Simfonik orkestr asboblari
"Orkestr mehmonlari"
IN simfonik orkestr Ba'zi asarlarda jaranglaydigan asboblar bor, lekin boshqalarda ular bo'lmasligi mumkin, shuning uchun ular ba'zan " orkestr mehmonlari ". Bularga pianino, klavesin, organ va boshqalar kiradi. Keling, ulardan ba'zilarini batafsil ko'rib chiqaylik.
Simfonik orkestrning zarbli cholg'u asboblari
Perkussiya asboblari eng qadimgi musiqa asboblari hisoblanadi. Dastlab, ular, albatta, xalq musiqasida paydo bo'lgan. Va faqat ko'p yillar o'tgach, simfonik orkestrning to'rtta guruhidan biriga kiruvchi professional musiqa asboblari paydo bo'ldi. Siz ba'zi zarbli cholg'u asboblarida kuy chalishingiz mumkin (ularni melodik deb ataymiz). Bularga qo'ng'iroqlar, ksilofon, selesta va boshqalar kiradi.
Ikkinchi guruhga shovqin asboblari (baraban, bas baraban, kastanet, tambur va boshqalar) kiradi.
Bu guruh simfonik orkestrda ustunlik qilmaydi, lekin kamdan-kam hollarda bu asboblarning ovozi musiqiy ifodaning muhim vositasidir.
Agar 18-asr orkestrlarida asosan timpani, katta va nogʻoradan foydalanilgan boʻlsa, 19-asr va ayniqsa 20-asr musiqasida zarbli cholgʻu asboblari guruhining tarkibi sezilarli darajada kengayib, ular muhim rol oʻynay boshladi. ishlarda.
Ushbu guruh vakillarini yaxshiroq bilish uchun ushbu mavzu bo'yicha video darsni tinglang.
Simfonik orkestrning guruch cholg'u asboblari. Video dars.
Guruh simfonik orkestrning guruch cholg'u asboblari tarkibi kichik. Lekin u darhol metallning tantanali, tantanali ovozi bilan e'tiborni tortadi. Shox yoki chig'anoq chalish san'ati qadimda ma'lum bo'lgan. Keyinchalik odamlar shoxga o'xshash va harbiy va ovchilik uchun mo'ljallangan asboblar yasashni o'rgandilar.
Bu asboblar ishlab chiqarilgan metall nomi bilan atalgan. Ko'pincha bu 60% mis, 10% nikel, 30% sink yoki kumushdan tashkil topgan maxsus qotishma. Ammo qadimgi kunlarda ularning ba'zilari shox, qobiq yoki suyakdan yasalgan.
Bir paytlar bu asboblar qimmatbaho metallardan yasalgan bo‘lib, musiqachilar qimmatbaho metallar cholg‘u tembriga o‘zgacha tus beradi, deb hisoblashgan: kumush tovushni to‘liqroq, tillani – yumshoq, platina – chuqurroq qiladi. Ammo bu farqlar, agar ular mavjud bo'lsa, asosan musiqachilarning o'ziga xosdir. Keyinchalik ular g'ayrioddiy tajriba o'tkazishga qaror qilishdi. Ular devor qalinligi va boshqa o‘lchamlari klarnet trubkasiga to‘g‘ri keladigan rezina shlang bo‘lagini olib, unga teshiklar yasashdi va ichiga klarnet og‘zi o‘rnatishdi. Improvizatsiya qilingan klarnet haqiqiyga juda o'xshash edi.
Agar shamol chalinadigan sadolari bizga ko‘pincha cho‘pon nayini eslatsa, guruch cholg‘u asboblari bizning ongimizda harbiy signallar va marshlar bilan bog‘langan. Va bu tasodifiy emas, chunki guruch asboblari harbiy guruch guruhlarida qo'llaniladi. U yerdan simfonik orkestrga kelishdi.
Ko'pchilik karnay chalinayotgani uchun chalinadi deb o'ylaydi. Agar siz buni qilishga harakat qilsangiz, ehtimol siz faqat hushtak chalasiz. Guruch cholg'u asboblarida, yog'och nafasli asboblar kabi, qamish yo'q, u orqali havo tebranishni boshlaydi va tovush chiqaradi. Guruch uchun musiqachining o'z lablari vibrator sifatida ishlatiladi. U ularni taxminan fagot yoki goboy qamishlari kabi katlaydi va og'iz bo'shlig'idagi chuqurchaga yordam beradi. O'ynash paytida lablarning bunday ma'lum bir pozitsiyasi embouchura deb ataladi va asboblar embuuchura deb ataladi.
Musiqachining o'pkasidan havo o'tishi uchun surnay chalinmaydi. Ha, bu ba'zan imkonsizdir: o'pkamizning hajmi taxminan to'rt litr havoni tashkil qiladi va agar biz ularni bas helikonining hajmi bilan taqqoslasak, odam uni bir nafas olish bilan havo bilan to'ldira olmasligi aniq bo'ladi. Shamol cholg'u asboblarini chalayotganda, musiqachining nafas olishi faqat quvurda mavjud bo'lgan havo tebranishlarini qo'zg'atishga yordam beradi.
Keling, guruch asboblarini ko'rib chiqaylik.
FRANSIZ SHOX. Nemis Valdhorn - o'rmon shoxi. Bu asbob nomining so'zma-so'z tarjimasi. Shoxning ajdodi ov paytida yoki biron bir tantanali tadbir paytida signal berish, qo'shinlar yig'ilishini e'lon qilish uchun chalinadigan shoxlarni ovlagan. Ovoz balandroq va kuchliroq bo'lishi uchun, uzoq masofadan eshitilishi uchun shox cho'zila boshladi. Ammo bunday uzun naychani o'ynash noqulay edi. Shuning uchun asbobning trubkasi "burilish" boshlandi. Avvaliga bitta, keyin ikkita, keyin uchta burilish bor edi. Zamonaviy frantsuz shoxi tor trubka bo'lib, uzunligi taxminan uch metr bo'lib, oxirida konus shaklidagi kengaytmali aylanaga aylantirilib, keng qo'ng'iroqqa aylanadi.
O'ynash paytida shoxning joylashishi g'ayrioddiy - qo'ng'iroqni pastga tushirgan holda, musiqachining o'ng qo'ligacha, qo'ng'iroq devoriga qo'l kafti bilan suyanib, uni biroz qoplaydi. Bu holat 1750-yillarda Drezden shoxichi Anton Gampel tomonidan kiritilgan, shunda qo'ng'iroqqa qo'lni kiritish orqali shox ovozini boshqarish osonroq bo'ladi. Ushbu usul zamonaviy shoxchilar tomonidan keng qo'llaniladi. Shoxning tembriga, boshqa guruch cholg'u asboblaridagi kabi og'iz bo'shlig'i, chashka shakli ta'sir qiladi.
Orkestrda shox juda muhim rol o'ynaydi. Uning ovozi mayin va olijanob. Bu qayg'uli va tantanali kayfiyatni etkazishi mumkin, u kostik va masxara bo'lishi mumkin. Bu birinchi navbatda orkestr cholg'usidir, lekin u uchun yakkaxon adabiyot ham mavjud. Shox ijrosida siz, masalan, P.I.ning ikkinchi qismining boshida yangraydigan ohangdor, jonli kuyni eshitishingiz mumkin. Chaykovskiy. Manfred simfoniyasida Chaykovskiy asosiy simfoniyani ijro etish uchun ffff-da to'rtta shoxni topshirdi. mavzuli qo'shiq qahramonning musiqiy portretini chizish. “Shelkunchik” baletidagi “Gullar valsi”da esa shox kvarteti mayin va ohangdor yangraydi. R. M. Glierening shox va orkestr uchun kontserti juda mashhur.
QUVUR - eng qadimiy guruch asboblaridan biri. Hatto "Eski Ahd"da ham diniy marosimlarda quvurlardan foydalanish haqida eslatib o'tilgan. 968 yilda Pecheneglar tomonidan Kievni qamal qilish yilnomalari rus armiyasining janglarida quvurlarning muhim roli haqida gapiradi. Karnay qadim zamonlardan beri ko'plab xalqlar tomonidan signal vositasi sifatida ishlatilgan. U xavf haqida ogohlantirdi, janglarda jangchilarning jasoratini qo'llab-quvvatladi, tantanali marosimlarni ochib berdi va e'tiborga chaqirdi.
Qadim zamonlarda bir jangchi Polshaning Krakov shahri qal'a devori minorasida qo'riqlashda turardi. U hushyorlik bilan uzoqlarga qaradi: dushman paydo bo'ladimi. Xavfli vaziyatda signal berish uchun qo'lida mis quvur tutdi. Va bir kuni u uzoqdan yaqinlashib kelayotgan dushman qo'shinini ko'rdi. Qorovul o'ynay boshladi va Krakovda signal eshitildi. O'qlar buluti qo'riqchi tomon uchib ketdi. Ulardan biri karnaychining ko‘kragini teshdi. U bor kuchini yig‘ib, signalni o‘ynatib tugatdi. Faqat oxirgi sadodagina karnay uning qo‘lidan tushib ketdi.
Ko'p asrlar davomida o'z shahrini hayoti evaziga saqlab qolgan qahramon xotirasi xalq orasida ehtiyotkorlik bilan saqlanib kelinmoqda. Va endi Krakovning chaqiriqlari oxirgi ovozda uzilib qolgan trubaning qadimgi urush signalidir.
XVII asr boshlarida. Surnay opera orkestriga kirdi. Avvaliga u kamtarona rol o'ynadi: faqat vaqti-vaqti bilan qisqa signallarni o'ynadi, akkordlarda qatnashdi. O'sha paytda unda faqat triada tovushlariga qurilgan oddiy ohanglar ijro etilishi mumkin edi. Ammo vaqt o'tishi bilan asbob takomillashtirildi, uning diapazoni ko'paydi, karnayda murakkab va ifodali qismlarni ijro etish imkoniyati paydo bo'ldi. Uning yorqin ovozi bastakorlarning e'tiborini jalb qila boshladi. Surnay esa tantanali, qahramonona, ba’zan esa lirik epizodlarda yangradi. XVIII asrda. u simfonik va guruch ansambllarida allaqachon muhim o'rin egallagan.
Keyingi eng baland guruch asbobi TROMBON. Uning nomi italyancha tromba (truba) so'zidan kelib chiqqan bo'lib, uni kattalashtiruvchi qo'shimchasi bilan to'ldiradi. To'g'ridan-to'g'ri ma'noda bu nomni "karnaylar" deb tarjima qilish mumkin. Va haqiqatan ham shunday. XV asrda. quvur juda uzaytirildi, buning uchun ular tortib olinadigan trubka-sahna yasadilar. Trombon shunday tug'ilgan.
Trombonning truba bilan bir xil ajdodlari bor, lekin qaysidir ma'noda trombon baxtliroq bo'lib chiqdi - bu tug'ilishdan boshlab xromatik asbob edi, shuning uchun u deyarli o'zgarmadi. Trombonning trubkasi torayib, egilib, tor silindrsimon trubaga o'tadi, uning ustiga sirpanish mexanizmi qo'yilgan. U ikkita mahkamlangan naychadan iborat bo'lib, ular bo'ylab U shaklidagi slayd trubkasi siljiydi. Slaydni o'ng qo'li bilan siljitish orqali trombonchi glissandoni bajarib, ovoz balandligini silliq o'zgartirishi mumkin, shuningdek, har qanday tovushlarni teng darajada osonlik bilan chiqarib olishi mumkin.
Trombon mis cholg'u asboblari guruhida faxrli o'rinni egallaydi. U juda kuchli ovozga ega, butun orkestrning ovozini osongina qoplaydi. Bir nechta trombonlar birga o'ynasa, musiqaga tantanavorlik va yorqinlik baxsh etadi. Trombon qahramonlik, fojiali ohanglarda juda yaxshi muvaffaqiyat qozonadi. Ammo ko'pincha bitta guruhga birlashgan uchta trombon va tuba orkestrda akkordlar chalib, hamrohlik qiladi.
TUBA- guruch guruhining eng past ovozli asbobi. Uning diapazoni mi kontraoktavadan birinchi oktavaning F gacha, tembri shiddatli, massiv. Ushbu guruhning boshqa asboblaridan farqli o'laroq, tuba nisbatan yosh. U 1835 yilda Germaniyada tug'ilgan, chunki guruch orkestriga yaxshi barqaror bas kerak edi. U turli o'lchamdagi quvurlar, qo'ng'iroq, og'iz bo'shlig'i va klapanlardan iborat.
