Положения не ограничен

С Положением ознакомлен (на руки экземпляр получил):

_____________________________ ___________________________

480 руб. | 150 грн. | 7,5 долл. ", MOUSEOFF, FGCOLOR, "#FFFFCC",BGCOLOR, "#393939");" onMouseOut="return nd();"> Диссертация - 480 руб., доставка 10 минут , круглосуточно, без выходных и праздников

240 руб. | 75 грн. | 3,75 долл. ", MOUSEOFF, FGCOLOR, "#FFFFCC",BGCOLOR, "#393939");" onMouseOut="return nd();"> Автореферат - 240 руб., доставка 1-3 часа, с 10-19 (Московское время), кроме воскресенья

Матук Вячеслав Альфредович. Организационно-педагогические основы коллективов в системе культурно-досуговой деятельности: диссертация... кандидата педагогических наук: 13.00.05 / Матук Вячеслав Альфредович; [Место защиты: ГОУВПО "Московский государственный открытый педагогический университет"].- Москва, 2009.- 244 с.: ил.

Введение

ГЛАВА 1 Теоретическое обоснование функционирования современной художественной самодеятельности 15

1.1. Сущность художественной самодеятельности как управляемой и саморазвивающейся системы 15

1.2. Организационные аспекты функционирования художественной самодеятельности 29

1.3. Концептуальные основания обеспечения функционирования самодеятельного эстрадно-инструментального коллектива в современных условиях 44

ГЛАВА 2. Организационно-методическое обеспечение функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов 59

2.1. Модель организационно-методического обеспечения функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов 59

2.2. Методика функционирования деятельности самодеятельных эстрадно инструментальных коллективов 77

2.3 Оценка эффективности внедрения «Методики организации функционирования деятельности самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов» 103

Заключение 114

Список использованных источников 119

Приложения 150

Введение к работе

Переоценка духовно-нравственных ценностей, наблюдаемая в современном обществе, позволяет по-новому пересмотреть роль самодеятельного творчества во всех сферах жизнедеятельности человека. Одной из значимых сфер в многоуровневой структуре самодеятельного творчества является самодеятельное эстрадно-инструментальное искусство, которое направлено на укрепление и расширение творческого начала в системе формирования художественно-эстетической культуры личности.

Большая популярность и широкое распространение самодеятельных эстрадных и джазовых коллективов (оркестров, инструментальных, вокально-инструментальных коллективов, рок-групп) в нашей стране очевидна. Это связано с тем, что музыкальная эстрада наиболее подвержена внешним влияниям. Она постоянно меняется по мере развития информационных технологий, музыкально-выразительных средств, звукоаккустической техники и электронных инструментов. Как никакой другой жанр музыкального искусства, эстрадно-инструментальное искусство быстро реагирует на трансформации в современной социально-культурной ситуации.

Влияние самодеятельных коллективов на художественно-эстетическое развитие населения, а также разнообразие возможностей воспитательного воздействия на исполнителей и слушателей средствами данного жанра музыкального искусства требуют постоянного совершенствования организации самодеятельного творчества как системы, в которой системообразующим элементом является личность руководителя самодеятельного коллектива. В этой связи статус руководителя самодеятельного эстрадно-инструментального коллектива, способного осуществить рациональную организацию деятельности самодеятельных коллективов, имеет большое значение.

В современной социокультурной ситуации в сфере самодеятельного творчества возникло существенное противоречие между потребностями

участников самодеятельньк эстрадных коллективов в разносторонности социализации и самореализации в самодеятельном творчестве как дополнительном по отношению к другим областям жизнедеятельности человека и специальной, узко-технологической реализацией художественных интересов руководителей самодеятельных коллективов, ориентированных на успех.

В деятельности руководителей самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов почти полностью игнорируются такие составляющие их профессиональной компетентности как ориентация преимущественно на досуговые и коммуникативные интересы и запросы участников, специфические особенности любительского коллектива, организации в нём педагогического, творческого процесса. В новых социально-экономических условиях, когда самодеятельный коллектив не всегда может рассчитывать на бюджетное финансирование, его руководителю важно обладать соответствующими организационно-педагогическими качествами, выступать менеджером и продюсером своего коллектива.

Анализ литературы по проблеме исследования показал, что в последние годы появились работы, рассматривающие проблему функционирования современной художественной самодеятельности. Н.Г. Михайлова, А.Г. Михайлик, А.С. Каргин, Ю.Е. Соколовский и др. изучают художественную самодеятельность в контексте социально-педагогических проблем. В исследованиях Е.И. Смирновой и Т.И. Баклановой художественная самодеятельность представлена одновременно как подсистема художественной культуры и досуга. Существование эстрадных музыкально-инструментальных коллективов рассматривается в педагогическом и организационно-методическом аспекте в музыкальной педагогике в трудах И.П. Архангельского, Л.М. Брагинского, Д.А. Брасловского, В.В. Волкова, А.А. Гнилозуба, А.Л. Коротеева, В.Г. Кузнецова, Е.В. Мшцук, О.В. Нежинского, Б. Пенчука. Из работ,

посвященных истории эстрадного и джазового искусства особый интерес представляют монографии А.Н. Баташева, С. Берто, В.Г. Кузнецова, Е.В. Федорова, Р. Блеша, М. Джонеса, Д. Чилтона и статьи А.Л. Коротеева.

Вместе с тем проблеме функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов посвящено сравнительно небольшое количество специальных педагогических исследований (В.В. Волкова, А.С. Каргина, А.Г. Михайлик, Е.В. Мищук). Самодеятельное творчество как социокультурный феномен, интегрирующий художественное и педагогическое начала в организационно-педагогическом аспекте рассматривается нами впервые. В этой связи данное исследование является актуальным.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность темы диссертации. Самодеятельное творчество как явление представляет собой важное звено в социокультурной деятельности человека. Творческая деятельность самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов имеет большой художественный и педагогический потенциал. В связи с этим непрерывное совершенствование самодеятельного творчества - задача не только социальной, но и педагогической значимости. Именно поэтому проблема выявления организационно-педагогических основ функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов представляется наиболее важной.

Цель исследования. Цель исследования - научное обоснование, разработка и экспериментальная апробация методики организации функционирования деятельности эстрадно-инструментальных коллективов.

Объект исследования - функционирование самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов.

Предмет исследования - организационно-педагогический процесс
функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных

коллективов.

Гипотеза исследования. Мы предполагаем, что процесс рационального функционирования деятельности самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов возможен при следующих условиях:

рассмотрения художественной самодеятельности как социокультурного феномена, обладающего двусторонней направленностью - художественной и педагогической;

понимания руководителем самодеятельного коллектива теоретических основ развития художественной самодеятельности как основы для рационального функционирования самодеятельного эстрадно-инструментального коллектива;

включения в художественный материал самодеятельного коллектива музыкального репертуара отечественных авторов;

интеграции общедидактических методов и методов музыкального воспитания в систему художественной самодеятельности;

разработанности учебно-методического обеспечения деятельности самодеятельного коллектива на основе индивидуальной характеристики конкретного самодеятельного эстрадно-инструментального коллектива.

Задачи исследования:

На основе анализа философской, педагогической, психологической литературы раскрыть сущность самодеятельного творчества как управляемой и саморазвивающейся системы.

Выявить организационно-педагогические основы функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов.

Разработать и экспериментально проверить «Методику организации функционирования деятельности эстрадно-инструментальных коллективов».

4. Создать методическое обеспечение для рационального функционирования
самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов.

Методологическая основа исследования. Методологической основой исследования явились философские положения, касающиеся методологии познания действительности, трактовки сущности самодеятельности и специфики её проявления в различных общественно-экономических формациях, генезис художественной культуры общества, воспитательной роли искусства, роли человеческой деятельности в воспитании личности и коллектива. Среди общих теоретико-методологических основ данного исследования - современные представления о значении субъект-субъектных отношений в педагогическом процессе (педагогика сотрудничества); положения современной эстетики о сущности и социальных функциях искусства; о роли и месте самодеятельности в жизни личности и общества;

проблемы управления и самоуправления в социальных системах и подсистемах.

Теоретическую основу исследования составили:

Философские труды А.И. Арнольдова (система духовной культуры, её
роль в духовном прогрессе общества); Б.А. Грушина (особенности массового
сознания); А.Я. Зися (современный синтез искусства); Ю.Н. Давыдова
(историческая социология искусства); М.С. Кагана (морфология искусства,
его социальные функции); Ю.Н. Куликова (современное народное творчество
в системе художественной культуры) и др.;

Педагогические исследования Ю.П. Азарова (системный подход к
воспитанию и профессиональной подготовке); Л.Г. Брылёвой (психолого-
педагогические условия самореализации личности); Г.Н. Голованова
(типологические подходы к воспитанию в самодеятельном коллективе);
И.Ф. Гончарова (роль искусства в эстетическом воспитании);
Я.Д. Григорович (подготовка кадров работников культуры и их эстетическое
развитие); А.Д. Жаркова (социально-культурные основы эстрадного
искусства); В.П. Исаенко (психолого-педагогическая диагностика развития
коллектива художественной самодеятельности); А.Л. Коротеева (основные
формы и содержание учебно-воспитательного и творческого процесса
подготовки художественно-одарённых детей для духового, эстрадного и
джазового исполнительства); B.C. Кузина (психолого-педагогические основы
обучения художественной деятельности); В.К. Назарова (особенности
воспитания личности в коллективе художественной самодеятельности);
Д.В. Ширина (педагогика формирования музыкальной культуры в условиях
досуга); Т.И. Баклановой, О.И. Даниленко, А.С. Каргина, В.К. Крючека,
Т.В. Лавровой, А.П. Маркова, А.Г. Михайлика, Н.Г. Михайловой,
Е.И. Смирновой, Ю.Е. Соколовского, А.П. Хачатурян и др. (педагогика
культурно-просветительной деятельности и развития самодеятельного
художественного творчества); В.В. Волкова, В.А. Волобуева, А.Л. Коротеева,
В.Г. Кузнецова, Е.М. Курильченко, Ф.А. Соломоника, В.И. Тузова и др.

(педагогическое руководство музыкально-инструментальными

коллективами).

Методы исследования. В соответствии с целью и задачами исследования были использованы следующие теоретические методы: анализ философской, психологической и педагогической литературы по проблеме исследования; анализ документации Областного научно-методического центра культуры и народного творчества управления культуры Гродненского облисполкома (Республика Беларусь), моделирование; эмпирические - анкетирование, наблюдение, беседа, интервьюирование участников самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов; педагогические -для экспертной оценки руководителей самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов.

Научная новизна исследования состоит в том, что:

организационно-педагогические основы функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов рассматриваются как самостоятельная педагогическая проблема;

осуществлен целостный анализ особенностей функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов как управляемой и саморазвивающейся системы;

определены основные аспекты рациональной организации функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов;

на основе преобладающей мотивации и ориентации участников коллективов разработаны и экспериментально апробированы оптимальные организационно-педагогические условия функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов;

создана модель организационно-методического обеспечения функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов;

разработана «Методика организации функционирования деятельности эстрадно-инструментальных коллективов», которая реализуется на основе интеграции музыкального и общего педагогического образования;

разработано научно-методическое обеспечение: комплекс общедидактических и специальных методов, отражающих специфику эстрадно-музыкального искусства; комплекс проблемно-тематических информационных карт.

Теоретическая значимость исследования заключается в изучении
проблемы функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных
коллективов с философских, социально-психологических и педагогических
позиций; систематизации основных исследований в теории, методике и
практике социально-культурной деятельности и художественного
творчества; в раскрытии сущности художественно-исполнительской и
художественно-просветительской деятельности самодеятельных

коллективов.

Практическая (экономическая, социальная) значимость исследования заключается:

в выявлении специфики деятельности самодеятельных эстрадных музыкально-инструментальных коллективов и исследовании вопросов их функционирования;

определении оптимальных методических решений, позволяющих: а) упорядочить художественно-исполнительскую и художественно-просветительскую деятельность эстрадно-инструментальных коллективов, б) обеспечить научно-методическое содержание образовательного процесса соответствующих специализаций учебных учреждений Министерства культуры, в) организовать работу с населением различного возраста и контингента, г) обеспечить процесс профессиональной подготовки руководителей самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов.

Достоверность результатов исследования обеспечена:

методологической обоснованностью исходных теоретических положений; применением комплекса методов научного познания и практической деятельности, адекватных объекту, предмету, целям и задачам исследования; качественным анализом данных, полученных в ходе экспериментальной работы.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Сущность художественной самодеятельности как управляемой и
саморазвивающейся системы.

Расширение знаний о художественной самодеятельности, своеобразии и специфике деятельности самодеятельного эстрадно-инструментального коллектива через неформальную, социально-психологическую регуляцию и саморегуляцию участников и руководителя самодеятельного коллектива. Деятельность самодеятельного эстрадно-инструментального коллектива организуется на трёх уровнях: а) экстериорном (субъектом организации выступает макросистема: государство, общественные организации, социальные институты); б) интериорном (субъект организации: институциализированные или слабоинституциализированные досуговые общности, образующие микросреду человека); в) интроиорном (самоорганизация и саморегуляция личностью собственной деятельности). В художественной самодеятельности представлены сфера управления и сфера саморазвития на основе самоуправления, самоорганизации и саморегуляции, что весьма необходимо для рассмотрения сущности художественной самодеятельности как управляемой и саморазвивающейся системы.

2. Модель организационно-методического обеспечения
функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных
коллективов, в основе которой - концептуальные основания обеспечения
функционирования самодеятельного эстрадно-инструментального
коллектива в современных условиях. Модель соотносится со структурой
художественной культуры общества и включает в себя цель; сущность

художественной самодеятельности, рассматриваемой как процесс и результат творческой деятельности; педагогический потенциал художественной самодеятельности (полихудожественная природа самодеятельного искусства); структуру художественной самодеятельности; типы организационных структур художественной самодеятельности; уровни организации художественной самодеятельности; функции организации процесса художественной самодеятельности; виды самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов; специфические особенности методики организации самодеятельных коллективов; условия функционирования самодеятельных коллективов; виды деятельности самодеятельных коллективов.

3. «Методика организации функционирования деятельности эстрадно-
инструментальных коллективов», реализуемая на основе интеграции
музыкального и общего педагогического образования в систему
художественной самодеятельности и позволяющая: улучшить качественно-
содержательное функционирование самодеятельных эстрадно-
инструментальных коллективов; создать необходимые условия для
популяризации творческой деятельности самодеятельных эстрадно-
инструментальных коллективов с целью последующего их расширения;
обобщить прогрессивный опыт по организации концертно-исполнительской
деятельности и учебно-педагогической работы в самодеятельных эстрадно-
инструментальных коллективах; обеспечить централизованную координацию
деятельности как профессиональных, так и самодеятельных эстрадно-
инструментальных коллективов; повысить исполнительское мастерство как
руководителей, так и участников коллективов художественной
самодеятельности в сфере специфической музыкальной деятельности;

4. Научно-методическое обеспечение процесса функционирования
эстрадно-инструментальных коллективов, включающее:

Комплекс общедидактических методов: информационного

(распространение информации о создании эстрадно-инструментального

коллектива); мотивационного (проведение квалифицированного маркетинга для выявления потенциальных кандидатов в создаваемый коллектив); диагностического (процедура набора участников в эстрадный музыкально-инструментальный коллектив, проведение диагностики их способностей, предрасположенности к творческой деятельности); демонстрационного (демонстрация мероприятий по популяризации эстрадного, джазового искусства);

комплекс специальных методов обучения, отражающих специфику эстрадно-музыкального искусства («Метод лентяя», «Прыжки пальцев», «Музыкально-имитационный калейдоскоп», «Мы артисты»). Обе группы методов направлены на обеспечение оптимального художественно-образовательного процесса в самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективах;

комплекс проблемно-тематических информационных карт: «Специфика эстрадных музыкально-инструментальных коллективов и оптимизация их функционирования», «Перспективные направления качественно-содержательной вузовской подготовки руководителей инструментально-эстрадных коллективов», «Проблемы организации художественно-просветительской деятельности ансамблей и оркестров по популяризации эстрадной музыки для молодежной аудитории», «Оптимизация организации педагогического процесса любительского эстрадно-инструментального коллектива», «Основные художественно-просветительские задачи музыкальных молодежных инструментально-эстрадных коллективов Беларуси», «Организационно-проблемные особенности научно-творческих студенческих кружков эстрадного музыкального искусства и перспективы их функционирования в высших учебных заведениях», «Студенческие научные кружки «Музыкальное искусство эстрады» в профессиональном становлении молодых специалистов (инструментальные ансамбли, оркестры)», «Особенности формирования информационно-тематического банка данных для руководителей

любительских эстрадных инструментальных коллективов по организации художественно-просветительской деятельности», «Межрегиональные формы культурного сотрудничества и его место в активизации творчества музыкальных эстрадных коллективов», «Эстрадные музыкально-инструментальные коллективы Беларуси и их роль в развитии художественных способностей молодежи» и др.

Опубликованность результатов. По проблеме диссертации опубликованы 19 работ (общий объем опубликованных материалов составляет 257 страниц, из них 1 монография, 6 статей в журналах, 8 материалов и тезисов конференций, 4 научно-популярные статьи).

Апробация и внедрение результатов исследования осуществлялось в процессе: выступлений автора на научных и научно-практических республиканских, межвузовских, международных конференциях (1997-2008); научно-практических семинарах (1998-2008); проведения научно-творческих лабораторий, «мастер-классов», семинаров-практикумов (2001-2008); профессиональной деятельности в качестве руководителя профессиональных и самодеятельных оркестров в учреждениях образования «Гродненское училище искусств», «Минское музыкальное училище им. М. Глинки»; «Гродненский государственный университет им. Янки Купалы».

