Musiqa

Jazz: (ta'rifi), tashqi ko'rinish tarixi, jazzning tug'ilgan joyi. Musiqiy yo'nalishning taniqli vakillari. Jazz, jazz tarixining jazz uslublari nima

Jazz (eng go'zal jaz) - XIX asr oxiri, Afrikalik va evropalik madaniyatlarining sintezi va keyinchalik keng tarqalish natijasida Qo'shma Shtatlardagi XIX asr boshlarida paydo bo'lgan musiqiy san'at shakli. Jazz manbalari bu afrikalik va boshqa afro-amerikalik xalq musiqasi edi. Yazz musiqiy tilining o'ziga xos xususiyatlari dastlab sinxous ritmlar asosida improvizatsiya, polirhitmiya va ritmik tuzilishni amalga oshirish uchun noyob qabullar majmuasi. Jazzning yanada rivojlanishi jazz musiqachilari va yangi ritmik va uyg'unlik modellarning bastakorlari hisobidan yuz berdi. Qulduzlangan jazz, Bobop, Classic Jazz, Cool, Swab-Jazz, Suyak jazz, Fruziya jazz, Fruziya, qattiq Bob va boshqalar.

Rivojlanish tarixi Jazz


YAZZ kollej kolleji Valek, Texas

Jazz bir nechta musiqiy madaniyat va milliy an'analarning kombinatsiyasi sifatida paydo bo'ldi. Dastlab u Afrikadan paydo bo'ldi. Afrika musiqasi uchun juda murakkab ritm xarakterlidir, musiqa har doim tezkor ovqatlanish va ko'rfaz bilan raqs bilan birga keladi. Shu asosda XIX asr oxirida yana bir musiqiy janr shakllandi - to'g'ri. Keyinchalik, Blues elementlari bilan birgalikda kombinatsiyalangan ritmlar yangi musiqiy yo'nalishga ko'tarildi - jazz.

XIX asr oxirida blyuz Afrika ritmlari va Evropa uyg'unligining birlashishi sifatida paydo bo'ldi, ammo kelib chiqishi Afrikadan yangi dunyo hududiga murojaat qilish vaqtidan kelib chiqishi kerak. Kirurlar immigrantlar immigrantlar emas edi va odatda bir-birlarini tushunmadilar. Birlashtirish zarurati madaniyatlar to'plamini birlashtirishga olib keldi, natijada Afrikalik amerikaliklar (shu jumladan musiqiy) ni yaratishga olib keldi. Afrika musiqiy madaniyatini va Evropadagi jiddiy o'zgarishlar bo'lgan jarayonlar (yangi nurda jiddiy o'zgarishlar yuz berdi) XVIII asrdan boshlab, XIII asrda "Podoliz" ning paydo bo'lishiga olib keldi va keyinchalik qabul qilingan tushunchada jazzlarga olib keldi . Yazzning beshiki Amerika janubi va eng avvalo yangi Orlean edi.
Yazzning abadiy yoshligining garovi - improvizatsiya
Stylect xususiyati bu Virtuoso Jazzmanning noyob individual ijrosi. Yazzning abadiy yoshligining kaliti improvizatsiya. Yazz ritmida yashagan va hanuzgacha afsonaviy bo'lib o'tgan ajoyib ijrochi paydo bo'lganidan keyin, Yazzning qatl etilishi san'ati yangi g'ayrioddiy ufqlarni ko'rdi: vokal yoki asboblarning to'liq g'oyalarini o'zgartiradi va to'liq g'oyalarni o'zgartiradi jazz haqida. Jazz nafaqat ma'lum bir musiqiy natijalar, balki noyob quvnoq davr.

Novorlean jazz

Novoorliskiyning atamasi odatda 1900 va 1917 yillardagi Nyu-Orleanda jazzni o'qigan musiqachilarning uslubini belgilaydi, shuningdek, 1917 yillarda 1917 va 20-yillarda qayd etilgan. Bu jazz tarixining bu davri "jazz davri" deb nomlanadi. Va bu konsepsiya Novooreland Uyg'onish davri vakillari tomonidan turli tarixiy davrlarda o'tkazilgan musiqani tasvirlash uchun ham qo'llaniladi, deydi jazzni Novoroedyoced maktabining musiqachilari sifatida o'tkazishga intilmoqda.

Afrikalik amerikalik folklor va jazz yo'llari "Storkyvil" ochilish vaqtidan boshlab yangi Orleanning qizil chiroqlari, uning ko'ngilochar inshootlari bilan ulug'lanadi. Siz dam olishni va dam olishni xohlaganmisiz, bu erda raqs taxta, kabur, turli xil, tsirk, barlar va gazak barlarini taklif qilgan ko'plab jozibali imkoniyatlarni kutganmisiz. Va ushbu muassasalarning hamma joyida yangi sinxush musiqa o'zlashtirgan musiqachilar ish topishi mumkin. Storkyvillning füyers-da professional ravishda ishlaydigan musiqachilar sonining ko'payishi bilan, mart va ko'cha orkestrlar soni kamaydi, ularning o'rniga "Storkyville ansambllari", ularning musiqiy namoyishi yanada aniqroq, Brass bilan taqqoslaganda. Ko'pincha "kombo orkestrlari" deb nomlangan ushbu kompozitsiyalar va mumtoz novoroan jazz uslubidagi asoschilarga aylandi. 1910-1917 yillarda "Storkyville Tungi klublar jazz uchun ideal muhitga aylandi.
1910-1917 yillarda "Storkyvill" Yazz uchun ideal muhitga aylandi
XX asrning birinchi choragida AQShda jazzni rivojlantirish

"Storcyvill", mintaqaviy folklor janridan Yazzlar AQShning shimoliy va shimoli-shimoliy-shimoli-sharqiy tomoniga cho'zilib turishni boshlaydilar. Ammo, albatta, bitta baliqchilik choragining yopilishi uning keng tarqalganiga yordam bera olmadi. Yangi Orlean, Sent Luis, Kanzas shahri va Memfis boshidan katta ahamiyatga ega. XIX asrda Memfisda lashttma, 1890-1903 yillarda u Shimoliy Amerika qit'asida tarqalib ketdi.

Boshqa tomondan, mitli Amerika folklorining har xil musiqiy oqimlari bilan rattonga qadar tezda tarqalib, ya'ni jazzni birinchi marta tayyorlashdi. Bir bo'lajak taniqli kishilar Jazz hayzli shou-da yo'llarini boshladi. Novoorenvillning yopilishidan ancha oldin, novoorli musiqachilar "suvga egalik" deb nomlangan truppalar bilan sayohat qilishdi. 1904 yildan boshlab Jelly Roll Morton, Flobida, Texas, Flobida, Flobida, Alabama shahrida muntazam ravishda tashrif buyurdi. 1914 yildan beri Chikagoda nutqlar uchun shartnoma tuzdi. 1915 yilda u Chikagoga ko'chib o'tdi va Tom Brauni "oq dixiyand orkestri. Chikagoda yirik sug'orish safari Novorlean Korestsist Freddi Keppard boshchiligidagi mashhur "kreol" guruhini ijro etdi. Olimpiya guruhidan bir vaqtning o'zida Freddie Papeard Risterlar "Fisielland Jazz guruh" ni "original DIXELID YAZZ CANE" dan muvaffaqiyatli o'tkazib, o'z chiqishlarini aniq namoyish etishdi, ammo Freddie Papepard ishdan bo'shatildi. Missisipi shogirdlarida o'ynab turgan jazz, orkestrlar ta'siri bilan qoplangan hududni sezilarli darajada kengaytirdi.

XIX asr oxiridan boshlab Sankt-Pol shahridagi yangi Orlean daryosining daryolari dam olish kunlarida va undan keyin bir hafta davomida mashhur bo'lishdi. 1900 yilgi Novooreland orkestrlari, o'z musiqasi daryolar safari paytida yo'lovchilar uchun eng jozibali o'yin-kulgilar ushbu zavq vagonalari (daryolar qayiqlari) ustida ishlay boshlaydilar. Louis Armstrongning kelajakdagi xotini, birinchi jazz piansteni lildidon "Shuger Jonni" orkestrlaridan birida "Shuger Jonni" orkestrlaridan biri, birinchi jazz pianinochisi Lildi Hatin. Boshqa piansistlarning sobit orkestriada, yana bir pianinochilarning sobitlari, kelajakdagi Novorlean jazz yulduzlari.

Daryo bo'yida parvozlarni amalga oshirgan va orkestrlar mahalliy jamoatchilik uchun kontsertlarni o'rnatgan adolatli stantsiyalarda qoladi. Byix Berunderbe, Jessi Steysty va boshqa ko'plab boshqa odamlar uchun ijodiy debyut bo'ldi. Yana bir mashhur yo'l Missuridan Kanzas shahriga o'tdi. Afrikalik Amerika folklorining kuchli ildizlari tufayli, ishlab chiqilgan va nihoyat blyuzni sharmanda qilgan va nihoyat, Novorlise Jazzmen o'yinlari juda yaxshi serhosil muhitni topdi. 1920 yillarning boshlariga qadar jazz musiqasi rivojlanishining asosiy markazi Chikago bo'ladi, bunda AQShning turli burchaklaridan yig'ilgan ko'plab musiqachilarning harakatlari Chikago jazz laqabi uslubi bilan yaratiladi.

Katta Bennda

Katta Bigovning klassik shakllanishi 1920-yillarning boshidanoq jazzda ma'lum. Ushbu shakl 1940 yillarning oxiriga qadar uning dolzarbligini saqlab qoldi. Katta guruhlarning asosiy qismini deyarli o'smirlik davrida kiritgan musiqachilar aniq belgilangan partiyalar o'ynashdi yoki repetitsiya yoki eslatmalarda sotib olishdi. Ferestrli turli xil tarkiblar bilan bir qatorda, ko'pchilik asboblari jazzinlarini boy qildi va "katta guruh" tovushlari "deb nomlanuvchi baland ovozli ovozni yaratdi (" Katta guruh ovozi "sifatida tanilgan.

Katta guruh o'z davrining mashhur musiqasi bo'lib, 1930-yillarning o'rtalarida shon-sharafning cho'qqisiga etib bordi. Ushbu musiqa pishirish raqsining manbai bo'ldi. Mashhur jazli orkestrlar rahbarlari Dyuk Ellington, Beny Gou, Glenn Filler, Tommy Bansford, Navbatdagilar radiosida emas, balki Charli Barnetlar. Lekin hamma joyda raqs zallarida. Ko'plab Bennda o'z solaliistlarini namoyish etdilar, ular tomoshabinlarni "orkestrlarning jangi" da yaxshi targ'ib qilingan "Ferestrlar jangida" histeriyaga yaqin bo'lgan davlatga olib borgan.
Ko'plab Boy Bennda tomoshabinlarni isteriyaga yaqin davlatga olib kelgan yakka tartibdagi improvizatorlarni namoyish etdilar
Ikkinchi Jahon urushi tugaganidan keyin Katta Bendovning mashhurligi sezilarli darajada kamaydi, Bassi, Ellington, Vudil Xermann, Stanh Kenton, Garri Yoqub, Garri Yoqub, yana bir necha o'n yilliklar davomida yozuvlarni yozib olishdi va yozib olishdi. Ularning musiqasi asta-sekin yangi oqimlar ta'siri ostida o'zgardi. Boid Riebert, San Raer, Oliver Nelson tomonidan boshqariladigan ansambl, Charlz Mingisning ansambli, Ted Jons-Mingisni uyg'unlik, asboblar va improvizatsion erkinliklarda yangi tushunchalar o'rganildi. Bugungi kunda Jaz ta'lim ta'limida katta guruhlar standartdir. Linkoln markazining jazz orkestrining repertoir orkestrlari, jazz va chikago jazz anknegi xodimi Smitz orkestri Smitz Orkegice ansambli Big Bendik kompozitsiyalarning asl nusxasini o'tkazib turadi.

Shimoli-sharqiy jazz

Garchi Jazz tarixi XX asrning boshlanishi bilan boshlangan bo'lsa-da, 1920-yillarning boshlarida Louis Armstrong trubgerni Chikagoda yangi inqilob musiqasini yaratishda haqiqiy uchuvchidan omon qoldi. Novorli jazz magistrlarining migratsiyasi shundan ko'p o'tmay, janubdan janubdan Jazz musiqachilarining doimiy harakati tendentsiyasini nishonladi.


