Realizm - bu adabiy tendentsiya bo'lib, unda atrofdagi voqelik tarixiy jihatdan, turli xil qarama -qarshiliklari bilan tasvirlangan va "tipik belgilar odatdagi sharoitda harakat qiladi". Adabiyotni realist yozuvchilar hayot darsligi sifatida tushunadilar. Shuning uchun ular hayotni barcha qarama -qarshiliklarida, odamni esa uning shaxsiyatining psixologik, ijtimoiy va boshqa jihatlarida tushunishga intilishadi. Realizmga xos xususiyatlar: Tafakkur tarixiyligi. Asosiy e'tibor sabab-oqibat munosabatlari tufayli hayotda amal qiladigan qonuniyatlarga qaratiladi. Haqiqatga sodiqlik realizmda badiiylikning etakchi mezoniga aylanadi. Inson ishonchli hayot sharoitida atrof -muhit bilan o'zaro aloqada tasvirlangan. Realizm ijtimoiy muhitning insonning ma'naviy olamiga ta'sirini, uning xarakterining shakllanishini ko'rsatadi. Belgilar va holatlar bir -biri bilan o'zaro ta'sir qiladi: xarakter nafaqat sharoitlar bilan belgilanadi (aniqlanadi), balki ularga ta'sir qiladi (o'zgaradi, qarshilik ko'rsatadi). Realizm asarlarida chuqur to'qnashuvlar tasvirlangan, hayot dramatik to'qnashuvlarda berilgan. Haqiqat rivojlanishda beriladi. Realizm nafaqat ijtimoiy munosabatlarning shakllari va belgilar turlarini tasvirlabgina qolmay, balki paydo bo'layotgan, shakllanayotgan tendentsiyalarni ham ochib beradi. Realizmning tabiati va turi ijtimoiy -tarixiy vaziyatga bog'liq - har xil davrlarda u har xil ko'rinishda namoyon bo'ladi. XIX asrning ikkinchi uchdan birida. yozuvchilarning atrofdagi voqelikka - atrof -muhitga, jamiyatga va odamga tanqidiy munosabati oshdi. Hayotning individual jihatlarini inkor etishga qaratilgan tanqidiy tushuncha 19 -asr realizmini chaqirishga sabab bo'ldi. tanqidiy. Eng buyuk rus realistlari L.N. Tolstoy, F.M. Dostoevskiy, I.S. Turgenev, M.E. Saltikov-Shchedrin, A.P. Chexov. Atrofdagi voqelikni, inson xarakterini sotsialistik idealning progressivligi nuqtai nazaridan tasvirlash sotsialistik realizmning asosini yaratdi. Rus adabiyotidagi sotsialistik realizmning birinchi asari M. Gorkiyning "Ona" romani hisoblanadi. A. Fadeev, D. Furmanov, M. Sholoxov, A. Tvardovskiy sotsialistik realizm ruhida ishlagan.

15. Frantsuz va ingliz realistik romani (tanlov bo'yicha).

Frantsuz romani Stendal(Anri Mari Beylning adabiy taxallusi) (1783-1842) 1830 yilda Stendal yozuvchining yetuklik davrini boshlagan "Qizil va qora" romanini tugatadi. Stendal ular haqida Grenobl gazetasining yilnomalarini varaqlab bilib oldi. Ma'lum bo'lishicha, o'limga hukm qilingan yigit, dehqonning o'g'li, martaba qurishga qaror qilgan, mahalliy boy Mishaning oilasida tarbiyachi bo'lgan, ammo onasi bilan aloqada bo'lganligi uchun sudlangan. talabalar, ishini yo'qotdi. Keyinchalik uni muvaffaqiyatsizliklar kutdi. U ilohiyot seminariyasidan, keyin esa Parij aristokratik de Kardon saroyidagi xizmatdan haydalgan, u erda uy egasining qizi bilan munosabatlari va ayniqsa, umidsiz Berte cherkovda o'q uzgan Misha xonimning maktubi tufayli buzilgan. va keyin o'z joniga qasd qilishga urindi.Stendalning e'tiborini tortdi, u Frantsiyadagi restavratsiya davridagi iste'dodli plebeyning fojiali taqdiri haqida roman yaratdi. Biroq, haqiqiy manba faqat badiiy adabiyot haqiqatini haqiqat bilan tasdiqlash uchun imkoniyat izlayotgan rassomning ijodiy tasavvurini uyg'otdi. Kichkina shuhratparastlik o'rniga Julien Sorelning qahramon va fojiali shaxsiyati paydo bo'ladi. Butun davrning o'ziga xos xususiyatlarini o'zining tarixiy rivojlanishining asosiy qonuniyatlarida aks ettirgan roman syujetida faktlar kam metamorfozga uchraydi.

Ingliz romani. Valentina Ivasheva Xozirgi zamon ovozida XIX asrning ingliz tili realistik raqibi

Filologiya fanlari doktori Valentina Ivasheva (1908-1991) kitobida 18-asr oxiri-19-asr oxirlari ingliz realistik romanining rivojlanishi tasvirlangan. - J. Osten, U. Godvin va Jorj Eliot va E. Trollop romanlaridan. Muallif shuni ko'rsatadiki, uning rivojlanishiga tanqidiy realizm klassiklarining har biri: Dikkens va Tekerey, Gaskell va Bronte, Disraeli va Kingsli kiritgan yangi va o'ziga xosdir. Muallif zamonaviy Angliyada "Viktoriya" romani klassikalari merosi qanday qayta talqin qilinayotganini kuzatadi.

2) Sentimentalizm
Sentimentalizm - tuyg'uni inson shaxsiyatining asosiy mezoni sifatida tan olgan adabiy oqim. Sentimentalizm Evropada va Rossiyada taxminan bir vaqtning o'zida, 18 -asrning ikkinchi yarmida, o'sha paytda hukm surgan qat'iy klassik nazariyaga qarshi muvozanat sifatida paydo bo'lgan.
Sentimentalizm ma'rifatparvarlik g'oyalari bilan chambarchas bog'liq edi. U birinchi navbatda insoniy ruhiy fazilatlarning namoyon bo'lishiga, psixologik tahlilga e'tibor qaratdi, o'quvchilar qalbida insonning tabiati va unga bo'lgan muhabbat haqidagi tushunchani uyg'otishga intildi, shu bilan birga barcha kuchsizlarga, azob chekayotganlarga va ta'qib qilinayotganlarga insoniy munosabat bildirdi. Insonning hissiyotlari va tajribalari, uning sinfiy mansubligidan qat'i nazar, e'tiborga loyiqdir - odamlarning umuminsoniy tengligi g'oyasi.
Sentimentalizmning asosiy janrlari:
hikoya
elegiya
roman
harflar
sayohatlar
xotiralar
Angliyani sentimentalizmning vatani deb hisoblash mumkin. Shoirlar J.Tomson, T. Grey, E.Jung o'quvchilarda atrofdagi tabiatga muhabbatni uyg'otishga, o'z asarlarida qishloqning oddiy va osoyishta manzaralarini, kambag'al odamlarning ehtiyojlariga hamdardlik ko'rsatishga harakat qildilar. Ingliz sentimentalizmining taniqli vakili S. Richardson edi. U birinchi navbatda psixologik tahlillarni ilgari surdi va o‘z qahramonlari taqdiriga o‘quvchilar e’tiborini qaratdi. Yozuvchi Lourens Stern insonparvarlikni insonning eng oliy qadriyati deb targ'ib qilgan.
Frantsuz adabiyotida sentimentalizm Abbe Prevost, P. de Chamblin de Marivaux, J.-J. Russo, A.B. de Sen-Pyer.
Nemis adabiyotida - F. G. Klopstok, F. M. Klinger, I. V. Gyote, I. F. Shiller, S. Laroche asarlari.
Sentimentalizm rus adabiyotiga G'arbiy Evropa sentimentalistlari asarlarining tarjimalari bilan kirib keldi. Rus adabiyotining birinchi sentimental asarlarini A.N.ning "Sankt-Peterburgdan Moskvaga sayohat" deb atash mumkin. Radishchev, "Rus sayohatchisining maktublari" va "Bechora Liza" N.I. Karamzin.

3) Romantizm
Romantizm Yevropada 18-asr oxiri 19-asr boshlarida paydo boʻlgan. pragmatizmi va belgilangan qonunlarga sodiqligi bilan ilgari hukmron bo'lgan klassitsizmga qarshi muvozanat sifatida. Romantizm, klassitsizmdan farqli o'laroq, qoidalardan chetga chiqishni qo'llab -quvvatladi. Romantizmning dastlabki shartlari 1789-1794 yillardagi Buyuk Fransuz inqilobida burjuaziya hukmronligini va u bilan birga burjua qonunlari va ideallarini ag'darib tashladi.
Romantizm, sentimentalizm singari, insonning shaxsiyati, uning his -tuyg'ulari va kechinmalariga katta e'tibor bergan. Romantizmning asosiy to'qnashuvi shaxs va jamiyat o'rtasidagi qarama -qarshilik edi. Ilmiy-texnika taraqqiyoti, tobora murakkablashib borayotgan ijtimoiy-siyosiy tuzilish fonida shaxsning ma’naviy vayronagarchiliklari yuzaga keldi. Romantiklar o'quvchilarning e'tiborini ushbu holatga qaratishga, jamiyatda ma'naviyat va xudbinlikka qarshi norozilik uyg'otishga harakat qilishdi.
Romantiklar atrofdagi dunyodan hafsalasi pir bo'ldi va bu tushkunlikni ularning asarlarida yaqqol ko'rish mumkin. Ulardan ba'zilari, masalan F.R.Kateubriand va V.A.Jukovskiy, odam sirli kuchlarga qarshi tura olmaydi, ularga bo'ysunishi va taqdirini o'zgartirishga urinmasligi kerak deb hisoblagan. J.Bayron, P.B.Shelli, S.Petofi, A.Mitskevich, ilk A.S.Pushkin kabi boshqa romantiklar «dunyo yovuzligi» deb atalgan narsaga qarshi kurashish zarur deb hisoblagan va unga inson ruhi kuchi bilan qarshi chiqqan.
Romantik qahramonning ichki dunyosi hissiyotlar va ehtiroslarga to'la edi; butun asar davomida muallif uni tashqi dunyo, burch va vijdon bilan kurashishga majburlagan. Romantiklar his-tuyg'ularni o'zlarining haddan tashqari ko'rinishlarida tasvirladilar: yuqori va ehtirosli sevgi, shafqatsiz xiyonat, jirkanch hasad, asosiy ambitsiya. Ammo romantiklarni nafaqat insonning ichki dunyosi, balki mavjudot sirlari, barcha tirik mavjudotlarning mohiyati qiziqtirar edi, ehtimol shuning uchun ham ularning asarlarida sirli va sirli narsalar ko'p.
Nemis adabiyotida romantizm Novalis, V. Tyek, F. Xolderlin, G. Kleist, E. T. A. Xoffmann asarlarida eng aniq ifodalangan. Ingliz romantizmi U.S Wordsvort, S.T.Kolridj, R.Sauti, U.Skott, J.Kits, J.G.Bayron, P.B.Shellining asarlari bilan ifodalanadi. Frantsiyada romantizm faqat 1820 -yillarning boshlarida paydo bo'lgan. Asosiy vakillari F.R.Kateubriand, J. Stil, E.P.Senankur, P.Merimet, V.Gyugo, J. Sand, A.Viny, A.Dyuma (otasi) edi.
Rus romantizmining rivojlanishiga Buyuk Frantsiya inqilobi va 1812 yilgi Vatan urushi katta ta'sir ko'rsatdi.Rossiyada romantizm odatda ikki davrga bo'linadi - 1825 yil dekabristlar qo'zg'olonigacha va undan keyin. Birinchi davr vakillari (V.A. A.S. Pushkin). janubiy surgun davri), oddiy hayot ustidan ruhiy erkinlik g'alabasiga ishongan, lekin dekembristlar mag'lubiyatidan, qatl va surgundan so'ng, romantik qahramon jamiyat tomonidan chetlatilgan va noto'g'ri tushunilgan odamga aylanadi. va jamiyat erimaydigan bo'lib qoladi. Ikkinchi davrning ko'zga ko'ringan vakillari M. Yu. Lermontov, E. A. Baratinskiy, D. V. Venevitinov, A. S. Xomyakov, F. I. Tyutchev edi.
Romantizmning asosiy janrlari:
Elegiya
Idil
Balad
Novella
roman
Fantastik hikoya
Romantizmning estetik va nazariy qonunlari
Ikkilamchi dunyo g'oyasi ob'ektiv voqelik va dunyoni sub'ektiv idrok etish o'rtasidagi kurashdir. Realizmda bu tushuncha yo'q. Ikki tomonlama dunyo g'oyasi ikkita modifikatsiyaga ega:
fantaziya olamini tark etish;
sayohat tushunchasi, yo'l.
Qahramon tushunchasi:
romantik qahramon har doim alohida shaxs;
qahramon doimo atrofdagi haqiqat bilan ziddiyatda;
lirik tonallikda namoyon bo'ladigan qahramonning noroziligi;
erishib bo'lmaydigan idealga estetik qat'iyat.
Psixologik parallelizm - bu qahramonning ichki holatining atrofdagi tabiat bilan o'ziga xosligi.
Romantik asarning nutq uslubi:
haddan tashqari ifoda;
kompozitsiya darajasidagi kontrast printsipi;
belgilarning ko'pligi.
Romantizmning estetik toifalari:
burjua voqelikini, uning mafkurasi va pragmatizmini rad etish; romantiklar barqarorlik, ierarxiya va qat'iy qadriyatlar tizimiga asoslangan qadriyatlar tizimini (uy, farovonlik, xristian axloqi) inkor etdilar;
individuallikni tarbiyalash va dunyoni badiiy idrok etish; romantizm rad etgan voqelik rassomning ijodiy tasavvuriga asoslangan sub'ektiv olamlarga tobe edi.

4) Realizm
Realizm - bu mavjud badiiy vositalar bilan atrofdagi voqelikni ob'ektiv aks ettiruvchi adabiy yo'nalish. Realizmning asosiy texnikasi voqelik faktlarini, obrazlarni va personajlarni tiplashtirishdir. Realist yozuvchilar o'z qahramonlarini muayyan sharoitlarga qo'yadilar va bu shartlar shaxsiyatga qanday ta'sir qilganini ko'rsatadilar.
Romantik yozuvchilar atrofdagi dunyoning ichki dunyoqarashi bilan bir -biriga mos kelmasligidan xavotirda bo'lishsa, realist yozuvchi atrofdagi dunyo odamga qanday ta'sir qilishi bilan qiziqadi. Realistik asarlar qahramonlarining harakatlari hayotiy sharoitlar bilan belgilanadi, boshqacha aytganda, agar inson boshqa vaqtda, boshqa joyda, boshqa ijtimoiy-madaniy muhitda yashagan bo'lsa, unda uning o'zi boshqacha bo'lar edi.
Realizm asoslari 4 -asrda Aristotel tomonidan qo'yilgan. Miloddan avvalgi NS. "Realizm" kontseptsiyasi o'rniga, ma'nosida unga yaqin bo'lgan "taqlid" tushunchasini ishlatgan. Keyin Uyg'onish va Ma'rifat davrida realizm qayta tiklandi. 40-yillarda. 19 -asr Evropada, Rossiyada va Amerikada realizm romantizm o'rnini egalladi.
Asarda qayta yaratilgan mazmunli motivlarga qarab ular quyidagilarga bo'linadi:
tanqidiy (sotsial) realizm;
qahramonlarning realizmi;
psixologik realizm;
grotesk realizm.
Tanqidiy realizm insonga ta'sir qiladigan real sharoitlarga qaratilgan. Tanqidiy realizmga Stendal, O.Balzak, C. Dikkens, U. Tekkeray, A. S. Pushkin, N. V. Gogol, I. S. Turgenev, F. M. Dostoevskiy, L. N. Tolstoy, A. P. Chexov asarlari misol bo'la oladi.
Xarakterli realizm esa vaziyatlarga qarshi kurasha oladigan kuchli shaxsni ko'rsatdi. Psixologik realizm ichki dunyoga, qahramonlar psixologiyasiga ko'proq e'tibor qaratdi. Realizmning bu navlarining asosiy vakillari F. M. Dostoevskiy, L. N. Tolstoydir.

Grotesk realizmda voqelikdan chetga chiqishga yo‘l qo‘yiladi, ba’zi asarlarda chetlanishlar fantaziya bilan chegaralanadi, qanchalik grotesk bo‘lsa, muallif voqelikni shunchalik tanqid qiladi. Grotesk realizmi Aristofan, F. Rabela, J. Svift, E. Xoffman asarlarida, N. V. Gogolning satirik hikoyalarida, M. E. Saltikov-Shchedrin, M. A. Bulgakov asarlarida rivojlangan.