Структура и объем диссертации обусловлены логикой исследования, его задачами. Работа состоит из введения, общей характеристики работы, двух глав, заключения, списка использованных источников, приложений, содержит рисунки и таблицы. Полный объем диссертации составляет 244 страниц, список использованных источников включает 258 наименований на русском, белорусском, украинском, болгарском и английском языках.

Сущность художественной самодеятельности как управляемой и саморазвивающейся системы

Любая система, по определению философского словаря , представляет собой объединение некоторого разнообразия в единое и четко расчлененное целое, элементы которого по отношению к целому и другим частям занимают соответствующие им места. Система образования, являясь, в свою очередь, подсистемой сферы социокультурной деятельности общества, состоит из следующих взаимосвязанных компонентов: целей учебно-воспитательной и развивающей деятельности; содержания этой деятельности; методов обучения, воспитания и развития; средств; организационных форм, в которых образовательная деятельность реализуется с тем или иным эффектом. Для каждого профиля, в том числе и для художественной самодеятельности как управляемой и саморазвивающейся системы образования, существует своя специфическая учебно-воспитательная система. Эта специфика определяется в данном исследовании своеобразием целей, содержания, методов, средств и организационных форм образовательной деятельности в единстве ее обучающих, воспитательных и развивающих функций применительно к контингенту участников художественной самодеятельности эстрадно-инструментальных коллективов.

При рассмотрении сущности художественной самодеятельности как управляемой и саморазвивающейся системы было необходимо уточнить отдельные понятия, касающиеся художественной самодеятельности. При этом имеется ввиду, что понятие «художественная самодеятельность» не идентично понятию «самодеятельное искусство». Сопоставление этих понятий различными исследователями рассматривается по-разному. Н.Г.Михайлова отмечает, что «...при кажущейся ясности понятий «художественная самодеятельность» и «самодеятельное искусство», они не принадлежат к числу однозначно всеми понимаемых на практике и не имеют чётких связей с терминологическими традициями определённой науки или наук» .

В определении художественной самодеятельности одни авторы ограничивают её главным образом процессом художественного творчества, а другие вообще выводят её за пределы художественной культуры. А.Г. Михайлик утверждает, что «художественная самодеятельность - это не только занятия людей искусством. Это также деятельность по повышению общекультурного и художественно-эстетического уровня образования народа; форма отдыха людей, заполнения свободного времени, общения, поддержки эмоционально-нравственного оптимизма, как отдельной личности, так и целых групп и коллективов; наконец, форма проявления праздничного настроения людей» . В этом определении наблюдается взаимопересечение отдельных признаков художественной самодеятельности с некоторыми специфическими и неспецифическими функциями самодеятельного искусства, что не позволяет получить целостное представление о художественной самодеятельности.

Более обоснованные подходы к определению художественной самодеятельности намечены в работах Т.И. Баклановой , А.С. Каргина , Н.Г. Михайловой , Е.И. Смирновой и др. Они содержат анализ соотношения в художественной самодеятельности процессов художественного производства и художественного потребления, реализуемых в досуговых формах деятельности. На основании сказанного можно утверждать, что художественная самодеятельность не ограничивается самодеятельным искусством как сферой художественного производства, но также включает в себя, по мнению авторов, различные другие виды художественной деятельности. В этой связи, учитывая вышесказанное, признаем точку зрения М.Н. Афасижева о необходимости методологических и научных аспектов системного исследования по вопросам искусства, в том числе и специфики художественной самодеятельности .

В педагогических исследованиях И.П. Архангельского , Л.М.Брагинского , Д.А. Браславского , В.В.Волкова , А.А. Гнилозуба , А.Л. Коротеева , В.Г.Кузнецова , Е.В. Мищука , О.В. Нежинского , Б. Пенчука ) художественная самодеятельность чаще всего рассматривается в контексте социально-педагогических проблем.

Отдельные проблемы художественно-воспитательной роли художественной самодеятельности анализируются в исследованиях Р.П. Гудялиса , С.С. Естемесовой , Т.В.Лавровой , Ф.А. Соломоника и др. Однако анализ сущности художественной самодеятельности как управляемой и саморазвивающейся системы в исследованиях по педагогике не проводился. На наш взгляд, такой анализ возможен на основе сочетания педагогического и искусствоведческого подходов в системе реализации художественной самодеятельности в социокультурной среде. Искусствоведческий подход позволит рассмотреть сущность и специфику художественной самодеятельности как жанра искусства. На основе педагогического подхода можно выявить образовательный потенциал художественной самодеятельности, её значение в процессе художественно-эстетического развития всех групп населения и определить пути и способы воздействия художественной самодеятельности как на слушателей, так и на исполнителей.

Вместе с тем, авторы педагогических исследований художественной самодеятельности (В.В.Волков , А.С. Каргин , А.Г. Михайлик , Е.В. Мищук ), сосредотачивая внимание на ней исключительно как на средстве воспитания, часто отвлекаются от природы искусства. Это требует преодоления тенденции к обособлению проблематики самодеятельного искусства рамками педагогики. Данная тенденция всё чаще осознаётся как «...общая методологическая ошибка: народное творчество рассматривается не как область полноценного искусства, а лишь исключительно как фактор формирования человеческой личности. И, правда, такую роль трудно переоценить, но нельзя при этом упускать из виду, что народное творчество - это ещё и сфера художественной культуры» . По сравнению с профессиональным искусством художественная самодеятельность представляется как явление полихудожественное: в ней представлены все основные компоненты данной сферы художественной культуры и, в то же время, имеется некоторый самобытный смысл. Именно в полихудожественной природе художественной самодеятельности и заключается её главный образовательно-педагогический потенциал.

Анализ образовательно-педагогического потенциала связан с выявлением общих и особенных характеристик художественной самодеятельности по отношению к художественной культуре, что требует опоры на философское понимание этого понятия. В исследованиях М.Н. Афасижева , Ю.Н.Давыдова , Г.Н. Поспелова , В.А. Разумного , Ю.У. Фохт-Бабушкина и других в последние годы особенно активно разрабатываются проблемы роли и места художественной самодеятельности в системе художественной культуры. В них предпринимаются попытки углубить, а иногда и пересмотреть традиционные представления о сущности художественной самодеятельности, о её возможностях как средства эстетического воспитания, о взаимодействии художественной самодеятельности и человека, художественной самодеятельности и современного общества. В философских работах содержатся необходимые теоретические предпосылки определения общих и особенных характеристик художественной самодеятельности, ее педагогического потенциала.

Организационные аспекты функционирования художественной самодеятельности

При выявлении организационно-педагогических основ функционирования художественной самодеятельности в современном обществе необходимо было рассмотреть организационные аспекты с целью рассмотрения образовательно-педагогического потенциала художественной самодеятельности в системе работы эстрадно-инструментальных коллективов. Понятие «организация» (психологический аспект) трактуется Рапацевичем Е.С. как «дифференцированное и взаимно упорядоченное объединение индивидов и групп, действующих на основе общих целей, интересов и программ. Различают формальную организацию, имеющую административно-юридический статус и ставящую индивида в зависимость от обезличенных, функциональных связей и норм поведения, и неформальную, представляющую собой общность людей, сплачиваемую личным выбором и непосредственными внедолжностными контактами» .

В связи с трактовкой данного понятия есть смысл уточнить историческую обусловленность выделения социальных институтов в системе художественной культуры, которую раскрывает Ю.В. Петров. Автор показывает, как в ходе исторического развития в результате прогрессирующего разделения труда (в том числе отделения деятельности по организации и управлению) некоторые регулятивные связи и отношения могут обособляться от видов деятельности, в которые они были включены и которые являются объектом регулирования. Они закрепляются, формализуются, иногда оформляются юридически. Социальные институты выступают в роли специфических «институциализированных субъектов», выполняя функции посредников между определёнными общественными кругами и художниками, между художниками и публикой. При этом институциализироваться могут не только отношения, связи, но и субъекты художественной деятельности: музыканты (творческие союзы, ассоциации); публика (клубы любителей музыки, дискоклубы); критики (ассоциации, критические издания) .

В художественной самодеятельности институциализировался управленческий блок, а таюке официально оформленные и зарегистрированные клубные, студенческие, детские и другие коллективы художественной самодеятельности, в том числе и эстрадно инструментальные. Однако наряду с институциализированными формами в художественной самодеятельности признаётся наличие неорганизованных форм. Они зарождаются и развиваются в сфере, определяемой часто как «бытовая художественная культура». Её ядром является бытовое искусство, которое «...может осуществить себя как форму лишь «здесь» и «теперь», только лишь в облике быта и специальной жизненной ситуации» . По мнению исследователей, именно бытовое искусство лежит в основе современной художественной самодеятельности, с чем нельзя не согласиться. Благодаря включению в структуру художественной самодеятельности бытового искусства, значительно расширяется традиционное представление о её границах, которые, как нередко считают, будто бы не выходят за рамки общественно-организованной сферы. Такой традиционный подход сопряжён с достаточно распространённым взглядом на художественную культуру как «определённые социально санкционированные результаты художественной деятельности вместе с общественно утверждёнными формами и способами этой деятельности» .

В тоже время, в основе художественной самодеятельности, как полагает Н.Г. Михайлова, «... лежит некоторое динамическое равновесие спонтанного творческого импульса личности и организованных форм массового общественно-культурного движения» . Однако нередко художественную самодеятельность представляют только как «управляемую (государственными органами, общественными организациями) социально-педагогическую систему...» . Такой взгляд на художественную самодеятельность распространён не только в теории, но и на практике. Он приводит к двум крайностям: либо к игнорированию социальными институтами стихийных форм досуговой художественной деятельности, либо к попыткам перенести на эти формы противоречащие их природе процессы неспецифического внешнего регулирования, регламентации, управления.

Вместе с тем, в процессе исследования нами было выдвинуто утверждение о том, что художественная самодеятельность может быть и управляемой и саморазвивающейся.

В данном исследовании ранее было указано понятие «организация» в психологическом аспекте. Понятие «организация» применительно к художественной самодеятельности в обыденном плане чаще всего употребляется на уровне обыденных представлений и проговаривается как «организованная» (или неорганизованная) самодеятельность. Для уточнения данного понятия, тесно смыкающегося с понятием «руководство», следует обратиться к социологиологическому аспекту в определении понятия «организация». В относительно новой отрасли социологической науки -социологии организаций, выработано несколько десятков определения данного понятия, среди которых можно выделить следующие: - «организацию характеризует упорядочение частей, которое образует единство (целое), обратно воздействующее так, что целое содействует сохранению частей» (Н. Виннер); - организацию можно рассматривать как «организованные части, между которыми возникает коммуникация» (У. Эшби); - «организация есть совокупность правил и дисциплин» (материалы парижского дома торговли); - «организация - система взаимосвязанного поведения определённой части лиц» (Г. Саймен); - «организация есть целевая общность... объединение людей ради такой цели, которая не может быть достигнута никем из них порознь, хотя и важна для каждого» (А.И. Пригожий).

Модель организационно-методического обеспечения функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов

Анализ философской, искусствоведческой, психолого-педагогической литературы по проблеме функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов показал, что организация самодеятельных коллективов в современном обществе, несмотря на высокий образовательно-педагогический потенциал самодеятельного искусства, не носит системного характера. О системном характере деятельности самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов можно говорить только в том случае, когда система «действительность - личность художника - произведения искусства - личность исполнителя - исполнение произведений искусства - действительность», реализуемая в самодеятельном искусстве, будет направлена на изменение или коррекцию личностных качеств участников самодеятельных коллективов. В этом процессе, прежде всего, необходимо уделить внимание формированию мотивационной сферы исполнителей как основы рационального функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов.

В анализе проблемы роль мотивационной сферы исполнителей самодеятельных коллективов отличается некоторой противоречивостью.

Так, Н.Г. Михайлова выделяет два типа мотивации. Первый определяется установкой человека на результат деятельности (на создание нового творческого продукта: концертной программы, авторского произведения, индивидуальной манеры, стиля). Второй тип мотивации - установкой на процесс деятельности: на включение в коллектив как интересующую субъект социальную общность, удовлетворение от общения в процессе совместной деятельности, психофизиологическую разрядку, саморазвитие и социальное признание в коллективе. Второй тип мотивации можно понимать как общение и отдых в самом широком смысле слова .

А.П. Марков также выделяет два типа мотивации участников самодеятельных коллективов. Однако в большей степени они затрагивают субъект-субъектные отношения в самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективах - инструментальные отношения, характеризующиеся направленностью участников коллектива на объект, и, в конечном итоге - на создание художественного продукта. Экспрессивные отношения направлены на межличностные связи и контакты, на общение друг с другом и руководителем (на субъект деятельности) .

Несмотря на указанные различия позиций (А.П. Марков пытается дать модификацию субъект-субъектных отношений, Н.Г. Михайлова - оперирует понятиями «процесс-результат») у обоих авторов просматриваются две общие характеристики мотивации - направленность на собственно-художественный предмет деятельности и на удовлетворение нехудожественных социально-психологических потребностей.

Новые тенденции в деятельности современных самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов требуют и новых подходов к организационно-методическому обеспечению функционирования самодеятельных коллективов. В связи с этим особую значимость приобретает метод моделирования, который в данном исследовании отражает систему элементов, воспроизводящих стороны, связи, функции, условия рационального функционирования самодеятельных эстрадно инструментальных коллективов. В основе моделирования лежит определенное соответствие (но не тождество) между исследуемым объектом (оригиналом) и его моделью. Таким образом, применяя метод моделирования, важно исходить из того, что модель сама по себе не является самоцелью, а лишь средством исследования объекта, который она представляет, находясь с ним в отношении некоторого подобия.

Предварительное моделирование организационно-методического обеспечения функционирования самодеятельных эстрадно инструментальных коллективов включает процесс переработки необходимой информации, в результате чего формируются схемы целей, задач воспитания, соотнесенные с определенными реальными объектами самодеятельных коллективов. Предварительное моделирование предстает как бы опережающим этапом до практической проверки путей и условий для рационального функционирования современных эстрадно-инструментальных коллективов.

В содержание модели положены концептуальные основания обеспечения функционирования самодеятельного эстрадно инструментального коллектива в современных условиях (см. 1.1). Модель соотносится со структурой художественной культуры общества, являющейся частью социума и включает: цель; сущность художественной самодеятельности, рассматриваемой как процесс и результат творческой деятельности; педагогический потенциал художественной самодеятельности (полихудожественная природа самодеятельного искусства); структуру художественной самодеятельности; типы организационных структур художественной самодеятельности; уровни организации художественной самодеятельности; функции организации процесса художественной самодеятельности; виды самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов; специфические особенности методики организации самодеятельных коллективов; условия функционирования самодеятельных коллективов; виды деятельности самодеятельных коллективов.

В модели определяющей целью является создание организационно-методического обеспечения функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов. Достижение этой цели предполагает применение следующих важнейших, выделенных ранее, блоков художественной самодеятельности и самодеятельного искусства как её подсистемы: 1. Сущность художественной самодеятельности, обнаруживаемая в процессе творческой деятельности, представляет: - ядро художественной культуры; - специфический самобытный слой; - вторичные (репродуктивные) способы и продукты художественной деятельности; - специфические цели, содержание, методы, средства и организационные формы функционирования; - важное средство эстетического воспитания человека. 2. Сущность художественной самодеятельности, обнаруживаемая в результате творческой деятельности, в данном исследовании определяется: - созданием новых художественных продуктов; - исполнением в новой интерпретации произведений самодеятельных и профессиональных авторов; - импровизационным творчеством; - созданием новых способов художественно-продуктивной деятельности. 3. Педагогический потенциал художественной самодеятельности, заключающийся в его полихудожественной природе художественной самодеятельности, зависит от: - особенностей творческого процесса; - содержания художественной деятельности участников; - художественного уровня музыкального репертуара. 4. Структура организации художественной самодеятельности включает: - институциализированные виды самодеятельных организаций (управленческий блок, коллективы (клубные, студенческие, детские и др-); - неинституциализированные виды самодеятельных организаций. 5. Типами организационных структур художественной самодеятельности являются: - жёсткий, регламентируемый, стабильный и гибкий, вариативный; - внутренний (структура руководства и входящих в нее подструктур) и внешний (внешние связи коллектива); - формальный (видимая часть) и неформальный (с ярко выраженной личностной окраской). 6. Уровни организации художественной самодеятельности представлены: - досуговой группой; - степенью упорядоченности деятельности; - организаторской деятельностью.

Методика функционирования деятельности самодеятельных эстрадно инструментальных коллективов

Для успешного функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов имеет большое значение организация деятельности самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов. В этой связи нами была проделана следующая работа: а) проанализирована мотивационная сфера участников самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов; б) проанализирована деятельность руководителей самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов (на примере гродненского региона Республики Беларусь); в) проанализирована специфика деятельности профессионального, учебного и самодеятельного эстрадно-инструментальных коллективов также на примере гродненского региона Республики Беларусь.

По всем трем позициям подробно даны содержательные характеристики. I. Мотивационная сфера участников самодеятельных коллективов. По характеру объекта и предмета - это педагогическое опытно-экспериментальное исследование; по специфике решаемых задач - проективное, созидательное, практико-ориентированное, методическое; по характеру экспериментальных ситуаций - избирательно-контролируемое; по основаниям для классификации - полевое, естественное, активно направленное; по логической структуре доказательств - последовательное, т.е. контрольные группы здесь отсутствуют. Доказательства опираются на сравнение состояний исследуемого объекта до и после воздействия исследуемого фактора. Независимой переменной в исследовании является самодеятельный эстрадно-инструментальный коллектив.

На уровне констатирующего эксперимента были проанализированы перечень мотивов (установок, ориентации, отношений, потребностей, интересов и других характеристик) участников четырёх любительских эстрадно-инструментальных коллективов гродненского региона; двух оркестров (молодёжного эстрадного оркестра «Каприз» Гродненского государственного университета и эстрадного оркестра «Акцент» Новоельненского городского Дома культуры Дятловского района Гродненской области); двух ансамблей (ансамбля еврейской музыки «Шалом» музыкального центра «Панорама» г. Лиды и ансамбля популярной музыки «Nota Bene» (с латинского «Чистая нота» Мостовского районного Дома культуры Гродненской области).