Louis Armstrong

Chikago yangi Orlean musiqasini oldi va isitmasini isitib, isitmasini, balki, balki, shuningdek, Eddie Kondon va Jimmi McPartlening, shu jumladan, Eddie Kondon va Jimmi McPartlendga, shu qatorda Austindan bergan brigada bo'lgan. Maktab Novoroan maktablarining jonlanishiga yordam berdi. Yangi Orlean Sanoatning klassik uslubining ufqlarini yoygan boshqa taniqli chikggerlar soni bo'yicha pianinochi Art Hudes, barabancher Barrett xira va schırparketist Benni Dover. Nyu-Yorkda yurgan Armstront va Gudman ushbu shaharning dunyoning haqiqiy jaz kapitaliga aylanishi yordam bergan muhim massasini yaratdi. Chikagoda XX asrning birinchi choragida bo'lganida, Nyu-Yorkning asosiy rekord darajadagi asosiy markazida, u Minton Playhiaus, Paxta klubi, Savoy va Qishloq qishlog'i qishlog'i, shuningdek, Karnegi zaliga o'xshaydi.

Kanzas Siti uslubi

Buyuk depressiya va quruq qonun davrida Kanzas shahri 1920 yillarning oxiri va 1930 yillarning oxiri va 1930 yillarning oxiridagi yangi kelganlar tovushining o'ziga xos makkaga aylandi. Kanzas shahrida gullab-yashnagan uslubda ikkala katta biboslar va mayda shishalar ansambllari tomonidan tasvirlangan plyajlar bilan ajralib turadi, bu juda kuchli begona o'tlar bilan shug'ullanuvchilarga tashrif buyurganlar. Bu qoshiqda va Kanzas shahrida Kanzas shahrida Valter PAJA orkestri va keyinchalik Benni Moitienda boshlangan Bass shahrida joylashgan Bassning katta hisoboti uslubi. Bu ikkala orkestr ham edi odatiy vakillar Kanzas Siti uslubi, uning asosi ko'k rangga aylandi va yuqorida ko'rsatilgan orkestrlar o'yiniga aylandi. Kanzas shahrining jazari, "Qirol" tomonidan taniqli blyuklik ustalari bilan ajralib turardi, ular orasida taniqli bluzer qo'shiqchisi Jimmi pashshadi. Mashhur AltXAXofonist Charlie Parker, Kansk shahrida tug'ilgan, Kanzas Siti orkestri va keyinchalik 1940-yillarda xirilgohlardan biri bo'lgan "Chips" ning "Chips" ga etib bordi.

Yazz G'arbiy sohil

50-yillarda Los-Anjeles Rejing Studiyalarida 50-yillarda Kul jazzi harakati bilan qo'lga olingan ijrochilar juda ko'p ishladilar. Ko'p jihatdan emas, Devis milyalarining ta'siri ostida Los-Anjelesda joylashgan ijrochilar endi "G'arbiy sohil" yoki G'arbiy sohilning g'arbiy sohillari deb nomlanmoqda. G'arbiy sohilning jazzi uning oldidan zo'rg'a bobopdan juda yumshoqroq edi. G'arbiy sohil jazzining aksariyati katta tafsilotlarga to'ladi. Ushbu kompozitsiyalarda ko'pincha ishlatiladigan counterpoint liniyalari Evropa ta'sirining tomonlari jazzga kirib borardi. Biroq, ushbu musiqada va uzoq muddatli lineary yakka tartibli improvizatsiya qilinganligi uchun juda ko'p joy bo'lib qoldi. Garchi G'arbiy Sohast Jazz asosan Yozuvli studiyalar amalga oshirildi, chunki Los Anjelesdagi plyaj va Xeyger "kabi klublar, shu jumladan karnasterlar, saksofonlar aristi magistrlari, saksofonlar aristi va yomon shenen, barabanchi Celley Mann va CLANANTER Jimmi Yulffri.

Jazzni tarqatish

Jazz har doim dunyoga aloqadorligidan qat'i nazar, butun dunyo bo'ylab musiqachilar va tinglovchilar orasida qiziqish uyg'otdi. Yaponiyalik, Evrosian va Yaqin Sharq musiqalari bilan "Yevroan" va Yaqin Sharq musiqasi ", yaponiyalik deyv breyck ishida ma'lum bo'lgan yaponiyalik, Evrosiyo va Yaqin Sharq musiqasi" ning ilk asarlarini kuzatish kifoya Shuningdek, ajoyib bastakor va etakchi Jazz - Dyuk Ellington, Afrika, Lotin Amerikasi va Uzoq Sharq musiqiy merosini birlashtirdi.

Deyv Brubek

Jazz doimiy ravishda G'arbiy musiqiy an'analarini yo'q qildi va emas. Masalan, turli xil rassomlar Hindiston musiqali elementlari bilan ishlashni boshlashganda. Ushbu sa'y-harakatlarning misolida Taj-Mahal Saroyning (Toj Mahal) yoki Jon Mcclaxlin loyihasi, masalan, Jon McClaglin loyihasida keltirilgan polli pog'onadagi shox yozuvlarida bu harakatlarning misolini eshitish mumkin. Makclen musiqasida, avvalgi yangi vositalar yoki stol ishlatilgan yangi vositalar yoki stol ishlatilgan, chalkash ritmlar birlashtirilgan va hind Ragining shakli keng qo'llanilgan.
Dunyoning globallashuvi davom etayotgani sababli, jazni boshqa bir musiqa an'analarining ta'sirini saqlab qoldi.
Chikagoning ART ART Ansambli Afrika va jazz shakllarining terisida erta kashshof bo'lgan. Keyinchalik dunyo mastofon / bastakor Djon Zornni va undan tashqaridagi yahudiylarning musiqiy madaniyatini o'rgangan va undan tashqaridagi yahudiylarning musiqiy madaniyatini o'rgangan. Ushbu asarlar boshqa jaz musiqasini, masalan, Afrikalik musiqachi Salif Kila, Guitarist Mark Ribo va badiiy kolemen bilan yozib qo'ygan. Trubragax Deylas ilhom bilan Bolqon motsifikasini taqdim etadi, Osiyo amerikalik Jazz orkestri, Osiyo amerikalik Jazz orkestri (Osiyo-Amerikalik Jazz orkestri), Osiyodagi Osiyo musiqiy shakllarining etakchi tarafdori bo'lib ko'rindi. Jazida dunyoning globallashuvi boshqa musiqiy an'analarning ta'sirini doimiy ravishda sezilarli darajada his qildi, kelajakda olib borilayotgan va jazz haqiqatan ham jahon musiqasi ekanligini isbotladi.

SSSR va Rossiyada jazz


Birinchi marta Valentina Parnach RSFSR Yazz guruhida

Jazz sahnasi AQShda bir vaqtning o'zida AQShda gullab-yashnashi bilan tug'ilgan. Sovet Rossiyasida Sovet Rossiyasida birinchi Jazz orkestri 1922 yilda shoir, tarjimon, tarjimon tomonidan "RSFSR Ecentric Ornestra" Valentina Parnach "deb nomlandi. Mahalliy jazzning tug'ilgan kuni an'anaviy ravishda 1922 yil 1 oktyabr, bu jamoaning birinchi konserti bo'lib o'tganida ko'rib chiqilgan. Radio va yozib olingan rekordda aytilishicha, birinchi va qayd etilgan yozuvlar pianinochi va bastakorning orkestri deb hisoblanadi.

Erta sovet Jazz-Bandy moda raqslari (Fokstrot, Charleston) faoliyatiga ixtisoslashgan. Ommaviy hushyorligida, jazz 1930 yillarda aktyor va qo'shiqchi Leonid Rockov va trubax ya. B. Skomorovskiy. Ommabop kininoedy, "quvnoq yigitlar" (1934 yil) jazz musiqachi tarixiga bag'ishlangan va tegishli saundtrek (Isaak Dunaev tomonidan yozilgan). Teatr, Opetta bilan musiqa aralashmasi asosida tog 'jinslari va "choy-jazz" (teatr jazz) ni tashkil etdi. Unda taqdimotning bir qismi katta rol o'ynadi. Eddi Rinner - Sovet jazzi, musiqachi va orkestrlar rahbari rivojlanishiga sezilarli hissa qo'shadi. O'z karerasini Germaniya, Polsha va boshqa Evropa mamlakatlarida boshlagan, SSSRga ko'chib o'tdi va SSSRda suzuvchi kashshoflardan biri va Belorusiyaning jazzning Namoridan biri bo'ldi.
Ommaviy ongda jazz 1930 yillarning SSSRda keng ommalashishni boshladi
Sovet hokimiyatining jazz ijrochilarining munosabati noaniq edi: ichki jazz ijrochilari, odatda, G'arb madaniyatini tanqid qilish nuqtai nazaridan juda qattiq tanqid qilishgan. 40-yillarning oxirida, kosmopolitizmga qarshi kurash paytida SSSRda jazzlar "G'arb" musiqasi ijobiy bo'lgan jamoalar ta'qib qilingan. Musiqachilarga qarshi "eritish" qatag'onining boshlanishi to'xtatildi, ammo tanqidlar davom etdi. Tarix professori va Amerika madaniyati professori tiniq van Eschechenning so'zlariga ko'ra, AQSh bo'limi SSSRga qarshi mafkologik qurol sifatida va Sovetning uchinchi dunyo mamlakatlariga Sovet ta'sirini kengaytirishga qarshi kurashishga harakat qildi. 50 va 60-yillarda. Moskvada Eddi Radin orkestri va Oleg Spundstrhemasrati o'z faoliyatini davom ettirdi, ular orasida yangi kompozitsiyalar paydo bo'ldi, ular orasida Riga orkestri (RIo) orkestri (reo) orkestri.

Katta Bennda ijodkor Sovet Jazni sifat jihatidan yangi bosqichga olib chiqdi va dunyo namunalariga olib keldi va dunyo namunalariga olib keldi. Ular orasida Georgiy Garyyan, Boris Futlykin, Vitaly Dolgov, Nikolay Kavantov, Boris Rychkov, Konsantin Baholdin. Palata va Jazz klubining rivojlanishi uning stiltistiklarining turli xil turlaridan boshlanadi (Vyacheslav Xoloshchin, Gennadiy Lukyanov, Hernolay Lukyanov, Hermann Lukyanov, Aleksandr Piriketov, Viktor Fridman, Andrey Tovayan, Igor Brill, Leonid Chizik va boshqalar)


Yazz "Moviy qush"

Sovet Jazzning yuqorida keltirilgan ko'plab masalalari boshlandi ijodiy yo'l Afsonaviy Moskvaning 2009 yildan 2009 yildan 2009 yilgacha bo'lgan "Moviy qush" jamoasi sahnasida (Aleksandr aka-uka va Dmitriy Brill, Anna Buturlin, Yakov Oboshnichenko va boshqalar). ). 70-yillarda "Xanelin-Tarasov-Chekasin" jazz trio, 1986 yilgacha piansialist Vladimir Tarasov va saksofon Chekasinning bir qismi bo'lib o'tdi. 700-yillarda Ozarbayjonning "Gay" jamoasi "Gruziya" vokal instrumental ansambllari, shuningdek, "Jazz-xoral" jazoni ko'rishi ham ma'lum bo'ldi.

90-yillarda jazzlarga qiziqish toqatidan keyin u yana yoshlar madaniyatida mashhur bo'lishini boshladi. Moskvada har yili "Manor Jazz" va "Ermitaj bog'ida jazz" festivallari o'tkaziladi. Moskvadagi eng mashhur jaz klubining eng mashhur o'yin maydoni - "Bastakorlar uyushmasi", dunyoga mashhur jazz va blyuz ijrochilarini taklif qilmoqda.