Qoidaga ko'ra, tubaning orkestrdagi roli uchinchi trombon qismidan pastda oktavani ikki baravar oshirish bilan cheklangan. U torlarning kontrabaslari kabi guruch guruhining asosi bo'lib xizmat qiladi. Aynan tuba barcha musiqalarni "tsement" qiladi. Umuman olganda, bu asbob qo'pol va harakatsiz ekanligi qabul qilinadi. Darhaqiqat, uni o'ynash juda qiyin. Katta havo oqimi talab qilinadi, shuning uchun ijrochi ba'zan har bir tovushda nafas olishi kerak. Lekin tuba ham tez ijro etilishi mumkin. To'g'ri, uning ovozi juda qalin, kuchli, suvli va bunday ovoz bilan tez musiqa og'ir bo'ladi. Tuba Sen-Saensning "Hayvonlar karnavali" syuitasidagi "Fil" spektaklidagi fil obrazini juda yaxshi etkazadi.
Albatta, tuba yakkaxon epizodlar orkestr asarlarida juda kam uchraydi. Ulardan biri M.Ravel orkestridagi M. Mussorgskiyning “Ko‘rgazmadagi suratlar” syuitasidagi “Qoramol” spektaklidir.
Yana bir bor takrorlaymizki, guruch asboblari guruhiga quyidagilar kiradi:
truba, shox, trombon va tuba.
Simfonik orkestrning torli asboblari. Video dars.
Torli asboblar simfonik orkestrda eng katta guruh. Ular torli cholg'u asboblari deb ataladi, chunki ular torli xalq cholg'ularidan farqli o'laroq, ko'pincha kamon bilan chalinadi. Har bir davlatda xalq cholg'ulari orkestrlari bor, lekin siz xalq cholg'ulari orkestrlarini tushunasiz deb o'ylayman. turli mamlakatlar dan iborat bo'ladi turli vositalar, chunki da xalq cholg'u asboblari turli xalqlar har xil.
Masalan, ukrain xalq cholg'usi juda keng tarqalgan bandura, shuning uchun Ukrainada bor bandura orkestrlari, masalan, Belorussiyada zanglar keng tarqalgan xalq cholg'usidir, shuning uchun ular, albatta, xalq orkestrining bir qismi bo'ladi.
Ammo orkestr borki, qaysi davlatga bormaylik, bir xil bo'ladi - bu Simfonik orkestr.
Va ular katta rol o'ynaydi torlar kamonli asboblar bugun biz uchrashadigan narsa.
Skripkalar ushbu guruhning eng muhim asboblaridan biridir.
Skripka ancha uzoq tarixga ega bo'lib, biz bu haqda to'xtalib o'tmaymiz, faqat skripkaning o'tmishdoshi viola ekanligini ta'kidlaymiz, u o'z navbatida bir nechta asboblarning birlashishi natijasida hosil bo'lgan. Viola, skripkadan farqli o'laroq, ko'pincha elkada emas, balki tizzada ushlangan. XV asrda skripka chalish rasmiga qarang
Skripkaning shakli nihoyat 16-asrda o'rnatildi. Va 16-17-asrlar bo'yida skripka yasashni o'rgangan ustalar paydo bo'ldi, ular ilm-fan va texnologiya ancha oldinga qadam qo'yganiga qaramay, ovozini hali ham takrorlay olmaydilar.
Hech bir musiqa asbobi skripka kabi diqqatni jalb qilmagan. Uni matematiklar, fiziklar, kimyogarlar, akustiklar va italiyalik ustalar Stradivari, Amati, Guarneri tomonidan yaratilgan skripkalarning ajoyib ovozi sirini ochishni istagan boshqa ko'plab olimlar o'rgandilar.
Skripkalarning ajoyib ovozini o'ziga xos tarzda tushuntiradigan ko'plab afsonalar mavjud edi. Ulardan ba'zilari yaxshi skripka yasash uchun o'rmondagi qushlar qo'nadigan daraxtni tanlash kerakligini va faqat shunday daraxtdan yaxshi skripka yasash mumkinligini aytishdi.
Ushbu skripkalar sirini hech kim bilmaydigan maxsus lak bilan qoplangani haqida da'volar bor edi. Shuningdek, skripka qismlarining qat'iy matematik nisbatlariga rioya qilish kerakligi aytildi.
Ammo, masalan, Stradivari skripkalarini o'rganayotganda, bu gaplarning barchasi olimlar tomonidan rad etildi. Ma’lum bo‘lishicha, Stradivari o‘tin o‘rmagan, hunarmandlardan skripkalar uchun taxtalar sotib olgan.
U hatto o'zining lak retseptini ba'zan uni ko'rgani kelgan chet elliklar bilan bo'lishdi.
Turli skripkalar qismlarining nisbatlarini o'rganib, ular hech qanday "sehrli" muntazamlikni topa olmadilar, buning natijasida bu skripkalar yaxshi eshitiladi. Shubhasiz, sir butunlay boshqacha edi.
Stradivari o'zining birinchi skripkasini 11 yoshida, oxirgisini esa o'limidan sal oldin yaratgan va u 93 yoshida vafot etgan va umri davomida har kuni tongdan kechgacha ishlagan. Va, albatta, ulkan mehnat bilan ko‘paygan buyuk iste’dod shunday natijalarga olib keldi. Keling, torli guruhning to'rtta vakilining birinchisi bilan batafsilroq tanishamiz.
Skripka. Uni ko'pincha "guruh malikasi" deb atashadi.
Agar siz uning shakliga diqqat bilan qarasangiz, unda inson qiyofasiga o'xshashlikni topishingiz mumkin.
Uning tanasida ikkita f shaklidagi teshik bor. Bu eps.
Skripkada notalarga sozlangan 4 tor bor: mi, la, re, sol. Skripka diapazoni kichik oktava tuzidan 4-oktava tuzigacha. Agar siz skripkachining chalayotganiga qarasangiz, u skripkani chap qo'li bilan ushlab turgandek tuyulishi mumkin. Ammo bu unday emas. Skripkaning tanasiga maxsus moslama ulanadi, skripkachi skripkani chap yelkasiga qo‘yadi va iyagi bilan bosadi.
Skripka ko'pincha kamon bilan chalinadi. Agar siz skripka torini uzsangiz, ovoz tezda so'nadi, lekin torlarni kamon bilan boshqarsangiz, ovoz uzoq davom etadi, so'nmaydi. Yoy - ot tuki cho'zilgan qamish. Shunday qilib, kamonning sochlari silliq emas, iplar bo'ylab sirg'alib ketmaydi, balki ularni tebranadi, o'ynashdan oldin ular ko'pincha rozin bilan ishqalanadi.
Skripka ko'pincha yakkaxon cholg'u sifatida ijro etadi.
Tarixda ko'plab taniqli skripkachilar bo'lgan, ulardan biri Nikolo Paganini.
Uni jodugarlikda ayblashdi, chunki ular oddiy odamning bunday skripka chalishi mumkinligiga ishonmasdilar.
Aytishlaricha,…
Bir kuni ko'r musiqa o'qituvchisi va do'sti Paganinining konsertiga kelishdi. Paganini o'yinini tinglab, u do'stidan so'radi: "Sahnada qancha odam o'ynaydi?" Bitta musiqachi chalayotganini bilib, do'stini qo'lidan ushlab, oddiy odam bunday o'ynay olmaydi, bu shayton, deb chiqish joyiga sudrab ketdi.
Paganini nafaqat ajoyib skripkachi, balki bastakor ham edi.
Skripka orkestrda solist bo'lishi mumkin. Masalan, Rimskiy-Korsakovning “Schehrazade” simfonik syuitasida skripka hikoyachi Shehrazada obrazini juda yaxshi yetkazib beradi.
Simfonik orkestrda 30 va undan ortiq skripka bo‘lishi mumkin, “Scheherazade” simfonik syuitasining 3-qismida torli cholg‘ular guruhi qanchalik go‘zal va boy ovoz berishini eshitish mumkin.
Agar siz skripkalarni kamon bilan emas, balki chimchilab o'ynashni boshlasangiz (bu o'ynash usuli pizzicato deb ataladi), u holda siz xalq cholg'u asboblari (balalayka, domra) tovushini etkazishingiz mumkin. Bastakorlar xalq lazzatini etkazishni, xalq cholg'ulari chalishni tasvirlashni xohlashganda, ular ushbu o'ynash texnikasidan foydalanadilar.
Shunday qilib, simfonik orkestrdagi torli guruhning birinchi vakili skripka
Torlar guruhining keyingi asbobi alto.
Tashqi tomondan, u skripkaga juda o'xshaydi, faqat biroz kattaroq. U ham yelkasida ushlab, iyagini bosib, skripka kabi, kamon bilan o'ynaydi.
Agar ijrochiga uzoqdan qarasangiz, uni skripkadan farqlash qiyin.
Agar skripkaning eng past ovozi kichik oktavaning tuzi bo'lsa, u holda violaning eng past ovozi kichik oktavagacha, ya'ni. besh qadam pastga. Viola orkestrda muhim rol o'ynaydi, lekin kamdan-kam hollarda yakkaxon qismlar tayinlanadi. Viola o'yinchilari ham tez-tez topilmaydi, garchi yaqinda vaziyat o'zgargan. Agar ilgari viola ijrochilari asosan skripka uchun yozilgan asarlarni ijro etishgan bo'lsa, endi bastakorlar ko'proq viola uchun asarlar yaratishni boshladilar. Zamonamizning ko'zga ko'ringan skripkachilaridan biri nafaqat solist, balki dirijyor, Moskva solistlari kamera orkestrining yaratuvchisi Yuriy Bashmetdir.
Agar viola tashqi ko'rinishi va skripkadan o'ynash usuli bilan bir oz farq qilsa, biz siz bilan uchrashadigan keyingi asbob haqida buni aytish mumkin emas.
Violonchel skripkadan nafaqat sezilarli darajada kattaligi, balki chalinishi bilan ham farq qiladi.
Agar siz bitta violonchelning fotosuratiga qarasangiz, uning hajmini tushunmasdan, ushbu asbob haqida tasavvurga ega bo'lish juda qiyin. Tashqi ko'rinishida u skripkaga juda o'xshaydi, faqat o'lchami ancha katta. Violonçelchi stulda o'tirib o'ynaydi, violonçel esa uning qarshisida polda maxsus tortib olinadigan "oyoq"da, polga yotqizilgan metall tayoqchada turadi.
Agar skripkani baland ayol ovozi bilan solishtirish mumkin bo'lsa, unda violonchel past erkak ovozi - ohangdor, baxmal, boy. Shuningdek, u 4 ta torga ega va deyarli har doim kamon bilan o'ynaydi. Violonchel, violadan farqli o'laroq, ko'pincha yakkaxon cholg'u bo'lib, u qayg'u, qayg'u va chuqur his-tuyg'ularni yaxshi ifodalaydi.
20-asrning taniqli violonçelchi va dirijyori Mstislav Rostropovich bo'lib, siz fotosuratda ko'rib turibsiz, u videodarsda Jozef Gaydnning violonchel kontsertidan bir parcha ijro etadi.
Va torli guruhning oxirgi vakili kontrabas. Bu eng katta va eng past ovoz chiqaradigan asbobdir. U orkestrda juda muhim rol o'ynaydi, go'yo orkestrning asosi hisoblanadi. Agar siz uning shakliga diqqat bilan qarasangiz, u oldingi barcha torli cholg'ulardan qiyaroq "yelkalari" bilan farqlanishini va shu bilan skripkaga o'xshashligini sezasiz. Kontrabas ko'pincha jazz va estrada orkestrlarida qo'llaniladi, lekin u erda chalg'ituvchi bilan ijro etiladi, ya'ni. deb nomlangan tarzda pizzakato. Yakkaxon cholg'u sifatida kontrabas tez-tez ijro etilmaydi, garchi ba'zi kontrabaschilar bu asbobda juda yuqori mahoratga erishgan.
Videodarsda Kamil Sen-Saensning “Hayvonlar karnavali” syuitasidan “Fil” deb nomlangan spektakli namoyish etiladi. Kontrabasning past registri bu erda bu katta hayvonning tasvirini juda yaxshi etkazadi.
Keling, simfonik orkestrning torli cholg'u asboblariga qanday cholg'u asboblari kiritilganligini yana bir bor takrorlaymiz.
Bu skripka, viola, violonchel va kontrabas
"Yurakda olov yoqadi,
Barabanlar yana bahslashayapti.
Va lager to'lqin bilan o'ynaydi,
Va ko'zlarda sevgi yonadi.