5) Modernizm
Modernizm - so'z erkinligini targ'ib qilgan badiiy tendentsiyalar to'plami. Modernizm 19 -asrning ikkinchi yarmida G'arbiy Evropada paydo bo'lgan. ijodkorlikning yangi shakli sifatida, an'anaviy san'atga qarshi. Modernizm san'atning barcha turlarida - rasm, me'morchilik, adabiyotda o'zini namoyon qildi.
Modernizmning asosiy farqlovchi xususiyati uning atrofidagi dunyoni o'zgartirish qobiliyatidir. Muallif voqelikni realizmdagidek yoki qahramonning ichki dunyosini sentimentalizm va romantizmdagidek real yoki allegorik tarzda tasvirlashga intilmaydi, balki o‘zining ichki dunyosini va atrofdagi voqelikka munosabatini aks ettiradi. shaxsiy taassurotlar va hatto fantaziyalar.
Modernizmning o'ziga xos xususiyatlari:
mumtoz badiiy merosni inkor etish;
realizm nazariyasi va amaliyoti bilan e'lon qilingan tafovut;
ijtimoiy shaxsga emas, balki shaxsga yo'naltirilganlik;
inson hayotining ijtimoiy emas, balki ma'naviy sohasiga e'tiborni kuchaytirish;
tarkib hisobiga shaklga e'tibor qarating.
Modernizmning eng katta oqimlari impressionizm, simvolizm va Art Nouveau edi. Impressionizm lahzani muallif ko'rgan yoki his qilgan shaklda tasvirlashga intildi. Bu muallifning idrokida o'tmish, hozirgi va kelajak bir -biri bilan chambarchas bog'liq bo'lishi mumkin, muhimi, ob'ekt yoki hodisaning muallifda emas, balki muallifda bo'lgan taassurotidir.
Symbolistlar sodir bo'layotgan har bir narsada yashirin ma'no topishga harakat qilishdi, tanish tasvirlar va so'zlarni mistik ma'no bilan ta'minladilar. Art Nouveau uslubi tekis geometrik shakllar va to'g'ri chiziqlardan voz kechib, silliq va egri chiziqlar foydasiga. Art Nouveau ayniqsa arxitektura va amaliy san'atda yorqin namoyon bo'ldi.
80-yillarda. 19 -asr modernizmning yangi tendentsiyasi tug'ildi - tanazzul. Dekadansiya san'atida odam chidab bo'lmas sharoitlarga qo'yiladi, u sinadi, mahkum bo'ladi, hayot ta'mini yo'qotadi.
Dekadensiyaning asosiy xususiyatlari:
kinizm (umuminsoniy qadriyatlarga nigilistik munosabat);
erotizm;
tonatos (Z. Freydga ko'ra - o'limga intilish, tanazzul, shaxsiyatning parchalanishi).
Adabiyotda modernizm quyidagi yo'nalishlar bilan ifodalanadi:
akmeizm;
ramziylik;
futurizm;
tasavvur.
Adabiyotda modernizmning eng ko'zga ko'ringan vakillari fransuz shoirlari C. Bodel, P. Verlen, rus shoirlari N. Gumilev, A. A. Blok, V. V. Mayakovskiy, A. Axmatova, I. Severyanin, ingliz yozuvchisi O. Uayld, amerikaliklardir. yozuvchi E. Po, skandinaviyalik dramaturg G. Ibsen.

6) Naturalizm
Naturalizm - 70 -yillarda paydo bo'lgan Evropa adabiyoti va san'atidagi tendentsiyaning nomi. XIX asr. va ayniqsa, 80-90-yillarda, naturalizm eng ta'sirli yo'nalishga aylanganda keng tarqaldi. Yangi tendentsiyaning nazariy asosini Emil Zola "Eksperimental roman" kitobida bergan.
19 -asrning oxiri (ayniqsa, 80-yillar) moliyaviy kapitalga aylanib borayotgan sanoat kapitalining gullab-yashnashi va mustahkamlanishini bildiradi. Bu, bir tomondan, texnikaning yuqori darajasiga va ortib borayotgan ekspluatatsiyaga, ikkinchi tomondan, o'z-o'zini anglash va proletariatning sinfiy kurashiga mos keladi. Burjuaziya yangi inqilobiy kuch - proletariat bilan kurashayotgan reaktsion sinfga aylanmoqda. Bu asosiy sinflar orasida mayda burjuaziya tebranib turadi va bu tebranishlar naturalizmga qo‘shilgan mayda burjua yozuvchilarining pozitsiyalarida o‘z aksini topadi.
Tabiatshunoslarning adabiyotga qo‘yadigan asosiy talablari: ilmiy, xolislik, “umuminsoniy haqiqat” nomidagi siyosiy loqaydlik. Adabiyot zamonaviy fan darajasida bo'lishi, ilmiy xarakterga ega bo'lishi kerak. Ko'rinib turibdiki, tabiatshunoslar o'z asarlarini faqat mavjud ijtimoiy tuzumni inkor etmaydigan fanga asoslaydilar. Tabiatshunoslar oʻz nazariyalarining asosini E.Gekkel, G.Spenser va K.Lombrozo tipidagi mexanik tabiiy-ilmiy materializm qilib, hukmron tabaqa manfaatlariga irsiyat haqidagi taʼlimotni (irsiyat sababchisi deb eʼlon qilinadi) moslashtiradilar. ijtimoiy tabaqalanish, bu boshqalarga nisbatan ustunlik beradi), Avgust Kont pozitivizm falsafasi va mayda burjua utopiklari (Sent-Simon).
Frantsuz tabiatshunoslari zamonaviy voqelikning kamchiliklarini ob'ektiv va ilmiy ko'rsatib, odamlar ongiga ta'sir o'tkazishga va shu bilan mavjud tizimni yaqinlashayotgan inqilobdan qutqarish uchun bir qator islohotlarni amalga oshirishga umid qiladilar.
Fransuz naturalizmining nazariyotchisi va yetakchisi E. Zola tabiiy maktab qatoriga G. Flober, aka-uka Gonkurlar, A. Dode va boshqa bir qancha unchalik mashhur boʻlmagan yozuvchilarni kiritdi. Zola frantsuz realistlari O.Balzak va Stendalni naturalizmning bevosita o'tmishdoshlari bilan bog'ladi. Ammo, aslida, Zolaning o'zini hisobga olmaganda, bu yozuvchilarning hech biri nazariyotchi Zola bu yo'nalishni tushungan ma'noda tabiatshunos bo'lmagan. Bir vaqtlar badiiy uslubi va turli sinfiy guruhlarga mansub bir xil bo'lmagan yozuvchilar naturalizmga etakchi sinfning uslubi sifatida tanishdilar. Xarakterli jihati shundaki, birlashtiruvchi nuqta badiiy uslub emas, balki naturalizmning islohotchilik tendentsiyalari edi.
Tabiatshunoslik izdoshlari naturalizm nazariyotchilari tomonidan qo'yilgan talablar majmuasini faqat qisman tan olishlari bilan ajralib turadi. Ushbu uslub tamoyillaridan biriga amal qilib, ular boshqalardan keskin farq qiladi, ular har xil ijtimoiy tendentsiyalarni ham, har xil badiiy usullarni ham ifodalaydi. Naturalizmning bir qator izdoshlari uning islohotchilik mohiyatini qabul qilib, naturalizmga xos bo'lgan ob'ektivlik va aniqlik talabini ham hech ikkilanmasdan rad etdilar. Nemis "dastlabki tabiatshunoslari" (M. Kreter, B. Bille, V. Belsche va boshqalar) shunday qilishgan.
Chirish, empresyonizm bilan yaqinlashish belgisi ostida naturalizmning yanada rivojlanishi davom etdi. Germaniyada Frantsiyaga qaraganda biroz kechroq paydo bo'lgan nemis naturalizmi asosan mayda burjua uslubi edi. Bu erda patriarxal kichik burjuaziyaning parchalanishi va kapitallashuv jarayonlarining keskinlashishi ziyolilarning tobora ko'proq kadrlarini yaratadi, ular har doim ham o'zlariga foyda keltirmaydi. Ularning o'rtasida ilm-fan kuchidan ko'proq umidsizlik paydo bo'ladi. Kapitalistik tuzum doirasida ijtimoiy qarama -qarshiliklarni hal qilish umidlari asta -sekin qulab tushmoqda.
Nemis naturalizmi, shuningdek, Skandinaviya adabiyotidagi naturalizm naturalizmdan impressionizmga to‘liq o‘tish bosqichini ifodalaydi. Shunday qilib, mashhur nemis tarixchisi Lamprecht "German xalqi tarixi" asarida bu uslubni "fiziologik impressionizm" deb atashni taklif qilgan. Bu atama bir qator nemis adabiyoti tarixchilari tomonidan qo'llaniladi. Darhaqiqat, Frantsiyada ma'lum bo'lgan tabiiy uslubdan faqat fiziologiyaga qoyil qolish qoladi. Ko'pgina nemis tabiatshunos yozuvchilari o'zlarining tarafkashliklarini yashirishga ham urinmaydilar. Uning markazida, odatda, ijtimoiy yoki fiziologik muammolar mavjud bo'lib, ular atrofidagi faktlar guruhlanadi (Xauptmanning "Quyosh chiqishidan oldin alkogolizm, Ibsen arvohlaridagi irsiyat").
Nemis naturalizmining asoschilari A.Golts va F. Shlyaf edi. Ularning asosiy tamoyillari Goltsning "San'at" risolasida keltirilgan, Goltsning ta'kidlashicha, "san'at yana tabiatga aylanadi va u mavjud reproduktsiya va amalda qo'llanilish shartlariga muvofiq bo'ladi". Syujetning murakkabligi ham inkor etiladi. Voqealarga boy frantsuz romani (Zola) o'rnini hikoya yoki qisqa hikoya egallaydi, bu juda kambag'al syujet. Bu erda asosiy o'rin kayfiyatni, vizual va eshitish sezgilarini mashaqqatli uzatishga beriladi. Romanni frantsuz tabiatshunoslari "ko'ngilochar san'atning bir turi" sifatida juda salbiy baholagan drama va she'r bilan almashtirilmoqda. Dramaga alohida e'tibor qaratiladi (G. Ibsen, G. Gauptmann, A. Golts, F. Shlyaf, G. Zuderman), u ham jadal rivojlangan harakatni inkor etadi, faqat falokat va qahramonlarning boshidan kechirganlarining fikri berilgan ( "Nora", "Arvohlar", "Quyosh chiqishidan oldin", "Usta Eltse" va boshqalar). Kelajakda naturalistik drama impressionistik, ramziy dramaga aylanadi.
Naturalizm Rossiyada hech qanday rivojlanishga ega emas. F. I. Panferov va M. A. Sholoxovning dastlabki asarlari naturalistik deb nomlangan.

7) Tabiiy maktab
Tabiiy maktab ostida adabiy tanqid rus adabiyotida 40-yillarda paydo bo'lgan yo'nalishni tushunadi. 19 -asr Bu serfiya tizimi va kapitalistik elementlarning o'sishi o'rtasidagi qarama -qarshiliklarning tobora kuchayib borayotgan davri edi. Tabiiy maktab izdoshlari o'z asarlarida o'sha davr ziddiyatlari va kayfiyatlarini aks ettirishga harakat qilishgan. Tanqidda "tabiiy maktab" atamasining o'zi F. Bulgarin tufayli paydo bo'lgan.
40-yillarda qo'llanilgan atamaning kengaytirilgan qo'llanilishidagi tabiiy maktab yagona yo'nalishni bildirmaydi, lekin asosan an'anaviy tushunchadir. Tabiiy maktabga I.S.Turgenev va F.M.Dostoevskiy, D.V.Grigorovich va I.A.Goncharov, N.A.Nekrasov va I.I.Panaev kabi bir xil bo'lmagan yozuvchilar kirgan.
Yozuvchining tabiiy maktabga mansub deb hisoblangan eng keng tarqalgan xususiyatlari quyidagilar edi: hatto ijtimoiy kuzatuvlar doirasidan ham kengroq doirani qamrab olgan ijtimoiy ahamiyatga ega mavzular (ko'pincha jamiyatning "pastki" qatlamlarida). voqelikni bezashga, estetikaga, romantik ritorikaga qarshi kurashgan ijtimoiy voqelikka tanqidiy munosabat, badiiy ifodalarning realizmi.
V.G.Belinskiy tabiat maktabining realizmini ajratib ko‘rsatib, tasvirning “yolg‘onligi”ni emas, balki “haqiqat”ning eng muhim xususiyatini tasdiqladi. Tabiiy maktab ideal, ixtiro qilingan qahramonlarga emas, balki "olomon", "ommaviy", oddiy odamlar va ko'pincha "past darajadagi" odamlarga murojaat qiladi. 40 -yillarda keng tarqalgan. har xil "fiziologik" eskizlar tashqi, kundalik, yuzaki aks ettirishda bo'lsa ham, boshqacha, olijanob bo'lmagan hayotni aks ettirishga bo'lgan ehtiyojni qondirdi.
N.G.Chernishevskiy “Gogol davri adabiyoti”ning eng muhim va asosiy xususiyati sifatida uning voqelikka tanqidiy, “salbiy” munosabatini ayniqsa keskin ta’kidlaydi – “Gogol davri adabiyoti” bu yerda xuddi shu tabiiy maktabning boshqa nomi: N.V.Gogol - "O'lik ruhlar", "Bosh inspektor", "Palto" kitoblarining muallifi - tabiiy maktabning asoschisi sifatida V. G. Belinskiy va boshqa bir qancha tanqidchilar qurilgan. Darhaqiqat, tabiiy maktabga mansub ko'plab yozuvchilar N.V.Gogol ijodining turli jihatlarining kuchli ta'sirini boshdan kechirishgan. Tabiiy maktab yozuvchilariga Gogoldan tashqari, G'arbiy Evropaning kichik burjua va burjua adabiyotining C. Dikkens, O.Balzak, Jorj Sand kabi vakillari ta'sir ko'rsatgan.
Liberal, kapitalli zodagonlar va unga qo'shni bo'lgan ijtimoiy qatlamlar vakili bo'lgan tabiiy maktab oqimlaridan biri voqelikni tanqid qilishning yuzaki va ehtiyotkorligi bilan ajralib turardi: bu olijanob voqelikning ayrim jihatlariga nisbatan zararsiz istehzo edi. yoki krepostnoylikka qarshi olijanob-cheklangan norozilik. Bu guruhning ijtimoiy kuzatuvlari doirasi faqat uy -joy bilan cheklangan edi. Tabiiy maktabning bu tendentsiyasi vakillari: I. S. Turgenev, D. V. Grigorovich, I. I. Panaev.
Tabiiy maktabning yana bir yo'nalishi, asosan, 40-yillardagi shahar filistizmiga tayangan bo'lib, u bir tomondan, qat'iy krepostnoylik, ikkinchi tomondan, o'sib borayotgan sanoat kapitalizmi tomonidan ezilgan. Bu erda ma'lum bir rol bir qator psixologik roman va romanlarning muallifi FM Dostoevskiyga tegishli edi (Kambag'al odamlar, Juft va boshqalar).
"Oddiy odamlar" deb ataladigan, inqilobiy dehqon demokratiyasi mafkurachilari vakili bo'lgan tabiiy maktabning uchinchi tendentsiyasi o'z ishida zamondoshlari (V.G.Belinskiy) tabiat nomi bilan bog'langan tendentsiyalarni eng aniq ifodasini beradi. maktab va olijanob estetikaga qarshi chiqdi. Bu tendentsiyalar N.A.Nekrasov ijodida to'liq va keskin namoyon bo'ldi. Bu guruhga A. I. Gertsen ("Kim aybdor?"), M. E. Saltikov-Shchedrin ("Adashgan ish") kirishi kerak.

