Zamonaviy ijtimoiy raqs nafaqat chiroyli harakatlar, balki sevimli mashg'ulot, foydali jismoniy faoliyat va bir-birimiz bilan tanishishning ajoyib usuli. Ushbu to'plamda har kim o'rganishi mumkin bo'lgan eng mashhur to'qqizta ijtimoiy raqslar haqida so'zlab bermoqchimiz.

1. chayqalmoq

Swing AQShning janubida 1920-yillarda, jazzni ommalashtirish davrida paydo bo'lgan - ko'pincha Luis Armstrong kompozitsiyalariga raqsga tushgan. O'sha paytda Amerikada asl musiqiy musiqa bo'lmagan raqs yo'nalishlariva undan paydo bo'lgan belanchak bilan jazz mahalliy Amerika madaniyatining birinchi namoyishi bo'ldi. Ular birinchi marta Garlemda raqsga tusha boshlashdi, birinchi belanchak raqsi Charleston deb nomlandi va u sheriksiz ijro etildi - raqqoslar darhol oyoqlarini poshnalari bilan chiqarib tashladilar, bu esa Afrika xalqlarining an'anaviy raqslariga o'xshaydi. Sekin-asta Charleston to'g'ridan-to'g'ri belanchakka aylandi: raqamlar yumshoqroq bo'ldi, juft bo'lib raqsga tushdi - sherik sherikning qo'llarini ushlab turdi.

Dinamik va chiroyli suzish mamlakat bo'ylab klublarda raqsga tushdi va deyarli har bir shahar o'z uslubiga ega edi. Vaqt o'tishi bilan figuralar va raqs texnikasi o'zgarib bordi, asta-sekin yangi yo'nalishlar paydo bo'ldi: lindi hop, bilboa va undan keyin - buj-vogi va rok-n-roll.

Zamonaviy belanchak juda tez va silliq tepish bilan, yuqori plastiklik va hissiyot bilan ajralib turadi. Hamkor "etakchi" rol o'ynaydi, u sherikning harakatchanligini yo'naltiradi, bu sezgirlikni va sherigiga moslashish qobiliyatini talab qiladi. Raqs asosan improvizatsiya asosida qurilgan - harakat erkinligi deyarli hech narsa bilan cheklanmaydi, ammo jazz musiqiy ritmi. Sling mashqlari asosan musobaqalar oldidan mashq qilinadi.

Dunyoning deyarli barcha yirik shaharlarida belanchak maktabi mavjud. Xalqaro musobaqalar bor, ularda "to'p uzatish" tez-tez o'tkaziladi. Quyidagi videoda bo'lgani kabi, aniq, silliq, o'zaro bog'liq harakatlar va yorqin raqs tarkibi bilan ajralib turadi.

2. Argentina tangosi

Argentina tangosi birinchi marta 19-asrning oxirida Argentina va Urugvayda paydo bo'lgan. G'alati, u fohishaxonalarda va qimorxonalarda raqsga tushdi, u erda erkaklar qulay o'yin-kulgilarni, ayollar va shubhali ishqiy qarashlarni qidirishdi.

O'sha davrning urf-odatlari juda qattiq edi, shuning uchun munosib ayollar o'z sheriklariga hatto qo'llarini qo'llariga qo'yib berishga imkon bermadilar - bu allaqachon tushunarli deb hisoblangan. Shuning uchun birinchi tango fohishalarni raqsga tushira boshladi. Tangosga yaqin quchoqlash, oyoqlarni bir-biriga bog'lab turish, qoqish va ishqalanish nigohlari xos edi va bularning hammasi bema'nilik uchun ochiqchasiga alomat edi. Albatta, ayollar bepul raqsga tushmadilar va tez orada erkaklar yig'ilib, mustaqil ravishda mashq qila boshladilar.

Tango tashkil etilganidan deyarli yarim asr o'tgach, keng ommalashdi. Yigitlar o'z do'stlari va qarindoshlariga ochig'ini aytganda raqsga o'rgatishgan. Lotin Amerikasidan tango Evropaga kelib, u erda zamonaviy ko'rinishga ega bo'ldi.

Endi raqs, ishtiyoq, sheriklarning yaqin aloqasi uchun tezkor harakatlar odatiy holdir. Asosiy rol ayolga beriladi - oyoqlarni otish, burilish va qadamlar kabi barcha murakkab figuralar uning ulushiga tushadi, sherik ko'p jihatdan qo'llab-quvvatlaydi. Argentina tangosi butun dunyoda mashhur. Turli xil uslublar mavjud, ularning eng keng tarqalgani milonga, salon va tulki. Ushbu raqsda improvizatsiya juda muhim rol o'ynaydi. Biroq, dunyoning turli burchaklarida o'tkazilgan xalqaro musobaqalarda chinakam go'zal va chiroyli ekanligiga ishoniladi professional raqs   mashq qilish kerak.

3. Vena valsi

Nomidan farqli o'laroq, Vena valsi umuman Vena shahrida emas, balki Germaniyada paydo bo'lgan va juda uzoq vaqt oldin - bu haqda birinchi eslatma 12-asrga to'g'ri keladi. O'sha payt Bavariya dehqonlariga o'xshash raqs tusha boshlagan deb ishoniladi. Keyinchalik moda Frantsiyaga ko'chib o'tdi - valsning paydo bo'lishi 1559 yilda Parijning La Patri gazetasida tasvirlangan. Chiroyli raqs   tez orada aristokratiya orasida shuhrat qozondi - Vena valsini raqs etgan juftliklar tasvirlangan gravürlar va rasmlar, eng mashhurlari Angliya qirolichasi Yelizaveta I graf Lankaster qo'lida poldan tushayotgani.

Vena valsining klassikadan farqi shundaki, u biroz dinamik, tezroq, yumshoqroq bo'lsa ham ijro etiladi. Barcha valslar singari, bu raqs uch chorakda amalga oshiriladi, ya'ni bitta qadam uch bosqichga ega. Erkak etakchi rol o'ynaydi - u sherigi uchun qo'llab-quvvatlash va qo'llab-quvvatlash vazifasini bajaradi, uning raqsi paytida orqasi biroz orqaga burilgan. Vena Valsi - keskin raqsga tushib, keskin burilmasdan - raqsga tushgan juftlik erdan ko'tarilganday tuyuladi.

Raqsni bajarish juda oson emas, hech bo'lmaganda uni chiroyli raqsga tushirishni o'rganish juda ko'p mashq va yaxshi plastmassani talab qiladi. Vena valsi Evropa dasturining beshta raqslaridan biri bo'lib, u juda ko'p narsani anglatadi.

4. Zook

Zuk Karib havzasida 1980-yillarda paydo bo'lgan. Frantsuz kreollari tilidan "Zook" so'zi "ziyofat" deb tarjima qilinadi - dastlab Zuk partiyalar va diskotekalarda raqsga tushadi. Raqs rivojlanib, ko'plab maktablar ochildi, yangi yo'nalishlar paydo bo'ldi. Zook raqsga tushadigan musiqada afrika, braziliyalik motiflarni, flamenko elementlarini va boshqa musiqiy yo'nalishlarni ajratib ko'rsatish mumkin. Frantsuz tilida so'zlashadigan mamlakatlarda sotib olingan eng mashhur zok.

Lotin Amerikasi ko'pgina raqslaridan farqli o'laroq, zookada ochiq erotiklik va keskin dinamik harakatlar yo'q, u "dramatik" musiqani sekinlashtirish uchun ijro etiladi, raqqosalar bemalol va juda plastik holda harakat qilishadi. Zook uchun muloyimlik, kamtarlik, engil qayg'u va noziklik bilan ajralib turadi. Printsipial jihatdan, bu raqsga tushish juda oddiy, maxsus tayyorgarlik talab etilmaydi va har kim tanlovda qatnashishi mumkin, shunchaki ariza berish orqali. Albatta, hayvonot bog'i bilan shug'ullanadigan bir nechta "ustalar" g'alaba qozonishadi, ammo bu yo'nalish yangi boshlanuvchilar uchun ham mavjud.

5. Merengue

Merengue ham musiqa, ham raqs Dominik Respublikasidan keladi. Merengue ajdodi tumba raqsi deb hisoblanadi, bu unchalik keng tarqalgan emas - bu juda murakkab va ijtimoiy raqslarning asosiy maqsadi - o'yin-kulgi va aloqa uchun mos emas. Murakkab raqamlarni yodlash va ko'paytirishni talab qilmaydigan nisbatan oddiy merengue tezda yoshlarga oshiq bo'ldi va tez orada ko'plab Dominikan partiyalariga kirdi. Endi merengue Lotin Amerikasi va AQShda eng mashhur. Aksariyat ijrochilar u erda yashaydilar.

Meringue qizg'in dinamik musiqa bilan ijro etiladi, bu erda asosiy akkordeon akkordeon hisoblanadi. Raqsdagi sheriklarning aloqasi minimal - erkaklar ham, ayollar ham uning "yakkaxon" ovozini kamdan-kam tegib, asosan qo'llari bilan raqsga tushishadi. Tana bilan yaqin aloqa merengeni xarakterli emas - ikkala sherik ham juda ko'p harakatlarni amalga oshiradilar: tananing aylanishi, ajoyib tezlikda elkalarining harakati, kestirib dumaloq harakatlar.