Leyla
Perkussiya asboblari har doim har qanday musiqaning muhim qismi bo'lgan musiqa madaniyati. Shu sababli, zarbli asboblar kerak bo'lgan musiqa va cholg'u guruhlari sonini aniq aniqlash qiyin. Bunday musiqiy guruhlardan biri zamonaviy simfonik orkestr bo‘lib, uni ritm, temp va dinamika kabi musiqiy ifoda vositalarini yetkazuvchi zarbli cholg‘u asboblari guruhisiz tasavvur etib bo‘lmaydi. Simfonik orkestrdagi zarbli cholg‘u asboblari guruhi turli davr va yo‘nalishlardagi musiqaning rivojlanishi va o‘zgarishi tufayli vaqt o‘tishi bilan o‘zgarib bordi. Zamonaviy simfonik orkestrda zarbli cholg'u guruhiga katta e'tibor beriladi, u ijro etilayotgan asarlarning xususiyatiga qarab cholg'u asboblari tarkibi jihatidan xilma-xil bo'lishi mumkin. Barabanlar tinglovchiga bastakorning ma'lum bir xabari va fikrini etkazadi. Idrokning to'liqligi uchun simfonik orkestrning turli guruhlari bilan perkussiya guruhining tovushlari muvozanatini saqlash juda muhimdir. Barabanlar shakli va hajmi, ular yaratilgan materiali va nihoyat, simfonik orkestrning boshqa guruhlari ovozining tabiati bilan farqlanadi, shuning uchun orkestrning boshqa guruhlari bilan muloqot qilishda ularning o'ziga xosligini tushunish kerak. ularning ovozining asarga ta'siri va musiqani tinglovchi tomonidan idrok etilishiga ta'siri.
Ushbu tadqiqot muammosining dolzarbligi J.Gaydn tomonidan simfonik orkestr yaratilganidan hozirgi kungacha mavjud. Bu muammoning mohiyati shundan iborat hozirgi bosqich simfonik orkestrning zarbli cholg'u guruhi rolining ahamiyatini ko'rsatish zaruriyatida yotadi.
Muammoning dolzarbligiga asoslanib, biz shakllantirdiktadqiqot mavzusi: "Simfonik orkestrning zarbli asboblari".
Tadqiqot mavzusiga asoslanib, biz shakllantirdik ushbu inshoning maqsadi - simfonik orkestrda zarbli cholg‘u asboblari guruhining rolini ko‘rsatish.
Tadqiqot maqsadlari:
- Urma cholg‘u asboblarining rivojlanish tarixini o‘rganish va orkestrda zarbli cholg‘u asboblarining rivojlanishini tahlil qilish;
- Referatda simfonik orkestrning zarbli cholg'u asboblari guruhini taqdim eting;
- Perkussiya darajasini ularning rivojlanishini hisobga olgan holda solishtiring;
- Ushbu muammo bo'yicha ma'lumotlarni tizimlashtirish, mavzu bo'yicha ma'lumotlarni umumlashtirish.
Tadqiqot usullari:
- Adabiyotlarni tanlash, o'rganish va tahlil qilish;
- O'rganilayotgan materialni tizimlashtirish;
- Qabul qilingan ma'lumotlarni umumlashtirish.
I bob. Simfonik orkestr zarbli cholg'u asboblari
1.1. Orkestr haqida tushuncha, kelib chiqishi va kompozitsiyasi
Orkestr (yunon orkestridan) - cholg'u musiqachilarining katta jamoasi. Kamera ansambllaridan farqli o'laroq, orkestrda uning ba'zi musiqachilari bir xilda o'ynaydigan guruhlarni tashkil qiladi, ya'ni ular bir xil partiyalarni ijro etadilar.
Bir guruh cholg'u ijrochilari tomonidan bir vaqtda musiqa yaratish g'oyasi qadimgi davrlarga borib taqaladi: hatto qadimgi Misrda ham kichik musiqachilar guruhlari turli bayramlar va dafn marosimlarida birga o'ynashgan.
"Orkestr" ("orkestr") so'zi qadimgi yunon teatrida sahna oldidagi dumaloq platforma nomidan kelib chiqqan bo'lib, unda har qanday fojia yoki komediya ishtirokchisi bo'lgan qadimgi yunon xori joylashgan. Uyg'onish davrida va 17-asrda orkestr orkestr chuquriga aylantirildi va shunga mos ravishda unda joylashgan musiqachilar guruhiga nom berdi.
Orkestrning koʻp turlari mavjud: harbiy dum va yogʻoch cholgʻu asboblari orkestrlari, xalq cholgʻulari orkestrlari, torli orkestrlar. Tarkibi jihatidan eng kattasi va imkoniyatlari jihatidan eng boyi simfonik orkestrdir.
Simfonik bir necha xilma-xil cholg'u guruhlari - torli, shamolli va zarbli cholg'ular oilasidan tashkil topgan orkestr deb ataladi. Bunday birlashish tamoyili XVIII asrda Yevropada shakllangan. Dastlab simfonik orkestr tarkibiga bir necha zarbli cholgʻu asboblari qoʻshilgan kamonli cholgʻu asboblari, yogʻoch va dumli cholgʻu asboblari guruhlari kiritilgan. Keyinchalik, bu guruhlarning har birining tarkibi kengayib, xilma-xil bo'ldi. Hozirgi vaqtda simfonik orkestrlarning bir qator navlari orasida kichik va katta simfonik orkestrni ajratish odatiy holdir.Kichik simfonik orkestr- bu asosan klassik kompozitsiyadan iborat orkestr (18-asr oxiridan musiqa chalish - XIX boshi asr yoki zamonaviy stilizatsiya). U 2 ta nay (kamdan-kam hollarda kichik nay), 2 ta goboy, 2 ta klarnet, 2 ta fagot, 2 ta (kamdan-kam 4) shox, baʼzan 2 ta karnay va timpani, 20 tadan koʻp boʻlmagan torli guruhdan (5 ta birinchi va 4 ta ikkinchi skripkadan) iborat. , 4 ta viola, 3 ta violonchel, 2 ta kontrabas).Katta simfonik orkestrimis guruhiga majburiy trombonlarni o'z ichiga oladi va har qanday tarkibga ega bo'lishi mumkin. Ko'pincha yog'och cholg'u asboblari (naylar, goboylar, klarnetlar va fagotlar) har bir oilaning 5 tagacha cholg'u asboblariga (ba'zan ko'proq klarnetlarga) etib boradi va navlarini o'z ichiga oladi (pick va alto naylari, cupid goboy va ingliz goboyasi, kichik, alto va bas klarnetlari, kontrabasoon). Mis guruhiga 8 tagacha shox (shu jumladan maxsus Vagner tubalari), 5 ta karnay (jumladan, kichik, alto, bas), 3-5 trombon (tenor va tenorbass) va tuba kirishi mumkin. Saksafonlar tez-tez ishlatiladi (jaz orkestrida, barcha 4 turdagi). String guruhi 60 yoki undan ortiq asboblarga etadi. Urma cholgʻu asboblari koʻp (garchi timpani, qoʻngʻiroqlar, kichik va katta nogʻoralar, uchburchaklar, zindonlar va hind tam-tomi ularning umurtqa suyagini tashkil etsa ham), arfa, fortepiano, klavesin koʻpincha ishlatiladi.
Simfonik orkestrasrlar davomida shakllangan. Uning rivojlanishi uzoq vaqt davomida opera va cherkov ansambllarining chuqurligida sodir bo'ldi. Bunday guruhlar XV-XVII asrlarda. kichik va xilma-xil edi. Ularga lytalar, skripkalar, goboyli naylar, trombonlar, arfalar va nog'oralar kiradi. Asta-sekin torli kamonli cholg'u asboblari ustun mavqega ega bo'ldi. Skripkalar o'zining yanada boy va ohangdor ovozi bilan skripkalarga almashtirildi. XVIII asr boshlariga kelib. ular orkestrda allaqachon hukmronlik qilishgan. Alohida guruh va puflama asboblari (nay, goboy, fagot) birlashgan. Cherkov orkestridan ular simfonik trubalar va timpanilarga o'tishdi. Majburiy a'zo instrumental ansambllar klavesin edi.
Bunday kompozitsiya J. S. Bax, G. Handel, A. Vivaldiga xos edi.
XVIII asr o'rtalaridan boshlab. simfoniya va instrumental konsert janrlari rivojlana boshlaydi. Polifonik uslubdan voz kechish bastakorlarni tembr xilma-xilligiga, orkestr ovozlaridan ajralib turadigan relyefga intilishlariga olib keldi.
Yangi vositalarning funktsiyalari o'zgarmoqda. Ovozi zaif bo'lgan klavesin asta-sekin etakchi rolini yo'qotmoqda. Ko'p o'tmay, bastakorlar asosan torli va shamol guruhiga tayanib, undan butunlay voz kechdilar. 18-asrning oxiriga kelib eka orkestrning klassik kompozitsiyasi deb ataladigan narsa shakllandi: 30 ga yaqin tor, 2 nay, 2 goboy, 2 fagot, 2 nay, 2-3 shox va timpani. Tez orada klarnet brassga qo'shildi. J.Gaydn, V.Motsart shunday kompozitsiya uchun yozgan. L. Betxovenning dastlabki kompozitsiyalaridagi orkestr shunday. 19-asrda
Orkestrning rivojlanishi asosan ikki yo'nalishda kechdi. Bir tomondan, kompozitsion o'sib borishi bilan u ko'plab turdagi asboblar bilan boyidi (buning uchun romantik kompozitorlarning xizmatlari, birinchi navbatda Berlioz, List, Vagner katta), boshqa tomondan, orkestrning ichki imkoniyatlari rivojlandi: tovush ranglari tozalandi, tekstura aniqroq, ekspressiv resurslar tejamkor bo'ldi (Glinka, Chaykovskiy, Rimskiy-Korsakov orkestri). XIX asr oxiri - XX asrning 1-yarmidagi ko'plab kompozitorlarning orkestr palitrasini sezilarli darajada boyitdi. (R. Strauss, Mahler, Debussy, Ravel, Stravinskiy, Bartok, Shostakovich va boshqalar).
Zamonaviy simfonik orkestri4 ta asosiy guruhdan iborat. Orkestrning asosini torli guruh (skripka, skripka, violonchel, kontrabas) tashkil etadi. Aksariyat hollarda torlar orkestrdagi melodik boshlanishning asosiy tashuvchisi hisoblanadi. Tarmoqli musiqachilar soni butun guruhning taxminan 2/3 qismini tashkil qiladi. Yog'och nafasli cholg'u asboblari guruhiga nay, goboy, klarnet, fagot kiradi. Ularning har biri odatda mustaqil partiyaga ega. Tembrning toʻyinganligi, dinamik xususiyatlari va turli chalish texnikasi bilan taʼzimli cholgʻu asboblari katta quvvatga, ixcham ovozga, yorqin rang-barang tusga ega. Uchinchi guruh orkestr cholgʻu asboblari guruch (shox, truba, trombon, truba). Ular orkestrga yangi yorqin ranglar olib keladi, uning dinamik imkoniyatlarini boyitadi, ovozga kuch va yorqinlik beradi, shuningdek, bas va ritmik tayanch bo'lib xizmat qiladi.
Simfonik orkestrda zarbli cholg'u asboblarining ahamiyati ortib bormoqda. Ularning asosiy vazifasi ritmikdir. Bundan tashqari, ular maxsus tovush va shovqin fonini yaratadilar, orkestr palitrasini rang effektlari bilan to'ldiradilar va bezatadilar. tomonidanovozli xarakternogʻoralar 2 turga boʻlinadi: baʼzilarida maʼlum bir tovush balandligi (timpani, qoʻngʻiroqlar, ksilofon, qoʻngʻiroqlar va boshqalar), baʼzilarida aniq ovoz balandligi (uchburchak, tambur, nay va bosh barabanlar, zindonlar) yetishmaydi. Asosiy guruhlarga kirmagan cholg'u asboblari ichida arfaning o'rni eng katta hisoblanadi. Baʼzan bastakorlar orkestr tarkibiga selesta, pianino, saksafon, organ va boshqa cholgʻu asboblarini kiritadilar.
Haydn tomonidan orkestr yozuvi
Zamonaviy yirik simfonik orkestr Gaydn va Mannheim maktabi kompozitorlari tomonidan ishlab chiqilgan orkestr kompozitsiyasiga asoslangan.
Gaydndan oldin orkestrdagi asboblar zaif notekis ovozga ega edi. Lyutalar, teorbos, klavesin ishlatilgan, ularda guruh ustasi o'tirdi, etishmayotgan garmoniyalarni to'ldirib, alohida asboblarni bir butunga bog'ladi.
18-asrning barcha bastakorlari singari, Gydn ham o'zining simfoniyalarini "hozirda uning qo'lida bo'lgan" orkestr kompozitsiyasiga yozgan. Graf Morsin uchun yozilgan birinchi simfoniyalarni 12-16 musiqachi ijro etgan.