8) Konstruktivizm
Konstruktivizm - birinchi jahon urushidan keyin G'arbiy Evropada paydo bo'lgan badiiy oqim. Konstruktivizmning kelib chiqishi nemis me'mori G. Semperning tezisidan kelib chiqadi, u har qanday san'at asarining estetik qiymati uning uchta elementi: asar, u yasalgan material va ushbu materialni texnik qayta ishlash.
Keyinchalik funksionalistlar va funksionalist-konstruktivistlar (Amerikada L. Rayt, Gollandiyada J.J.P. Aud, Germaniyada V. Gropius) tomonidan qabul qilingan ushbu tezisda sanʼatning moddiy-texnik va moddiy-utilitar tomoni birinchi oʻringa chiqariladi va. , mohiyatan, uning mafkuraviy tomoni kamsitilmoqda.
G'arbda Birinchi jahon urushi va urushdan keyingi davrdagi konstruktivizm tendentsiyalari konstruktivizmning asosiy tezisini talqin qiladigan ozmi-ko'pmi "pravoslav" turli yo'nalishlarda ifodalangan. Shunday qilib, Frantsiya va Gollandiyada konstruktivizm "purizmda", "mashinalar estetikasida", "neoplastizmda" (san'at), Corbusierning estetiklashtiruvchi formalizmida (me'morchilikda) ifodalangan. Germaniyada-yalang'och narsaga sig'inishda (psevdo-konstruktivizm), Gropius maktabining bir tomonlama ratsionalizmi (arxitektura), mavhum formalizm (ob'ektiv bo'lmagan kinoda).
Rossiyada 1922 yilda konstruktivistlar guruhi paydo bo'ldi.Ularga A.N.Chicherin, K.L.Zelinskiy, I.L.Selvinskiylar kirgan. Konstruktivizm dastlab tor shakldagi harakat bo'lib, adabiy asarni qurilish sifatida tushunilishini ta'kidlaydi. Keyinchalik, konstruktivistlar o'zlarini estetik va rasmiy tarafkashlikdan ozod qilishdi va o'z ijodiy platformalari uchun ancha kengroq asoslar berishdi.
A. N. Chicherin konstruktivizmdan ajralib chiqadi, bir qator mualliflar (V. Inber, B. Agapov, A. Gabrilovich, N. Panov) I. L. Selvinskiy va K. L. Zelinskiy atrofida birlashgan va 1924 yilda konstruktivistlar (LCC) da adabiy markaz tashkil etilgan. LCC o'z deklaratsiyasida, birinchi navbatda, sotsialistik madaniyat qurilishida "ishchilar sinfining tashkiliy hujumida" san'atning iloji boricha yaqindan ishtirok etish zarurligi haqidagi bayonotdan kelib chiqadi. Demak, konstruktivizm san'atning (xususan, she'riyatning) zamonaviy mavzular bilan to'yinganligiga munosabati paydo bo'ladi.
Har doim konstruktivistlar e'tiborini tortgan asosiy mavzuni quyidagicha belgilash mumkin: "Inqilob va qurilishda ziyolilar". Fuqarolar urushi (I. L. Selvinskiy, "Qo'mondon 2") va qurilishda (I. L. Selvinskiy "Pushtorg") intellektual obraziga alohida e'tibor qaratgan holda, konstruktivistlar birinchi navbatda uning o'ziga xos og'irligi va ahamiyatli ishini og'riqli tarzda bo'rttirib ko'rsatdilar. jarayonda. Bu, ayniqsa, "Pushtorg" da yaqqol ko'rinib turibdi, bu erda qobiliyatsiz kommunist Krol o'z ishiga aralashadigan va uni o'z joniga qasd qilishga undaydigan alohida mutaxassis Poluyarovga qarshi. Bu erda ish texnikasining pafosi zamonaviy voqelikning asosiy ijtimoiy ziddiyatlarini yashiradi.
Ziyolilar rolining bu bo'rttirilishi o'zining nazariy rivojlanishini konstruktivizmni sotsializmga o'tish davrining yaxlit dunyoqarashi, adabiyotda to'plangan ifodasi sifatida qaraydigan asosiy konstruktiv nazariyotchi Kornelius Zelinskiyning "Konstruktivizm va sotsializm" maqolasida topadi. o'tayotgan davr haqida. Shu bilan birga, yana Zelinskiyning bu davrdagi asosiy ijtimoiy qarama -qarshiliklari, odam va tabiat o'rtasidagi kurash, ijtimoiy sharoitdan tashqarida, sinfiy kurashdan tashqarida talqin qilingan yalang'och texnologiya patosi bilan almashtiriladi. Marksistik tanqidni keskin rad etishga undagan Zelinskiyning bu noto'g'ri pozitsiyalari tasodifiy emas edi va aniqlik bilan butun guruhning ijodiy amaliyotida tasvirlab berilishi mumkin bo'lgan konstruktivizmning ijtimoiy mohiyatini ochib berdi.
Konstruktivizmni oziqlantiruvchi ijtimoiy manba, shubhasiz, texnik jihatdan malakali ziyolilar sifatida belgilanishi mumkin bo'lgan shahar mayda burjuaziyasi qatlamidir. Birinchi davr Selvinskiy (konstruktivizmning eng yirik shoiri) ijodida kuchli individuallik, qudratli quruvchi va hayotni zabt etuvchi, o'z mohiyatiga ko'ra individualistik, rus burjuaziyasiga xos bo'lgan obrazi bejiz emas. urushdan oldingi uslub, shubhasiz, ochib berilgan.
1930 yilda LCC parchalanib ketdi va uning o'rnida M. 1 adabiy brigadasi tuzildi, u o'zini RAPP (Rossiya proletar yozuvchilar uyushmasi) ga o'tuvchi tashkilot deb e'lon qildi va o'z safdoshlarini bosqichma -bosqich temir yo'llarga o'tishni o'z oldiga vazifa qilib qo'ydi. kommunistik mafkura, proletar adabiyoti uslubiga va konstruktivizmning oldingi xatolarini qoraladi, garchi uning ijodiy uslubi saqlanib qolsa.
Biroq, konstruktivizmning ishchilar sinfi tomon oldinga siljishining zid va zigzag tabiati bu erda ham o'zini his qiladi. Selvinskiyning "Shoir huquqlari deklaratsiyasi" she'ri shundan dalolat beradi. Bu, bir yildan kamroq vaqt mobaynida mavjud bo'lgan M. 1 brigadasi, 1930 yil dekabr oyida, o'z oldiga qo'yilgan vazifalarni hal qilmaganligini tan olib, tarqatib yuborilgani bilan ham tasdiqlanadi.

9)Postmodernizm
Postmodernizm nemis tilidan tarjima qilinganda "modernizmdan keyingi narsa" degan ma'noni anglatadi. Bu adabiy oqim 20 -asrning ikkinchi yarmida paydo bo'lgan. U atrofdagi voqelikning barcha murakkabligini, uning o'tgan asrlar madaniyatiga bog'liqligini va bizning zamonamizning axborot boyligini aks ettiradi.
Postmodernistlarga adabiyotning elita va ommaviy bo‘linishi yoqmadi. Postmodernizm adabiyotning har qanday zamonaviyligiga qarshi chiqdi va xalq madaniyatini inkor etdi. Postmodernistlarning ilk asarlari detektiv, triller, fantaziya ko‘rinishida paydo bo‘lgan, ularning ortida jiddiy mazmun yashiringan.
Postmodernistlar yuqori san'at tugadi deb ishonishdi. Davom etish uchun siz pop madaniyatining past janrlaridan to'g'ri foydalanishni o'rganishingiz kerak: triller, g'arb, fantaziya, fantaziya, erotika. Postmodernizm bu janrlarda yangi mifologiyaning manbasini topadi. Asarlar ham tanlangan o'quvchiga, ham oddiy tomoshabinlarga yo'naltirilgan bo'ladi.
Postmodernizm belgilari:
oldingi matnlardan o'z asarlari uchun potentsial sifatida foydalanish (ko'p sonli iqtiboslar, agar siz oldingi davrlar adabiyotini bilmasangiz, asarni tushunish mumkin emas);
o'tmish madaniyatining elementlarini qayta ko'rib chiqish;
matnni ko'p darajali tashkil etish;
matnni maxsus tashkil qilish (o'yin elementi).
Postmodernizm ma'no mavjudligini shubha ostiga qo'ydi. Boshqa tomondan, postmodern asarlarning ma'nosi uning o'ziga xos patosi - ommaviy madaniyatni tanqid qilishi bilan belgilanadi. Postmodernizm san'at va hayot o'rtasidagi chegarani o'chirishga harakat qilmoqda. Mavjud va mavjud bo'lgan hamma narsa matndir. Postmodernistlarning aytishicha, hamma narsa allaqachon yozilgan, yangi hech narsa kashf qilinmaydi va ular faqat so'zlar bilan o'ynashi, tayyor (kimdir ilgari o'ylab topgan va yozgan) g'oyalarni, iboralarni, matnlarni olib, ulardan asarlar to'plashi mumkin. Bu mantiqqa to'g'ri kelmaydi, chunki muallifning o'zi bu asarda yo'q.
Adabiy asarlar bir-biriga o'xshamaydigan tasvirlardan tashkil topgan va texnikaning bir xilligi bilan bir butunga birlashtirilgan kollajga o'xshaydi. Ushbu texnikaga pastish deyiladi. Bu italyancha so'z opera potpuri deb tarjima qilingan bo'lib, adabiyotda bir asarda bir nechta uslublarni solishtirish ma'nosini bildiradi. Postmodernizmning dastlabki bosqichlarida pastish-bu parodiya yoki o'z-o'zini parodiya qilishning o'ziga xos shakli, lekin keyinchalik bu-voqelikka moslashish, ommaviy madaniyatning xayoliy tabiatini ko'rsatish usuli.
Intertekstuallik tushunchasi postmodernizm bilan bog'liq. Bu atama 1967 yilda Y. Kristeva tomonidan kiritilgan. Uning fikricha, tarix va jamiyat matn sifatida qaralishi mumkin, keyin esa madaniyat har qanday yangi paydo bo'lgan matn uchun avanttekst (bu matndan oldingi barcha matnlar) bo'lib xizmat qiladigan yagona intertekstdir. bu erda individuallik - bu tirnoqlarga bo'linadigan yo'qolgan matn. Modernizm uchun tirnoqli fikrlash xarakterlidir.
Intertextualizm- matnda ikki yoki undan ortiq matnning mavjudligi.
Paratekst- matnning sarlavha, epigraf, keyingi so'z, kirish so'ziga aloqasi.
Metatekstuallik- bu sharhlar yoki bahonaga havola bo'lishi mumkin.
Gipermatn- bir matnni boshqasidan masxara qilish yoki parodiya qilish.
Arxitektura- matnlarning janriy aloqasi.
Postmodernizmdagi shaxs butunlay halokat holatida tasvirlangan (bu holda halokatni ongning buzilishi deb tushunish mumkin). Asarda xarakter taraqqiyoti yo‘q, qahramon obrazi xiralashgan holda namoyon bo‘ladi. Bu usul defokalizatsiya deb ataladi. Uning ikkita maqsadi bor:
keraksiz qahramonlik pafosidan qochish;
qahramonni soyaga olish: qahramon ta'kidlanmagan, u ishda umuman kerak emas.
Adabiyotda postmodernizmning ko'zga ko'ringan vakillari J. Foules, J. Bart, A. Robb-Grillet, F. Sollers, X. Kortazar, M. Pavich, J. Joys va boshqalardir.

Realizm (lat. realis- moddiy, haqiqiy) - san'atning yo'nalishi, uning figuralari odamning atrof -muhit bilan o'zaro ta'sirini tushunishga va tasvirlashga intiladi va ikkinchisi tushunchasi ham ma'naviy, ham moddiy komponentlarni o'z ichiga oladi.

Realizm san'ati ijtimoiy-tarixiy voqealar ta'siri natijasida tushinilgan, rassom tomonidan alohida talqin qilingan, natijada tirik, o'ziga xos va ayni paytda o'ziga xos va o'ziga xos bo'lgan xarakterlarni yaratishga asoslangan. badiiy obrazning xususiyatlari yuzaga keladi. "Realizmning asosiy muammosi - bu munosabatlar ishonchlilik va badiiy haqiqat Tasvirning prototiplari bilan tashqi o'xshashligi, haqiqatni haqiqatni ifodalashning yagona shakli emas. Eng muhimi, bunday o'xshashliklar haqiqiy realizm uchun etarli emas. Ishonchlilik badiiy haqiqatni ro'yobga chiqarish uchun realizmning muhim va eng xarakterli shakli bo'lsa -da, ikkinchisi oxir -oqibat ishonchliligi bilan emas, balki tushunish va etkazishdagi sodiqligi bilan belgilanadi. sub'ektlarжизни, значительностью идей, выраженных художником" . Из сказанного не следует, что писатели-реалисты вовсе не пользуются вымыслом – без вымысла художественное творчество вообще невозможно. Вымысел необходим уже при отборе фактов, их группировке, выдвижении на первый план одних героев и беглой характеристике других va hokazo.

Turli tadqiqotchilarning asarlarida realistik yo'nalishning xronologik chegaralari turlicha belgilanadi.

Ba'zilar realizmning boshlanishini antik davrda ko'rishadi, boshqalari uning paydo bo'lishini Uyg'onish davri bilan izohlaydilar, boshqalari XVIII asrga to'g'ri keladi, boshqalari esa realizm san'at yo'nalishi sifatida 19 -asrning birinchi uchdan birida paydo bo'lgan deb hisoblaydilar.

Birinchi marta ichki tanqidda "realizm" atamasi P. Annenkov tomonidan batafsil nazariy asosga ega bo'lmasa -da, 1849 yilda ishlatilgan va 1860 -yillarda allaqachon umumiy ishlatishga kirgan. Fransuz yozuvchilari L.Dyuranti va Shanfler birinchi boʻlib Balzak va (rangtasvir sohasida) G.Kurbe tajribasini tushunishga harakat qilib, oʻz sanʼatiga “realistik” taʼrifini berdilar. "Realizm" - 1856-1857 yillarda Dyuranti tomonidan nashr etilgan Chanfleury (1857) jurnali va maqolalar to'plamining nomi. Biroq, ularning nazariyasi asosan qarama-qarshi edi va yangi badiiy yo'nalishning butun murakkabligini tugatmadi. San'atda realistik yo'nalishning asosiy tamoyillari nimalardan iborat?

XIX asrning birinchi uchdan birigacha adabiyot badiiy bir tomonlama obrazlar yaratdi. Antik davrda bu xudolar va qahramonlarning ideal dunyosi va unga qarama-qarshi bo'lgan erdagi mavjudotning cheklanganligi, belgilarning "ijobiy" va "salbiy" ga bo'linishi (bunday gradatsiyaning aks-sadolari hali ham ibtidoiy estetik tafakkurda o'zini his qiladi). Ba'zi o'zgarishlar bilan bu tamoyil o'rta asrlarda, klassitsizm va romantizm davrida mavjud bo'lishda davom etmoqda. Faqat Shekspir o‘z davridan ancha oldinda bo‘lib, “turli va serqirra personajlar” yaratgan (A.Pushkin). Aynan shaxs qiyofasi va uning ijtimoiy munosabatlarining biryoqlamaligini yengishda Yevropa san'ati estetikasidagi eng muhim siljish bo'ldi. Qahramonlarning fikrlari va xatti-harakatlari ko'pincha muallifning xohishiga ko'ra belgilanishi mumkin emasligini yozuvchilar tushuna boshladilar, chunki ular aniq tarixiy sharoitlarga bog'liq.

Inson ongini barcha mavjud narsalarning oliy hakami deb e'lon qilgan ma'rifatparvarlik g'oyalari ta'siri ostidagi jamiyatning organik dindorligi 19-asr davomida Xudoning o'rnini asta-sekin egallaydigan shunday ijtimoiy model bilan siqib chiqarildi. go'yoki hamma narsaga qodir ishlab chiqaruvchi kuchlar va sinfiy kurash orqali. Bunday dunyoqarashni shakllantirish jarayoni uzoq va murakkab bo'lib, uning tarafdorlari oldingi avlodlarning estetik yutuqlarini deklarativ ravishda rad etib, o'zlarining badiiy amaliyotida ko'p jihatdan ularga tayandilar.

18-asr oxiri — 19-asr boshlarida Angliya va Fransiyaning ulushiga ayniqsa ijtimoiy qoʻzgʻolonlar taʼsir koʻrsatdi va siyosiy tizimlar va psixologik holatlarning tez oʻzgarishi bu mamlakatlar rassomlariga har bir davr oʻziga xos oʻziga xoslikni yuklashini boshqalarga qaraganda aniqroq anglash imkonini berdi. odamlarning his -tuyg'ulariga, fikrlariga va harakatlariga iz qoldiradi.

Uyg'onish davri va klassitsizm yozuvchilari va rassomlari uchun Bibliya yoki qadimgi personajlar faqat zamonaviy g'oyalarning og'zi edi. 17-asr rasmidagi havoriylar va payg'ambarlar bu asrning modasida kiyinganiga hech kim hayron bo'lmadi. Faqat 19 -asrning boshlarida rassomlar va yozuvchilar tasvirlangan vaqtning har kungi tafsilotlarining yozishmalarini kuzatishni boshlaydilar va tushunadilarki, qadimgi qahramonlarning psixologiyasi ham, ularning xatti -harakatlari ham etarli darajada mos kelmaydi. hozir 19-asr boshlarida sanʼatning birinchi yutugʻi aynan “zamon ruhi”ni egallashda boʻldi.