Zamonaviy dunyoda jazz

Zamonaviy musiqa olami sayohatlar orqali biz o'rganadigan iqlim va geografiya kabi xilma-xildir. Va shunga qaramay, bugungi kunda biz mohiyatan "jahon musiqasi" (dunyo musiqasi) bo'lgan dunyo madaniyatlarining ko'payishi ortib borayotgan dunyoning tobora ko'payib borayotgan bir qator dunyo madaniyatlari soni ko'paymoqda. Bugungi kunda jazz endi uni dunyoning deyarli biron bir burchagidan kiradigan tovushlar ta'sir qilmasligi mumkin emas. Klassik subtekatsion Evropa eksperimentalizatsiyasi, taniqli zamondoshlar, bu taniqli zamondoshlar, Evan Parker va Piter Britzmann bilan tanishgan yosh kashshoflar musiqasiga ta'sir qilishda davom etmoqda. Boshqa yosh musiqachilarga, o'zlarining shaxsiyligini qidirishda davom etadigan yanada ko'proq an'anaviy yo'nalishlar, Joshua Redman va Dovud Sanches va Billi Styuart.

U "Vinton Marsalis" ga qarshi kurash an'anasi, uning kichik guruhlarida va Linkoln markazining Jazz orkestri bilan ishlash, ularning kichik guruhlari bilan ishlaydi. Uning homiyligida Markus Roberts va Erik Red, Sakofonistlar, Saxfiyst WES o'zining homiysi ostida "Trubaddy" ning "Saltdddy" entererson. Deyv Holland, shuningdek, juda yaxshi yosh iste'dodlarning a'lo darajada ochilishi. Uning ko'plab kashfiyotlari orasida saksofon / m-bassis Stive Coleman, saksofonist Stiv Uilson, Vibrafonist Stiv Nelson va barabanchi Billi Billi Killy. Yosh iste'dodlarning boshqa buyuk murabbiylari soniga, shuningdek, marhum - barabanchi Elvin Jones va qo'shiqchi Betti Karter. Jazzni yanada rivojlantirishning potentsial imkoniyatlari hozircha katta, chunki bugungi kunda iste'dodni rivojlantirish yo'llari bugungi kunda turli xil Jazz janrlari kesishganligi sababli oldindan aytib bo'lmaydigan darajada oldindan aytib bo'lmaydi.

Maqola mazmuni

Jazz(Eng. Jazz), ular uslubda va badiiy vazifalar bo'yicha turlicha, badiiy vazifalar va jamoat hayotidagi rolda turli xil musiqiy san'at turlarini aniqlaydigan umumiy tushuncha. Jazz (original yass) atama 19-20 asrlar davomida uchrashmadi, bu frantsuz Jazerdan kelib chiqishi mumkin ("suhbat", Jazts - "G'alaba", deydi. "Brehnya") va ma'lum bir erotik tillardan biri bo'lgan, ayniqsa, "Jazspir raqsining tabiiy iborasi" ning tabiiy iborasida "Yazz raqsining tabiiy iborasi" ning tabiiy iborasida so'zni amalga oshirdi Raqs. Yangi va eski yorug'lik doirasida, keyinchalik tasodifiy atamaga aylandi, shovqinli narsa, shovqinli, qo'pol, iflos narsa bilan bog'liq edi. "Roman" so'zidagi inglizcha Richard Oldingi yozuvchisi Richard Oldingi Qahramonning o'limiBirinchi jahon urushidan keyin "teng haqiqat" va shaxsiy haqiqatning ma'naviy yo'qotishlarini tavsiflaydi, uning "jazz" romani deb ataydi.

Kelib chiqishi.

Jazz Shimoliy Amerikada (asosan, g'arbiy) dan Rohilandiyalik qullar o'zlarining oq egalari madaniyatini o'zlashtirishga majbur bo'lganida, jazz uzoq vaqt davomida o'zaro ta'siri paydo bo'ldi. Bu diniy madhiyalar - spirki va maishiy musiqa (ma'naviy orkestr) va asosiy narsa, asosiysi - salon pianinolari musiqa ragvati - Rayy (tom ma'noda "yirtilgan ritm").

Vazirlar namoyishi.

Ushbu musiqa adashgan "Mestress teatrlari" tomonidan tarqatildi (O'rta asrlardagi evropalik atama bilan aralashtirilmaslik) - Mark Tve tomonidan rang-barang bo'lgan minstrel shousi Sarguzashtlar Geclberberberry Finn va musiqiy Jerom Core Showeboxat. Miniatyura shouidagi miniatyuralar shousi negro hayot tasvirlangan, ikkala oqdan iborat bo'lgan (birinchi ovozli film ushbu janrga nisbatan qo'llaniladi. Qo'shiqchi JazzaEl JoLonning Litvaning Litvaining Litvaining rolini ijro etuvchi va filmning o'zi hech qanday munosabatlar emas edi) va Negritan musiqachilari tomonidan hech qanday ahamiyatga ega emas edi.

O'ngdan.

Minstrel tufayli u keyinchalik Jazzga aylanishini bilib, ular kelib chiqishi va pianino rejimini o'zining o'z san'atini qabul qildi. Yozuvchi E.Dottorou va Kino rejissyori M. Forman "yirtilgan vaqt" ning "yirtilgan ritm" ning haqiqiy tushunchasini "yirtilgan vaqt" ning eng ramzi deb atadi - bu "oxiri Asr ". Aytgancha, regeksning baraban tabiati (odatda Evropa lateral pianizmdan kelib chiqadigan) mexanik pianino pianino texnologiyalarining noziklarini uzatmagan asosiy targ'ibot vositasiga aylanganligi sababli juda adadi. Negr mualliflari orasida Remtex rahbarlari ham jiddiy bastakorlar, masalan Skot Joplin. Ammo ular faqat etmish yildan keyin, filmning muvaffaqiyati bilan qiziqishdi Dog ' (1973) Joplin asarlarida kimning ovozi qurilgan.

Blyuzlar.

Va nihoyat, jazzsiz qayg'usiz qolmagan (uy-kulgi, tushkunlik holatini anglatadi, bu esa bir xil ikki ma'noga ega emas, ammo bu degani, degan ma'noni anglatuvchi "azob-uqubat" tushunchasiga aylanadi. tabiatda mutlaqo boshqacha). Blues - yakkaxon (kamdan-kam hollarda duet) qo'shiq, bu xususiyati nafaqat aniq bir musiqiy shaklda, masalan, vokal shaklida bo'lgani kabi. Afrikadan meros qilib olingan printsip - solistning qisqacha qoidasi va xorning qisqa javobi (Qo'ng'iroqlar va javob, «SAVOLLARNING SAVOLLARI -" JAVOB BERADI - "JAVOB BERADI -" JAVOB BERADI? " Blossie vokal va instrumental printsipga o'tdi: muallifning ijro o'tishi savolni o'rnatadi (va uni ikkinchi qatorda takrorlaydi) va ko'pincha javob beradi, ko'pincha gitara (banjo yoki pianinoda kamroq). Blyuzlar - bu poydevon va zamonaviy pop musiqasi, qora ritm va musiqa musiqasini tog 'jinsidan.

Arxaic jazz.

Jazzda uning kelib chiqishi 19 va 20-asrning ikkinchi yarmida sodir bo'lgan bitta to'shakka birlashtirilgan. Ko'pincha, o'zboshimchalik bilan yakka tartibda birlashtirilgan oqimlar: Shunday qilib, Afrika an'analaridan biri, yo'lda dafn marosimidagi dafn marosimida va orqaga qaytish yo'lida. Kichik pivoda "Styane" ning 1920-yillarning oxirida pianino chalish bilan kuylanganlar, odatda "Bogi-WGOG" ning mustaqil musiqa janriga aylanadi. ularning repertuarlari, kalkokovlar (yoki Kekules, Kek-piyoda - o'ng musiqalari uchun raqslar). Evropa huquqlarini ikkinchisiga kuzatib borgan (mashhur) Qo'g'irchoq Karacuok Klod Debussi). Va 19-20 asrlarda ishlab chiqarilgan Afrika-Amerika plastmassasi bilan ajralib turadi. Kam emas, sinxush salondan ko'ra ko'proq, taassurot qoldiring). Aytgancha, KEIKUCHOM tomonidan rus imperatorlik dasturlaridan birining plitalarining plitalari saqlanib qolgan Uyqu negro. Ushbu kombinatsiyalarning barchasi an'anaviy ravishda arxaic jazz deb ataladi.

Agar kerak bo'lsa, pianistlar pianistik shaxslar xirillagan vokalistlar va vokalchilarga hamroh bo'lib, o'z navbatida o'yin-kulgi va salon repertuarlari hamroh bo'lishdi. Bunday musiqa jazz deb hisoblanishi mumkin, hatto birinchi jamoalar taniqli qo'shiqqa, keyin kinomyzikle Irvin Berlin - "Raym-Orgestrastlar" deb nomlangan.

Yangi Orleanlar.

Eng qulay sharoitlar yangi Orlean port shahridagi jazzlarning shakllanishi bilan birga bo'lishiga ishoniladi. Ammo shuni yodda tutish kerakki, jazz afrikaliklar va evropalik madaniyatlarining yuzasidan murtad bo'lgan hamma joyda tug'ilgan.

Yangi Orlean, Afrikaning ikkita madaniyati yonma-yon ishladi: bu AQShda Qisqichbaqalarning nisbiy erkinliklari va AQShda Angliya-Sakson protestantlarining qulilari. Garchi dezolovkalarning fuqarolik erkinliklari ham nisbiy bo'lsa-da, ular hali ham klassik madaniyatning kelib chiqishi bilan shug'ullanishgan, deylik, aytaylik, aytaylik, aytaylik, deymiz. Masalan, opera uyi AQSh shimolidagi Puritan shaharlariga qaraganda ancha oldinroq ochildi. Yangi Orleanlarda bayramlarda ommaviy lazzatlanishga ruxsat berildi - raqslar, avlodlar. Yangi Orleanda "qizil chiroqlar", "qizil chiroqlar" mavjudligi ham so'nggi rol o'ynamadi.

Evropada bo'lgani kabi, yangi Orleandagi gurz guruhlari, shahar hayotining ajralmas qismidir. Ammo Afrika-Amerika muhitida pech orkestri tubdan o'zgarib ketdi. Ritmik nuqtai nazardan ularning musiqasi - bu juda sodda, qancha va Evropaning raqslari va yurishlari va kelajak jazzi bilan hech qanday aloqasi yo'q edi. Asosiy melodik materiallar oqilona va uchta vositalar o'rtasida taqsimlangan edi: uchtasi bir xil mavzuda o'ynadi - korpusning asosiy ohangga yaqin yoki undan kamroq, u asosiy ohangli chiziq atrofida aylanib chiqdi va Trombonning vaqti-vaqti bilan kiritilgan. Kamdan kam, ammo yaxshi takrorlangan. Nyu-Orleanning eng mashhurlari, balki Luiziana ansambllarida, balki Luiziana ansambllari, Freddie kaptar va Charlz Buddy Loldy Loldy va Charlz Buddy Bownen edi. Biroq, o'sha vaqtning asl yozuvlari saqlanib qolmadi va Novoorlandiya faxriylari (shu jumladan Lui Armstrong) ning nostaljik xotiralarining haqiqiyligini tekshirish mumkin emas.

Birinchi Jahon urushi boshlanishidan oldin, ansambllari "Oq" musiqachilaridan tez orada "ZZ" so'zi "ZZ" so'zi osongina "Jass" so'zi osongina haliga aylanmadi. birinchi "J" harfini o'chirish uchun etarli edi. Yangi Orlean "kurort" o'yin-kulgi markazining shon-sharafidan zavqlanganligi, hech bo'lmaganda, "Novorli qirg'inlari" ansambli mashhur piansichi Shebele bilan mashhur bo'lgan "Novorli shohlar" ansambli mashhur edi, ammo hech bir Novoroana emas . Vaqt o'tishi bilan, "Oq orkestrlar" o'zlarini - Nil-Dixiyanddan farqli o'laroq, I.E. Shunchaki "janubiy". Bunday ansambli "Dixelerland Jass Band" - 1917 yil boshida Nyu-Yorkda bo'lib chiqdi va nafaqat jazzni nafaqat nom bilan deb hisoblash mumkin bo'lgan birinchi yozuvlarni yaratgan. Ikki narsa bilan plastinka chiqarilgan: Likeralar turg'unligi. va Dixeleyland Jass Band Bepul.

Chikago.