Выбранные самодеятельные коллективы (два ансамбля, два оркестра) обладают сходными творческими характеристиками (см. Приложения А-1; А-2; А-3), но различными региональными особенностями (крупный и малый город).

В качестве зависимых переменных, на основании которых можно определить отношение участников самодеятельных коллективов к деятельности, были определены ориентации участников на виды деятельности в самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективах. Впервые такой категорией стали оперировать Е.И. Смирнова и Г.Н. Голованов . Исходя из обозначенных ранее видов деятельности, наиболее ярко представленных в практике самодеятельных коллективов и специфики их функционирования, выделены следующие переменные ориентации: Предметная направленность или ориентация на предметную деятельность. Познавательная направленность или ориентация на познавательную деятельность. Общение и совместный отдых как реализация потребности в неформальном общении, часто не связанным с искусством. Общественная направленность как мера выражения интереса участников к использованию коллектива в качестве поля общественной деятельности по интересу. Творчество, как оригинальная, индивидуально окрашенная деятельность, выступающая в известной мере средством авторской художественной самореализации.

Особенность этой классификации заключается в том, что она учитывает не только абстрактно-категориальный уровень видов деятельности самодеятельных коллективов (как в классификации М.С. Кагана (71; 72], но и практический. Выявление ориентации основано на выборе участников экспериментальных коллективов желаемых мероприятий в плане работы, то есть, предлагаемые мероприятия в рассмотрении мотивационной сферы участников самодеятельных коллективов подбирались нами как индикатор соответствующих ориентации. Поэтому методика по выявлению ориентации получила название «Методика престижных мероприятий» и участникам она была представлена в виде опросного листа «Ваши предложения к плану работы коллектива» (См. Приложение В-4).

Каждая ориентация была представлена не одним, а несколькими предложениями. Например, ориентация на общественную деятельность определялась оценкой участниками таких предложений, как: «подготовить силами коллектива вечера отдыха, посвященного Международному дню музыки и т.д.»; «оказать силами коллектива и отдельных участников шефскую помощь музыкальному коллективу средней школы»; «организовать силами коллектива объединение любителей музыкального эстрадного искусства». Рейтинг предлагаемых мероприятий оценивался по пятибалльной системе.

Иванова Лилия Николаевна

Специальность ВАК РФ13.00.05
Количество страниц 273

ГЛАВА I. ОСИШАЛШО-КУЛЬТУРНАЯ ФУНКЦИЯ ТРУДОВОГО КОЛЛЕКТИВА И ОРГАНИЗАЦИЯ. САМОДЕЯТЕЛЬНОГО ХУДОЖЕСТВШШГО. ТВОРЧЕСТВА

§ I. Участники художественной самодеятельности в трудовых коллективах как тип досуговой общности

§ 2. Особенности массовой художественной самодеятельности в. трудовом коллективе как социально. культурного явления « .

§ 3. Система функций художественной, самодеятельности. трудового коллектива,.

ГЛАВА П. САШДЕЯТЕШЮЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ТШРЧЕСТШ НА ПРЕДПРИЯТИИ КАК ОБЪЕКТ ПВДАГОГИЧЕСНОГО РУКОВОДСТВА

§ I. Педагогическое руководство как условие успешного развития самодеятельного художественного. творчества в трудовом коллективе

§ 2. Принципы организации масоовой художественной. самодеятельности в трудовых коллективах. . . . 1X

§ 3. Пути активизации самодеятельного художественного. творчества.в.трудовом коллективе. .

Выводы.**.

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Развитие самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе»

Социально-политический и духовный прогресс общества, как это было отмечено на ХХУ1 съезде КПСС, тесно связан с прогрессом экономики, с успешным осуществлением программы коммунистического строительства в нашей стране /22, с.52/. Возрастающее значение в этой связи приобретает совершенствование всех сторон деятельности трудовых коллективов: именно здесь решается судьба планов экономического и социального развития страны, создаются материальные и духовные ценности, осуществляется творческий рост, проявляется социальная и культурная активнооть советских людей,

В условиях НТР создается качественно новая ситуация, когда всестороннее развитие каждого работающего "важно не только для него самого, но и для совершенствования производства" /193,с«54/, Именно поэтому трудовой коллектив заинтересован в организации и регулировании культурной деятельности. Управление развитием самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе -это общественное управление приобщением к культурной деятельности, это в конечном счете управление,развитием социальной и производственной активности трудящихся,

В наши дни художественная самодеятельность является объектом пристального общественного внимания. Это связано с усилением воздействия культурных факторов на весь комплекс труда, быта и свободного времени советских людей. Возрастает общественный статус и личностная ценность культуры как сферы развития сущностных оил трудящихся, выявления и реализации их творческих дарований и спо

1 Здесь и далее в скобках первая цифра обозначает порядковый номер в описке литературы, данном после основного текста диссертации, а вторая - страницу цитируемого сочинения. собностей. Самодеятельное художественное творчество членов трудового коллектива оказывается в этих условиях важным фактором коммунистического воспитания, самореализации и подъема культурного уровня личности.

Многие ученые отмечают сегодня активизацию народных масс как субъекта культуры /293, с. 16/, Об этом свидетельствует и рост числа участников художественной самодеятельности - в настоящее время их 28,7 млн,человек /62, с,3/.

Для обоснования актуальности данного исследования существенно то, что в современных условиях общественная ситуация характеризуется возрастанием роли рабочего класса в жизни общества. Рабочие в 1981 г, составляли свыше 2/3 трудоспособного населения нашей страны /22, с.52/, Поэтому культурный рост общества тесно связан с уровнем культуры рабочего класса, который при социализме выступает движущей силой не только материально-технического, но и культурного прогресса,носителем новых форм социального творчества.

Повышение культурного уровня рабочих, как отмечено во многих партийных документах, - дело чрезвычайной важности, Влесте с тем имеетоя значительное количество данных,свидетельствующих, что любительские объединения и клубные художественные коллективы пред-отавяяют в значительной степени движение интеллигенции. Рабочих в хоровой самодеятельности - в объединениях любителей кинотеатра и т.д. - 12,5$ /См.: 197, С.5&-57/,

В клубных учреждениях села рабочие и колхозники составляют около 1/3 участников / См.: 131, с,149/. В рабочей среде преобладают формы участия в культурной жизни, не требующие от человека серьезных усилий или напряженного внимания. По данным А,Булы-гиной, например, почти 90$ молодых рабочих г.Таганрога предпочитают пассивное потребление культурных ценностей /См,:217,с.59-60/. Преимущественная ориентация на домашние формы проведения досуга, на потребление духовных ценностей в ущерб таким занятиям, как техническое и художественное творчество отмечена и сотрудниками сектора социологии культуры Института экономики Уральского научного центра Ж СССР» На художественное творчество ориентированы 2,2% опрошенных в городах Свердловской области /См,: 135 , с. 89-90/,

В современных условиях педагогические возможности художественной самодеятельности как средства реализации способностей,дарований трудящихся, подъема их культурного уровня не вызывают сомнений, В то же время люди труда, наиболее заинтересованные в эстетическом развитии, в укреплении авангардной роли во всех сферах жизни общества, оказываются недостаточно включенными в активный культурный процесс.

Таково одно из реальных противоречий в распределении свободного времени трудящихся, социальная проблема,для решения которой необходимы.и дальнейшее развитие знаний в этой области, и соответствующие управленческие усилия. Не случайно постановление ЦК КПСС "О мерах по дальнейшему развитию самодеятельного художественного творчества" (1978 г.) ставит задачу вовлечения в художественную самодеятельность широких масс трудящихся, создания необходимых условий для занятий художественным творчеством как в клубах, так и на предприятиях, в колхозах и совхозах, в красных уголках и залах учреждений. Трудовой коллектив рассматривается как канал функционирования художественной культуры, который позволяет добраться до тех, кто в силу различных причин выключен из культурного процесса, В постановлении подчеркнута также необходимость дальнейшего научного исследования проблем художественной самодеятельности /31, с,62-66/,

Без изменения соотношения между потреблением культуры и участием в творчески-созидательной деятельности в области культуры трудно реализовать возможности свободного времени как важнейшего фактора гармонического развития личности. Полноценное с нравственно-эстетической точки зрения использование свободного времени, обогащение духовной жизни трудящихся, их воспитание на коммунистических идеалах - актуальное идеологическое требование партии на современном этапе /26, с*13/. Все это ставит задачу поиска новых форм вовлечения различных категорий трудящихся в сферу творческой деятельности,

В законе СССР "О трудовых коллективах и повышении их роли в управлении предприятиями, учреждениями, организациями", принятом &-ой сессией Верховного Совета СССР 17 июня 1983 г., зафиксировано, что именно трудовые коллективы "призваны приумножать материальные и духовные богатства страны, проявлять неустанную заботу о членах трудового коллектива, об улучшении условий их труда, быта и отдыха" /39, с#3/. На трудовой коллектив - основную ячейку социалистического общества - в первую очередь, возлагаются задачи по повышению культурного уровня работающих, расширению их культурного кругозора, развитию социальной активности, проявляющейся как в трудовой деятельности, так и в различных видах самодеятельного творчества.

Анализ практики и проведенные исследования подтвервдают, что развитие самодеятельного художественного творчества в трудовых коллективах является одним из важных путей приобщения рабочего класса к культуре и искусству, изменяет соотношение.пассивной и активной форм участия трудящихся в культурной жизни.

Постоянное повышение роли самодеятельного художественного творчества в трудовых коллективах как фактора коммунистического воспитания, всесторонней самореализации личности обусловили выбор теш данного исследования.

При выборе темы существенен и тот факт, что исследование самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе соответствует црофшш научной работы Высшей профсоюзной школы культуры, в частности, кафедры художественной самодеятельности и Проблемной научно-исследовательской лаборатории коммунистического воспитания трудящихся. Автор диссертационной работы принимает участие в социологических исследованиях клубной и цеховой художественной самодеятельности различных регионов страны с 1978 года. Интерес к этой теме определяется также многолетним личным опытом автора по руководству коллективами рабочей самодеятельности в г.Гатчине (Ленинградская область) и в г.Ленинграде.

Художественно-творческая деятельность членов трудового коллектива - явление, имеющее разные уровни организации, достаточно сложную структуру, отражающую многообразие форм и способов художественной самореализации рабочего человека. Массовая внутрикол-лективная художественная самодеятельность, которая зарождается на уровне первичного коллектива, функционирует, главным образом, на уровне промежуточного коллектива: цеха, отдела, участка или другого подразделения основного трудового коллектива (цеховая самодеятельность) оказывается здесь наименее изученной."

Актуальность работы определяется необходимостью теоретического, педагогического обоснования управленческой позиции по отношению к самодеятельному творчеству в трудовых коллективах. Наряду с предприятиями, на которых развитие художественного творчества стало традицией, где в самодеятельности занят каждый 5-7-ой работающий (например, Белокалитвенский металлургический завод в Ростовской области, завода "Днепроспецсталь" и "Коммунар" в г.Запорожье, Свердловский завод пластмасс и т.д.), есть предприятия, где самодеятельности практически нет или управленческий и художественно-педагогический уровень работы недостаточен.

Порой отсутствие массовой художественной самодеятельности пытаются даже оправдать. Беседы, проводимые с работниками клубных учреждений, профсоюзных органов, административными работниками предприятий, выявили в этих олучаях такие позиции: I) цеховым художественным коллективам гораздо труднее достичь высокого художественного уровня исполнения, поэтому нет смысла создавать их; 2) активное участие в самодеятельности отрицательно влияет на трудовую активность; 3) самодеятельность трудящихся локализуется в клубе, и этого вполне достаточно.

Эти позиции, с которыми приходится сталкиваться, свидетельствуют, что недостаточная степень познанности явления, его сегодняшнего места в функционировании художественной культуры общества обусловливает недооценку художественно-педагогических возможностей массового самодеятельного творчества в трудовом коллективе,отношение к нему как суррогату самодеятельности, ее низшему уровню. Существующая практика недифференцированного, не учитывающего особенностей природы и функционирования массовой самодеятельности подхода к ее развитию приводит к тому, что управленческие усилия оказываются малоэффективными. Между социальным требованием активной деятельности по развитию самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе и уровнем теоретической обеспеченности, необходимой для уопешной реализации этого требования, существует заметный разрыв.

Необходимость научной разработки проблемы определяется недостаточной изученностью реальных возможностей социально-культурной и художественно-творческой деятельности в трудовом коллективе. До настоящего времени большинство диссертационных работ, социологические исследования осуществлялись на материалах художественной самодеятельности, организуемой клубными учреждениями, Мезду тем доля взрослых участников самодеятельного художественного творчества, организуемого профсоюзными комитетами трудовых коллективов, весьма значительна: в Запорожской области УССР в 1980 г, она составляла 50$, а в Ростовской области РСФСР - свыше 30% от числа взрослых, участвующих в самодеятельном художественном творчестве?

Краткий обзор научных работ в рассматриваемой области позволит очертить научную ситуацию, обусловившую данное исследование. В работах М.А.Ариарокого, Д.М.Генкина, Е.Я.Зазерского, Г.Г.Карпова, А.О.Пинта, Е.И.Смирновой, Ю.А.Стрельцова, В.Е.Триодина, Р.К. Шеметило и других по теории и методике культурно-просветительной работы, клубоведению очерчен круг важных для данной работы вопросов партийного руководства культурно-просветительной работой, дальнейшего развития культурно-просветительной работы как социального творчества масс, расширения культурно-просветительных функций трудового коллектива, методологии развития самодеятельного художественного творчества как в клубных учреждениях, так и в трудовых коллективах.

Среди публикаций, связанных с изучением художественной самодеятельности и вплотную.подводящих к проблематике нашего исследования, отметим работы, Т. А, Кудрин ой, Н.Г. Михайлов ой, А.Г.Михайли-ка, В.П.Одинцова, В.В. Савельева, Л.Г. Сафонова, Е.И.Смирнов ой,30. Е, Соколовского, В.С,Чулочникова и других.

В этом ряду заметное место занимает монография Ф.И.Прокофьева "Художественное творчество масс в условиях развитого социализма" (Киев, 1978 г.). В работе, которая защищена как докторская дисоертация, Ф.И.Прокофьев не только дает анализ современного состояния явления, но и прогноз на будущее, развивая известные мысли К.Маркса и Ф.Энгельса об искусстве коммунизма: "Есть все оснот

Данные приводятся по статистическим отчетам (формы Ш 9,10,. 12), .хранящимся в текущих архивах Ростовского и Запорожского ОСПС. вания для вывода о том, что в будущем коммунистическом обществе художественное творчество масс будет полноправно функционировать. Полностью реализуется тенденция расширения его субъекта, который по объему совпадает с обществом в целом, т.к. художественное творчество будет постоянным занятием (в той или иной мере) каждого члена общества. Мастерство в самодеятельном искусстве поднимается на уровень "второй специальности", в процессе чего будут исчерпывающе реализованы возможности каждого субъекта творчества, взятого его развитом виде" /175, с.78/, По мнению Ф.И.Прокофьева, "., основное звено развития самодеятельности - трудовой коллектив" /175, с.304/.

В диссертации учтены исследования последних лет по данной проблематике, о которых сообщалось на научных и научно-практических конференциях, симпозиумах и т.п, в авторефератах диссерта^ ций, в журнальных и газетных статьях, методических материалах и других публикациях.

Обобщение позитивного опыта и интересные наблюдения природы самодеятельного,художественного творчества в трудовых коллективах находим у М.М.Гитмана / Од.: 89, вып,Ш, с,39-62; 205, с.113-138/, В брошюрах П.А.Павлова "Массовое художественное творчество трудящихся" (М., 1978), Г.И.Кашликова "Цеховая художественная самодеятельность " (М, 1979), в публикациях журналов "Клуб и художественная самодеятельность" и "Культурно-просветительная работа" излагается, главным образом, фактический материал из практики трудовых коллективов и клубных учреждений различных регионов страны по развитию самодеятельного творчеотва, Из диссертаций по самодеятельному художественному творчеству и культурно-просветительной работе в трудовых коллективах ближе всего,к проблематике данной работы стоят исследования Г,А,Акопя-на (Л, 1982), Я.В.Ахуашвили (Л, 1981), Б,Ю,Берзина (Фрунзе,

1977), Г.В.Македонской (Рэстов-на-Дону, 1979), Л.НЛ1одобы С Л., 1979), С.В.Рождественской (Л., 1980).

В работах названных авторов обоснованы выводы о наличии специфики управления в различных подсистемах социально-культурной деятельности (Я.В.Ахуашвили), о необходимости оптимизации культурных процессов в производственном коллективе как условии приобщения всех членов коллектива к достижениям социалистической культуры (Б.Ю.Берзин), о возрастающей роли культурной функции в практической деятельности трудов ого. коллектива в условиях развитого социалистического общества (Г.А.Акопян, Т.В.Македонская), о планах экономического и социального развития трудового коллектива как информационном источнике культурно-воспитательной деятельности клуба в трудовом коллективе (С.В.Рождественская), о возможностях художественной самодеятельности в развитии общественной активности трудящихся (Л. П. Под об а). Отметим, что, говоря о развитии самодеятельного художественного творчества на предприятии, Л.П. Подоба имеет ввиду художественную самодеятельность, организуемую на базе клубного учреждения. Изучение самодеятельности, локализующейся непосредственно в трудовом коллективе, не входило в задачи ее исследования.

В указанных работах возможность и необходимость воздействия на развитие и функционирование самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе признаютоя и постулируются. Эти работы дали исходные положения и поставили многие вопросы, которые влились в задачи нашего исследования.

Можно согласиться целиком и полностью с тем, что ". в реализации культурно-просветительных функций социалистического трудового коллектива накопился немалый опыт. Но многие аспекты организации социально-культурной деятельности трудящихся в условиях свободного времени требуют теоретической и практической проверки /213, 0.119/, Именно эту задачу0отношении самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе призвано решать данное исследование.