Jamiyatning tarixiy taraqqiyotini izohlagan adabiyotning otasi ingliz yozuvchisi V.Skott edi. Uning xizmatlari o'tmishdagi hayot tafsilotlarini aniq tasvirlashda emas, balki V. Belinskiyning so'zlariga ko'ra, "XIX asr san'atiga tarixiy yo'nalish" bergan va uni bo'linmas umumiy individual va universal. V. Skottning notinch tarixiy voqealar epitsentrida ishtirok etgan qahramonlari esda qolarli xarakterlarga ega va shu bilan birga, o'zining ijtimoiy va milliy xususiyatlari bilan o'z sinfining vakillaridir, garchi u umuman dunyoni romantik nuqtai nazardan idrok qilsa. . Taniqli ingliz yozuvchisi o'z asarida o'tgan yillardagi lingvistik ta'mni aks ettiruvchi, ammo arxaik nutqni tom ma'noda ko'chirmaydigan jihatni topishga muvaffaq bo'ldi.

Realistlarning yana bir kashfiyoti nafaqat "qahramonlar" ning ehtiroslari yoki g'oyalari, balki mulklar va sinflarning antagonistik intilishlari tufayli yuzaga kelgan ijtimoiy qarama -qarshiliklarning ochilishi bo'ldi. Xristian ideali kamsitilgan va muhtojlarga rahm -shafqat ko'rsatdi. Realistik san'at ham shu tamoyilga asoslanadi, lekin realizmda asosiy narsa - ijtimoiy munosabatlar va jamiyat tuzilishini o'rganish va tahlil qilishdir. Boshqacha aytganda, realistik asardagi asosiy konflikt qator ijtimoiy qonuniyatlar bilan shartlangan “odamlik” va “g‘ayriinsoniylik” o‘rtasidagi kurashdir.

Inson xarakterlarining psixologik mazmuni ham ijtimoiy sabablar bilan izohlanadi. Stenddal tug‘ilganidanoq o‘zi uchun belgilangan taqdir bilan kelishishni istamaydigan plebeyni tasvirlashda (“Qizil va qora”, 1831) romantik subyektivizmdan voz kechib, quyoshdan o‘z o‘rnini qidirayotgan qahramon psixologiyasini tahlil qiladi, asosan ijtimoiy jihat. Balzak "Inson komediyasi" roman va hikoyalar tsiklida (1829-1848) zamonaviy jamiyatning ko'p qirrali panoramasini har xil modifikatsiyada qayta qurish oldiga katta maqsad qo'ygan. Murabbiy va dinamik hodisani tasvirlaydigan olim sifatida o'z vazifasiga yaqinlashib, yozuvchi yillar davomida odamlarning taqdirini kuzatadi, "zaytgist" qahramonlarning asl fazilatlariga muhim o'zgarishlar kiritadi. Shu bilan birga, Balzak siyosiy va iqtisodiy tuzilmalar (pulning kuchi, taniqli shaxsning axloqiy qulashi, har qanday holatda ham muvaffaqiyatga erishish, oilaning qulashi) o'zgarishiga qaramay, deyarli o'zgarmagan ijtimoiy-psixologik muammolarga e'tibor qaratadi. sevgi va o'zaro hurmat bilan muhrlanmagan aloqalar va boshqalar). Shu bilan birga, Stendal va Balzak chinakam yuksak tuyg'ularni faqat ko'zga tashlanmaydigan halol ishchilar orasida ochib berishadi.

Kambag'allarning "yuqori jamiyat" dan ma'naviy ustunligi Charlz Dikkensning romanlarida ham isbotlangan. Yozuvchi "katta dunyoni" buzg'unchilar va axloqiy yirtqichlar to'plami sifatida tasvirlashga umuman moyil emas edi. "Ammo hamma yomonlik, - deb yozgan Dikkens, - bu erkalangan dunyo zargarlik buyumlari singari yashaydi ... shuning uchun keng olamlarning shovqinini eshitmaydi, ular quyosh atrofida qanday aylanishini ko'rmaydi. og'riqli, chunki unda nafas oladigan hech narsa yo'q ». Ingliz romanchisining asarida psixologik ishonch konfliktlarni ma'lum darajada sentimental hal qilish bilan bir qatorda, ba'zida keskin ijtimoiy satiraga aylanib ketadigan yumshoq hazil bilan birlashtiriladi. Dikkens zamonaviy kapitalizmning asosiy og'riqli nuqtalarini (mehnatkashlarning qashshoqlanishi, ularning nodonligi, qonunsizlik va yuqori sinflarning ma'naviy inqirozi) belgilab berdi. L.Tolstoy bejiz aytmagan: "Dunyo nasrini elakdan o'tkaz, Dikkens qoladi".

Realizmning asosiy ilhomlantiruvchi kuchi - bu shaxsiy erkinlik va umumjahon ijtimoiy tenglik g'oyasi. Shaxsning erkin rivojlanishiga to'sqinlik qiladigan hamma narsa, realist yozuvchilar, yovuzlikning ildizini ijtimoiy va iqtisodiy institutlarning adolatsiz tuzilmasida ko'rib, qoraladilar.

Shu bilan birga, aksariyat yozuvchilar ilmiy va ijtimoiy taraqqiyotning muqarrarligiga ishonishgan, bu esa inson tomonidan inson zulmini asta-sekin yo'q qiladi va uning dastlabki ijobiy mayllarini ochib beradi. Shunga o'xshash kayfiyat Evropa va rus adabiyotiga, ayniqsa, ikkinchisiga xosdir. Shunday qilib, Belinskiy 1940 yilda yashaydigan "nevara va chevaralarga" chin dildan havas qildi. Dikkens 1850 yilda shunday deb yozgan edi: "Biz atrofimizdagi son-sanoqsiz uylarning tomlari ostida yotgan dunyodan ko'plab ijtimoiy mo''jizalar xabarini olib tashlashga intilamiz - foydali va zararli, ammo bizning ishonchimiz va qat'iyatimiz, iltifotlarimizni buzmaydiganlar. bir-biriga, insoniyat taraqqiyotiga sodiqlik va yoz tongida yashash uchun bizga berilgan sharaf uchun minnatdorchilik. N. Chernishevskiyning "Nima qilish kerak?" (1863) har bir inson barkamol inson bo'lish imkoniyatiga ega bo'lgan ajoyib kelajakning rasmlarini chizdi. Hatto Chexov qahramonlari, ijtimoiy optimizm sezilarli darajada pasaygan davrga mansub, "olmosli osmonni" ko'rishiga ishonishadi.

Va shunga qaramay, birinchi navbatda, san'atning yangi yo'nalishi mavjud tartibni tanqid qilishga qaratilgan. 19-asr realizmi rus adabiy tanqidida 1930-yillar - 1980-yillarning boshlari odatda deyilgan. tanqidiy realizm(ta'rif taklif qilingan M. Achchiq). Biroq, bu atama ta'rif qilinayotgan hodisaning barcha jihatlarini qamrab olmaydi, chunki yuqorida aytib o'tilganidek, 19 -asr realizmi tasdiqlovchi pafoslardan xoli emas edi. Bundan tashqari, realizmning asosan tanqidiy "deb ta'rifi, asarning aniq tarixiy ahamiyatini, uning hozirgi ijtimoiy vazifalar bilan bog'liqligini ta'kidlab, falsafiy mazmun va universallikni soyada qoldiradi degan ma'noda mutlaqo to'g'ri emas. realistik san'at durdonalarining ahamiyati ".

Haqiqiy san'atdagi odam, romantik san'atdan farqli o'laroq, o'ziga xosligi bilan qiziqadigan avtonom mavjudlik sifatida qaralmaydi. Realizmda, ayniqsa uning rivojlanishining birinchi bosqichida, ijtimoiy muhitning shaxsiyatiga ta'sirini ko'rsatish muhim ahamiyatga ega; ayni paytda realist yozuvchilar vaqt o‘tishi bilan o‘zgarib turadigan personajlarning tafakkur va tuyg‘ularini tasvirlashga intiladilar (I.Goncharovning “Oblomov va oddiy tarix”). Shunday qilib, kelib chiqishi V. Skott bo'lgan tarixiylik bilan bir qatorda (joy va vaqt rangining o'zgarishi va ajdodlar dunyoni muallifning o'zidan boshqacha ko'rganligi haqidagi xabardorlik), statik, qahramonlarning ichki dunyosini ularning hayot sharoitlariga qarab tasvirlash va realistik san'atning eng muhim kashfiyotlarini tuzish.

San'atning milliyligi tomon umumiy harakat o'z davri uchun ahamiyatli emas edi. Milliylik muammosiga birinchi marta milliy o'zlikni milliylik bilan tushunadigan romantiklar to'xtaldi, bu xalqning urf-odatlari, turmush xususiyatlari va odatlarining o'tkazilishida namoyon bo'ldi. Ammo Gogol chinakam mashhur shoir hatto o'z xalqi ko'zi bilan "mutlaqo begona dunyo" ga qaraganida ham shunday bo'lib qolishini allaqachon payqagan (masalan, Angliya viloyatlardan kelgan rus hunarmandining nuqtai nazaridan tasvirlangan - "So'l" N. Leskov, 1883).

Rus adabiyotida millat muammosi ayniqsa muhim o'rin tutgan. Bu muammo Belinskiy asarlarida eng batafsil asoslangan. Tanqidchi Pushkinning "Evgeniy Onegin" asarida haqiqiy xalq asarining namunasini ko'rdi, u erda "xalq" rasmlari juda kam joy egallaydi, lekin 19 -asrning birinchi uchdan bir qismidagi jamiyatdagi axloqiy muhit qayta tiklanadi.

Bu asrning o'rtalariga kelib, aksariyat rus yozuvchilarining estetik dasturida milliylik asarning ijtimoiy va badiiy ahamiyatini aniqlashda markaziy nuqtaga aylanadi. I. Turgenev, D. Grigorovich, A. Potexin nafaqat xalq (ya'ni dehqonlar) hayotining turli qirralarini ko'paytirish va o'rganishga, balki to'g'ridan -to'g'ri odamlarning o'ziga murojaat qilishga intiladi. 60-yillarda o'sha D. Grigorovich, V. Dal, V. Odoevskiy, N. Shcherbina va boshqalar ommaviy o'qish uchun kitoblar nashr etdilar, endigina o'qishni boshlagan odam uchun mo'ljallangan jurnal va risolalar nashr etdilar. Qoida tariqasida, bu urinishlar unchalik muvaffaqiyatli bo'lmadi, chunki jamiyatning quyi qatlamlari va uning o'qimishli ozchiliklarining madaniy darajasi juda boshqacha edi, shuning uchun yozuvchilar dehqonga donolik o'rgatilishi kerak bo'lgan "kichik birodar" sifatida qarashgan. Faqat A. Pisemskiy ("Duradgor artel", "Piterschik", "Leshy" 1852-1855) va N. Uspenskiy (1858-1860 yillar hikoya va hikoyalari) haqiqiy dehqon hayotini o'zining soddaligi va qo'polligida, lekin yozuvchilarning ko‘pchiligi xalqning “jonim yashayotgan”ini madh etishni ma’qul ko‘rgan.

Islohotdan keyingi davrda rus adabiyotida xalq va “millat” o‘ziga xos fetishga aylandi. L.Tolstoy Platon Karatayevda barcha eng yaxshi insoniy fazilatlarning diqqat markazida ekanligini ko‘radi. Dostoevskiy dunyoviy donolik va ruhiy sezgirlikni "kufel mujik" dan o'rganishga undaydi. 1870-1880 yillardagi N.Zlatovratskiy va boshqa yozuvchilar ijodida xalq hayoti idealizatsiya qilingan.

Asta-sekin, xalq hayotining muammolariga xalqning o'zi nuqtai nazaridan murojaat qilish sifatida tushunilgan millat o'lik qonunga aylanadi, ammo u ko'p o'n yillar davomida mustahkam bo'lib qoldi. Faqat I. Bunin va A. Chexov bir necha rus yozuvchilarining ibodat mavzusiga shubha qilishlariga yo'l qo'ygan.

19-asrning oʻrtalariga kelib realistik adabiyotning yana bir xususiyati – tendentsiya, yaʼni muallifning maʼnaviy-mafkuraviy pozitsiyasini ifodalash belgilandi. Va bundan oldin, rassomlar o'z qahramonlariga bo'lgan munosabatini qaysidir ma'noda ochib berishgan, lekin ular didaktik tarzda, ularning namoyon bo'lish joyi va vaqtiga bog'liq bo'lmagan, umuminsoniy yomonliklarning zararli ekanligini targ'ib qilishgan. Realist yozuvchilar o'zlarining ijtimoiy va axloqiy-mafkuraviy moyilligini badiiy g'oyaning ajralmas qismiga aylantirib, asta-sekin o'quvchini o'z pozitsiyasini tushunishga undaydilar.

Rus adabiyotidagi tirishqoqlik ikki antagonistik lagerga bo'linishni keltirib chiqaradi: birinchisi, inqilobiy-demokratik deb atalgan, davlat tizimini tanqid qilish, ikkinchisi-siyosiy befarqlik, "san'at" ustuvorligini ta'kidladi. kunga qaramay "(" sof san'at "). Jamoatchilikning hukmron kayfiyati - krepostnoy tizimning buzilishi va uning axloqi yaqqol ko'rinib turardi va inqilobchi demokratlarning faol va tajovuzkor harakatlari jamoatchilikda hammasini birdaniga sindirish zarurati bilan rozi bo'lmagan yozuvchilar haqidagi g'oyani shakllantirdi. fondlar "antipatriotlar va obskurantistlar sifatida. 1860-1870-yillarda yozuvchining “fuqarolik pozitsiyasi” uning iste’dodidan yuqori baholangan: bu ijodi inqilobchilar tomonidan salbiy baholangan yoki jim bo‘lgan A.Pisemskiy, P.Melnikov-Pecherskiy, N.Leskovlar misolida yaqqol ko‘rinadi. demokratik tanqid.

San'atga bunday yondashuv Belinskiy tomonidan ishlab chiqilgan. "Menga she'riyat va san'at kerak, bu voqeani haqiqatga aylantirish uchun etarli emas ..." u 1847 yilda V. Botkinga yo'llagan maktubida e'lon qildi. "Asosiysi, bu savol tug'dirishi, jamiyatda ma'naviy taassurot qoldirishi kerak. bu maqsad she'riyatsiz va umuman ijodsiz - men uchun shunga qaramasdan qiziqarli ... "Yigirma yil o'tgach, inqilobiy demokratik tanqiddagi bu mezon asosiy bo'lib qoldi (N. Chernishevskiy, N. Dobrolyubov, M. Antonovich, D. Pisarev). Qattiq murosasiz munosabat, muxoliflarni "yo'q qilish" istagi. " Olti-etmish yil o'tadi va sotsialistik realizm hukmronligi davrida bu tendentsiya tom ma'noda amalga oshiriladi.

Biroq, bularning barchasi hali oldinda. Bu orada realizmda yangicha fikrlash rivojlanmoqda, yangi mavzular, obrazlar, uslublar izlanmoqda. Realistik adabiyotning diqqat markazida navbatma -navbat "kichkina odam", "ortiqcha" va "yangi" odamlar, xalq tiplari turadi. “Kichik odam” o‘zining qayg‘u va shodliklari bilan ilk bor A.Pushkin (“Vakzal boshlig‘i”) va N.Gogol (“Palto”) asarlarida namoyon bo‘lib, uzoq vaqt rus adabiyotining hamdardlik obyektiga aylandi. "Kichkina odam" ning ijtimoiy kamsitilishi uning barcha manfaatlarining torligini puchga chiqardi. "Palto" da deyarli tasvirlanmagan "kichkina odam" ning mulki, qulay sharoitda, yirtqichga aylanishi uchun (hikoyaning oxirida arvoh paydo bo'lib, har bir o'tayotganni unvon va kamsitmasdan talon-taroj qiladi. shart) faqat F. Dostoevskiy ("Dubl") va A. Chexov ("G'olibning g'alabasi", "Ikkisi bittada") tomonidan qayd etilgan, lekin umuman olganda bu adabiyotda ko'rsatilmagan. Faqat 20-asrda M. Bulgakov ("It yuragi") bu muammoga butun bir hikoyasini bag'ishlaydi.

Rus adabiyotidagi “kichik”dan keyin “ortiqcha odam”, rus hayotining “aqlli foydasizligi” hali yangi ijtimoiy-falsafiy g‘oyalarni qabul qilishga tayyor bo‘lmagan (“Rudin” I. Turgenev, “Kim aybdor?”) keldi. A. Gerzen tomonidan, "Zamonamiz qahramoni" M. Lermontov va boshqalar). "Ortiqcha odamlar" o'zlarining muhiti va zamonidan aqlan o'sib ketishdi, lekin tarbiyasi va mulkiy holati tufayli ular kundalik ishlarga qodir emaslar va faqat bema'ni qo'pollikni fosh qila oladilar.

