Pishirish

Biz hayotda san'atda yordam beramizmi? "Inson hayotida san'atning roli" - insho. Uyg'onish va zamonaviy dunyo

19.06.2021

Tarkib

    Kirish

    Asosiy qism

    San'at tushunchasi

    San'at turlari

    San'at funktsiyalari

    Inson hayotidagi san'atning o'rni

    Hayot qisqa, san'at abadiydir.

    Xulosa

    Adabiyot

1.Kirish.

"Inson hayotida san'atning roli" mavzusida ishlashni tanladim, chunki men san'at haqidagi bilimlarni chuqurlashtirishni xohlashim kerak edi. Men o'zimning ufqlarimni kengaytirish qiziqarli bo'ldi va badiiy san'atning qanday vazifasini bajarayotganini bilib, inson hayotida san'atning ahamiyati borligi, bu haqda bilimdon odamning nuqtai nazaridan, bu haqda bahslashish uchun qanday ahamiyatga ega.

Men tanlangan ishning mavzusiga tegishli deb hisoblayman, chunki mavzularning ba'zi jihatlari to'liq o'rganilmagan va tadqiqot bu bo'shliqni engishga qaratilgan. U meni intellektual qobiliyat, axloqiy va kommunikativ fazilatlarni ko'rsatishga chorlaydi;

Ishni boshlashdan oldin, men maktab o'quvchilari o'rtasida so'rov o'tkazdim. Ularning san'atiga bo'lgan munosabatini aniqlash uchun ularga bir nechta savollarni berib. Quyidagi natijalarga erishildi.

Jami juda ajoyib odamlar.

    Sizningcha, zamonaviy hayotda san'at qanday rol o'ynaydi?

Baland

%%

Live% yordam beradi

    San'at bizga nimani o'rgatadi va u umuman ta'lim beradi?

Go'zallik%

Hayotni tushunish%

To'g'ri harakatlar%

% Ongni kengaytiradi

Hech narsa% ni o'rgatmaydi

    Siz qanday san'atni bilasiz?

Teatr%

Film%

Musiqa%

Bo'yash%

Arxitektura%

Haykal

Boshqa san'at

    Siz qanday san'atsiz yoki ishtiyoqsiz?

Ishtiyoqli%

Ishtiyoqli%

    San'at hayotingizda biron bir rol o'ynadimi?

Ha%

% Emas

So'roq shuni ko'rsatadiki, ish odamlarga san'atning ahamiyatini tushunishga yordam beradi va menimcha, ko'pchilik, agar Artis uchun bo'lmasa, muammoga qiziqish uyg'otadi.

Mening ishim amaliy ahamiyatga ega, chunki materiallar Adabiyot tarkibiga, ASC, MHCdagi darslarga tayyorgarlik ko'rish uchun va keyinchalik imtihonlarga tayyorgarlik ko'rish uchun ishlatilishi mumkin.

maqsad asarlar: inson hayotidagi turli xil san'at turlarining ahamiyatini isbotlash;san'at odamning shaxsiyatining ma'naviy madaniyati shakllanishiga qanday ta'sir qilishini ko'rsating; Odamlarning san'at olamiga bo'lgan qiziqishini keltirib chiqaradi.

Vazifalar - San'atning mohiyatini jamiyat va san'atning jamiyatdagi nisbati deb hisoblang, san'atning asosiy vazifalarini, jamiyatdagi san'atning asosiy funktsiyalarini, ularning ma'nosi va rolini ko'rib chiqing.

Muammo muammolari: Qanday qilib san'at inson va dunyo atrofini ifoda etadi?

Nega "Qisqa va san'at hayoti nima - abadiy hayot"?

San'at o'zi nima? San'at qanday va nima uchun va nima uchun paydo bo'lgan?

San'at shaxsan va hayotimda san'at qanday rol o'ynaydi?

Kutilayotgan natija

Mening ishim bilan tanishishdan keyin tinchlik va qadriyatga bo'lgan munosabatning yuqori darajasi, hayot va san'at hodisalari taxmin qilinadi; Odamlar hayotidagi san'atning joy va rolini tushunish.

2. Asosiy qismi

2.1. San'at

"San'at qanotlarni beradi va uzoqroq olib ketadi!" -
- dedi yozuvchi

Agar kimdir inson uchun san'at ta'sirini ko'rsatadigan qurilmani, jamiyatning va hatto tabiatda ko'rsatadigan qurilmani yaratgan bo'lsa. Bo'yoq, musiqa, adabiyot, teatr, kino inson salomatligiga ta'sir qiladi, hayotining sifati haqida? Bunday ta'sirni o'lchash va bashorat qilish mumkinmi? Albatta, madaniyat, san'at va ta'lim kombinatsiyasi sifatida hayotning to'g'ri va ustuvorliklarini alohida shaxsga va umuman jamiyatda foyda keltirishi mumkin.

San'at - bu dunyodagi dunyoning ijodiy tushunchasi, iqtidorli odam bilan. Bu aks ettirishning mevalari nafaqat yaratuvchilarga, balki butun insoniyat er yuzida yashaydigan butun insonlardir.

Qadimgi Yunonistonlik haykaltaroshlar va me'morlar, florentsiya mozaikasi ustalari, Rafael va Michelangelo ... Dante, Petrarki, Motart, Baxa, Tchayovskiy o'lmasdir. Ruh siz daholar bilan hamma narsani yashirib, avlodlar va izdoshlar tomonidan yashirib, ularni saqlab qolishga harakat qilganingizda.

Ibtidoiy jamiyatda, u eskirgan tug'iladi amaliy muammolarni hal qilish uchun inson faoliyatining usuli sifatida. Davrga kelish , Bu 40 ming yil oldin Heydayka etib bordi va jamiyatning ijtimoiy mahsuli edi, voqelik rivojlanishining yangi bosqichiga muyassar bo'ldi. Janubiy Afrikada topilgan qobiqlarning marjonlari, miloddan avvalgi 75 ming yillik san'atning eng qadimiy asarlari. e. va boshqalar. Tosh asrida badiiy san'at, bolalar, geogliflar, dendografiyalar, hayvonlar terisini, hayvonlar terisini, tosh rasmlari, tosh rasmlari, tosh rasmlari, tosh rasmlari bilan tasvirlangan. va haykaltaroshlik.

San'atning paydo bo'lishi, va boshqa narsalar qatorida, tegishli g'oyalar bilan bog'liq.

Endi "san'at" so'zi ko'pincha uning boshlang'ich, juda kengligida ishlatiladi. Bu barcha vazifalarni amalga oshirishda uning natijalarini talab qiladigan har qanday vazifalarning bajarilishida mohirlik. So'zning tor ma'noda, ijodkorlik "go'zallik qonunlariga muvofiq". Amaliy san'at asarlari kabi badiiy ijod asarlari "go'zallik qonunlari" ga muvofiq yaratilgan. San'at ishi, shuningdek, boshqa barcha boshqa ongning barcha turlari har doim ob'ektning birligi va bu mavzuning ob'ekti ekanligini biladi.

Ichtis, professional jamiyat, san'at jamoat ongining o'ziga xos turi sifatida hali mustaqil emas. O'sha paytda mifologiya, sehr, din, o'tmishdagi hayot haqida afsonalar bilan, axloqiy geografik g'oyalar, axloqiy talablar bilan.

Va keyin san'at ular orasida alohida ma'lum xilma-xillikka ajratilgan. Bu turli xalqlarning ijtimoiy ongi rivojlanishining shakllaridan biriga aylandi. Shuning uchun uni ko'rib chiqish kerak.

Shunday qilib, san'at jamiyatning ongidir, bu ilmiy emas, balki badiiy mazmuni. Masalan, Tolstoy, bu san'atni his qilish, unga qarshi kurashish vositasi sifatida unga qarshi kurashish vositasi sifatida qarama-qarshi.

San'at ko'pincha Yaratganning fikrlari va his-tuyg'ulari orqali haqiqatni aks ettiruvchi aks etuvchidir. Bu orqali, bu oynada bu voqea yuz bergan voqealar, rassomning e'tiborini tortgan hayot hodisalarini aks ettiradi.

Bu erda to'liq o'ngga ega, siz san'atning eng muhim xususiyatlaridan birini inson faoliyati turi sifatida ko'rishingiz mumkin.

Har qanday mehnat mahsuloti - bu asbob, asbob, vositasi, mashinasi yoki hayotni saqlab qolish vositasi - bu alohida ehtiyojlar uchun yaratilgan. Hatto bunday ma'naviy ishlab chiqarish uchun ham ilmiy tadqiqotlar sifatida, tor guruh mutaxassislar, bir vaqtning o'zida ijtimoiy ahamiyatga ega bo'lmagan holda hech narsa yo'q va muhim bo'lishi mumkin.

Ammo badiiy asarni faqat universallik sharoitida, "umumiy qiziqish" sharti bilan tan olish mumkin. Rassom Chauferi va juda muhim bo'lgan narsani ifodalash uchun mo'ljallangan, bu ularning kasblarining o'ziga xos xususiyatlarini, balki umumiy hayotga aloqadorligini, balki o'z kasblarining o'ziga xos xususiyatlarini o'lchashga ham tegishli. shaxs bo'lish, odam bo'lish.

2.2. San'at turlari

ARTISTIST Asarlari yordamida, uchta badiiy asarlar ob'ektiv bo'lgan moddiy vositalarga qarab, uchta badiiy yoki plastik (rasm, arxitektura, bezak va dizayn) , ya'ni o'zlarining rasmlarini kosmosga joylashtirganlar; 2) Vaqtinchalik (og'zaki va musiqiy), ya'ni, masalan, rasmlar o'z vaqtida qurilgan va haqiqiy makonda emas; 3) Spioo-Vaqtincha (raqs; aktyorlik; sun'iy san'at; sintetik - teatr, kino, kino, pop-tsirk, pop-tsirk va shimoliy va tezlik Dinamik. San'at har bir turi to'g'ridan-to'g'ri o'z asarlari va majoziy belgilar turi bilan tavsiflanadi. Ushbu chegaralar ostida uning barcha turlari ma'lum bir materialning o'ziga xos xususiyatlari va bu erda badiiy tilning o'ziga xosligi bilan belgilanadi.