Meringue-ni o'zingiz mustaqil ravishda o'rganish juda oson - improvizatsiya raqsga xosdir va siz faqat g'azablangan ritmga dosh bera olishingiz kerak. Bizning ro'yxatimizdagi boshqa raqslarda bo'lgani kabi, hamma uchun meringue musobaqalari o'tkaziladi. Albatta, xalqaro musobaqalarga qatnashuvchi sifatida qatnashish qiyin bo'ladi, ammo havaskor musobaqalarda boshqa raqs juftliklaridan zavq olish va nimanidir o'rganish juda mumkin.

6. Reggeton

Reggeton birinchi marta Puerto-Rikoda paydo bo'ldi. Nomi asosida musiqiy yo'nalish va raqs asoslari regga musiqasidan kelib chiqadi. Vaqt o'tishi bilan reggetonda klassik reggi juda oz qoldi, ammo siz tekno musiqasi, rap, bomba, asirlar va xip-xopning sadolarini eshitishingiz mumkin.

Bu raqs nisbatan yosh - u 1990-yillarda diskotekalarda va partiyalarda raqsga tusha boshlagan. Reggaetonda asosiy narsa kuchli ritmik urishdir, bu dinamik olovli musiqaga o'tish juda oson. Ushbu raqsda ham majburiy raqamlar mavjud emas, lekin kestirib, oshqozon va elkaning harakatsizligi tez sur'atda tez aylanishi xarakterlidir va ikkala sherik ham bu harakatlarni bajaradilar. Reggaetonning yana bir o'ziga xos xususiyati - uning provokatsiyasi - sheriklarning harakatlarida aniq jinsiy substekstika, qiyinchilik, ehtiros mavjud.

Reggaeton ayniqsa Argentinada mashhur bo'lib, u erda do'stona musobaqalar o'tkaziladi va u erda efirga uzatiladi.

7. Hustle

Hustle yana bir diskotekadir raqs uslubi. U birinchi marta 60-yillarda Evropa va Amerikada paydo bo'lgan va darhol yoshlar orasida mashhurlikka erishgan, chunki u maxsus tayyorgarlikni talab qilmagan, oddiy ijro etgan va shu bilan birga chiroyli va romantik edi. Shovqin uchun musiqa deyarli har qanday odamga mos keladi - ritmni his qilish uchun ozgina bo'lsa ham, siz sherik bilan aylanib chiqishingiz mumkin. SSSRda raqs 1980 yillarning oxirida paydo bo'ldi. Aytgancha, u "Mexanik Gavrilovning suyukli ayoli" filmida namoyish etilgan.

Shov-shuvda, yuqoridagi ko'plab raqslardan farqli o'laroq, provokatsion narsa yo'q. Uning harakatlari shunchaki olti bosqichli qadam, ichki va tashqi yakka burilishlar va sheriklar o'rtasida juda yaqin aloqada emas. Dastavval ijtimoiy raqs bo'lishiga qaramay, dam olish va bir-biringiz bilan tanishish uchun ixtiro qilinganiga qaramay, hozirda u sport musobaqalariga mezbonlik qilmoqda. Shoshqaloqlik ko'p turli yo'nalishlardaammo eng qiziqarlisi shov-shuvli n-jill: musobaqada bir juftlik polga chiqib, noma'lum musiqaga bejirim raqs tushishadi. Raqqosaning darajasi beshta sinfning bittasi tomonidan belgilanadi - keyingisini olish uchun siz musobaqalarda ishtirok etib, sovrinli o'rinlarni egallashingiz kerak.

8. Irlandiyalik raqslar

Irlandiyalik raqslar 18-asrda paydo bo'lgan. Shod-xurram Irlandiya o'zlarining milliy ohanglariga juda mos keladigan klassik frantsuz kvadratlarini juda yaxshi ko'rar edi. Kvadrilani rila, shoxli naycha va jig kabi raqslar bilan aralashtirib yuborishgan va natijani tasavvur qilib bo'lmaydigan narsa bo'lgan. Keyingi ikki asrda u hamma joyda raqsga tushdi: qishloq festivallarida, to'ylarda, oshxonalarda. Asta-sekin, o'rnatilgan raqslar hatto an'anaviy Irland kaylisining o'rnini egalladi.

16-18 asrlar, nomi shundan ko'rinib turibdiki, nemis kelib chiqishi. Pavean singari, allemand ham o'rtacha sur'atda va ikki karamli hajmdagi raqsdir. Ushbu osoyishta raqs odatda jonli uch qismli ashula bilan ijro etildi. 18-asrning klaviatura to'plamida. Birinchi bo'lib Allemand keladi; undan keyin jar, saraband va gig. 18-asr oxirida. allemand "nemis raqsi" deb nomlangan   3/4 yoki 3/8 o'lchamda - valsning salafi.

Bass raqsi(fr. basse danse - "past raqs"). 16-asrning toymasin "xop-bepul raqslari" ning umumiy nomi.; ular birinchi marta Burgundiya sudida paydo bo'lishdi. "Low Dance" - baland sakrash va sakrash odatiy bo'lgan "high dance" (danse haute) bilan taqqoslanadi. Bass-raqs polonezga o'xshash, ya'ni raqsning o'zi bilan emas, balki yurish bilan ko'proq bog'liq bo'lgan marosim raqsi edi. Bass raqsi printlarning peshqadami deb hisoblanadi. Raqs ikkala tomonda (odatda) va uch qismli hajmda ijro etilishi mumkin edi. Bass-raqsi uch qismdan iborat edi: haqiqiy bass-raqs, uning takrorlanishi (retour de la basse danse) va tordion - raqs tushadigan raqs. Bass raqsi   XVI asrda g'oyib bo'ldi, uning o'rnini pavana egalladi.

Bergamask. Raqs   16-17 asrlar 2/4 yoki 4/4 miqdorida, Italiyaning Bergamo shahridan keldi. Shekspir komediyada bergamask haqida gapiradi Kechasi tush ko'rgan tush, shuning uchun bu raqs Angliyada XVI asr boshlarida ma'lum bo'lgan. O'sha davrning qo'lyozmalarida bergamaskda ma'lum bir ohang bor, u ko'pincha basso ostinato (ya'ni doimiy takrorlanadigan bas). Bergamaski musiqasi keyinchalik nemis xalq qo'shig'ini eslaydi Kraut und rbenD. Bxtexude tomonidan ishlatilgan va keyin I.S.Bax o'z klaviaturasida tanishtirgan Goldberg o'zgarishlari. Alfredo Piatti qadimgi bergamaskaga aloqador bo'lmagan zamonaviy stsenariyni jonli sur'atda, 6/8 tezlikda va tarantelaga o'xshab ishlatdi, Bergamaska   violonchel uchun

Bolero.   Taxminan taxminan tomonidan ixtiro qilingan ispan milliy raqsi. Sebastyan Kereso tomonidan 1780 yil. Folklor versiyasida bolero yakkaxon juftlik uchun raqsdir, omma oldida bir nechta juftliklar ishtirok etishlari mumkin. Agar raqs musiqasi kuylangan bo'lsa, kastanets yoki gitara ijrochilarining majburiy hamrohligi. Bolero ikki tomonlama, ba'zida uch qismli metrga xosdir; raqs besh qismdan iborat: paseo, shpal, diperensiya, shpal va final. Pianino fortepiano professional musiqada boleroning ajoyib namunalari bo'lib xizmat qilishi mumkin. Bolero   (op. 19) F. Chopin va orkestr Bolero   M. Ravel. Betxoven bor Bolero yakkaxonva K. M. von Viber boleroni o'z musiqiy musiqasiga qo'shdi Preciosa. Bolero motiflarini operalarda topish mumkin Toledo ko'rligi   Etienne Megul Qora domino, Portici-dan o'chirish   D. Ober, shuningdek, G. Berlioz operasida Benvenuto Kellini. Bolero-ning tezroq versiyasi segidilla (ehtimol u bolero uchun asos bo'lib xizmat qilgan bo'lishi mumkin). Kubalik bolero va unga o'xshash Dominikan bolero, sinxoplar bilan ikki yoqlama ritm bilan ajralib turadi va raqsning ispan-amerika versiyasini shakllantiradi.

KepekRaqslarning umumiy nomi 16-17 asrlarga to'g'ri keladi. Ularning shafqatsiz variantlari Frantsiyaning turli xil viloyatlarida mavjud edi - Burgundy, Poitou, Shampan, Pikardi, Lotaringiya, Obaruoy, Britaniya. XV asrda kepek 16-17 asrlarda, bas raqsini yakunladi. mustaqil raqsga aylandi, uning navlari kostyumlarga birlashtirildi. Branle to'plamidagi qismlarning tartibi quyidagicha: qo'sh kepek, oddiy kepek, xushchaqchaq kepek, montirande va gavotte; buyurtma o'zgarishi mumkin, ammo gavotte har doim oxirida. Brannel ko'pincha barok baletlariga kiritilgan, hatto raqsning o'zi allaqachon ishlatib bo'lingan bo'lsa ham.

Burre.17-18 asr frantsuz raqsi, Avvergne provinsiyasining pantomimik xalq raqsi va 17-asrga qaytish sud raqsiga aylandi. Raqsga odatda daktil metr, tez sur'atlar, ikki-sakkizlik dakt bilan ikki tomonlama kattalik kiradi. Bourree Lully va Schmelzer baletlarida va instrumental to'plamlarda, masalan, JS Bax. Burr G.F. Xandel, Filipp Detuus, Andre Kampra, Sent-Saens asarlarida uchraydi ( Auvergne Rapsody), E. Chabrier ( Fantastik dafn) va boshq.