Millatning imkoniyatlari haqidagi mulohazalar natijasida I. Turgenevning "Otalar va bolalar" va "Nima qilish kerak?" N. Chernishevskiy. Bu turdagi personajlar eskirgan axloq va davlat tuzilishini hal qiluvchi ag'daruvchilar sifatida taqdim etilgan va "umumiy ish" uchun halol mehnat va g'ayrat namunasidir. Bular, zamondoshlari aytganidek, "nigilistlar", ularning yosh avlod orasida obro'si juda yuqori edi.

“Nigilistlar” haqidagi asarlardan farqli ravishda “anti-nigilistik” adabiyot ham vujudga keladi. Standart belgilar va vaziyatlar ikkala turdagi asarlarda osongina aniqlanadi. Birinchi toifadagi qahramon mustaqil fikr yuritadi va o'zini intellektual mehnat bilan ta'minlaydi, uning dadil nutqi va harakatlari yoshlarni hokimiyatga taqlid qilishga intiladi, u ommaga yaqin va o'z hayotini yaxshi tomonga o'zgartirishni biladi va hokazo. -nigilistik adabiyot, "nigilistlar" odatda o'z xudbin maqsadlarini ko'zlagan, hokimiyat va sajdaga intilgan, buzuq va vijdonsiz so'zbozlar sifatida tasvirlangan; an'anaviy ravishda "nigilistlar" va "polshalik isyonchilar" o'rtasidagi bog'liqlik qayd etildi.

“Yangi odamlar” haqidagi asarlar unchalik koʻp boʻlmagan, ularning raqiblari orasida F.Dostoyevskiy, L.Tolstoy, N.Leskov, A.Pisemskiy, I.Goncharov kabi yozuvchilar bor edi, vaholanki, tan olish kerak, chunki "Jinlar" va "Tanaffus" lar bundan mustasno, ularning kitoblari nomlangan rassomlarning eng yaxshi ijodiga tegishli emas va buning sababi - ularning moyilligi.

Zamonamizning dolzarb muammolarini vakillik hukumat institutlarida ochiq muhokama qilish imkoniyatidan mahrum bo'lgan Rossiya jamiyati o'zining intellektual hayotini adabiyot va jurnalistikaga qaratadi. Yozuvchining so'zi juda muhim bo'lib qoladi va ko'pincha muhim qarorlar qabul qilish uchun turtki bo'lib xizmat qiladi. Dostoyevskiyning “O‘smir” romani qahramoni D. Grigorovichning “Anton Goremyka” asari ta’sirida erkaklar hayotini yengillashtirish maqsadida qishloqqa ketganini tan oladi. "Nima qilish kerak?" Da tasvirlangan tikuvchilik ustaxonalari haqiqiy hayotda shunga o'xshash ko'plab korxonalarni yaratdi.

Shunisi e'tiborga loyiqki, rus adabiyoti amalda ma'lum bir vazifa bilan band bo'lgan faol va baquvvat odam obrazini yaratmagan, lekin siyosiy tizimni tubdan qayta tashkil etish haqida o'ylamagan. Bu yo'nalishdagi urinishlar (Kostanjoglo va Murazov o'liklarda, Stolz Oblomovda) zamonaviy tanqid tomonidan asossiz deb baholandi. Va agar A. Ostrovskiyning "qorong'u shohligi" jamoatchilik va tanqidchilarda katta qiziqish uyg'otgan bo'lsa, keyinchalik dramaturgning yangi shakldagi tadbirkorlarning portretlarini chizish istagi jamiyatda bunday javob topmadi.

O'z davrining adabiyot va san'atdagi "la'nati masalalarini" hal qilish faqat nasrda hal qilinishi mumkin bo'lgan vazifalarning butun majmuasini (siyosiy, falsafiy, axloqiy va estetik muammolarni bir vaqtning o'zida ko'rib chiqish qobiliyati tufayli) batafsil asoslashni talab qildi. ). Nasrda esa, turli ijtimoiy qatlamlar hayotining keng va serqirra suratlarini yaratishga imkon yaratgan ushbu “zamonaviy davr dostoni” (V.Belinskiy) romaniga ustuvor ahamiyat beriladi. Realistik roman allaqachon klishega aylanib ketgan syujet holatlariga mos kelmaydigan bo'lib chiqdi, ular romantiklar tomonidan juda ishtiyoq bilan foydalaniladi - qahramonning tug'ilishi sirlari, halokatli ehtiroslar, g'ayrioddiy vaziyatlar va qahramonning irodasi va jasorati namoyon bo'lgan ekzotik harakatlar sahnalari. sinovdan o'tkaziladi va boshqalar.

Endi yozuvchilar oddiy odamlarning kundalik hayotida barcha tafsilotlarni (ichki ko'rinish, kiyim-kechak, kasbiy mashg'ulotlar va boshqalar) yaqindan o'rganish ob'ektiga aylanadigan voqealarni qidirmoqdalar. Mualliflar voqelikning eng ob'ektiv tasvirini berishga intilishganligi sababli, hissiy muallif-hikoyachi yo soyaga kiradi yoki personajlardan birining niqobidan foydalanadi.

Orqa fonda qolgan she'riyat asosan nasrga qaratilgan: shoirlar nasriy hikoyaning ba'zi xususiyatlarini (fuqarolik, syujet, kundalik tafsilotlarni tasvirlash) o'zlashtiradilar, masalan, I. Turgenev she'riyatida aks etgan. , N. Nekrasov, N. Ogarev.

Realizm portreti ham romantiklar orasida ham kuzatilganidek, batafsil tavsifga intiladi, ammo endi u boshqa psixologik yukni ko'taradi. "Yuz xususiyatlarini o'rganar ekan, yozuvchi fiziognomiyaning "asosiy g'oyasini" topadi va uni inson ichki hayotining butun to'liqligi va universalligi bilan ifodalaydi. Realistik portret, qoida tariqasida, analitikdir, unda hech qanday sun'iylik yo'q; hamma narsada. u tabiiy va xarakterga bog'liqdir." Bunda xarakterning "moddiy xarakteristikasi" (kostyum, uy bezagi) muhim rol o'ynaydi, bu ham personajlar psixologiyasini chuqur ochib berishga yordam beradi. Bu "O'lik ruhlar" dagi Sobakevich, Manilov, Plyushkin portretlari. Kelgusida tafsilotlar ro'yxati o'quvchi tasavvuriga imkoniyat beradigan, asar bilan tanishganda uni "hammualliflik" ga chaqiradigan ba'zi tafsilotlar bilan almashtiriladi.

Kundalik hayotni tasvirlash murakkab metaforik konstruktsiyalarni va nozik stilistikani rad etishga olib keladi. Adabiy nutqdagi barcha katta huquqlarni xalq tili, dialekt va professional iboralar qo'lga kiritadi, ular, odatda, klassiklar va romantiklar tomonidan faqat komik effekt yaratish uchun ishlatilgan. Shu nuqtai nazardan, "O'lik ruhlar", "Ovchining eslatmalari" va 1840-1950-yillar rus yozuvchilarining boshqa bir qator asarlari dalolat beradi.

Rossiyada realizmning rivojlanishi juda tez sur'atlar bilan davom etdi. Yigirma yildan kamroq vaqt ichida rus realizmi 1840-yillarning “fiziologik chizmalari”dan boshlab, dunyoga Gogol, Turgenev, Pisemskiy, L.Tolstoy, Dostoevskiy kabi yozuvchilarga... so‘z san’ati doirasidan tashqariga chiqadigan fikrlarni berdi. boshqa bir qator san'atda. Adabiyot "axloqiy va diniy, publitsistik va falsafiy pafos bilan sug'orilgan, mazmunli ma'no bilan murakkablashadi; u "ezop tili"ni, qarshilik, norozilik ruhini egallaydi; adabiyotning jamiyat oldidagi mas'uliyat yuki, uning ozodlik, tahliliy, Butun madaniyat kontekstida umumlashtiruvchi vazifa tubdan farq qiladi madaniyatning o'zini shakllantiruvchi omili, va birinchi navbatda, bu holat (ya'ni, madaniy sintez, funktsional universallik va boshqalar), oxir -oqibat, rus mumtoz adabiyotining dunyo miqyosidagi ahamiyatini aniqladi (va uning inqilobiy ozodlik harakatiga to'g'ridan -to'g'ri aloqasi emas, balki Gertsen ko'rsatishga urinib ko'rdi va Lenindan keyin) deyarli barcha sovet tanqidlari va adabiyot fani).

Rus adabiyotining rivojlanishini yaqindan kuzatib borgan P.Merime bir paytlar Turgenevga: "Sizning she'ringiz birinchi navbatda haqiqatni qidiradi, keyin go'zallikning o'zi", - degan edi. Haqiqatan ham, rus klassiklarining asosiy oqimini tabiat tomonidan berilgan imkoniyatlardan to'liq foydalana olmaganliklari ongidan azoblangan, axloqiy izlanishlar yo'lidan boradigan qahramonlar ifodalaydi. Bular Onegin Pushkin, Pechorin Lermontov, Per Bezuxov va Levin L. Tolstoy, Rudin Turgeneva, Dostoevskiy qahramonlari. "Insonga" asrlar davomida "berilgan yo'llarda axloqiy taqdirga ega bo'lgan va shu tariqa uning empirik tabiatini boyitgan qahramon rus mumtoz yozuvchilari tomonidan nasroniy ontologizmi bilan shug'ullanuvchi shaxs idealiga ko'tariladi". 20-asr boshidagi ijtimoiy utopiya g'oyasi rus jamiyatida shunday samarali javob topgani uchunmi, xristianlar (ayniqsa ruslar) xalq ongida kommunistik "yorqin kelajakka" aylantirilgan "va'da shahri" ni qidirmoqdalar. "Rossiyaning ildizlari shunchalik uzoq va chuqurmi?

Chet elda adabiyotdagi tanqidiy boshlanish unchalik og'ir bo'lmaganiga qaramay, idealga bo'lgan tortishish ancha zaifroq edi. Bu biznes sohasidagi muvaffaqiyatni Xudoning irodasini bajarish deb hisoblaydigan protestantizmning umumiy yo'nalishida aks etadi. Evropa yozuvchilarining qahramonlari adolatsizlik va qo'pollikdan aziyat chekishadi, lekin birinchi navbatda ular o'ylashadi Shaxsiy baxt, Turgenevning Rudin, Nekrasovning Grisha Dobrosklonov, Chernishevskiydagi Rahmetovning shaxsiy muvaffaqiyatlari emas, umumiy farovonligi.

Rus adabiyotidagi axloqiy muammolar siyosiy muammolardan ajralmas va bevosita yoki bilvosita xristian dogmalari bilan bog'liq. Rus yozuvchilari ko'pincha Eski Ahd payg'ambarlari - hayot o'qituvchilari (Gogol, Chernishevskiy, Dostoevskiy, Tolstoy) roliga o'xshash rolni egallaydilar. "Rossiya rassomlari, - deb yozgan edi N. Berdyaev, - badiiy asarlar yaratishdan mukammal hayot yaratishga o'tishga chanqoq bo'ladi. Diniy-metafizik va diniy-ijtimoiy mavzu barcha taniqli rus yozuvchilariga azob beradi".

Badiiy adabiyotning jamiyat hayotidagi rolini kuchaytirish tanqidning rivojlanishini taqozo etadi. Va bu erda kaft Pushkinga tegishli, u ta'm va me'yoriy baholardan o'z davrining adabiy jarayonining umumiy qonuniyatlarini kashf qilishga o'tdi. Pushkin birinchi bo‘lib voqelikni tasvirlashning yangi usuli, o‘zi ta’riflagan “haqiqiy romantizm” zarurligini anglab yetdi. Belinskiy rus adabiyotining yaxlit tarixiy-nazariy kontseptsiyasi va davriyligini yaratishga harakat qilgan birinchi rus tanqidchisi edi.

19 -asrning ikkinchi yarmida bu nazariyaning rivojlanishiga tanqidchilar (N. Chernishevskiy, N. Dobrolyubov, D. Pisarev, K. Aksakov, A. Drujinin, A. Grigoriev va boshqalar) faoliyati sabab bo'ldi. realizm va rus adabiy tanqidining shakllanishi (P. Annenkov, A. Pypin, A. Veselovskiy, A. Potebnya, D. Ovsyaniko-Kulikovskiy va boshqalar).

Ma'lumki, san'atda uning asosiy yo'nalishini kashfiyotlaridan "oddiy iste'dodlar" foydalanadigan taniqli rassomlarning yutuqlari qo'yadi (V. Belinskiy). Keling, asrning ikkinchi yarmini "rus adabiyoti asri" deb atashga imkon bergan rus realistik san'atining shakllanishi va rivojlanishidagi asosiy bosqichlarni tavsiflaylik.

Rus realizmining kelib chiqishida I.Krylov va A.Griboedov turadi. Buyuk fabulist rus adabiyotida birinchi bo'lib o'z asarlarida "rus ruhi" ni qayta tiklay oldi. Krilov ertak qahramonlarining jonli so'zlashuv nutqi, uning xalq hayotini mukammal bilishi, xalq aql-idrokidan axloqiy me'yor sifatida foydalanish Krilovni birinchi haqiqiy "xalq" yozuvchisiga aylantirdi. Griboedov Krilovning qiziqish doirasini kengaytirib, diqqat markaziga birinchi chorak asrda bilimli jamiyat yashagan "g'oyalar dramasini" qo'ydi. Uning "eski imonlilar" ga qarshi kurashdagi Chatskiy "sog'lom fikr" va xalq axloqining bir xil pozitsiyalaridan milliy manfaatlarni himoya qiladi. Krilov va Griboedov hali ham klassitsizmning eskirgan tamoyillaridan (Krilov ertagining didaktik janri, "Voydan voy"dagi "uch birlik") foydalanadilar, ammo ularning ijodiy kuchi hatto bu eskirgan doiralarda ham o'zini to'liq e'lon qiladi.

Pushkin asarida realizmning asosiy muammolari, patofosi va metodologiyasi allaqachon bayon qilingan. Pushkin "Yevgeniy Onegin"da birinchi bo'lib "ortiqcha odam" ni tasvirlagan, u "kichkina odam" ("Bekat qo'riqchisi") xarakterini ham tasvirlab bergan, xalqda milliy xarakterni belgilovchi ma'naviy salohiyatni ko'rgan ("Kapitan". Qizim", "Dubrovskiy"). Shoir qalami ostida ilk bor bir g‘oyaga berilib, uni hayotga tatbiq etishda to‘xtamaydigan, hech qanday to‘siqlarga duch kelmasdan turib, aqidaparast Herman (“Berakaklar malikasi”)dek qahramon paydo bo‘ldi; Pushkin jamiyatning yuqori qatlamlarining bo'shligi va ahamiyatsizligi mavzusiga to'xtaldi.

Bu muammolar va tasvirlarning barchasi Pushkinning zamondoshlari va keyingi yozuvchilar avlodlari tomonidan tanlangan va ishlab chiqilgan. "Qo'shimcha odamlar" va ularning imkoniyatlari "Zamonamiz qahramoni", "O'lik ruhlar" va "Kim aybdor?" Gertsen va Turgenevning "Rudin" asarida, Goncharovning "Oblomov" asarida vaqt va sharoitga qarab, yangi xususiyatlar va ranglarga ega bo'ldilar. “Kichkina odam”ni Gogol (“Palto”), Dostoyevskiy (“Bechoralar”) tasvirlaydi, zolim yer egalari va “nebokoptiteli”ni Gogol (“O‘lik jonlar”), Turgenev (“Ovchining eslatmalari”), Saltikov-Shchedrin ("Lord Golovlevs"), Melnikov-Pecherskiy ("Eski yillar"), Leskov ("Ahmoq rassom") va boshqalar. Albatta, bu turlarni rus haqiqatining o'zi ta'minlagan, ammo Pushkin aniqlagan. ular va ularni tasvirlashning asosiy usullarini ishlab chiqdilar. O'zlari va ustalar o'rtasidagi munosabatlar aniq Pushkin ijodida vujudga keldi, keyinchalik Turgenev, Nekrasov, Pisemskiy, L. Tolstoy va populist yozuvchilar tomonidan yaqin o'rganiladigan ob'ektga aylandi.

G'ayrioddiy xarakterlarni romantik tasvirlash davrini istisno holatlarda o'tkazgan Pushkin o'quvchi uchun kundalik hayot she'riyatini ochdi, unda qahramonning o'rnini "oddiy", "kichkina" odam egalladi.

Pushkin kamdan -kam hollarda qahramonlarning ichki dunyosini tasvirlaydi, ularning psixologiyasi ko'pincha harakatlar orqali ochiladi yoki muallif tomonidan sharhlanadi. Tasvirlangan belgilar atrof -muhitga ta'siri natijasida seziladi, lekin ko'pincha ular ishlab chiqishda berilmaydi, lekin ba'zilari allaqachon shakllantirilgan. Qahramonlar psixologiyasining shakllanishi va o'zgarishi jarayoni adabiyotda asrning ikkinchi yarmida o'zlashtiriladi.