1762 yil iyul oyida shahzoda Miklos Esterhazi 14 kishidan iborat orkestrni tasdiqladi (7 torli va 7 shamol chalg'isi). Keyinchalik orkestr tarkibi 25 va undan ortiq musiqachilarga (16 tor, nay, goboy, fagot, karnay, karnay va timpani) yetdi.
Bizning zamonamizda Ilk musiqa akademiyasi orkestri mashhur ingliz dirijyori Kristofer Xogvud boshchiligida o'sha davr cholg'u asboblarida Gaydn simfoniyalarini ijro etgan. Bu simfoniyalar bastakor hayotligida ijro etilgan Esterxaz qasri zalida sozandalar ularni xuddi shu kompozitsiyada, bir qarashda, torli, yog‘och va mis cholg‘ularning nisbati g‘alati bilan ijro etishdi. Gaydn davrida Esterhazi orkestrining tarkibi qanday edi? Unga quyidagilar kiradi: 4 ta birinchi skripka, 4 ta ikkinchi skripka, violonchel, kontrabas, viyola, 2 ta oboy, 2 shox va timpani.
Keyin K. Xogvud simfoniyalarni torlarning boshqacha, zamonaviy nisbatida ijro etishga harakat qildi, ya'ni: 6 ta birinchi skripka, 4 ta ikkinchi skripka, 3 ta skripka, 2 ta violonchel, kontrabas.
Ma'lum bo'lishicha, ushbu zaldagi asboblarning Gaydniyalik nisbati eng muvaffaqiyatli bo'lgan! Gaydn orkestrning buyuk biluvchisi ekanligi ayon bo'ldi.
Salomonning London orkestri 40 nafar musiqachidan iborat edi. Bunday kompozitsiya uchun Gaydn o'zining 12 ta London simfoniyasini yozgan. To‘g‘ri, bastakor klarnetlardan faqat 101, 103 va 104-simfoniyalarda foydalangan. Ehtimol, bu Motsart ta'siri ostida sodir bo'lgan. Orkestrga klarnetlarning kiritilishi yog'och chalinish guruhini to'liq juftlikka kengaytirdi. Shunday qilib, kichik yoki "klassik" simfonik orkestrning shakllanishi yakunlandi.
Qizig‘i shundaki, XVII asr oxirida ixtiro qilingan klarnet 100 yildan keyin ham orkestrning doimiy “a’zosi” bo‘lib qolmadi. XVIII asrda Gaydn shahzoda Esterhazi orkestriga klarnetni kiritishga harakat qildi, biroq cholg'u hali ham nomukammal bo'lganligi sababli, klarnet karnaylar bilan almashtirildi.
Ko'pchilik baraban chalishni oson deb o'ylaydi. Men sizga bir misol keltirmoqchiman: Ravelning “Bolero”si ijro etilganda truba oldinga surilib, dirijyor stendining yoniga qo‘yiladi, chunki bu asarda Ravel barabanga o‘ta mas’uliyatli vazifani ishonib topshirgan. Baraban chalayotgan musiqachi ispan raqsining yagona ritmini sekinlashtirmasdan yoki tezlashtirmasdan saqlab turishi kerak. Ifoda asta-sekin o'sib boradi, tobora ko'proq yangi asboblar qo'shiladi, barabanchi biroz tezroq o'ynashga jalb qilinadi. Lekin bu bastakorning niyatini buzib, tinglovchilarda boshqacha taassurot qoldiradi. Bizning tushunchamizda shunday oddiy cholg‘u cholg‘usini chalayotgan sozandadan qanday mahorat talab etilishini ko‘rasiz. D. Shostakovich yettinchi simfoniyasining birinchi qismiga hatto uchta nog‘orani ham kiritgan: ular fashistlar bosqinining epizodida dahshatli jaranglaydi. Baraban ham bir vaqtlar dahshatli funktsiyalarga ega edi: uning o'lchangan qismi ostida inqilobchilar qatl qilindi, askarlar saflardan haydaldi. Hozir esa nog‘ora va karnay-surnay sadolari ostida ular paradga otlanishmoqda. Afrika barabanlari bir vaqtlar telegraf kabi aloqa vositasi bo'lgan. Barabanning ovozi uzoqqa olib boradi, u seziladi va ishlatiladi. Signal barabanchilari bir-birlariga quloq tutadigan masofada yashadilar. Ulardan biri baraban urishida kodlangan xabarni uzatishni boshlashi bilan, ikkinchisi qabul qilib, keyingisiga uzatdi. Shunday qilib, yaxshi yoki qayg'uli xabar uzoq masofalarga tarqaldi. Vaqt o'tishi bilan telegraf va telefon aloqaning bu turini keraksiz qilib qo'ydi, ammo hozir ham ba'zi Afrika mamlakatlarida baraban tilini biladigan odamlar bor.
1.2. Orkestrdagi zarbalar guruhi
Zamonaviy simfonik orkestrning to'rtinchi assotsiatsiyasi zarbli asboblardir. Ular inson ovoziga o'xshamaydi va u tushunadigan tilda uning ichki ma'nosiga gapirmaydi. Ularning o'lchangan va ozmi-ko'pmi aniqlangan tovushlari, jiringlashi va shitirlashi ko'proq "ritmik" ma'noga ega.
Ularning melodik vazifalari nihoyatda cheklangan bo‘lib, ularning butun borlig‘i bu tushunchaning keng ma’nosida raqs tabiatiga chuqur ildiz otgan. Aynan shu zarbli cholg'u asboblarining ba'zilari qadimgi davrlarda qo'llanilgan va ular nafaqat O'rta er dengizi va Osiyo Sharqi xalqlari tomonidan keng qo'llanilgan, balki, aftidan, "ibtidoiy xalqlar" deb ataladigan barcha xalqlar orasida ham harakat qilgan. Ba'zi jiringlovchi va jiringlovchi zarbli asboblar qadimgi Yunonistonda ishlatilgan va Qadimgi Rim raqslar va raqslarga hamroh bo'lgan asboblar sifatida, lekin barabanlar oilasidan birorta ham zarbli cholg'u asboblari harbiy musiqa maydoniga kiritilmagan. Bu asboblar qadimgi yahudiylar va arablar hayotida ayniqsa keng qo'llanilgan bo'lib, ular nafaqat fuqarolik, balki harbiy vazifalarni ham bajargan.
Aksincha, zamonaviy Evropa xalqlari orasida zarbli cholg'u asboblari harbiy musiqada qabul qilingan. har xil turlari qaerda ular juda muhim. Biroq, zarbli cholg'u asboblarining melodik qashshoqligi ularning opera, balet va simfonik orkestrlarga kirib borishiga to'sqinlik qilmadi, bu erda ular oxirgi o'rinlardan uzoqda joylashgan. Biroq, Evropa xalqlarining badiiy musiqasida bir vaqtlar bu asboblarga kirish orkestr uchun deyarli yopiq edi va timpani bundan mustasno, ular o'z yo'lini boshladilar. simfonik musiqa opera va balet orkestri orqali yoki hozir aytganidek, "dramatik musiqa" orkestri orqali.
Insoniyatning "madaniy hayoti" tarixida zarbli asboblar hammadan oldin paydo bo'lgan. musiqiy asboblar umuman. Shunga qaramay, bu orkestrning paydo bo'lishi va rivojlanishining dastlabki bosqichlarida zarbli cholg'u asboblarini orkestr foniga surilishiga to'sqinlik qilmadi. Va bu yanada hayratlanarli, chunki san'at musiqasida zarbli cholg'u asboblarining ulkan "estetik" ahamiyatini hali ham inkor etib bo'lmaydi. Perkussiya asboblari tarixi unchalik qiziqarli emas. Barcha ibtidoiy xalqlar o'zlarining jangovar va diniy raqslariga jo'r bo'lish uchun ishlatgan "o'lchovli shovqin ishlab chiqarish uchun asboblar" boshida oddiy taxtalar va nog'or barabanlardan nariga o'tmagan. Va faqat keyinroq Markaziy Afrikaning ko'plab qabilalari va ba'zi xalqlar orasida Uzoq Sharq Hamma joyda qabul qilingan zamonaviy Evropa zarbli cholg'u asboblarini yaratish uchun munosib namuna bo'lib xizmat qilgan bunday asboblar paydo bo'ldi.
Musiqiy fazilatlarga kelsak, barcha zarbli asboblar juda sodda va tabiiy ravishda ikki turga yoki turga bo'linadi. Ba'zilar ma'lum bir balandlikdagi tovush chiqaradilar va shuning uchun tabiiy ravishda asarning garmonik va melodik asosiga kiradilar, boshqalari esa ko'proq yoki kamroq yoqimli yoki xarakterli shovqin chiqarishga qodir bo'lib, keng ma'noda sof ritmik va bezakli vazifalarni bajaradilar. so'z. Bundan tashqari, zarbli asboblarni jihozlashda turli xil materiallar ishtirok etadi va shu xususiyatga ko'ra, ularni "terili" yoki "to'rli" va "o'z-o'zidan ovoz chiqaradigan" asboblarga bo'lish mumkin, ularning qurilmalarida har xil turlari mavjud. va metall, yog'och navlari va oxirgi paytlarda - shisha. Kurt Saks ularga unchalik muvaffaqiyatli bo'lmagan va quloqqa juda xunuk ta'rifni - idiofonlarni tayinlab, bu nima ekanligini unutib qo'ygani aniq. "o'ziga xos tovush" ma'nosidagi tushuncha, mohiyatan, teng asoslarda bo'lishi mumkin: har qanday musiqa asbobi yoki ularning turiga nisbatan qo'llaniladi.
Orkestr partiturasida zarbli cholg'u asboblarining umumiyligi odatda uning o'rtasida, mis va kamon o'rtasida joylashtiriladi. Arfa, pianino, selesta va boshqa barcha torli torlar ishtirokida yoki klaviatura asboblari, barabanlar har doim o'z o'rnini saqlab qoladi va keyin darhol guruchdan keyin joylashgan bo'lib, o'zidan keyin orkestrning barcha "bezatish" yoki "tasodifiy" ovozlariga yo'l beradi. Urma cholg‘u asboblarini egilgan kvintetdan pastda yozishning absurd usulini o‘ta noqulay, asossiz va nihoyatda xunuk deb keskin qoralash kerak. U dastlab qadimgi skorlarda paydo bo'lgan, so'ngra ichaklarda ko'proq izolyatsiya qilingan pozitsiyani egallagan guruch guruhi va arzimas asosga ega bo'lsa-da, endi buzilgan va to'liq yengilgan - hech bo'lmaganda va har qanday holatda ham o'zlariga e'tibor qaratmoqchi bo'lgan ba'zi bastakorlar tomonidan qabul qilindi.
Ammo eng yomoni shundaki, bu g'alati yangilik yanada mustahkamroq va xavfli bo'lib chiqdi, chunki ba'zi nashriyotlar ana shunday bastakorlarga murojaat qilib, o'z partituralarini "yangi model" bo'yicha chop etishdi. Yaxshiyamki, bunday "nashriyot marvaridlari" unchalik ko'p emas edi va ular, asosan, o'zlarining badiiy fazilatlari zaif bo'lgan asarlar kabi, barcha xalqlarning rang-barang ijodiy merosining chinakam ajoyib namunalari ko'pligiga botib ketishdi. Ko'rsatilgan taqdimot usuli hozir hukmronlik qiladigan yagona joy zarbli asboblar-in Partiyaning eng quyi qismida estrada ansambli mavjud. Ammo u erda, umuman olganda, barcha asboblarni faqat ishtirok etuvchi asboblarning balandlik belgisiga asoslanib, boshqacha tartibga solish odatiy holdir. O'sha uzoq vaqtlarda, orkestrda faqat bitta timpani harakat qilganda, ularni boshqa barcha asboblardan ustun qo'yish odat tusiga kirgan va bunday taqdimot yanada qulayroq deb hisoblangan. Ammo o'sha yillarda, odatda, partitura biroz g'ayrioddiy tarzda tuzilgan edi, endi buni eslashning hojati yo'q. Bizga rozi bo'lishimiz kerakki, taqdimot-balning zamonaviy usuli etarlicha sodda va qulay va shuning uchun hozirgina batafsil aytib o'tilgan har xil uydirmalar bilan shug'ullanishning ma'nosi yo'q.