Vals.Bu Avstriya va Janubiy Germaniyaning eski xalq raqslarida boshlangan. Ism nemischa walzen so'zidan kelib chiqqan - "aylantirmoq", "aylantirmoq". Valsga eng yaqin bo'lganlarni tezkor "nemis raqsi" va sekin valsni - modaga kirgan uy egalarini sanash mumkin. 1800. Nemis raqslari   J. Xaydn, V. A. Motsart va L. van Bethoven tomonidan topilgan. Vals musiqasi to'g'risida birinchi eslatma taxminan 1770 yillarga to'g'ri keladi. Dastlab, bu raqs ikkala axloq qo'riqchilari va raqs ustalari tomonidan kuchli qarshilikka sabab bo'ldi. Bir muncha vaqt vals ingliz mamlakati raqsi (counter-dance) doirasida mavjud edi, ammo tez orada mustaqillikka erishdi va ular orasida birinchi o'rinni egalladi. bal raqsiVena, Parij, Nyu-Yorkda mashhur. Vals klassikasi Jozef Lanner (1801-1843) edi, u valsning tsiklik shaklini kiritgan, kirish, bir necha bo'lim va kodlardan, shuningdek I. Strauss-otadan va I. Strauss-o'g'ildan iborat edi. Ikkinchisining asarida vals o'z rivojlanishining cho'qqilariga chiqdi ( Chiroyli ko'k danube, Janubiy atirgullar, Vena o'rmonining ertaklari   va boshq.). Valsning boshqa san'atkorlari orasida Emil Waldteufel, F. Lehar, Oscar Strauss va Robert Stolz bor. Vals va raqs musiqasi kabi kontsert asari sifatida vals o'rtasida jiddiy farq bor - ikkinchi holda, vals tez va erkinroq bo'lishi mumkin. G. Berlioz va P. I. Chaykovskiy simfonik tsikllariga vals kiritdilar; F. Shubert, F. Chopin, Dj Braxms va boshqa kompozitorlar instrumental valsning ajoyib tsikllarini yaratdilar. Vals davri boshida paydo bo'ldi Raqsga taklifnoma   K.M.Von Viber (1819); davr oxirida - R. Straussning operasi vals bilan chalingan Cavalier atirgullari   (1911) va simfonik she'r Vals M. Ravel (1920). Haqiqiy Vena valsi uchun nafaqat odatiy vals ritmik uslubi (har bir o'lchovning birinchi zarbasi uchun bass, keyin esa echo, urish kabi ikkita engilroq) emas, balki ikkinchi chorakda hamkasblarda o'ynash natijasida yuzaga kelgan ritmik siljishni tasvirlash qiyin. quyidagiga qaraganda. Boston kabi sekin valslar yoki ikkilanuvchi valslar (ya'ni, kechikish, pauza bilan), kamroq aniq ritmik naqsh va yanada murakkab hamrohlik bilan ajralib turadigan Amerikada deyarli tarqaldi. 1915 y. Va Birinchi Jahon urushidan keyin Germaniyada; bu erda ular ko'pincha psevdo-jazz uslubidagi professional ishlarda qo'llaniladi.

Gavotte.Uch qismli xotirjam sur'atda raqsga tushish (Provencal gavoto so'zidan - "Avergne mintaqasining rezidenti"). 16-18 asrlarning nafis va quvnoq frantsuz raqsi o'rtacha sur'atda ijro etildi. 2/2 yoki 4/4 o'lchami, 2/4 yoki 2/8 surish bilan boshlanadi. Gavotte 8 o'lchovning ikki qismidan iborat. Dastlab u kepekka tegishli edi. 17-asrda 18-asrda yumaloq raqs bo'lgan. aylandi juft raqs   turli shakllarga ega. Gavotte mashhurligini J. B. Lulli targ'ib qildi. Gavotte Couperin, Pachelbel va ayniqsa I. Baxning to'plamlarida mavjud.

Gallop(frantsuz galoperidan - "sakrash".) 19-asrning tezkor dumaloq raqsi. ikki tomonli o'lchamda, polkaga o'xshash, oldinga va orqaga sakrash kabi tezkor harakatlardan iborat. 1825 yildan keyin Germaniyada gallop modaga aylandi, bu erda u ruter yoki hufffer deb nomlandi. Gallop ko'pincha professional musiqada uchraydi; misol Ajoyib xromatik gallop   F. Liszt.

Galliard.XVI-XVII asrlarning quvnoq, jonli raqsi, dastlab juda tez, keyin esa uch bosqichli hajmda yanada sekinroq suratda ijro etildi. Dastlab ikkiyoqsimon, galliarda keyin hisoblagichni o'zgartirib, pavana yoki passamezzoga (ular ortidan qilingan) "juft" bo'lib qoldi. Galliarda 17-asrning eng sevimli Evropa raqslaridan biri edi, uni Shekspir bir necha bor eslab, odatda "cinque-pace" nomi bilan atalgan.

Xopak.Ikkitomonlama hajmdagi tezkor Ukraina raqsi. Bunga M.P.Mussorgskiy operasidagi hopak misol bo'la oladi Sorochinskaya yarmarkasi.

Jitterbug(lindy). 1935-1940 yillarda paydo bo'lgan va sakrash, sakrash va tebranishdan iborat bo'lgan amerikacha raqsi - chayqalish musiqasi, ayniqsa, bugi-vogi uchun toza improvizatsiya ko'rinishida. Odatiy ritmik naqsh - qattiq sakkizinchi yoki alternativ teshilgan sakkizinchi va o'n oltinchi qismlar. Jitterbug-ning rivojlanishi lindy-hop edi, unda raqqoslar olti yoshda, to'rt qismli musiqa bilan. Ushbu raqsning o'ziga xos xususiyati sherikning qo'lini orqasida ushlab turganda, eksa atrofida aylanishidir. Ritm ikkinchi va to'rtinchi urg'ularga urg'u berilgan.

Gigiyena.16-asrda keng tarqalgan ingliz raqsi. Ism eski frantsuzcha giguer ("raqs") so'zidan yoki qadimgi inglizcha giga (xalq skripkasi) so'zidan keladi. Birinchidan, jig 4/4 o'lchamga ega edi, keyin jig 6/8 miqdorida zarb qilingan sakkiztadan iborat bo'la boshladi. 17-18 asrlarda jig (frantsuz tilida nomi - gigema) asbob to'plamiga tushib, to'rtta asosiy raqslar ketma-ketligiga yakun yasadi. frantsuzcha to'plam. Ko'pincha bunday jiglar polifonik shaklda tuzilgan, ikkinchi bo'limda esa birinchi qism mavzusining jozibasi bo'lgan mavzu ishlab chiqilgan.

Kvadril.18-asr oxirida paydo bo'lgan frantsuz raqsi. va XIX asr oxiriga qadar juda mashhur. Bir-biriga qarama-qarshi, to'rtburchaklar shaklida joylashtirilgan ikki yoki to'rt juft tomonidan ijro etiladi. Kvadril qishloq raqsidan kelib chiqqan bo'lib, dastlab frantsuzcha quyidagi beshta raqamdan iborat edi: Le pantalon (Shimlar, mashhur frantsuz qo'shig'ining nomi) Va hokazo (Yoz), La poule (Tovuqtovuq krakerini taqlid qilgan eng erta musiqa) La pastourelle (Pastoral) va Yakuniy (Yakuniy): raqs ustasi Trenits unga o'z ismini aytishni boshlagan oltinchi raqamni qo'shdi. Kvadril ko'pincha 2/4 yoki 6/8 uchun taniqli musiqalarni ishlatadi; ko'pincha ular opera yoki operettalardan qarz olishadi.

Kankan.XIX asrning frantsuz raqsi tez sur'atda va ikki o'lchamli (Ispaniya fandangosiga o'xshash) 18-yillarda Parijda paydo bo'ldi. Offenbax kanadani o'z operettasiga kiritdi Do'zaxdagi Orfey; Endi ushbu operettadan to'plam chaqirilgan Parij quvnoq   (Manuel Rosenthal tomonidan tuzilgan, 1938).

Konga.Zamonaviy Kuba raqsi, raqqosalar safida ijro etilgan va "komarsalar" deb nomlanadigan parad. Konga ritmi marshga o'xshaydi, lekin har bir o'lchovda senkopdan oldin (1/16 davomiylik) ikkinchi marta urish. Rumba singari, Conga ham Kubadagi siyosiy yo'nalish qo'shiqlari uchun asos bo'lib xizmat qiladi; AQShda bu raqs Lotin Amerikasi musiqachisi X avier Kugat tomonidan ommalashgan.

Qarshi raqs.Folklor turidagi qadimiy ingliz raqsi. Qarama-qarshi raqsda raqqoslar bir-biriga qarama-qarshi bo'lgan ikkita chiziqni tashkil qilishadi - erkak va ayol; Ko'pincha boshqa raqslardan farqli ravishda turli xil harakatlar qo'llaniladi. Frantsiyadagi mamlakat (qishloq) so'zi contre ("qarama-qarshi") so'ziga aylantirildi; shu sababli nemischa Contretanz, Kontertanz, bu asl ma'nosi ham yo'qolgan. Taxminan 1685 yilda, qarshi raqs Angliyadan Gollandiya va Frantsiyaga tarqaldi va tez orada Evropaning eng sevimli raqslaridan biriga aylandi. Avvaliga qarshi raqs musiqasi ingliz jiglarini eslatardi (Jorj Muffat to'plami buni isbotladi) Florilegiya sekundum, 1698), lekin 18-19 asrlarda. qarama-qarshi ritm bilan ajralib turdi. Xalq raqslarida ko'pincha xalq ohanglari va boshqa mashhur musiqalar ishlatilgan. Bunday ohanglarning eng yaxshi to'plami - Jon Playford kolleksiyasi Ingliz raqsi o'qituvchisi (Ingliz raqs ustasi, 1651), so'ngra bir xil turdagi ko'plab to'plamlar. Operalarning qarshi raqslari mashhur Zardusht   Ramo va Don Xuan   Motsart. Frantsuz inqilobining mashhur qo'shig'i a ira   qarshi raqs ohangiga asoslangan.