Normalarni ishlab chiqish va adabiy nutq chegaralarini kengaytirishda ham Pushkinning o'rni katta. O'zini Krilov va Griboedov asarlarida aniq ko'rsatgan tilning so'zma -so'z elementi hali o'z huquqlarini to'liq tasdiqlamagan, Pushkin tilni Moskvadagi o'qimishli odamlardan o'rganishga undagan.

Pushkin uslubidagi soddalik va aniqlik, “shaffoflik” dastlab avvalgi davrlardagi yuksak estetik mezonlarni yo‘qotishdek tuyuldi. Ammo keyinchalik "Pushkin nasrining tuzilishi, uning uslubini shakllantirish tamoyillari unga ergashgan yozuvchilar tomonidan - ularning har birining o'ziga xos o'ziga xosligi bilan qabul qilingan".

Pushkin dahosining yana bir xususiyatini - uning universalligini ta'kidlash lozim. She'r va nasr, drama, jurnalistika va tarixshunoslik - hech qanday janr yo'q edi, u og'ir so'z aytmasdi. Rassomlarning keyingi avlodlari, ularning iste'dodi qanchalik katta bo'lmasin, asosan, har qanday jinsga moyil.

Rus realizmining rivojlanishi, albatta, to'g'ridan-to'g'ri va aniq jarayon emas edi, bu jarayonda romantizm izchil va muqarrar ravishda realistik san'at bilan almashtirildi. M.Lermontov ijodi misolida buni ayniqsa yaqqol ko'rish mumkin.

Dastlabki asarlarida Lermontov romantik obrazlarni yaratib, "Bizning davr qahramoniga" kelib, "hech bo'lmaganda inson ruhining tarixi" degan xulosaga keladi. eng kichik ruh deyarli butun xalqning tarixidan ko'ra qiziqroq va foydaliroq emas. " "(Maksim Maksimich, Grushnitskiy). Psixologiyaning tadqiqot uslubi Pechorin - e'tirof - romantik nuqtai nazar bilan bog'liq, ammo umumiy muallifning obrazlarni ob'ektiv tasvirlashga bo'lgan munosabati Pechorinning boshqa aktyorlar bilan doimiy taqqoslanishiga olib keladi. Qahramonning xatti -harakatlarini romantika faqat e'lon qilingan bo'lib qolishiga undaydi. Har xil vaziyatlarda va turli odamlar bilan to'qnashuvlarda har safar Pechorin yangi tomondan ochilib, kuch va ta'sirchanlik, qat'iyatlilik va befarqlik, befarqlik va xudbinlikni ochib beradi ... Pechorin romantik qahramon singari, hamma narsani boshdan kechirdi, hamma narsaga ishonchi yo'qoldi, lekin muallif o'z qahramonini ayblashga ham, oqlashga ham moyil emas - romantik rassom uchun pozitsiyani qabul qilib bo'lmaydi.

Bizning zamonamiz qahramonida sarguzasht janriga mos keladigan syujet dinamikasi chuqur psixologik tahlil bilan birlashtirilgan. Bu yerda realizm yo‘liga tushgan Lermontovning ishqiy munosabati mana shunday namoyon bo‘ldi. Shoir “Zamonamiz qahramoni”ni yaratib, romantizm poetikasini butunlay tark etmadi. "Mtsyri" va "Jin" qahramonlari mohiyatan Pechorin bilan bir xil muammolarni hal qiladilar (mustaqillikka, erkinlikka erishish), faqat she'rlarda tajriba, ular aytganidek, sof shaklda qo'yiladi. Deyarli hamma narsa jin uchun mavjud, Mtsyri ozodlik uchun hamma narsani qurbon qiladi, lekin bu asarlarda mutlaq idealga intilishning qayg'uli natijasini realist rassom allaqachon yakunlagan.

Lermontov "... she'riyatda janr chegaralarini yo'q qilish jarayonini GR Derjavin boshlagan va Pushkin davom ettirgan jarayonni yakunladi. Uning she'riy matnlarining aksariyati umuman" she'rlar "dir, ko'pincha turli janrlarning xususiyatlarini sintez qiladi".

Va Gogol romantik sifatida boshlangan (Dikanka yaqinidagi fermadagi oqshomlar), lekin "O'lik ruhlar" dan keyin ham, uning eng etuk realistik ijodi, romantik vaziyatlari va qahramonlari yozuvchini o'ziga jalb qilishni to'xtatmaydi (Rim, "Portret" ning ikkinchi nashri).

Shu bilan birga, Gogol romantik uslubdan voz kechadi. Pushkin singari, u ham qahramonlarning monologlari yoki "e'tiroflari" orqali emas, balki ularning ichki dunyosini etkazishni afzal ko'radi. Gogol qahramonlari o'z harakatlari orqali yoki "moddiy" xususiyatlar orqali o'zlarini tasdiqlaydilar. Gogolning hikoyachisi sharhlovchi rolini o'ynaydi, unga his -tuyg'ularini yoki voqealar tafsilotlarini ochib berishga imkon beradi. Ammo yozuvchi faqat bo'layotgan narsaning ko'rinadigan tomoni bilan cheklanib qolmaydi. Uning uchun tashqi qobiq orqasida yashiringan narsa muhimroq - "jon". To'g'ri, Gogol, Pushkin singari, asosan, allaqachon o'rnatilgan belgilarni tasvirlaydi.

Gogol rus adabiyotida diniy va tarbiyaviy tendentsiyaning qayta tiklanishiga asos soldi. Allaqachon romantik "Kechqurunlar" da jinlarning qorong'u kuchlari mehribonlik va diniy ruhning mustahkamligi oldida chekinadilar. "Taras Bulba" pravoslavlikni bevosita himoya qilish g'oyasidan ilhomlangan. Va ma'naviy rivojlanishiga beparvo bo'lgan belgilar yashaydigan "O'lik ruhlar", muallifning rejasiga ko'ra, yiqilgan odamning qayta tug'ilishiga yo'l ko'rsatishi kerak. Faoliyatining oxirida Gogol uchun Rossiyada yozuvchining tayinlanishi Xudoga va faqat moddiy manfaatlar bilan cheklanib bo'lmaydigan odamlarga ma'naviy xizmatdan ajralmas bo'lib qoladi. Gogolning "Ilohiy liturgiya haqidagi mulohazalari" va "Do'stlar bilan yozishmalardan tanlangan parchalar" o'zlarini yuqori axloqiy xristianlik ruhida tarbiyalashga bo'lgan samimiy istakdan kelib chiqadi. Biroq, bu, hatto Gogol muxlislari tomonidan ham ijodiy muvaffaqiyatsizlik sifatida qabul qilingan oxirgi kitob edi, chunki ijtimoiy taraqqiyot, ko'pchilik o'ylaganidek, diniy "xurofotlar" bilan mos kelmaydi.

"Tabiiy maktab" yozuvchilari ham Gogol ijodining bu tomonini idrok etishmagan, faqat uning tanqidiy pafosini o'zlashtirishgan, bu Gogolda ma'naviy idealni tasdiqlash vazifasini bajaradi. “Tabiiy maktab” faqat, ta’bir joiz bo‘lsa, yozuvchi manfaatlarining “moddiy sohasi” bilan chegaralangan edi.

Va keyinchalik, adabiyotdagi realistik tendentsiya "hayotning o'zida" aks ettirilgan voqelikni tasvirlashning sodiqligini badiiylikning asosiy mezoniga aylantiradi. O'z vaqtida bu juda katta yutuq edi, chunki bu so'z san'atida hayotiylik darajasiga erishish imkonini berdi, bunda adabiy qahramonlar haqiqiy odamlar sifatida qabul qilinib, milliy va hatto jahon madaniyatining ajralmas qismiga aylana boshladilar. Onegin, Pechorin, Xlestakov, Manilov, Oblomov, Tartarin, Madam Bovary, janob Dombey, Raskolnikov va boshqalar).

Yuqorida ta'kidlab o'tilganidek, adabiyotdagi hayotiylikning yuqori darajasi fantastika va fantaziyani istisno qilmaydi. Masalan, Gogolning mashhur "Palto" hikoyasida, Dostoevskiyning so'zlariga ko'ra, XIX asrning barcha rus adabiyoti chiqqan, o'tmishdagi odamlarni dahshatga soladigan hayalet haqidagi fantastik hikoyani o'z ichiga oladi. Realizm grotesk, ramz, alegoriya va boshqalardan voz kechmaydi, garchi bu tasviriy vositalar asarning asosiy tonalligini aniqlamasa ham. Agar ish fantastik taxminlarga asoslangan bo'lsa (M. Saltikov-Shchedrin "Shahar tarixi"), mantiqsiz printsipga o'rin yo'q, u holda romantizm qila olmaydi.

Haqiqiy yo'nalish realizmning kuchli nuqtasi bo'lib kelgan, lekin bilganingizdek, "bizning kamchiliklarimiz xizmatlarimizning kengayishi". 1870-90 -yillarda Evropa realizmi doirasida "naturalizm" deb nomlangan harakat paydo bo'ldi. Tabiatshunoslik muvaffaqiyatlari va pozitivizm (O.Kont falsafiy ta'limoti) ta'siri ostida yozuvchilar qayta voqelikning to'liq ob'ektivligiga erishmoqchi. "Men, Balzak singari, inson hayotining tuzilishi qanday bo'lishi kerakligini hal qilishni, siyosatchi, faylasuf, axloqshunos bo'lishni xohlamayman ... Men chizgan rasm - bu haqiqatning bir bo'lagini oddiy tahlilidir", - deydi u. "naturalizm" mafkurachilaridan biri E. Zola.

Ichki qarama-qarshiliklarga qaramay, Zola atrofidagi fransuz tabiatshunos yozuvchilar guruhi (aka-uka E. va J. Gonkur, K. Gyuysmans va boshqalar) sanʼat vazifasiga umumiy nuqtai nazarni eʼtirof etdilar: qoʻpol ijtimoiy voqelikning muqarrarligi va qarshilik koʻrsatib boʻlmasligini tasvirlab berdilar. har bir inson bo'ronli va tartibsiz "hayot oqimida" ehtiroslar va harakatlarning oqibatlarida oldindan aytib bo'lmaydigan harakatlar tubiga tortiladigan insoniy instinktlar.

"Tabiatshunoslar" ning inson psixologiyasi atrof -muhit tomonidan qat'iy belgilanadi. Shunday qilib, kundalik hayotning eng kichik tafsilotlariga e'tibor, kameraning befarqligi bilan tasvirga olinadi va shu bilan birga, qahramonlar taqdirining biologik taqdiri belgilanadi. Tabiatshunoslar "hayot diktaturasi ostida" yozishga harakat qilib, muammolar va tasvir ob'ektlariga sub'ektiv qarashning har qanday ko'rinishini ochib berishga harakat qilishdi. Shu bilan birga, ularning asarlarida voqelikning eng yoqimsiz tomonlari tasvirlari paydo bo'ladi. Yozuvchi, tabiatshunoslarning ta'kidlashicha, shifokor kabi, har qanday hodisani, qanchalik jirkanch bo'lishidan qat'i nazar, e'tiborsiz qoldirishga haqqi yo'q. Bu munosabat bilan biologik printsip beixtiyor ijtimoiydan ko'ra muhimroq ko'rinishni boshladi. Tabiatshunoslarning kitoblari an'anaviy estetika tarafdorlarini hayratda qoldirdi, ammo shunga qaramay, kelajakda yozuvchilar (S. Kreyn, F. Norris, G. Gauptman va boshqalar) naturalizmning ba'zi kashfiyotlaridan - birinchi navbatda, tabiatshunoslikning kengayishidan foydalanganlar. san'atning nuqtai nazari.

Rossiyada naturalizm unchalik rivojlanmagan. Faqat A. Pisemskiy va D. Mamin-Sibiryak asarlaridagi ayrim naturalistik tendentsiyalar haqida gapirish mumkin. Fransuz naturalizmi tamoyillarini deklarativ ravishda e’tirof etgan yagona rus yozuvchisi P.Boborikindir.

Islohotdan keyingi davrda adabiyot va jurnalistika rus jamiyatining fikrlovchi qismida jamiyatning inqilobiy qayta tashkil etilishi darhol shaxsning barcha eng yaxshi tomonlarini gullab-yashnashiga olib keladi, degan ishonchni uyg'otdi, chunki zulm va yolg'on bo'lmaydi. . Bu ishonchga juda kam odam va birinchi navbatda F.Dostoyevskiy qo'shilmadi.

"Kambag'al odamlar" kitobi muallifi an'anaviy axloq me'yorlari va nasroniylik ko'rsatmalaridan voz kechish anarxiyaga va hammaning barchaga qarshi qonli urushiga olib kelishini bilardi. Dostoevskiy masihiy sifatida har bir inson qalbida,

Xudo yoki shayton, va bu kimga ustunlik berishiga bog'liq. Ammo Xudoga boradigan yo'l oson emas. Unga yaqinlashish uchun siz boshqalarning azob -uqubatlariga to'la bo'lishingiz kerak. Boshqalarga nisbatan tushunish va rahm-shafqatsiz hech kim to'la huquqli shaxs bo'la olmaydi. Dostoevskiy butun ijodi bilan isbotladi: "Er yuzidagi odam yuz o'girib, er yuzida bo'layotgan voqealarga e'tibor bermaslikka haqli emas va bundan ham balandroqlari bor. ahloqiy buning sabablari ".

Dostoevskiy avvalgilaridan farqli o'laroq, hayotning va psixologiyaning yaxshi shakllangan shakllarini emas, balki ilgari paydo bo'lgan ijtimoiy to'qnashuvlar va turlarni qo'lga kiritish va belgilashga intilgan. Uning asarlarida inqirozli vaziyatlar va personajlar har doim ustunlik qiladi, katta va keskin zarbalarda tasvirlangan. Uning romanlarida birinchi oʻrinda “gʻoyalar dramasi”, personajlarning intellektual-psixologik dueli, shaxs umuminsoniylikdan ajralmas, yagona fakt ortida “dunyo savollari” turibdi.

Zamonaviy jamiyatda axloqiy me'yorlarning yo'qolishini, ma'naviy bo'lmagan voqelik changalidagi shaxsning kuchsizligi va qo'rquvini ochib bergan Dostoevskiy inson "tashqi holatlarga" taslim bo'lishi kerakligiga ishonmadi. U, Dostoevskiyning fikriga ko'ra, "tartibsizlik" ni yengishi mumkin va kerak - va keyin hammaning umumiy sa'y-harakatlari natijasida e'tiqodsizlik, xudbinlik va anarxik irodani engishga asoslangan "dunyo uyg'unligi" hukm suradi. O‘z-o‘zini rivojlantirish yo‘liga kirgan odam moddiy qiyinchiliklarga, ma’naviy azob-uqubatlarga, qo‘shnilarining tushunmovchiligiga duch keladi (“Ahmoq”). Eng qiyin narsa - Raskolnikov singari "supermen" bo'lish emas, balki boshqalarda faqat "latta" ni ko'rish, har qanday istakni qondirish, lekin knyaz Myshkin yoki Alyosha Karamazov kabi mukofot talab qilmasdan kechirishni va sevishni o'rganishdir.

O'z davrining boshqa etakchi rassomlari singari, Dostoevskiy xristianlik ruhiga yaqin. Uning asarida insonning ibtidoiy gunohkorligi muammosi turli jihatlarda ("Jinlar", "O'smir", "Bema'ni odamning orzusi", "Aka-uka Karamazovlar") tahlil qilingan. Yozuvchining so'zlariga ko'ra, asl yiqilishning natijasi - bu dunyodagi yovuzlik bo'lib, u eng jiddiy ijtimoiy muammolardan biri - Xudoga qarshi kurash muammosini keltirib chiqaradi. Stavrogin, Versilov, Ivan Karamazov obrazlarida "misli ko'rilmagan kuchning ateistik ifodalari" bor, lekin ularning otilishi yovuzlik va mag'rurlik g'alabasini isbotlamaydi. Bu Xudodan bosh tortish yo'li, Xudoning borligining teskari yo'li. Dostoevskiyning ideal qahramoni muqarrar ravishda o'zini yozuvchi uchun shubha va ikkilanish dunyosida yagona axloqiy qo'llanma bo'lgan Zotning hayoti va ta'limoti bilan belgilashi kerak (knyaz Myshkin, Alyosha Karamazov).