Shunday qilib, og'zaki san'atning navlari og'zaki ijodkorlik va yozma adabiyotdir; Musiqa navlari - vokal va turli xil instrumental musiqaning turli xil turlari; Siyob san'at turlari - dramatik, musiqiy, qo'g'irchoq, soyali teatri, shuningdek, pop va sirk; Raqs turlari - uy raqsi, klassik, akrobat, gimnastika, muz raqsi va boshqalar.

Boshqa tomondan, har bir san'at turi umumiy va janr bo'limi mavjud. Ushbu bo'linmalar mezonlari turli yo'llar bilan belgilanadi, ammo, ehtimol, vizual san'at, mashinalar, monumental-dekorativ, miniatyura, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar paydo bo'lishi, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar paydo bo'lishi, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar kabi adabiyotlarning mavjudligi, bunday adabiyotning mavjudligi, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar kabi adabiyotning mavjudligi, bunday adabiyotning mavjudligi, bu kabi rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar paydo bo'lishi, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar kabi adabiyotlarning mavjudligi, bunday adabiyotning mavjudligi, bu kabi rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar, rasmlar kabi adabiyotning mavjudligi. Portret singari, landshaft, hanuzgacha hayot ...

Shunday qilib, umuman olgan san'at - bu dunyodagi badiiy rivojlanishning turli xil o'ziga xos xususiyatlarining tarixiy tashkil etilgan tizimi.

ularning har biri hamma va alohida o'ziga xos xususiyatlarga ega.

2.3. San'at funktsiyalari

San'at bir-biriga o'xshashlik va boshqa shakllar mavjud. Ilm kabi, u haqiqatni xolisona aks ettiradi, bu uning muhim va muhim tomonlarini biladi. Ammo mavhum - nazariy tafakkur yordamida dunyoni ustadan farqli o'laroq, san'at dunyoni majoziy fikrlash bilan biladi. Haqiqat san'at namoyandalari, uning boyliklarini boyligida paydo bo'ladi.

Ilm-fandan farqli o'laroq, badiiy ong jamoatchilikning xususiy sektorlari to'g'risida biron bir maxsus ma'lumotlarni berish va ularning jismoniy, iqtisodiy va boshqalar kabi maxsus ma'lumotlarni aniqlash maqsadida, bu hayotda qiziqarli odam bor.

Muallif yoki Yaratgor o'zini qasddan ataylab ishlashga majbur qiladigan maqsadlar yo'nalishga ega. Bu qandaydir siyosiy maqsad, ijtimoiy mavqei sharhi, ma'lum bir kayfiyat yoki hissiyot, psixologik ta'sirni, biror narsaning tasvirini, mahsulotni rasmiylashtirish (reklama holatida) yoki ma'lum bir xabarni uzatish.

    Aloqa vositalari. Uning eng sodda shakli, san'at aloqa vositasidir. Aloqa qilishning boshqa eng ko'p yo'llari singari, u tomoshabinlarni ma'lumot uzatish niyatini amalga oshiradi. Masalan, ilmiy misol, shuningdek, ma'lumotlarni uzatish uchun mavjud bo'lgan badiiy shakl. Ushbu turdagi yana bir misol geografik xaritalar. Biroq, xabarning mazmuni talab qilinmaydi. San'at sizga nafaqat ob'ektiv ma'lumotlarni, balki his-tuyg'ular, kayfiyat, his-tuyg'ularni uzatishga imkon beradi.

    San'at o'yin-kulgi sifatida. San'atning maqsadi - bu dam olish yoki dam olishga yordam beradigan yoki zavqlanishga yordam beradigan hissiyotlarni yaratish bo'lishi mumkin. Ko'pincha bu maqsad uchun multfilmlar yoki video o'yinlar yaratadi.

    , Siyosiy o'zgarishlar uchun san'at. XX asr boshlarida san'atning hal qiluvchi maqsadlaridan biri siyosiy o'zgarishlarni keltirib chiqaradigan asarlarni yaratish edi. Shu maqsadda paydo bo'lgan yo'nalishlar - ,,, rus, ular birgalikda murojaat qilishadi.

    Psixoterapiya uchun san'at. Psixologlar va psixoterapevt dorivor maqsadlar uchun san'atdan foydalanishlari mumkin. Bemor shakllarini tahlil qilish asosida maxsus texnikani individual va hissiy holatni aniqlash uchun ishlatiladi. Bunday holda, asosiy maqsad tashxis emas, balki psixikani tiklashdir.

    Ijtimoiy norozilik uchun san'at, mavjud buyurtma va / yoki anarxiya hayratlanarli emas. Norozilik shaklida badiiy ravishda biron bir siyosiy maqsadga ega bo'lmasligi mumkin, ammo mavjud rejimni yoki uning ba'zi jihatlarini tanqid qilishni cheklashi mumkin.

2.4. Inson hayotidagi san'atning o'rni

San'atning barcha turlari eng katta san'at san'atidir - er yuzida yashash san'ati.
Bertolt Brecht

Endi bizning san'atimiz hamroh bo'lishini tasavvur qilib bo'lmaydi. U qaerda va uning taraqqiyotining tongida yashaganida, u atrofdagi dunyoni tushunishga harakat qildi, bu esa quyidagi avlodlarni qabul qilganini tushunish va majoziy ma'noda tushunishga intilayotgan degan ma'noni anglatadi. Shunday qilib, g'orlarda devor chizmalari bor edi - qadimgi odam bo'ladi. Va bu nafaqat ularning avlodlarini ajdodlar tomonidan olib boradigan xatolardan va dunyoning go'zalligi va uyg'unligini o'tkazish istagi bilan tug'iladi, tabiatning mukammal ijodiga qoyil qoldiq.

Insoniyat issiqlik qilmadi, asta-sekin oldinga va undan yuqori, san'at, bu uzoq va og'riqli yo'lning barcha bosqichlarida, rivojlangan. Agar siz Uyg'onish davri davriga murojaat qilsangiz, siz san'atkorlar va shoirlarga etib boradigan va musiqachilar va me'morlarni hayratda qoldirasiz. Rafael va Leonardo da Vinchi ning o'lmas asarlari hali ham ularning tobora, ammo go'zal, ba'zan fojiali yo'ldan o'tib, dunyoda bo'lgan odamning rolini chuqurroq bilishadi.

San'at inson evolyutsiyasining eng muhim bosqichlaridan biridir. San'at bir kishiga dunyoni turli nuqtai nazardan qarashga yordam beradi. Har bir asr bilan har bir asr bilan odam tomonidan tobora yaxshilanmoqda. Har doim, san'at odamga o'z qobiliyatlarini rivojlantirishga, mavhum fikrlashni yaxshilashga yordam berdi. Asrlar davomida bir kishi o'zining bilimini chuqurlashtirish, yaxshilash san'atini o'zgartirishga harakat qildi. San'at - bu dunyoning tarixi sirlari yashirin bo'lgan dunyoning ajoyib siridir. San'at bizning hikoyamiz. Ba'zan siz hatto eng qadimiy qo'lyozmalar ham javob bera olmaydigan savollarga javob topishingiz mumkin.
Bugungi kunda inson o'z hayotini romansiz, teatrda, "San'atda" san'at ko'rgazmasisiz, yangi filmsiz, moda shlyapilisiz, moda ko'rgazmasisiz, yangi bilimlarni topolmaydi va hayotiy muammolarga javob berish va kunlik shov-shuv va zavqdan xotirjamlik. Bu san'at asari har doim o'quvchilar, tomoshabinlar, tinglovchilarning fikrlari bilan birlashadi. Roman uzoq tarixiy tarixiy davr, odamlar haqida, boshqa yo'l va turmush tarzi haqida hikoya qiladi, ammo odamlar har doim roman haqiqiy usta tomonidan yozilgan bo'lsa, hozirgi o'quvchi bilan tushunarli . Romeo va Juliet uzoq vaqt davomida Veronada yashar ekan. Vaqt emas va harakat joyi emas, mening buyuk sevgisini va daho Shekspir tomonidan tasvirlangan sodiq do'stlikni anglashimni aniqlaydi.

Rossiya uzoq san'at provinsiyasi emas edi. Uning tashqi ko'rinishiga ko'ra, u Evropaning eng buyuk ijodkorlari yonidagi eng zo'r va jasorat bilan dedi: "Igor polkining so'zi haqidagi so'z" Andrey Rubli va FeFan Yunoncha, vladimirning sobirlari , Kiev va Moskva. Biz nafaqat Rilani va Moskva Nigriya sobori, Pokrovskiy sobori, balki Yaratuvchilarning muqaddas sharafiga ham ko'proq ta'sir qilishimiz bilan faxrlanamiz.

Nafaqat qadimiy ijodlar, balki diqqatimizni jalb qiladi. Biz har tomonlama san'at asarlari bilan kundalik hayotda duch kelamiz. Muzeylar va ko'rgazma zallariga tashrif buyurish, biz boshida faqat daho, shunda, shuni tushunishni o'rganishni, ko'rishishni o'rganamiz, qarang, bu odatiy hayotimiz va bizning odatiy hayotimizga aylanishini o'rganamiz.

Rasmlar, musiqa, teatr, kitoblar, kitoblar, misolsiz quvonch va mamnuniyat bilan odamni beradi, uni hamdardlik qiladi. Hammasi madaniyatli shaxsning hayotidan chiqarib tashlang va hayvonda bo'lmasa, unda robot yoki zombi. San'atdagi boyliklar aniq emas. Dunyoning barcha muzeylarida, barcha simfoniyalarga tashrif buyurish mumkin emas, chunki barcha simfoniyalar tinglamaydi, arxitekturaning barcha durdonalari qayta ko'rib chiqilmaydi, barcha romanlar, barcha oyatlar qayta o'qimaydi. Ha, va hech narsa yo'q. Vesseniki aslida yuzaki odamlar bo'ladi. Butun malladan, inson inson uchun eng yaqin ekanligini tanlaydi, bu uning ongi va his-tuyg'ularini beradi.

Artning ko'p qirrali imkoniyatlari. Art aqlli va axloqiy fazilatlarni shakllantiradi, ijodiy qobiliyatlarni muvaffaqiyatli ijtimoiylashtirishga undaydi. Qadimgi Yunonistonda vizual san'at insonga ta'sir qilishning samarali vositasi sifatida ko'rib chiqilgan. Galereyalarda haykallar olijanob fazilatlarni ("rahm-shafqat", "adolat" va boshqalarga xos bo'lgan. Bu ajoyib haykallar haqida o'ylanib, odam ular aks etayotgan barcha narsalarni yutadi deb ishonishgan. Xuddi shu narsa buyuk ustalar rasmlariga ham tegishli.