Kotillon(frantsuz kotillon so'zidan - "pastki yubka", o'sha kunlarda mashhur bo'lgan qo'shiqda topilgan). 18-asr oxiri - 19-asr boshlarida tarqatilgan raqs. Frantsiyadan kotillon Angliya va Amerikada yakunlandi, u erda u raqs raqsi yoki keyinchalik kvadrilning so'nggi qismi sifatida ijro etila boshladi. Kotillonning turli xil qadamlari va shakllari birinchi juftlik tomonidan deyarli har qanday musiqani ijro etadi va keyin barcha raqqoslar tomonidan takrorlanadi.

Jasoratli.Ikkitomonlama o'lchamdagi raqs, dastlab pantomima, 16-asrdan beri ma'lum. Tuan Arbo uni o'zida eslaydi Orezografiya   (1588), shuningdek, Shekspir tomonidan bir necha bor (xususan, in) Genrix V) Asta-sekin chimes uch marta hisoblagich sotib oldi va 17-asrda. U Alemanda (undan keyin) bilan tandemda ijro etila boshladi. XVII asr davrlarining o'ziga xos xususiyati. 3/2 dan 6/4 gacha tez-tez metr o'zgarishi va aksincha, bu raqsning ikkita asosiy figuralari - pas de courante va pas de coupe almashinishiga mos keladi. Musiqiy jihati jihatidan ikki xil tovush ajralib turadi: qisqa uzunlikdagi tez harakatlanadigan italyan korenti va 17-asrning frantsuz lute o'yinchilarining texnikasi bilan bog'liq shaffof tuzilishga ega tinchlantiruvchi frantsuz korte. Bax chimes frantsuz turiga amal qiladi. Taxminan 1700 chim minutdan oldingi tantanali va obro'li raqsga aylandi, ammo 1720 yildan so'ng bu qo'shiqlar raqsga aylandi, faqat professional musiqada janr namunasi sifatida saqlanib qoldi.

Uy egasiUch chorak kattalikdagi sekin Avstriya-Bavariya raqslarining umumlashtirilgan nomi. Ism, ehtimol, Yuqori Avstriyadagi joyning nomi bilan - Landl bilan qaytib keladi. Landler ohanglari allaqachon 17-asrda mavjud edi. (masalan. Aire viennesi   Shmelzer). Landlerni Deutsch ("nemischa raqs") va valsning salafi deb hisoblash mumkin, ammo Landler valsga qaraganda sekinroq ijro etilgan va biroz boshqacha tarzda qurilgan. Landler uchun sakkiz qirrali va olti qatorli iboralarni almashtirish odatiy holdir. Uning variantlari: Stayerishe (Styrian [raqs)) va Schupplatler (Tirolning yog'och poyafzalda raqsi). Uy egasiga o'xshagan musiqalarni J. Xaydn, V. A. Motsart, L. van Bethoven, F. Shubert va I. Strauss-otalar topdilar.

Mazurka.Polyakcha xalq raqsi, shuningdek, mazurka ritmida, odatda, 3/4 yoki 3/8, valsga qaraganda bir oz sekinroq bo'lgan pyesa. Dastlab, 18-asrda shoh Avgust III hukmronligi davrida xalq raqsi, mazurka shahar va sud raqsiga aylandi. Mazurkaning uch lobli ritmi uchun ikkinchi urish uchun urg'u odatiy holdir. Mazurka bir necha juftliklar tomonidan bajariladigan polonayzaga o'xshash ochilish qismidan va turli xil figurali raqslardan iborat. Ayniqsa, poshnaga zarba berish va har bir raqam oxirida oyoqlarning keskin harakati (kalit deb ataladi). Mazurka XVIII asr musiqiy adabiyotida allaqachon paydo bo'lgan bo'lsa-da, faqat F. Chopin uni professional san'atning muhim janriga aylantirishga muvaffaq bo'ldi. M.I. Glinka, P.I. Chaykovskiy, K. Shimanovskiy kostyumga ergashdilar. Mazurka uchun variantlar - kuyavyak va oberek Polsha raqslari.

Mamba.Rumbadan kelib chiqqan Amerika raqsi. Raqslar "bitta" soniga sanchilgan kalçadan boshlanadi, birinchi qadam "ikki" soniga.

Minuet.Raqs 16-17 asrlar. O'rta tempda va uch tomonlama hajmda; ism frantsuzcha so'zlar menyusidan (pas menyusi - "kichik qadam", "kichik qadam") yoki amener - eski frantsuz raqsi, turli xil kepeklardan kelib chiqqan. Minuet ohang o'rnini egalladi va 17-asr o'rtalaridan 18-asr o'rtalariga qadar asosiy sud raqsi edi. Dastlab, bu qishloq raqsi edi, lekin keyin minuet frantsuz sudi baletining modeliga aylandi. J. B. Lullu eng yaxshi bastakorlardan biri bo'lgan minutdan foydalangan va qirol Lui XIV birinchi marta uning to'plaridan birida minyutni raqsga kiritgan deb ishoniladi. Minuetning o'ziga xos xususiyati tantanali kamon, oldinga, yon tomonga va orqaga o'tish, chiroyli qadamlar va oson sirpanish. Frantsiyadan minuet butun Evropaga tarqaldi. 18-asrda u sarabanda va jig o'rtasida joyni egallagan klavier to'plamlariga (uch qism shaklida: minuet - trio, aslida ikkinchi minuet - minuet) qo'shildi. Allemanda va ohangdan kontrastni yaratib, to'plamdagi minuet oddiy teksturada harakatlanuvchi raqs sifatida talqin qilindi. Barok davridagi aksariyat raqslardan farqli o'laroq, minuet keyingi davrlarda yo'qolib ketmadi, balki 18-19-asrlarning klassik sonatalari va simfoniyalarida tsiklik shaklning bir qismiga aylandi. Klassikadan oldingi davr mualliflari J. Stamitz, Georg Monn va Yozef Starzer, shuningdek, klassiklar J. Xaydn, V. A. Motsart, L. van Bethoven va F. Shubert to'rt qismli sonata-simfonik tsikldagi minutlarga uchinchi o'rinni berishdi; Bethovenning minueti skerzoga aylandi. Klassik davr minutiga avstriyalik dehqon dehqon kuchli ta'sir ko'rsatdi, buning natijasida minuetda xarakterli keng melodik harakatlar va sakrashlar paydo bo'ldi. Ichida Don Xuan   Aristokratik jamiyatning ramzi bo'lgan Motsartning minueti sekin sur'atda yozilgan, ammo simfoniyalar va sonatalardagi minuet har doim harakatchan bo'lib kelgan.

Meringue.Lotin raqsi Dominikan kelib chiqishi AQShda ham qabul qilingan. Ikki metrli metrda harakatlanayotganda, raqqoslar birinchi urishni piyoda qadam bilan ta'kidlashadi va "ikki" hisobidan ular tizzalarini bir-biriga bosgan holda ichkariga qarab harakat qilishadi. Quvnoq, ozgina sinxronlashtirilgan raqs musiqasi har biri 16 o'lchovdan iborat ikkita davradan iborat. Oddiy meringue kirish (jaseo) va interlude (jaleo) dan iborat.

Moreska(morisko). Pantomima raqsi, ehtimol Moorish kelib chiqishi, o'rta asrlardan beri ma'lum bo'lgan. Raqqoslar, Murlar haqidagi juda romantik g'oyalarga muvofiq, to'piqlarida qo'ng'iroq kiygan grotesque kostyumlarini kiyishgan; musiqada nuqta ritmlari va ekzotik ohanglar hukmron edi. Ko'pincha bir yoki bir nechta raqqosalarning yuzlari qora rangga bo'yalgan. Evropada raqs musulmonlar va nasroniylar o'rtasida aloqalar bo'lgan mintaqalarga tarqaldi. Evropalik dengizchi Ispaniyada paydo bo'lgan, bu erda u 15-da aytib o'tilgan edi. Moreskayada ular ko'pincha musiqa va raqs sahnasini, ba'zan esa oxirgi balet sahnasini, masalan, K. Monteverdining operasida chaqirishgan. Orfey   (1607). Angliyada morris raqsi may o'yinlari davomida ijro etildi: bu erda oltita raqqos ikkita qarama-qarshi qatorni tashkil qilishdi. Taxminan 1900 yilda Angliyada qadimgi san'atga bo'lgan umumiy qiziqish bilan bog'liq ravishda dengiz jonlandi.

Pavana.XVI-XVII asrlarning to'plarini ochilgan raqs ikki tomonlama (ba'zan uch tomonli) o'lchamda, juda sekin, qat'iy yurish edi. Pavana Ispaniyadan keladi, uning nomi pavo ("tovus") so'zi bilan bog'liq; ehtimol pavana - bu bosh raqsining kech shakli. 17-asrda pavana odatda tez, sakrash bilan, safro bilan yurar edi. Italiya va Germaniyada pavanlarning sinonimi ko'pincha Padova (Italiyaning Padua shahri nomidan) edi. 1600 yildan keyingi davrda nemis bastakorlari (masalan, I. G. Schein) "pavanlar" deb nomlangan tantanali, ajoyib kompozitsiyalar yozdilar. Shuningdek, Pavans ingliz madridistlari U.Bird, J. Bull, O. Gibbons va Dj.Dovland tomonidan tuzilgan; zamonaviy bastakorlar orasida pawan M. Ravel va Morton Gould tomonidan jonlantirildi.