Yuqorida aytib o'tilganidek, barcha zarbli cholg'u asboblari ma'lum bir balandlikdagi asboblarga va ma'lum bir balandlikka ega bo'lmagan asboblarga bo'linadi. Hozirgi vaqtda barcha takliflar kiritilgan bo'lsa-da, bu farq ba'zida bahsli bu yo'nalish, bu o'ta aniq va oddiy pozitsiyaning mohiyatini chalkashtirib, ataylab ta'kidlab o'tishga tushing, bunda har safar o'z-o'zidan ravshan bo'lgan ohang tushunchasini eslab qolishning bevosita hojati ham yo'q. Orkestrda "ma'lum bir tovushli" asboblar, birinchi navbatda, besh qatorli tayoq yoki tayoqni va "noaniq tovushli" asboblar - musiqiy yozuvning shartli usuli - "ilgak" yoki "ip" degan ma'noni anglatadi. ya'ni, nota boshlari faqat kerakli ritmik naqshni ifodalovchi bitta satr. Juda qulay tarzda amalga oshirilgan bunday o'zgartirish o'z o'rnini egallashga va juda ko'p sonli zarba asboblari bilan ularning taqdimotini soddalashtirishga qaratilgan edi. Biroq, yaqinda "aniq tovushsiz" barcha zarbli cholg'u asboblari uchun Sol va Fa tugmachalari bo'lgan va bo'shliqlar orasiga nota boshlarini shartli joylashtirish bilan oddiy tayoqlar qabul qilindi. Bunday notalashning noqulayligi uzoq vaqt davomida zarbali shovqin asboblari soni "astronomik chegaralar" ga ko'tarilishi bilan ta'sir qildi va ushbu taqdim etish usulidan foydalangan bastakorlarning o'zlari konturining etarlicha ishlab chiqilmagan tartibida yo'qoldilar. .
Ammo kalitlar va iplarning kombinatsiyasini nima jonlantirganini aytish juda qiyin. Katta ehtimol bilan, masala noto'g'ri chop etish bilan boshlangan, keyin torga yuqori zarbli cholg'u asboblari uchun mo'ljallangan trebl kalitini va nisbatan past bo'lganlar uchun Fa tugmachasini o'rnatishni boshlagan ba'zi bastakorlarni jalb qilgan. Bu erda bunday taqdimotning bema'niligi va to'liq nomuvofiqligi haqida gapirish kerakmi? Bizga ma'lumki, ip kalitlari birinchi marta Germaniyada bosilgan va shubhasiz matn terish xatolarini ifodalovchi Anton Rubinshteynning partituralarida topilgan va keyinchalik Flamand bastakori Artur Meulemansning (1884-? ), kim o'rta ipni kalit Sol bilan, eng past kaliti esa Fa bilan ta'minlashni qoida qilgan. Bunday taqdimot, ayniqsa, kalitlar bilan belgilanmagan ikkita ip o'rtasida Fa kaliti bilan paydo bo'lgan hollarda vahshiy ko'rinadi. Shu ma'noda, belgiyalik bastakor Frensis de Burguignon (1890-?) ko'proq izchil bo'lib chiqdi, bu partiturada ishtirok etuvchi har bir ipning kalitini ta'minladi.
Frantsuz nashriyotlari zarbli cholg'u asboblari uchun lotincha "H" harfiga o'xshash va akkordning o'zida ipni kesib tashlaydigan ikkita vertikal qalin chiziq shaklida maxsus "kalit" ni qabul qildilar. Bunday hodisaga e'tiroz bildiradigan hech narsa yo'q, chunki u oxir-oqibatda umuman orkestr partiturasining tashqi to'liqligiga olib keladi.
Biroq, zarbli cholg'u asboblarini taqdim etishda hali ham mavjud bo'lgan "beqarorlik" oldida bu barcha ekssentrikliklarni nolga teng deb tan olish adolatli bo'lar edi. Rimskiy-Korsakov, shuningdek, barcha o'z-o'zidan tovush chiqaradigan asboblarni yoki u ta'kidlaganidek, "aniq tovushsiz zarb va qo'ng'iroqlarni" baland asboblar - uchburchak, kastanetlar, qo'ng'iroqlar, o'rta asboblar - tambur, tayoqchalar deb hisoblashni taklif qildi. , baraban, zindonlar va past-basli baraban va tam-tam sifatida "bu bilan ularning ma'lum bir balandlikdagi tovushli asboblarda orkestr shkalasining tegishli sohalari bilan birlashtirilishi qobiliyatini anglatadi". Ba'zi tafsilotlarni chetga surib qo'ysak, chunki "tayoqchalar" zarbli cholg'u asboblari ro'yxatidan "zarbli cholg'u asboblari aksessuari" sifatida chiqarilishi kerak, ammo o'ziga xos zarbli asbob emas, Rimskiy-Korsakovning kuzatishlari bugungi kungacha to'liq saqlanib qolgan. kuch. Ushbu farazdan kelib chiqib, uni barcha eng yangi zarbli cholg'u asboblari bilan to'ldirgan holda, barcha zarbli cholg'u asboblarini ularning balandligi bo'yicha tartiblash va "o'rta" ustiga "yuqori" va "past" ustiga "o'rta" deb yozish eng oqilona bo'ladi. Biroq, bastakorlar o'rtasida yakdillik yo'q va zarbli asboblar taqdimoti o'zboshimchalikdan ko'ra ko'proq amalga oshiriladi.
Bu holatni ozroq darajada faqat zarbli cholg‘u asboblarining tasodifiy ishtiroki bilan, ko‘proq darajada esa kompozitorlarning o‘ziga va ularning yomon odatlariga to‘liq e’tiborsizlik yoki noto‘g‘ri taxminlar bilan izohlash mumkin. Bunday "instrumental hodgepodge" ning yagona asosi har bir ijrochiga qat'iy belgilangan asboblar tayinlanganda, bu holatda ishlaydigan zarbli cholg'u asboblarining butun tarkibini tomonlar tartibida taqdim etish istagi bo'lishi mumkin. So'zlardan ayb topib, bunday ekspozitsiya barabanchilarning o'z qismlarida ko'proq ma'noga ega bo'lib, partiturada "pedantik aniqlik" bilan mustahkamlangandagina foydali bo'ladi.
Perkussiya asboblarini taqdim etish masalasiga qaytadigan bo'lsak, ko'plab bastakorlarning, shu jumladan taniqli bastakorlarning timpanidan keyin darhol zinalar va bas barabanlarini, shuningdek, uchburchak, qo'ng'iroqlar va ksilofonni - bu so'zlarning ostiga qo'yish istagi so'zsiz tan olinishi kerak. muvaffaqiyatsiz. Albatta, muammoni bunday hal qilish uchun etarli asoslar yo'q va bularning barchasini "asl" bo'lishning asossiz istagi bilan bog'lash mumkin. Eng sodda va tabiiy va zamonaviy orkestrda ishlaydigan zarbli cholg'u asboblarining haddan tashqari ko'pligi nuqtai nazaridan, barcha zarbli cholg'u asboblarini shtapeldan foydalangan holda, ipdan foydalangandan yuqoriroq joylashtirishni eng oqilona deb hisoblash mumkin.
Har bir alohida assotsiatsiyada, albatta, Rimskiy-Korsakovning fikrlariga rioya qilish va ovozlarni ularning nisbiy ohangiga muvofiq joylashtirish maqsadga muvofiqdir. Shu sabablarga ko'ra, "asl an'ana" bo'yicha o'zining ustuvorligini saqlab qolgan timpanidan keyin ksilofon va marimba ustiga qo'ng'iroqlar, vibrafon va tubafon qo'yish mumkin edi. Muayyan tovushsiz asboblarda bunday taqsimlash ishtirokchilarning ko'pligi sababli biroz qiyinroq bo'ladi, ammo bu holatda ham kompozitorga allaqachon ko'p aytilgan taniqli qoidalarga rioya qilishiga hech narsa to'sqinlik qilmaydi. yuqorida haqida.
O'ylash kerakki, o'z-o'zidan tovushli asbobning nisbiy balandligini aniqlash, asosan, mish-mishlarga sabab bo'lmaydi va agar shunday bo'lsa, u hech qanday sabab bo'lmaydi; amalga oshirishdagi qiyinchiliklar. Odatda barcha zarbli asboblar ostida faqat qo'ng'iroqlar qo'yiladi, chunki ularning partiyasi odatda tegishli yozuvlarda bo'lgani kabi to'liq "ring" bilan emas, balki notalarning odatiy konturi va ularning ritmik davomiyligi bilan kifoyalanadi. Uzoq metall quvurlarga o'xshash "italyan" yoki "yapon" qo'ng'iroqlarining bir qismi "ma'lum bir ovoz bilan" boshqa barcha asboblar ostida joylashgan odatiy besh qatorli xodimlarni talab qiladi. Binobarin, bu yerdagi qo'ng'iroqlar "aniqlik" va "noaniqlik" tovushining umumiy xususiyati bilan birlashtirilgan tayoqlar uchun ramka bo'lib xizmat qiladi. Aks holda zarbli cholg‘u asboblarini yozib olishda o‘ziga xos xususiyatlar bo‘lmaydi, agar ular biron sababga ko‘ra paydo bo‘lsa, o‘z o‘rnida tilga olinadi.
Zamonaviy simfonik orkestrda zarbli cholg'u asboblari faqat ikkita maqsadga xizmat qiladi - ritmik, harakatning ravshanligi va ravshanligini saqlash va keng ma'noda bezak berish, agar muallif zarbli cholg'u asboblaridan foydalanish orqali sehrli ovozli rasmlarni yaratishga hissa qo'shganda yoki "kayfiyat", hayajon, jo'shqinlik yoki jo'shqinlikka to'la. Albatta, aytilganlardan ma’lum bo‘ladiki, zarbli cholg‘u asboblaridan juda ehtiyotkorlik, did va me’yor bilan foydalanish kerak. Perkussiya asboblarining xilma-xilligi tinglovchilarning e'tiborini tezda charchatishi mumkin, shuning uchun muallif o'z zarbli asboblari nima qilayotganini doimo eslab turishi kerak. Faqat timpani ma'lum afzalliklarga ega, lekin hatto haddan tashqari ortiqcha narsalar bilan ularni bekor qilish mumkin.
Klassiklar zarbli cholg'u asboblariga katta e'tibor berishgan, lekin ularni hech qachon orkestrning yagona a'zolari darajasiga ko'tarmaganlar. Agar shunga o'xshash narsa sodir bo'lgan bo'lsa, unda barabanlarning ishlashi ko'pincha barning bir nechta zarbalari bilan cheklangan yoki butun qurilishning juda ahamiyatsiz davomiyligi bilan kifoyalangan. Rus musiqachilaridan Rimskiy-Korsakov zarbli cholg'u asboblaridan birini Ispaniya Kaprichchosida juda boy va ifodali musiqaga kirish sifatida ishlatgan, lekin ko'pincha yakka zarbli asboblar "dramatik musiqa" yoki baletda, muallif xohlaganida topiladi. ayniqsa o'tkir, g'ayrioddiy yoki "aql bovar qilmaydigan tuyg'u" yaratish. "Misr kechalari" musiqiy spektaklida Sergey Prokofyev aynan shunday qildi. Bu erda zarbli cholg'u asboblarining jarangdorligi Kleopatraning otasi uyidagi shov-shuv sahnasiga hamroh bo'lib, muallif unga "Ogohlantirish" sarlavhasini qo'ygan. U zarbli asboblar va Viktor Oranskiy (1899-1953) xizmatlaridan bosh tortmadi. U "Uch semiz odam" baletida ushbu ajoyib jo'shqinlikdan foydalanish imkoniyatiga ega bo'ldi, u erda "eksentrik raqs" ning o'tkir ritmik tuvaliga bitta zarba jo'rligini ishonib topshirdi. Nihoyat, yaqinda ba'zi zarbli cholg'u asboblarining xizmatlari "dinamik
Frantsuzlar bunday "badiiy vahiy" ustidan kulib, brui- "shovqin" so'zining hosilasi sifatida yangi frantsuzcha bruisme so'zi shu yerdan kelib chiqqanmi, deb juda zaharli so'rashadi. Rus tilida ekvivalent tushuncha yo'q, lekin orkestrlarning o'zlari allaqachon bunday musiqa uchun yangi nomga g'amxo'rlik qilishgan, ular "zarbali xirmon" ta'rifini juda yomon deb atashgan. O'zining dastlabki simfonik asarlaridan birida Aleksandr Cherepnin butun bir qismni shunday "ansambl" ga bag'ishlagan. Bu asar haqida kamon kvintetining zarbli cholg'u asboblari sifatida foydalanish bilan bog'liqligi haqida bir oz gapirish imkoniyati allaqachon mavjud edi va shuning uchun unga yana qaytishga shoshilinch ehtiyoj yo'q. Shostakovich uning ijodiy dunyoqarashi hali yetarlicha barqaror va etuk bo‘lmagan o‘sha kunlardagi baxtsiz “shok” adashishini ham hurmat qildi.