Dostoyevskiy rassomning daho instinkti bilan ko‘plab halol va ziyolilar bayrog‘i ostida shoshayotgan sotsializm dinning tanazzulga uchrashi oqibati ekanligini his qildi (“Jinlar”). Yozuvchi ijtimoiy taraqqiyot yo‘lida insoniyat eng og‘ir zarbalarga duch kelishini bashorat qilib, ularni e’tiqodning yo‘qolishi va uning sotsialistik ta’limot bilan almashtirilishi bilan bevosita bog‘ladi. Dostoevskiy tushunchasining chuqurligini 20 -asrda S. Bulgakov tasdiqlagan, u aytishga asosi bor edi: «... Sotsializm bugun nafaqat ijtimoiy siyosatning neytral sohasi, balki, qoida tariqasida, ateizm va gumanizmga asoslangan din, inson va inson mehnatining o'z-o'zini tanishi, tabiat va ijtimoiy hayotning elementar kuchlarini tarixning yagona yaratuvchi boshlanishi deb e'tirof etish. SSSRda bularning barchasi amalda amalga oshirildi. Adabiyot etakchi rollardan birini o'ynagan barcha targ'ibot va tashviqot vositalari ommaning ongiga kiritdi: proletariat har doim rahbar va partiyaning har qanday urinishida o'ng tomonidan boshqariladi va ijodiy mehnat - bu kuchlar. dunyoni o'zgartiring va umumbashariy baxt jamiyatini yarating (er yuzidagi Xudoning Shohligining bir turi). Dostoevskiy noto'g'ri bo'lgan yagona narsa uning axloqiy inqiroz va undan keyingi ma'naviy va ijtimoiy kataklizmlar birinchi navbatda Evropada yuzaga kelishi haqidagi taxminidir.

"Abadiy savollar" bilan bir qatorda, realist Dostoevskiy ham eng oddiy va ayni paytda bizning davrimiz faktlarining ommaviy ongidan yashiringaniga e'tibor berish bilan ajralib turadi. Muallif bilan birga bu muammolar yozuvchi asarlarining qahramonlariga beriladi va ular uchun haqiqatni tushunish juda qiyin. Shaxsning ijtimoiy muhit va o'zi bilan kurashi Dostoevskiy romanlarining o'ziga xos polifonik shaklini belgilaydi.

Muallif-hikoyachi harakatda teng yoki hatto kichik belgi sifatida qatnashadi ("Jinlar" dagi "yilnomachi"). Dostoevskiy qahramoni nafaqat o'quvchi o'rganishi kerak bo'lgan ichki, yashirin dunyoga ega; u, M. Baxtinning ta'rifiga ko'ra, "ko'pchilik boshqalar u haqida nima deb o'ylashi va o'ylashi mumkinligi haqida o'ylaydi; boshqalar tomonidan uning mumkin bo'lgan ta'rifi va bahosini oldindan bilishga, boshqa odamlarning u haqidagi so'zlarini taxmin qilishga, nutqini to'xtatishga harakat qiladi. xayoliy xorijiy izohlar bilan. " Boshqalarning fikrini taxmin qilishni va ular bilan oldindan bahslashishni istagan Dostoevskiy qahramonlari o'z hamkasblarini tiriklayotganday tuyuladi, ularning nutqi va harakatlarida o'quvchi qahramonlarning pozitsiyasini oqlaydi yoki rad etadi (Raskolnikov - Lujin va Svidrigaylov jinoyatda va Jazo, Stavrogin - "Jinlar" da Shatov va Kirillov).

Dostoevskiy romanlaridagi harakatning keskin keskinligi, shuningdek, u voqealarni "kunga qaramasdan" iloji boricha yaqinlashtirishi, ba'zida gazeta maqolalaridan syujetlar chizish bilan bog'liq. Deyarli har doim Dostoevskiy ishining markazida jinoyat turadi. Biroq, aniq, deyarli detektiv syujet ortida aqlli mantiqiy muammoni hal qilish istagi yo'q. Jinoiy voqea va motivlar yozuvchi tomonidan sig‘imli falsafiy timsollar darajasiga ko‘tarilgan (“Jinoyat va jazo”, “Jinlar”, “Aka-uka Karamazovlar”).

Dostoevskiy romanlarining harakat joyi - bu Rossiya va ko'pincha faqat uning poytaxti va shu bilan birga yozuvchi dunyo e'tirofiga sazovor bo'ldi, chunki ko'p o'n yillar davomida u XX asrning global muammolariga umumiy qiziqishni kutgan ("supermen" va qolgan massa, "olomon odami" va davlat mashinasi, e'tiqod va ma'naviy anarxiya va boshqalar). Yozuvchi dramatik to'qnashuvlar bilan to'yingan, murakkab, qarama-qarshi personajlar yashaydigan dunyoni yaratdi, uni hal qilish uchun oddiy retseptlar yo'q - Sovet davrida Dostoevskiy asarlari reaktsion deb e'lon qilingan yoki jim bo'lganining sabablaridan biri.

Dostoevskiy ijodida 20-asr adabiyoti va madaniyatining asosiy yoʻnalishi belgilab berilgan. Dostoevskiy Z. Freydni ko'p jihatdan ilhomlantirgan, A. Eynshteyn, T. Mann, V. Folkner, F. Fellini, A. Kamus, Akutagava va boshqa taniqli mutafakkir va rassomlar rus yozuvchisi asarlarining ularga ta'siri haqida gapirishgan. .

L.Tolstoy rus adabiyoti rivojiga ham ulkan hissa qo‘shgan. Bosma nashrlarda chiqqan birinchi romani "Bolalik"da (1852) Tolstoy innovatsion rassom sifatida harakat qildi.

Uning kundalik hayotni tasvirlash tafsiloti va ravshanligi bolaning murakkab va harakatchan psixologiyasining mikroanalizi bilan birlashtirilgan.

Tolstoy "ruhning dialektikasini" kuzatib, inson ruhiyatini tasvirlashning o'ziga xos uslubidan foydalanadi. Yozuvchi xarakterning shakllanishini kuzatishga intiladi va uning "ijobiy" va "salbiy" tomonlarini ta'kidlamaydi. Uning so'zlariga ko'ra, xarakterning "o'ziga xos xususiyati" haqida gapirishning ma'nosi yo'q. "... Β hayotimda men hech qanday yomon, mag'rur, mehribon va aqlli odamni uchratmadim. Kamtarlikda men har doim mag'rurlikka bostirilgan istakni topaman, eng aqlli kitobda men ahmoqlikni topaman, eng ahmoqning suhbatida. Men aqlli narsalarni topaman, va hokazo va hokazo. "

Yozuvchi, agar odamlar boshqalarning ko'p qatlamli fikrlari va his-tuyg'ularini tushunishni o'rgansalar, psixologik va ijtimoiy ziddiyatlarning aksariyati keskinligini yo'qotishiga amin edi. Yozuvchining vazifasi, Tolstoyga ko'ra, boshqalarni tushunishga o'rgatishdir. Buning uchun esa haqiqat o‘zining barcha ko‘rinishlarida adabiyot qahramoniga aylanishi kerak. Bu maqsad tasvirlangan hujjatli aniqlik va psixologik tahlilning chuqurligini birlashtirgan "Sevastopol hikoyalarida" (1855-1856) allaqachon e'lon qilingan.

Chernishevskiy va uning tarafdorlari tomonidan ilgari surilgan san'atning moyilligi Tolstoy uchun nomaqbul bo'lib chiqdi, chunki faktlarning tanlovi va nuqtai nazarini aniqlaydigan, apriori g'oyasi asarning birinchi qatoriga qo'yilgan. Yozuvchi deyarli barcha "didaktikani" rad etadigan "sof san'at" lageriga qat'iy rioya qiladi. Ammo "jang ustidagi" pozitsiya uning uchun nomaqbul bo'lib chiqdi. 1864 yilda u "Infektsiyalangan oila" pyesasini yozdi (u nashr qilinmadi va teatrda qo'yilmadi), unda u "nigilizm" ni keskin rad etdi. Keyinchalik Tolstoyning butun ijodi ikkiyuzlamachi burjua axloqini va ijtimoiy tengsizlikni ag'darishga bag'ishlandi, garchi u hech qanday aniq siyosiy ta'limotga amal qilmagan.

O'z ijodining boshida, ijtimoiy buyurtmalarni, ayniqsa zo'ravonlik bilan o'zgartirish mumkinligiga ishonchini yo'qotib, yozuvchi hech bo'lmaganda oilaviy baxtdan shaxsiy baxtni qidiradi ("Rus er egasining romani", 1859). eri va bolalari nomidan fidoyilik qila oladigan ayolning idealini qurib, bu idealni amalga oshirish mumkin emas degan xulosaga keladi.

Tolstoy hech qanday sun'iylikka, yolg'onga umuman o'rin bo'lmaydigan hayot modelini topishni orzu qilar edi. Bir muncha vaqt u tabiatga yaqin oddiy odamlar orasida baxtli bo'lishi mumkinligiga ishondi. Faqat ularning turmush tarzini butunlay ajratish va "to'g'ri" mavjudligining asosi bo'lgan oz narsa bilan qanoatlanish kerak (erkin mehnat, sevgi, burch, oilaviy rishtalar - "Kazaklar", 1863). Tolstoy esa real hayotda xalq manfaatlari bilan uyg‘un bo‘lishga intiladi, lekin uning dehqonlar bilan bevosita aloqalari va 1860-1870 yillardagi ishlari dehqon va janob o‘rtasidagi tobora chuqurlashib borayotgan tubsizlikni ochib beradi.

Tolstoy tarixiy o'tmishga chuqurroq kirib, milliy munosabat kelib chiqishiga qaytish orqali o'zini chetlab o'tadigan zamonaviylik ma'nosini ochishga harakat qiladi. U Rossiya hayotining eng muhim lahzalarini aks ettiradigan va tushunadigan ulkan epik tuval g'oyasiga ega. "Urush va tinchlik" (1863-1869) asarida Tolstoy qahramonlari hayotning ma'nosini tushunishga astoydil harakat qiladilar va muallif bilan birgalikda odamlarning fikrlari va his -tuyg'ularini anglash faqat ularning ongidan ajralish evaziga bo'lishi mumkinligiga ishonishadi. o'z xudbin istaklari va azob-uqubatlar tajribasiga ega bo'lish. Ba'zilar, xuddi Andrey Bolkonskiy kabi, o'limidan oldin bu haqiqatni tan oladilar; boshqalar - Per Bezuxov - toping, shubhalanishni rad eting va aql kuchi bilan tana kuchini yengib, o'zlarini katta muhabbatda toping; uchinchisi - Platon Karataev - bu haqiqat tug'ilishdan berilgan, chunki ularda "soddalik" va "haqiqat" mujassam. Muallifning so'zlariga ko'ra, Karataevning hayoti "uning o'zi qaraganidek, alohida hayot sifatida ma'noga ega emas edi. Bu faqat u doimo his qilgan butunlikning bir qismi sifatida ma'noga ega edi". Bu axloqiy pozitsiyani Napoleon va Kutuzov misolida ko'rsatish mumkin. Frantsiya imperatorining ulkan irodasi va ehtiroslari rus qo'mondonining tashqi ta'sirga ega bo'lmagan harakatlariga o'z o'rnini bosadi, chunki ikkinchisi dahshatli xavf oldida birlashgan butun xalqning irodasini ifodalaydi.

Tolstoy o'z ishida va hayotida fikr va tuyg'u uyg'unligiga intildi, bunga individual xususiyatlar va koinotning umumiy manzarasini universal tushunish orqali erishish mumkin. Bunday uyg'unlikka olib boradigan yo'l uzoq va tikonli, lekin uni qisqartirish mumkin emas. Tolstoy, Dostoevskiy singari, inqilobiy ta'limotni qabul qilmadi. "Sotsialistlar" e'tiqodining befarqligiga hurmat ko'rsatgan yozuvchi, baribir najotni davlat tuzumining inqilobiy parchalanishida emas, balki oddiy va bir xil darajada bajarish qiyin bo'lgan Injil amrlariga sobit rioya qilishda ko'rdi. U "hayotni kashf etmaslik va uni amalga oshirishni talab qilish" kerakligiga ishongan.

Ammo Tolstoyning notinch ruhi va aqli xristian ta'limotini bir butun sifatida qabul qila olmadi. 19 -asr oxirida yozuvchi ko'p jihatdan davlat byurokratik apparatiga o'xshash rasmiy cherkovga qarshi chiqadi va ko'pchilik izdoshlariga qaramay ("Tolstoyizm") o'z ta'limotini yaratishga, nasroniylikni tuzatishga harakat qiladi. kelajakdagi har qanday istiqbol.

O'zining vatanida va uning chegaralaridan tashqarida millionlab odamlar uchun "hayot o'qituvchisi" ga aylangan Tolstoy hali ham o'zining solihligiga doimo shubha bilan qarardi. Faqat bir narsada u o'zgarmas edi: odamlar o'zining soddaligi va tabiiyligi bilan oliy haqiqatning qo'riqchisi. O'n yilliklarning inson ruhiyatining qorong'i va yashirin burilishlariga bo'lgan qiziqishi yozuvchi uchun gumanistik ideallarga faol xizmat qiladigan san'atdan uzoqlashishni anglatardi. To'g'ri, hayotining so'nggi yillarida Tolstoy san'at hammaga kerak bo'lmagan hashamat deb o'ylashga moyil edi: birinchi navbatda, jamiyat oddiy "axloqiy haqiqatlarni" tushunishi kerak, ularga qat'iy rioya qilish ko'plab "la'natlangan savollarni" yo'q qiladi.

Rus realizmining evolyutsiyasi haqida gapirganda, yana bir ismni inkor etib bo'lmaydi. Bu A. Chexov. U shaxsning atrof -muhitga to'liq bog'liqligini tan olishni rad etadi. "Chexovning dramatik va ziddiyatli pozitsiyalari turli tomonlarning ixtiyoriy yo'nalishiga qarshi turishdan iborat emas, balki ob'ektiv sabab bo'lgan qarama -qarshiliklardan iborat bo'lib, uning oldida shaxs irodasi kuchsizdir". Boshqacha qilib aytganda, yozuvchi inson tabiatining og'riqli nuqtalarini o'ylab topadi, bu keyinchalik tug'ma komplekslar, genetik dasturlash va boshqalar bilan tushuntiriladi. Chexov, shuningdek, "kichik odam" ning imkoniyatlari va istaklarini o'rganishdan bosh tortadi. har jihatdan "o'rtacha" dir. Dostoevskiy va Tolstoy qahramonlari kabi Chexov qahramonlari ham qarama-qarshiliklardan to‘qilgan; ularning fikri ham Haqiqatni bilishga intiladi, lekin ular buni yomon qiladilar va ularning deyarli hech biri Xudo haqida o'ylamaydilar.

Chexov rus voqelikidan kelib chiqadigan shaxsiyatning yangi turini - ijtimoiy "taraqqiyot" kuchiga qat'iy ishonadigan va ijtimoiy va adabiy shablonlardan foydalangan holda hayot kechiradigan halol, ammo cheklangan doktrinani kashf etdi (Ivanovdagi doktor Lvov, Domdagi Lida). mezzanin bilan "va boshqalar). Bunday odamlar burch va halol mehnat zarurligi, fazilat haqida ko'p va xohish bilan gapirishadi, garchi ularning barcha urinishlarining ortida haqiqiy tuyg'u yo'qligi aniq - ularning tinimsiz harakatlari mexanikaga o'xshaydi.

Chexov hamdard bo'lgan qahramonlar, hatto haqiqiy dramani boshdan kechirishsa ham, baland ovozli so'zlar va mazmunli imo -ishoralarni yoqtirmaydilar. Yozuvchi tushunchasidagi fojiali narsa alohida emas. Zamonaviy davrda bu har kungi va odatiy hol. Odam boshqa hayot yo'qligiga va bo'lmasligiga o'rganib qoladi va bu Chexovning fikricha, eng dahshatli ijtimoiy kasallikdir. Shu bilan birga, Chexovdagi fojiani kulgidan ajratib bo'lmaydi, satira lirika bilan birlashadi, qo'pollik ulug'vorlik bilan uyg'unlashadi, buning natijasida Chexov asarlarida "pastki oqim" paydo bo'ladi, pastki matn mazmunli bo'lib qoladi. matn.

Chexov hayotning "kichik narsalari" bilan shug'ullanib, deyarli asossiz rivoyatga ("Ionich", "Dasht", "Gilos bog'i"), harakatning xayoliy to'liqsizligiga qaraydi. Uning asarlaridagi og'irlik markazi xarakterning ruhiy qotib qolish tarixiga ("Bektoshi uzumni", "Qopqoqdagi odam") yoki aksincha, uning uyg'onishiga ("Kelin", "Duel") o'tdi.