Paspier.Shimoliy Britaniyada paydo bo'lgan 17–18-asrlarga oid frantsuzlarning jonli raqsi. Paspieu tez sur'ati bilan ajralib turadi, hajmi 3/8 yoki 6/8; oyoqlarning kesishmasida qurilgan ko'plab harakatlar. Paspier namunalarini I.S.Bax, I.K.Fischer va XVII asr Vena bastakorlari baletlarida, shuningdek 18-asr boshlaridan frantsuz operalarida topish mumkin.

Polonayz(polishing). Polsha milliy raqsi o'rtacha sur'atda, 3/4 miqdorida. Musiqalari kuylanadigan boshqa Polsha xalq raqslaridan farqli o'laroq, polonez doimo instrumental janr bo'lib kelgan. Raqsning kelib chiqishi odatda Heinrich Valois (kelajak fransuz qiroli Genrix III) Polsha taxtiga saylangan (1573) davriga bog'liq; Qirol bilan tanishganlarida, Polsha saroyi xonimlari ulug'vor musiqa bilan qo'shiq aytdilar; bunday yurish an'ana bo'lib, barcha davlat marosimlarini ochishni boshladi va bu marosimning o'zi raqsga aylandi. Polsha va Saksoniya o'rtasidagi yaqin aloqalar natijasida (Sakson Saylovchisi Avgust 1697 yilda Polshaning qiroli bo'ldi), Germaniyada poloniza modaga aylandi va u erdan butun Evropaga tarqaldi. G.F.Xandel va I.S Bax polonizalarni o'z to'plamlariga kiritdilar; V.A. Motsart bir paytlar bu raqsni pianino sonatasida ishlatgan; polonizalarni L. van Bethoven, F. Shubert, F. Liszt, K. M. Viber, R. Vagner asarlarida topish mumkin. Ammo poloneziyaning eng katta ustasi, shubhasiz, F.Chopin edi.

PolkaChexiya kelib chiqishi raqsi, tez sur'atda, ikki barmoqli. Taxminan paydo bo'ldi. 1830. Polka odatda kuchli urishdan boshlanadi va keskinlik, ayniqsa uning ritmiga xosdir. Raqs tezda Chexiya Respublikasidan Evropaga tarqaldi va Nyu-Yorkning bal zallarida zafarli muvaffaqiyatga erishdi. B. Smetana ushbu raqsni bir necha mashhur pianino qutblaridan tashkil topgan professional musiqaga kiritdi. Polka nordon qaymoq operasida ham keng qo'llaniladi Sotilgan kelin   va opera Shvanda quvuri   Jaromir Vaynberger. Polshaliklar A. Dvořak, Iosif Labitskiy, I. Strauss va boshqalarni yozgan.

Redova(odatiy). Chexiya (va umuman slavyan) dehqon kelib chiqishi o'rtacha sur'atda va uch tomonli raqs. 19-asr o'rtalarida u Parijdagi raqs zallarida modaga aylandi va u erdan butun Evropaga tarqaldi. Redovning variantlaridan biri polkaga o'xshab 2/4 da amalga oshiriladi. Rimskiy-Korsakov tomonidan opera baletida ishlatilgan Redova Mlada.

Rigodon.Raqslar 17-18 asrlar. Frantsiya Provansidan kelib chiqqan, tez sur'atda va ikki yoqlama, daktning sakkizdan biri bilan. Rigodon jiddiy raqs sifatida Glyuk operasida paydo bo'ladi Taurisda Ifigeniya   (1779) va keyin boshqa operalarda; Komiks raqsi sifatida ribodon 17-asrning baletlari va syujetlarida, shu jumladan J. B. Lulli, Andre Kampra va J. F. Ramoda mavjud. Purcell o'zining rigodonini 17-asr o'rtalarida yaratgan; Keyingi mualliflar orasida rigodonlar E. Grig va M. Ravel tomonidan yozilgan. Ispaniyada rigodon ko'pincha to'rtburchaklar deb nomlanadi.

Ril(Inglizcha g'altak - "bobin"). Norvegiya Xolling va boshqa Skandinaviya raqslarini eslatuvchi noma'lum kelib chiqqan qadimiy raqs. Ism gotika so'zining rulla bilan bog'liq - "tornado". Shotlandiyada shafqatsizlar odatda ikkita juftlikda, Angliyada - uchta. Rilning o'ziga xos xususiyati dumaloq naqshdir: raqqosalar bir-biriga yuzma-yuz kelib, sakkiz shaklga o'xshash bir qator figuralarni ijro etishadi; Rile uchun, shuningdek, harakatlar va ohanglarning doimiy takrorlanishi bilan ajralib turadi. Musiqalar sakkiz qirrali iboralardan iborat bo'lib, asosan ikki tomonli hajmda. Amerikada bokira rile deb nomlangan eng keng tarqalgan ril turi.

Rumba.Afro-amerikaliklarning zamonaviy kubalik raqsi. Rumbba to'rt qismli hajmda bajariladi va ritmik naqsh deyarli har bir o'lchovda o'zgaradi; umuman olganda, rumba ritmlari senkopiya va takrorlash bilan ajralib turadi. Gavana tavernalarida ko'pincha romba ko'pincha ansambllarning hamrohligida, doğaçlama materiallardan - masalan, idishlardan, qoshiqlardan, qozonlardan foydalaniladi. Rumbaning asosiy mavzusi odatda sakkiz martadan iborat bo'lib, unda ritmik boshlanish ustunlik qiladi, matn va musiqa fonda. Rumba pop-amerika musiqasiga qo'shildi. 1930 yil.

Saltarello.Uch qismli, ba'zan ikkitomonlama rangga boy bo'lgan italiyalik raqs tezkor sur'atda. Ism tuzdan kelib chiqqan - "sakrash". Saltarello ayniqsa XVI - XVII asrlarda keng tarqalgan edi, ammo u 14 asrda ingliz va italyan qo'lyozmalarida uchraydi. XVI asrda Saltarello bass va passamezzolar bilan birlashtirilgan (ulardan keyin). Bugungi kunda saltarello Italiya va Ispaniyada xuddi tarantella singari raqsga tushmoqda.

Samba.Ikki tomonlama braziliyalik raqsi; kengaytirilgan ma'noda "samba" so'zi Braziliya kelib chiqqan barcha raqslarga nisbatan qo'llaniladi. Samba ikki xil bo'ladi: o'tkir senkopiya odatiy qishloq sambasi va shahar sambasi yumshoqroq ritmda. Samba Carioca (karioka - Rio-de-Janeyro aholisining ismlaridan biri) stilize qilingan shahar raqsi. Professional musiqada sambani E. Vila-Lobos va Camargo Guarniero tanishtirgan.

SarabandaRaqs 17-18 asrlar sekin sur'atda, uch tomonlama hajmda. Bu ism, ehtimol, forscha "sarband" so'zidan kelib chiqqan - "bosh atrofida aylanayotgan lenta"; ma'lum bir janrdagi qo'shiqlar ham xuddi shunday nom olgan. 20-asr tadqiqotchilariga ko'ra, saraband chacon bilan birgalikda Ispaniyaga Amerika koloniyalaridan kelgan. Dastlab, bu notinch, zo'ravon raqs edi, ammo keyin 17-asr boshlarida Frantsiyaga etib borgach, saraband sekin va muhim raqsga aylandi. Operalarda saraband odatda Ispaniya buyukligining timsoli bo'lib xizmat qilgan. Jak Champion de Chambonnier, Johann Jacob Froberger, JS Bax va G.F. Xandelning to'plamlarida jim va jig orasiga saraband qo'yilib, temp kontrastini yaratadi.

Segidilla.Ispan raqsi tez sur'atda, uch tomonlama, ehtimol La-Mancha provintsiyasidan kelib chiqqan bo'lib, keyinchalik u Ispaniyaning boshqa hududlariga tarqaldi. Nomi "davom et" degan ma'noni anglatadi va segidilaning instrumental qismini gitara va kastanetning hamrohligi bilan ovozli bo'lim bilan kuzatib borganligi sababli. Segidilaning variantlari - manchege, Sevilyan va Murciya. Segidilla Manchesterga - jonli, quvnoq raqs; Szededilla Boleras - ko'proq o'lchovli va cheklangan; segidilla gita ("lo'li", ba'zan bu yoziladi - siguiriya) - sekin va sezgir raqs, o'zgaruvchan o'lchamdagi (3/4 va 6/8). segidilla hazilga bag'ishlangan she'riy juftliklar - koplonlar har biri to'rtta qisqa satrdan iborat va undan keyin Biz uchta operatsiyadan voz kechamiz - estrebillo. Bizet operasidan Segidilla eng mashhur Karmengarchi bu musiqa so'zning aniq ma'nosida segidilla bo'lmasa.

SitsiliyaItaliya janubidan yoki Sitsiliyadan kelib chiqqan raqs yoki musiqiy shakl. Ritmik jihatdan Sitsiliya gigga o'xshaydi; hajmi 12/8 yoki 6/8. "Sitsiliya" nomi ko'pincha raqsga emas, balki Aryas da kapoga (ta'qib bilan) qo'llaniladi. Eng mashhurlari orasida Sitsiliyaliklar I. Min Baxning G minor skripkasidan, shuningdek, uning "Erbarme dich" aria. Metyu ehtiroslari.