Parallel ravishda Chikagoda "Yazz" o'rtalarida, 1917 yilda AQShning birinchi Dunyodagi birinchi Jahon urushi va jangovar qonunlariga qo'shilgan. Maxsus shon-shuhratda Creol jazz guruhi Trabucha Jo King qirolichasini qabul qildi "Creol jazz-to'da" shon-shuhrati birdaniga ikkita kornutning kelishilgan ishlashi - Oliver o'zini va uning yosh talabasi Luis Armstrong. 1923 yilda ikkita korpusning mashhur "tanaffuslari" bilan yozilgan birinchi va Armstrongning birinchi plitalari klassik jazz edi.

"Jazzning yoshi".

1920-yillarda "asr jazzi" (jaz qoshida) boshlanadi. Louis Armstrong issiqlik besh va issiq etti ansambl bilan improvizator solistining ustuvorligini tasdiqlaydi; Yangi Orleanlarda piansist-bastakor Jely Roll Morton shon-sharafni oladi; Yana bir Novabaniyalar, Creol Caropist Sidney plyaji eski dunyoda jazz haqidagi shon-sharafni tarqatadi (1926 yilda Sovet Rossiyasiga ziyofat qildi). Ernest Anterta Beshning mashhur shveytsariyalik direktori, "Frantsuz" tebranishi bilan bog'liq bo'lgan taassurot edi, u keyinchalik Edit Piafni o'rgangan. Ehtimol, baxtsiz hodisa va amerikaliklarga ta'sir ko'rsatgan birinchi dunyoning birinchi Jazsman, Belgiyaning Gipsi, Frantsiyada yashagan gitarist edi.

Nyu-York o'zining jazz kuchlari bilan faxrlana boshlaydi, Hellersonning Xarlem orkestrlari, 1926 yilda Vashingtondan kelgan va tezda paxta klubida etakchi o'rinni egallagan Dyuk Ellington.

Improvizatsiya.

1920-yillarda jazzning asosiy printsipi asta-sekin shakllanmoqda - bu shakl emas, ammo improvizatsiya. Novorlanan jazz / dikzoda, bu jamoa, bu aniq emas, chunki bu aniq emas, chunki haqiqiy manba materiallari (mavzu) hali rivojlanishidan ajralib turmaydi. Aslida, novoorli musiqachilar mish-mishlar uchun Evropa qo'shiqlari, raqslar va qora blyuzlarning eng oddiy shakllarini takrorlashdi.

Armstrong ansambllarida, birinchi navbatda, taniqli pianikachi Eralar Yara Hirins, "improvizatsiya birligi", "Securnissiya birligi" ni tashkil etadigan mavzuni jazz shakli (mavzu). Rossiyaning terminologiyasi "kvadrat"), go'yo manba varianti, mavzular bir xil (yoki keyinroq bog'liq) garovga ega. Chikago davrining ochilishi qora va oq musiqachilarning butun maktablaridan ustun keldi; Oq Bixerbek Armastrong ruhida kompozitsiyalar keltirilgan, ammo ular hayratlanarli darajada musiqa taassurotiga yaqinlashgan (va o'ziga xos nomlar Tumanda.Tumanli yonoqda). Pianchist - Virtuoso san'at tatum, maydonning uyg'un sxemasini o'ziga xos mavzudagi ohangdan ko'ra suyangan. Kolumen Hawins, Leynester Young, Benny Carter ularni bitta sochli guruch asboblarida erishishga majbur qildi.

Orkestrda, Xenderson orkestri birinchi marta "qo'llab-quvvatlash" tizimi birinchi marta "qo'llab-quvvatlash" tizimi, orkestr uchta qismga bo'lindi - kastofon va mislar (quvurlar, tromonlar) ). Ritmning doimiy pulsatsiyasi fonida tromonlar bilan tromonlar bilan kakofonlar va quvurlar takrorlanadigan "formulalar" bilan almashish bilan almashtirildi - xalq blyuzi amaliyotida ishlab chiqilgan. RIFF ham uyg'un va ritmik xarakterga ega edi.

1930 yillar.

Ushbu formulalar 1930-yillarda ishlab chiqilgan barcha yirik jamoalar tomonidan 1929 yildagi iqtisodiy inqirozdan so'ng qabul qilindi. Aslida Benerson Fleterning karerasi. Ammo Negro Jazz tarixchilari ham, dastlab oq musiqachilardan tashkil topgan Goodman orkestri Xendersonning orkestridan ko'ra yaxshiroq o'ynashdi. Baribir, ammo Negro shirin orkestrlar Andy Kershord, County Basey, Dyuk Basey va Oq orkestralar o'rtasidagi o'zaro munosabatlar, "Orkestr" ni "Orkestr" deb atashdi. Bluzlar ". Dorse aka-ukalarining juda mashhur orkestralari (Rasmiy Sai Oliver u erda ishlagan (birinchi bo'lib to'rtinchi guruh - satrlar), Glenna Miller (taniqli "kristalli kelishuv bilan tanishdi) - Klarnet saksofonlar bilan o'ynaydi; Masalan, mashhur Oy serenada - Miller bilan ikkinchi filmning leytmotifi, Xotin ortestrlar). Birinchi film - Quyosh vodiysining serenati - Bu AQShning Ikkinchi Jahon urushi qo'shilishidan oldin suratga olingan va Germaniyada qizil armiya tomonidan qazib olingan harbiy sovrinlardan biri bo'lgan. Shuning uchun, bu musiqiy sovet yoshlari uchun ikki yoki uch avlod uchun Jazzlarning deyarli barcha santimentiga xos bo'lgan musiqiy komediya edi. Kichiklar va kastofonlarning mutlaqo tabiiy aloqasi, inqilobiy inqilobiy, aylanishning kanterlari mahsulotlarini qanchalik standartlashtirilganligini ko'rsatadi. Urushdan oldingi o'n yil o'tgach, hatto eng "belanchakning qiroli", hatto orkarlarida ijodkorlik - katta guruhlar - standart tartibdan past bo'lgan katta guruhlar - katta guruhlar mavjudligi aniq bo'lgani tasodif emas. Goodman o'zining musiqachilarining sonini oltitaga qisqartirdi va "Element" orkestri Charli Charli Charlie Charlie Charlie Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charli Charlisterni muntazam ravishda taklif qila boshladi. Xudmanning hamkasbi, pianinochi va bastakor Raymond Skot, hatto o'yinni keltirib chiqardi KUTI Dyukni tark etganida.

Rasmiy ravishda, hatto Dyuk Ellington orkestrning umumiy qabul qilingan bo'linmasi bilan uchta guruhga qo'shildi, ammo u sxemadan unchalik emas, balki musiqachilarning imkoniyatlaridan kelib chiqdi Formalar nomlari o'rniga musiqachilar nomlari mavjud; hatto uning uch daqiqali virtuozo Ellingtonning "Ellington" ning piasri Kootie uchun kontsertKUTI Uilyams tomonidan eslatib o'tilgan). Bu Ellingtonning ishida, improvizatsiya badiiy printsip bo'lganligi aniq bo'lganligi aniqlandi.

1930-yillarda JazZ t-ni etkazib bergan Broadway musiqiy musiqiy filmining hemasidir. Doim (so'zma-so'z so'zma-so'z "har doimgren") - standart jazz repertuariga aylantirildi. Aytgancha, jazzdagi "standarti" tushunchasi hech qanday tanbeh berilmaydi, ya'ni mashhur musiqa yoki improvizatsiya uchun maxsus yozma mavzuni o'z ichiga olmaydi. Standart, shuning uchun gapirish uchun "Repertuar Classic" filmicuraning analogi.

Bundan tashqari, 1930 yillarda eng ko'p vaqt o'tishi kerak bo'lgan yagona davr ommabop musiqa Agar u jazz bo'lmagan bo'lsa (yoki ular aytganidek), keyin kamidaUning ta'siri ostida yaratilgan.

Tabiiyki, improvizator musiqachilarining cho'chqasini cho'chqachilik orkestrlarida hosil bo'lgan ijodiy salohiyat, chunki ta'rifi bo'yicha tergov orkestrida amalga oshirilmadi - masalan, karela Ceba orkestri kabi. Bu katta rol Jam Sushen shahrida, odatda, kechqurun, kechqurun, ishlardan keyin, ayniqsa boshqa joylardan kelgan hamkasblar bilan uchrashishning tasodifidir.

Bibop - Bob.

Bunday uchrashuvlarda turli xil jamoalardagi yosh yakka tartibda Benny Gudmanning ettita gitaristi, Kenny Klarchining etti gitaristi, pianino Klarsu rohib, 1940 yillarning boshlarida bitta Garlem klubida to'plangan. Ikkinchi Jahon urushining oxiriga kelib, yangi jaz uslubi tug'ilishi aniq bo'ldi. Sof musiqiy nuqtai nazardan u juda ko'p guruhlarda o'ynaganidan farq qilmadi. To'liq yangi tashqi shakl bor edi - bu "musiqachilar uchun musiqa" edi, "ko'rsatmalar", "Yo'l-yo'riqlar", "Yo'l-yo'riqlar", boshida va oxirida, yangi musiqadagi oddiy va taniqli musiqalar emas edi. Musiqachilar o'rtasida mashhur qo'shiqlar va blyuzlar o'ynashdi, ammo ushbu qo'shiqlarning tanish ohanglari o'rniga, bu qo'shiqlar ataylab improvizatsiya qilingan. Gillsphi trubketer avval o'z hamkasblari bilan shug'ullangan "ribop" yoki "Bab" yoki qisqartirilganligi bilan shug'ullanganiga ishoniladi. Shu bilan birga, Jazzman musiqachi-ko'ngil ochish kitobidan boshlab, hipster harakatining paydo bo'lishiga to'g'ri kelgan ijtimoiy ahamiyatga ega bo'lgan ijtimoiy ahamiyatga ega. Xillse ko'zoynakni katta ramkaga kiritdi (dastlab, hatto dyoptersiz derazalar bilan ham, dona dyopter bo'lmagan holda), ayniqsa issiqning o'rniga moda salqin so'zini oladi. Ammo "Alt-Sakofon" Charli parkeri Kanzas shahridan qo'shilgan biterlar guruhiga qo'shilganida, yosh yangi Yorksning asosiy turtki bo'ldi (u Katta Banda Ja Makchanna). Xulosa qobiliyatli, parker hamkasblari va zamondoshlaridan ko'ra ko'proq narsa bo'ldi. 1950 yillarning oxiriga kelib, hatto Monk va Xillsevning kelib chiqishi, Parkerning ochilishiga, Parkerning ochilishiga, parkerning ochilishiga, parkerning ochilishiga, parkerning ochilishiga va pianin pustka Navrro. musiqachilar.

Kul.

1940 yillarda, AQShda mualliflik huquqi bilan bog'liq bo'lgan holda, musiqachilar instentralchilarni yozuvlarni qayd etishni taqiqlagan; Haqiqatan ham faqat bitta pianino yoki vokal ansambl bilan birga keladigan vokalistlarning yozuvlari. Ban olib tashlanganda (1944) "mikrofon" xonandasi pop musiqasining markaziy shaxsiga aylanganligi ma'lum bo'ldi. Bobop "Klub" musiqasi sifatida e'tiborni jalb qildi, ammo tez orada tomoshabinlarni aralashtirib yubordi. Ammo yumshatilgan shaklda va allaqachon "Kul" deb nomlangan, yangi musiqa elita klublarida ildiz otdi. Kechagi bgrosi, masalan, yoshsiz drenajer, Milza Davisu, ayniqsa Gil Evans, xususan, Gil Evans, pianinochi va kleynshilning supestr orkestrining piansistiga yordam berdi. Kapitol-notin, milya Daisa (Capitol uchun nomlangan, keyinchalik ushbu notekis, keyinchalik qayta etkazib berilgan Salqin tug'ilgan chaqaloq) Birgalikda "Amaliyot o'tdi" va oq va qora tanitchilar - Charli Parker bilan o'ynagan, shuningdek, "Zamonaviy jazz kvarteti" ni tashkil etdi.

Ismining ismi ko'ri bilan bog'liq yana bir pianist birinchi avval yozib olish studiyasining imkoniyatlaridan foydalana boshladi (film tezlashishi, boshqasiga yana bir arizani to'ldirish). Tristano birinchi bo'lib, ularning o'z-o'zidan, yo'qolmaydigan shaklni, improvizatsiya qilingan shaklni yozib oldi. "Progressivsi" ning umumiy nomi ostida Big Bendov uchun kontsert (turli xil stilistik) Agribrlarni yupqalasholmadi va millatiga qarshi kurash, Pit Rugolo, Bob Greteringer). Kenton pianin devorining boshchiligida kamida bittasi - bu o'z vaqtidan saqlanib, ma'lum bir mashhur bo'lishdan zavqlanib, ma'lum bir mashhur bo'lishidan saqlanib, ma'lum bir mashhur bo'lishidan saqlanib qolgan.

