Приложение 4 Противопоказания к занятиям соревновательными видами спорта с позиции зарубежных специалистов (Дж. Дункан Мак-Дугалл, Говард Э.Уэнгер, Говард Дж. Грин, 1998) *В некоторых видах спорта требуется наличие защитного

Назад Вперёд

Внимание! Предварительный просмотр слайдов используется исключительно в ознакомительных целях и может не давать представления о всех возможностях презентации. Если вас заинтересовала данная работа, пожалуйста, загрузите полную версию.

слайд 1, слайд 2

Правильно поставленный корпус - залог устойчивости (aplomb).

Правильная постановка корпуса обеспечивает не только устойчивость, она облегчает развитие выворотности ног, гибкости и выразительности корпуса, необходимых в классическом танце.

Именно педагогу-хореографу, работающему с группами начинающих, предстоит эта ответственная и кропотливая работа по постановке тела, рук и ног будущего танцора. От грамотного, правильного подхода учителя начальных классов зависит дальнейшая судьба юных танцоров.

Рассмотрим основные этапы работы и методические требования по постановке тела, рук и ног на занятиях по хореографии с детьми.

слайд 3 ПОСТАНОВКА КОРПУСА

Постановка корпуса начинается сначала по I полувыворотной позиции ног. Для этого, повернувшись лицом к станку, ставят сначала левую ногу в полувыворотную I позицию, затем кладут руки на станок. Положив руки на станок, одновременно приставляют правую ногу в I полувыворотную позицию. Кисти рук лежат на поверхности палки, не обхватывая её, а только придерживаясь.

Корпус находится в вертикальном положении, позвоночник вытянут, талия удлинена. Плечи и грудная клетка раскрыты, лопатки несколько оттянуты вниз к пояснице. Голову следует держать прямо.

Бёдра подтянуты вверх, соответственно подтягиваются коленные чашечки, ягодичные мышцы собраны. Стопы всей подошвой свободно расположены на полу, соприкасаясь с ним тремя точками: мизинцем, пяткой и большим пальцем.

После закрепления постановки тела в I полувыворотной позиции ног переходят к I выворотной позиции. Для этого надо отвести до выворотного положения ступню левой ноги, затем развернуть в выворотное положение правую ногу так, чтобы обе ступни образовали прямую линию.

слайд 4 . Для правильной постановки тела в выворотных позициях ног в экзерсисе следует развернуть как можно больше бёдра и голени внутренней стороной наружу, при этом разворот должен быть равномерным и осуществляться с одинаковой силой для обеих ног, и тогда стопа легко займёт выворотное положение, при этом вертикальная ось, проведённая через общий центр тяжести, не должна выходить за линию границ площади опоры.

При постановке тела в позиции с разворотом ног на 180 градусов необходимо тело подать слегка вперёд, придав ему "отвесное" положение, и устойчивость.

Опорная нога – это нога, на которую в момент исполнения движения приходится тяжесть тела.

Работающая нога - нога, которая находится в движении.

Вытягивание пальцев ноги (носка) – это работа всей стопы, когда при вытянутых пальцах мышцы свода стопы сокращены, щиколотка напряжена.

В классическом экзерсизе при вытягивании стопы недопустим скос стопы, "скрючивание" её, все пальцы должны быть сгруппированы, все мышцы её направлены к среднему (третьему) пальцу, свод стопы вытянут, а щиколотка ноги напряжена.

слайд 5 ПОЗИЦИИ НОГ

Позиции ног являются ничем иным, как точной пропорцией, которая определяет расположение выворотных ног, их удаление или сближение, когда тело находится в состоянии покоя или в движении. Во всех случаях должно сохраняться равновесие (рис. 1).

Первоначально построение позиций изучают на середине зала, не соблюдая выворотности. Выворотность ног вводится вместе с постановкой корпуса.