TangoEr-xotinlar tomonidan ijro etilgan dototiledon metrda erkin tabiatning o'rtacha balandlikda raqsi. Tango doimiy ritmik hamrohlik naqshlari bilan ajralib turadi, bunda ohangdor sinxronlangan musiqa yangraydi. Argentina tangosi taxminan paydo bo'lgan. 1900 port qovoq va Buenos-Ayresning boshqa dam olish maskanlarida va La Plata og'zida joylashgan boshqa aholi punktlarida. Bu joylarning aholisi G'arbiy Hindistondan kelganlar va Markaziy Amerikadan kelgan qora tanlilar edi; shundan kelib chiqadiki, tango o'zidan oldingi va G'arbiy Hindistonning habaner va tangan kabi eng sodda raqslariga ega bo'lgan (oxirgi tango o'z nomini olishi mumkin). Taxminan 1910 yilda tango Argentinaning yuqori jamiyatining sevimli raqsi bo'ldi, o'n yil o'tgach, u Evropada, ozroq darajada Shimoliy Amerikada, tanangoni nomaqbul raqs deb hisoblagan cherkov rahbarlari va axloqni qo'riqlovchilarining e'tirozlariga qaramay. Evropada qadimgi dunyoga allaqachon takomillashgan va stilizatsiyalangan shaklda kelgan tanangoning ohangdor ohanglari va shoshilinch nafisligi, bu raqsni barcha raqs zallarining eng sevimlisiga aylantirdi; ammo Shimoliy Amerikada tango o'zining ekzotik lazzatini saqlab qoldi va asosan professionallar tomonidan ijro etildi. 1920-yillarda evropalik bastakorlar bir necha bor tango motiflaridan foydalanishgan. Ispancha (lo'liboshli) tango - flamenko tipidagi yakkaxon raqs - asosan ispan lo'lilari tomonidan ijro etiladi va aslida yuqorida ta'riflangan argentina tangosi bilan deyarli o'xshash emas, garchi u bir xil nomga ega.

Tarantella.6/8 miqdorida juda jonli raqs; uning nomi Italiyaning janubidagi Taranto shahri yoki ushbu hududda topilgan tarantula o'rgimchak bilan bog'liq. Afsonada aytilishicha, tishlab olgan tarantula kasallikka chalinadi ("tarantizm"), bu faqat kuchli raqs bilan davolanishi mumkin. Ko'p jihatdan saltarelloga o'xshash tarantella musiqasi uchun qattiq trioli bilan harakatlanish odatiy holdir. Professional musiqadagi tarantelaning mashhur namunalarini F. Liszt, F. Chopin, K. M. von Viber, D. Ober; final Italiya simfoniyasi   F. Mendelsson ham tarantellaga o'xshaydi.

Trepak.Rus yakkaxon erkak raqsi tez sur'atda va ikki o'lchamli hajmda. Taniqli misol - bu trepak Oziqlantiruvchi   Chaykovskiy.

Fandango18-asr Ispan raqsi 3/8 miqdorida, kastanets va gitaralarning o'ziga xos ritmik hamrohligi ostida Ispaniya janubida paydo bo'ldi. Dastlab, fandango sevgi mazmuniga bag'ishlangan vokal va raqs shakli edi. Ushbu raqsning variantlari Ispaniyada turli nomlar bilan tanilgan (masalan, Malaga fandangosida malagenea deyiladi). Professional musiqada raqsdan foydalanishning eng qadimgi namunasi - Gluck Baleti Don Xuan; M.A. Motsart tilga olgan ushbu kuy Figaroning to'yi. Fandango R. Schumann, N. A. Rimskiy-Korsakov, I. Albenis va E. Granados asarlarida uchraydi.

Farandola.6/8 frantsuz raqsi Provansda paydo bo'lgan. Raqqosalar bir-birlarining qo'llarini ushlab, zanjir hosil qiladilar va etakchiga ergashib, nay va dafni hamrohligida turli xil harakatlarni amalga oshiradilar. Raqsga oid misollar bilan operani S.Gunodda topish mumkin Mireyl, J. Bizet musiqiy to'plamda Arlesianke. Ispaniyadagi Farandula ham xalq raqsi bo'lib, uning nomi ispan an'anaviy dramaturgiyasining ikkinchi va uchinchi namoyishlari orasida ijro etilgan raqsni o'z ichiga olgan farqlarga ishlatilgan.

Foxtrot.Kelib chiqishi bo'yicha tez raqs   ikki bosqichli hajmda, bir bosqichdan bir oz sekinroq bajarildi, shundan so'ng fokstrot AQShda mashhurlikka erishdi. 1912 yil. Birinchi jahon urushidan so'ng, "jazz uslubi" ning raqs musiqasida tarqalishi munosabati bilan, "foxtrot" atamasi har qanday ikki tomonga o'xshash jazz raqs musiqasiga (Lotin Amerikasi tangosi va kongidan tashqari) murojaat qilishni boshladi. 1920-yillarda turli xil foxtrot turlari bir-birlari bilan tezda almashtirildi, ular orasida Charleston va Blackbottni ajratib ko'rsatish mumkin. 1930-yillarning boshlarida ancha yengil sekin sekin tulki paydo bo'ldi ("sekin fokstrot"), lekin keyin 1936 yildan boshlab belanchak uslubi tobora ommalashib bordi, raqqosa faqat ehtirosli raqsi bilan mashg'ul bo'lganida, raqqosa faqat bir nechta asosiy harakatlarga e'tibor qaratishgan va amalda improvizatsiya uchun to'liq erkinlik. Juda oddiy sekin fokstrot 1960 yillarda ishlatilgan.

Xabanera.Kuba raqsi (nomi Kuba Gavanasining poytaxtidan keladi) bangitaga o'xshash ritmga o'xshash ikki tomonlama. Xabanera va Tango o'rtasidagi farq sur'atda: Xabanera Tangoga qaraganda ikki baravar tez. Habanera Kubada 1840 yilda subtitr bilan nashr etilgan "El Arreglito" spektakli ispan bastakori Sebastyan Iradier tufayli paydo bo'ldi. Gavana qo'shig'i(Chanson havanaise), bu Habaneraning birinchi ma'lum namunasi. Ushbu kuyni Georges Bizet o'z operasida habanera uchun ishlatgan Karmen. Yana bir mashhur Habanera Iradiera - Kabutar (La paloma) Xabanerlar shuningdek I. Albenis, E. Chabrier va C. Debussyni yozdilar.

Shox parda16-19 asrlarda ma'lum bo'lgan ingliz va shotland raqsi. va kim bu raqsga hamroh bo'lgan qadimiy shamol asbobidan uning ismini oldi. Qarag'ay trubkasi 3/2 yoki 4/4 o'lchamlarida ijro etilgan va xarakterli buzuq ritmga ega edi. Raqs juda ko'p joy talab qilmagani uchun, buklangan qo'llar bilan va oyoqlarini tezda, tekis korpus bilan harakatlanadigan raqschilar juda mashhur edi. XVIII asr mualliflariga g'alati tuyulgan shoxli musiqa namunalarini G. Purcell va G. F. Xandel asarlarida topish mumkin. Bizga tushgan eng qadimgi misol Shox parda   bokira qiz uchun Hugh Aston tomonidan yozilgan (1525 yil vafoti).

Chaconne.Passacagliaga yaqin bo'lgan 16–18-asrlardagi ispan raqsi. XVI-XVII asr mualliflarining tavsifiga ko'ra, raqs Ispaniyaga G'arbiy Hindistondan kelgan. O'zining asl shaklida, hissiy va temperamentli, 17-asrda chakon. musiqiy jihatdan basso ostinato asosida o'zgaruvchan rivojlanish bilan sekin ulug'vor raqsga aylandi. 17-18 asrlarda. ko'pincha opera spektakliga kiritilgan baletning so'nggi qismiga aylanadi va uch qismli musiqaga ijro etiladi. Chakon faqat instrumental shakl sifatida, basso ostinato tarkibidagi o'zgarishlarni anglatadi. Chaconne-ning eng mashhur namunalari: I. Bachning skripka yakkaxonligi uchun D minorda partitale, Gandel klavier to'plamlari va Glyuk operalarining finallarida. Orfey   va Aulisdagi Ifigeniya.

Chardash.Vengr xalq raqsi ikki qarama-qarshi qismdan iborat - sekin ohangdor kirish (lass) va raqsning o'zi, tezkor va olovli (frisska) iborat. Chardashning ma'lum namunalari mavjud Venger raqslari   Liszt va Gypsy ohanglari   Sarasate.

Charleston(charleston). Charleston shahrida (Janubiy Karolinada) va taxminan paydo bo'lgan tezkor foxtrot tabiatida raqs. 1925 dunyo bo'ylab raqs maydonchalarini zabt etdi. Raqs keskin urg'u beruvchi ritm bilan ajralib turadi va raqsni ijro etayotganda senkopga alohida urg'u beriladi. Raqqoslar oyoq barmoqlarini ichkariga va tashqariga burib, keskin harakatlar qilishadi va bajarilgan xavfli yon qadamlar eski safroga o'xshaydi. Charlestonning eng dastlabki mualliflari Shimoliy Amerikalik qora tanlilar edi (Sesil Mak, Jeyms P. Jonson va boshqalar). Ervin Shulxof uning ichida Jaz Etudes   pianino uchun ( Etudes de jazz, 1927) Charlestonni professional musiqa san'atiga kiritdi.