G'arbiy Sohil.

Ko'plab Kenton orkestrlari Gollivud tomonidan xizmat ko'rsatildi, shuning uchun "salqin" uslubning (akademik hujjatlar - bu to'g'ri tiklanish va ma'lum darajada foydalanish Poltifonni taqlid shakllari) "G'arbiy sohil" nomini qabul qildi (G'arbiy sohil). Oinet Sutu Rogers (Igor Stravinskiyning yuqori darajada javob berdi, Shelli Mann va Yomon Shanki, Jerri Mallani (Kastofonist Pol Deardoning bilan) va Jerri Mallani va News-Art-Art Femer).

1920-yillarning boshida, Qo'shma Shtatlarning Lotin Amerikasining qora populyatsiyasi bilan afrikalik-amerikalik aholining tarixiy aloqalari ta'sir ko'rsatdi, ammo faqat Ikkinchi Jahon urushi, jazzmenlar likin amerikalik ritmidan keyin qasddan foydalanishgan , ular hatto mustaqil yo'nalish haqida gapirishdi - Afroubinsk Jazz.

1930 yillarning oxirida, "Eski Doxiyland" Uyg'onish va dixiyandning qayta tiklanishining ismlari ostida eski Novoorli Jazzni tiklash orqali amalga oshirildi. An'anaviy jazz, keyinchalik Novorlean Style va Dixiyand (va hatto tebranish) bo'lgan barcha turdagilar, Buyuk Britaniyaning mashhur uchta "B" - Mashhur uchta "B" uchun deyarli birlashtirildi - Buyuk Acker Bilk , Kris Sarber va Kenni shar (ikkinchisi Dixieland versiyasi bilan mashhur bo'ldi) Moskva kechqurun yaqinida 1960 yillarning boshida). Buyuk Britaniyadagi Dixeland Uyg'onish to'lqinida uy qurilishi vositalarining arxaik ansambllarida, Bitls Kvartet ishtirokchilari o'z faoliyatini boshladilar.

Amerika Qo'shma Shtatlarida Jorj Ueynning tadbirkorlari (1950 yillardagi yangi Jazzlar festivalining tashkiloti, Norman Island), tasdiqlangan sxema tomonidan qurilgan klassik jazzni qo'llab-quvvatladilar (va aslida) (Jamoat bilan o'ynash mavzusi - yakkaxon improvizatsiyasi - 1930-yillarning ayrim vositalari asosida keyingi uslublar uchun alohida, ehtiyotkorlik bilan tanlangan texnikalar bilan. Bu ma'noda asosiy masalan, Anthrepuriza Grant "filarmoniyasi Jazz" ning musiqachilar o'z ichiga oladi. Keng oqim qiymatida bu aslida, 1960-yillarning boshlarida, shu jumladan Bobop va uning keyingi turlari.

1950 yil oxiri - 1960 yillarning boshi

- jazz tarixidagi eng samarali davrlardan biri. Tog 'va rulonning paydo bo'lishi bilan, pop musiqasi va umuman Jazzning yo'lbarsiga ko'chib o'tdi va umuman tanaffusdan ko'proq tinglash uchun qabul qilingan klublar paydo bo'ldi (ulardan biri edi) "Qarlani" laqabli "qushlar" deb nomlangan, festivallar (ko'pincha ochiq havoda), "Qo'llar", "Lacers" - "Riverside" ga aylandi (masalan, "Riverside" kompaniyasi boshlandi jazz tarixidagi antologiyani yorqinlashtiradi). Bundan oldinroq, 1930 yillarda ixtisoslashtirilgan jurnallar - AQShda, Shvetsiya, Frantsiya va 1950 yillarda Polshadagi har xil ko'rsatilgan oy va har oyda. Yazz engil, klub va jiddiy, kontsertga bo'linganday tuyuldi. "Progressivsi" ning davomi "uchinchi kurs", Semfonik va palataning musiqiy resurslari bilan Jazzni improvizatsiyasini birlashtirishga urinish edi. Barcha oqimlar zamonaviy jazz kvartasiga, jazz va "klassika" sintezi uchun asosiy tajriba laboratoriyasi. Biroq, "uchinchi hozirgi ishqibozlar" shoshildi; Ular simfon bog'larining avlodi allaqachon paydo bo'lganiga ishonib, haqiqiy uchun keraklilarga, jazz amaliyoti bilan etarli darajada tanish bo'lishdi. Uchinchi hozirgi, shuningdek jazz-dagi har qanday maskan, ularda boshqa musiqa muassasalari, shuningdek, AQSh va Evropadagi ba'zi musiqiy o'quv yurtlarida, ijrochi jamoalar yaratilmoqda (AQSh, "Amerikalik Figarmoco" Jek Elliota) Va hatto tegishli kurslarni (xususan, pianinochi Bleyk bilan o'qib chiqing). "Uchinchi kurs" 1954 yilda Jahon musiqali avangare (Germaniya) ning markazidagi "Zamonaviy jazz-kvartet" so'zidan so'ng, "Zamonaviy jazz-kvartet" so'zidan so'ng, "Zamonaviy jazz-kvartet" so'zidan so'ng, 1954 yilda "Zamonaviy jazz-kvartet" so'zidan keyin topilgan.

Boshqa tomondan, eng yaxshi chigirtkalangan Katta Bignda raqs musiqasi sohasida pop musiqa bilan raqobat bo'ldi. Yangiliklar musiqasida yangi yo'nalishlar paydo bo'ldi. Shunday qilib, 1950 yillarning boshlarida AQShda ko'chib kelgan Braziliyalik gitarachi Lorindo Almeyda o'z hamkasblarini braziliyalik Samba ritmasi asosida improvizatsiya qilinishi mumkinligini ishontirishga harakat qildi. Biroq, Braziliyada Getz devorining kvakizasi safaridan so'ng, Braziliyada "bosza nova" nomi bilan "Jazz Samba" ni uchratadi. Bossa Nova haqiqatan ham kelajakdagi yangi dunyo musiqasining birinchi qaldirg'ochiga aylandi.

1950-1960 yillardagi asosiy oqim bobop bo'ladi - qattiq bop (og'ir, baquvvat bop), Kulani yangilangan "Neo-Bop" kontseptsiyasini kiritishga harakat qilishdi. Xuddi shu davrda voqea juda jiddiy estetik oqibatlarga olib kelgan, shu jumladan jazz uchun juda jiddiy ta'sir ko'rsatdi. Rey Charlzning tashkiloti organist-organist-organistlari birinchi bo'lib, faqat ruhiy shanba statuslari bilan bog'langan holda, instrumentsiya tuzilmalarini (vokal musiqasi) bog'laydi. Ushbu yo'nalish negro madaniyatidagi "jon" nomini oladi (1960 yillardagi radikon bo'lib, "Negro", "Qora", "Qora", "Qora" va boshqa so'zlar bilan sinonim bo'lgan. Yazz va qora pop musiqasidagi barcha Afrikadagi barcha Amerika belgilarining konsentrlangan tarkibi "funky" deb nomlangan.

O'sha paytda, har bir-birimizga qattiq qarshilik ko'rsatdi (masalan, Edderli birodarlar; Kasofon "Cannonbal", ikkinchisining izdoshi, ikkinchisi - NATning izdoshi deb hisoblangan Kornodist - qalb jazzning izdoshi). Ushbu zamonaviy asosiy de guruhi, hozirgi zamonning asosiy oqimidir.

Gilalani Evans orkestri 1940-yillarning boshlarida nashr etilgan orkestr bilan bir nechta kontsertlar, 1940 yillarning boshlarida, 1940-yillarning o'rtalarida (INda) Xususan, albom Milya tabassum qiladi.), i.e. Yangilangan Bibopaning apotopikasi - Qattiq-Bop, Jazz Avangare allaqachon modada bo'lganida paydo bo'ldi Bepul jazz.

Bepul jazz.

Orqa orkestr albomlaridan biri Trumpher Devis ustidagi ishda allaqachon ( Borgy & Bess., 1960) Evans Revess Trusherga ma'lum bir harakatsizlik ketma-ketligi - kvadrat va ma'lum bir tovush qo'lida - bu tasodifiy emas, balki tasodifiy emas, balki tasodifiy emas, Ammo aloqa ham emas, balki ohangning o'zi. Evropa musiqasi tomonidan yo'qolgan mogariylar davrida yo'qolishi - bu Sentyabr oyining barcha professional musiqasida (Mugam, Raba, Dastan va boshqalar), Yazz tajribali jahon musiqiy madaniyatini boyitish uchun juda cheksiz imkoniyatlar ochilgan. Davis Evans bilan ulardan foydalanib, ispan tilidan foydalanib, ispan tilidan foydalana olmadilar va bu maqsad uchun ideal bo'lgan Flamenko flamenkoni (yevro-Osiyo) flamenko bilan ta'minlamadi.

Devis Devis Sakofonist Jon Koltrrein Hindistonga, erta marhum va porloq sovg'alarni erta tugadi, erta marhum va porloq sovg'alar - Evropa musiqiy avangarega murojaat qildi (diqqatga sazovor joyning nomi) Gazzeloni. - Italiyaning flotistining, Luigi Nono va Per Bulza rassomi) sharafiga.

Parallelda, 1960 yilda, ikki chorakda - Erik Dolfi va Alt-Saxofonist Qorbobe va Skot La Foroisti - Albomni yozing Bepul jazz (Bepul jazz.), tasviriy bezatilgan rasmni namoyish etish Oq chiroq Mashhur mavhum freechatraktor Jekson Polok. Kollektiv ongning oqimi 40 daqiqa davomida o'z-o'zidan, namoyish etilmagan (ikkita variant qayd etilgan bo'lsa ham), kun davomida keng qamrovli va faqat o'rtada keng tarqalgan darajada eskirgan. Modal ruhi jazz va har qanday jihatdan juda muvaffaqiyatli bo'lganidan keyin "Summarking" albomida Sevgi oliy. (shu jumladan tijorat shartlarida - 250 ming plitalar sotildi), ammo Koltrenin dasturni yozib, kollemoning izidan chiqdi Osmonlarni ko'tarish. (Ko'tarilishQora avangard jamoasidan (Aytgancha, Kopengagen Jon Chikidan Negro saksofonistik). Buyuk Britaniyada Fry-Yazzning targ'ibotchisi "Alt-Saxofonist Jo Xarrot" ning g'arbiy hindistonidan qora tan bo'lib qoldi. Buyuk Britaniyaga qo'shimcha ravishda, Niderlandiya, Germaniya va Italiyada mustaqil jazz maktabiga qo'shimcha ravishda. Boshqa mamlakatlarda, o'z-o'zidan jamoaviy improvizatsiya vaqtincha ehtiros, avangard uchun vaqtinchalik ehtiros, modalar (1960 yil - tajriba-tibbiy yordam va akademik musiqaning oxirgi davriga aylandi; Shu bilan birga, o'tmishdagi postmodern dialogidan istalgan xarajatlarda innovatsiya estetikasidan o'tishi bo'ldi. Aytish mumkinki, bepul jazz (jazz anatche-ning boshqa oqimlari bilan bir qatorda) global jazzdagi birinchi fenomendir, unda eski yorug'lik yangi narsa emas. Ko'plab amerikalik avantakchilar, xususan San-Ra, katta guruhlari bilan uzoq vaqt davomida (deyarli 1960 yillar oxirigacha) Evropada "yashirin". 1968 yilda Evropa avangardlari jamoasi uning vaqt loyihasidan ko'p narsani qayd etishdi Mashina qurollari.Buyuk Britaniyada "o'z-o'zidan musiqiy ansambli" bor edi va o'z-o'zidan paydo bo'ladigan printsiplar nazariy jihatdan shakllangan (gitarist va uzluksiz loyihaning boshlig'i Jamiyat Derek Beyli). Germaniyada, Germaniyada bir zumdakason aviatsiyasi - Germaniyada - Aleksandr Von Schlapenbac orkestr, globus birlik, birinchi jazz operasi, xalqaro sa'y-harakatlar bilan qayd etilgan. Tepalik ustidan eskalator Charlz Blahi.