Masalaning "onomatopoeik" tomoni butunlay chetga suriladi, agar muallif eng kam sonli zarbli cholg'u asboblari bilan haqiqatda ishlatiladigan barcha musiqalarning faqat "zarbli tuyg'usini" yaratish istagi yoki, aniqrog'i, badiiy ehtiyoj bo'lsa. torli va yog'och nafasli asboblar uchun. Bunday misollardan biri, o'ta aqlli, kulgili va ajoyib "orkestrda", agar unda ishtirok etuvchi cholg'u asboblari tarkibini ushbu tushuncha bilan aniq belgilash mumkin bo'lsa, Oranskiyning "Uch semiz odam" baletida uchraydi va "Patrul" deb nomlanadi.
Ammo musiqiy rasmiyatchilikning eng dahshatli namunasi Edgard Varese (1885-?) tomonidan yozilgan asar bo'lib qolmoqda. U o'n uch ijrochi uchun mo'ljallangan, urma cholg'u asboblarining ikkita kombinatsiyasi uchun mo'ljallangan va muallif tomonidan "To'yinganlik" degan ma'noni anglatuvchi lonizatsiya deb ataladi. Bu "asar" faqat pianino bilan o'tkir zarbli asboblarni o'z ichiga oladi. Biroq, bu ikkinchisi "zarbli cholg'u asbobi" sifatida ham qo'llaniladi va ijrochi, siz bilganingizdek, faqat bitta tirsak bilan o'ynashni taklif qilgan Genri Kauelning (1897-?) so'nggi "Amerika usuli" bo'yicha ishlaydi. klaviaturaning butun kengligi bo'ylab. O'sha paytdagi matbuotning sharhlariga ko'ra - va bu joriy asrning o'ttizinchi yillarida sodir bo'lgan - bu asar tomonidan vahshiyona g'azablanish holatiga olib kelgan parijlik tinglovchilar zudlik bilan uni takrorlashni talab qilishdi va bu darhol amalga oshirildi. Hech qanday yomon so'z aytmasdan, zamonaviy orkestr tarixi hali "holat" dan ikkinchisini bilmaydi.
Adabiyotlar ro'yxati
1. “Musiqiy entsiklopediya”, Yu.V. Keldish, 2-jild, "Sovet entsiklopediyasi" va "Sovet bastakori" nashriyoti, 1974 y.
2. “Musiqiy entsiklopediya”, Yu.V. Keldish, 5-jild, "Sovet ensiklopediyasi" va "Sovet bastakori" nashriyoti, 1981 yil
3. “Orkestr haqida suhbatlar”, Dm. Rogal-Levitskiy, Davlat musiqa nashriyoti, Moskva, 1961 yil
4. “Volonçel, kontrabas va boshqa musiqa asboblari”, X. Tserashi, “Musiqa” nashriyoti, 1979 y.
5. “Zamonaviy orkestrlarda zarbli asboblar”, A.N. Panayotov, 1973 yil
6. Orkestrdagi zarbli asboblar guruhi
7. Perkussiya asboblari: nomlari va turlari
Simfonik orkestrning cholg'u asboblari haqida qisqacha ma'lumotga xush kelibsiz.
Agar siz mumtoz musiqa bilan endigina tanishishni boshlayotgan bo'lsangiz, unda simfonik orkestr a'zolari qanday cholg'u asboblarida chalishlarini hali ham bilmasligingiz mumkin. Ushbu maqola sizga yordam beradi. Orkestrning asosiy cholg'u asboblarining tavsiflari, tasvirlari va ovoz namunalari sizni orkestr tomonidan yaratilgan juda ko'p turli xil tovushlar bilan tanishtiradi.
Muqaddima
Musiqiy simfonik ertak"Pyotr va bo'ri" 1936 yilda yangi Moskva Markaziy uchun yozilgan bolalar teatri(hozirgi rus akademigi yoshlar teatri). Bu jasorat va zukkolik ko'rsatgan, do'stlarini qutqargan va bo'rini tutib olgan kashshof Petya haqida hikoya. Spektakl yaratilgan paytdan boshlab bugungi kungacha ham yosh avlod, ham tajribali havaskorlar orasida jahon miqyosida cheksiz mashhurlikka erishdi. mumtoz musiqa. Ushbu qism bizga turli xil asboblarni aniqlashga yordam beradi, chunki undagi har bir belgi ma'lum bir cholg'u va alohida motiv bilan ifodalanadi: masalan, Petya - torli asboblar (asosan, skripkalar), Qush - baland registrdagi nay, O'rdak - goboy, bobo - fagot, Mushuk - klarnet, Bo'ri - shox. Taqdim etilgan asboblar bilan tanishganingizdan so'ng, ushbu asarni yana tinglang va har bir asbob qanday ovoz berishini eslashga harakat qiling.
Sergey Prokofyev: "Butrus va bo'ri"
Kamonli torli asboblar.
Barcha kamonli torli cholg‘u asboblari rezonansli yog‘och korpus (paluba) ustiga cho‘zilgan tebranish torlaridan iborat. Ovozni chiqarish uchun torlarni har xil holatda siqib, ot tukli kamon ishlatiladi, turli balandlikdagi tovushlar olinadi. Yayli torli asboblar oilasi eng katta bo'lib, bir xil musiqa chizig'ini ijro etadigan musiqachilar bilan katta bo'limga birlashtirilgan.
4 torli kamonli cholgʻu, oʻz oilasidagi eng baland ovozli va orkestrdagi eng muhim cholgʻu. Skripka go'zallik va tovushning ifodali kombinatsiyasiga ega, ehtimol boshqa hech qanday asbob emas. Ammo skripkachilar ko'pincha asabiy va janjal bilan obro'ga ega.
Feliks Mendelson skripka kontserti
Alt - tashqi ko'rinishida skripka nusxasi, faqat bir oz katta o'lchamlar, shuning uchun u pastroq registrda yangraydi va skripkaga qaraganda chalish biroz qiyinroq. An'anaga ko'ra, viola orkestrda yordamchi rol o'ynaydi. Skripkachilar ko'pincha musiqiy muhitda hazil va latifalar nishoniga aylanadi. Oilada uchta o'g'il bor edi - ikkitasi aqlli, uchinchisi skripkachi ... P.S. Ba'zilar violani skripkaning takomillashtirilgan versiyasi deb hisoblashadi.
Robert Shumann" Ertak(Ertaklar) viola va pianino uchun"
Violonchel - katta skripka, o'tirgan holda o'ynaladi, asbobni tizzalari orasiga tutib, erga shpil bilan tayanadi. Violonçel boy past ovozga, keng ifodalash qobiliyatiga va batafsil ijro texnikasiga ega. Violonchelning ijrochilik fazilatlari ko'plab muxlislarning qalbini zabt etdi.
Dmitriy Shostakovich sonata violonchel va pianino uchun
kontrabas- kamonli torli cholg'u asboblari oilasi ichida ovozi eng past va o'lchami bo'yicha eng kattasi (2 metrgacha). Kontrabaschilar asbobning tepasiga chiqish uchun baland stulda turishlari yoki o'tirishlari kerak. Kontrabas qalin, boʻgʻiq va biroz boʻgʻiq tembrga ega va butun orkestrning bas asosi hisoblanadi.
Dmitriy Shostakovich violonchel va pianino uchun Sonata (qarang violonchel)
Yog'och nafasli asboblar.
Yog'ochdan yasalgan bo'lishi shart emas, turli xil asboblarning katta oilasi. Ovoz asbobdan o'tadigan havoning tebranishi natijasida hosil bo'ladi. Tugmalarni bosish havo ustunini qisqartiradi / uzaytiradi va balandlikni o'zgartiradi. Har bir asbob odatda o'zining yakkaxon chizig'iga ega, garchi uni bir nechta musiqachilar ijro etishi mumkin.
Yog'och cholg'ulari oilasining asosiy asboblari.
- zamonaviy fleytalar juda kamdan-kam hollarda yog'ochdan, ko'pincha metalldan (shu jumladan qimmatbaho metallar), ba'zan plastmassa va shishadan yasalgan. Fleyta gorizontal holatda ushlab turiladi. Fleyta orkestrdagi eng baland ovozli asboblardan biridir. Shamollar oilasidagi eng mohir va texnik jihatdan chaqqon asbob, bu fazilatlar tufayli unga ko'pincha orkestr yakkaxonlari ishonib topshiriladi.
Volfgang Amadeus Motsart nay kontserti №1
Oboe- nayga qaraganda past diapazonli ohangdor asbob. Shakli biroz konussimon, goboy ohangdor, ammo biroz burun tembriga ega va hatto yuqori registrda o'tkir. U asosan orkestr yakkaxon cholgʻusi sifatida ishlatiladi. Oboistlar o'ynash paytida yuzlarini burishlari kerakligi sababli, ular ba'zida g'ayritabiiy odamlar sifatida qabul qilinadi.
Goboy va orkestr uchun Vincenzo Bellini konserti
Klarnet- Kerakli tovush balandligiga qarab bir nechta o'lchamlar mavjud. Klarnetda nay yoki fagotning qo'sh qamishidan ko'ra faqat bitta qamish (qamish) ishlatiladi. Klarnet keng diapazonga ega, iliq, yumshoq tembrga ega va ijrochiga keng ko'lamli ekspressiv imkoniyatlarni taqdim etadi.
O'zingizni sinab ko'ring: Karl Klaradan mercan o'g'irlagan, Klara esa Karldan klarnet o'g'irlagan.
Karl Mariya fon Veber klarnet kontserti №1
Yog'och shamollarining eng past ovozi bo'lib, u bas chizig'i uchun ham, muqobil musiqa asbobi sifatida ham ishlatiladi. Orkestrda odatda uch yoki to'rt fagot mavjud. O'zining kattaligi tufayli fagot bu oilaning boshqa asboblariga qaraganda qiyinroq.
Volfgang Amadeus Motsart fagot kontserti
Guruch puflama asboblari.
Simfonik orkestrdagi eng baland ovozli asboblar guruhi, tovushlarni chiqarish printsipi yog'och nafasli asboblar bilan bir xil - "bosish va zarba". Har bir asbob o'zining yakkaxon chizig'ini ijro etadi - juda ko'p materiallar mavjud. O'z tarixining turli davrlarida simfonik orkestr o'z tarkibidagi cholg'u asboblari guruhlarini o'zgartirdi, puflama cholg'u asboblariga qiziqishning biroz pasayishi romantizm davrida sodir bo'ldi, 20-asrda guruch cholg'u asboblarining yangi ijrochilik imkoniyatlari ochildi va ularning repertuari sezilarli darajada kengaydi.
Shox (shox)- dastlab ov shoxidan olingan, frantsuz shoxi yumshoq va ifodali yoki qo'pol va g'ijirlatilgan bo'lishi mumkin. Odatda, orkestr asarga qarab 2 dan 8 gacha shoxlardan foydalanadi.
Nikolay Rimskiy-Korsakov Sherazada
Aniq ovozi baland, fanfar uchun juda mos asbob. Klarnet kabi, truba ham har xil o'lchamlarda bo'ladi, ularning har biri o'z tembriga ega. Katta texnik harakatchanligi bilan ajralib turadigan karnay orkestrdagi rolini ajoyib tarzda bajaradi, unda keng, yorqin tembr va uzun uzunlikdagi ohangdor iboralarni ijro etish mumkin.
Jozef Xaydn karnay kontserti
Melodikdan ko'ra ko'proq bas chizig'ini o'ynaydi. U boshqa guruch asboblardan maxsus harakatlanuvchi U shaklidagi trubka mavjudligi bilan ajralib turadi - sahna orqasi, musiqachi oldinga va orqaga harakatlanuvchi asbobning ovozini o'zgartiradi.
Nikolay Rimskiy-Korsakov Trombon kontserti
Perkussiyali musiqa asboblari.
Musiqa asboblari guruhlari orasida eng qadimgi va eng ko'p. Ko'pincha barabanlarni mehr bilan orkestrning "oshxonasi" deb atashadi va ijrochilarni "barcha hunarmandlar" deb atashadi. Musiqachilar zarbli cholg'u asboblari bilan juda "qattiq" shug'ullanishadi: ularni tayoq bilan urishadi, bir-birlariga urishadi, silkitadilar - va bularning barchasi orkestr ritmini o'rnatish, musiqaga rang va o'ziga xoslik berish uchun. Ba'zan barabanlarga avtomobil shoxi yoki shamol shovqinini taqlid qiluvchi qurilma (eolifon) qo'shiladi. Faqat ikkita zarbli asboblarni ko'rib chiqing:
- teri membranasi bilan qoplangan yarim sharsimon metall korpus, timpani juda baland ovozda yoki aksincha, yumshoq, uzoqdagi momaqaldiroq rolida bo'lishi mumkin, turli xil tovushlarni chiqarish uchun turli materiallardan yasalgan boshli tayoqlar ishlatiladi: yog'och, namat, teri. Orkestrda odatda ikki-besh timpani bor, timpani o'ynashni tomosha qilish juda qiziq.