Cha-cha-cha.Mambo yoki rumba ritmik tuzilishini ishlatgan raqs birinchi marta 1953 yilda "Amerika" kubalik orkestri tomonidan ijro etilgan. Asosiy soat rejasi sekin, sekin, tez, tez, sekin va "cha-cha-cha" bo'g'inlariga mos keladigan oxirgi uchta ritmik urishdir. Plitalardagi raqsning birinchi yozuvlarida u mamba deb nomlangan. Ritmik qism asta-sekin o'sib bordi va raqqoslar yangi sekin ritmga moslashdilar va hajmni 4 va 1 ga ko'paytirdilar va kestirib, engil harakatlarini uch pa bilan almashtirdilar; to'rt yildan so'ng, modelning dastlabki qattiqligi yengildi va uch pa, odatda, kublarning belidan qilingan. Lotin Amerikasi ko'pgina raqslarida bo'lgani kabi, cha-cha-cha jozibasi harakatlarning chalkashliklarida emas, balki ularning nafisligi va tabiiyligidadir.

Shotlandiya(Shotlandiya raqsi) XIX asr raqsi polkani eslatadi. Bu Germaniyada mashhur bo'lgan Shotlandiya davra raqsidan kelib chiqadi. Ba'zan bu ekozez bilan aralashadi (shuningdek, Shotlandiya raqsi); dastlab Shotlandiya hajmi 3/4, 1800 yildan keyin esa 2/4 edi.

Estampi(estampie) yoki estampida. Provans shahridagi O'rta asrlarning instrumental shakli va raqsi. O'rta asrlar muallifi Ioxannes de Groheo stantip haqida gapiradi - ehtimol bosma markaning lotinlashtirilgan nomi. Har bir stantipa bir nechta "nuqta" (puncti) dan iborat edi: har bir punktum (nuqta - ritorikadan olingan atama) bir xil boshi (apertum) va har xil uchlari (kausum) bo'lgan ikki qismdan iborat edi. Groheoning so'zlariga ko'ra, standartdan tashqari, ular raqs qilgan "nuqtalardan" iborat kanal (ductia) mavjud edi. Eng mashhur bosma nashr Kalenda maya   Rambauza de Vakeiras, oldingi nashrdan olingan maftunkor musiqa. Omon qolgan tazyiqlarning aksariyati raqs naqshlari bo'lganligi sababli, bosma nashrlar eng asosiylaridan biri hisoblanishi mumkin o'rta asrlarning raqslari.

Yuqorida ushbu sahifada berilgan ba'zi raqslar. Siz ularni bu erda tinglashingiz yoki o'rta formatda yuklab olishingiz mumkin.
Yozuvlar deyarli barchasi saytda olinganhttp://www.midi.ru.   Siz ushbu saytni ko'rishingiz mumkin, ushbu formatda yuklab olishingiz mumkin bo'lgan ko'plab qo'shiqlar va raqslar mavjud.

O'rta asrlar

Allemanda - nemis tilini anglatadi - mo''tadil harakatda silliq raqs. XVI asrdan beri ma'lum. Sud to'plarida tarqatildi.
Branly - frantsuz tilidan tarjima, tebranish, dumaloq raqs degan ma'noni anglatadi. Milliy kelib chiqishi raqsi. XV - XVI asrlarda u aristokratik, sudga aylandi.
Bourree - bu frantsuzcha to'rt qismli jonli raqs. Ism ularning oyoqlari bilan bir dasta cho'tka daraxtini qanday oyoq osti qilishlari haqida gapiradi. Xalq harakatiga keltiriladigan harakatlanuvchi sud raqsi.

Uyg'onish davri

Pavana - XVI asrda Evropada keng tarqalgan tantanali bal raqsi. Musiqaning hajmi 4/4, 4/2, sur'ati sekin.
Galliyard - sekin pavansonlardan so'ng darhol raqsga tushgan tezkor harakatdagi raqs.
Courante (frantsuzcha Courante) - frantsuz tilida joriy, ishlaydigan. Frantsuzlarning xushmuomalali raqs namoyishi. Evropada tarqalishi. Avvaliga musiqiy o'lcham 2/4, keyin - uch qism.
Minuet (frantsuzcha menyuet, menyudan - kichkina) - qadimgi frantsuz raqsi, XVII asr o'rtalaridan. bal zali. Evropada tarqalishi. Musiqiy o'lcham 3/4. Vals chiqishidan oldin u bal raqslarining qiroli deb hisoblangan. Baquvvat ta'zim va curtsies bilan raqsga tushdi.
Sarabanda (Ispancha: Zarabanda) - qadimgi ispan xalq raqsi. XVII - XVIII asrlarda. G'arbiy Evropada bal raqsi singari keng tarqalgan. Musiqiy o'lcham 3/4, 3/2.
Ecosez - frantsuz tilidan tarjima qilingan "Shotlandiya" degan ma'noni anglatadi. XVII asr oxirida to'plarda paydo bo'lgan.

XVIII asr

Gavotte (frantsuzcha gavotte) - qadimgi fransuz raqsi, dastlab xalq, dumaloq raqs, dototedledon hajmi.
Gig "" jambon "degan ma'noni anglatadi. Bir vaqtlar bu dengizchining raqsi tez va tez edi. To'plarda XVII - XVIII asrlarda paydo bo'lgan.
Polonaise (fransuz tilidan. Danse polonaise - Polsha raqsi) - bal raqsi namoyishi. Polsha xalq raqsining kelib chiqishi. U Frantsiyada va boshqa mamlakatlarda sudlanuvchi edi. Musiqiy o'lcham 3/4. Raqslar orasida eng katta yuzboshi. Sud raqsi sifatida yurish XV asrda ma'lum bo'lgan.
Qarshi raqs. Ushbu to'p raqsi ko'pincha inglizcha deb nomlangan, chunki u kelib chiqishi bo'yicha ingliz qishloq raqsi edi.
Bolero - mag'rur fe'l-atvorning ispancha raqsi. Musiqiy o'lcham 3/4.

XIX asr

Mazurka (polyak mazurek, Mazoviya aholisi nomidan - Mazury) - Polsha xalq raqsi. XIX asrda to'plarda porlashdi. va hatto XX asrda ham. Tez va otashin raqs. Musiqa o'lchamlari 3/4 va 3/8.
Kvadril (frantsuzcha quadrille) "to'rt" deb tarjima qilinadi. Raqqosalar maydonda joylashgan. Folk va balda harakatlanuvchi juftliklar raqsga tushadilar. Musiqiy hajm odatda 2/4.
Gallop - quvnoq raqsni tashlab yuborish. Parij to'plarida paydo bo'ldi.
Vals (frantsuzcha valse, German Walzerdan) - uch qismli bal raqsi. Bu Evropa jamiyatining barcha sohalarida mashhurlikka erishdi (ayniqsa kompozitorlar I. Strauss-otasi va I. Strauss-o'g'li nomi bilan bog'liq bo'lgan Vena valsi). Valsning janr va janr belgilari turli bastakor maktablarining ko'plab instrumental va vokal musiqalariga kirib bordi.
Cotillon - bu raqs raqsiga o'xshash bal raqsi.
Polka (Chexiya. Polka), Chexiya kelib chiqqan xalq va bal raqsi. Musiqiy o'lcham 2/4.

XIX - XX asr boshlari

Krakovyak (krakoviak) - Polsha xalqi, keyin bal raqsi. Musiqiy o'lcham 2/4. Polshaning Krakov shahridan jonli, mag'rur raqs chiqdi.
Tustep (inglizcha ikki bosqichli, ikkitadan - ikki va qadam-qadam) - Amerika bal raqsi. 1920-yillarda ko'plab mamlakatlarda tarqalgan. Musiqiy o'lcham 2/4.
Tango (Ispancha: tango) - zamonaviy bal raqsi. Ma'lum
  1910-yillarda tarqalib ketgan "lo'li tango", "Andalusiya tangosi", "Kreol tangosi" va mashhur "Argentina tangosi". butun dunyo bo'ylab salon sifatida va pop raqsi. Hajmi 2/4, sur'ati o'rtacha.

XX - XXI asr

Agata Kristi

Boston valsi. Nom Amerikaning Boston shahrini eslatdi. Ammo bu raqs modasi Angliyada paydo bo'ldi va shuning uchun u ingliz valsi deb nomlanadi. Musiqiy o'lcham 3/4.
Foxtrot (tug'ilgan fokstrot, so'zma-so'z - tulki qadam) - Amerika bal raqsi. Ko'p mamlakatlarda tarqalgan. Musiqiy o'lcham 4/4. Uning tulki bilan hech qanday aloqasi yo'q, lekin uni ixtiro qilgan Garri Foks sharafiga nomlangan. Tez foxtrot tezstep, sekin fokstrot esa sekinfoks deb ataladi.
Shimmi 20-yillarning eng sevimli raqsi.
Charleston, amerikalik bal raqsi. 20-yillarning boshidan beri ko'plab mamlakatlarda tarqaldi. XX asr. Musiqiy o'lcham 4/4.
Bi-pop - raqs va jazz musiqasi.
Blyuz - bu nom amerikalik qora tanlilarning qo'shiqlaridan kelib chiqqan, sekin va ohangdor, bu raqsga o'xshaydi.
Boogie Woogie - jazsiz sport raqsi.
Rok-n-roll - tarjimada "rul" va "belanchak" degan ma'noni anglatadi. 50-yillardan beri mashhur. Akrobatika elementlari bilan raqs.
Rumba - kubaliklarning ritmik-o'tkir raqsi. Men 30-yillarda bal zallariga etib bordim.
Samba Braziliyaning g'ayratli raqsi.
Lambada - XX asrning 90-yillarida mashhur bo'lgan samba variantidir.
Paso doble - raqs Lotin Amerikasidan kelgan. Harakatlar mag'rur bulbulning xatti-harakatlariga taqlid qiladi.
Twist - ingliz tilidan tarjimada "burish" degan ma'noni anglatadi. 60-yillarning raqsi Raqqoslar oyoqlari bilan astoydil harakat qiladilar, go'yo ular sigareta tugmachalarini bosayotgandek.
Shake 60-yillarning moda raqsi. Ingliz tilidan tarjima qilish "silkitmoq" degan ma'noni anglatadi. Hajmi 4/4.
Break raqsi - 80-yillarning moda raqsi. sehrli harakatlar bilan. Ingliz tilidan tarjima qilish "break" degan ma'noni anglatadi.
Meringue - 21-asrda mashhur, ijro etish oson lotin Amerikasi raqsi   ikki chorak ritm bilan. Bu qiziqarli tropik dam olish muhitini anglatadi.
Salsa to'rt chorak Lotin Amerikasi raqsi. U 60-yillardan beri raqsga tushadi va 21-asrda mashhurdir.
Mambo - bu ism gipnozli transga odamni suvga cho'mdirgan sehrgarlarga berilgan. Raqs 1945 yilda paydo bo'ldi.