Ammo ular orasida faqat Secil Teylorning pianinochisi, saksofonsist va bastakor Antonion brakoni - 1950 va 1960 yillardagi "bo'ronlar va Nazavon" tamoyillari to'g'ri bo'lib qoldi.

Shu bilan birga, Negritan avangardchilari - Jon Koltreynning siyosiy radikallari va izdoshlari - 1967 yilda vafot etadigan va Koltreynning o'zi, aka-ukalar, Foro Sanders - eskirgan modal shakllariga qaytish Sharq varaqasi (masalan, Yuzef Latif, Don Chermas). Ular uchun Chala Bley, Chal Ellis, Chika Coriiya kabi radikallar, masalan, elektrlashtirilgan jazz qoyalariga osongina o'tadi.

Jazz rok.

Simbiyozlar » amakivachcha»Jazz va Rok musiqasi uzoq kutishlari kerak edi. Yaqinlashuvning birinchi urinishlari hatto Jazmmen ham emas, balki rokchilar - chaqiradigan musiqachilar. Gitarist Jon Mcophinean boshchiligidagi Bracks Cass Cock "Chikago" blyaflari, Britaniyalik blyashka, ular Polshadagi ZBINEV ADENKOlovskiy kabi ingliz tilida so'zlashadigan davlatlardan tashqarida.

Barcha qarashlar Ternaxa DAVISga yana bir bor qamoqxonaga yo'l qo'ydi. 60-yillarning ikkinchi yarmida Devis asta-sekin elektr gitara, klaviatura sintezierlari va rok ritmlariga yaqinlashadi. 1970 yilda u albomni chiqardi Bitchlar pivo. Elektr gitaradagi bir nechta klaviatura haydovchilari va Maclaflin bilan. 70-yillarda Joning klaviaturasi o'yinida qatnashgan ushbu albomning rekordida ishtirok etgan musiqachilar tomonidan o'tkazilgan musiqachilar tomonidan aniqlandi. "Ob-havo haqida xabar", Jon Mccllin guruhi "Ob-havo xabari" guruhini yaratdi. Maxavishnu orkestrasi "Pianiyachi Koria -" Abadiy qaytish "ansambli, Ortiqcha" Klaviatsion kvartet ", darhol bir nechta loyihalarda pianinochi va klaviatsion pleerning Herbi Xancock-da ishtirok etdi. Yana jazz, lekin yangi bosqichda jon va kulgili (Masalan, Korxona va Coriojo, qo'shiqchining Stivi Starerning alomatlarida qatnashish). 1950-yillarda tenofonist Saxofonist Saxofonist Saxofonist Soninning kulgili pop musiqasiga o'tishi bilan eng yaxshi kashshof ham.

Ammo, 1970 yillarning oxiriga kelib, "Akustik" jazz harakati - 1977 yildagi avangard (taniqli "chodir" festivalining Sam daryolari, va qattiq bo'shliq sifatida Yillar milya namunasi 1960 yillarda yana to'plangan, ammo Devissiz, Devis Freddi Xubbard tomonidan egallab turibdi.

1980-yillarning boshlarida tashqi ko'rinishi bilan Vikton Marsalis, Neomneystripsi, shuningdek, deyiladi, Neoklassicizm jazzdagi dominant pozitsiyani egallaydi.

Bu hamma narsa 1960 yillarning birinchi yarmiga qaytish degani emas. Aksincha, 1980-yillarning o'rtalarida bir-biriga o'xshash eksklyuziv ko'rinadigan "Masalan," Qo'shiqchi Kassandra Uilson "," M-bazali "," M-bazali "," M-bazali "," M-bazali "," M-Bod ", saksofon terisining Jerri, Saxofonist Stiv Kolsonning qo'shinlarini sinashga urinishlar Ellenning pianinochisi yoki gitretteyl kolemeni bilan ishlaydigan gitarik Patary Pat Metini va uning britaniyalik hamkasbi Derek Beyli bilan birga bo'lgan. Kolemanning o'zi kutilmaganda ikkita gitarist bilan "elektr" ansamblini (shu jumladan taniqli Funn musiqachilari - Vernon Reyd va Bass Jamadin Takuma). Biroq, bir vaqtning o'zida u "xarolojodia" usuli bilan kollektiv improvizatsiya printsipini rad etmaydi.

Polstantsiya printsipiga saksofon zor bo'lgan "Shaharda" Maktabning "Shahar markazi" maktabini tashkil etadi.

Tugaydi 20 V.

Angliyaentrizm fazilatlari, boshqa narsalar qatoriga, boshqa narsalar orasida yangi ommaviy aloqa vositalari (shu jumladan Internet) bilan ta'minlaydi. Yangi pop musiqasida bo'lgani kabi, "uchinchi dunyo" musiqa tillarini bilish va "umumiy denominator" ni qidirish vojib bo'ladi. Bu Rotenberg yaqinidagi hind-evropalik folklore, kvartet yoki Moskva san'at triodagi rus-Carafat aralashmasida.

An'anaviy musiqiy madaniyatlarga qiziqish shuni ko'rsatamizki, Nyu-Yorkdagi avanardlar maishiy ijodi va frantsuz kastofonining uyi va frantsuz kastofonlari Luis Cumry Frantsiyaviy Kvakik.

Agar siz faqat "Amerika orqali" deb tanilgan bo'lsangiz (masalan, Avstriya Jo Fucked, Chexiya respublikasi Miroslav Vitse, Pole Mixal Urhing, Deyven Sven Asmusen, Deyn Nijlin, 1973 yil SSSR tomonidan hijrat qilingan Valeriy Ponomaryov), masalan, "Ecm" kompaniyasining badiiy tamoyillari (folklor, kompozitsionerlar uchun badiiy tamoyillarga bo'ysunuvchi. Manfred Ajer ishlab chiqaruvchisi norvegiyalik Yanbarkning musiqasi misolida sayqallanadi va odatda Evropadan yasalgan. Endi men Coria va pianxiyalik Keyts, Charlz Charlz Lloyd, Ushbu kompaniya bilan eksklyuziv shartnomalar bilan bog'liq emas. Folklor jazzi (Jahon Jazz) va Jazariy Avangardning mustaqil maktablari, shuningdek, Moskva viloyatidan, "Vyacheslav Xanelin" yo'q edi. Chekasin - Sverdlovsk, Vladimir Tarasov - Arxangelskdan, ammo talabalar orasida, xususan, Patos Vishniauskas ham bo'lgan. Masalan, asosiy oqim va erkin jazzning xalqaro xarakteri "Tomas Stanko" - Edas Stanko - Edasd Weeern yoki bardoshli estonian. - Lembita sairsalu - Leonid Vinzkiecz-Russian dueti. Jazz chegaralari turli xalqlarning uy-ro'zg'or musiqasini jalb qilishda yanada kengaymoqda - mamlakatdan tortib, mamlakatdan Chansonga qadar. Jam-tasma.

Adabiyotlar:

Sarjent W. Jazz. M., 1987 yil.
Sovet jazari. M., 1987 yil.
« Sizga aytadiganlarimni tinglang» . Jazz jazari jazz. M., 2000 yil.



Jazz "Jazz" musiqiy san'at shakli sifatida, AQShda XIX asrlardagi XIX asrlardagi, evropalik muhojirlar va Afrika folklorining musiqiy naqshlari paydo bo'ldi.

Xarakterli improvizatsiya, musiqiy poliritmiya va ekspresslik birinchi asrning birinchi o'n yilligi ichida birinchi yangi Orlean Jazz ansambllarining (jazz-guruh) o'ziga xos xususiyati bo'lib qoldi.

Vaqt o'tishi bilan jazz uning rivojlanishi va shakllanishi va stilistik yo'nalishni o'zgartirib, raqib orkestrini (light) va bemalol yumshoq ko'k ranglarni o'zgartirdi.

20-yillarning boshidan boshlab, 1940 yilgacha bo'lgan davrda saksonlar, tromonlar, quvurlar va ritmli qismlardan iborat Jazof orkestrlari gullab-yashnagani (Big Bendov). O'tgan asrning 30-yillari o'rtalarida Big Bendovning mashhurlik cho'qqisi pasaydi. Dyuk orkestrlar tomonidan o'tkazilgan musiqa duke Ellington (Dyuk Ellington), Base, Benny Guestmanni raqs saytlari va radioda yangradi.

Kolman Xokins, Teddi Uilson, Teddy Wilson, Teddi Uilson (Teddy Wilson), Beny Carter (Bendy Carter) va boshqalarning klassik jazz musiqasi bo'lgan, taniqli va noyob tovushni yaratdi.

40-50 ichida O'tgan asr zamonaviy jazz vaqti keldi. shunday uslublar JazzaQattiq Bebop, lirik salqin Jazz, yumshoq g'arbiy sohil, ritmik qattiq bop, kirib kelgan, kirib ketgan jonli jazz jazz musiqa ixlosmandlarining qalbini tortib oldi.

60-yillarning o'rtalarida yangi jazzunyatsiya paydo bo'ldi - jazz-rok (jazz-rok), tog 'musiqasi va jazzog' improviatsiyaga xos bo'lgan energiyaning o'ziga xos kombinatsiyasi. Chet elliklar jazz uslubi - Tog 'jinsi Devis (Miles Devis), Larri Coriron (Larri Coryell), Billi Korimil. 70-yillarda Jazz-Rok juda mashhur bo'ldi. Vaqt o'tishi bilan tog 'musiqasining ritmik naqshlari va uyg'unligidan foydalanish, uyg'unlik, elektr asboblari va sintezierlardan foydalanish, vaqt o'tishi bilan Jazmning nomini (jazz musofiriga) ishlatishga olib keldi bir nechta musiqiy an'analar va ta'sirlarni ulash.

70 yoshdan 190-yillarda, jazz musiqa, ohangdorlik va improvizatsiya qilishga e'tiborni saqlab, pop musiqasi, kulgisi (r & b) va krossoverlar va krossoverlarning auditoriyasini sezilarli darajada kengaytirdi va tijorat uchun omadli.

Zamonaviy jazz musiqasi, ravshanlikni, ohangdorlikni va ovozning go'zalligini ta'kidlab, odatda silliq jazz yoki zamonaviy jazz kabi tavsiflanadi. Ritmik va melodik gitara liniyalari va bas gitaralari, saksofonlar va quvurlar, Sintezerlar va Sammods tovush doirasida hashamatli, osonlikcha taniqli sauna signallarini yarating.

Shunga o'xshash jazz va zamonaviy jazzga o'xshash musiqiy qo'l yozuviga ega bo'lishiga qaramay, u hali ham boshqacha uslublar Jazza. Qoida tariqasida, zamonaviy jazz - zamonaviy jazzlar esa ko'proq shaxs bo'ladi jazz uslubi Va tinglovchilarning diqqatini talab qiladi. Silliq jazzni yanada rivojlantirish lirik ko'rinishga olib keldi zamonaviy jazz yo'nalishlari - Voyaga etganlar zamonaviy va yanada ritmik shaharcha, soyalari bilan, funk, xip-xop bilan.

Bundan tashqari, silliq jazzni kuchaytirish tendentsiyasi va elektron ovoz, Nu jazz singari zamonaviy musiqaning bunday mashhur yo'nalishlarining paydo bo'lishiga olib keldi, shuningdek, zilzila, sovuq va lo-fi.

Jazzda kim bu unchalik oson emasligini tushuning. Yo'nalish tijorat nuqtai nazaridan muvaffaqiyatli, shuning uchun ko'pincha barcha yoriqlardan qichqiradi va haqiqatan ham muhim raqamlar soyaga boradi. Grammy laureatlari va "jazz" radiosi bilan reklama bosimi ostida belgilarni yo'qotish va uslubga befarq qolish juda oson. Agar siz bunday musiqadan qanday tushunishni o'rganmoqchi bo'lsangiz va uni hatto sevib, eng muhim qoidadan zavqlanamiz: hech kimga ishonmang.

Yangi hodisalar haqida ogohlantirish yoki janubiy Panasye sifatida - taniqli musiqachi sifatida, 50 yoshdan keyin barcha jazzni "sir emas" deb ataydigan taniqli musiqachi sifatida qaror qilish kerak. Oxir-oqibat, u adashib qoldi, ammo "Haqiqiy jazz tarixi" kitobining mashhurligi to'g'risida ta'sir qilmadi.