Iogann Sabastian Bax Tokkata va Fuga
Cimbals (juftlashgan)- har xil o'lchamdagi va noaniq qadam bilan konveks dumaloq metall disklar. Ta'kidlanganidek, simfoniya to'qson daqiqa davom etishi mumkin va siz faqat bir marta zillarni urishingiz kerak, aniq natija uchun qanday mas'uliyat borligini tasavvur qiling.
Shamolli orkestr asboblari. shamol asboblari
Guruch guruhining asosini konussimon kanalli guruchli keng ko'lamli puflama asboblari tashkil etadi: kornetlar, flugelhornlar, euphoniumlar, altoslar, tenorlar, baritonlar, tubalar. Yana bir guruh silindrsimon kanalli mis tor o'lchamli asboblardan iborat: trubalar, trombonlar, frantsuz shoxlari. Yog'och nafasli cholg'u asboblari guruhiga labial - nay va lingual (qamish) - klarnet, saksafon, goboy, fagot kiradi. Asosiy zarbli cholgʻu asboblari guruhiga timpani, bas baraban, zindon, nogʻora, uchburchak, tambur, tam-tam kiradi. Jazz va Lotin Amerikasi barabanlari ham qo'llaniladi: ritmli zindonlar, kongolar va bongolar, tom-tomlar, klavlar, tartaruga, agogo, marakalar, kastanets, pandeira va boshqalar.
|
|
|
Orkestr
Guruch orkestr - puflab (yog'och va mis yoki faqat mis) va zarbli cholg'u asboblarini o'z ichiga olgan orkestr, ommaviy ijro guruhlaridan biri. Barqaror ijrochi uyushma sifatida u 17-asrda bir qator Yevropa mamlakatlarida shakllangan. Rossiyada 17-asr oxiri - 18-asr boshlarida paydo boʻlgan. (Rossiya armiyasi polklari ostidagi harbiy guruch orkestrlari).
Instrumental kompozitsiya D. o. asta-sekin yaxshilandi. Zamonaviy guruch orkestrlari uchta asosiy turga ega, ular orkestrdir aralash turi: kichik (20), o'rta (30) va katta (42-56 va undan ortiq ijrochilar). Katta D. tarkibida taxminan. O'z ichiga oladi: naylar, goboy (shu jumladan, alto), klarnetlar (snare, alto va bas klarnetlari), saksafonlar (sopranos, altos, tenorlar, baritonlar), fagotlar (shu jumladan kontrabasonlar), shoxlar, trubalar, trombonlar, kornetlar, altoslar, tenorlar , baritonlar, baslar (guruchli tubalar va kamonli kontrabas) va o'ziga xos ohangga ega va bo'lmagan zarbli asboblar. D. oʻz kompozitsiyasida kontsert asarlarini ijro etishda. arfa, selesta, pianoforte va boshqa cholg'u asboblari vaqti-vaqti bilan kiritiladi.
Zamonaviy D. haqida. turli kontsert va targ'ibot tadbirlarini o'tkazish. Ularning repertuarida mahalliy va jahon musiqa klassiklarining deyarli barcha ajoyib asarlari mavjud. Sovet dirijyorlari orasida D. o. - S. A. Chernetskiy, V. M. Blazhevich, F. I. Nikolaevskiy, V. I. Agapkin.
Buyuk Sovet Entsiklopediyasi
Guruch tasmasining tuzilishi
Asosiy guruhlar, ularning roli va imkoniyatlari
Guruch orkestrining asosi ostida mavjud bo'lgan asboblar guruhidir umumiy ism"sakshorns". Ular XIX asrning 40-yillarida ixtiro qilgan A. Saks nomi bilan atalgan. Sakshornalar takomillashtirilgan turdagi cholg'u asboblari bo'lib, bugles (byugelhorns) deb ataladi. Hozirgi vaqtda SSSRda bu guruh odatda asosiy mis guruhi deb ataladi. Unga quyidagilar kiradi: a) baland tessitura cholgʻu asboblari — saksovul-sopranino, saksovul-soprano (kornetlar); b) o'rta registrning asboblari - altos, tenorlar, baritonlar; v) past registrli cholg`u asboblari - saksovul va kontrabas.
Orkestrning qolgan ikki guruhi yog'och va zarbli cholg'ulardir. Sakshorlar guruhi, aslida, guruchning kichik guruch kompozitsiyasini tashkil qiladi. Bu guruhga yogʻoch nafasli cholgʻular, shuningdek, shoxlar, karnaylar, trombonlar va zarbli cholgʻular qoʻshilishi bilan ular kichik aralash va katta aralash kompozitsiyani hosil qiladi.
Umuman olganda, konussimon nayli va keng miqyosli xarakterga ega bo'lgan bu cholg'u asboblari etarlicha katta, kuchli ovoz va boy texnik imkoniyatlarga ega. Bu, ayniqsa, kornetlar, katta texnik harakatchanlik va yorqin, ifodali tovush asboblari uchun to'g'ri keladi. Ularga birinchi navbatda asarning asosiy ohangdor materiali ishonib topshiriladi.
O'rta registrning asboblari - altos, tenorlar, baritonlar - guruch orkestrida ikkita muhim vazifani bajaradi. Birinchidan, ular garmonik "o'rta" ni to'ldiradilar, ya'ni ular turli xil taqdimot turlarida (barqaror tovushlar, figura, takroriy notalar va boshqalar ko'rinishida) garmoniyaning asosiy ovozlarini bajaradilar. Ikkinchidan, ular orkestrning boshqa guruhlari bilan, birinchi navbatda kornet bilan (odatiy kombinatsiyalardan biri mavzuni kornet va tenorlar tomonidan oktavada ijro etish), shuningdek, ko'pincha "yordam" qilinadigan basslar bilan o'zaro ta'sir qiladi. bariton tomonidan.
Ushbu guruhga to'g'ridan-to'g'ri qo'shni simfonik orkestrga xos bo'lgan guruch asboblari - shoxlar, karnaylar, trombonlar (SSSRda guruch orkestrlari uchun qabul qilingan terminologiyaga ko'ra - "xarakterli guruch" deb ataladigan).
Guruch guruhining asosiy guruch kompozitsiyasiga muhim qo'shimcha - bu yog'och nafasli asboblar guruhi. Bular fleytalar, asosiy navlari bilan klarnetlar, shuningdek, ko'p sonli goboylar, fagotlar, saksovonlardir. Yog'och asboblarning (nay, klarnetlar) orkestrga kiritilishi uning diapazonini sezilarli darajada kengaytirish imkonini beradi: masalan, kornetlar, karnaylar va tenorlar tomonidan ijro etilgan kuy (shuningdek, garmoniya) bir yoki ikki oktava yuqoriga ko'tarilishi mumkin. Bundan tashqari, yog'och shamollarining ahamiyati shundaki, M. I. Glinka yozganidek, ular "birinchi navbatda, orkestrning rangi uchun xizmat qiladi", ya'ni uning ovozining rang-barangligi va yorqinligiga hissa qo'shadi (Ammo Glinka simfonik orkestrni nazarda tuting, lekin uning ta'rifi shamolli orkestrga ham tegishli ekanligi aniq).
Nihoyat, cholg'u cholg'u guruhidagi zarbli cholg'u guruhining alohida ahamiyatini ta'kidlash kerak. Guruch orkestrining o'ziga xos o'ziga xosligi va birinchi navbatda, yuqori zichlik, ovozning massivligi, shuningdek, ochiq havoda, sayrda tez-tez o'ynash holatlari, repertuarda marsh va raqs musiqalarining sezilarli ustunligi bilan zarbli ritmning roli ayniqsa muhimdir. Shu sababli, guruch orkestrlari simfoniyaga nisbatan zarbli cholg'u guruhining biroz majburlangan, urg'ulangan ovozi bilan ajralib turadi (uzoqdan kelayotgan guruch orkestrining tovushlarini eshitganimizda, biz birinchi navbatda uning ritmik zarbalarini sezamiz. bas baraban, keyin biz boshqa barcha ovozlarni eshitishni boshlaymiz).
Kichik aralash guruch tasmasi
Kichik guruch va kichik aralash orkestr o'rtasidagi hal qiluvchi farq balandlik omilidir: fleyta va klarnetlarning o'z navlari bilan ishtirok etishi tufayli orkestr yuqori registrning "zonasi" ga kirish huquqiga ega. Binobarin, tovushning umumiy hajmi o'zgaradi, bu katta ahamiyatga ega, chunki orkestr ovozining to'liqligi mutlaq kuchga emas, balki registrning kengligiga, aranjirovkaning hajmiga bog'liq. Bundan tashqari, guruch orkestrining ovozini kontrastli yog'och guruh bilan solishtirish imkoniyatlari mavjud. Demak, guruch guruhining o'zi "faoliyati" chegaralarining ma'lum darajada qisqarishi, bu ma'lum darajada kichik guruch orkestrida tabiiy bo'lgan universallikni yo'qotadi.
Yog'och guruhining mavjudligi, shuningdek, xarakterli mis (shoxlar, karnaylar) tufayli yog'och va mis guruhlarida ham, yog'och guruhning o'zida ham ranglarni aralashtirish natijasida paydo bo'ladigan yangi tembrlarni kiritish mumkin bo'ladi.
Katta texnik imkoniyatlar tufayli yog'och "mis" texnik majburlashdan tushiriladi, orkestrning umumiy ovozi engillashadi va mis asboblar texnikasiga xos bo'lgan "yopishqoqlik" sezilmaydi.
Bularning barchasi birgalikda repertuar chegaralarini kengaytirish imkonini beradi: kichik aralash orkestr uchun turli janrdagi asarlarning keng doirasi mavjud.
Shunday qilib, kichik aralash cholg'u guruhi yanada mukammal ijrochi guruh bo'lib, bu o'z navbatida musiqachilarning o'ziga ham (texnika, ansamblni muvofiqlashtirish) va rahbarga (dirijyorlik texnikasi, repertuar tanlash) yanada kengroq mas'uliyat yuklaydi.
Katta aralash guruch guruhi
Guruch orkestrining eng yuqori shakli - bu katta murakkablikdagi ishlarni bajarishi mumkin bo'lgan katta aralash guruch.
Bu kompozitsiya, birinchi navbatda, trombonlar, uchta yoki to'rtta (trombonlarni "yumshoq" sakshornlar guruhi bilan taqqoslash uchun), uch qismli quvurlar, to'rt qismli shoxlar bilan tavsiflanadi. Bundan tashqari, katta orkestrda uchta nay (ikkita katta va pikkolo), ikkita goboy (ikkinchi gobuya ingliz shoxi yoki uning mustaqil qismi bilan almashtirilgan), katta guruhdan iborat bo'lgan ancha to'liq yog'och nafas olish guruhi mavjud. navlari bilan klarnetlar, ikkita fagot (ba'zan kontrabassonli) va saksovullar.
Katta orkestrda vertolyotlar, qoida tariqasida, tubalar bilan almashtiriladi (ularning tuzilishi, o'ynash tamoyillari, barmoqlar vertolyotlar bilan bir xil).
Perkussiya guruhi timpani tomonidan qo'shiladi, odatda uchta: katta, o'rta va kichik.
Ko'rinib turibdiki, katta orkestr kichik orkestrga qaraganda ancha katta rang-barang va dinamik imkoniyatlarga ega. Unga ko'proq turli xil o'ynash usullarini qo'llash xosdir - yog'ochlarning texnik imkoniyatlaridan keng foydalanish, mis guruhida "yopiq" tovushlarni (soqovlarni) qo'llash, turli xil tembr va asboblarning garmonik kombinatsiyasi.
Katta orkestrda, ayniqsa, karnay va kornetlarni bir-biriga qarama-qarshi qo'yish, shuningdek, klarnet va kornetlar uchun divisi usullarini keng qo'llash maqsadga muvofiqdir va har bir guruhning ajratilishi 4-5 tagacha ko'tarilishi mumkin.
Tabiiyki, katta aralash orkestr musiqachilar soni bo'yicha kichik ansambllardan sezilarli darajada oshadi (agar kichik guruch orkestr 10-12 kishi, kichik aralash orkestr 25-30 kishi bo'lsa, katta aralash orkestr 40-50 musiqachi yoki Ko'proq).