Изложенные соображения, на наш взгляд, подтверждают социальную значимость, своевременность исследования и позволяют сформулировать: цель данной работы - дать педагогическое обоснование путей активизации самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе на основе выявленной специфики явления; исходные предположения: 1)о наличии специфики самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе, которая проявляется в собственных характеристиках субъекта деятельности, в мотивации участия, в содержании деятельности (репертуар), в наборе видов и жанров художественно-творческой деятельности, в особенностях функционирования, в принципах организации и субъекте педагогического руководства; 2) о наличии значительных социально-культурных и художественно-педагогических возможностей художественной самодеятельности трудового коллектива; задачи исследования:

Проанализировать особенности природы и функционирования массовой художественной самодеятельности в трудовом коллективе;

Обосновать принципы педагогически целесообразной организат-ции самодеятельного художественного творчества в трудовых коллективах;

Объект исследования - участники и организаторы самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе в процессе социально-культурной деятельности. \

Базами исследования были выбраны трудовые коллективы и клубные учреждения Запорожской,.Ростовской, Воронежской, Ленинградской, Свердловской областей, В качестве основного базового региона обобщения опыта и социологических исследований была выбрана Запорожская область УССР. Выбор определялся возможность изучить результаты осуществления целевой комплексной программа развития самодеятельного художественного творчества в трудовых коллективах, получившей название "Запорожской трехлетки" (1974-1977), а также высоким уровнем работы в указанном отношении в последующие года (1978-1982).

Выбор Ростовской области в качестве региона, трудовые коллективы и клубные учреждения которого служили основными базами внедрения, контрольных исследований, проверки и дополнительного апробирования результатов, определялся значительным сходством с Запорожской областью по структуре промышленности, по доле городского населения,.по уровню развития самодеятельного художественного творчества. Сравнимы и объективные социально-культурные факторы (исторический опыт культурного развития, особенности культурных традиций, состояние культурной среды), и организационно-методическая структура, уровень подготовленности и опыта культработников и руководителей художественной самодеятельности. Выбор базовых объектов в Ростовской области проводился на основе тех же принципов, что и в Запорожской области.

Предмет исследования - пути педагогического воздействия на процесс развития и функционирования самодеятельного художественного творчества членов трудового коллектива.

Методология. Изучение художественной самодеятельности в трудовых коллективах базируется на положениях исторического материализма как общесоциологической теории, изложенных в трудах К, Маркса, Ф.Энгельса, В.И,Ленина, В частности, данная работа опиралась на положение марксизма-ленинизма о необходимости приобщать широчайше маосы трудящихся к высотам культуры и искусства /Ом.: 20, с, 656-661/, о свободном времени как необходимом условии всестороннего и гармонического развития личности; о потребностях личности не только в досуге, но и в более возвышенной деятельности в свободное от работы время, о всеобщем характере художественных способностей /См.: 7, с.217, 221; 2, с.282, 293/, о творчестве в любой области человеческой деятельности как творчестве и "по законам красоты" (К.Маркс) /8, с.556, 607, 620/, что определяет важную роль искусства в целом и самодеятельного художественного творчества во всестороннем развитии, обогащении эстетического опыта личности.

Существенный методологический аспект работы связан с ленинским положением о взаимосвязи при социализме планомерной организации производственного процесса и обеспечения ". полного благосостояния и.свободного всестороннего развития всех членов общества" /9, с.232/.

Указанные положения получили дальнейшее развитие и конкретизацию в современных условиях в программных документах КПСС и Советского государства, материалах ХХ1У, ХХУ, ХХУ1 съездов партии, постановлениях ЦК КПСС, статьях и выступлениях Ю.В.Андропова и других руководителей партии и правительства по актуальным проблемам идеологической работы, коммунистического воспитания, культурно-просветительной работы, по проблемам деятельности социалистических трудовых коллективов.

Большое значение для данной работы имели положения об усилении роли рабочего класса как ведущей политической силы общества зрелого социализма /22, с.52-53/. о возрастающей роли художественной культуры в современных условиях /23,с.7&-79/, о самодеятельном творчестве как характерной черте.социалистического образа жизни, "потребности миллионов" /56, с.18/, о необходимости комплексного решения идейно-воспитательных задач с учетом особенностей различных групп населения /23, с.74/.

Стратегией данного исследования, имеющего педагогический хат рактер, служил марксистско-ленинский диалектический метод. Самодеятельное художественное творчество в трудовых коллективах рассматривалось в развитии, в естественной взаимосвязи со всей идей-но-во с питательной и культурно-просветительной работой КПСС, Советского государства, общественных организаций трудового коллектива, клубных учревдений и средств массовой информации.

Так как наше исследование является педагогическим, существенную роль в разработке.методологических основ исследования сыграли труды Н.К.Крупской, А,В,Луначарского, М,И,Калинина по теории коммунистического воспитания, работы выдающихся деятелей педагогической науки А.С.Макаренко, В,А.Сухомлинского, известных советских ученых Ю.К.Бабанского, Б.Г.Лихачева, Г.Л.Смирнова и других.

Методологическую функцию по отношению к данному исследованию выполняли вывода частных социологических теорий, в особенности, социологии личности, социологии культуры и теории социального управления.

В работах Е.А,Ануфриева, Г.С.Арефьевой, 0,Ф.Бухалова,В.В.Вод-зинской, Н.С.Мансурова, В.А.Смирнова и других социальная активность рассматривается как интегральное свойство личности, проявляющееся в трудовой, общественно-политической, познавательной и социально-культурной деятельности человека. В связи с этим самодеятельное художественное творчество в рамках трудового коллектива рассматривается нами как проявление художественно-творческой активности личности. В то же время педагогическое руководство ею дает возможность преобразовать ее в общественно-политическую и социально-культурную активность, оказывающую позитивное воздействие на сферу труда, познания и быта трудящихся.

В работах А»И.Арнольдова, Л.А.Гордона, С,Н.Иконников ой, М.Т. Иовчука, Л.Н.Когана, Ю.АДукина, В.Н.Шменовой, Э.В.Соколова и других по марксистско-ленинской теории культуры обосновано повышение роли свободного времени в процессе формирования гармонически развитой личности, а художественная самодеятельность рассматривается как социальный институт, предназначенный для всестороннего развития человека, для производства, распределения и потребления духовных ценностей, как новая форма демократической народной культуры.

Важную роль в разработке методологических основ исследования сыграли публикации, подготовленные группой сотрудников сектора социологии культуры Института экономики УНЦ АН ОСОР под руководством профессора Л.Н.Когана. Особо отметим коллективную монографию "Культурная деятельность: Опыт социологического исследования" (М., 1981). В монографии рассматриваются особенности культурной деятельности, дается ее типология в зависимости от способа реализации, характера деятельности, уровня удовлетворения потребностей, сферы проявления и локализации по месту ее осуществления /135, с.24-25/. Самодеятельное художественное творчество в трудовом коллективе - особая форма групповой культурной деятельности в кругу товарищей по работе /135, с.97-106/. (Отметим, однако, что эта форма культурной деятельности в монографии подробно не освещена) .

Изучение работ по марксистско-ленинской теории культуры позволило отметить и теоретико-методологический аспект, связанный с разоблачением взглядов буржуазных культурологов (Э.Шизл, Х.Орте-га-и-Гассет и др.): "Искусство существует для художников, а не для масс".1""" Высказывание Х.Ортеги-и-Гассета цит. по кн.: 69, с.28.

Особая грань проблемы культурной деятельности - управление сферой культурных отношений, построенное на учете специфики явления и ооновных тенденций развития. Данный аспект имеет непосредственное отношение к теме нашего исследования. Он нашел отражение как в упомянутой монографии "Культурная деятельность", так и в ряде работ по теории социального управления таких ученых как В.Г. Афанасьев, А.К.Белых, Л.С.Бляхман, И.М.Болотников, А.П.Беданов, Г.Г.Васильев, А.М.Омаров, Д.И.Правдин, В.М.Шепель и другие.

Работы этих авторов определяют подход к таким сторонам управления развитием самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе как система планирования»координация усилий различных организаций и ведомств, методическое обеспечение, кадры, контроль и стимулирование.Отметим первостепенное значение теоретически обоснованной в этих работах и практически внедренной во многих случаях оистемы перспективного планирования экономического и социального развития трудовых коллективов, включающую и вопросы рациональной организации свободного времени трудящихся, развития самодеятельного художественного творчества.

Проблема развития самодеятельного художественного творчества в трудовых коллективах стык проблем социальной психологии, педагогики трудового коллектива, теории и методики культурно-просветительной работы. Поэтому теоретическая, база настоящего исследования включала работы С.Я.Батышева, Л,П.Буевой, В.Г.Иванова, В.Н, Иванова, Л.И.Иванько, А.Г.Ковалева, Л.Н.Когана, Г.Г.Карпова, A.C. Фриша и других по социально-психологическим и педагогическим проблемам трудовых коллективов.

Принципиально важной для теоретического оснащения исследования явилась коллективная монография "Социалистический рабочий коллектив: Проблемы духовной жизни" (М., 1978), в которой раскрывается социальная сущность трудового коллектива, анализируются его педагогические функции, показана роль коллективов в формировании активной жизненной позиции, готовности к выполнению как профессиональных, так и общественнси-культурных функций. Авторы монографии убедительно показывают, что всестороннее развитие каждого человека "становится главным условием успешного функционирования самого коллектива" /193, с.60/.

Большое значение для данной работы имели исследования сотрудников сектора социально-психологических проблем трудовых коллективов ИОЭП Ж СССР под руководством профессора Б.Д.Шрыгина, в частности, по изучению социально-поихологического климата (СНЕС) трудовых коллективов.

Концепция Б.Д.Парыгина предполагает, что благоприятный СНК обеспечивает.максимальную включенность человека в деятельность /См.: 161, с.65-66/. Включенность же является условием социальной и экономической эффективности деятельности личности в трудовом коллективе. Существенен для нас и вывод Б.Д.Парыгина о межличностном общении членов трудового коллектива в свободное время (в частности, в условиях самодеятельного творчества) как одном из факторов формирования благоприятного СПК.

Характер и методика исследования. Цель, задачи и методология исследования обусловили его характер и методику. Изучаются, о одной стороны, специфика и художественно-педагогические возможности самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе, передовой опыт его организации, социальные факторы, влияющие на него, а с другой - разрабатывается система мер для воздействия на развитие явления в нужном обществу направлении.

В изучении передового опыта художественной самодеятельности 31 трудового коллектива использовались различные методы: формализованные интервью с руководителями цеховых коллективов: было получено 62 репертуарных карты и 42 интервью. Широко применялись также неформализованные интервью, изучение документов и статистических материалов, анализ периодической печати (местной и многотиражной) с целью определить оценку деятельности общественностью; наблюдения в ходе подготовки и проведения смотров и конкурсов. Особое внимание было уделено статистическим материалам, опубликованным и архивным; изучались планы социального развития, решения и постановления партийных, комоомольских и профсоюзных организаг-ций базовых регионов и трудовых коллективов, планы идеологических комиссий при партийных комитетах, комиссий по культурно-массовой работе профсоюзных комитетов предприятий; анализировались планы работы, отчеты клубных учреждений, протоколы заседаний жюри и планы работы оргкомитетов и художественных советов по развитию самодеятельного творчества на предприятиях; оценивался репертуар смотров и конкурсов цеховых художественных коллективов на основе рассмотрения 121 концертной программы.

Кроме того, в исследовании применялись интервью с функцией рейтинга, те беседы с людьми, которые выступали в качестве компетентных судей. Они оценивали роль художественной самодеятельности в коммунистическом воспитании трудящихся в развитии культурно-просветительной работы на предприятии, возможности клубного учреждения в воздействии на развитие цеховых художественных коллективов. Было получено 43 интервью.

Диссертация основывается также на изучении данных, полученных в результате анкетноюо опроса участников и руководителей художественной самодеятельности в трудовых коллективах. Конкретно-социологический материал был получен совместно кафедрой художественной самодеятельности и Проблемной научно-исследовательской лабораторией коммунистического воспитания трудящихся Высшей профсоюзной школы культуры при непосредственном участии автора данной работы, Опрос проводился в Запорожской области УССР в мае 1978 г.

Было опрошено 2410 участников художественной самодеятельности в трудовых коллективах и 1626 участников клубных коллективов. Итоговая выборка по самодеятельности трудовых коллективов составила 4,6$ к генеральной совокупности, что с учетом предварительной цроцедуры районирования обеспечивало получение достаточно надежных результатов. Метод сравнения, параллельного изучения художественной самодеятельности трудовых коллективов и клубных учреждений способствовал выявлению специфики субъекта деятельности, содержания и форм организации самодеятельного художественного творчества в трудовых коллективах.

По ходу исследования результаты, полученные на основных базах, сопоставлялись с данными статистики и материалами о развитии самодеятельного художественного творчества в других регионах, велась опытно-экспериментальная работа в Ростовской области, в ходе которой проверялась предложенная программа координации деятельности клубов, администрации и общественных организаций предприятий и учреждений, отбора содержания и форм работы в трудовом коллективе, программа, обеспечивающая наиболее оптимальное сочетание трудовых успехов и активности в самодеятельном творчестве.

Научная новизна исследования. Выявлено качественное своеобразие массовой художественной самодеятельности в трудовом коллективе, заключающееся в опосредованности ее процессом труда и общественной жизни трудового коллектива, в воздействии отношений, сложившихся в сфере труда, на сферу досуга. Это проявляется в особенностях функционирования (связь с началом и окончанием трудовых циклов), в особенностях репертуара (обязательность местной темы и ориентации на ближайшее окружение), в особой социально-психологической природе, обусловленной близостью мыслей и чувств исполнителей и аудитории, а также в особенностях мотивации, где преобладает забота о престиже трудового коллектива, потребность в обогатщении общения и релаксации.

Это обнаруживает значительную природную общнооть массовой самодеятельности в трудовом коллективе с традиционным народным творчеством, а также позволяет видеть в ней особый тип досуговой общности, существенно дополняющий коллективы художественной самодеятельности клубных учреждений в сиотеме культурно-просветительной работы.

Художественная самодеятельность в трудовом коллективе отличается большей демократичностью состава участников, включенностью в нее тех категорий трудящихоя, чьи связи с культурой обеднены, и другими особенностями, которые представлены в защищаемых положениях как доотоинотва массовой художественной самодеятельности в трудовом коллективе.

Разработана сиотема педагогически инструментованных организационных действий в зависимости от этапа развития социально-культурной деятельности в трудовом коллективе, которая обеспечивает расширение субъекта педагогического руководства развитием самодеятельного художественного творчества до трудового коллектива в целом.

Практическая значимость исследования заключается в разработке и внедрении педагогической программы поэтапной активизации самодеятельного творчества в трудовом коллективе, позволяющей: на I этапе обеспечить массовое вовлечение трудящихоя в сферу культурно-просветительной работы трудового коллектива; на П этапе - возможно более широкое участие работающих в художественном творчестве, выделение художественной самодеятельности в качестве относительно самостоятельной подсистемы идейно-воспитательной и культурно-просветительной работы в трудовом коллективе; на Ш этапе - обогащение идеологического, социального и художественного содержания деятельности досуговых объединений, систематическое выполнение художественно-гражданских функций в трудовом коллективе и (частично) за его пределами, совпадение высокой художественной и трудовой продуктивности работающих.

Внедрение этой программы в целом и в отдельных аспектах (совершенствование планирования и работы с руководителями-общественниками, расширение помощи клубов трудовым коллективам, организация смотров и праздников самодеятельного творчества на предприятиях) в практику,культурно-прооветительной работы Ростовской, Ленинградской, Мурманской, Куйбышевской областей РСФСР, Белорусской ССР подтвердило инструментальность программы и правомерность ее использования в организации свободного времени и самодеятельного творчества трудящихся.

Выводы исследования в качестве специальной темы входят в курсы и спецкурсы соответствующих кафедр, а также факультетов повышения квалификации Высшей профсоюзной школы культуры, ВЦОПС,ЛСЖ им.Н.К.Крупской, курсов повышения квалификации при ЛОСШ, Главном управлении культуры Ленгорис полк ома, при ОСПС гг.Владивостока, Каг-лининграда, Красноярска, Свердловска, Симферополя, Харькова, обеспечивая улучшение подготовки и повышения квалификации кадров руководителей самодеятельных коллективов и методистоэ-организаторов культурн[ъпросветйтельной работы и художественной самодеятельности.

Результаты различных этапов работы сообщались в выступлениях на научно-практических конференциях и научно-творческих встречах специалистов в общей сложности II раз, что способствовало выработке общественной оценки и апробации результатов исследования.

Цель и задачи исследования, его методология и методика, полученные в ходе работы теоретический и эмпирический материалы, определили структуру диссертации, состоящей из введения, двух глав, заключения, библиографии и приложений.

Во введении раскрывается методология, даны обзор литературы и общая характеристика работы,

В 1-й главе "Социально-культурная функция трудового коллектива и организация самодеятельного художественного творчества" массовая художественная самодеятельность трудовых коллективов анализируется как особый тип досуговой деятельности, развитие которой - объективная потребность трудового коллектива, Зцесь же рассматривается система функций художественной самодеятельности трудового коллектива.

Во 2-й главе "Самодеятельное художественное творчество на предприятии как объект педагогического руководства" основное внимание уделено особенностям педагогического руководства, принципам организации и путям активизации самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе.

В заключении изложены основные научные выводы, выносимые на защиту, и практические предложения по развитию самодеятельного художественного творчества в трудовых коллективах.

В приложениях даны таблицы, содержащие основной статистический и социологический материал, материалы обобщения передового опыта по развитию самодеятельного творчества в трудовых коллективах.