Bari Italiya universiteti professori Marina de Tommassoning rahbarligi bo'yicha bir guruh tadqiqotchilar guruhi og'riqni kamaytirishi mumkinligini aniqladilar, bugungi kunda telegraflar. Olimlar kasalxonalar va kasalxonalar kasalxonalar va kasalxonalar bemorlarda joylashgan joyda bezash haqida ko'proq ma'lumotlarga ega bo'lishadi.

Tadqiqot davomida bir guruh odamlari va ayollaridan iborat bir guruh odamlar Leonardo da Vinchi va Sandro Botsicialli, shuningdek, ulardan eng ko'p rasmlarni tanlab olishlarini tanladilar chiroyli va eng xunuk. Keyingi bosqichda mavzular ushbu rasmlarni namoyish etmadi yoki katta qora devorni o'z ichiga olmadi va bir vaqtning o'zida qo'lda lazer tomirlari bilan taqqoslash bilan taqqoslab, Qisqa lazerus puls bilan taqqoslanadigan yordamchilarga tegishlidir pan. Odamlar yoqtirgan rasmlarni tomosha qilayotganlarida, og'riqlar xunuk rasmlarga yoki qora devorga qarashga majbur bo'lgan holatlarga qaraganda uch baravar kamroq intensiv his qiladi.

Nafaqat bolalar, balki ko'pincha kattalar his-tuyg'ularini engishga qodir emaslar. Biz qoidalarga muvofiq yashayapmiz, biz o'zlarini doimiy ravishda ko'ramiz "sizga kerak, kerak, kerak ...", bizning xohishimizdan unutish. Shu sababli, erkak xalq jonzot bo'lgan erkak noqonuniy norozilik mavjud. Natijada, tana azoblanadi, chunki salbiy hissiy holat ko'pincha turli kasalliklarga olib keladi. Bu holatda ijodkorlik hissiy kuchlanishni olib tashlashga, ichki dunyoni uyg'unlashtirish va boshqalar bilan o'zaro tushunishga erishishga yordam beradi. Albatta, bu nafaqat raqobat, kashtado'zlik, kashtachilik, fotosuratlar, nasl, she'riyat va boshqa modellashtirish ham baribir san'at bilan bog'liq bo'lishi mumkin.

Adabiyotga, uning xatti-harakatlari va ruhiy tajribasiga olib keladigan odamga qanday ta'sir qiladi, bu esa o'ziga xos tajribalarga olib keladi va natijada adabiyotlarni o'qiyotgan odamning shaxsiy xususiyatlarini o'zgartirish, qadimgi olimlar va tadqiqotchilarning ongini egallashi hozirgi kungacha. Amaliy adabiyot, haqiqatni bilish, har qanday yoshdagi o'quvchilarning ruhiy ugmasligini kengaytiradi, bu dunyoning hayotida badiiy ta'mni hosil qiladi, badiiy ta'mni hosil qiladi, bu zamonaviy odam hayotida ajoyib joyni egallaydi va uning ehtiyojlaridan biri. Ammo eng muhimi - fantastika asosiy funktsiyasi - bu ularni o'ylashga undaydigan, xatti-harakatlarni yuborish uchun ularning dunyoqarashini aniqlaydigan chuqur va barqaror hissiyotlarning shakllanishi. shaxs.

Adabiyotlar his-tuyg'ulari va voqelikni bilishdir va odamlar, dunyoning go'zalligi va munosabatlari g'oyasi va insonlarning ideal harakatlari g'oyasini shakllantiradi. Bu so'z ajoyib sir. Uning sehrli kuchi yorqin tasvirlarni keltirib chiqarishi, o'quvchini boshqa dunyoga o'tkazish imkoniyatiga ega. Adabiyotsiz, biz hech qachon ajoyib inson va yozuvchi Viktor Hugo yoki, masalan, Aleksandr Sergeyevich Pushkin dunyoda yashaganini hech qachon bilmaymiz. Biz ular yashagan vaqt haqida hech narsa bilmas edik. Adabiyotlarga rahmat, biz tarbiyalanamiz, ota-bobolarimizning hikoyasini o'rganamiz.

Har bir kishiga musiqa ta'siri. Inson ovoz nafaqat quloqlarini emas; U ba'zan uning tanasini eshitadi. Ovozning barcha mavjudotlarini hayratda qoldiradi va ma'lum bir ta'sirga ko'ra qon aylanishining ritmini sekinlashtiradi yoki tezlashtiradi; yo asab tizimini qo'zg'atadi yoki uni tinchlantiradi; Biror kishiga kuchli ehtiros yoki uni tinchlantirib, tinchlik o'rnatish uchun urushlar. Ovozga muvofiq ma'lum effektiv amalga oshiriladi. Shuning uchun ovozli bilimlarni boshqarish, sozlash, nazorat qilish va hayotdan foydalanish uchun sehrli vositani berishi, shuningdek, boshqa odamlarga katta foyda keltirishi mumkin. Buyuk emas, balki sirli bo'lishi mumkin emas.

Imototerapiya, raqs terapiyasi, musiqa davolash allaqachon kapital haqiqat.

Musiqa farmakologiyasi tuzuvchisi Ilmiy Robert Shofler Terapevskiyning "Shastov" ning "Shastov" ning "Shastov" ning "Forxi qirolini" tinglash niyatida tuziladi. Uning ta'kidlashicha, bu asarlarni tezlashtirishga yordam beradi. Va Kaliforniya universiteti tadqiqotchilar ekspertimentik ravishda 8-9 dona talabalar bo'yicha intellektuallashtirish koeffitsiyasini tinglashdi.

Ammo barcha san'at asarlari emas.

Masalan: Rok musiqasi - miyadagi ba'zi ma'lumotlarni o'chirib qo'yadigan stress uyg'unliklarini tanlash, tajovuz yoki tushkunlikni keltirib chiqaradi. Rossiya psixolog D. Azarovning ta'kidlashicha, u odamlarni qotil deb atadi.

Qo'ng'iroq jiringlash tezda o'ldiradi:

    tif bakteriyalari

    viruslar.

Klassik musiqa (Mozart va al.) Reklama:

    umumiy tinchlantiruvchi

    emizikli onalarda sutni bo'shatish (20% ga).

Ba'zi ijrochilarning miya hissasiga to'g'ridan-to'g'ri ta'sir ko'rsatish hisobiga, ba'zi ijrochilarning ritmik tovushlari:

    emissiya stress gormonlari

    xotira

    umumiy holatning zaiflashgani (ayniqsa naushniklarda musiqa tinglashda).

"Meditatsion" OM "," Aum "va boshqa meditatsiya tovushlari.
Vibralar dastlab ma'lum organlarning faollashuviga, miya tuzilmalarini faollashtiradi. Shu bilan birga, qonga ko'plab gormonlar tashlanadi. (Ehtimol, bu energiya kamroq xarajatlari bilan monoton ishlarni bajarishga yordam beradi).

Tebranish tovushlari sabab

    zavq - ba'zi odamlarda, boshqalar esa bir xil tovushlar

    gormonlar emissiyasi emissiyasi va oksidlanishning keskin ko'payishi bilan.

    • qon bosimi keskin o'sishiga hissa qo'shadi,

      ko'pincha yurak spazmlariga olib keladi.

Antik davrda adabiyot manbalarida biz odamlarning ruhiy holatiga bag'ishlangan musiqiy ta'sirning ko'plab misollarini topamiz. Plutarxning so'zlariga ko'ra, Aleksandr Makedoniyadagi aqldan ozgan g'azabning hujumlari odatda Liraning o'yiniga shubha bildirgan. Gomerning so'zlariga ko'ra, Gomerning so'zlariga ko'ra, Gomerning so'zlariga ko'ra, "Ilyas" harakati boshlanadigan "mashhur" g'azabni sovutib, "mashhur" g'azabni sovutishdi.

Bu musiqa zaharli ilonlar va chayonlarning tishlashda yaqinlashib kelayotgan o'limdan saqlaydi degan fikr edi. Antidot sifatida, ushbu holatlarda musiqa qadimgi Rim Galenning eng mashhur shifokorlaridan biri keng tavsiya etilgan. Naykkus, Aleksandr Makedonskiyning sun'iy yo'ldoshi Hindistonga tashrif buyurgan holda, bu mamlakatda mo'l-ko'l ilonlar o'zlarining chaqishidan faqat ilonni hisobga olishini aytdi. Mo''jizaviy musiqa ta'siriga qanday tushuntirish kerak? Bizning vaqtimizni o'rganish shuni ko'rsatadiki, bunday holatlarda musiqa antidot sifatida emas, balki ruhiy jarohatlarni yo'q qilish vositasi sifatida jabrlanuvchiga dahshat tuyg'uni bostirishga yordam beradi. Bu sog'liq va hatto ko'p jihatdan inson hayoti uning ruhiy holatiga bog'liq bo'lganida misollardan biridir. Ammo bu alohida misol, tanadagi asab tizimining roli qanday ahamiyatga ega ekanligimizga imkon beradi. Uni xalqning salomatligiga ta'sir ko'rsatish mexanizmini tushuntirishda hisobga olinishi kerak.

Tuyg'ular ta'sirini yanada ko'proq urish. Musiqa ta'siri hissiyotlarga ta'siri, ular antik davrda ham bilishardi. Dorivor maqsadlar uchun va urushda ishlatiladigan musiqa. Musiqa insonlarning fikrlarini bezovta qiladigan va tinchlantiruvchi va hatto davolanish vositasi sifatida. Musiqa ortiqcha ishlashga qarshi kurash vositasi sifatida katta ahamiyatga ega. Musiqa ish boshlashdan oldin ma'lum bir ritmni o'rnatishi, tanaffus paytida chuqur dam olishni sozlashi mumkin.