Порядок изучения: первая (I), вторая (II), третья (III), пятая (V) и четвертая (IV). IV позицию, как наиболее трудную, проходят последней.

I – первая	II – вторая	III – третья
(рис. 2)	(рис. 3)	(рис. 4)
Ступни ног, соприкасаясь пятками, развёрнуты носками наружу, образуя прямую линию на полу с равномерным распределением центра тяжести по всей стопе (рис. 2)	Сохраняется прямая линия первой позиции, но пятки выворотных ног отстоят одна от другой примерно на одну длину стопы с равномерным распределением центра тяжести между стопами (рис. 3)	В том же выворотном положении ног ступни, плотно прилегая, закрывают друг друга наполовину (рис. 4)
IV – четвертая	V – пятая	VI – шестая
(рис. 5)	(рис. 6)	(рис. 7)
Сохраняется выворотность пятой позиции, но ноги не соприкасаются: одна находится параллельно другой на расстоянии стопы (рис. 5)	Ступни, плотно прилегая, совершенно закрывают друг друга: пятка одной ноги соприкасается с носком другой (рис. 6)	Стопы стоят парал-лельно друг друга (пятки и носки сомкнуты) (рис. 7)

Третью, четвертую и пятую позиции изучают поочередно с правой и с левой ноги. Третья позиция, как более легкая, служит подготовкой к пятой позиции. По усвоении пятой позиции необходимость третьей позиции на уроках классического танца отпадает. Четвертая позиция требует особое положение рук и головы. Вначале четвертая позиция изучает en face, позднее в epaulement, она образуется из пятой позиции.

Примечание. При изучении позиций ног обязательны: подтянутый корпус, свободно раскрытые и опущенные плечи, предельная натянутость ног, ровное положение стопы на полу; упор на большой палец недопустим. При изучении второй и четвертой позиций важно распределить, центр тяжести корпуса равномерно на обе ноги и следить за ровностью плеч и бедер. Правильное построение позиции является залогом выворотности. Вначале позиции строятся произвольно. Позднее, когда battements tendu усвоены во всех направлениях, переход из одной позиции в другую исполняется через battement tendu. Выполнение той или иной позиции на протяжении целой музыкальной фразы постепенно закрепляется как навык и дисциплинирует учащихся.

слайд 6 ПОЗИЦИИ РУК

Постановка рук – это манера держать их в определенной форме, на определенной высоте в позициях и других положениях.

Постановка рук начинается с подготовительного положения, так как из подготовительного положения руки начинают движения в позиции и другие положения. Необходимо, чтобы дети поняли, что постановка рук неотделима от постановки корпуса, спины и головы.

Большое значение для правильной постановки рук имеют выправленные лопатки. Добиться спины с выправленными лопатками необходимо как можно скорее, в начале обучения. Такая спина, с правильным ощущением, дает большую свободу рукам в различных позициях и положениях.

Позиции рук изучаются на середине зала с самых первых уроков. Предварительно следует усвоить положение кисти руки: кончик 1-ого пальца прикасается ко 2-ой фаланге 3-его пальца, остальные и свободно сгруппированы. Необходимо следить, чтобы большой палец обязательно соприкасался со средним, иначе при трудных движениях он сильно отходит, и кисть выглядит неаккуратной. Это требуется только при первоначальной постановке, пока движения учащегося еще не подчинены его воле и пальцы бывают напряжены. В дальнейшем кисть получает немного свободы: сохраняется округлость пальцев, но 1-ый палец не соприкасается с 3-им, а лишь двигается к нему.

слайд 7. В классическом танце ленинградской школы приняты три позиции рук. Они изучаются при естественном положении ног: пятки ставятся вместе, носки разводятся немного врозь. Корпус подтянут, плечи опущены и раскрыты. Положение головы enface (ан фас). Музыкальный размер 4/4, 3/4.