Chexov o'quvchini hamdardlikka chorlaydi, muallif bilgan hamma narsani ifoda etmaydi, balki "tintuv" yo'nalishini faqat individual tafsilotlarda ko'rsatib, u tez -tez ramzlarga o'stiradi ("Seagull" dagi o'ldirilgan qush, berry ") Krijovnik"). "Ham ramzlar, ham subtekst, qarama -qarshi estetik xususiyatlarni (aniq tasvir va mavhum umumlashtirish, haqiqiy matn va" ichki "fikrni subtekstda) birlashtirib, Chexov asarida kuchaygan realizmning umumiy tendentsiyasini aks ettiradi. elementlar ".

19 -asrning oxiriga kelib, rus adabiyotida ulkan estetik va axloqiy tajriba to'planib, butun dunyo tan oldi. Va shunga qaramay, ko'plab yozuvchilar bu tajribani o'lik deb bilishgan. Ba'zilar (V. Korolenko, M. Gorkiy) realizmni romantizm bilan birlashtirishga moyil, boshqalari (K. Balmont, F. Sologub, V. Bryusov va boshqalar) voqelikni "nusxa ko'chirish" uning foydaliligidan oshib ketgan deb hisoblaydilar.

Estetikada aniq mezonlarning yo'qolishi falsafiy va ijtimoiy sohalarda "ong inqirozi" bilan kechadi. D. Merejkovskiy "Zamonaviy rus adabiyotining tanazzul sabablari va yangi tendentsiyalari to'g'risida" (1893) risolasida rus adabiyotining inqirozli holati inqilobiy demokratiya g'oyalariga haddan tashqari ishtiyoq bilan bog'liq degan xulosaga keladi. birinchi navbatda fuqarolik keskinligi. Oltmishinchi yillardagi ko'rsatmalarning yaqqol barbod bo'lishi ijtimoiy pessimizm va individualizmga tortishni keltirib chiqardi. Merejkovskiy shunday deb yozgan edi: "Bilimning eng yangi nazariyasi buzilmas to'g'onni qurdi, u odamlar uchun ochiq bo'lgan qattiq erni, biz bilmaydigan cheksiz va qorong'u okeandan abadiy ajratdi. Va bu okeanning to'lqinlari endi aholi yashaydigan yerni bosib ololmaydi. aniq bilim sohasiga... Ilm-fan va eʼtiqod oʻrtasidagi chegara hech qachon bunchalik keskin va buzilmas boʻlmagan... Qaerga bormaylik, ilmiy tanqid toʻgʻoniga qanday yashirinmaylik, butun borligʻimiz bilan oʻzimizni his qilamiz. Oxirgi asrlarning hech bir qullik tasavvufini bu dahshat bilan solishtirish mumkin emas. Odamlar ishonish zarurligini hech qachon sezmagan va shuning uchun ham ishonishning iloji yo'qligini aql bilan tushunmagan. L.Tolstoy san’atdagi inqiroz haqida ham biroz boshqacharoq gapirgan: “Adabiyot oq varaq edi, endi esa hammasi yozilib qoldi, uni ag‘darish yoki boshqasini olish kerak”.

Rivojlanishning eng yuqori cho'qqisiga chiqqan realizm ko'pchilikka nihoyat o'z imkoniyatlarini tugatgandek tuyuldi. Frantsiyada paydo bo'lgan ramziylik san'atda yangi so'zni da'vo qildi.

Rus ramziyligi, san'atning barcha oldingi yo'nalishlari singari, eski an'analardan ajralib chiqdi. Ammo rus simvolistlari Pushkin, Gogol, Dostoevskiy, Tolstoy va Chexov gigantlari tayyorlagan tuproqda o'sgan va ularning tajribasi va badiiy kashfiyotlarini e'tiborsiz qoldirolmagan. "... Ramziy nasr buyuk rus realistlarining g'oyalari, mavzulari, tasvirlari va texnikasini o'z badiiy dunyosida faol ishtirok etib, ramziy san'atning o'ziga xos xususiyatlaridan birini shakllantirdi va shu bilan realistik adabiyotning ko'plab mavzularini berdi. 19 -asr 20 -asr san'atidagi hayotni aks ettirgan ikkinchi soniya ". Keyinchalik esa sovet davrida bekor qilingan deb e’lon qilingan “tanqidiy” realizm L.Leonov, M.Sholoxov, V.Grossman, V.Belov, V.Rasputin, F.Abramov va boshqa ko‘plab yozuvchilarning estetikasini oziqlantirishda davom etdi.

Bulgakov S. Erta xristianlik va zamonaviy sotsializm. Ikki do'l. Μ, 1911 yil. P.S. 36.

A. P. Skaftmov Rus adabiyoti haqida maqolalar. Saratov, 1958 S. 330.

Rus adabiyotida realizmning rivojlanishi. T. 3. S. 106.

Rus adabiyotida realizmning rivojlanishi. T. 3. S. 246.

Realizm yo'nalish sifatida nafaqat Ma'rifat davriga (), balki insoniy aqlga bo'lgan umidiga, balki inson va jamiyatga bo'lgan romantik g'azabga javob edi. Dunyo klassiklar tasvirlaganidek emas edi.

Bu nafaqat dunyoni yoritish, nafaqat uning yuksak g'oyalarini ko'rsatish, balki voqelikni anglash uchun ham zarur edi.

Bu so'rovga javob XIX asrning 30-yillarida Evropa va Rossiyada paydo bo'lgan real tendentsiya edi.

Realizm - bu ma'lum bir tarixiy davr badiiy asarida voqelikka bo'lgan to'g'ri munosabat. Shu ma'noda, uning xususiyatlarini Uyg'onish yoki ma'rifat davridagi badiiy matnlarda uchratish mumkin. Ammo adabiy yo'nalish sifatida rus realizmi 19 -asrning ikkinchi uchdan birida etakchi bo'ldi.

Realizmning asosiy xususiyatlari

Uning asosiy xususiyatlari:

• hayotni tasvirlashda ob'ektivizm

(bu matn voqelikning "bo'lagi" degani emas. Bu muallifning voqelik haqidagi tasavvuridir, u tasvirlaydi)

• muallifning axloqiy ideali

• qahramonlarning shubhasiz individualligiga ega bo'lgan tipik belgilar

(masalan, Pushkinning Onegin qahramonlari yoki Gogolning yer egalari)

• odatiy holatlar va nizolar

(eng keng tarqalgani - ortiqcha odam va jamiyat, kichik odam va jamiyat o'rtasidagi ziddiyat va boshqalar).

(masalan, tarbiya sharoitlari va boshqalar)

• belgilarning psixologik ishonchliligiga e'tibor

(qahramonlarning psixologik xususiyatlari yoki)

• qahramonlarning kundalik va kundalik hayoti

(qahramon romantizmdagi kabi ajoyib shaxs emas, balki kitobxonlar tomonidan, masalan, ularning zamondoshi sifatida tanilgan)

• tafsilotlarning aniqligi va ishonchliligiga e'tibor

("Eugene Onegin" da batafsil ma'lumot olish uchun siz davrni o'rganishingiz mumkin)

• muallifning qahramonlarga bo'lgan munosabatining noaniqligi

(ijobiy va salbiy belgilarga bo'linish yo'q - masalan, Pechoringa munosabat)

• ijtimoiy muammolarning ahamiyati: jamiyat va shaxs, shaxsning tarixdagi o'rni, "kichik odam" va jamiyat va boshqalar.

(masalan, Lev Tolstoyning "Tirilish" romanida)

• badiiy asar tilini jonli nutqqa yaqinlashtirish

• ramz, afsona, grotesk va boshqalarni ishlatish qobiliyati. xarakterni ochish vositasi sifatida

(Tolstoyda Napoleon obrazini yoki Gogoldagi yer egalari va amaldorlar obrazlarini yaratishda).
Bizning mavzu bo'yicha qisqa video taqdimotimiz

Realizmning asosiy janrlari

• hikoya,
• hikoya,
• roman

Biroq, ular orasidagi chegaralar asta -sekin xiralashadi.

Olimlarning fikricha, Rossiyada birinchi realistik roman Pushkinning "Evgeniy Onegin" romani edi.

Rossiyada bu adabiy harakatning gullagan davri - 19-asrning ikkinchi yarmi. Bu davr yozuvchilarining asarlari jahon badiiy madaniyati xazinasiga kirdi.

I. Brodskiy nuqtai nazaridan, bu o'tgan davr rus she'riyati yutuqlarining yuksakligi tufayli mumkin bo'ldi.

Sizga yoqdimi? Dunyodan quvonchingizni yashirmang - baham ko'ring

Realistik adabiyotning mavzulari va qahramonlari

Asr boshidagi realizm vakillarining tematik spektri avvalgilariga qaraganda kengroq. Ushbu davrning aksariyat yozuvchilari uchun tematik doimiylik o'ziga xos emas: Rossiyadagi tez o'zgarishlar ularni majbur qildi. mavzuni o'zgartiring, oldindan ajratilgan tematik qatlamlarga kiring. Gorkiy yozuvchilar muhitida oʻsha davrda artellar ruhi kuchli edi: “bilimdonlar” birgalikdagi saʼy-harakatlar bilan yangilanayotgan mamlakatning keng koʻlamli panoramasini yaratdilar. "Bilim" ning keyingi to'plamlarini tashkil etgan asarlarning nomlarida keng ko'lamli tematik suratga olish sezilarli bo'ldi (asr boshlari adabiyotida aynan shu turdagi nashrlar - to'plamlar va almanaxlar tarqaldi). Masalan, “Bilim” 12-to‘plamining mazmuni ma’lum bir sotsiologik tadqiqot bo‘limlariga o‘xshardi: bir xil turdagi “Shaharda”, “Oiladagi”, “Qamoqxonada”, “Qishloqda” nomlari. "tekshirilayotgan hayot sohalarini bildiradi.

Realizmda sotsiologik tavsiflash elementlari 1860-1880-yillar voqelikni empirik tadqiq qilishga katta e'tibor berilgan sotsial-insho nasrining merosini haligacha engib o'tmagan. Biroq, "Znanievitlar" nasri yanada keskin badiiy muammolar bilan ajralib turardi: hayotning barcha shakllari inqirozi - ularning xulosasi ko'pchilik o'quvchilarni olib keladi, degan xulosa. Eng muhimi, realistlarning hayotni o'zgartirish imkoniyatiga bo'lgan munosabati. 1860-1880 yillar adabiyotida. yashash muhiti harakatsiz, dahshatli inertlik kuchiga ega bo'lgan holda tasvirlangan. Endi insonning mavjud bo'lgan sharoitlari barqarorlikdan mahrum va uning irodasiga bo'ysunadi deb talqin qilinadi. Inson va atrof -muhit o'rtasidagi munosabatlarda asrning realistlari insonning salbiy ta'sirlarga dosh bera olishini va o'z navbatida atrof -muhitni faol ravishda tiklashini ta'kidladilar.

Realizmda ajoyib yangilangan va belgilar tipologiyasi. Tashqi tomondan, yozuvchilar an'anaga amal qilishdi: o'z asarlarida "kichkina odam" yoki ruhiy dramani boshdan kechirgan intellektual turlarini uchratish mumkin. Dehqon ularning nasrida markaziy shaxslardan biri bo'lib qoldi. Ammo hatto an'anaviy "dehqon" xarakteristikasi ham o'zgardi: ko'pincha hikoya va romanlarda "o'ychan" mujikning yangi turi paydo bo'ladi. Qahramonlar sotsiologik o'rtacha darajadan xalos bo'lishdi, psixologik xususiyatlar va munosabatlarga qarab turlicha bo'lishdi. Rus odamining "ruhining xilma -xilligi" - I. L. Buninning nasridagi doimiy motiv. A.I.Kuprin ijodi mavzular va inson xarakterining xilma-xilligi nuqtai nazaridan juda keng edi.

Realistik nasrning janrlari va uslubiy xususiyatlari

20 -asr boshlarida realistik nasrning janr tizimi va stilistikasi ancha yangilandi. Yozuvchilarning shaxsiy faolligi oshishi (sargardonlik, tadqiqot harakatchanligi, qahramonlarni "burilish bilan" izlash) qisman hayotni idrok etishda yaxlitlikni yo'qotish reaktsiyasi bilan izohlanadi. Dunyoga bo'linadigan, diskret tasavvur realistik nasrning janrini qayta qurishda aks etdi. Janr ierarxiyasida markaziy o'rinni o'sha paytda eng harakatlanuvchi janrlar egallagan. hikoya va xususiyatli maqola. Roman realizm janr repertuaridan deyarli yo'qoldi: eng yirik epik janrga aylandi hikoya

A.P. Chexov ishidan boshlab, uning ahamiyati matnning rasmiy tashkil etilishi. Ba'zi uslublar va shakl elementlari asarning badiiy tuzilishida avvalgidan ko'ra ko'proq mustaqillik oldi. Xususan, badiiy detaldan rang-barangroq foydalanilgan bo‘lsa, syujet odatda asosiy kompozitsion vosita sifatidagi ahamiyatini yo‘qotib, tobe rol o‘ynay boshlagan. Ko'rinadigan va eshitiladigan dunyo tafsilotlarini etkazishda ekspressivlik chuqurlashdi: yozuvchilar avvalgidan ko'ra nozik badiiy optika va akustikadan foydalanishni o'rgandilar. Bu jihatdan I. A. Bunin, B. K. Zaytsev, I. S. Shmelev alohida ajralib turdi. Shunday qilib, Bunin uslubining o'ziga xos xususiyati atrofdagi dunyoni uzatishda vizual va eshitish, xushbo'y va taktil xususiyatlarning ajoyib uyg'unligi edi. Realist yozuvchilar badiiy nutqning ritmik va fonetik ta'siridan oldingiga qaraganda tez-tez va ifodaliroq foydalanganlar. Qahramonlarning og'zaki nutqining individual xususiyatlarini etkazishda sezgirlikning ortishi (shaklning ushbu elementini o'zlashtirish I.S.Shmelevga xos edi).

XIX asr klassikalari bilan solishtirganda yutqazdi. dunyoqarashining epik ko‘lami va yaxlitligi, asr boshlari realistlari bu yo‘qotishlarning o‘rnini hayotni o‘tkir idrok etish va muallif pozitsiyasini yanada kengroq ifodalash bilan qoplagan. Asr boshida realizm rivojlanishining umumiy mantig'i rolini kuchaytirish edi realizmning kuchaytirilgan-ekspressiv shakllari. Yozuvchi endi hayotning qayta tiklangan qismining nisbati emas, balki "qichqiriq kuchi", muallifning his -tuyg'ularini ifoda etish intensivligi kabi muhim edi. Bunga qahramonlar hayotidagi o'ta dramatik, chegaradosh holatlar yaqindan tasvirlanganida, syujet vaziyatlarini keskinlashtirish orqali erishildi. Tasviriy asarlar seriyasi qarama -qarshiliklar tizimida qurilgan, ba'zida o'ta keskin, baqirgan; majoziy va leksik takrorlarning chastotasi majburlangan.

Biroq, bitta yozuvchining ijodi doirasida yagona uslub kamdan-kam saqlanib qolgan: ko'pincha yozuvchilar bir nechta uslub variantlarini birlashtirgan. Masalan, L.I. Kuprin, M. Gorkiy, L.N. asarlarida. Qasddan tuzilgan ertak va nihoyatda ishonchlilikka intilgan insho M. Gorkiy nasrida janr va uslubning ikki qutbidir. L.N. Andreevning shahar kambag'allari hayoti haqidagi dastlabki hikoyalari uslubi jihatidan "Qiziq kulgi" yoki "Iuda Iskariot" hikoyalaridan juda farq qiladi. Bu davrning yirik yozuvchilardan faqat I. A. Bunin o'z ijodida ko'p uslublilikdan qochgan: uning she'riy va nasriy asarlari aniq tavsiflovchi va muallif lirizmining uyg'unligini saqlab qolgan. Realizm uslubining beqarorligi o'tish va yo'nalishning taniqli badiiy murosasi natijasi edi: bir tomondan, o'tgan asrdan meros qolgan an'analar kuchli edi, boshqa tomondan realizm san'atning yangi tendentsiyalari bilan o'zaro aloqada bo'la boshladi.

Yozuvchilar asta-sekin badiiy izlanishning yangi shakllariga moslashdilar, garchi bu jarayon realizmda tinch emas edi. Keyinchalik zamonaviy estetika bilan yaqinlashish yo'lida L.N. Andreev, S.N. Sergeev -Tsenskiy, birozdan keyin - E.I. Zamyatin ketdi. Ularning aksariyati ko'pincha eski urf-odatlar asosida tarbiyalangan tanqidchilar tomonidan badiiy murtadlikda va hatto g'oyaviy dezeratlikda ayblangan. Ammo, umuman olganda, realizmning yangilanish jarayoni badiiy jihatdan samarali bo'ldi va asr oxiridagi yo'nalishning umumiy yutuqlari sezilarli bo'ldi.