San'at dunyoni yanada chiroyli, tirik va yorqin qiladi. Masalan, rasm: hozirgi eski rasmlarga qancha vaqt etib borganimiz uchun, siz odamlar ikkita, uch yoki undan ortiq asrlar oldin yashaganligini aniqlay olasiz. Endi zamondoshlarimiz tomonidan yozilgan ko'plab rasmlar mavjud va nima degan bo'lsa ham, hanuzgacha hayot yoki landshaft, - bu dunyo dunyoni yorqin va rang-barang bo'lgan ajoyib san'atdir.
Arxitektura - bu san'atning eng muhim turlaridan biri. Dunyo bo'ylab eng chiroyli yodgorliklar tarqab ketmoqda va ular shunchaki "yodgorliklar" deb nomlanmaydilar - ularda tarix va xotiralar tarixi va xotirasi bor. Ba'zida ushbu sirlar butun dunyo olimlarini hal qila olmaydi.
Albatta, Opera san'atining go'zalligini anglash, uning xususiyatlarini bilish, bastakor va qo'shiqchilar barcha hayot va hissiyotlarning barcha soyalarini etkazish va ta'sir qilish uchun barcha narsalarning xususiyatlarini bilish, musiqa va vokal tilini tushunish kerak tinglovchilarning fikrlari va his-tuyg'ulari. She'riyat va vizual san'atni idrok etish, shuningdek, ma'lum bir tayyorgarlikni va tegishli tushunishni talab qiladi. Hatto qiziqarli hikoya, agar u barcha kuchlarini aytganda, uning barcha kuchlarini e'lon qilingan tovushlardan tortib olib, badiiy va estetik ta'sirini boshdan kechirmasa ham o'quvchini ushlamaydi.

Har bir kishi uchun Art anjomlarining ta'siri uzoq muddatli yoki istiqbolga sabab bo'lishi mumkin. Bu doimiy va uzoq muddatli ta'sirni olish uchun san'atdan foydalanishning katta imkoniyatlarini ta'kidlaydi, uni o'quv maqsadlari uchun, shuningdek umumiy tiklanish va profilaktika maqsadida qo'llash. San'at bir insonning qobiliyatiga va kuchida emas, bu hissiyot yoki aqlga ega bo'ling, ammo umuman bir kishi uchun. Bu, ba'zan haqiqiy, inson o'simliklari tizimi o'zi.

Mashhur afishaning badiiy dahosi "Siz II World Uri davrida yozgan bo'lsangiz, u butun insoniyatning barcha ma'naviy qobiliyatlari orqali inson vijdoniga ega. Ular. San'at kuchi inson vijdoniga murojaat qilish, ma'naviy qobiliyatini uyg'otishdir. Va bu safarda siz Pushkinning mashhur so'zlarini olib kelishingiz mumkin:

Glagol odamlarning qalbaki qalblari.

Aftidan, bu san'atning asl maqsadi.

2.5. Cork, san'at abadiy.

San'at abadiy va go'zal, chunki u dunyoga go'zallik va yaxshi ta'sir qiladi.

Biror kishi juda qat'iy talablar va san'at ushbu talablarni aks ettirishi kerak. Klassikizm rassomlari klassik namunalarga teng edilar. Bu abadiy - har doimgidek, yunon va Rim mualliflaridan o'rganish kerak deb ishonilgan. Qahramonlar ko'pincha ritsar, shohlar, rahmat. Ular badiiy go'zallik haqiqatni yaratishga ishonishgan - shuning uchun yozuvchi tabiatga taqlid qilib, hayotni anglatadi. Classicizm nazariyasining og'ir kanonlari mavjud. Bu murakkab so'zlar: "Bu qattiq uchun aql bovar qilmaydigan darajada emas, haqiqat har doim haqiqatga o'xshaydi." Classicizm yozuvchilar ongning pozitsiyasidan hayotga yaqinlashdilar, ular tuyg'uni ishonishmadi, ular uni o'zgaruvchan va yolg'on deb hisoblashdi. Aniq, oqilona va chiroyli. "Fikr haqida o'ylash va keyin yozing."

San'at hech qanday narsa bo'lmaydi. Akademik faylasuf I.T kitobida Frolova: "Buning sababi san'at asarlarining noyob o'ziga xosligiga, ularning aniq individual xarakterida, oxir oqibat insonning doimiy ishlov berilishi tufayli. Insonning noyob birligi va san'at sohasidagi tinchlik, "inson haqiqati". Taniqli Daniya Fizik Nils Bor shunday deb yozgan: «San'at bizni yanada boyitishi mumkinligi sababli, muntazam ravishda tahlil qilish uchun uyg'unlikni eslatishdir. San'atda, universal, "abadiy" muammolari ko'pincha qamrab oladi: yaxshi va yomon, erkinlik, insonning qadr-qimmati. Har bir davr uchun almashtirish shartlari ushbu savollarni qayta hal qiladi.

Multiko, ammo abadiy, ammo, afsuski, bu o'z xohishisiz, aqliy zo'riqishlar, ma'lum bir fikr ishisiz odamlarga ta'sir qila olmaydi. Biror kishi go'zalni ko'rishni va tushunishni o'rganishni xohlashi kerak, shunda badiiy u umuman, jamiyat uchun foydalidir. Bu ehtimol kelajakda bo'lishi mumkin. Shu bilan birga, iqtidorli ijodkorlar, ularning asarlari millionlablarga ta'sir qilishi mumkinligini va u foydali yoki halokatli bo'lishi mumkinligini unutmasliklari kerak.

Men oddiy misol keltiraman. Masalan, rassom rasm yozdi. Rasmda qotillikning salbiy sahnalari, hamma joyda qon, axloqsizlik manzaralari ko'rsatilganki, qisqa, o'tkir ohanglar, qisqa, rasm odamda salbiy his-tuyg'ularni keltirib chiqaradi. Energiya rasmdan juda tushkunlikka tushadi. Rassomning fikrlash tarzining rasmiyatchilikning jismoniy yaratilishi bilan va shunga ko'ra, tomoshabinlar yoki tomoshabinlar bilan qarashadi ... va minglab, o'n minglab bunday tushkunlik rasmlari bilan qarashadi. Xuddi shu narsa bizning kinomiz haqida gapirish mumkin. Voyaga etgan filmlar haqida gapirmaslik uchun farzandlarimizga qanday multfilmlar ko'rib chiqmoqda? Umuman olganda, endi 70-yillarda "16 tagacha" da bunday taqiq mavjud emas. Qattiq "salbiy" ... dunyoda, butun er yuzida, dunyoda qancha salbiy energiya!. Ammo bir xil san'atimiz haqida ham shunday deyish mumkin!
"Harakatlar bilan birlashish o'zgarishga olib keladi. Agar ular olijanob bo'lsa, ular ozod qilinadi, najot topadi. boyitilgan. Agar ular kam bo'lsa, ular to'xtashadi, xafa bo'lib, yo'q qiladilar. Agar bizning ekranamiz zo'ravonlik, hokimiyatga sig'inish, yovuzlik, biz bir kun jangarilarning omadsiz qahramonlaridan keyin o'lamiz.

Haqiqiy san'at yaxshi bo'lishi kerak, ko'p asrlik an'analardan boshlangan yaxshi, yomon, insoniy inson.

3. Xulosa.

San'at bizning hayotimizda kelajakdagi avlodlar etishtirishga yordam beradigan hal qiluvchi rol o'ynaydi. Har bir avlod insoniyat rivojlanishiga yordam beradi, madaniy jihatdan boyitilmoqda. San'at bo'lmang, biz dunyoni turli xil nuqtai nazardan, boshqacha ko'rinishga ega bo'lolmaymiz, ta'qib qilingan narsadan tashqarida ko'rinishga ega bo'lolmaymiz. San'at, inson kabi juda ko'p oqimlar, qon tomirlari, organlar mavjud.

Ixtissiyalar, intilishlar, orzular, tasvirlar, tashvishlar - hamma odam yashaydigan hamma narsa - o'ziga xos rang va kuchga ega bo'ladi.

Hamma yaratuvchilar bo'lishning iloji yo'q, ammo daho yaratilishining mazmunini, go'zallik kuchimizni anglashga harakat qiling. Va tez-tez rasmlar, me'moriy durdona asarlar, ajoyib musiqa tinglovchilari, biz va boshqalar uchun yaxshiroqmiz.

San'at bizdan fanni masteratsiyani va bosqichma-bosqich bilimingizni chuqurlashtirishga yordam beradi. Yuqorida aytib o'tilganidek, bu inson taraqqiyotining muhim qismidir:

Insonning atrofdagi voqelik va san'atning go'zalligini anglash, his qilish, to'g'ri tushunish va qadrlash qobiliyatini shakllantiradi,

Odamlar hayoti, tabiatning o'zi uchun bilimlar uchun badiiy vositalardan foydalanish qobiliyatini shakllantiradi;

Tabiatning go'zalligini chuqur anglash, atrofdagi dunyo. Qobiliyat bu go'zallikni qayg'uradi;

Odamlar bilimga ega odamlar, shuningdek, mavjud san'at, rasm, teatr, badiiy so'zlar, arxitektura sohasidagi ko'nikmalarni uyg'otadi;

Ijro sharoitida, uyda, uyda, kundalik hayotda, uyda, uyda go'zallik va go'zallikni yaratish uchun ijodiy qobiliyatlar, ko'nikmalar va ko'nikmalarni ishlab chiqadi;

Insoniy munosabatlar, xohish va go'zallikni hayotda go'zallik qilish qobiliyatida go'zallikni tushunishni rivojlantiradi.

Shunday qilib, san'at bizning hayotimizga har tomondan ta'sir qiladi, uni turli xil va yorqin, jonli va qiziqarli, to'yingan, bu dunyoda uning manzilini yaxshiroq tushunishga yordam beradi. Bizning erdagi dunyomiz mukammal va nomukammallikdan charchagan. Va faqat odamdan qanday qilib gaplashish kerakligini yana nima tinglash kerakligini bilib olishiga bog'liq.

"Umuman his-tuyg'ularni o'rgatish uchun eng yaxshi vosita, go'zallik tuyg'ularini uyg'otish uchun, ijodiy tasavvurni rivojlantirish uchun bu san'atdir", dedi psixolog N.E. Rumyantev.

4. Adabiyot

1. Nazarenko-Krivoshein E.P. Siz go'zal, erkakmisiz? - M.: Savdo markazi. Qo'riqchi, 1987 yil.

2. Neznov G.G. Hayotimizdagi san'at. - M., "Bilim", 1975 yil

3. Pospelov G.N. San'at va estetika. - M .: 1984 yil.

8. Solntsev N.V.. Meros va vaqt. M., 1996 yil.

9. Ushbu ishni tayyorlash uchun Internet saytlaridan materiallar ishlatilgan.

(20)

San'at qadimgi zamonlardan beri mavjud bo'lgan. Bu odamning mavjudligi bo'yicha odamga hamroh bo'ldi. Ban'atning birinchi namoyonlari ibtidoiy odamlar tomonidan qilingan g'orlarning devorlarida mutlaqo ibtidor chizilgan. Hatto har kuni o'z hayoti uchun kurashish kerak bo'lsa ham, erkak san'atga cho'zilgan, keyin go'zallar uchun sevgi paydo bo'ldi.