Guruch guruhi. Qisqacha insho. I. Gubarev. Moskva: Sovet bastakori, 1963 yil
Orkestr(yunon orkestridan) - cholg'u musiqachilarining katta jamoasi. Kamera ansambllaridan farqli o'laroq, orkestrda uning ba'zi musiqachilari bir xilda o'ynaydigan guruhlarni tashkil qiladi, ya'ni ular bir xil partiyalarni ijro etadilar.
Bir guruh cholg'u ijrochilari tomonidan bir vaqtda musiqa yaratish g'oyasi qadimgi davrlarga borib taqaladi: hatto qadimgi Misrda ham kichik musiqachilar guruhlari turli bayramlar va dafn marosimlarida birga o'ynashgan.
"Orkestr" ("orkestr") so'zi qadimgi yunon teatrida sahna oldidagi dumaloq platforma nomidan kelib chiqqan bo'lib, unda har qanday fojia yoki komediya ishtirokchisi bo'lgan qadimgi yunon xori joylashgan. Uyg'onish davrida va undan keyin XVII asrda orkestr orkestr chuquriga aylantirildi va shunga mos ravishda unda joylashgan musiqachilar guruhiga nom berdi.
Orkestrning koʻp turlari mavjud: harbiy dum va yogʻoch cholgʻu asboblari orkestrlari, xalq cholgʻulari orkestrlari, torli orkestrlar. Tarkibi jihatidan eng kattasi va imkoniyatlari jihatidan eng boyi simfonik orkestrdir.
Simfonikbir necha xilma-xil cholg'u guruhlari - torli, shamolli va zarbli cholg'ular oilasidan tashkil topgan orkestr deb ataladi. Bunday assotsiatsiya tamoyili Evropada rivojlangan XVIII asr. Dastlab simfonik orkestr tarkibiga bir necha zarbli cholgʻu asboblari qoʻshilgan kamonli cholgʻu asboblari, yogʻoch va guruchli cholgʻular guruhlari kiritilgan. Keyinchalik bu guruhlarning har birining tarkibi kengaydi va xilma-xil bo'ldi. Hozirgi vaqtda simfonik orkestrlarning bir qator navlari orasida kichik va katta simfonik orkestrni ajratish odatiy holdir. Kichik simfonik orkestr - asosan klassik kompozitsiyadan iborat (18-asr oxiri - 19-asr boshlari musiqasi yoki zamonaviy pastisha ijro etuvchi) orkestr. U 2 ta nay (kamdan-kam hollarda kichik nay), 2 ta goboy, 2 ta klarnet, 2 ta fagot, 2 ta (kamdan-kam 4) shox, baʼzan 2 ta karnay va timpani, 20 tadan koʻp boʻlmagan torli guruhdan (5 ta birinchi va 4 ta ikkinchi skripkadan) iborat. , 4 ta viola, 3 ta violonchel, 2 ta kontrabas). Katta simfonik orkestr (BSO) mis guruhidagi majburiy trombonlarni o'z ichiga oladi va har qanday kompozitsiyaga ega bo'lishi mumkin. Ko'pincha yog'och cholg'u asboblari (naylar, goboylar, klarnetlar va fagotlar) har bir oilaning 5 tagacha cholg'u asboblariga (ba'zan ko'proq klarnetlarga) etib boradi va navlarini o'z ichiga oladi (pick va alto naylari, cupid goboy va ingliz goboyasi, kichik, alto va bas klarnetlari, kontrabasoon). Mis guruhiga 8 tagacha shox (shu jumladan maxsus Vagner tubalari), 5 ta karnay (jumladan, kichik, alto, bas), 3-5 trombon (tenor va tenorbass) va tuba kirishi mumkin. Saksafonlar tez-tez ishlatiladi (jaz orkestrida, barcha 4 turdagi). String guruhi 60 yoki undan ortiq asboblarga etadi. Urma cholgʻu asboblari koʻp (garchi timpani, qoʻngʻiroqlar, kichik va katta nogʻoralar, uchburchaklar, zindonlar va hind tam-tomi ularning umurtqa suyagini tashkil etsa ham), arfa, fortepiano, klavesin koʻpincha ishlatiladi.
Orkestr ovozini tasvirlash uchun men YouTube simfonik orkestrining yakuniy kontsertining yozuvidan foydalanaman. Konsert 2011 yilda Avstraliyaning Sidney shahrida bo'lib o'tgan. Uni butun dunyo bo'ylab millionlab odamlar televizor orqali jonli tomosha qilishdi. YouTube simfoniyasi musiqaga mehr uyg'otish va insoniyatning ulkan ijodiy xilma-xilligini namoyish etishga bag'ishlangan.
Konsert dasturida taniqli va unchalik mashhur bo‘lmagan kompozitorlarning taniqli va unchalik mashhur bo‘lmagan asarlari o‘rin olgan.
Mana uning dasturi:
Hector Berlioz - Rim karnavali - Uvertura, Op. 9 (Android Jones - raqamli rassom bilan)
Mariya Chiossi bilan tanishing
Persi Greynger - Humlet platformasiga kirish qisqacha mazmundagi - Suite
Yoxan Sebastyan Bax
Paulo Kalligopoulos bilan tanishing - elektrogitara va skripka
Alberto Ginastera - Estansiya baletidan Danza del trigo (Bug'doy raqsi) va Danza finali (Malambo) (dirijyor Ilyich Rivas)
Volfgang Amadeus Motsart - "Karo" qo'ng'irog'i "idol mio" - Canon uchta ovozda, K562 (video orqali Sidney bolalar xori va soprano Rene Fleming ishtirokida)
Xiomara Mass bilan tanishing - Oboe
Benjamin Britten - Yosh odamning orkestr uchun qo'llanmasi, 34-op.
Uilyam Barton - Kalkadunga (Uilyam Barton - Didgeridoo bilan)
Timoti Konstebl
Roman Riedel - Trombon bilan tanishing
Richard Strauss - Vena filarmoniyasi uchun fanfar (Sara Uillis, Horn, Berlin filarmoniklari ishtirokida va Edvin Outwater dirijyor)
*PREMYERA* Meyson Beyts - Mothership (2011 yilgi YouTube simfonik orkestri uchun maxsus yaratilgan)
Su Chang bilan tanishing
Feliks Mendelson - E minorda skripka kontserti, Op. 64 (Finale) (Stefan Jekiv ishtirokida va Ilyich Rivas dirijyor)
Ozgur Baskin - Skripka bilan tanishing
Kolin Jeykobsen va Siamak Aghai - Ko'tarilgan qush - torli orkestr uchun syuita (Skripka Kolin Yakobsen va Richard Tognetti, skripka va Kseniya Simonova - qum artisti ishtirokida)
Tanishing Stepan Gritsay - Skripka
Igor Stravinskiy - Olovli qush (Do'zax raqsi - Berceuse - Final)
*ENCORE* Frans Shubert - Rosamunde (Eugene Izotov - goboy va Endryu Mariner - klarnet)
Simfonik orkestr tarixi
Simfonik orkestr asrlar davomida shakllangan. Uning rivojlanishi uzoq vaqt davomida opera va cherkov ansambllarining chuqurligida sodir bo'ldi. Bunday jamoalar XV - XVII asrlar kichik va xilma-xil edi. Ularga lytalar, skripkalar, goboyli naylar, trombonlar, arfalar va nog'oralar kiradi. Asta-sekin torli kamonli cholg'u asboblari ustun mavqega ega bo'ldi. Skripkalar o'zining yanada boy va ohangdor ovozi bilan skripkalarga almashtirildi. Yuqoriga qaytish XVIII V. ular orkestrda allaqachon hukmronlik qilishgan. Alohida guruh va puflama asboblari (nay, goboy, fagot) birlashgan. Cherkov orkestridan ular simfonik trubalar va timpanilarga o'tishdi. Klavsen cholg'u ansambllarining ajralmas a'zosi edi.
Bunday kompozitsiya J. S. Bax, G. Handel, A. Vivaldiga xos edi.
O'rtadan XVIII V. simfoniya va instrumental konsert janrlari rivojlana boshlaydi. Polifonik uslubdan voz kechish bastakorlarni tembr xilma-xilligiga, orkestr ovozlaridan ajralib turadigan relyefga intilishlariga olib keldi.
Yangi vositalarning funktsiyalari o'zgarmoqda. Ovozi zaif bo'lgan klavesin asta-sekin etakchi rolini yo'qotmoqda. Ko'p o'tmay, bastakorlar asosan torli va shamol guruhiga tayanib, undan butunlay voz kechdilar. Oxirigacha XVIII V. orkestrning klassik kompozitsiyasi deb ataladigan narsa shakllandi: 30 ga yaqin tor, 2 nay, 2 goboy, 2 fagot, 2 nay, 2-3 shox va timpani. Tez orada klarnet brassga qo'shildi. J.Gaydn, V.Motsart shunday kompozitsiya uchun yozgan. L. Betxovenning dastlabki kompozitsiyalaridagi orkestr shunday. IN XIX V.
Orkestrning rivojlanishi asosan ikki yo'nalishda kechdi. Bir tomondan, kompozitsion o'sib borishi bilan u ko'plab turdagi asboblar bilan boyidi (buning uchun romantik kompozitorlarning xizmatlari, birinchi navbatda Berlioz, List, Vagner katta), boshqa tomondan, orkestrning ichki imkoniyatlari rivojlandi: tovush ranglari tozalandi, tekstura aniqroq, ekspressiv resurslar tejamkor bo'ldi (Glinka, Chaykovskiy, Rimskiy-Korsakov orkestri). Orkestr palitrasini va ko'plab kechki bastakorlarni sezilarli darajada boyitdi XIX - XX asrning 1-yarmi V. (R. Strauss, Mahler, Debussy, Ravel, Stravinskiy, Bartok, Shostakovich va boshqalar).
Simfonik orkestrning kompozitsiyasi
Zamonaviy simfonik orkestr 4 ta asosiy guruhdan iborat. Orkestrning asosini torli guruh (skripka, skripka, violonchel, kontrabas) tashkil etadi. Aksariyat hollarda torlar orkestrdagi melodik boshlanishning asosiy tashuvchisi hisoblanadi. Tarmoqli musiqachilar soni butun guruhning taxminan 2/3 qismini tashkil qiladi. Yog'och nafasli cholg'u asboblari guruhiga nay, goboy, klarnet, fagot kiradi. Ularning har biri odatda mustaqil partiyaga ega. Tembrning toʻyinganligi, dinamik xususiyatlari va turli chalish texnikasi bilan taʼzimli cholgʻu asboblari katta quvvatga, ixcham ovozga, yorqin rang-barang tusga ega. Uchinchi guruh orkestr cholgʻu asboblari guruch (shox, truba, trombon, truba). Ular orkestrga yangi yorqin ranglar olib keladi, uning dinamik imkoniyatlarini boyitadi, ovozga kuch va yorqinlik beradi, shuningdek, bas va ritmik tayanch bo'lib xizmat qiladi.
Simfonik orkestrda zarbli cholg'u asboblarining ahamiyati ortib bormoqda. Ularning asosiy vazifasi ritmikdir. Bundan tashqari, ular maxsus tovush va shovqin fonini yaratadilar, orkestr palitrasini rang effektlari bilan to'ldiradilar va bezatadilar. Ovoz tabiatiga ko'ra barabanlar 2 turga bo'linadi: ba'zilarida ma'lum bir balandlik (timpani, qo'ng'iroqlar, ksilofon, qo'ng'iroqlar va boshqalar), boshqalarda aniq balandlik (uchburchak, daf, kichik va katta nog'ora, zindon) mavjud emas. . Asosiy guruhlarga kirmagan cholg'u asboblari ichida arfaning o'rni eng katta hisoblanadi. Baʼzan bastakorlar orkestr tarkibiga selesta, pianino, saksafon, organ va boshqa cholgʻu asboblarini kiritadilar.
Simfonik orkestrning cholg'u asboblari - torli, yog'och, guruch va zarbli cholg'u asboblari haqida batafsil ma'lumotni quyidagi manzildan olishingiz mumkin. veb-sayt.
Men post tayyorlash paytida kashf etgan yana bir foydali saytni, "Musiqa haqida bolalar" ni e'tiborsiz qoldirolmayman. Bu bolalar uchun sayt ekanligidan qo'rqishning hojati yo'q. Unda juda jiddiy narsalar bor, faqat soddaroq, tushunarliroq tilda aytilgan. Bu yerga havola unga. Aytgancha, unda simfonik orkestr haqidagi hikoya ham bor.