Jim shubha bilan yangi hodisani olib ketish yaxshiroqdir, shuning uchun siz albatta pastga tushasiz: Snobbery va eskisining sodiqligi subkulturaning eng yorqin xususiyatlaridan biridir.

Jazz haqidagi suhbatlarda Lui Armstrong ko'pincha eslab qoling va Elli Fitzgerdi - bu ular yanglishmaydi. Ammo bunday mulohazalar va Neofitni beradi. Bu tamoyil raqamlar, agar Fitzgerald hali mos kontekstda gapirsa, unda Arlie Chaplin jazzidir. Siz Charli Chaplin haqidagi ari etos kinosi havaskor bilan gaplashmaysiz? Va agar siz bo'lsangiz, avvalgiday, avvalgiday. Mashhur ismlarning ikkalasi ham ma'lum bir holatlarda mumkin, ammo bu ikki ativdan tashqari, sizda cho'ntagingizda hech narsa yo'q, ularni ushlab turing va munosib vaziyatni kuting.

Ko'p yo'nalishda fenomena, zamonaviy va unchalik emas, balki jazzlarning ko'plari ko'p. Kamdan kam va g'alati narsalarni izlashga odatlangan etuk Hipster, nega Chexiya Jazz 40-yillari qiziq emasligini nima uchun tushunarsiz bo'ladi. Biror narsani shartli ravishda "g'ayrioddiy" va "chuqur egilish" bilan yig'ish mumkin emasligini toping. Umumiy nuqtai nazardan uslubni tasavvur qilish uchun XIX asr oxiridan boshlab uning asosiy yo'nalishlarini sanab o'tish kerak.

RekHay va blyuzlar ba'zan shohsupadir, agar birinchi bo'lib shakldagi zamonaviy nuqtai nazardan unchalik to'la bo'lmasa, shunchaki musiqa tarixi kabi qiziqarli, blyuzlar shu paytgacha dolzarbdir.

Huquqlar Skott Joplya

Tadqiqotchilar 90-yillarda blyuzga bo'lgan muhabbatni keltirib chiqaradigan bo'lsa ham, ruslarning psixologik holatini va umidsizlik hissi deb atashadi, aslida hamma narsa ancha oson bo'lishi mumkin.

100 ommaviy mashhur ko'k rangli qo'shiqlar
Klassik bot

Evropa madaniyatida, Afrika amerikaliklarida bo'lgani kabi, musiqa dunyoviy va ruhiy jihatdan bo'lindi va agar blyuzlar birinchi guruhga, keyin spirichel va xushxabar - ikkinchisiga.

Spirchuelalar Xushxabarlardan ko'ra ko'proq kuchliroq, ular ko'pincha xushmuomalalik hissasi bo'yicha paxta ko'rinishida, hatto muhojirlarning ulushi bilan birga keladi - bu Jazzning barcha uslublari va ko'plab evropalik tinglovchilarning muhim xususiyati neftni urish. Eski dunyoning musiqasi ko'pincha bizni g'alati aktsiyalar bilan bog'laydi. Jazzda aksincha, buning aksi. Shuning uchun, agar siz evropaliklar uchun ikkinchi va to'rtinchi lob uchun bu g'ayrioddiylikni his qilishingizga ishonchingiz komil bo'lmasa, paxtadan qolish yaxshiroqdir. Yoki ijrochilarning o'zlari qanday qilganlarini ko'rishadi va keyin takrorlashga harakat qiling.

"12 yillik qullik" filmidan sahna klassik spireluduel spektakl
6 guruhni qabul qilishda zamonaviy spirchuel

Gosaders bitta xonanda tomonidan tez-tez amalga oshirildi, ular spirjuelchga qaraganda ko'proq erkinlik qilishadi, shuning uchun ular kontsert janr sifatida mashhur bo'lishdi.

Maxati Jekson tomonidan ijro etilgan klassik madika
"Quvonchli shovqin" filmidan zamonaviy Xushxabar

1910 yillarda an'anaviy yoki novorlilar, jazz shakllantiriladi. U paydo bo'lgan musiqa, ko'cha orkestralarini ijro etish uchun juda mashhur bo'lgan. Asboblarning qiymati keskin oshib bormoqda, ERAning muhim voqea - 9-15 kishilik kichik orkestrlar jazz guruhlarining ko'rinishi. Negritan jamoalarining muvaffaqiyati Dihendiyalarni yaratgan oq amerikaliklarni rag'batlantirdi.

An'anaviy jazz Amerika gangsterlari haqidagi filmlar bilan bog'liq. Buning sababi, uning gullab-yashnashi quruq qonun va buyuk depressiya davrida tushdi. Bu uslubning yorqin vakillaridan biri - Lui Armstrong allaqachon aytib o'tilgan.

An'anaviy jazz guruhining o'ziga xos xususiyatlari - bu barqaror banjo pozitsiyasi, trubaning etakchi holati va klarnetning to'liq ishtiroki. So'nggi ikkita vositalar saksofonni terlab, bu bunday orkestrning doimiy rahbari bo'ladi. Musiqaning tabiati bilan an'anaviy jazz yanada qat'iydir.

Jazz guruhi Jely Rolla Morton
Zamonaviy Dixelerland Marshallning Dixeliland jazz guruhi

Jazz bilan nima bo'ldi va nega bu musiqani hech kim qanday o'ynashni bilmaydi, deb aytish odatiy holdir?

Bu uning afrikalik kelib chiqishi haqida. 20-asrning o'rtalarida oq bu uslubda oqimni himoya qilganiga qaramay, afrikalik amerikaliklar o'zgacha ritm deb atashga imkon beradigan, bu tezkor hissiyotni yaratishga imkon beradi (dan Ingliz tilida "toshma"). Bu bilan bahslashish xavfi: buyuk oq pianistlar, 1950 yillardan beri va bizning davrimizdan boshlab ularning yo'nalishlari yoki chuqur musiqiy ilohiyani chiqaradigan intellektual improvizatsiya qilinganligi sababli mashhur bo'ldi.

Shuning uchun, agar siz suhbatda oq haazni aytib o'tgan bo'lsangiz, "Qanday ajoyib" kabi bir narsa ayting - bu odatdagidek yoki hech qanday teskari irqchilikni talab qiladi.

Va "Swing" so'zi juda o'layotgan edi, ehtimol uni hech bo'lmaganda talaffuz qilish yaxshiroqdir.

Har bir jinsistni "jazli me'yorlar" (asosiy ohanglar, aks holda, boshqa dengiz) orkestr va ansamblga bo'lingan holda amalga oshirishga majburdir. Masalan, kayfiyatda avval birinchi raqamga tegishli.

Kayfiyatda. Glenn Miller tomonidan ijro etilgan

Keyin paydo bo'ladi mashhur ishlar Jazorg Gershvin, shuningdek, bir vaqtning o'zida akademik Jorj Gershvin. 1924 yilda yozilgan "Blue" (yoki "ko'k Rapsodiya") va "Arya" va "Porgi va Bess" operasi (1935) opera "ko'k rumhodiya" (1935). Gerchwinedan oldin, jazz uyg'unlari Charlz AIVZ va Antonin Dizine (Yangi dunyoning simfoniyasi) kabi bastakorlardan foydalangan.

Jorj Gershvin. Xorijiy va bess. ARIA YuNERTIME. Meri Calasning akademik ijrosi bo'yicha
Jorj Gershvin. Xorijiy va bess. ARIA YuNERTIME. Frank Sinatraning jazz versiyasida
Jorj Gershvin. Xorijiy va bess. ARIA YuNERTIME. Rok-versiya. Davric Joplin tomonidan ijro etilgan
Jorj Gershvin. Blyuz uslubidagi rapsody. Uning nazorati ostida Leonard Bernshteyn va orkestr ijrosi

Eng mashhur rus bastakorlaridan biri, Herschvin singari, jazz uslubida yozgan Nikolay Kapustin .

Ikkala lagerlardan ikkala lagerlardan Kosos tomosha qilmoqdalar: Jazritlar endi improvizatsiya qilingan ish endi "ta'rifi", va akademik basaz beruvchilar jazzni ular bilan jiddiy ishlash uchun juda ahamiyatli deb hisoblashadi.

Biroq, klassik ijrochilar karam o'ynashdan mamnun va hatto improvizatsiya qilishdan mamnun, hatto ularda "viza" birovning hududiga urinmasdan, oqilona keladi. Hamma sharhi uchun ularning improvizatsiyasini namoyish etgan akademik piancistlar, jazar doiralarida uzoq vaqt bo'lishgan.

20-yillardan boshlab yo'nalishlar tarixidagi din va aniqlanish raqamlari o'sadi va bu ko'plab nomlarni boshiga qo'yadi. Biroq, ba'zilarini xarakteristika yoki ijro usulida topish mumkin. Ushbu esdalik xonandalardan biri billi bayram edi.

Hammalarim. Billi bayrami tomonidan amalga oshiriladi

50-yillarda keladi yangi davr"Zamonaviy jazz" deb nomlangan. Undan yuqorida aytib o'tilgan musiqachi Panasya vahiy qilingan. Bu yo'nalish Bobop uslubini ochadi: uning xarakteristik xususiyatlari - bu juda tez va tez-tez o'zgarib turadi, shuning uchun Charli Parker, Teloniyh Gillu, Teloniyh Gillu, Teloniyal Rohit va Jon Koltrein kabi ajoyib ijrochini talab qiladi.

Bibopa bu elchi janr sifatida yaratilgan. Jamb-sessiyada - improvizatsiya oqshomida - ko'chaning har qanday musiqachilari har doim kelishlari mumkin edi, shuning uchun Bibopaning kashshoflari oshiq va zaif mutaxassislardan xalos bo'lish uchun tez sur'atlar bilan tanishishlari mumkin edi. Bu Snobbery jazzni rivojlantirishning eng yaxshi yo'nalishini ko'rib chiqadigan bunday musiqa muxlislariga ahamiyatsiz. Bobop-ga murojaat qilish odat tusiga kirishi, hatto hech narsa hech narsa ma'no bermasa ham.

Gigant qadamlar. Jon Koltrin tomonidan ijro etilgan

Agar siz "Teloniy" rohibining amalga oshishini, agar siz g'iybat bilan o'ynagan bo'lsangiz, telonama rohibining amalga oshirilishining, agar siz juda murakkab ilmiy ishlarni o'ynasangiz, lekin uni yaxshilab yashirsangiz, lekin u yaxshilab yashirilgan.

Yarim tun davomida. Telonus rohib tomonidan ijro etilgan

Aytgancha, jaz san'atlari haqidagi g'iybatni muhokama qilish, aksincha, bu chuqur ishtirok etish va katta auditoriyadan dalolat beradi. Shuning uchun, Miles Devis giyohvandligi frank Sinatra mafiyat bilan aloqalarni amalga oshirdi va San-Frantsiskoda Jon Koltrein ismli cherkov borligini ma'lum qilishdi.

San-Frantsiskoda cherkovdan "Ranglar Azizlar".

Bobop bilan birgalikda bir xil yo'nalishlar doirasida yana bir uslubda tug'ildi - kul jazz (Sovuq »ovozi, o'rtacha belgi va rioya qilingan sur'at bilan ajralib turadigan salqin jazz). Uning ta'sislaridan biri bo'ldi Yolg'iz yosh. Ammo bu mardikorda juda ko'p oq musiqachilar: Deyv Brub , Bill Evans. (adashmaslik kerak Gil Evans), Stan getz va boshq.

Beshni oling. Deyv Bruk ansambli tomonidan ijro etilgan

Agar 50-yillar konservatorlarning ta'riligiga qaramay, tajribalarga yo'l ochgan bo'lsa, unda 60-yillarda ular norma bo'lib qoladi. Hozirda Bill Evans Klassik ish texnologiyalari bilan ikkita albomni yozib oldi simfonik orkestr, Stanni Kenton, vakili progressiv Jazza , to'yingan orkentlik orkentlik orkentliklarni yaratadi, bu rakmaninovskaya bilan taqqoslanadigan va Braziliyada, o'z-o'zidan, jazzning boshqa uslublari versiyasidan farq qiladi. bosaova .