В подготовительном положении руки опущены в низ, не должны соприкасаться с корпусом, локти направлены в сторону, присогнуты, образуют овал, кисти рук закруглены, ладони направлены вверх. Необходимо следить, чтобы ученики не ломали линию рук в запястье и локте, не должно быть углов, должна быть плавная линия обеих рук. Ученики должны чувствовать свои руки, верх рук не должен соприкасаться с корпусом, под мышками должен быть воздух, плечи опущены (рис. 8)	(рис. 8)
Затем изучают I позицию . Из подготовительного положения руки, сохраняя свою форму, поднимаются вверх до уровня диафрагмы. Чувствовать верх рук (он держится), локти должны быть на одном уровне с кистью; проследить, чтобы кисть поддерживалась. В локтях руки не зажаты. Образуют овал. При этом лопатки выправлены, плечи опущены и обязательно выправлены. Не может быть движения рук с плечами (рис. 9)	(рис. 9)
Презентация, слайд 8. После изучения I позиции следует изучить III позицию . Из I позиции руки, сохраняя свою форму, поднимаются вверх над головой. Кисти, как и в подготовительном положении и в I позиции, сближены, расстояние между кистями примерно два пальца. Локти должны смотреть в стороны, ладони обращены вниз и даже слегка повернуты к себе. Необходимо следить за тем, чтобы не ломалась линия рук. Очень важно для III позиции, чтобы руки не заводились назад за голову – они должны быть впереди головы. Правильность позиции легко проверить. Для этого, не поднимая головы, нужно посмотреть вверх. Если кисти будут видны, значит позиция правильная. Руки, как и в I позиции, поддерживаются от плеча до локтя напряжением мускулов верхней своей части (рис 10)	(рис. 10)
После того как изучена III позиция можно приступать к изучению II позиции . Руки из подготовительного положения поднимаются в I позицию, из I позиции начинает движение только нижняя часть рук от локтя, верхняя часть рук остается неподвижной. Нижняя часть рук раскрывается по направлению в стороны до тех пор, пока руки могут иметь плавную линию. Затем уже раскрывается вся рука. Нужно следить, чтобы при раскрывании локти обращены назад. Очень важно, чтобы руки не заводились назад и находились немного впереди плеч. Обязательно нужно держать локти, они не должны быть зажаты, верхняя часть руки должна быть сильной. Ладони обращены к зрителю. Плечи опущены. Если руки будут подняты на уровень плеч, сохранится правильное положение. Руки, опущенные ниже уровня плеч, кажутся пассивными, без нужного ощущения (рис. 11)	(рис. 11)

слайд 9 Переводы рук из позиции в позицию

Упражнение 1 .

Руки поднимаются из подготовительного положения в I позицию, отсюда, продолжая движение, поднимаются в III позицию, из III позиции возвращаются в I и из I опускаются в подготовительное положение.

При переводе из подготовительного положения в I позицию руки, сохраняя округлость, поднимаются на высоту чуть ниже диафрагмы. Во время движения их следует поддерживать в 2-ух опорных точках - в локтях и пальцах - на одном уровне. Далее, сохраняя округлость, они поднимаются наверх в III позицию, как бы заключая голову в овальную рамку. Склонность учащихся поднимать плечи и отводить руки назад должна быть предупреждена.

Упражнение исполняется и одной рукой, которая движется точь-в-точь против середки корпуса, другая рука сохраняет подготовительное положение. Движение рук здесь и в последующих упражнениях должно быть плавным. Руки сохраняют первоначальную округлость и движутся самостоятельно, независимо от корпуса. Стиль музыкального сопровождения очень плавный, размер 4/4 и 3/4. Упражнение исполняют равномерно на четыре такта. Лишь после того как усвоены I и III позиции, можно приступить к изучению II позиции.

Упражнение 2 .