Hozirgi kunda turli xil san'at turlari mavjud. Bu adabiyot, musiqiy va vizual san'at va hk. Endi insonning tabiiy iste'dodlari eng yangi texnologiyalar bilan birlashtirilgan, bu san'atning eng yangi texnologiyalar yaratadi. Albatta, bizning zamonamizda bunday imkoniyat yo'q edi, ammo har bir rassom ushbu turdagi san'at turini rivojlantirishga hissa qo'shmoqchi edi.

Va nega biz san'at uchun katta ahamiyatga ega bo'lamiz? Biror kishining hayotida qanday rol o'ynaydi? Haqiqatning majoziy dam olish bizning kimligimizni yaratadi. Madaniy va ma'naviy rivojlanish hayotimizga katta ta'sir ko'rsatadi. Ko'pgina hollarda, odamlar tashqi ko'rinishda baholanmaydi, balki ichidagi narsalar bilan baholanmaydi. Juda yoqimsiz ko'rinishga ega bo'lgan kishi chiroyli bo'lishi mumkin, faqat u bilan yaqinlashish kerak. Har tomonlama rivojlangan, boy ma'naviy odamlar har doim boshqalar orasida katta qiziqish uyg'otmoqda, ular bilan muloqot qilish yoqimli va yoqimli. Barchamizni rivojlantirish, o'zini yaxshilash va san'at bu qiyin biznesda bizga yordam beradi. Bu dunyo va o'zlari dunyoning dunyosini bilishga yordam beradi.

O'zingizni bilish - bu insoniy shaxsning shakllanishining eng muhim bosqichlaridan biridir. Ko'pincha san'at, butun dunyoga biron bir narsa ayting. Bu kelajakka xabar sifatida, odamlarga murojaat qilish. Har bir san'at asarlari o'z maqsadlariga ega: tanishish, dars berish, ko'zgularga ta'sir qiladi. San'at tushunishni talab qiladi. Rasmlar yoki buyuk ustalarning kitoblarini o'qishning o'ylamasligidan yoki hech qanday ma'noga ega emas. Rassomning aniq aytmoqchi bo'lganini tushunish kerak, chunki bu yoki bu ijod qanday paydo bo'ldi. Faqat bu holatda san'at o'z vazifalarini bajaradi, bizga bir narsani o'rgatadi.

Ko'pincha bizning zamonamizda odamlar san'atga qiziqishni to'xtatgan. Menimcha emas. Times o'zgarishi, avlodlar o'zgaradi. O'zgarishsiz qolmang va tashqi ko'rinishi, ta'mlari. Ammo har doim ham dolzarb mavzular mavjud. Albatta, bizning jamiyatimiz ma'naviy jihatdan boyitilgan moddiy boylikka ko'proq ahamiyat beradi. Ammo bu odamlar madaniy hayotga ahamiyat bermasliklari, san'atni qadrlamaydilar degani emas. Biz san'at haqida unutmasligimiz kerak, chunki u bizning hayotimizda muhim rol o'ynaydi.

San'at individual faoliyatning ajralmas qismidir. Uning yordami bilan u dunyoni biladi, dam oladi va yangi narsalarni yaratadi. Insoniyat hayotidagi san'atning roli va ahamiyati kam baholanmaydi. Busiz, mavjud bo'lishi deyarli mumkin emas. Bu keyingi kashfiyotlar uchun asosdir.

San'at nima

Bu odamga o'z ichki dunyosini amalga oshirishga imkon beradigan ijodiy faoliyat. Siz tovushlar, raqslar, rasmlar, so'zlar, ranglar, ranglar, turli xil tabiiy materiallar va boshqalar bilan yaratishingiz mumkin. San'at oqilona mavjudotlarning ongining ko'plab shakllaridan biridir. Bu mavzularga ta'sir qiladigan muayyan shaxslarning ishlashi, nafaqat muallifga, balki boshqa odamlarga ham qiziqarli. Ko'pchilik so'raladi: "Badiiy insonga kerakmi?" Javob albatta ijobiy, chunki bu dunyoni bilish yo'lidir. Ilm, shuningdek, atrofdagi voqelikdan bilimlarni olish turlaridan biridir. San'at bo'lishi mumkin:

  • Hunarmandchilik. Inson faoliyatining har qanday turi ijodiy jarayon hisoblanadi. Ba'zi bir sohada mahorat: tikuvchilik, boncuklarni tikish, mebelni yaratish va hokazolar inqiroz hisoblanadi. Axir, odam dunyoning nuqtai nazarini haqiqatda etkazishga harakat qiladi.
  • Madaniy faoliyat. Odamlar doimo go'zal narsani qidirishgan. Yaxshilikni yaratib, inson sevgisi va tinchligini ta'kidlaydi.
  • Har qanday ifodali shakllar. Jamiyat va estetik bilimlarning rivojlanishi bilan, badiiy ravishda maxsus vositalar yordamida ba'zi ma'noni anglatadi.

Bu atama etarlicha keng. Agar u barcha insonlar jamiyati miqyosida talqin qilinsa, bu dunyoning bilimlari yoki aks ettirilgan ma'naviyatidir, ma'naviyat va shaxsning ongini aks ettirish uchun maxsus vositadir. Unga tushuntirish berolmaydigan hech kim deyarli yo'q. O'zingizning ichki dunyosingizni tinglang va siz uchun qanday san'at ekanligini aniqlang. Axir, u ma'lum bir muallif uchun ham, butun odamlar uchun ham qadrlidir. Insoniyat mavjudligi davrida juda ko'p badiiy asarlar yaratilgan bo'lib, ular hayratda qoldirilishi mumkin va ular sizni o'zlarining ijodiy g'oyalariga ilhomlantiradi.

San'at ko'rinishining tarixi

Nazariyalardan biriga ko'ra, birinchi marta shaxs ibtidoiy jamiyatda ijodkorlik bilan shug'ullana boshladi. Guvohlar qiziqarli yozuvlardir. Bu san'atning birinchi ommaviy turlari edi. Ular asosan amaliy qo'llanma uchun qo'llanilgan. Taxminan 40 ming yil oldin, san'at dunyoni bilish uchun mustaqil yo'lga aylandi. Unga turli marosimlar, musiqiy kompozitsiyalar, xoreografiya, dono bezaklar, tog 'jinslari, daraxtlar va chang'ili hayvonlar ustida tasvirlangan.

Diniyaviy dunyo, san'at axborot uzatish funktsiyasini amalga oshirdi. Odamlar til yordamida aloqa qilolmadilar, shuning uchun ular ma'lumotni ijodkorlik orqali o'tkazdilar. Shuning uchun o'sha paytdagi odamlar uchun san'at hayotning ajralmas qismi edi. Rasmlarni qo'llash uchun atrofdagi dunyodagi narsalar va ularning turli xil ranglari ishlatilgan.

Qadimgi dunyodagi san'at

Bu qadimgi tsivilizatsiyalarda, masalan, Misr, Hindiston, Rim va boshqalar, ijodiy jarayonning poydevori yotqizildi. Keyin odamlar inson badiiy ehtiyojlari bor-yo'qmi, deb mulohaza qila boshlashdi. Har bir rivojlangan tsivilizatsiya markazi asrlar davomida tashvishlanib, o'zgarmagan o'ziga xos uslubga ega edi. Bu vaqtda, rassomlarning birinchi asarlari allaqachon yaratishni boshlagan. Qadimgi yunonlar inson tanasini hammadan ko'ra yaxshiroq tasvirlagan. Ular mushaklarni to'g'ri tasvirlab berishlari, pudentatni tanadagi nisbatlarni kuzatib borishlari mumkin edi.

O'rta asrlarda san'at

Ushbu zamondoshlar o'zlarining qarashlarini Bibliyadagi fitna va ma'naviy haqiqatlarga qaratdilar. O'rta ko'zlarda ular san'at, san'at odam kerakmi, chunki javob aniq edi. Bo'yoq yoki mozaikada oltin fondan foydalangan va odamlar mukammal nisbatlar va tana shakllari bilan tasvirlangan. Turli xil turdagi badiiylar arxitektura doirasiga kirib bordi, go'zal haykal qurildi. Odamlar qanday haqiqiy san'atni qiziqtirmagan, ular o'zlarining go'zal asarlarini yaratdilar. Ba'zi islomiy davlatlar bunday ijodlarga ilohiy kuchni bog'ladilar. Hindiston aholisi diniy raqslar va haykallar uchun san'atdan foydalanishgan. Xitoyliklar bronza haykallari, yog'och o'ymakorligi, she'rlari, kaltratsar, musiqiy va chiroyli rasmlar. Bu xalqning uslubi har bir davrni o'zgartirdi va boshqaruvchi sulolalarning nomlarini kiydi. XVII asrda Yaponiyada yog'och o'ymalari tarqaldi. Bu borada odamlar bu san'at nima ekanligini allaqachon bilishgan. Axir, u jamiyat uchun foydali odamning ta'limiga jiddiy ta'sir ko'rsatdi. Shuningdek, yaxshi dam olish va dam olish uchun xizmat qildi.

Uyg'onish va zamonaviy dunyo

Insoniyat insonparvarlik va moddiy qadriyatlarga qaytdi. Bu san'at rivojiga ta'sir qildi. Odamlarning raqamlari idealizatsiya qilingan shakllarni yo'qotgan. Ushbu davrlarda rassomlar koinotni va o'sha vaqtning turli g'oyalarini namoyish etishga harakat qilishdi. "Qaysi san'at" qanaqa tarjimalar ko'p edi. Ijodkor odamlar buni insoniyligini etkazish uchun yo'l sifatida qabul qilishdi. XIX asr tomonidan allaqachon turli xil uslublar shakllantirildi, masalan, ramzlar yoki fusizm. Biroq, 20-asrda ko'plab ilmiy kashfiyotlar va rivojlanayotgan texnologiyalar ro'y berdi. Bu davrda ijodiy shaxslar o'zlarining ichki dunyosini namoyish etish va zamonaviy go'zallikni aks ettirishning yangi usullarini qidirishdi.

Yigirmanchi asrning ikkinchi yarmida modernizm yo'nalishi san'at yo'nalishini hayratda qoldirdi. Odamlar haqiqatni topishga va qiyin standartlarga amal qilishga harakat qilishdi. Bu davrda u tugagan deb taxmin qilgan ko'plab rasm tanqidchilari paydo bo'ldi.

Qanday san'at sodir bo'ladi

Zamonaviy dunyoda ijodiy jarayon misli ko'rilmagan rivojlanishga erishdi. Dunyo bo'ylab turli xil Internet yordamida yuqori tezlikda rivojlanadi. San'at quyidagicha:

  • O'yin-kulgi san'ati. Unda teatrlar, operalar, sirk, kinoteatr va boshqalar kiradi. Vizual idrok yordamida mualliflar dunyo va turli tadbirlarni etkazishdi. Direktorlar dunyoning mavjud muammolarini aks ettiradigan kino zarbalarini yaratadilar. San'atning ko'plab filiallari, masalan, sirk kabi o'yin-kulgilarga xizmat qiladi.
  • Tasviriy san'at. Ushbu soha fotografiya, rasm, komikslar, haykallar va jim filmlarni o'z ichiga oladi. Mualliflar statik rasm yordamida tabiat, har qanday odamning hayoti, insoniyat muammolari. Ba'zi filmlar dinamik san'at turini anglatadi. Zamonaviy dunyoda bu hodisa allaqachon mashhurligini yo'qotdi.
  • Ekspressiv san'at. Odamlar adabiyotdagi qarashlarini aks ettiradi, chiroyli binolarni yaratadi. Ular shuningdek musiqa va xoreografiyadagi ichki dunyoni ifoda etadilar. Aksariyat asarlar global muammolar va insoniyatning noto'g'ri shakllari. Buning evaziga odamlar yaxshilanmoqda va yomon va qiyinchiliklardan qochmoqda.

Ijodiy o'zini o'zi ifodasi uchun, bir kishi juda ko'p materiallarni ixtiro qildi. Rassomlar bo'yoq, tuval, siyoh va hokazolardan foydalanadilar. Me'morlar - loy, temir, gips va boshqalar. Ma'lumotni saqlashning zamonaviy usullari tufayli, inson o'z ijodlarini elektron versiyaga olib borishi mumkin. Ma'lumot yaratilgan san'at asarlarini yaratish uchun kompyuterdan foydalanadigan ko'plab musiqachilar, rassomlar, rejissyorlar va yozuvchilar mavjud.

Zamonaviy dunyo va san'at

Hayotning ijodiy sohasi haqiqiy go'zallikdagi odamni o'rgatadi, rahmdil va kinder qiladi. Art, shuningdek, oddiy narsalarni boshqacha, eng ko'p ijobiy qarashni o'rgatadi. Barcha ijodda hech qanday ma'no yo'q, har bir kishi ularda biron bir narsani qidirmoqda. Shuningdek, har bir kishi faoliyat turini tanlash. Bu rasm, balet yoki umuman klassik adabiyot bo'lishi mumkin. Odamlar, ijod tufayli rahm-shafqat, sezgirlik va hissiyotlarni o'rganing. Har kuni bir kishi odamda va san'at ajoyib dunyo qanday bo'lishi mumkinligini eslatadi. Ko'p odamlar turli xil muallifning ishlaridan ijobiy energiya bilan oziqlanishadi.

Kichik yillardan beri shaxs ijodga bo'lgan sevgi beriladi. Bolalarni san'atga sotib olish ularga adabiyot, rasm, arxitektura, musiqa va boshqa narsalarni tushunishni o'rganishga imkon beradi. U odamni o'stiradi. Biroq, odam nima uchun san'at kerakligini tushunmasa, holatlar mavjud. Bu xatti-harakatlar shaxsiyatni rivojlantirish bosqichlaridan biridir, shundan keyin odamlar yangi noma'lum narsa uchun majburiy ravishda tashlanishadi. Bu sizga ufqlarni kengaytirish, individual axloqiy qadriyatlarni yaxshilash va shakllantirish imkonini beradi. Eng muhimi, ijodkorlik odamni yaxshiroq qiladi.

San'at odamning rivojlanishiga qanday ta'sir qiladi

Biror kishi o'z tadbirlari va boshqa fikrlari bilan shakllantiriladigan mavjudotdir. San'at bu jarayonda alohida o'rinni egallaydi, bu umuman ma'lum bir shaxsga va umuman jamiyatga ta'sir qiladi. Unga rahmat, odamning yoqimli his-tuyg'ulari, qiziqarli fikrlari, axloqiy me'yorlari va zamonaviy san'at rivoji unga yordam beradi. Hayot bu sohasiz deyarli ro'yobga chiqadi. U quruq bo'lar edi va boy ichki dunyoda bo'lgan shaxslar uchun bu faqat qora va oq rangda edi. Mavjudlik bo'yicha alohida o'rin badiiy asar. Bu odamni banka kabi, hayot printsiplari va qarashlari kabi to'ldirishga qodir. "Arslon Tolstoy" ruhiy go'zallik insoniyatni qutqarishga qodir deb hisobladi. Turli xil mualliflarning ijodini o'rganish bilan, odamlar ichki jozibali bo'lib qoladilar.

Vizual san'atda odam dunyoning dunyodagi dunyodagi dunyosi, ba'zida uning tasavvuridan kelib chiqqan holda nuqtai nazarini etkazishga harakat qiladi. Axir u mavjud bo'lmagan narsalarni qayta yaratolmaydi. Har bir rasm aniq bir fikr yoki Yaratuvchining ma'nosini bildiradi. Inson ushbu san'at asarlarini boqadi. Agar xabar mehribon bo'lsa, unda odam ijobiy his-tuyg'ularni tarqatadi. Agressiv ijod salbiy his-tuyg'ularni keltirib chiqaradi. Hayotda, odamlar ijobiy fikrlar va ishlarga ega bo'lishlari kerak, aks holda insoniyat yo'q bo'lib ketishga tahdid solmoqda. Axir, uning atrofining har biri yomonlik bilan irodasi bo'lsa, unda zo'ravonlik va qotilliklarning ommaviy harakati boshlanishi mumkin.

Bolalarni san'atga sotib olish

Ota-onalar bolalarining madaniy tarbiya bilan deyarli tug'ilishdan boshlanadi. Bolalarni san'atga sotib olish ijobiy odamni tarbiyalashning muhim qismidir. Maktab yoshi madaniy shaxsning rivojlanishi uchun eng qulaydir. Ushbu bosqichda maktablar klassik asarlarga hamdardlik bilan bolalarda shakllanadi. Darslarda ular buyuk rassomlar, yozuvchilar, musiqachilar va insoniyat madaniyatiga katta hissalarini ko'rib chiqmoqdalar. Kelajakda ular turli mualliflarning ishini yaxshiroq qabul qilishadi va san'at ehtiyojlari haqida so'rashmaydi. Biroq, bolalar o'rta sinflarga kirganda, o'qituvchilar ijodga e'tibor bermaydilar. Bunday holda, ko'plab ota-onalar ularni maxsus san'at maktablariga yuborishadi. Bolalarda, yangi narsalarni o'rganish, san'atga qiziqish, yaratish qobiliyati va mehribon inson bo'lish qobiliyati. Axir, badiiy ijod etuk shaxsiyatni rivojlantirishda muhim rol o'ynaydi.

San'at va adabiyot

Bu so'z ijodkorlikning ajralmas qismidir. Unga rahmat, siz ma'lumot, voqealar, hissiyotlarni va boshqalarni aniq uzatishingiz mumkin. San'at insonning hissiyot doirasiga etkaza oladi va hayotga qaraydi. Shuningdek, xayoliy go'zallik rasmlarini etkazishga yordam beradi. So'z tufayli odamlar quvonch, tajriba, hamdardlik, qayg'u va boshqalarga yordam berishlari mumkin. Kitobdagi matn muqobil haqiqatga o'xshaydi.

Shuningdek, yozuvchilar insoniyatning kelajagi bilan bog'liq bo'lgan taxminlari haqida gapirishadi. Ommaviy kelajakdagi engil tunda juda ko'p, masalan: "Ajoyib yangi dunyoda" Xuxley "," 1984 ". Ular insonni sevishni unutmasliklari uchun, u odamni ogohlantiradi va u bor narsasini qadrlashga urinmaydi. Bu haqiqat nima uchun salbiy adabiyot badiiy badiiy badiiyligini ko'rsatadi. Axir, bunday kitoblarda odamlar muammolari mavjud: aqldan ozish, pul, kuch va boshqalar. Axir, bu narsalar umuman baxt keltirmaydi va faqat olijanob ishlarimiz bilan shug'ullanishingiz va sharafga ega bo'lishingiz kerak.

Fotosuratlar va rasmlar badiiyasi nima

Deyarli har bir inson o'z uyining devorlarini rassomlar yoki fotosuratchilar asarlari bilan bezashni yaxshi ko'radi. Biroq, hamma u erda osilgan narsalari va ular kayfiyatga qanday ta'sir qilishlari haqida o'ylamaydilar. Psixologlarning fikricha, devorlardagi tasvirlar odamga ta'sir qilishi mumkin. Rasm bilinçaltı uchun birinchi o'ringa ta'sir qiladi va u rang ekanligini juda muhimdir. Rasmlar rangining ta'siri:

  • To'q sariq rang. U iliq va quvonchli tuyg'u yaratishga qodir. Biroq, ba'zi ishlar, aksincha, asabiylashadi.
  • Qizil rasmlar. Bu odamlarning eng ta'sirchan ranglaridan biridir. Sog'lom odamlar, u ehtiros va iliqlikni boqishi mumkin. Psixologik kasalliklar bo'lgan bemorlarda tajovuz ko'rinishi mumkin.
  • Yashil. Bu insondagi xavfsizlik va tazelik hissini yaratadigan butun o'simlik dunyosining rangi.
  • Ko'k rangli rasmlar. Ular xotirjamlik va salqinlik bilan tinchlik berishlari mumkin. Barcha yorug'lik ohanglari odamning hissiy holatida ijobiy ta'sir qiladi.

Mutaxassislar allaqachon allaqachon rasmlar va fotosuratlarning turli xil ranglari kayfiyatni oshirishi, tartibda hissiyotlarni keltirib chiqarishi va ba'zi hollarda davolanishlari mumkinligini allaqachon tashkil etishgan. Biroq, ba'zi odamlar hali ham tasvirlar san'ati kerakmi yoki yo'qmi degan savolga ega. Ularga maktablar, bolalar bog'chalari, o'quv muassasalarida va ba'zi ishlarda kuzatish mumkin. Ko'pincha bular ba'zi go'zal odamlarning landshaftlari, o'rmonlari va portretlari va portretlarni yopishmoqda.

1. San'at maqsadi.

Qadimgi, qadimiy, shuningdek, uning nazariy tushunchasiga birinchi urinishlari haqida savol tug'iladi. To'g'ri, Tovanovich L.n. Astetik fikrning tongida ba'zan mifologik shaklda ifodalangan, aslida hech qanday savol yo'q edi. Axir, bizning uzoq ajdodimiz haqiqiy yoki chizilgan o'qning tasvirini tuzishiga amin edi - bu yaxshi ovni berish, urush raqsini bajarish uchun - bu sizning dushmanlaringizni engishga ishonch hosil qilishdir. Agar bu san'atning amaliy hayotiga kirib ketgan bo'lsa, bu dunyoning amaliy hayotiga kirgan bo'lsa, u dunyoning va sehrli marosimlar bilan bog'liq bo'lgan narsalar uchun zarur bo'lgan dunyodagi qonunni shubha ostiga qo'yganligini so'raydi. Xullas, odamlar atrofdagi voqelikka ta'sir o'tkazishga intilishadimi? Qadimgi yunon mifologiyasi musiqani va ta'mirlash ixtironi atashtirishga, toshlarni qimirlatish, toshlarni qimirlatish, toshlarni siljitish va yovvoyi hayvonlarni tortishi uchun ularning imoniga bo'lgan ishonchlarini hayratda qoldiradi.

Badiiy tasvirlar dunyosi qadimiy mutafakkir va rassomlarning e'tiqodiga ko'ra, "hayotga taqlid qilingan" hayotning haqiqiy hayotining yaroqsiz qismiga aylandi. Masalan, Euripide:

Yo'q, tashlab ketilmagan, Muses, qurbongohingiz ...

San'atsiz haqiqiy hayot yo'q ...

Qanday qilib ajoyib san'at olami odamga ta'sir qiladi?

Bu savolga allaqachon antikor estetika javob berishga harakat qilgan, ammo ular bir-biridan emas edi. Aristokratik davlatning axloqiy asoslarini kuchaytiradigan faqat bunday san'at asarlarini tan olgan platon san'atning estetik samaradorligi va axloqiy ahamiyatga ega ekanligini ta'kidladi.

Aristotelning so'zlariga ko'ra, "haqiqatga taqlid qilish" da, insonning his-tuyg'ularini shakllantirish, "haqiqatga o'xshashligini anglashda aqlsizlik yoki quvonchni his qilish odati" ga olib keladi Biz bir xil his-tuyg'ularni va to'qnashuvda haqiqat bilan to'qnashishni boshlaymiz. "

Badiiy madaniyat tarixi ko'plab ishlarni qo'lga kiritdi, agar san'atni idrok etish, turmush tarzini o'zgartirish uchun bitta yoki boshqa harakatlarni amalga oshirish uchun bevosita ta'sir ko'rsatdi. Kambag'al romanlarni o'qib chiqib, kambag'al Hidalgo Kehana Don Kyxotot Lama shahriga aylandi va dunyoga nisbatan adolatni davom ettirdi. Rasmning o'zi nomzodga aylandi, shu kundan beri haqiqiy hayotda taqlid qilish uchun namuna bo'lib xizmat qildi.

Shunday qilib, biz san'atning kelib chiqishi voqelikda ekanligini ko'rmoqdamiz, ammo san'at asari - bu hayot haqiqatini idrok etishdan boshqa idrok etish, alohida dunyo. Agar tomoshabin haqiqat uchun san'atni olib, aholiga chalingan aktyor bilan to'g'ri yo'lga qo'yilsa, plyonka bilan suratga tushadi yoki pichoq bilan rasmga tushadi, qahramonning taqdiri uchun xavotirga solmoqda Roman, bularning barchasi aniq alomatlar yoki umuman ruhiy patologiya yoki hech bo'lmaganda badiiy idrokot patologiyasi.

San'at bir insonning qobiliyatiga va kuchida emas, bu hissiyot yoki aqlga ega bo'ling, ammo umuman bir kishi uchun. Bu, ba'zan to'g'ri, ongsiz ravishda inson inshootlari tizimini shakllantiradi, ularning harakati tez-tez yoki keyinchalik va ko'pincha oldindan aytib beradigan va boshqa biron bir harakatga undaydi.

Mashhur afishaning badiiy dahosi "Siz ko'ngilli bo'lib yozdingmi?" Bu, II World Uri davrida juda keng tarqalgan, aslida bu tez pragmatik vazifa bilan cheklanmagan, ammo insonga qo'ng'iroq qilish barcha insoniyatning barcha ruhiy qobiliyatlari orqali vijdon. Ular. San'at kuchi inson vijdoniga murojaat qilish, ma'naviy qobiliyatini uyg'otishdir. Va bu safarda siz Pushkinning mashhur so'zlarini olib kelishingiz mumkin:

Aftidan, bu san'atning asl maqsadi.

San'at hech qanday narsa bo'lmaydi. Akademik faylasuf I.T kitobida "Biror kishining istiqbollari" nega bu san'atning eskirgan bo'lmasligi haqida o'ylashi mumkin. Xususan, u shunday deb ta'kidlaydi: "Buning sababi san'at asarlarining noyob o'ziga xosligi, ularning tabiiy individual xususiyatidir, natijada insonning doimiy ishlashi tufayli. Insonning noyob birligi, "inson haqiqati", "inson haqiqati", ularni biladigan, balki ob'ektning o'zi, shuningdek, ob'ektning o'zi tomonidan, shuningdek, rassomning shaxsiyati bilan bog'liq, balki taniqli narsalarni o'rgangan holda, ulardan ajralgan insonning noyob birligi. Uning sub'ektiv fazilatlari, fan bu cheklovlar paytida chiqishga intilayotgan paytda, u xolislik printsipiga amal qiladigan "Dodge" ga yuguradi. Shuning uchun fan odamning bilimini idrok etishning qat'iy ahamiyatga ega bo'lib, ular buning uchun, ularning tilini, san'at asarlari bunday ma'nosiz deb topadi, ularda sub'ektiv dunyoni boshqarish Biror kishi, uni idrok etish qobiliyatiga ega bo'lgan barcha chuqur soya va ohanglar paydo bo'lib, bo'ysunadigan yo'nalish, keng tarqalgan mavzudir.

Bu san'atning bir kishiga, axloqiy dunyosi, turmush tarzi, hayotga, xatti-harakatlarning g'ayrioddiy ta'sirlarining siridir. San'atga aylanib, inson oqilona ma'nosizlik chegarasidan tashqarida. San'at sirli, ilmiy bo'lmagan bilimlarni ochadi. Shuning uchun shaxs san'at kerak, bu esa o'zida va dunyoda, u biladigan va zavqlanadigan narsalarning organik qismiga muhtoj.

Taniqli Daniya Fizik Nils Bor shunday deb yozgan: «San'at bizni yanada boyitishi mumkinligi sababli, muntazam ravishda tahlil qilish uchun uyg'unlikni eslatishdir. San'atda, universal, "abadiy" muammolari ko'pincha qamrab oladi: yaxshi va yomon, erkinlik, insonning qadr-qimmati. Har bir davr uchun almashtirish shartlari ushbu savollarni qayta hal qiladi.

2. San'at tushunchasi.

"San'at" so'zi ko'pincha asl, juda keng qiymatda qo'llaniladi. Bu barcha noziklik, har qanday tasodifiy, ularning natijalarini takomillashtirishni talab qiladigan har qanday vazifalarni amalga oshirishdagi mahorat. So'zning tor ma'noda, ijodkorlik "go'zallik qonunlariga muvofiq". Amaliy san'at asarlari kabi badiiy ijod asarlari "go'zallik qonunlari" ga muvofiq yaratilgan. Barcha badiiy ijodning barcha turlarining asarlari ushbu asarlardan tashqarida mavjud bo'lgan hayotning xabardorligini umumlashtiradi va bu asosan inson, ommaviy, milliy-tarixiy hayotdir. Agar badiiy asarlarning mazmuni milliy tarixiy hayotning xabardorligini umumlashtiradigan bo'lsa, demak, bu umr bo'yi ba'zi umumiy, zaruriy xususiyatlarning aksini ajratishni va san'atkorning ongini umumlashtirish kerakligini anglatadi.

San'at ishi, shuningdek, boshqa barcha boshqa ongning barcha turlari har doim ob'ektning birligi va bu mavzuning ob'ekti ekanligini biladi. Lirik rassomning "ichki dunyosi" bo'lsa ham, lirik rassomning bilimdon va takrorlanishi har doim uning bilimi - bu "ichki dunyoning muhim xususiyatlari" ni tanlashni amalga oshiradi. va ularning tushunish va baholash.

Shunday qilib, lirik ijodning mohiyati shundaki, odatda, odatda, insoniy tajribaning asosiy xususiyatlari yoki ularning tashqi dunyosi yoki tashqi dunyo yo'nalishi bo'yicha, masalan, tabiat fenomeni bilan bog'liq holda amalga oshiriladi landshaft so'zlari.

Epos, pantomime, rasm, haykaltaroshlik, ularning har birida hayotni ko'paytirish vositalarining xususiyatlari va usullarining xususiyatlaridan kelib chiqadigan ulkan tafovutlar qatoriga ega. Shunga qaramay, bu rassomlarning barchasi, umuman milliy tarixiy hayotning muhim xususiyatlari tashqi ko'rinishida tan olingan.

Ichtis, professional jamiyat, san'at jamoat ongining o'ziga xos turi sifatida hali mustaqil emas. Xuddi shu paytgacha sinxetik ongning boshqa tomonlari bilan bexosdan birlik, mifologiya, sehr, din, ibtidoiy geografik g'oyalar, axloqiy talablarga ega bo'lgan afsonalar bilan ajralib turardi.

Va keyin san'atning so'zlari hissi bilan boshqa tomonlar bilan jamoat ongidagi partiyalar bilan ajralib turdi, ular orasida maxsus xilma-xillik bilan ajralib turdi. Bu turli xalqlarning ijtimoiy ongi rivojlanishining shakllaridan biriga aylandi. Shunday qilib, uni keyinchalik o'zgarishlar bilan ko'rib chiqish kerak.

Shunday qilib, san'at jamiyat ongning o'ziga xos mazmunidir, bu ilmiy emas, balki falsafiy emas, balki badiiy mazmundir. Masalan, Tolstoy, bu san'atni his qilish, unga qarshi kurashish vositasi sifatida unga qarshi kurashish vositasi sifatida qarama-qarshi.

San'at ko'pincha xaritalash oynasi bilan taqqoslanadi. Bu aniq emas. Aksincha, tender taklifi, "Hayotimizdagi san'at" risolasi muallifi: san'at bitta va betakterli tuzilish, rassomning fikrlari va his-tuyg'ulari orqali haqiqatni aks ettiruvchi maxsus oynadir . Ushbu oynada rassom orqali hayot hodisalari, rassomning e'tiborini tortgan, uni hayajonga solgan.

3. Shaxsiylikni badiiy sotish va estetik ta'mni shakllantirish.

San'atning ahamiyatini engillashtirish mumkin emas. Faqat aniq ta'rifni bering - qiyin, shuning uchun rang-barang ko'rinishi juda qiyin va u bir vaqtning o'zida. Ammo bitta narsa aniq: san'atsiz jamiyat yo'q va san'atsiz odamning hayoti yomon va qiziq emas.

Jamiyat hayotidagi roli va o'rni o'zgarishsiz qolmaydi. Ba'zi davrda jamiyat san'at, masalan, qadimiyligi, Uyg'onish davri. Jamiyat din - o'rta asrlar bilan belgilanadi. O'z mamlakatimizda, tarixiy rivojlanishining o'ziga xosligi tufayli san'at doimo juda katta rol o'ynadi va rasmiy ravishda tan olingan va joriy qilingan fikrlar va fikrlarning ifodasi bo'lgan. San'at orqali odamlar o'zlarining mavjudligini tushunishdi, ular hayotning eng dolzarb masalalariga javob topdilar. Ular u bilan bahslashdilar, uning qahramonlari taqlid qilishdi.

Biroq, so'nggi yillarda, uning fikrlarini ochiqchasiga ifoda etishga muvaffaq bo'lgach, siyosiy diktatsiya tarixda pasayib, san'atning ijtimoiy salomatligi pasaydi. San'at jamoatchilik fikrini bildirish uchun yagona tribuna to'xtatildi. Bu tribuna va demokratiya rivojlangan mamlakatlarda bunday emas edi. Shuni hisobga olib, ba'zi nazariy asarlar san'atning tarixiy rolini ijro etishni va faqat u uchun eng yaxshi ta'sir ko'rsatgani va qanday qilib estonistik tushunarli, ko'ngil ochish va go'zallik berish. O'yin-kulgi adabiyotlari va televizion seriallar "go'zal hayot" haqida go'yo buni tasdiqlaganday. Ammo agar san'atning tabiati faqat ushbu funktsiyalar uchun qisqartirilsa, bu ma'naviy, axloqiy, estetik balandliklarga, chinakam insoniyatga xos bo'lgan his-tuyg'ular, mentalitet va sezgirlik qobiliyatiga ega bo'lish uchun insoniyatga ega bo'lishi mumkin emas.

"Oh, achinamiz, agar bizda faqat besh hissamiz va miyamiz ishlab chiqarilgan oziq-ovqatimiz tomonidan taqdim etilgan bo'lsa, bizning g'oyalarimizning doirasi bo'ladi. Ko'pincha qalbimizdagi eng kuchli badiiy tasvir ko'p yillar davomida qazib olinadi. Biz "i" ning eng yaxshi va qadrlisi, biznikiga emas, balki kuchli bir ijodkorlik bizni olib keladi, deb aytamiz ", dedi Rossiyaning yozuvchisi V.M. Garin.

Ba'zida va ko'pincha badiiy asarda o'qish yoki ko'rilgan yoki ko'rilgan, insonning xatti-harakatlariga katta ta'sir qiladi va hatto uning butun umrini belgilaydi.

"Evgeniy Osegin aniqlangan. Agar bu oxirgi kunim davomida butun hayotim davomida butun hayotim, birinchi bo'lib uning qo'lini va qo'llarini cho'zdi, chunki faqat kun bo'yi Tatyana haqida kitobda yotar edi. Ko'krak qafasi orqali sham, ko'krak qafasi orqali to'sib qo'ygan va uni ko'zlarimga aylantirdi.


Agar men ketganimda, nafaqat qo'llarini cho'zmadim, balki bosh o'girilmadi, shunda, faqat bog'da, Tatyana haykalni muzlatib qo'ydi.

Soyabon darsi. Dars g'ururi. Dars darsi. Taqdir darsi. Yolg'izlik darsi, - deydi Marina Tsvetayeva.

"San'at orqali (qo'shiq va so'zlar orqali) biz musiqaning tovushlari ostida, biz g'alaba qozonish uchun bizning sevgi, qayg'u va quvonch hissimizni ifoda etamiz, biz qulab tushgan qahramonlarga motam tutamiz. San'at ibodatxonalarni bezatadi, Xudoni sevish va boshqalarning his-tuyg'ularini his qilishdan tiyilishimiz va boshqalarning his-tuyg'ularini his qilish yaxshiroqdir. San'at ... Bu inson qalbining ifodali va tarjimonidir, Xudo va inson o'rtasidagi vositachi. San'at aniqroq, aniqroq, hamma aytmoqchi bo'lgan, ammo bunday qila olmaydi. San'at eng yaxshi, eng yaxshi bo'lishni istaganlarga hidoyatchi bo'lgan hid yulduzga o'xshaydi, - dedi Rossiya haykaltaroshi XIX asr. Mark Ancolskiy .

"San'at o'zi yashaydigan odamni ko'rsatadi. Bu hayot maqsadlarini yoritib, uning kasbini tushunishga yordam beradi ", - deya frantsuz haykaltaroshi tayinlanishini aniqlaydi. Avguste Roden..

Ammo bu yuqori uchrashuv, chunki inson yaratilgan, san'at yaratildi, rivojlandi va rivojlandi, bu oddiy o'yin-kulgiga aylanmasa.

Va ularning tarixiy rivojlanishining mantiqiga ko'ra, insoniyat hayotni tushunmasdan, boshqalarni tushunmasdan, boshqalarni tushunmasdan, boshqalarni tushunmasdan, boshqalarni tushunmasdan kengaytira olmaydi Go'zallik va ijodkorlik va ijodkorlik va zavqlanmasdan, keyin san'atga ehtiyoj, shuning uchun badiiy, shuning uchun badiiy, er yuzida odamlar bor. U bilan aloqa har bir insonni samimiy, ma'nan boy qiladi. Faqatgina san'atning mohiyatini va uning yuqori marshrutini tushunish uchun zarurdir, uni O'zining yaratuvchilarini soxtalashtirish va hurmat qilishdan o'rganishni o'rganadi.

"Bo'sh, odamlar, shoirlar va erni yaratuvchilar - ular bizning osmonimiz, osmonimiz, havo, oyoqlar va umidimiz bor. Shoirlarsiz, musiqasiz, rassomlar va yaratuvchilarsiz, er kuladi, ko'r bo'lib, qulab tushdi.

Ehtiyotkorlik, ehtiyot va sevgi, erlar, sizga berilgan tanlovlar nafaqat kunlaringizning kunlarini bezash, balki jonning ochilishi, balki barcha tirikchilikning najotida, balki yurak uchrashuvlarida. bizning erimizda. "

Bu so'zlarni ayting V.P. Astafieva,u tomonidan rad etilgan hayotning eng yaxshi yozuvchisi kabi chalinib, san'at yozuvchisi va uning yaratuvchisiga bo'lgan munosabatimizda aniqlanadi.

Taqdirlangan adabiyotlar

1. Kogon M....Inson faoliyati // tizimni tahlil qilish tajribasi. 1974 yil.

2. Baxti mm.Dostoevskiy she'riyatlari. M., 1972 yil.

3. Zi a.ya.San'at nazariyasiga yondashuvlar to'g'risida. M., 1995 yil.

4. Rus tilidagi adabiyot yozuvchilari. T. 1. L., 1939 yil.

5. Estetik tarixi: Jahon estetik fikr yodgorliklari. T. 1. M., 1962 yil.

6. Aristotel san'at haqida. 1956 yil.

7. Vygotsky HPSan'at psixologiyasi. 1968 yil.

8. Van Tog V.Harflar. M ;; 1966 yil.

9. San'at haqida san'at ustalari: 4 t. T. III. 1938 yil.

10. San'atdagi sher tlinstoy. 1958 yil 1958 yil.

11. Dostoevskiy haqida. Rus tilida ijodkor Dostoevskiy. 1881-1931. M., 1981 yil.

12. Baxtiyor m.m.Dostoevskiy estetik muammolari. M., 1972 yil.

13. Tchayovskiy piDasturiy ta'minot musiqasi haqida. M ;; L., 1952 yil.

14. San'at haqida Garsiya Lorka. M., 1981 yil.

15. Rollani R.Jahon tarixidagi musiqa bilan shug'ullangan joy // Music sayohat. M., 1970 yil.

16. Veresaev V.V..O'zingiz uchun eslatmalar. Fikrlar, faktlar, kundalik yozuvlar. ibodathona Xo'sh: 5-da. T. 4 da 1985 yil.

18. Kramskaya N.I.Harflar: 2-da. 2. 1956 yil.

19. FimrichTVanher L.ibodathona Shunday qilib.: 6 t. 1. 1988 yil.

21. Utopiya va antunteropiyaga. M., 1990 yil.

22. Bredbury R.Tanlangan asarlar: 3 t. T. III. 1952 yil.

23. Garin V.M.Ishlar. 1960 yil.

24. Tsvetayeva M.I.Mening pushkin. Chelyabinsk, 1978 yil.

25. San'atdagi san'at ustalari: 4 t. T. IV. M ;; 1939 yil.

26. San'at haqida san'at ustalari: 4 t. T. III. M ;; 1939 yil.

Seminar rejasi

1. badiiy madaniyat, uning o'ziga xos xususiyatlari va kompozit elementlari.

2. San'at mohiyati va tayinlanishi.

3. San'at funktsiyalari.

4. Inson va jamiyat hayotidagi san'atning o'rni.