Заключение диссертации по теме «Теория, методика и организация социально-культурной деятельности», Велединский, Валерий Георгиевич

1. Понятие "педагогическое руководство" в отношении самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе гложет рассматриваться в широком и узком смысле. Педагогическое руководство развитием цеховой самодеятельности, толкуемое в широком смысле, охватывает целенаправленное воздействие субъекта на социально-экономические условия, организацию массового творчества, а также поддержание функционирования и регулирование социально-культурной деятельности в соответствии со специфическими педагогическими задачами художественной самодеятельности трудового коллектива. Педагогическое руководство в узком смысле охватывает деятельность руководителя цехового художественного объединения, подчиняющего воспитательным целям и задачам художественно-творческий процесс, воздействующего в этих целях на межличностные контакты, самоуправление и т.д. в объединении.

2. В условиях трудового коллектива существует неповторимо богатый педагогическими возможностями субъект педагогического руководства, объединяющий в рамках формальной организации (оргкомитет, совет труда и культуры и т.п.) инициаторов и организаторов воспитательного и просветительного влияния, с одной стороны, и имеющий тенденцию к расширению до трудового коллектива в целом, с другой.

3. Развитие самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе предполагает создание социально-экономических условий, активизирующих личность как индивидуальный субъект творчества (объективный фактор) , наличие педагогического руководства (субъективный фактор), а также особый характер их взаимодействия (среда "заводит" творчество), создающий механизм функционирования цеховой самодеятельности и обеспечивающий огь тимальное сочетание потребностей общества, коллектива и личности.

4. Педагогическое руководство развитием самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе предполагает следующие направления воздействия: идеологическое (на осознание задач общества, трудового коллектива,на более оптимальное соответствие репертуара этим задачам); социально-политическое (на расширение вклада цеховой самодеятельности в массовую агитацию и пропаганду художественно-образными средства!®); социально-психологическое (на осознание необходимости развития самодеятельного творчества, на отношение к нему как социальной ценности на формирование общественного мнения); админиотративно-организационное (на совершенствование организационной структуры, на повышение квалификации кадров, на улучшение социально-экономических условий).

5. В качестве принципов организации социально-культурной деятельности в трудовом коллективе можно выделить:

Учет социально-культурной ситуации в трудовом коллективе и особенностей цеховой самодеятельности;

Сочетания общественного {.представители трудового коллектива) и профессионального (клубные специалисты) руководства;

Единства партийного, административного и общественного руководства;

Обеспечения руководства цеховыми художественными объединениями (опора на психолого-педагогический и творческий потенциал лидеров, способных объединить художественные устремления участников объединений);

Комплексного социально-педагогического программирования на основе планов экономического и социального развития трудовых коллективов

6, Эффективным инструментом активизации самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе являются целевые комплексные программы, дающие импульс развитию цеховой самодеятельности на уровне области,отрасли,трудового коллектива и создающие стимулирующие условия для проявления активности личности,

7, Осуществление целевой комплексной программы в трудовом коллективе зависит от уровня (или этапа) развития социально-культурной деятельности коллектива. Взятые в своей последоваг-тельности эти этапы являются программой активизации самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе, приобщения трудящихся к культурной деятельности.

8, В трудовых коллективах,имеющих традиции и опыт социально-культурной деятельности (третий этап), наиболее эффективными путями активизации самодеятельного художественного творчества являются:

Строгая периодичность смотров-конкурсов культурно-просветительных мероприятий, смотров цеховой самодеятельности, конкурсов по отдельным видам и жанрам искусства, создающих систему перспектив в течение года;

Совершенствование работы цеховых художественных коллективов;

Проведение заключительных мероприятий смотров и конкурсов в форме праздников самодеятельного творчества,расширяющих воздействие цеховой самодеятельности на трудовой коллектив в целом;

Обучение, повышение педагогической и специальной квалификации рук ов одителей-обще ственников;

Стимулирование участия в самодеятельном художественном творчестве.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Реальный процесс роота культуры социализма состоит в расшян рении и углублении различных ее форм, в становлении ее новых областей, исходя из многообразия потребностей трудящихся в творчестве. Функционирование художественной культуры в трудовом коллективе представляется действенным средством подъема куль-* турного уровня работающих, обогащения художественной культуры общества в целом.

Общественная практика и проведенное иооледование дают основание утверждать, что развитие культурно-прооветительной работы (и ее неотъемлемой части - самодеятельного художественного творчества) непосредственно в трудовом коллективе отвечает потребностям общества развитого социализма, самого трудового коллектива и личности. Свидетельство тому - всенародное обсуждение и принятие Закона Союза ССР о трудовых коллективах и повышении их роли в управлении предприятиями, учреждениями, организациями

Зарождась как средство удовлетворения потребностей человека во воеотороннем развитии своих творческих оил и дарований, художественно-творческая деятельность личнооти в условиях труден вого коллектива приобретает общественную значимость в силу того, что развитие творческого потенциала работающих - реальная база духовного и научно-технического црогресса общества, а художественная пропаганда овоих целей и задач, эстетизация и художественное оформление сферы труда - объективная потребность трудового коллектива.

Указанные причины выдвигают необходимость поиока педагогически обоснованных путей активизации и принципов руководства развитием самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе.

Выполненное с этой целью исследование позволило:

Выявить специфику масоовой художественной самодеятельности, локализующейся непосредственно в трудовом коллективе,как особого типа досуговой социокультурной деятельности;

Определить художеотвенно-педагогичеокие возможности и достоинства цеховой художественной самодеятельности;

Обосновать принципы педагогически целесообразной организации самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе;

Разработать педагогическую программу активизации самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе.

Исследование полноотью подтвердило исходные предположения.

Полученные эмпирические данные и социальные факты позволили обнаружить качественное своеобразие массовой художественной самодеятельности трудового коллектива как особого типа досуговой деятельности, который характеризуется:

Преобладанием мотивов участия, связанных о заботой о престиже трудового коллектива, о потребностью расширить круг общения, снять психические напряжения и компенсировать негативные факторы сферы труда и повседневного быта;

Большей природной общноотью о традиционным народным творчеством;

Тесной взаимосвязью набора художественных объединений, репертуара о характером труда, составом и задачами трудового коллектива;

Неповторимо богатым субъектом педагогического руководства, имеющим тенденцию к расширению до трудового коллектива в целом;

Наличием групп с различной систематичностью занятий;

Более выоокой управляемостью, опирающейся на сплоченность трудового коллектива, на инициативу и высокий уровень сознательности его членов;

Большей социальной и демографической однородностью сост^ ва.

Выявлено качественное своеобразие масоовой художественной самодеятельности в трудовом коллективе, заключающееся в опосре-дованнооти ее процессом труда и общественной жизни трудового коллектива, в воздействии отношений, сложившихся в сфере труда на оферу досуга. Это проявляется в особенностях функционирования (связь с началом и окончанием трудовых циклов), в особенностях репертуара (обязательность местной темы и ориентации на ближайшее окружение), в особой социально-психологической природе, обусловленной близостью мыслей и чувств исполнителей и аудитории.

Это обнаруживает значительную природную общность массовой художественной самодеятельности в трудовом коллективе с традиционным народным творчеством, а также позволяет видеть в ней особый тип дооуговой общности, существенно дополняющий коллективы художественной самодеятельности клубных учреждений в системе культурно-просветительной работы.

Как показано в работе, маосовая художественная самодеятельность имеет существенные достоинства, ореди которых: большая эффективность воздействия на трудовой коллектив художественной ценности, рожденной из его жизни и более доступной в силу идентификации исполнителя и зрителя;

Ситуативность культурной деятельности, обеспечивающая большую гармоничность труда и художественного творчества;

Возможность увеличения доли рабочих, вовлеченных в самодеятельное художественное творчество;

Возможность продлить время активной культурной деятельности групп трудящихся, которые в силу обстоятельств выключены из культурного процесса в условиях клуба.

Результаты проделанной работы позволили также подтвердить, что цеховая художественная самодеятельность способствует рооту культурного уровня участников, положительно влияет на социаль-но-поихологическое самочувствие личности, расширяет диапазон ее общественных связей и отношений. Через процесс художеотвен-но-творческой деятельности члены трудового коллектива глубже познают жизнь, острее переживают красоту окружающего мира и человеческих отношений. Цеховая художественная самодеятельность способствует формированию социалистической цивилизованности,созданию более полнокровного и счастливого образа жизни лвдей.

Цеховая художественная самодеятельность закрепляет и эмоционально усиливает воздействие массовой агитации и пропаганды, упрочивая идеологическое единство трудового коллектива. Деятельность цеховых художественных объединений содействует совершенствованию социально-политической подструктуры, ценностно-ориентационному сплочению трудового коллектива, удовлетворяет актуальные социально-культурные потребности "ближайшего окружения", эстетизируя труд, быт, досуг конкретной производственной общности.

Изложенные результаты подтверждают гипотезу о значительных социально-культурных и художеотвенно-педагогических возможностях художественной самодеятельности трудового коллектива.

Практическая ценность исследования определяется выявлением социально-психологических и социально-организационных условий, активизирующих личность как индивидуальный субъект творчества (объективный фактор), специфики педагогического руководства (субъективный фактор) и оообого характера их взаимодействия,ось здающего механизм функционирования цеховой самодеятельности и обеспечивающего оптимальное сочетание потребностей личности, трудового коллектива и общеотва в целом. На этой основе опреде-*« лены принципы педагогически целесообразной организации самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе:

Учета социально-культурной ситуации в трудовом коллективе и особенностей цеховой оамодеятельнооти; сочетания общественного (представители трудового коллектива) и профессионального (клубные специалисты) руководства;

Еданства партийного, административного и общественного руководства;

Обеспечения педагогического руководства цеховыми художественными объединениями (опора на психолог о**ледагогический и творческий потенциал лидеров-общественников, опособных объединить художественные устремления участников объединений);

Комплексного социальн ^педагогического программирования на основе планов экономического и социального развития трудовых коллективов.

Указанные принципы положены в основу педагогической программы активизации самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе, осуществляемой в зависимости от этапа развития социально-культурной деятельности в трудовом коллективе как система мероприятий по вовлечению в самодеятельное творчество, са^ мореализацию личности, решение социальных задач, стоящих перед трудовым коллективом. Тем самым были решены ооновные задачи исследования.

Предлагаемая программа является социально-такяачной формой сближения установок личнооти на художественно^творческую деятельность и потребностей общественного развития. Педагогическое руководство развитием самодеятельного художественного творчеств ва в трудовом коллективе оказываетоя пространством творческой деятельности специалистов в конкретных уоловиях данного этапа социально-культурной деятельности трудового коллектива, который диагностируется самими специалистами. Конкретные задачи и программа работы формируются в зависимости от педагогической ситуа~ ции, существующей на данном этапе в трудовом коллективе, и преобразуются в зависимости от ее изменения.

Исследование подтвердило, что целевые комплексные программы являются эффективным инструментом активизации самодеятельного художественного творчеотва в трудовом коллективе. Осуществление такой программы в десятой пятилетке в условиях Запорожской области УССР позволило обеспечить за счет цеховой самодеятельности 34$ общего прироста чиола участников художественной оамодея-* тельнооти за ДЭ75-1980 гг. В то же время примерно в равных условиях в Ростовокой области цеховая самодеятельность обеспечила т только 13% общего прироста участников самодеятельности. Предварительные результаты развития массовой художественной самодеятельности в трудовых коллективах Роотовской, Ленинградской, Мурманской, Куйбышевской областей, Белорусской ССР, полученные в ходе внедрения результатов данной работы, также подтвервдают эффективность предложенной программы поэтапного развития самодеятельного художественного творчеотва в трудовом коллективе.

Проведенное исследование позволило отметить резервы усиления воздействия трудового коллектива на культурную деятельность участников трудового процесса.

Обобщение опыта развития подтверждает вывод о необходимости повысить роль административно-хозяйственных руководителей в развитии социально-культурной деятельности в трудовом коллективе. Чем заинтересованнее руководство цехов и отделов относится к инициативе трудящихоя, клубных учреждений в деле организации досуга и всестороннего развития трудящихоя, тем богаче и многообт ■ ■ .

Обратите внимание, представленные выше научные тексты размещены для ознакомления и получены посредством распознавания оригинальных текстов диссертаций (OCR). В связи с чем, в них могут содержаться ошибки, связанные с несовершенством алгоритмов распознавания. В PDF файлах диссертаций и авторефератов, которые мы доставляем, подобных ошибок нет.

Министерство культуры Республики ТываГОУ СПО «Кызылский Колледж Искусств имени А.Б. Чыргал-оола»Курсовая работа Тема: Педагогические особенности формирования и развития коллектива творческого любительского коллективаСтудента IV курса Чаяна Григорьевича Монгушотделения «СКД и НХТ» специализации «Хореографическое творчество»Проверила: Р.М. БулугунКызыл – 2011 г.1

СОДЕРЖАНИЕ Введение…………………………………………………………………………..3 1.1. Понятие художественной самодеятельности их виды и жанры..................................................................................................................4 1.2. Развитие художественной деятельности 60-80-х годов………………….5 1.3. Педагогические особенности творческого коллектива…………………..6 Глава 2 . Самодеятельность как социально-педагогическое явление 2.1. Специфика самодеятельного объединения, как педагогической системы……………………………………………………………………………7 2.2. Формы и методы воспитательной работы в творческом коллективе…....19 2.3. Становление и развитие любительского коллектива «Депо»…………....23 Заключение............................................................................................................ 29 Список литературы...............................................................................................33 Приложение. 2

Введение Я выбрал тему курсовой работы - «Педагогические особенности и формирования и развития коллектива творческого любительского объединения », потому что эта тема непосредственно касается профессиональной деятельности клубного работника. Ведь мы, клубники, работаем с участниками художественной самодеятельности, организуя их деятельность. Работая над этой темой, я поставил перед собой цель сделать анализ развития художественной самодеятельности и их форм и методов воспитательной работы в творческом коллективе. Для этого мне предстоит решить задачи :Дать определение художественной самодеятельности и выяснить хореографическую самодеятельность как вид и жанр художественной деятельности в России; Выяснить развитие художественной деятельности в России; Выяснить значение Самодеятельности как социально-педагогического явления; Выяснить формы и методы воспитательной работы в творческом коллективе; Выяснить развитие любительского коллектива Тувы. Глава 1. Художественная самодеятельность и ее развитие 1.1.Понятие художественной самодеятельности их виды и жанры 3

Художественная самодеятельность уходит своими корнями в традиционное народное творчество. Народное творчество - это художественное народное искусство, фольклор, художественная творческая деятельность народа. В народном творчестве воплощены воззрения, идеалы и стремления народа, его поэтическая фантазия, богатейший мир мыслей, чувств, переживаний, мечты о справедливости и счастье. Оно явилось исторической основой всей мировой художественной культуры. Художественная самодеятельность - это одна из форм народного творчества. Она включает в себя создание и исполнение художественных произведений силами любителей, выступающих коллективно (кружки, студии, народные театры) или в одиночку (певцы, чтецы, музыканты, танцоры, акробаты и др.). Различные виды и жанры художественной самодеятельности развивались неравномерно. Несколько сокращается хоровая, театральная и отчасти хореографическая самодеятельность. Одновременно наблюдается рост вокально-инструментальных ансамблей, кино- и фотообъединений, агитационно-художественных бригад, коллективов изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Вместе с тем, только в государственных учреждениях культуры страны насчитывается в настоящее время 50 тыс. любительских объединений и клубов по интересам, из которых 16 тыс. – художественной искусствоведческой направленности.Самодеятельная хореография – один из ведущих видов самодеятельного искусства, занимавший в РСФСР по количеству коллективов и участников третье место. Примерно в одинаковой степени она распространена, как и в городе, так и в сельской местности. Процесс 4

развития хореографической самодеятельности сопровождается появлением в стране десятков народных театров балета, ставящих спектакли различных жанров. Развиваются фольклорные танцевальные группы, ансамбли классического танца. Одной из перспективных форм развития хореографической самодеятельности являются школы и клубы любителей бального танца. Такие клубы могут иметь сложную структуру, включающую ряд творческих секций (исполнительскую, искусствоведческую, кино-фото группу), а также секции по организации массовых мероприятий (вечера отдыха и танцев, концертов и т.д.).1.2.Развитие художественной самодеятельности 60-80-х годов Художественная самодеятельность СССР 60-80-х годов Художественная самодеятельность - непрофессиональное художественное творчество народных масс в области изобразительного и декоративно-прикладного, музыкального, театрального, хореографического и циркового искусств, киноискусства, фотографии и др. В дореволюционной России любители искусства объединялись в кружки и общества при клубах и собраниях. Имелись и рабочие кружки, народные театры, находившиеся под строгим контролем властей, с подозрением относившихся ко всякой народной инициативе. Самодеятельные коллективы возникали при клубах, домах (дворцах) культуры, фабриках, заводах, учебных заведениях, воинских частях, колхозах, совхозах, на транспорте и т. д.5

Работу клубного самодеятельного коллектива непосредственно организует его руководитель, осуществляющий набор участников, планирование и проведение учебно-воспитательной и концертно-исполнительской деятельности. Руководитель обязан регулярно проводить учебные занятия продолжительностью не менее трех часов. Органом общественного самоуправления является общее собрание участников, которое избирает совет коллектива. Коллективам художественной самодеятельности осуществляющим активную деятельность по коммунистическому воспитанию, имеющий высокий идейно-художественный уровень репертуара и исполнительского мастерства, учебно-воспитательной и творческой работы, может быть присвоено звание «народно самодеятельного коллектива».Общее руководство осуществляется художественным руководителем.1.3.Педагогические особенности творческого коллектива. В современной действительности огромное внимание уделяется психологии и этике педагогического общения. Сегодня как никогда такие проблемы становятся актуальны. Это связано с развитием демократического общества в нашей стране, при котором на первый план выходит человек как личность, человек, требующий к себе внимания и доброжелательного отношения. Такие отношения не чужды и работе творческого коллектива, эффективность работы которого во многом зависит от педагогического такта преподавателя. То, насколько правильно руководитель коллектива выберет свой стиль работы, зависит успешная деятельность всего коллектива. Глава 2. Самодеятельность как социально-педагогическое явление 2.1. Специфика самодеятельного объединения как педагогической системы 6

Самодеятельность, как и всякая предметная деятельность, имеет предметные результаты: у рационализатора - его предложение по реорганизации производственного процесса, у театрального коллектива - спектакль, у пропагандиста - доклад и т. д. Очевидность предметной результативности делает самодеятельные организации похожими на аналогичные производственные, что привело к представлениям о том, что самодеятельными организациями нужно в принципе также руководить, как и аналогичными профессиональными. Сторонники таких взглядов лишь делают поправку на некоторые внешние особенности самодеятельности (отсутствие специальной подготовки участников, усталость после основной работы и т. д.). Самодеятельная организация отличается от аналогичной производственной, профессиональной принципиально, как качественно другая система. Отдельные компоненты в этих системах - производственной и самодеятельной - обнаруживают лишь внешнее сходство; внутренние их характеристики оказываются собственными, но, главное, особенными оказываются связи и зависимости между компонентами. Схематически структуру любой организации можно представить в следующих основных компонентах:1.Блок организации или управления (включающий цели, задачи, программу, руководителей, средства их воздействия на управляемый объект и т. п.).2. Управляемый объект (материалы, люди, средства реализации целей и задач и др.).3. Собственно деятельность, процесс, взаимодействие (имеющие содержание, форму, длительность).7

4. Собственно результат (результаты).Блок управленияУправляемыйПроцессобъектдеятельностиРезультат: Как отмечалось выше, при рассмотрении функций самодеятельности, она представляет систему преимущественно педагогическую, функционально предназначенную для совершенствования личности или группы участников самодеятельности. Организация творчества в системе задач самодеятельности Самодеятельные организации чрезвычайно многообразны. Фактически не существует двух коллективов, одинаковых даже в пределах одного жанра или вида, например двух одинаковых народных театров. Они различаются составом участников, творческими позициями руководителей, обстановкой, в которой им приходится действовать, и многими другими условиями. Еще больше различаются самодеятельные организации в зависимости от своей принадлежности к конкретным видам деятельности. Одни коллективы являются художественно-исполнительскими, другие - художественно-критическими, авторскими. Но ведь есть еще и иные классы самодеятельности, кроме художественной: технические, научные, общественно-политические и др.8

Совершенно ясно, что вопрос о задачах творческой работы самодеятельных коллективов не может решаться путем выведения каким-либо образом общих, унифицированных задач для всех. Однако было бы неверным полагать, что многообразие самодеятельности дает право на абсолютный разнобой и полный волюнтаризм руководителей в определении задач своей деятельности. Задачи каждого коллектива, или объединения, можно представить как некую их систему, представляющую несколько взаимосвязанных уровней. I. Самый верхний, высший уровень задач представляют задачи коммунистического воспитания человека. Это наиболее общие задачи, стоящие перед самодеятельностью как педагогической системой. Общий характер эти задачи носят не только потому, что они определяют существо всех советских педагогических систем (школа, ПТУ, вуз и т. д.), но и потому, что они имеют характер задач-целей, нуждающихся в конкретизации, переведении из стратегического плана в план тактического управления самодеятельностью. Если задачи самодеятельности других, характеризуемых ниже уровней не обнаруживают связи с более высокими «общими» задачами, то они ведут к появлению социально ограниченной, малорезультативной деятельности. II. Второй уровень составляют задачи, зависящие от особенности содержания каждого класса самодеятельных явлений. Они различны, например, у самодеятельных объединений общественно-политического или технического характера.Так как каждое из существующих в советской самодеятельности направлений имеет еще и внутренние подразделения (например, в художественной самодеятельности есть исполнительские, авторские, художественно-исследовательские и другие подклассы), то этот второй 9

уровень задач обусловлен также сочетанием возможностей и характеристик вида культуры (политической, художественной, технической и т. д.).III. Третий уровень задач связан с возможностями каждого относительно узкого жанра или вида самодеятельности. Так, например, свои, причем специфичные именно для данного вида самодеятельности, задачи могут решать цирковые коллективы или вокально-инструментальные ансамбли. Эти задачи, определенные жанровой природой конкретного вида искусства, создают типичные для данного вида самодеятельности педагогические ситуации.IV. Наконец, задачи организации творческого процесса в самодеятельном объединении должны решаться с учетом индивидуальных характеристик каждого субъекта. У каждого свои мотивы участия, свои условия, свои способности, достоинства и недостатки.В специальной литературе, посвященной вопросам самодеятельности, чаще всего этот вопрос ставится как «учет индивидуальных характеристик». Однако речь должна идти об индивидуальном программировании деятельности субъекта, т. е. об определении задач, ориентированных на каждого участника, обеспечивающих оптимальные условия раскрытия его способностей.Конечно, при таком разнообразии и взаимосвязанности педагогическая работа не может быть детально конкретизирована в теории или в рекомендуемых методиках руководства самодеятельностью.Мы потому и назвали самодеятельные организации самопрограммирующимися, что при общих функциях и целях самодеятельности в каждом конкретном случае вся иерархия задач «воздвигается» внутри каждого объединения в зависимости от его условий и возможностей идейно-воспитательного и творческого порядка.10

Конечно, на практике иногда оказывается, что руководитель самодеятельного коллектива вообще слабо осмысливает собственные действия. Какие-то акции (выставка, концерт) представляются самоцелью, не мотивированы какими-либо задачами. Но это примеры непрофессиональной работы. Одним из показателей профессиональной позиции в руководстве самодеятельностью является педагогическая мотивация планируемых акций, а также педагогическая логика, объединяющая акции в их систему.Основой такой логики должна быть осознанная взаимосвязь задач разных уровней.Важнейшим, «сквозным» моментом системы задач самодеятельных коллективов является организация творчества, которое в условиях самодеятельности оказывается не столько процессом производства предметных результатов, обладающих признаками творческих, сколько процессом формирования творческих качеств участников.Задача организации самодеятельности как творческого процесса, бесспорно, принадлежит к числу общих задач, а потому может рассматриваться как одно из главных оснований общей методики организации самодеятельного творчества трудящихся.Сущность творчества. Особенности творчества любителей Самодеятельность как общественно-историческое явление представляет собой сферу творческой активности масс. Но в каждом отдельном случае самодеятельные явления оказываются в неодинаковой мере явлениями творческими.11

Прежде чем изучать особенности различных видов самодеятельного творчества в рамках общей методики организации самодеятельности, необходимо рассмотреть и наиболее общие вопросы творческой деятельности. Самым кратким образом творчество может быть определено как деятельность, отличающаяся неповторимостью, оригинальностью, ведущая к созданию нечто качественно нового, что несет на себе печать социально ценного и уникального. Марксистско-ленинская концепция творчества исходит прежде всего из необходимости формирования такого человека, который способен не только удовлетворительно существовать в имеющихся условиях, но и творчески изменять их во всех планах, преобразуя природу, общественные отношения и людей (в том числе и самого себя). Признаки творческой личности - это самостоятельность мышления, способность к критическому взгляду на предшествующий опыт и окружающую действительность, к анализу и синтезу. Эти способности А. С. Макаренко назвал «собственной ориентировкой». Невозможно обеспечить человека на всю жизнь рекомендациями, как поступать правильно в той или иной обстановке, предусмотреть все возможные ситуации, в которых он может оказаться. Формирование советского человека, способного к самостоятельной оценке, анализу окружающих явлений, людей, событий и политической информации, важно как средство, обеспечивающее духовное богатство личности, ее способность противостоять отрицательным влияниям и враждебной идеологии. Еще один признак творческой личности - индивидуальность, оригинальность, неповторимость качеств. Творческая личность, по словам 12

К. Маркса, накладывает на мир печать своих собственных оригинальных идей. Задача развития индивидуального в каждом человеке с первых лет Советской власти стала важной и социально значимой. «Только разнообразное в своих отдельных человеческих личностях общество, распадающееся на ярко выраженные индивидуумы, - писал Л. В. Луначарский, - представляет действительно культурное богатое общество. Стадная личность легко подчиняется всякому бонапартизму, вождизму. Стадный человек не может критически относиться к тому, что предоставляет ему жизнь. Мы должны развернуть особенности, дарования, целесообразные навыки, которые человек себе выбрал и которые общество ему указало». В настоящее время доказано, что в какой бы сфере ни формировались такие качества личности, как самостоятельность, критичность мышления, способность к собственной ориентировке и самореализации, они превращаются в общую установку, обусловливающую творческую позицию личности и в других сферах. Исследования последнего времени показали, что в период перехода от социализма к коммунизму творчество в сфере досуга приводит к «превращению свободного времени в особенно важный, решающий фактор развития личности, к снятию с помощью свободного времени отрицательного влияния на личность нетворческих видов труда. Здесь наиболее отчетливо может быть прослежено обратное воздействие свободного времени на труд». Однако не сама по себе деятельность в самодеятельном коллективе приводит к формированию творческой личности. Способность к самостоятельности, реализации индивидуально неповторимого может и подавляться руководителем. Это зависит от сознательного направления работы на решение задачи развития творческих способностей и от умения руководителя организовать деятельность как творческий процесс, 13

представляющий возможность для индивидуальной самореализации участников. Руководителю самодеятельности, перед которым стоят задачи воспитания творческой личности, организации подлинного творчества и формирования установки участников на творчество во всех сферах жизни, нужно особенно четко представлять и осознавать черты настоящего творчества. Один из важнейших признаков творчества, как уже отмечалось, - новизна или оригинальность (нестандартность) способа деятельности или ее результата, продукта. В научной работе творчество проявляется или в открытии новых, ранее неизвестных закономерностей в мире природы, общества и сознания, или в разработке новых методов (методик, способов, приемов) познания, исследования окружающего мира. В области техники творчество - это новая технология получения уже известных продуктов и моделирование (конструирование) качественно новых предметов, изделий, образцов. В художественной сфере творчество - это и создание новых произведений искусства или оригинальная интерпретация уже известных произведений.Специалисты различают понятия «творчество» и «мастерство». Овладение всем лучшим, совершенным в опыте предшественников и коллег, высокое умение называют мастерством. Способность сделать шаг вперед по сравнению с опытом предшественников, действовать индивидуально неповторимо, новаторски называют творчеством. Мастерство и творчество взаимосвязаны. Чаще всего творчество возможно на основе мастерства, хотя бывают и исключения. Если мастерство - результат школы, тренировки, опыта, то творчество как оригинальное, неожиданное, нестандартное решение проявляется не обязательно как результат «школы». Творчество детей, художников-примитивистов, научные 14

открытия энтузиастов-любителей подтверждают, что новаторство возможно и не на основе высокого мастерства. Однако следует учитывать, что культура, широкий кругозор, уважение и знание работы творцов различных направлений, стилей - важные моменты в образовании и воспитании творческой личности. Истинное, новаторское творчество, естественно, невозможно без отклонения от уже известного, без его преодоления. Однако не любая новизна или отклонение от традиционного, общепризнанного представляет собой творческий акт. Иначе следовало бы считать творчеством и разрушение, ошибки в деятельности, приводящие к появлению «качественно нового». Кроме новизны и оригинальности, обязательным признаком творчества является общественная значимость результата, прогрессивный характер деятельности, обогащение опыта предшественников. Эти признаки позволяют отличить собственно творчество от пустого оригинальничания, бесполезных новаций и малограмотной деятельности, характеризующейся лишь внешней новизной, бессодержательным формотворчеством. От общественной значимости результата, мастерства, а также от неповторимых индивидуальных качеств творца зависит уровень творчества. Для человечества важна не только деятельность гениев и корифеев, но и творчество масс. Культура состоит из творческих вкладов огромного дела людей. Каждый шаг вперед, в неизвестное, пусть даже незначительный на первый взгляд, представляет большую ценность для совокупного человеческого опыта, так как трудно предвидеть, к каким последующим достижениям он открывает путь. В принципе между творчеством профессионалов и любителей нельзя провести резкой границы. Деятельность человека или коллектива, обладающая признаками новизны, оригинальности и общественной 15

значимости, представляющая интерес для окружающих, объективно оказывается творчеством независимо от того, профессиональная она или любительская. История искусств свидетельствует, что многие выдающиеся мастера не были профессионалами в строгом смысле слова. И для многих современных художников путь в большое искусство начинался с непрофессиональных, любительских занятий. Одаренные люди, обнаружив талант в какой-либо другой деятельности, могут и не менять свою основную профессию, а действовать в нескольких сферах творчества. Сказанное позволяет сделать вывод, что созидающая, творческая способность доступна не только профессионалам. Любительская деятельность тоже может быть подлинным творчеством.Бесспорен, разумеется, и тот факт, что любители значительно реже становятся выдающимися мастерами в сравнении с представителями профессионального труда. Да иначе и быть не может. Профессиональная деятельность (художественная, научная, техническая) осуществляется людьми, освоившими в процессе учебы в специальных учебных заведениях, а затем на протяжении всей своей творческой жизни огромный запас знаний, навыков и умений. К тому же существующая конкурсная система замещения вакантных должностей, творческие конкурсы, присуждение ученых степеней и почетных званий - все это позволяет постоянно выявлять талантливейших среди одаренных. Что же касается любительской деятельности, то принципом нашей политики в этой области является общедоступность. В большинстве самодеятельных объединений принимают всех желающих независимо от уровня одаренности. Поэтому здесь могут оказаться весьма способные участники и люди с достаточно скромными способностями.16

Любитель не может уделять много времени учебно-тренировочной работе, приносящей мастерство, и это затрудняет достижение значительных результатов. Но в деятельности, где результат в максимальной степени зависит от фантазии, неожиданности решения, оригинальности, уникальности способностей или опыта, т. е. от качеств, которые в меньшей степени зависят от тренинга, участники самодеятельности могут создать по-настоящему ценное и интересное. Вместе с тем ни для кого не секрет, какой известностью и популярностью в народе пользуются отдельные участники и коллективы самодеятельности, которые в своем мастерстве не уступают «профессионалам». Не случайно поэтому, что среди любителей есть люди, творчество которых вызывает интерес и находит признание, например, у мастеров профессионального искусства. Рассматривая вопрос об особенностях творчества любителя, следует обратить внимание на то, что деятельность, не содержащая новизны и оригинальности (с объективной точки зрения), для самого любителя может иметь характер творчества. Для того чтобы в этом лучше разобраться, нужно различать понятия творчество и творческая деятельность. Если в первом случае имеется в виду и процесс, и результат, обладающий признаками, о которых шла речь выше, то понятие «творческая деятельность» заключает представление только о процессе. Творческая деятельность предполагает постановку задачи или формирование замысла, не имеющих известных решений и интерпретаций. В сущности всякая творческая деятельность, когда перебираются возможные варианты, исследуется материал, формируются решения, имеет поисковый характер.17

Творческая по существу деятельность не обязательно приводит к выдающемуся творческому результату. Научная проблема может оказаться лишь частично решенной, найденная конструкция не обладать абсолютно совершенными параметрами, художественный образ недостаточно убедительным. Но участие в творческой деятельности не проходит бесследно для личности: совершенствуются собственные качества человека как творческой личности. Если творческая деятельность не всегда дает внешне зримый результат, то она все равно важна как творчество для себя и как творчество самого себя. Любительская деятельность очень часто, не будучи с объективной точки зрения творчеством в полном смысле слова, оказывается в субъективном плане творчеством для себя. То, что самодеятельность не часто выдвигает из своей среды выдающихся творцов, нисколько не принижает ее общественного значения, так как организованное любительство имеет иные цели по сравнению с профессиональными сферами труда. Если цель профессионального творчества - обогащение человеческой культуры новыми, выдающимися образцами, то цель самодеятельности - развитие творческих способностей широких масс участников любой степени одаренности.2.2. Формы и методы воспитательной работы в творческом коллективе Формы и методы воспитательной работы могут быть различными и зависеть от характера и направленности творческой деятельности коллектива. 1. Педагог, приступая к постановочной работе, рассказывает участникам об истории, на основе которой делается постановка, о быте, костюмах, традициях, об образах и характерах, о мотивах их действий и т.д. Все это необходимо подготовить для участников на доступном для них языке, 18

возможно с показом красочных иллюстраций, преподнести материал эмоционально, выразительно. 2. Просмотр специальных фильмов, прослушивание музыки. Коллективный просмотр сближает участников и педагога. Появляется общая тема для разговора, в котором педагог умно и тактично направляет участников в русло правильных рассуждений. 3. Воспитывают и традиции, которых в коллективе может быть множество: это и посвящение в хореографы, и переход из младшей группы в старшую, и т.д. 4. Воспитание дисциплины прививает навыки организованности в процессе труда, воспитывает активное отношение к нему. Педагог на занятиях пробуждает уважение к общему труду, воспитывает способность подчинить личное общественному. Сознательная дисциплина - это дисциплина внутренней организованности и целеустремленности. Внешняя дисциплина создает предпосылки к внутренней самодисциплине. Участники становятся собранными, внимание на занятиях обостряется, они быстрее и четче выполняют поставленные задачи. 5. Постановки номеров на современные темы подталкивают на встречи с интересными людьми, к чтению современной литературы, посещению музеев и т.д. 6. Полезен совместный просмотр и совместное обсуждение концертных программ, спектаклей как профессиональных, так и любительских коллективов. 7. Проведение анализа концертных выступлений самого коллектива. Педагог-руководитель обязан остановиться как на положительных, так и на отрицательных моментах программы. Важно уделить внимание каждому участнику, учитывая его индивидуальные особенности характера. Вовремя 19

сказанное доброе слово, проявление поддержки, одобрения во многом помогут раскрыться способностям участников. 8. Большую воспитательную работу играют творческие отчеты, обмен опытом между коллективами и творческая помощь друг другу. 9. Встречи с талантливыми творческими людьми. Их рассказ о своей профессии и творчестве имеют сильное эмоциональное воздействие на участников. 10. Проведение вечеров отдыха с участием участников и родителей (Новый год, 8 Марта, 23 февраля и т.д.). 11. Воспитательным моментом в коллективе является полная занятость участников в репертуаре коллектива. Это является стимулом для занятий, так как они знают, что никто из них не останется в стороне. 12. Большую пользу в художественном воспитании участников принесет изучение танцев других народов. 13. Постановка хореографических произведений, вошедших в «золотой» фонд хореографии, оказывает большое эстетическое воздействие на участников. В данном случае необходимо помнить о возможностях исполнителей. Недопустимо искажение замысла номера, упрощение танцевальной лексики. И если, все-таки, номер поставлен, педагогу нужно помнить, что он обязан указать, кто является автором постановки и кто подготовил номер в данном коллективе. Подготовка крупной формы хореографического произведения или же большой общей программы является одним из хороших методов воспитания участников. Хореографический коллектив в определенном смысле и в определенных условиях способствует разрешению возникающих проблем у участников: 20

снимает отрицательные факторы (закомплексованность в движении, в походке, поведении на дискотеках и т.д.); воспитывает ответственность (необходимая черта в характере маленького человека, так как безответственное отношение одних порой раздражает и расслабляет других); убирает тенденцию «исключительности» некоторых участников (это отрицательно влияет на весь коллектив); бережет ребенка от нездорового соперничества, злорадства, «звездной болезни», что является важной задачей в воспитании участников. Преподаватель должен научить участников способности сопереживать чужой беде, умению защищать, возможно, вопреки всему коллективу. Выразить свою точку зрения, отстоять ее ребенок учится в коллективе. Педагог активно воспитывает в них порядочность, долг и честь в человеческих отношениях, независимо от изменений их суждений и позиций. Каждый добросовестный педагог направляет все свои силы на воспитание участников в коллективе. Замечает все особенности, наблюдает за их творческим ростом. Для них он прилагает все старания, не жалея ни времени, ни средств для всестороннего их развития. Опытный педагог, любящий своих воспитанников, всегда найдет возможность оказать содействие талантливому участнику в его дальнейшем творческом росте. «Ведь выявление и воспитание молодых талантов, передача им своих навыков и знаний, а затем содействие им в дальнейшем творческом росте и есть почетная обязанность педагога-хореографа. И в этом мы, хореографы, должны оказывать друг другу посильную помощь» Подытоживая вышесказанное, следует отметить, что занятия участников в хореографическом коллективе являются прекрасным средством их воспитания, так как:21

1. Занятия организуют и воспитывают участников, расширяют их художественно-эстетический кругозор, приучают к аккуратности, подтянутости, исключают расхлябанность, распущенность. 2. Занимаясь в коллективе, они развивают в себе особо ценное качество - чувство «локтя», чувство ответственности за общее дело. 3. Приучают участников четко распределять свое свободное время, помогают более организованно продумывать свои планы. 4. Занятия помогают выявить наиболее одаренных участников, которые связывают свою судьбу с профессиональным искусством. 5. Они определяют педагогические и организаторские способности участников. Воспитание должно проходить так, чтобы ребенок чувствовал себя искателем и открывателем знаний. Только при этом условии однообразная, утомительная, напряженная работа окрашивается радостными чувствами.2.3. Становление и развитие группы современного танца – «ДЕПО» Группа современного танца «Депо» была создана в 2004 году. В состав группы входили ребята, которые ранее занимались в других самодеятельных танцевальных коллективах. Это «Танслима» МОУСОШ№2 г.Турана художественный руководитель Елена Уйнук-оол и «Тайм аут» художественный руководитель Донгур-оол Алена Викторовна. Оба коллектива постоянно принимали участие в конкурсах современного танца «Стартинейджер» и были соперниками. В 2004 году из состава группы Танслима в ТывГУ поступили: Айлана Монгуш, Роза Монгуш, Сендажи Шончалай,Кара-Кыс Антонина, Чингиз Сюрюн, Эдик Кунчуй. Так как, 22

большинство танцоров были в городе, было решено не бросать любимое дело, и продолжить занятия танцами. Позднее к ребятам присоединились бывшие участники коллектива «Тайм аут». Многие из которых тоже поступили в тот же университет: Ооржак Шенне, Ооржак Шенне Адыговна, Онан Чодураа, Чымба Марина, Ая. Руководителем новой группы стала Елена Уйнук-оол. Так как большинство ребят училось в университете, было решено представлять Тывинский государственный университет. Хотя в самом университете о существовании группы никто не знал. Помещения для занятий не было, приходилось заниматься в фойе кинотеатра «Отчугаш». По вечерам ребята поворачивались лицом к окнам, которые отражали танцующих и выступали в роли зеркал. Пешеходы с интересом наблюдали за репетициями, многие заходили и интересовались происходящим. Ребята до сих пор с теплотой вспоминают работников кинотеатра, которые не выгоняли танцоров на улицу. Елена Сергеевна каждый вечер приносила и уносила свой музыкальный центр в кинотеатр. Костюмы для выступления шили сами по ночам, в общем, все на одном энтузиазме. В городском, отборочном туре группа заняла 2 место, уступив ансамблю «Экспрессия». После конкурса поступило предложение от руководителя танцевальной группы «Азия»,представлявшей Тывинский государственный университет, объединить силы. Так что к республиканскому конкурсу современных танцев ребята готовились уже в актовом зале ТывГУ. Этот зал и по сей день является одним из репетиционных залов группы. В республиканском конкурсе группа современного танца «Депо» заняла 2 место, уже обогнав ансамбль «Экспрессия», но уступив коллективу из Шагонара «Терпсихора».Почему "Депо?" Название группы многих ставит в тупик. Почему «Депо»? Причем тут танцы? На самом деле, название группы, целиком и полностью идея ее, 23

руководителя Елены Сергеевны Уйнук-оол. Оно пришло из Германии, да, да. Так назывался клуб в студенческом немецком городке Тюбинген, в котором можно было услышать песни группы – «Linkin Park», так как в свое время Елена Сергеевна увлекалась творчеством группы. Клуб «Депо» располагался на старом железнодорожном вокзале. Никто уже не ездил по железнодорожным путям, не было поездов, но рельсы и здания остались. Уже неслышно было паровозных гудков и шума вокзала, но их заменила музыка. Никто не приезжал на перроны, но все равно здесь было шумно и многолюдно. Там танцевали, тусовались, встречались и влюблялись. Когда ей было 19 лет, она полюбила это место, там ей было интересно. И когда она вернулась домой, хотелось, чтобы частичка «Депо», Германии оставалась с ней. В начале ей очень хотелось передать атмосферу того места, что отразилось на постановках и танцах. Изначально танцы более отвечали названию. Первые танцы были поставлены на песни «In the end» и «Step up». Но со временем ребята взрослели, репертуар изменялся, менялись постановки. Сейчас можно увидеть больше современных стилизованных, этно-танцев. В последствии стиль группы изменялся, так как менялась и она сама. Сейчас она уже вкладывает в название нечто иное. Но название осталось, которое до сих пор приводит зрителей в недоумение. Казалось бы, нежный танец «Журавли» в исполнении девушек и железнодорожное депо. Но группа менять название не собирается. Может и к прежнему стилю вернется, кто знает. Сегодня для нее «Депо» - это новые приключения, знакомства, новые города и страны, новые фестивали, конкурсы, вечное движение. Если захотеть жизнь на чемоданах, железнодорожной романтики тот, кто болеет «фестивальной болезнью», тот ее поймет. Уж они в «Депо» это и знают.24

О художественном руководителе группы современного танца – «ДЕПО»: Уйнук-оол Елена Сергеевна, 24 марта 1980 года рождения, уроженка города Турана, имеет высшее образование.В 2001 году окончила Тывинский Государственный университет. Работает специалистом отдела по организации внеучебной работы и социальным вопросам Тывинского Государственного университета. С 2003 года является художественным руководителем группы современного танца «Депо». Награды группы современного танца – «ДЕПО»: 2004г – Лауреаты II степени городского конкурса современных танцев «Стартинейджер – 2004»; Лауреаты II степени республиканского конкурса современных танцев «Стартинейджер – 2004»;2005г – Лауреаты I степени городского конкурса современных танцев «Стартинейджер – 2005»; Лауреаты II степени республиканского конкурса современных танцев «Стартинейджер – 2005»; Лауреаты I степени танцевального направления в номинации «Эстрадный танец» 25

республиканского фестиваля студенческого творчества «Студенческая весна в Туве – 2005»; участники «Российской студенческой весны в г.Перьми - 2005»; 2006г – Лауреаты II степени республиканского отборочного тура «Дельфийские игры в Туве - 2006»;2007г - Лауреаты II степени республиканского конкурса современных танцев «Стартинейджер – 2007»; участники фестиваля студенческого творчества «Студенческая весна в Сибири - 2007» в г.Новосибирске;2008г – Победители фестиваля студенческого творчества «Студенческая весна в Туве – 2008», Обладатели специального приза фестиваля студенческого творчества «Российская студенческая весна в г.Волгограде»;2009г – Обладатели специального приза фестиваля студенческого творчества «Российская студенческая весна в г.Казани»;2010г – Лауреаты I степени городского конкурса современных танцев «Стартинейджер – 2010»; Победители фестиваля студенческого творчества «Студенческая весна в Туве – 2010»; Обладатели Гран-при VIII открытого молодежного театрального фестиваля «Белый слон – 2010» в г.Кемерово.

Коллектив – группа высшего уровня развития, в которой её члены объединяются единой общественно значимой деятельностью, сплачиваются стремлением к достижению её общей цели, находят возможности в ней для удовлетворения своих интересов, проявлений индивидуальности, определенной самореализации.

В такой группе взаимоотношения строятся на основе взаимоуважения, дружбы, товарищества, взаимопомощи и поддержки, которые положительно влияют на воспитанность, обученность, образованность и развитость друг друга. В коллективе присутствуют здоровое общественное мнение, дружелюбные настроения, традиции, обычаи, нормы поведения, отношения коллективизма, долга, ответственности, сотрудничества. У его членов сильно чувство чести коллектива, сохранения и укрепления его доброго имени, стремления к достижению общих высоких результатов, совпадающих и с личными интересами.

Важная особенность коллектива и в том, что он осознает себя как педагогическая сила, верит в свою возможность оказывать воспитательное, обучающее и иное влияние на своих членов, проявляет целенаправленную активность в осуществлении воздействий на всех и особенно на нуждающихся в помощи, поддержке, повышении профессионального мастерства, преодолении испытываемых трудностей и имеющихся личных слабостей и др.

Какие же признаки присущи коллективу художественного народного творчества? Прежде всего, надо определить художественно народное творчество как часть культурно-просветительской деятельности. Следовательно, ему должны быть присущи все черты этой деятельности и вместе с тем специфические особенности.

Таким образом, для коллектива художественного творчества характерны как учебно-художественные, так и художественно-исполнительские цели и задачи, ему свойственна двойственная природа, проявляющаяся в единстве учебно-художественной и художественно-исполнительской деятельности его участников.

Сформируем в самом общем виде следующие признаки коллектива художественного творчества:

1) Предполагает добровольность включения участников на основе сформированных у них духовных потребностей и интересов;

2) Организуется под руководством педагогического коллектива определенного вида и жанра художественной деятельности;

3) Участники непосредственно включены в деятельность по созданию художественного произведения;

4) Участники демонстрируют свои художественные ценности зрителям, выполняя функции их воспитания и развития.

5) В отношении художественной самодеятельности: осуществляется в часы досуга.

Коллектив художественной самодеятельности имеет свои особые черты: а) общие для всех участников учебно-воспитательные и художественно-творческие цели; б) общую для участников художественно-педагогическую деятельность; в) общую для участников исполнительскую деятельность, адресуемую зрителям; т) установление и поддержание в процессах художественно-педагогической деятельности контактов участников между собою и с педагогом; д) установление и поддержание в процессах художественно-исполнительской деятельности контактов участников со зрителями; е) наличие общей художественно-педагогической направленности, основанной на эстетических переживаниях и представлениях; ж) наличие культурных ценностей участников.

Нетрудно видеть, что эти черты, будучи взяты вместе, отличают коллектив художественной самодеятельности от других видов коллективов. С одной стороны, он имеет сходные черты с учебными коллективами (общие учебно-воспитательные цели и учебно-воспитательная деятельность), с другой - с художественными коллективами, например профессиональными театром или оркестром (общие художественно-творческие цели и основанная на них художественно-творческая деятельность по созданию и исполнению произведений).

А. С. Макаренко подчеркивал: «Коллектив есть социальный организм, следовательно, он обладает органами управления и координирования, уполномоченными в первую очередь представлять интересы коллектива и общества»

С этой точки зрения коллектив художественного творчества представляет собой художественно-педагогическую организацию, в которой как бы слиты, совмещены педагогические и художественные функции. Педагог выполняет роль организатора и руководителя жизнедеятельностью коллектива. Вместе с тем под его руководством осуществляет свою творческую деятельность актив, состоящий из числа наиболее авторитетных и инициативных участников, а также ответственные за те или иные мероприятия - организацию внутриколлективных вечеров, выпуск газеты и т. п. В деятельности педагога, актива, ответственных проявляется специфика подобных коллективов, предполагающих общие духовные потребности и интересы участников к совместной художественно-педагогической и художественно-исполнительской (демонстрационной) деятельности.

Функции коллектива

Каковы же функции коллектива художественного творчества. Изучение работ, в которых обсуждаются эти функции, чаще всего обнаруживает две крайние точки зрения. Одни авторы склонны отождествлять их с функциями учебного коллектива, другие - профессионального искусства. Специфика заключается в двойственности его природы, характера. Поэтому и функции его художественно-педагогические. И это не просто набор их, а внутреннее единство, представляющее систему в ее полноте.

Исходными функциями являются вовлечение людей в художест венную деятельность и общение. Серьезные усилия коллективов направлены не только на то, чтобы сформировать интерес к потреблению произведений искусства и народного творчества, но и пробудить готовность к самостоятельной художественной деятельности и общению.

Коллективу художественного творчества свойственны также и другие функции.

Включение участников в художественную деятельность и общение есть формы их «перехода» из трудовой (учебной) деятельности и общения в деятельность и общение, предназначенные для активного их отдыха.

В чем ценность этой функции? Она характеризует коллектив как средство, помогающее преодолеть внутреннюю инерцию человека, перейти с «волны» трудовой (учебной) деятельности на «волну» активного отдыха, требующего иной сосредоточенности и усилий. Коллектив в этом отношении помогает участнику сформировать умения и навыки культурного отдыха, ничего общего не имеющего с бездумным времяпрепровождением, лишенным подлинной духовности и приводящим к пассивности личности. Исследования обнаружили определенную закономерность: чем более активно, разнообразно и содержательно участники включены в художественную деятельность и общение, плодотворно отдыхают, тем больше трудовых (учебных) успехов они достигают.

Вместе с тем коллектив художественной творчества создает благоприятные условия и для возникновения и поддержания чувства радости и оптимизма участников. Эмоциональные переживания, пронизанные глубокими и разнообразными нравственными и эстетическими чувствами, характерны для художественной деятельности и общения участников. Поэтому обратим внимание на роль коллектива в поддержании определенного эмоционального состояния личности.

Если первые две функции - вовлечение в деятельность и общение - обращают внимание на необходимость привлечения людей к внутриколлективной жизни в художественной сфере, то две последующие - на характер этой деятельности и общения, которые должны быть формами активного отдыха, пронизанного чувствами оптимизма и радости. В этих функциях в явной форме не выявлена художественно-педагогическая направленность коллектива. Вместе с тем без них невозможно во всей полноте охарактеризовать ее.

В ситуациях, когда в деятельности и общении участники испытывают затруднения в воспроизведении художественного материала, руководитель ищет ответ на вопрос - почему у них в работе над произведением не получается тот или иной момент. Он ищет его, анализируя собственную деятельность и участников коллектива. Так возникает художественно-педагогическая позиция, требующая знаний не только о художественном произведении и технологии его воплощения, но и о психолого-педагогических процессах их передачи участникам. Если в одном случае руководителю необходимо владеть художественно-технологическими видами деятельности, умениями и навыками в области определенного жанра искусства, знать историю и современные тенденции его развития, осуществлять художественный анализ и критику произведений, то во втором- направлять психолого-педагогические процессы, обладать знаниями и навыками педагога и воспитателя.

Среди педагогических функций следует , прежде всего, выделить функцию обучения , которая как бы вбирает и конкретизирует другие функции. Ибо сам процесс обучения искусству строится на основе того, что участники уже «погружены» в художественную деятельность и общение, как формы отдыха, приносящего им радость и удовольствие. Функция обучения состоит в том, чтобы в соответствии с определенными учебно-воспитательными задачами на материале произведений искусства и народного творчества вооружить участников опытом, знаниями, умениями и навыками художественно-эстетической деятельности.

Если участники успешно овладели художественным материалом, средствами и приемами его исполнения, но не могут воспроизвести идейно-художественный образ произведения, то необходимо осуществлять функцию образования. Участники должны ознакомиться с историей написания произведения искусства, с эпохой, в которой оно создавалось, творческим путем хореографа (композитора, драматурга, поэта и т. п.), с художественной жизнью и эстетическими течениями и т. п., с: достижениями художественной культуры, национально-художественными традициями и стилями, образом жизни, взглядами и идеалами, а также с современной общественно-политической и культурной жизнью страны, республики, края
(области).. В соответствии с этим в коллективе решается широкий
круг познавательных, нравственных и эстетических задач как «внутри» избранного («профильного») вида и жанра художественной
деятельности, так и в сферах общественно-политической жизни, культуры и искусства. Вместе с тем, осуществляя только лишь эти
задачи, трудно полностью рассчитывать на успехи в работе, В определённых ситуациях участники коллектива не могут правильно решать задачи, так как у них нет соответствующего уровня художественно-эстетического и нравственного воспитания. Бывает, что участники соглашаются с характеристикой руководителя о том, что произведение прекрасно, но сами при его исполнении не испытывают глубоких эмоциональных переживаний. Сказывается неразвитость их нравственных и эстетических чувств. Следовательно, руководителю необходимо воспитывать участников, постепенно формируя у них чувства, взгляды, идеалы, ценности, вкусы. Коллектив художественного творчества, таким образом осуществляет и функцию воспитания участников.