Granados. Ispaniyaning Granadosning Granadosning "MOD va bulbul" ishlarini jazni qayta ishlash. Simfonik orkestr bilan Bill Evans tomonidan ijro etilgan
Malagum. Orkestr tomonidan ijro etilgan stan Kentton
IPanemadagi qiz. Astrucnist va Stan Getz tomonidan ijro etilgan

Bosaovani sevgi kabi sodda deb seving minimalizm zamonaviy o'quv musiqasida.

Umumiy va neytral "ovozi tufayli Braziliya jazz fon musiqasi sifatida liftlar va holles mehmonxonalar va hollesga keldi, ammo bu uslub uslubini pasaytirmaydi. Siz Bosaovani sevganingiz haqida bahslashish, agar siz haqiqatan ham o'z vakillarini yaxshi bilsangiz.

Muhim burilish mashhur orkestr uslubida - Symfodzaz. 40 baravar katlangan akademik simfonik ovozda, jazz moda hodisasiga aylanadi va umurtqasi mutlaqo turli xil fonga ega bo'lgan ikki uslub orasidagi oltin o'rtasi uchun mezon bo'ladi.

Omad bir xonim bo'lish. Frank sinatra tomonidan simfolatsiya orkestri bilan ijro etildi

60-yillarda simfodizatsiya qilingan orkestrning ovozi yangiligini yo'qotdi, natijada Standan Kentonni qayta ishlash, Bill Evansni qayta ishlash, Ispaniya va millardagi fiesning tematik albomlari.

Ispaniyaning eskizlari. Daisning orkestri Gila-Evans bilan birga amalga oshirilgan milya

Simfodjaya sohasidagi tajribalar shu paytgacha dolzarb bo'lib, so'nggi yillarning eng qiziqarli loyihalari Metropol orkestri, kinotematik orkestri va snarky kuchukchining orknomasidir.

Nafas olish. Kinotematik orkestrni ijro etdi
Gretel. Snarky kuchuk va metrosi orkest tomonidan ijro etilgan (Grammy mukofoti, 2014)

Bibopa va Kul jazz an'analari ushbu yo'nalishda Bibopaning yaxshilangan versiyasi, Bibopaning yaxshilangan versiyasi sifatida birlashdilar, garchi ikkinchisining birini farqlash juda qiyin bo'lsa-da. Ushbu uslubdagi taniqli ijrochilar Jazz xabarchilari, Sonny Rollins, Art Bleyk va boshqa ba'zi musiqachilar, dastlab Bobop o'ynaydi.

Qattiq bop. Jazz elchi orkestri tomonidan ijro etildi
Moanin '. Art Bleyk va Jazz xabarchilarini ijro etdi

Tez sur'atda to'yingan improvizatsiya, bu sohada qidirishga olib kelgan aqlni talab qildi loda . Shuning uchun tug'ilgan modal jazz . U ko'pincha mustaqil uslub sifatida ajralib turadi, ammo bunday improvizatsiya boshqa janrlarda mavjud. Eng mashhur modal ishi "Xo'sh, nima?" Miles Devis.

Nima qilibdi? Miles Devis chiqdi

Buyuk Jazirlar qanchalik murakkab musiqani, ko'r mualliflar va ijrochilarni qanchalik murakkablashtirgan bo'lsa-da Rey Charlz Va ular jazzni o'z ishida, jon, xushxabar va blyuz bilan bog'lab, aziz yurakqa borishdi.

Barmoq uchlari. Stivi Stivini olib boradi
Nima deyman. Rey Charlz ijro etdi

Shu bilan birga, jazz organistlari o'zlarini baland ovozda harakat qilishadi va Hammondning elektr buzilishlarida musiqa ijro etishadi.

Jimmi Smit

60-yillarning o'rtalarida jon jazzlari Bibopning intellektualizmidagi demokratiyani birlashtirgan bo'lib, ular birinchi navbatda, ikkinchisining ma'nosi bilan uzilishi odat tusiga kiradi. Ramsey Lyuis qalb jazzning eng mashhur shaxsiga aylandi.

Olomon orasida. Trio Ramsi Lyuis tomonidan ijro etilgan

Agar 50-yillarning boshidan boshlab, jazzning ikki filialiga bo'linish faqat 70-yillarda bu haqda haqiqiy dalil sifatida gapirish mumkin bo'lgan. Elita yo'nalishi vertex bo'ldi

16 aprel 2013 yil

"Haqiqiy jazz musiqiy hunarmandchilikka qarshi."

Sergey Slonimskiy

Asosiy oqimlar

Jaz Mulididi va ko'p qirrali. Uning improvizatsion yo'nalishi tufayli juda ko'p shakl va uslublar mavjud. Siz bunday toklarni an'anaviy yoki Novorlason jazz, Bobop, Katta Bennda, qadam, progressiv jazz, salqin va boshqa ko'plab yo'nalishlar sifatida ajratishingiz mumkin.

Jazz musiqani boyitish, to'ldirish va rivojlantirish. Bu hikoya, odamlar, ismlar, ismlar yaratgan va uni butun umrini sodiq qiladigan va ijro etgan ajoyib shaxsiyatlar ...

Jazz musiqachisi nafaqat ijrochi emas. U haqiqiy Yaratuvchi, tomoshabinlar oldida uning impulsiv san'atini yaratadi - zudlik bilan, mo'rt, deyarli qochadi.

Bugun biz jazz kabi favqulodda musiqiy janr, uning uslublari va ko'rsatmalari haqida, albatta, odamlar haqida, albatta, biz bu mazali musiqadan bahramand bo'lishimiz mumkin.

"O'ynamang, nima bor! Hali ham yo'q!

Buyuk Amerikaning jaz chastoterning bu so'zlari Davisi Jazzning mohiyatini, o'ziga xos xususiyatlarini juda yaxshi namoyish etadi.

Jazz, musiqiy san'at shakli sifatida XIX asr oxirida - XX asr boshlarida Amerika Qo'shma Shtatlarida tashkil etilgan. Bu janr Evropa va Afrika madaniyatining o'ziga xos tebranishi.

Jazz boshqa uslublarni aralashtirishning iloji yo'q, chunki uning fe'l-atvori noyob - sehrli polisirmi, bu issiq ritmga asoslangan.

Uning tarixi davomida jazz tez-tez, o'zgartirilgan, ochilgan ijrochilar va tinglovchilar, ba'zi noma'lum partiyalarning bastoruvchi va jazz musiqachilarini yangi uyg'unlik modellari va musiqiy texnikasini o'zlashtirish orqali o'zgargan.

"Birinchi xonim jazz"

Yuqorida aytib o'tamiz, jazz musiqa haqida gapirganda, uning mualliflari va ijrochilarining soyalarini tark etish mumkin emas. Jazz tarixidagi eng diniy shaxslardan biri - bu ella Jeyn Fitzgerald - uchta sakkizta oktajning egasi, SCTA ustasi va noyob ovozni yaxshilash qobiliyati. U afsona va jazzning birinchi xonim.

"Agar jazda ayol yuzi bo'lsa, bu Ella Lik," - dedi bir marta akademik musiqa dunyosidagi nufuzli tanqidchilardan biri. Va, albatta!

Ella Fitzgerald o'ziga xos va rahm-shafqatli yurakka ega edi. U "Umid shahri" milliy tibbiy markazi va Amerika yurak assotsiatsiyasida zarur bo'lganlarga yordam berdi. 1993 yilda buyuk vokalchi Ella Fitzgerald nomidagi xayriya jamg'armasini ochdi, yosh musiqachilarga yordam ko'rsatib, ularga zarur bo'lgan hamma narsa bilan ta'minlaydi.

Jazz musiqasi tarixidagi eng katta vokalist - 13 baravar kaladi Grammy mukofoti laureati, Prezidentlik milliy medali laureati, shuningdek, adabiyot va san'atning buyrug'i borasida va boshqa ko'plab mukofotlar.

Rossiyada jazz

Amerika Qo'shma Shtatlarida jazz-sahnasini rivojlantirish bilan bir qatorda, Yazt yigirmanchi asrning 20-yillarida SSSRda rivojlan boshlaydi.

Mahalliy jazzga murojaat qilish nuqtasi 1922 yil 1 oktyabrga qo'ng'iroq qilish mumkin. O'sha kuni Valentina Parnacha nazorati ostida Jaz orkestrining 1 ta konserti - Buyuk teatr raqami, raqqosa va shoiri ostida bo'lib o'tdi.

Sovet Jazz-Bandy asosan Charleston va Fultstrot singari raqslash davrida bunday zamonaviylik uchun kompozitsiyalar ishlashiga ixtisoslashgan. Shunday qilib, jazz mashhurlikka erisha boshladi.

Mahalliy Jazz rivojlanishiga bastakor va musiqachi Eddi Rinnerni katta hissa qo'shdi. Keyinchalik Polsha va Germaniya kabi Evropa mamlakatlarida faoliyatini boshlash, keyinchalik SSSRga ko'chib o'tdi va mamlakatda sayyoraga aylandi.

Eddie Rosnner, Jozef Vayinshteyn, Vadim Ludvikovskiy va boshqa jadal Jazzmenlar juda cheksiz imtiyozli imtiyozli yakkaxo'rlik va hujumchilarni xalqaro standartlarga olib borib, uni sifat jihatidan yangi bosqichga olib chiqishdi. Masalan, afsonaviy jazz guruhi va bastakorning ko'plab "Virtuoso" jazz kompozitsiyasining asoschisi bo'lgan Aleksey Kozlov ko'plab teatrlashtirish va filmlarga musiqa muallifi bo'ldi.

Tug'ilish jazz

Jazz bizga Afrika erlaridan keldi. Ma'lumki, an'anaviy Afrika musiqasi uchun juda murakkab musiqiy ritm o'ziga xosdir. Ushbu o'z-o'zidan paydo bo'lganligi sababli, birinchi qarashda XIX asr oxirida tartibsiz tovush qiziqarli va g'ayrioddiy musiqiy yo'nalish - latta. Ushbu uslubda klassik blues elementlari bilan qichishib, ularni o'ziga jalb qilish, natijada u taniqli musiqiy yo'nalishning jazz kabi "ota-ona" bo'ldi.

Yazzni ijro etadigan ko'plab musiqachilar orasida Igor Butmmanning ishini ta'kidlashingiz mumkin - Rossiyaning Milliy rassomi, ajoyib saksofon va Jazzman. U Bostondagi taniqli Berkeley musiqali kollejini ikki mutaxassislik bo'yicha tugatgan: bastakor va kontsert saksofonistlari. 90-yillarning boshlarida u Nyu-Yorkka ko'chib o'tdi va Lionel Xempton afsonaviy orkestri a'zosi bo'ldi.

1996 yildan boshlab Igor Butmman Rossiyada yashaydi. Bugungi kunga qadar, ushbu jazz musiqachisi ko'plab mukofotlarga sazovor bo'ldi. Va 2009 yildan beri butman musiqasining o'z yozuvi yorlig'i. Bir yil oldin Moskva jaz-orkestri boshqarildi. Uning musiqiy asarlari o'zlarining hayoti va ovozi bilan tasavvurni kuchaytiradi. Deyarli har bir ishda g'ayrioddiy jazz yozuvlarini eshitish mumkin. U haqiqiy mo''jizalar yaratadi!

Ilhomning bitmas-tuganmasin manbai

Jazz - bu zavq beradigan musiqa. U har doim ilhomlantiradi, mazmunni topishga yordam beradi, muhim va ahamiyatli. Ushbu musiqa janrlari haqida ko'plab kitoblar yozilgan, ko'plab filmlar o'qqa tutilgan va juda ko'p so'zlar aytilgan ...

"Jazz biz o'zimizni eng yaxshi soatlarimizda ... ruhiy lift, ochiqchilik va jasoratsiz bo'lsa ... - Aleksandr Genis - taniqli adabiy tanqidchi va yozuvchi, bizning fikrimizcha, eng yaxshi yo'l Jazz musiqasi mohiyatini, o'ziga xosligi va go'zalligini namoyish eting.

Jazzga chinakam sevgini o'lchash mumkin emas, uni faqat sezish mumkin. Bu murakkab va bir vaqtning o'zida juda chiroyli musiqa, chuqur va hissiy. Jazz bizning yuragimiz bunga javob beradigan san'atdir.

Do'stlaringizga ayting: