Boshqa raqslar

"Moviy" davri. Pablo Pikasso. Brilliant rassomi va uning mashhur rasmlari Pikasso

"Ko'k davr" Pablo Pikasso ishida.

Eski gitarist

Bu davr rassomning ijodiy karerasida dastlabki bosqich edi. Bu davrdagi asarlarda rassomning individual uslubi ko'rinadi, garchi u boshqa ustalarning eng ta'sirli ekanligi haqida.

Selestina

1901 yil boshida Pablo o'zining qimmat do'stining o'limi haqidagi yangiliklar, KasaAgemalari Karlosning o'limi haqidagi yangiliklar bilan kurashdi. Ushbu yangilik rassomni uzoq qayg'u va depressiyaga kiritdi. Yarim yil ichida u yana Parijga yana bir bor Parijga kelishga qaror qildi, bu erda hamma narsa unga birinchi marta Frantsiya poytaxtining barcha jozibasini ko'rsatmagan yaqin do'stni eslatdi. Pikasso xonada yashashga qaror qildi, unda beparvo sevgi tufayli do'sti Karlos hayoti bilan abakus qisqartirildi. U, shuningdek, do'sti o'z hayotini tark etgan ayol bilan munosabatlarni boshlagan, chunki u Karlos atrofidagi odamlar bilan ko'p vaqt sarflashni boshladi. Bularning barchasi unga do'stning joyida his qilishiga imkon berdi, bu esa har birimiz o'limga yaqin ekanligi haqidagi fikrini ma'yus fikrlar bilan to'ldirdi. Bularning barchasi, keyinchalik ko'k deb nomlangan ishning ayanchli davrining boshlanishini bildirdi. Pikasso o'zining do'sti endi yo'qligidan keyin ko'k rang bilan taqqoslanganini ta'kidladi.

Parijga kelganidan bir necha oy o'tgach, rassom o'zining birinchi ko'rgazmasini ushbu shaharda ochdi. Biroq, u hali "ko'k" rasmlarni yozmagan, uning ishi ko'proq taassurotsizlikka o'xshaydi. Pikasso quyuq konturlarda ob'ektlarning versiyalari bilan rasmlarni hajmiga qo'shishga harakat qildi. Vaqt o'tishi bilan uning rasmlari tobora ko'payib bordi, ularning barchasi ko'k rangda amalga oshdi. Bu davrning birinchi surati "Jaim Sabartning portreti" edi.

Qo'rquv, umidsizlik, yolg'izlik, azob-uqubat - bu so'zlar ko'k davrning asarlariga ideal tavsif edi. Ushbu tasdiqni o'sha paytda yaratilgan pikasso o'z portretidan topish mumkin. Keyin qiyin davrni xavotirga soldi, hech kim rasmlarni sotib olmadi, ular ko'pincha Ispaniya va Frantsiya o'rtasida shoshilib, ularning har biri unga o'z yo'lida berildi. O'sha paytda Ispaniya qiyin ahvolda edi, odamlar sabr-toqat bilan ko'chib o'tdilar. Ehtimol, bularning barchasi rassomga ta'sir ko'rsatdi va u o'sha davrda "bola bilan yahudiy" ning rasmini yozgan, ularda och kambag'al odamlar tasvirlangan. Pikasso o'z vatanida suratlar yozgan. Ko'pincha u eski peshtaxtada yangi rasmlar yozgan, chunki u yangi kanvalarni sotib olish uchun pul yo'q edi, shuning uchun rasmlarning ko'plab durdona asarlari yo'qoldi. Boshqa tomondan, uni yaqin odamning eski xotiralaridan xalos bo'lish sifatida taqdim etish mumkin.

Garchi u o'zi burjua vositaidan bo'lgan bo'lsa-da, burjuasi uning fikrlash odati edi, uning rasmlari burjua emas edi.

1896 yilda Pikasoning otasi Palata Pikasso Ruisoni "De La" dagi o'g'liga olib kirdi, u erda u majburlash va nazoratsiz ishlashi va xohlagan narsani qiladi. Keyingi yili uni Madridga yuborishdi.

Rassom, ko'p jihatdan Yigirmanchi asrning G'arbiy Evropa va Amerika san'atining tabiati, Pablo Pikasso - Ispaniya, hayotning asosiy qismi Frantsiyada yashagan.

1900 yilda Pikasso do'sti CASA Chemkarsese bilan Parijga jo'nadi. Ular yaqinda boshqa katalonan rassom, isidre noma'lumligi bilan ozod qilingan seminarda joylashdilar. U erda, Parijda Pablo Pikasso taassurotchilarning ishi bilan tanishdi. Uning hozirgi paytda hayoti ko'plab qiyinchiliklar bilan birlashadi va do'sti uchun qasddan o'z joniga qasd qilish yosh pikassoga chuqur ta'sir ko'rsatdi. Bunday sharoitda, 1902 yil boshida u uslubda ish olib bora boshladi va keyinchalik "ko'k davr" deb nomlandi. "Barselona" ga qaytishda "Barselona" ga qaytishda, "ko'k" va "pushti" davridagi "ko'k" va "pushti" davrlari - oddiy ayollar, akrobatlar, tilanchilar. Hatto onalik mavzusiga bag'ishlangan ishlari ham baxt va quvonch bilan uyg'unlashadi, lekin bolaning taqdiri haqida signal va g'amxo'rlik.

Ko'k davr.

"Moviy davr" ning boshlanishi, Parijdagi rassomning ikkinchi safari bilan muloqot qilish odatiy holdir. Darhaqiqat, u "Barselona" da 1901 yilgi Rojdestonga qaytib keladi va u hozirgacha u ishlaganidan ko'ra butunlay boshqacha tarzda yozildi.

1900 yilda Pikasso Teofil Steinlena Grafikasiga javob beradi. U shimoliy rassomlarning ranglariga tajovuzkorligi bilan qiziqadi, ammo bu vaqtda u o'zining rangli materiallarini juda cheklaydi. Hammasi tezda sodir bo'ldi, ba'zida ham bir vaqtning o'zida. Noto'g'ri ish, pastellar yoki rasmlar uslubda doimiy ravishda o'zgarib turadi. Bir necha hafta davomida ishtirok etadigan va ba'zan kunlarda ishlaydigan asarlarning mavzusi va tabiati turli xil ildizda bo'lishi mumkin. Pikasso ajoyib vizual xotira va sezgirlik bilan shug'ullangan. U ranglardan ko'ra ko'proq soya ustasi kabi. Rassom uchun rasm asosan grafik asosda.

Qayg'u - san'at qandaydir darajada ko'tariladi, u endi do'stlarini ishontirmoqda. Uning rasmlarida jimgina yolg'izlikning moviy dunyosi, odamlar jamiyati tomonidan rad etilgan - bemorlar, tilanchilar, ekinlar, qariyalar.

Bu yillarda pikasso parikoklar va kutilmagan hodisalarga moyil bo'ldi. 1900-1901 yillarda "Lotrentiya" va "Stelene" deb nomlanadi, shu bilan Parij zamondoshlari san'ati bilan to'g'ridan-to'g'ri aloqani ko'rsatmoqda. Ammo Parijga safardan so'ng, u nihoyat sevimli mashg'ulotlari bilan ajablantiradi. "Ko'k davri" ning dunyo, muammoli, plastmassada ispan badiiy an'analari bilan bog'liq.

Vaziyat 2 ta tuvalni tushunishga yordam beradi - "Absinthe" va "sana". Ular ko'plab tematik jihatlar va bir vaqtning o'zida "Pikassoning" ning engil tomonini tugatish, uning o'z haqiqati uchun harakatini "ko'k davriy davr" ostonasida turishadi.

Aytilishi mumkinki, 15 yoshli Pikasso bu so'zning akademik ma'noda san'at asarlari allaqachon egalik qilgan. Va keyin u Yigirmanchi asrning zoti yo'nalishlari va Evropa san'atining oqimini majburiy ravishda majburiy ravishda bog'lashda uning yo'llarini qidirishda eksperimentsiya ruhi tomonidan qo'lga olingan. Ushbu qidiruvda pikasso iste'dodigining ajoyib xususiyatlaridan biri - o'zlashtirish qobiliyatidan biri, san'atdagi turli tendentsiyalar va yo'nalishlarni o'zlashtirish. "Sana" va "deginefote sevgilisi" da hali ham original manbalari mavjud (Parij san'at maktabi). Ammo yosh pikasso allaqachon ovozi bilan gapirishni boshlaydi. Endi tashvishlanib, boshqa vizual echimlarni talab qildi. Oldingi qo'shimchalar tugadi.

Haqiqiy katta rassomning jasoratsizligi bilan 20 yoshli pikasso hayotning "pastki" ga murojaat qiladi. U shifoxonalar, psixiatrik kasalxonalar, boshpanalarga tashrif buyuradi. Bu erda u rasmlar, yaylovlar, nochor, bag'ishlangan, bag'ishlangan va odamlar jamiyatlari tomonidan olib borilgan qahramonlarining qahramonlarini topadi. Hammasi bo'lib, ularga nafaqat kayfiyatli hamdardlik ham rassomni o'z tuvalarini ifoda etishni xohladi. U o'z aktyorlariga sukut saqlashning moviy dunyosi nafaqat azob-uqubat va og'riqning ramzi, balki mag'rur yolg'izlik, axloqiy poklik dunyosi.

"Ikki opa" bu davrning birinchi asarlaridan biri edi. "Opa-singillar" va umuman ko'k davrning asarlarida muallifning ba'zi an'analariga qaratilgan. Gotik uslubi, ayniqsa gotik plastmassaning ma'naviy ifodali ifodalari bilan jalb qilinadi. O'sha yillarda Pikasso El Greco va Moralesni ochib beradi. U o'z asarlarida unga psixologik ifoda va rang-baranglik, rang ramzi, shakllarning keskin ifodasi, ranglarning keskin ifodasi, ranglarning keskin ifodasini ifodalaydi.

"Ikki opa-singil" - "ko'k davr" asari barcha hurmatlarga xosdir. "Opa-singillar" ning ko'p qirrali mazmuni, odamlar bilan aloqa qilish mavzusi, ikki mavjudotning do'stligi sifatida dunyoning dushmanlaridan himoya qilish depoziti sifatida yana yangraydi.

"Moviy davr" pikassosining yana bir tipik surati - "o'g'il bilan eski yahudiy". Ular bir qator asarlar uchun, qahramonlar tilanchilar, ko'rlar, yaylovlar. Ularda, rassom gullab-yashnagan va befarq tog'lar va burgganlar dunyosiga qarshi chiqmoqda. Pikasso o'zining qahramonlarida oddiy haqiqatlar odamlaridan yashiringan, faqat odamning ichki hayoti, ichki hayoti va ichki hayotini ko'rishni xohladi. Moviy davrning rasmlari qahramonlarining katta qismi ko'r bo'lib ko'rinadi, menda yuzingiz yo'q. Ular o'zlarining ichki dunyosida yashaydilar, ularning nozik "gotik" barmoqlari ob'ektlarning tashqi shakllarini emas, balki ichki maxfiy ma'nosi yo'q.

Madridda, 1901 yil fevral oyidan boshlab Pikasso birinchi marta yangi san'atni jiddiy o'rgana boshladi, keyin u o'zining g'alabasini deyarli Evropaga aylantirdi. Madridda bo'lib o'tgan bir necha oy davomida Madridda bo'lib, uning hayotini kelajakda rivojlantirish uchun hal qiluvchi bo'ldi. Shu lahzada hatto tashqi o'zgarishni hatto tashqi o'zgarish ham qayd etilmoqda: u ilgari o'zining rasmlarini P. Ruis Pikasso tomonidan imzoladi, endi siz uning asarlarida faqat onasining ismini ko'ra olasiz.

Ushbu davrda pikasso samarali ishlaydi. Uning "Barselona" dagi ko'rgazmalari tashkil etildi. 1901 yil 24 iyunda birinchi ko'rgazma u erda yashagan Parijda tashkil etilgan. Bu erda yangi uslubda sovuq ohanglar bilan rangi cheklanish tendentsiyasini to'xtatdi. Parij Pikassoni kuchli terim palitrasiga itarib yubordi. Gullar va yalang'och siulyar kvilkali rasmlar tobora ko'payib borayotgan rasmlar. Agar Madridda rassom asosan ko'k rangda ishlagan bo'lsa, endi ko'k va yashil rangdagi kontrastli bo'yoqlar mavjud. Yangi uslub uning yuzasiga yo'l oldi. Keng rangdagi yuzalar rassom ba'zan ko'k, binafsha va yashil rangni ichdi. Bunday tarzda "deraza oynasi davri" deb nomlangan.

1903 yil boshida Pikasso "Barselona" ga qaytadi va landshaftlarga qabul qilinadi, ularning deyarli barchasi ko'k rangda. Peyzaj rasmlari har doim ba'zi bir e'tiborsiz qoldirishda rassomda bo'lgan. Pikasso tabiiy ravishda ilhom manbai bo'lgan tabiatda ko'rish uchun romantik tabiat emas. Bu haqiqatan ham insonni va insonning to'g'ridan-to'g'ri yoki tashvishlanishiga chindan ham qiziqadi.

Moviy rangni muhofaza qilish va yumshoq ligalak bo'yoqlari bilan birgalikda umumiy pushti ohang bilan birlashtirilgan mahalla bilan osongina yumshatiladi. Moviy davr yangi, o'tish davrida teatr va ko'chma sayohat vaqti keldi.

"Moviy" davri

"Men ko'k rangga tushdim, chunki men Kasajemas o'lganini anglaganimda", - deb tan oldi. "1901 yildan 1904 yilgacha Pikasso ishida" ko'k "davri deb nomlanadi, chunki bu vaqtning aksariyati charchoq va fojiali qashshoqlikning kayfiyatini og'irlashtiradi." Keyinchalik "ko'k" davri deb nomlanganligi, qayg'uli sahnalarning tasvirlari, rasmlar, chuqur ohangdor. Bir qarashda, bularning barchasi rassomning o'ziga xos hayotiga mos kelmaydi. Ammo juda achinarli ko'zlari bo'lgan yigitning o'ziga xos portretini eslab, "ko'k" muddat o'sha davrda rassomga tegishli bo'lgan his-tuyg'ular tufayli o'tkazilishini tushunamiz. Shaxsiy fojia uning hayot va qayg'u va azob-uqubatlar idrokini kuchaytirdi.

Paradokshik jihatdan, lekin haqiqat: tirik qurilmaning adolatsizligi nafaqat bolalik hayotning zulmini yoki hatto yomoni, balki butunlay gullab-yashnayotgan odamlarni yoqtirmaydiganlarni keskin his qiladi. Pikasso yorqin misol. Ona pablo, pablo, bu sevgi unga o'limni o'limga aylantirdi. Moddiy qiyinchiliklarga duch kelgan ota o'g'liga oxirgi kuchdan yordam bera oldi, ammo ba'zida u xozaning ta'kidlashicha, u bag'rida harakat qilgan. Sevimli va gullab-yashnagan yigit og'riya emas, garchi u Barselonada tuzilgan o'n yillik madaniyat muhiti bo'lsa ham, bu bunga hissa qo'shganday tuyuladi. Aksincha, u katta ijtimoiy, kambag'allar va boylar orasida katta kuch, jamiyat qurilmasining adolatsizligi, uning Kalomida o'ziga qarshi tubsizlik, uning Kalomida va XX asr urushlariga olib kelganlarning barchasi .

"Biz o'sha vaqtning" Pikasoni "ning markaziy ishlaridan biriga aylanamiz - 1903 yilda qilingan" bolali keksa odam "ning rasmiga o'giramiz va hozirda 1903 yilda va hozirda Tasviriy san'at muzeyida. A. S. Pushkin. Yassi neytral fonda, ikkita o'tiradigan raqam tasvirlangan - Shocar ko'r chol va kichkina bola. Rasmlar bu erda keskin qarama-qarshi muxolifatda beriladi: ajinlar bilan oqlangan, chunki u ko'r ko'zlari, dubulyatsiz burchak shollari oyoqlari va qo'llarini sindirib tashladi va Unga qarshi chiqqan ko'zlari yumshoq, yumshoq, yumshoq o'zgartirilgan chaqaloq yuzi, silliq, uning kiyimlarining oqadigan chiziqlari. Hayotning ostonasida turgan bola, u erda o'lim allaqachon uning iznini o'rnatgan, - bu haddan tashqari ko'p fojiali hamjamiyatning rasmida birlashtirilgan. Bolaning ko'zlari keng ochilib, ular xuddi xuddi qariyalarning dahshatli boshliqlari kabi xuddi shu zo'ravonliksiz, xuddi eski odamning muzli boshliqlari kabi ko'rinadi: u xuddi shu aqldan ozgan fikrlarga o'xshaydi. Zulmli ko'k rang, qayg'uli odamlarga aylangan qayg'u va umidsizlikning kayfiyatini yanada kuchaytiradi. Rang bu erda haqiqiy ob'ektlarning rangi bilan emas, balki tasvir maydonini suv bosadigan haqiqiy yorug'lik rangi emas. Xuddi shu zerikarli, ko'kning o'lim bilan sovuq soyalari pikassoni va odamlarning yuzlarini, kiyimlarini va ularning tasvirlanganligi haqida xabar beradi.

Rasm hayotga o'xshash, ammo anjumanlar juda ko'p. Keksa odamning jasadining ulushi, noqulay holat, uning singanligini ta'kidlaydi. Xudoba g'ayritabiiydir. Bolaning yuzi juda sodda. "Rassom bu odamlar, qaysi mamlakat yoki davrlar, nima uchun ularnikiga va nima uchun ular bir-birlariga yopishib olishlari haqida hech narsa aytmaydi. Shunga qaramay, rasm ko'p usullar haqida gapiradi: biz qaragan chol va qayg'uli, chuqurcha va xafa bo'lgan bolamiz, ikkinchisining qorong'u kelajagi va ikkalasining qorong'u kelajagi. Qashshoqlik va yolg'izlikning qayg'uli yuzi bizning qayg'uli ko'zlari bilan bizga qaraydi. Ushbu davrda yaratilgan asarlarida Pikasso parchalanishdan qochadi, tafsilotlarni va har jihatdan tasvirlangan asosiy g'oyani ta'kidlashni istaydi. Ushbu g'oya o'zining erta asarlarining aksariyat qismi uchun keng tarqalgan; Chol bolali bolasi bo'lgan, bu podshohning fojiali dunyoda odamlarning qayg'uli yolg'izligida yotadi.

"Moviy" davrida, allaqachon ko'rsatilgan kanvaslarga qo'shimcha ravishda ("Bolali qari odam", "Pivosi", "Hayot", "O'z-o'zini portret", " opa-singillar) "," ayollar boshlig'i "," fojia "va boshqalar.

Ushbu matn tanishish parchasidir. Sovet davrining 100 ta mashhur ramzi kitobidan Muallif Xoroshevskiy Andrey Yuryevich

Buyuk vatanparvarlik urushining kitobi Muallif Temir anatoliy Ivanovich

Ko'k konvert hayvonlar. Y. Milyutina, Cl. V. Zamytina, 1941 yil boshida Bastak Yuriy Milyutin, uchuvchilarga bag'ishlangan shoir Vladimir Zamyatina so'zlari bilan qo'shiq yozdi. Qo'shiq nashr etildi va muvaffaqiyatga erishdi. Ularning hamkorligi 1942 yilda davom etdi

Afsonalar kitobidan va Xitoyning afsonalari astarer Edvard tomonidan.

Kitobdan, kazaklar - rus ritsarlari. Zaporziya TROOYA tarixi Muallif Wigsaw Aleksandr Borisovich

2-bob "Ko'k qon" Rossiyaning janubidagi kazaklar faoliyatining birinchi hujjatli dalillari XV asr oxirigacha. Bundan oldin, na harbiy faoliyat, na pastki Dneper va uning irmoqlari hayoti haqida hech narsa ma'lum emas. Biroq, Vizantiyadan,

Kitobdan XIX asrning rossiyali hayoti Muallif Oxlyabinin Sergey Dmitrievich

Kitob favqulodda vaziyatlardan sovet flotidagi Muallif Cherkirin Nikolay Andreevich

Uchinchi bob "Moviy keit"

Jang kitoblaridan to'shakda g'alaba qozondi Muallif Muallif noma'lum

"Moviy" vasall esda qoladi, bu hazillar G'arbda turg'unlikka bordi. Tadbirkor Moskvadan zavqlanib qaytadi: - Ko'rding, mehmonxonada men tasodifan jozibali qiz bilan uchrashdim, men unga yuz dollar to'lagan edim ...

"Putin" kitobidan. Rossiya tanlovdan oldin Muallif Mlechin Leonid Mixailovich

Gusiinskiy, NTV va Putinning moviy ekranidagi kurash jurnalistlar bilan shaxsiy aloqaning muvaffaqiyatli tajribasi emas edi. Avvaliga u ommaviy axborot vositalarida sezilarli raqamlar bilan aloqa o'rnatishga harakat qildi - u mulohazakor bo'lib tuyulgan qoidalarga muvofiq. 1997 yil may

Kitob Rasputindan. Hayot. O'lim. Sir Muallif Kotjubinskiy Aleksandr Petrovich

Guldastal moviy qon Mariya Golovinning xabar berishicha, Feliks Yusupov va Grigoriy Rasputin yiliga bir necha yilga (yoki uch26) bir necha yildan boshlab bir necha yilga (yoki uch26) bir necha yildan boshlab 1915 yillargacha, ularda qat'iy ravishda amalga oshiriladi.

Kitobdan Frantsisko Franco va uning vaqtlari Muallif Pozharny Svetlana

1943 yil 16-aprelda Moviy divizion tomonidan ko'rib chiqilayotgan matbuotning navbatdagi xabariga "Vashington" elchisi M. Litvinovaning bayonotiga bag'ishlangan matbuotning navbatdagi xabarini "Vashington" elchisi deb e'lon qildi. Xavaoni nimani e'lon qilgan payg'ambar sifatida

Kitob jangidan Muallif Yoqimli Ilya Borisovich

TVD-dagi vaziyat "Moviy liniya" ni bosing. Sovet-Germanning janubiy qanotining janubiy qanotidagi qulay katlanadigan holatda, 1943 yil avgustda eng yuqori buyruq stavkasi shimoliy Kavkazning old tomonida shimoliy Kavkaz qo'mondoni ko'rsatma berdi

Frantsuz shohlarining qoldiqlari va iskala Muallif Nechiev Sergey Yuryevich

Olmos rangi yoki "ko'k frantsuz" brilliant XouP, uni dunyodagi hujjatlarga ko'ra, u dunyo bo'yicha fitna, og'irlik va kesilgan tosh - bu juda kam uchraydigan toza, og'irlik va kesilgan tosh - bu juda kam uchraydigan toza, og'irlik va kesilgan tosh - bu dunyoga fitnagan noyob toza, og'irlik va kesilgan toshdir.

Kitobdan oltin, pul va zargarlik buyumlari. Boylik dunyosining sirlari haqida 100 ta hikoyalar Muallif Korovina Elena Anatolyevna

"Normandy" kitobidan. Flagmani davri o'limi Muallif Shirokov Aleksey Nikolaevich

Beshinchi farishta Kengarbil kitobidan Muallif Vorobyevskiy Yuriy Yurievich

Novikovskiy zinali ko'k Vague guvohlik beradi: "Yoshlarni notinchlik" vasvasasiga qadar yoshlarni qanday qilib jalb qilishni va ularning qoniqishiga yo'l qo'ymaslik kerakligini bilar edi. Bu odamlar uchun hech narsa imkonsiz emas, chunki emas

Yashash kitobi kitobidan: Mixail Petrashevskiy haqida hikoya Muallif Kokin lev Mixailovich

Moviy general, Lontiy Vasilevich Dubeltni o'qiydi va yozadi, buyuk ovchini o'qishdan oldin edi. Biroq, didlarning tasavvurga ega bo'lmagan generalni haqorat qilish kerak emas edi, bunga qayta ish jarayoniga loyiq emas edi. Nisbatan yosh yillarda u Kraevskiy tomonidan "Mahalliy notalar" nashriyotiga dedi.

XX asr boshlarida, do'sti K. Kvalac bilan Pikasso Ispaniya va Parijga keladi. Bu erda Pablo frantsuz taassurotlari, xususan, A. Tuloning-Lotrek va E. Degri va E. Degri asarlari bilan yaqinroq, o'z vaqtida rassomning ijodiy fikrini rivojlantirishga jiddiy ta'sir ko'rsatadi.

Afsuski, frantsuz ayolni sevib, 1901 yil fevral oyida kazanemalar o'z joniga qasd qildi. Pikasso uchun haqiqiy hayot va san'at yuzlari ajralib turadi va bu fojiali voqea, rassomni chuqur silkitib, rassomni chuqur his qildi, keyingi asarlarda o'z aksini topgan.

1901 yildan Pikasso bilan ko'p tarmoqli bo'yoqlar chiqib, ko'k-yashil palitraning soyalariga yo'l olishmoqda. Rassomning ishida "ko'k" davri keladi.

Emroqd, ko'k, ko'k, yashil ranglar va soyalar chuqurligi, sovuq va soyali gamma. Ushbu davrdagi Pikasso ijodkorligi, o'lim, qariya, qashshoqlik va tushkunlik. Rasmlar ko'r, fohishalar, tilanchi va alkogolli rasmlar bilan to'ldiriladi, u orzu va umidsizlik hissi bilan namlangan. Bu davrda rassom issiq hayot tarzini to'xtatmasdan, kuniga uchta rasmgacha yaratishni to'xtatib qo'ymaydi. "Moviy xona" (1903), "Bolasi" (1903), "Fojia", "Ikki" (1903), "Fojia" (1903) va, albatta, mashhur "Eskiring sevgilisi" (1901) - Bularning barchasi "ko'k" davrning yorqin namunasidir.

1904 yilda Pikasso Bato Linaroar shahrida joylashgan - Montmartre-dagi mashhur turar joy, ko'plab san'atkorlar boshpana topgan. Bu vaqtda u ko'plab taniqli asarlar ilhomlantirgan Fernanda Oliverining Model Model Model bilan uchrashdi. Shoirlar bilan tanishish M. Yoqub va G. Apolerer yangi mavzuni o'z ichiga oladi, rasmlaridagi mujassamlanish sirk va sirk rassomlarining hayoti. Shunday qilib, rassomning ishi va ijodi rassomning ishi va ijodi yangi ranglarga kira boshlaydi. "Moviy" ni almashtirish uchun "Pushti" badiiy qidiruv davri keladi.

Bu vaqtda rassom ko'proq quvnoq ohanglar - pushti, tutunli pushti, oltin-pushti, Ohloom. Rasmlar qahramonlari masxarabozlar, akrobatlar, gimnastlar, "Acrobatov va yosh Garliquin" (1905), "Acrobatov oilasi", "Jester", "Jester" (1905). Zulmli rassomlarning romantik hayotining mavzusi eng ahamiyatli va taniqli rasmlari - "bir piyola" (1905).

Keyinchalik, "pushti" davrining oxirida rassom qadimiy meros ruhida rasmlar yozadi - "Echki qiz" (1906), "bola etakchi ot" (1906).

Moviy va keyingi "pushti" - Pablo Pikasso o'zining kayfiyatini topshirish va uning dunyo haqidagi dunyo haqidagi qidiruvning ifodasidir.

Pikassoning ijodiy tarjimai holida ko'k va atirgul davrlarining roli to'g'risida teskari ajyadlar mavjud. Ba'zilar bu davrlar ham bexosdan qolganiga ishonishadi: keyin Pikasso chinakam rassom-gumanist edi, keyinchalik u modernizm vasvasaslariga va vasvasasining vasvasasiga bo'ysunmagan, u yoshligining balandligiga hech qachon erishmagan. Katta yoki kamroq kategoriya bilan bunday baholash, qisman chet elda bizning bosmaxonamizda ifodalangan. Ammo xorijiy mualliflarning aksariyat kitoblari va maqolalarida, "Pikasso" ko'k va pushti davrlarda, "Pikasso" an'anaviyligi bilan bog'liq bo'lmagan, shuning uchun ular juda katta ahamiyatga ega, ammo ular bunday ahamiyatga ega emaslar.

Bularning ikkalasi ham adolatsiz nuqtai nazar. Ular bir xil darajada, rassomning mavjudotlarining ko'pchiligini, an'anaviylik va innovatsiyalar bo'yicha realizm va modernizm haqidagi xolislarning qanchalik bog'liq emas. Va shu bilan boshqa holatda, qadriyatlarning asosiy mezoni rassomning uyg'onishlar tushunchasiga bo'lgan munosabati - bu yoki aksincha, tejashga ishonadi. Shu bilan birga, Pikasso uchun bu lahzani hal qiluvchi emas, balki "an'anaviy" shakllardan "an'anaviy" shakllardan oqishini yoki ularni bir vaqtning o'zida ishlatganligi yoki ishlatgan holda ko'rib chiqishi mumkin emasligini ko'rib chiqdi boshqalarga yolg'izlikni afzal ko'rish. An'anaga ega bo'lgan birinchi tafovoq keskin va dramatik edi, ammo kelajakdagi rasmning kelajakdagi namoyiligi olib tashlandi. Ular orasida ko'plab o'tish birliklari mavjud. Va eng aniq "va" aniq "va" Pikassoning "shartli" rasmlari alohida holatlar sifatida umumiy ijodiy tushunchasiga tegishli va shu ma'noda tengdir.

Moviy va pushti davrlar "Gerniki" yaratuvchisi uchun mutlaq vertikalar emas. Shunga qaramay, agar Pikassoning ijodiy tarixi 1906 yilda ham tugagan bo'lsa, agar u "ko'k" va "pushti" va "pushti" vakolati bor edi - u ajoyib rassom sifatida hikoyaga borar edi.

Yigirma yoshli pikasso allaqachon asl magistratura bo'lgan. Biz ko'rib turganimizdek, u bilan birga bo'lganimizdek, "Sahimiylik va postliklik va postliklik va postliklik" ni o'rganish jarayoni boshlandi. Ko'k davrining boshida bularning barchasi qolib ketdi. Agar u bo'sh turgan bo'lsa, oltin-yashil "itli xonim" (1900) repetitorlik (va bir vaqtning o'zida yashirin parodlashing) rangshikasi va tekin tahrirli taassurotli. Agar qizil shlyapa (1900) ning yomon shlyapa (1901), Yinglayotgan ayolni (1901) - 1901 yildagi, keyinchalik, 1901 yildagi bunday ishlarda, chunki 1901 yildagi bunday ishlarda, xuddi o'sha 1901 yildagi kabi "Dove bilan birga" kabi. "Schukinskiy" uchrashuvining durdonalari - "Xarebvin va uning rafiqasi", "Sabartlarning portreti", pikasso faqat o'ziga o'xshamaydi. (Yosh rassomning ko'plab asarlaridan kelgan Moskva kollektori Schukinning ta'mi va tushunchasini uyg'otish mumkin emas.) Haqiqiy pikasso qaerda bo'lgan joyda aniq tanlangan.)

Pikassoning birinchi taassurotida, Pikasso keyinchalik keyinroq eslaydi. Ammo ular uning ichki mavzulari va sabablarining kelib chiqishi, uning ishini asirlashtiradi.

Psicoanalist sifatida Pikasso san'atiga kirib, ko'k davrda do'zaxga tushadigan to'pni ko'rdi. Va aslida: "Bu oqshomning eshigi, metafizik qashshoqlik va jimgina azoblanishning eshigida" Men rad etilgan seleniumlarni olib boraman ", deb yozilgan.

Shunda Pikasso o'rta va o'ychanlik bilan yashadi, ba'zida u pechkani uning rasmlari bilan pechka bilan surish kerak edi, ammo shaxsiy yordam uning badiiyasining ohangi bilan aniqlandi. Shoir Max Yakob vaqti haqida esladi: "Biz yomon yashadik, lekin yaxshi." Pikasso har doim do'stlarni qurshab olgan, u energiya va hayotga to'lgan edi, ammo rassom shafqatsiz, taassurot qoldirdi. Bu "pastki" ni o'ziga jalb qildi. U aqldan ozgan uylarga, fohishalar uchun kasalxonalarga tashrif buyurdi, u azob-uqubatlar tomoshasining ruhini boqish va qattiqlashtirish uchun bemorlarni uzoq vaqt davomida bo'yab qo'ydi. O'sha yillardagi rasmlarida ma'yus hazillar mavjud. Bir kuni u do'stlaridan birining ustaxonasi devorida dahshatli ramziy sahnada, negro daraxtiga, daraxt ostida yalang'och er-xotinga osilgan.

Ko'k davr 1901-1904 yilni qamrab oladi. Keyin Pikasso hali Frantsiyada hal qilinmagan, ko'pincha "Barselona" dan Parijga va yana "Barselona" ga ko'chib o'tdi. O'rta vaqtni ildiz otish Ispaniya an'anasiga kiradi. "Fransuz ruhi", ammo qisqa muddatli, piksokalik rassomini o'z samarasini ochgandan so'ng, eng yaxshi "tabiiylik", g'ururli "tabiiylik", hazil tolasi Goiya tipidagi "tabiiy tabiatni" o'rganishda. , hayot va o'limning ramzlari uchun. Ilk g'orning rasmlaridan eng katta va eng murakkab "Kagas Cagas Coztonning pozitsiyasiga pozitsiyaning" (Do'stingizning xudkushlik pikso) - "Orsasning majmuasi" kabi qurilgan "El Greco: pastga O'liklarning motamida, yuqori qismida - osmondagi sahna, bu erda kabaret olamidan mistik ko'rinish chastotasi atmosferasi to'qilgan. Bu rassom Parijga birinchi tashrifidan oldin qilganiga yaqin: masalan, katta akvarelda "yo'l" (1898). FAD egri va bolalari bo'lgan kesma eski ayollar va ayollar bilan ramziy marosim. Ular jasur, sajdali qanotlarini, ulkan boyqushni kutmoqda. (Ushbu dafn marosimlari Biz urush panelidagi ilovada uchrashamiz va boyo'g'li Pikasso san'atining doimiy xususiyatidir.)

"Ikki opa" ramziy "ikkita opa-singil" - Elizabet va Mariyaning eski rasmlarida topilgan ikkita yovuz charchagan, fohishalik ayollar, fohishalar va rohiba. Ramziy "hayot" - g'alati, qasddan qurilgan kompozitsiya: Sevgi, onalik, yolg'izlik, yolg'izlikdan qo'rqish uchun najot uchun tashnalik.

Asta-sekin, Pikassoning ramziyligi allegorisning juda ravshanligidan ozod qilinadi. Kompozitsiyalar tashqi ko'rinishga ega bo'lmoqda: neytral millatli ko'k fonda og'riqli mo'rt, bir-birlariga bosilgan; Ular xotirjam, itoatkor, o'ychan, yopiq. "Hujjat" Pikasso hali hayotga ega emas: u faqat odamlarni yozadi.

Asr boshlarining frantsuzcha rasmida Pikassoning ko'k rasmlari, Ispaniya uchun alohida ko'rinadi. Yosh Pikassonning frantsuz do'stlari unda begona boshlanish borligini his qilishdi, u to'liq tushunilmagan edi. Keyinchalik Maurice Reyl shunday deb yozgan: "Biror narsa o'z shaxsiyatini o'rab olgan, hech bo'lmaganda, ispaniyaliklarning ongida, san'atining og'riqli va qattiq kuchlari va uning quvnoq tabiati o'rtasidagi farqni boshdan kechiraman Uning dramatik daho va uning quvnoqligi. "

Van Gogdan oldingi Pikasso, Van Gogdan juda boshqacha bo'lsa ham, chanqagan dunyo haqida o'zining ichki tushunchasini bildirish uchun kelgan. Shunday qilib, u (Van GOG singari), taassurotning jozibasiga berilmadi: "ko'rinishi" hamshirasini buzish uchun emas, balki u uchun emas edi; Faol ichki tushuncha nomidan u qobiqni ko'zdan kechirish kerak edi.

Chop etishning faoliyati bu ko'rsatkichning asta-sekinligi bilan bog'liq bo'lib, yosh Pikasso o'zining dominant va tobus-Lotrekdan ko'ra qat'iyroq va kuchliroq qildi. Moviy rasmlarning monoxrommi - bu chiziqning kuchidir. Ko'zlari fon fonida cho'kmaydi, ammo aniq harakat qilmaydi, garchi ular o'zlari fon sifatida deyarli bir xil rangga ega va asosan kontur bilan ta'kidlangan. Konturning ichida, qora va rangli modellashtirish minimaldir, fonda yaratilgan ilmli chuqurlik yo'q, ammo konturning o'zi ovoz balandligini - tekislikning taassurotini yaratadi. (Masalan, bu aniq ko'rinadigan, masalan, yalang'och ayolning yashil-ko'k cho'qqisida: bu erda hech qanday boy plastik mavjud emas - bu orqa tomonning boy plastikasi, hajmning yo'nalishi, shaklning to'liqligi bilan uzatiladi kontur chizig'i.)

Pikasso allaqachon taqqoslanmaydigan loyihalar edi. Sabartlar, pikassoni ishda tomosha qilib, qo'lining harakatlarining ishonchini kuchaytirdi: Qo'llari faqat tuvaldagi ko'rinishni olib ketayotganday tuyuldi.

"Moviy uslub" - taassurotsizligi tasvirlanganligi, vizual idrokning diktaturasiga bo'ysunish, tasvir tarkibida qurilgan yaratilgan yaratilgan tuzatishga qat'iy belgilangan o'rnatishni rad etish. Keyinchalik, Pikasso hech qachon, hech qachon, barcha o'zgarishlar, bu manba printsipini o'zgartirmadi.

Tadqiqotchilar birinchi davrdagi asarlardagi ko'rlik mavzusining o'ziga xos ma'nosini ta'kidlaydilar. "Ko'zi ko'rlarning nonushta" tarkibida "ko'r gitarist", "ko'r gitarist", "ko'r gitarist", bir bola bilan ko'r qari, haykaltaroshlik - ko'r ayolning boshi bilan ko'rilgan rasmlar. Va sajdalar deyarli ko'r kabi ushlab turadi. Ularning ko'zlari yoki yarim yopiq yoki keng ochiq, ammo odamlar bir-birlariga qarashmaydi, qo'llarning harakatlari bilan qo'llarning ko'rsatmalari bilan aloqa qilish. Ilk pikassoning rasmlarida - uzun barmoqlar, ingichka, haddan tashqari "gotik" qo'llar ko'zlari, qo'llar ko'zlari.

Qatlamlarga bunday odatlangan? Bu faqat odamlarning dunyosiga tegish bilan bog'liq bo'lgan chekni ifoda etish istagi yoki ramziy ma'noda kimningdir dunyoda aloqada bo'lishini anglatadimi? Aftidan, yana bir narsa bu erda yotadi: Ko'rinishning xushbo'yligi g'oyasi, bu bir vaqtning o'zida sevgi sababi. Penzo, hodisalarning tashqi ko'rinishi tashqi ko'rinishi tashqi ko'rinishi tashqi ko'rinishi bo'yicha rassomdan doimiy noroziligiga ega. "Tashqi tomon har doim etarli emasdek tuyuldi. Aqlning chuqur sohalari bilan sezgir idrokning yaqinlashishi, go'yo hissiyotning kuchini ko'radigan va tushunadigan joyda. U jismoniy ko'rishga qodir bo'lmaganda ham, tushunishi, tushunishi va sevishi mumkin. Ushbu idrok yaqinroq dunyoning derazasi juda qattiq yopilganda yanada qizg'indir. " Keyinchalik pikassoni sirli bayonotlaridan biri bo'lib o'tadi: "Hammasi sevgiga bog'liq. Bu ish har doim. Rassomlar ko'zlarini olib tashlashlari kerak edi, ular shxeglasni qanday to'kishlari uchun qanday sovg'a qilishlari kerak ".

"Sof plastmassa" deb hisoblanadigan muammolar - chizish va ranglar, shakllar, deformatsiyalar, - "Pikasso" ni insoniy muammolar sifatida yuqoriga ko'taring: aloqa, tushunish, kirish. Odamlarni bir-biriga nima olib keladi, ularni yolg'izlik unidan qanday qutqaradi? Ular bir-birlarini ko'rib chiqishadimi? Yo'q, ular boshqa boshqa, oltinchi ma'noni his qilishadi. Agar uning narsalarni tushunishda bo'lsa, rassom oltinchi mantiqiy ma'noda u shunchaki ko'radigan haqiqat bilan ta'minlanadimi? Pikasso har doim qushning ko'r kunidagi boyqushni hurmat qildi, ammo qorong'ida harakatsiz.

"Jahannamni boshlash", Pikasso inson qashshoqlikning qashshoqligini tatib ko'rdi, ammo umidsizlikni his qilmadi - bu do'zaxdan ko'ra poklanadi. Uning ilgaklari va vahshiylari olib ketilmaydi, chunki ular sevgi in'omini olib tashlamaydilar. Pikassoning rasmlari yo'q, ularda juda muzdek yolg'izlik, yashil-qizil "kafe kabi", deb Vang Gog kabi. U ikki jonzot qanday qilib birga bo'lishga, ajralmas va jimgina bo'lishga intilishini doimo namoyon qiladi - bu moviy davrning asosiy ichki mavzusi.

Ko'p sonli tartibda ifodalangan eng ko'p ifodalangan. 1901 yildagi deyarli eng notiq eskizi: erkak va ayollar bir-biridan farq qilmaydi, quchog'ining yo'qligi, ikki kishining sevgisi yo'q. Ushbu dastlabki chizma Pikasoning va'dasiga o'xshaydi, u erda boshqa profilga kirib, oshiqlarni ikki marta bog'lab qo'ygan holda, ovqatlanishni metaforada tasvirlab beradi.

Piksso-ning mutlaq ehtimoli bilan talqin qilingan narsa: erotik etishmayotgan erotik platontanlik ma'noda ruhiy erosni boshqaradi. Aslida, Pikasso ishida erotik zo'ravonlik va shafqatsizlik mavzusi bilan tashvishlanmoqda, bu frantsuz san'ati tomonidan rivojlangan quvnoq hissiyotlardan farqli o'laroq, ispan tilida bo'lishi mumkin.

Pikasso san'atida hissiy ishtiyoq dushmanlik, "urush" turlaridan biridir, buzg'unchi kuchlar ko'lami. U sevgi haqida gapirishni istaganida, odamlarni urish, - u sezgirlik elementi. Ba'zan hatto o'z belgilarini jazolaydi (tanqidchilar "fitralar androgyn" haqida yozganlar). Distrofik ingichka, emissiya, yaponiyalik erkaklar va ayollar uyquni va uxlab yotgan erkaklar va ayollar bir-birlaridan qochish uchun ikkitadan qochib ketgan kishining istagi bor.

Bu ikkisi, sevgi bilan himoyalangan - faqat ba'zi hollarda erkak va ayol, er va xotin, ona va bola, ona va hayvon: bir bola it, qarg'a bo'lgan ayol, kaptar bo'lgan kichkina qiz.

Bu barcha belgilar ixcham yopiq konturlar bilan ajralib turadi - ularning o'zlari beixtiyor, iliq bo'lish uchun bo'sh joyni o'zlari beixtiyor olib borishga intilishadi: qo'llarini siqib, oyoqlarini yelkasiga torting. Ulardan ikkitasi bo'lsa, ba'zida ikkala raqam ham bu yopiq, yopiq konfiguratsiyaga kiritilgan va deyarli bir-biriga aylandi.

Aftidan, Pikasso, ayniqsa, zaiflarni zaif himoya qiladi. U bolani qo'riqlaydigan onaning eski onasini qayta qurdi va "onalik onalik" ning eng yaxshisi erta qusurlargadir. Yosh pikassoning kichik yordamsiz yaratilishiga sergaklik hissi juda chuqurliklar bilan bog'lanib, unda og'riq bilan chegaradosh narsani ochdi. Bir qarashda, uning "onalari" ning uslubiy inoyatida qandaydir sovuq, ammo bu juda sovuq, ammo getrning uchi, yalang'och yurakka tegdi.

Moviy davrning eng qadimgi asarlaridan biri bu "ko'k bilan qiz": kichkina qiz kaptar kaftlari o'rtasida saqlanmoqda. Bu erda ko'rishingiz mumkin, pikasso o'tishi aniq yoki yashirin, yashirin, ocelit, ramziy yoki to'g'ri - uning uzoq ijodiyligi orqali. U Muqaddas Kristofer, Bo'ron oqimi orqali Masihning Babbiti haqidagi afsonaga nisbatan.

O'rnatish kunini muhofaza qiling, asrning zarbasi bilan shamning alangasi kabi, tiriling, zaif va titroq olib keling - bu umid mavzusi; Ko'p yillar o'tgach, u dunyoning Pikasso mavzusiga aylandi. "Kapitali qizlar" dan qirq yildan ko'proq vaqt o'tgach, u qo'rqinchli qo'zichoqning haykasini ko'tarib, kaptar ushlagan qiz kabi, u o'zini xotirjam va sinchkovlik bilan olib bordi. "Pikasso" motsifi, doimiy ravishda uni olib boradigan ko'plab motiflar bu yashirin markazda joylashgan: bolalarni o'ynashda, yahudiylar o'ynash (bunday kompozitsiyalar "dunyoning ibodatxonalari" uchun tayyorgarlik chizmalar qatorida joylashgan bolalarni o'ynash; uxlash yaqinida uyg'onish; yarador hayvonlarning azoblanishi; Va nihoyat, sham yoki mash'alaning maqsadi - bu zulmatni yoritadigan, qorong'ulik dahlizi: "genniki" do'zaxga kirib, yorqin qo'lda shamni ushlab turadi. Ba'zida zaiflik kuchga aylanadi va shafqatsiz kuch, mikotavot bilan bir qatorda, hushyor bo'lib, ko'r-ko'rona qurollangan, yarmini zaiflashtirgan bolani ko'ramiz.