Руки из первоначального подготовительного положения приподнимаются в I позицию. Сохраняя округлость, они постепенно раскрываются в стороны, начиная движение от самих пальцев. При этом они поддерживаются в двух опорных точках - в и локтях - на одном уровне. В конце движения руки находятся чуть впереди корпуса, с продолжением в линию раскрытых и опущенных плеч. Склонность учащихся отводить руки назад должна быть предупреждена. Руки, раскрытые на II позицию, снова соединяются в I и опускаются в первоначальное подготовительное положение. Упражнение исполняется плавно, без акцентов. Музыкальный размер 4|4 и 3|4. Первый такт - руки приподнимаются в I позицию. Второй такт - раскрываются во II позицию. Третий такт - возвращаются в I позицию. Четвертый такт - опускаются в начальное подготовительное положение.

Когда II позиция усвоена, руки опускаются непосредственно в подготовительное положение. Руки, раскрытые во II позиции, поворачиваются ладонями книзу и, слегка смягчаясь в локтях, опускаются в начальное подготовительное положение, сдерживая движение в пальцах. Музыкальный размер в упражнении 4|4 и 3|4. Первый такт - руки приподнимаются в I позицию. Второй такт - раскрываются во II позицию. Третий такт - сохраняют принятое положение II позиции. Четвертый такт - опускаются в начальное подготовительное положение.

Упражнение 3.

Руки поднимаются из подготовительного положения в I позицию, далее продолжая движение, поднимаются в III позицию. Руки, поднятые в III позицию, сохраняя округлость, раскрываются на II позицию, начиная своё движение от самих пальцев, после чего опускаются непосредственно в подготовительное положение.

Примечание.

При исполнении указанных упражнений руки во время движения должны быть свободны, совсем не напряжены в и локтях. Плечи в движении не участвуют, их сохраняют раскрытыми. Усвоив III позицию рук, изучают каким должно быть положение рук во время экзерсиса у станка, и удерживаясь за него только одной рукой.

Стоять у станка необходимо на расстоянии свободно и согнутой в области локтя руки, уложив кисть на станок, но ни в коем случае не обхватывая его, немного впереди своего корпуса. Свободная от станка рука принимает начальное подготовительное положение, ваши ноги встают в требуемую позицию, а голова поворачивается от самого станка. Таким образом исполняют у станка все предыдущие упражнения, причем теперь в них включаются и движения головы.

Когда рука правая поднимается в I позицию, головка немного наклоняется к плечу левому, взгляд направлен на кисть руки. Когда рука раскрывается во II позицию, голова, приподнимаясь, поворачивается вправо, взгляд направляется за кистью руки. Как только рука опускается в начальное подготовительное положение, то голова остается в правостороннем повороте. Если через I позицию рука приподнимается в III позицию, голова, поворачиваясь вправо, слегка приподнимается, взгляд следует за кистью руки. Если раскрывается рука на II позицию, голова поворачивается вправо. Движения головы очень свободны, шея не грамма ненапряженна. Надо внимательно следить за ровностью раскрытых и опущенных плеч. Рука, которая исполняет упражнение, движется точь-в-точь против середины корпуса танцора; рука, которая лежит на станке, не изменяет своего первоначального принятого положения. Музыкальный размер тот же, что и в предыдущих упражнениях.

В дальнейшем тем же упражнениям придается художественная окраска. Руки начинают за тактом движение от самих пальцев, немного разгибаются в области локтя, приоткрываясь из начального подготовительного положения в стороны. Голова в момент поворота слегка принаклоняется, взгляд следует за кистью танцующего. Снова закрываясь в начальное подготовительное положение, руки танцора переходят к выполнению заданного упражнения. Движение за тактом сначала включается в экзерсис у палки, а по усвоении исполняется на середине класса.

слайд 10 Другие варианты положений рук

слайд 11 PORT DE BRAS (ПОР ДЕ БРА)

(упражнение для рук, корпуса, головы, наклоны корпуса, головы)

Группа упражнений, развивающая гибкость тела, плавность и мягкость рук и координацию движений.