Перед руководителем бывает возникают затруднения, когда его
не удовлетворяет художественно-эстетическое исполнение произведения. Как будто бы участники добросовестно и верно воспроизводят его, но не поднимаются до высокого творческого уровня. Руководитель стремится решить тогда сложную систему задач, направленную на выработку творческого отношения к эстетической деятельности и общению в коллективе, развитие способностей и потребностей к постоянному поиску и совершенствованию в исполнительстве, к привнесению в него творчески неповторимого индивидуально-своеобразного идейно-художественного видения и переживания. Таким образом, коллектив художественного творчества должен выполнять функцию художественно-эстетического, познавательного и нравственного развития участников, с тем, чтобы они становились подлинными творцами духовных ценностей.

Коллектив художественного творчества выполняет и организационные функции. К ним относятся организация, руководство и управление процессами включения участников в художественную деятельность и общение, отдых и развлечение, в процессы их обучения, образования, воспитания и развития. Организационные функции также ориентируются в конечном итоге на всестороннее развитие участников. Таким образом, анализ функций коллектива художественного творчества позволяет охарактеризовать его как взаимосвязанную систему.

Эти функции художественного коллектива являются «внутренними», ибо ориентированы на решение задач внутри него. Поэтому следует рассмотреть его «внешние» функции, реализуемые в процессе воздействия на зрителей (слушателей).

Художественный коллектив включает зрителей (слушателей) в художественно-эстетическую деятельность. На этой основе зрители (слушатели) становятся активными соучастниками художественного процесса. Вместе с автором (и исполнителями) они эстетически переживают события и явления, воплощенные в произведении, стремятся их понять и осмыслить. Поэтому художественный коллектив выполняет функции вовлечения зрителей (слушателей) в художественно-эстетическую деятельность и общение, которые протекают в процессе их взаимодействия с художественными произведениями.

Коллектив художественного творчества выступает и как пропагандист и агитатор: в художественно-образной форме он распространяет и утверждает художественно-эстетические идеалы и ценности.

Пропагандистская функция коллектива выражается в том, что каждое выступление участника - солиста, певца или группы участников - в составе спектакля, хора, танцевального ансамбля и т. п. направлено на распространение и утверждение передовых эстетических идеалов, ценностей и представлений.

Агитационная функция содержит в себе момент побуждения зрителей (слушателей) к активным эстетическим действиям. Выступления участников призваны формировать у них стремление творить «по законам красоты». Агитационная функция проявляется и в том, что зрители (слушатели), включенные в эстетическую деятельность и общение, воспринимают участников как своих сотоварищей по учебе, работе, военной службе, примеру которых они могут последовать. У них формируется готовность к эстетической деятельности, при этом она может быть разной по степени осознанности, устойчивости, глубины.

Художественные коллективы выполняют еще одну функцию - образовательную. Она углубляет представления зрителей о событиях и явлениях, знакомит с неизвестными им фактами, расширяет культурный кругозор и развивает познавательные способности.

В единстве с образовательной выступает воспитательная функция. Это проявляется в подборе и исполнении наиболее актуального репертуара с точки зрения идейно-художественных требований общества, а также в таком художественно-образном раскрытии замысла произведения, который действенно влияет на зрителей, формируя у них нравственно-эстетические чувства, представления, идеалы и вкусы. Выступления творческого коллектива пробуждают у зрителей (слушателей) художественно-эстетическую активность и самостоятельность, мобилизуют их художественно-творческие потенции. Зрители не только активно отдыхают и развлекаются, получают определенную сумму знаний и впечатлений, приобретают ценные личностные качества, но и сами становятся соавторами и сотворцами прекрасного. Все это способствует формированию эстетического развития зрителя (слушателя), глубоко творчески переживающего увиденное и услышанное и тонко чувствующего прекрасное.

Коллектив художественного творчества организует, руководит и управляет процессами включения зрителей (слушателей) в художественно-эстетическую деятельность и общение, отдых и развлечение, осуществляет художественно-эстетическую пропаганду и агитацию, способствует образованию, воспитанию и развитию зрителей (слушателей). Таким образом, можно сказать, что художественному творчеству присущи функции организаций, руководства и управления.

Таким образом, коллектив художественного творчества имеет взаимосвязанные «внутренние» и «внешние» функции, реализация которых является конечной целью всей его деятельности и предпосылкой для его дальнейшего совершенствования.

Типы коллективов

Невзирая на многообразие видов и жанров художественной деятельности, можно все коллективы условно отнести к нескольким качественно различным уровням или ступеням.

К первой ступени относим те коллективы - вокальные, хоровые, драматические, цирковые, танцевальные, кино- и фотолюбителей, изобразительного и прикладного искусства и т. п., в которые принимают всех желающих заниматься художественной деятельностью. Подобные коллективы можно назвать коллективами (кружками) начального типа. Состав их участников может быть как однородным, так и смешанным по возрасту, образованию, профессиям, полу. Нередко участниками кружков этого типа являются те, кто учится или работает вместе в одном учебном заведении - школе, профессионально-техническом училище, среднем специальном или высшем учебном заведении, на одном предприятии, учреждении, в одном цеху, отделе, бригаде, отделении колхоза, совхоза, воинской части и т. п.

В учебно-образовательные и воспитательные задачи подобного коллектива входит знакомство с художественными произведениями, относительно несложными, разучивание и исполнение их, как правило, перед «своими» зрителями, которые чаще всего знают участников. Определенное внимание при этом уделяется овладению элементарными основами анализа произведений, средствами и приемами их исполнения.

По мере накопления художественно-эстетического опыта кружковцы под руководством педагога постепенно переходят к осуществлению более сложных учебно-воспитательных и художественно-пропагандистских задач, для них становится возможным достижение более высоких художественных результатов. Художественно-педагогическая деятельность кружковцев – важное средство проявления их общественной активности (участие в тематических вечерах, лекциях и беседах).

Из числа наиболее активных и проявивших склонности к определенному виду художественной деятельности постепенно формируется группа участников, для которых художественные занятия становятся серьезным увлечением. Создаются предпосылки для формирования художественного коллектива второй ступени. Его условно можно назвать коллективом (кружком) повышенного типа. В подобных коллективах решаются более сложные учебно-воспитательные художественные задачи. В них занимаются любители, которые проявили художественные способности и стремятся совершенствоваться в сфере досуга в любимом виде художественного творчества. В отличие от кружков начального типа в таких коллективах уделяется большее внимание художественно-тренажным упражнениям, изучению основ истории и теории вида искусства, усложняется художественно-исполнительский репертуар и повышается требовательность к его идейно-художественному воплощению и исполнению перед зрителями (слушателями). Большее внимание в коллективе повышенного типа уделяется различным формам художественной пропаганды: выступлениям не только перед «своими» зрителями, но и перед теми, кто не знает участников, а также выездам с творческими отчетами, участию в общезаводских, районных, городских, общеинститутских концертах и выставках, смотрах-конкурсах и т. п. Руководитель подобных коллективов должен обладать такой профессионально-педагогической квалификацией, чтобы он мог пробуждать и поддерживать стойкие эстетические устремления участников, создавать возможности для их воспитания, развития и повышения уровня идейно-художественного исполнения произведений.

Наряду с названными складываются и коллективы, которые условно можно отнести к третьей ступени, - это самодеятельные театры, ансамбли народного танца, оркестры, хоры и т. п. В них разучивается и исполняется репертуар, требующий сравнительно более глубокого понимания произведений художественной культуры. Учебно-образовательная и воспитательная работа в таких коллективах приобретает характер систематических занятий, на которых изучаются профильный вид и жанр искусства, технические и выразительные средства и т. п.

При наличии соответствующих условий усложнение видов учебно-художественной деятельности влечет за собою изменение педагогического состава. В таком случае во главе коллектива стоит художественный руководитель, осуществляющий общее художественно-педагогическое руководство.

Художественным руководителем подобного коллектива должен быть высококвалифицированный человек, имеющий специальную подготовку в области не только профильного вида и жанра искусства, но и истории, искусствоведения, художественной критики, эстетики, педагогики и психологии.

В таких коллективах можно выделить как бы два уровня. Пер вый уровень - это начинающие коллективы, которые имеют сравнительно небольшую историю своей художественной жизни и решают идейно-художественные и учебно-воспитательные задачи средней сложности. Второй урове нь - это коллективы, накопившие большой художественно-исполнительский опыт и состоящие из участников, прошедших хорошую школу сценической и художественной подготовки. Нередко, например, в одном и том же ансамбле танца один, из первичных коллективов может быть первого уровня, а другой - второго. В каждом из них качественно иначе строится
учебно-воспитательный процесс, создается свой художественный
репертуар, соответствующий возможностям и способностям его
участников.

Деление коллективов, конечно, условнее. Но оно необходимо, ибо открывает возможности для дифференцированного подхода к каждому из них. Коллективы высшей формы, например народные театры, оркестры, хоры, танцевальные ансамбли, являются методическими центрами для коллективов (кружков) в сельских клубах и домах культуры.

Как известно, за высокими показателями в идейно-художественной и учебно-воспитательной работе лучшие коллективы получают почетное звание народных. Они являются маяками, с их достижениями соизмеряют свои успехи участники других коллективов. Лучшие коллективы становятся лауреатами районных, областных (краевых), республиканских, всесоюзных и международных конкурсов народного творчества. Их программы передают по местному, Центральному телевидению, записывают на пластинки фирмы «Мелодия».

Кружки начального типа нередко возглавляют педагоги-общественники, коллективы первой и второй ступеней - чаще всего руководители, имеющие среднюю специальную подготовку, окончившие культурно-просветительное, музыкальное, театральное училище и т.д.

Во главе коллективов третьей ступени (первого и второго уровней), как правило, стоят руководители с высшим специальным или со средним специальным образованием, имеющие большой опыт художественно-педагогической работы.

Дальнейшее повышение требований к идейно-художественному уровню и исполнительскому мастерству участников вызывает необходимость новых организационных форм, которые создавали бы наилучшие возможности для углубленного изучения искусства, овладения сложным арсеналом технических и художественно-образных средств. Поэтому наряду с существующими и развивающимися формами художественных коллективов создаются студии.

Студии имеют свою историю развития, являясь специфической формой обучения, образования и воспитания средствами искусства. Они возникают на основе стремления качественно повысить идейно-художественную подготовленность участников.

В отличие от ранее рассмотренных коллективов студии - это особые учебно-художественные заведения. В них по специальной программе изучают основы теории и истории профильного вида искусства, большое внимание уделяется занятиям по овладению исполнительско-практическими навыками.

Студии осуществляют учебно-художественную, творчески поисковую и художественно-исполнительскую деятельность. Если мы обратимся к анализу многообразной практики их работы, то среди них можно условно выделить ряд видов.

Первый вид - это студии, в которых участники под руководством педагога (педагогов) изучают основы избранного вида искусства, формируют нравственно-эстетические начала художественной деятельности и внутриколлективной жизни. Нередко такие студии создаются при коллективах, в которых главный акцент делается на исполнительскую деятельность. Подобные студии призваны помочь коллективам подготовить участников для основного их состава.

Ко второму можно отнести студии, которые помимо учебно-воспитательной работы ведут и большую исполнительскую деятельность. По мере накопления художественного опыта они демонстрируют интересные сценические решения, которым присущ достаточно высокий уровень исполнительского мастерства, общей и художественной культуры.

Третий вид - это студии, в которых ведущей является творчески поисковая деятельность. Они ставят своей целью эстетическое и нравственное воспитание и развитие участников, повышение идейно-художественного уровня исполнения произведений, творческий поиск в художественно-образном решении композиций. Подобные-студии фактически становятся творческими лабораториями и мастерскими: в них работают над новыми художественными произведениями. Студии знакомят зрителей с поисками и достижениями в области определенного вида и жанра искусства, демонстрируют достаточно высокий уровень исполнения репертуара повышенной сложности. Студийцы часто широко участвуют в разных формах художественно-пропагандистской и агитационной деятельности. Во главе их, как правило, стоят профессионально подготовленные педагоги. Студиями третьего вида часто руководят видные деятели профессионального искусства.

К. С. Станиславскому принадлежит развернутая характеристика назначения студии как центра творчества и воспитания учащихся.

«Студия - это начальный этап, где должны быть собраны люди, совершенно сознательно отдавшие себе отчет в том, что вся жизнь человека - его собственное творчество... «Студия - не место для случайного прохождения ролей. Сюда нельзя прийти с желанием в такое-то время или для такой-то необходимости, продиктованной случайными обстоятельствами, пройти ту или иную роль... Студиец - это тот, кто в своем искусстве видит дело своей жизни, тот, для кого студия - семья... Входя в студию, он должен заключать себя в круг красоты, высоких, чистых мыслей о своей работе и радоваться, что есть место, где он может объединиться с такими же стремящимися к красоте людьми, как он сам.

Студиец - это то развитие сознания человека, где идея любви к искусству, становясь руководящим началом, пробуждает у всех взаимное уважение и доброжелательность».

«Студия - это не -только дом культуры для вступающего туда человека, это и дом мудрого учителя, где любовь бережет обе стороны - учителя и ученика...».

Одна и та же студия может представлять собою коллектив, состоящий из нескольких первичных коллективов, каждый из которых можно отнести к различным видам. Так, например, в детской хоровой самодеятельной студии чаще всего имеются младшая, средняя и старшая группы хора. Фактически в студии занимаются школьники разных возрастов и различной музыкальной подготовленности в трех хоровых коллективах, постепенно «переходя» из одного в другой.

По отношению к другим коллективам художественной самодеятельности того же вида и жанра искусства в районе, городе студии являются творческими лабораториями и мастерскими, становятся методическими центрами по распространению передового опыта учебно-воспитательной и художественно-творческой работы.

Таким образом, развитие художественного творчества идет по линии не только дифференциации форм, но и интеграции различных видов и жанров искусства и образования комплексных форм художественного коллектива, в которых возникают условия для осуществления более сложных задач эстетического воспитания и достижения более высокого уровня исполнительской деятельности.

Рассмотрим теперь классификацию коллекти вов по другим признакам.

По составу участников можно выделить смешанные и однородные коллективы. В смешанных занимаются участники разных возрастов, например от школьников до пенсионеров, различного образования и профессий. Такими бывают драматические, вокальные, хоровые и оркестровые коллективы, коллективы изобразительного и прикладного искусства. В однородных же коллективах тех же видов искусства участвуют участники одного возраста. Эти формы характерны для профессионально-технических училищ: в них по преимуществу занимаются учащиеся первого года обучения.

Коллективы самодеятельности можно классифицировать и по ведущему виду учебной или профессиональной деятельности участников. Тогда различим коллективы самодеятельности, состоящие из учащихся и студентов - художественная самодеятельность учебных заведений (школьных, профессионально-технических, среднеспециальных и высших), из людей одной или ряда родственных профессий - самодеятельность преподавателей школ, среднего, высшего учебного заведения, строителей, машиностроителей, текстильщиков и т. п. Массовыми формами организации являются цеховые коллективы художественной самодеятельности - вокальные, хоровые, танцевальные, художественного чтения и т. п.

Следует различать также коллективы художественной самодеятельности крупного, среднего и малого города, поселка, села.

В зависимости от ха р актера организации учебно-образовательной и исполнительской деятельности художественное творчество может быть индивидуальным и групповым. Нередко индивидуальное обучение сочетается с групповыми формами занятий. В коллективах вокальных, художественного чтения, баяна и аккордеона и в ряде других индивидуальная форма работы с участниками является ведущей. В драматических, танцевальных, хоровых ансамблях учебно-воспитательная и исполнительская деятельность осуществляется преимущественно в групповых и коллективных формах, однако предполагаются и индивидуальные формы занятий.

По продолжительности функционирования следует различать временные и постоянные коллективы художественной деятельности. Временные создаются в домах отдыха, санаториях, пионерских и спортивных лагерях, пансионатах, на базах отдыха и туристских базах. Постоянные действуют продолжительное время.

В клубном учреждении одного производственного коллектива, учебного заведения нередко взаимодействуют коллективы различного уровня - от кружков начального типа до студий и театров.

Особенности функционирования коллектива художественной самодеятельности. С самодеятельным художественным коллективом. Различных жанров и видов деятельности

Сущность художественной самодеятельности как управляемой и саморазвивающейся системы

Организационные аспекты функционирования художественной самодеятельности

Модель организационно-методического обеспечения функционирования самодеятельных эстрадно-инструментальных коллективов

Методика функционирования деятельности самодеятельных эстрадно инструментальных коллективов

Рекомендованный список диссертаций

Развитие сельской художественной самодеятельности в 1945-1991 гг.: на примере Ставрополья и Кубани 2012 год, кандидат исторических наук Гринёв, Вадим Владимирович

Педагогические условия развития социально-культурной активности трудящихся в клубе 1984 год, кандидат педагогических наук Романенко, Лидия Павловна

История развития народного творчества Ставрополья и Кубани: 1945-1985 гг. 2003 год, кандидат исторических наук Сорокина, Анна Юрьевна

Педагогическое руководство хоровой самодеятельностью. 1990 год, доктор педагогических наук Чабанный, Владимир Федорович

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Развитие самодеятельного художественного творчества в трудовом коллективе»

Похожие диссертационные работы по специальности «Теория, методика и организация социально-культурной деятельности», 13.00.05 шифр ВАК

Художественное просвещение в коллективе самодеятельного творчества 1985 год, кандидат педагогических наук Каченя, Галина Михайловна

Педагогические особенности формирования и развития клубного коллектива 1984 год, кандидат педагогических наук Воловик, Вадим Адольфович

История становления и развития художественной самодеятельности в Бурятии: 1923 - конец 1950-х гг. 2000 год, кандидат исторических наук Антонова, Марина Сократовна

Заключение диссертации по теме «Теория, методика и организация социально-культурной деятельности», Велединский, Валерий Георгиевич