Здесь дано несколько вариантов port de bras.Упражнение выполняется у станка одной рукой и на середине зала двумя из V позиции в положении en face (ан фас) или в полповорота croisee (круазе), effacee (эфасе).

• Перед началом I port de bras руки в подготовительном положении (рис. 17-21).

• перед началом II port de bras руки поднимаются в I и правая рука – III, левая рука – II позиции (рис. 22-26).

слайд 12

• Перед началом III port de bras руки переводятся из подготовительной позиции через первую во вторую (рис 27-30).

Выполнять упражнения плавно, соблюдая точные позиции рук, сопровождая их движение взглядом и поворотом головы. Музыкальный размер-3/4, 4/4, темп медленный.

Temps lie (тан лие) .

Это - общепринятая с младших классов комбинация движений с постепенно увеличивающимися трудностями. Простейшее temps lie дополняется следующим образом.

Стать в V позицию croisee, правая нога впереди. Сделать demi-plie, правая нога скользит носком по полу вперед на croise, левая остается на plie, обе руки на I позиции, взгляд - на кисти рук, с повернутой в том же направлении головой, перенести корпус на правую ногу, сделав на ней предварительно проходящее demi-plie, вытянуть сзади пальцы левой ноги, поднимая левую руку наверх, а правую в сторону. Голова повернута направо. Подтянуть левую ногу сзади в V позицию face на demi-plie, переведя левую руку на I позицию, а правую оставить на II позиции, голова face; скользить носком правой ноги в сторону II позиции (открывая левую руку на II позицию и сопровождая ее взглядом), оставив левую на plie; перенести корпус на правую ногу, предварительно сделав на ней проходящее demi-plie, и, вытянув пальцы, подтянуть левую ногу вперед в V позицию. Опустить руки в подготовительное положение. Повторить все с левой ноги. Те же движения делаются и назад. Рекомендуется для начинающих изучать temps lie счетом на 4/4 , уложив движение в два такта: на первую четверть сделать demi-plie в V позицию, на вторую - пальцы вытянуть вперед на croise, проходящее plie приходится между второй и третьей четвертями, на третью - поза croisee назад, на четвертую - стать в V позицию. Затем следующий такт: на первую четверть - demi-plie в V позицию, на вторую - нога выведена с вытянутыми пальцами в сторону II позиции, на третью - вытягиваются пальцы левой ноги с переходом корпуса на правую ногу, на четвертую - стать в V позицию (рис. 31).

В старших классах можно делать temps lie, поднимая ногу на 90° при движении вперед, назад и на II позицию. Из V позиции demi-plie на левой ноге, делая правой battement developpe вперед на croise; перейти на правую ногу на attitude croisee назад, упасть на левую ногу на demi-plie, подведя ее к правой ноге, которая сгибается к колену на 90°; сделать battement developpe правой ногой на II позицию и перейти на правую ногу, подняв левую на II позицию на 90°; demi-plie на правой ноге, согнув левую у колена, выводя ее вперед, продолжать движение с другой ноги (рис. 32)

В средних и старших классах можно изучать temps lie en tournant: сначала делается tour en dehors sur le cou-de-pied с V позиции, затем исполняется temps lie вперед. Еще раз такой же tour и temps lie в сторону II позиции.

Затем, для исполнения temps lie en tournant на 90°, после сделанного tour нога у колена впереди. Руки те же, что и при движении на полу (рис. 31). При исполнении temps lie назад, tour делается en dedans. Temps lie saute состоит из последовательных маленьких sissonnes tombees, но оно относится к allegro.

слайд 13

Музыкальное сопровождение

• РОНД ДЕ ЖАМБ
• С ОТВЕДЕНИЕМ НА 1/4 И 1/2 КРУГА
• ДЕМИ РОНД
• ПАССЕ
• ГРАНД РОНД ДЕ ЖАМБ ЖЭТЕ
• АН ЛЕР
• ПАР ТЕР

«Венецианское рондо» звучит в течение всей презентации.

Постановка корпуса, головы

Станьте перед зеркалом. Примите горделивую осанку. Спина прямая, плечи опущены. Подбородок чуть приподнят. При разучивании движений руки рекомендуется держать на талии или опущенными вниз. Желательно перед разучиванием танца сделать разминку, чтобы разогреть мышцы, настроиться на танец. При исполнении движений необходимо сохранять правильную осанку (стойку), а также уделять внимание координации движений, балансу и устойчивости.

Разучите позиции ног

1-я позиция: пятки сомкнуты, носки разведены в стороны

2-я позиция: ноги находятся на расстоянии одной ступни друг от друга, пятки на одной линии, носки разведены в стороны.

Рис. 3-4

3-я позиция: пятка одной ноги приставлена впереди к середине ступни другой ноги, носки разведены в стороны. Впереди может быть правая или левая нога.

4-я позиция: одна нога поставлена впереди другой на расстоянии ступни, носки разведены в стороны, носок ноги, стоящей впереди, находится против пятки ноги, стоящей сзади. Впереди может быть правая или левая нога.

6-я позиция: пятки и носки сомкнуты, ступни параллельны.

Разберитесь с ориентацией на танцевальной площадке и условными обозначениями направлений.

Исполняя танец, пары обычно двигаются по кругу против часовой стрелки. Это направление называется "по линии танца" (по л.т.), направление по кругу по ходу часовой стрелки - "против линии танца" (против л.т.).
Направление движения внутрь круга, перпендикулярно линии танца - "к центру" (к ц.).
Направление движения из круга, перпендикулярно линии танца - "от центра" (от ц.).
При описании многих движений используется понятие частичный поворот на 1/8, 1/2, 1/4.

ЕВРОПЕЙСКИЕ БАЛЬНЫЕ ТАНЦЫ

В программу европейских бальных танцев, принятую во всем мире входят: медленный вальс, венский вальс, танго, медленный фокстрот и квикстеп .

Позиция в паре (стойка)

Танцы европейской программы имеют самое разнообразное происхождение, различные ритмы, темпы, эстетику и характер, но имеют одно общее - это закрытую позицию с пятью областями контакта при исполнении всех выполняемых фигур во всех стандартных танцах. Эта позиция не только позволяет партнерше за счет большого числа контактных областей легко следовать за партнером, но и дает паре настоящую королевскую осанку.

Закрытая позиция

Левая кисть партнера держит правую кисть партнерши.

Левую руку партнер предлагает партнерше, партнерша кладет свою ладонь между большим и остальными пальцами партнера ладонь к ладони, обхватывает большим пальцем большой палец партнера. Соединенные (не расслабленные) руки партнеров должны располагаться чуть ниже уровня глаз. Партнер обхватывает пальцы партнерши, лежащие в его ладони. Внешняя сторона локтя обоих партнеров обращена вниз.

Правая кисть партнера расположена на левой лопатке партнерши.

Правой рукой партнер поддерживает левую лопатку партнерши в вальсе и держит партнершу за талию в танго.

3. Левая кисть партнерши лежит на руке партнера

Рис. 9 Закрытая позиция в вальсе

Рис. 10 Закрытая позиция в танго

В вальсе партнерша кладет руку поверх руки партнера (немного ниже правого плеча), отводя в сторону прямой локоть. Запястье прямое.

В танго левую руку партнерша кладет под правую руку партнера. Пальцы выпрямлены.

4. Левый локоть партнерши касается правого локтя партнера.

Локти партнеров подняты немного ниже плеча и направлены слегка вперед и в сторону от себя. Плечи не напряжены, спина прямая.

В вальсе локти согнуты под углом, несколько большим прямого.

А в танго локти образуют более острый угол, чем в других европейских танцах.

5. Правые части корпуса(верхняя часть живота и бедра) обоих партнеров находятся в постоянном соприкосновении.

Оба партнера стоят прямо лицом друг к другу, но партнерша находится немного правее партнера, слегка отклонив корпус назад. В танго корпус партнера слегка развернут правым плечом в направлении движения. Колени чуть согнуты, головы повернуты немного налево, подбородки приподняты. Ни в коем случае партнеры не должны смотреть под ноги - это некрасиво, во-первых, во-вторых, не поможет. И испортит всю стойку. Спина и руки партнера образуют «рамку», которая удерживает партнершу очень жестко и позволяет ее вести в любом направлении, импровизируя. Между руками партнера и партнерши образуется треугольник. При повороте корпуса линии рук партнера и партнерши должны быть всегда параллельны.

Исследователи бальных танцев предполагают, что такая закрытая позиция произошла в те времена, когда мужчины постоянно носили меч и ножны на поясе слева, чтобы было удобно выхватывать меч правой рукой. Партнерша сдвигалась относительно партнера вправо, а партнер помещал правую руку за спиной партнерши так, чтобы иметь возможность этой рукой дотянуться до меча, а также прижать партнершу к себе.

Я помню, как наш учитель показывал нам, новичкам, «стойку». В теории как будто было все понятно. Но на практике мы с партнером все время спорили. Мне казалось, что он все делает не так, что если он меня так сильно прижмет, я не смогу двигаться. Тогда наш учитель выбрал меня, чтобы еще раз всем показать, как надо правильно стоять в стойке. Он меня взял в такой «замок», что я вначале думала, что он издевается. Я пыталась отдалить хотя бы нижнюю часть. Он сказал «А вот этого, деточка, делать не стоит. Как поется в песне, Сонечка, не стройте Моне глазки и не оттопыривайте зад. Вы не на базаре, а у танца классе. Шаг вперед и две шаги назад. Партнерша должна бедра подать вперед и чуть вверх». Я жутко стеснялась, а после песни покраснела еще больше, но постаралась как можно более официальным тоном спросить, как же в таком случае двигаться.
- Да вот так, - сказал он и сделал со мной тур вальса, хоть я тогда танцевать еще не умела. У меня ноги шли сами собой.
- Вот видишь - сказал он,- а теперь посмотри, как это будет на расстоянии. Конечно, ничего не получилось.

Позиция променада

Променадная позиция аналогична закрытой позиции, но партнеры развернуты относительно друг друга под небольшим углом. Партнер - влево, партнерша - вправо. Правый бок корпуса партнера и левый бок корпуса партнерши должны быть в контакте. Голова партнера повернута влево, партнерши - вправо. Колени согнуты, стопы партнера направлены влево, партнерши - вправо. В статичной позе партнер переносит вес на правую ногу, партнерша - на левую.

Рис. 11 Позиция променада в вальсе

Рис. 12 Позиция променада в танго

Настрой в танце, понятие о принципах «ведения партнера» и «подчинения партнерши»

Мужская версия

Общий настрой - сдержанность и очень контролируемая страстность. Как и неизменный фрак, это обязательные атрибуты партнера. Чтобы понять этот настрой - не чрезмерной напряженности и в тоже время не расслабленности, всегда полной готовности на любые неожиданные действия и в то же время способности в любое мгновение остановиться и переждать. Это поза Куроса - архаического Аполлона VI в. до н.э. Чуть приподнятые уголки губ «архаической улыбки», статичная поза, устремленный вдаль жизнерадостный взгляд, открытость перед миром, радость познания его, чуть выставленная вперед нога -еще не шаг, но готовность его сделать. И радость предвкушения виртуозного танца, в котором от партнера зависит все. В танце он всегда активное начало. Ответственность на партнершу ложится в те редкие моменты, когда мужчина двигается спиной по линии танца и не может проконтролировать ситуацию. Тогда, если возникают непредвиденные проблемы, партнерша указывает на них, слегка надавливая пальцами левой руки на локоть партнера - это такой принятый у танцоров сигнал тревоги.

Мастерство партнера заключается в искусстве ведения. Весь танец делает он, стараясь показать всему свету, какая у него прекрасная и восхитительная партнерша, как особенно она отклоняет голову в вот этот момент поворота и т.д. Партнер должен чувствовать партнершу. Например, если партнер высокого роста, а партнерша намного ниже, то, понятное дело, он должен делать нехарактерные для него маленькие шаги. Он должен ощущать себя Паганини, которому досталась скрипка Страдивари, и извлечь из нее нужно все, на что способен этот инструмент с неисчерпаемыми возможностями. Хороший партнер ведет уверенно и в тоже время мягко. Это сложно объяснить. Легче сказать, как нельзя вести.

1 вариант - схватить партнершу в охапку и тащить ее по паркету, пресекая всякое сопротивление с ее стороны. Партнеру самому тяжело, он пыхтит, но показывает, что он очень сильный. Партнерша чувствует себя просто ужасно - она в принципе лишена возможности двигаться.

2 вариант - вяло, безынициативно положиться на волю судьбы в лице партнерши и ждать, что получится. Можно еще и повиснуть на партнерше для завершения картины. Но «я такого не хочу даже ставить в книжку.

Женская версия

О, насколько мужчина верен фраку и подобающему этой одежде выражению лица, настолько же разнообразны платья и образы женщин. Всевозможных цветов и оттенков, с оборками и кружевными вставками, переливающимися блестками и перьями. Это может быть и Кармен, и Наташа Ростова, Мадам Бовари и Анна Австрийская и т.д. Но только ни какая-нибудь Зена-королева воинов. В самом начале уже было сказано, что в танцах существуют свои правила - партнер всегда ведет. Поэтому из всех возможных ролей, которые могут выбрать женщины, что-то типа амозонок исключается.

Рядом с Куросом древние греки часто ставили изваяние Коры (девы). Ее поза была олицетворением женственности, таинственности, особой силы и легкости. На губах ее та же архаическая улыбка - живая, мягкая, сдержанная, как у Моны Лизы. Ее поза - поза готовности к любой импровизации, которую придумает партнер, чтобы показать на что она способна и как она красива.

На первом уроке танцев нам сказал учитель, что танцы - это сейчас, пожалуй, единственная область, где мужчина всегда ведет. Даже если ваш партнер делает не те движения, не слышит музыку, вообще, танцует под вальс танго, вы ни в коем случае не должны пытаться вести. Возможные варианты поведения партнерши:

Если он танцует не тот танец, остановиться и уточнить, что все-таки вы сейчас будете танцевать.

Можно помочь разобраться в правильности шагов.

Обратиться за помощью к опытным людям.

Вообще не танцевать с этим партнером.

Но! НИКОГДА НЕ ВЕСТИ ПАРТНЕРА!

Достоевский

Партнерша должна предугадывать действия партнера и продолжать движение, начатое им, как можно красивей. И как это приятно, когда получается. Тогда будет прекрасный танец. То, что партнер ведет, не означает, что можно расслабиться, повиснуть на нем. В паре каждый должен нести себя сам...

Безусловно, в начале нужно научиться хорошо танцевать основной шаг самостоятельно, потом в паре. Затем переходят к более сложным элементам, составляют композиции (определенные последовательности фигур танца) и отрабатывают их. Но когда уже приобретается навык, можно импровизировать. Это уже высший пилотаж. А если танцуют танцоры высокого уровня, то они, даже если это не постоянные партнеры, могут великолепно сымпровизировать, даже не соединяя рук. Они и так прекрасно чувствуют друг друга. Звучит музыка, и образуется как бы поле между ними. Он «знает», что она «знает», какое движение сейчас будет исполняться…