Ishchilarning (!) Iltimosiga binoan bugun biz qisqacha ko'rib chiqamiz raqs turlari. Ushbu maqolada, albatta, hamma narsa raqs turlari   Men ro'yxat qilmayman, lekin eng ommabop va har kuni ko'zga ko'rinadigan eng aniq bo'lganlar albatta muhokama qilinadi. Har bir tur uchun alohida-alohida, siz butun kunni va butun postni bag'ishlashingiz, har bir raqs turining ijobiy va salbiy tomonlarini sanab berishingiz mumkin, ammo bu safar biz Napoleonning odobisiz bajaramiz! Aytgancha, hozir sizga aytib beradigan raqs turlari orasida, albatta, bal raqslari bo'ladi! Mening katta baxtim va zavqim uchun, mening blogim bal raqsi mavzusiga bag'ishlangan, shuning uchun ushbu saytdagi har bir maqola bal raqsiga bag'ishlangan.

Shu munosabat bilan sizda har bir raqsning tarixini (o'nlab raqslar) individual va mukammal tarzda o'rganish imkoniyati mavjud! Maqolaning o'ng tomonida "Raqslarni rivojlantirish hikoyalari" sarlavhasi bor sarlavhalar ro'yxati joylashgan. Agar siz ushbu qismga murojaat qilsangiz, unda siz juda ko'p narsalarni topasiz batafsil tavsif   Lotin Amerikasi va Evropa bal raqs dasturlarining barcha raqslari.

Xo'sh, endi men bugungi kunda juda mashhur bo'lgan asosiy (mening fikrimcha) versiyalari uchun "matnning bir nechta jumlalari" ga e'tibor qaratmoqchiman.

Raqsning turlari: o'zingiz yoqtirgan narsani raqsga oling!

Balet

Balet - bu go'zal go'zallikning havo raqsi bo'lgan yaramas mehnat. Klassik balet kuchli intizomga ega, chidamlilikka, mehnatga va o'z ustida tinimsiz ishlashga odatlangan. Kuchli oyoqlar, orqa, cho'zish, sinxron sakrash va chiroyli qo'llab-quvvatlash - bularning barchasi klassik baletdir. Rivojlanish uchun yaxshi qadam. Ammo hamma ham bunga bardosh berolmaydi.

Bal raqslari

Bal raqslari ruhi musobaqalar va tanlovlarda bo'lganlarning sevimli yo'nalishidir. Siz nafaqat bolaligingizdan, balki keyinchalik ham mashq qilishingiz mumkin. Bal raqslari uchun sizga sherik, bir-biringizga hurmat, bo'sh vaqt va ko'p sabr-toqat kerak. Bonuslardan - yorqin kostyumlar, chiroyli raqs dasturlari va raqs maydonchasida juda ko'p his-tuyg'ular. Agar siz bal raqsining keng yo'lini bosib o'tishga qaror qilsangiz, siz raqslar to'plami to'g'risida qaror qabul qilishingiz kerak. Latina va Standard ikkita dastur mavjud. Ular har biriga kiritilgan raqslar to'plamida farq qiladi.

Argentina tangosi

Tango ehtiros raqsi deb hisoblanadi. Ammo yosh qalblarni jalb qilish uchun obro'ga ega bo'lsangiz, shubhasiz, tango darslarini kutmoqdasiz deb o'ylamang. Tango jamoasining o'tmishda chuqur ildiz otgan o'ziga xos chuqur madaniyati bor. Tango endigina paydo bo'lgan joyda. Tango madaniyatida buzilishga yo'l qo'yilmaydigan qat'iy qoidalar mavjud. Ushbu qoidalar nima, tango aslida qaerdan kelgan, odamlarni raqsga taklif qilish san'ati nima va nega talabalarga Buenos-Ayresda birinchi uch yil davomida raqs maydonchasiga kirishga ruxsat berilmaydi va kimni "tangeros" so'zi deb atash mumkin va bo'lmasligi kerak? tajribali o'qituvchi.

Flamenko

Flamenko jabrlangan xalqlarning raqsi deb nomlanadi. Yomon odamlarning barcha azob-uqubatlari raqs harakatlariga, qo'shiqlarga va musiqaga olib keldi: bular san'atning uchta yo'nalishi bo'lib, ular "flamenko" so'zidan kelib chiqadi. Flamenko raqsi haqiqatan ham diqqatni jalb qiladi va jonni jalb qiladi. "Farukka" deb nomlangan raqsning erkaklarga xos uslubi bor, uni ilgari asosan ayollar bajargan. Flamenko - aniq poshnali ritmlar, qo'llarning shiddatli portlashlari, palma xitlarining jiringlashi va gitara ohista pichirlashi, bu raqs ostida raqs tushadi.

Zumba

Zumba standart aerobikaga ajoyib alternativ. Zumba oddiy fitnessni yangi raqs darajasiga olib chiqdi. Zumbaning har bir mashg'uloti o'quvchilarni juda xursand qiladigan kichik bayramga aylanadi. Bunga odatiy bo'lmagan musiqalar yordam beradi, bunday darslar uchun maxsus tanlangan, tananing barcha mushak guruhlarini ishlab chiqishga yordam beradigan kiyim va harakatlar. Zumba mashg'ulotlari qo'shimcha funtni to'kib tashlash, plastik jarrohlik amaliyoti, nafas olish tizimini rivojlantirish va yurak-qon tomir tizimini tartibga solishga qaratilgan. Va Zumba shunchaki kulgili.

Zamonaviy zamonaviy jaz

Zamonaviy jazz - bu dunyo bo'ylab raqs doiralarida juda mashhur bo'lib ketgan klassik jazzning zamonaviy talqini. Jazz zamonaviy - g'ayrioddiy raqs. Talabalar ko'pincha yalangoyoq raqsga tushishadi. Erga yiqilib, boshingizda turishni o'rganing. O'zingizning tanangizni har xil o'ylab topilmaydigan pozlarda, sakrashda va pozalarda tekshiring. Zamonaviy jazz talaba erkinligini vujud orqali ifoda etishni o'rgatadi. Qo'llar orqali, boshni burish va bo'ynini egish. Tananing har bir qismi biror narsa aytishi, uni ifoda etishi mumkin. Yakkaxon raqsi butun guruhning sinxron raqsiga aylanishi mumkin va aksincha. Sinov inson tanasi   - aynan shu yo'nalishda rivojlanishni keltirib chiqaradigan narsa.

Jazz funk

Jazz funk - bu yoshlar uchun moda girdobida. U bizga G'arbdan keldi, u erda o'zining birinchi shaklini o'tgan asrning ikkinchi yarmida oldi. Nomga asoslanib, uning asosini jazz yo'nalishi tashkil etadi. Improvizatsiya jaz funktsiyasiga qo'shildi, jasur harakatlarga aylanib, keyin yana keskinlarga aylandi. Talabalar orasida mashhur, chunki bu bir vaqtning o'zida bir nechta uslublarni aralashtirishga imkon beradi. Raqs hayajonli, jo'shqin, quyma va ifodali. Agar siz kuyishni xohlasangiz, sizga kerak bo'lgan narsa.

Hustle

Hustle ikki raqqos aytadigan ajoyib voqea. Ehtimol, ikkita notanish raqqos. Xust diskotekalarda, ko'chada va yopiq joylarda, chodirlarda va podvallarda, katta zallarda, shahar bog'larida va xiyobonlarda raqsga tushmoqda. Hamkorlar o'rtasidagi vakolatli o'zaro hamkorlik - bu birinchi navbatda mashaqqatli saboqlarni o'rganishdir. Juftliklar harakat amaliyotida darsdan keyin va diskotekalarda o'rganishdi. Va keyin ular musobaqalarga boradilar. Yoki o'zlarining zavqlari uchun raqs qilishni davom eting. Chiroyli tez va sekin musiqa, sevgan odamni tushunishga urinish, uni raqsda tinglash va juda ko'p qiziqarli narsalar. Bu hamma hust.

Rok n-rulo

Rocknroll - sevishganlar uchun. Rok va rulon uchun siz nafas olish tizimidagi kuchli zo'riqishga tayyor bo'lishingiz kerak. Bu raqs wimps uchun emas. Rok va rul uchun xarakterli ritmlar boshqa barcha raqslarga qaraganda tezroq. Roknroll shunchaki afsonaviy raqs deb hisoblanmaydi va o'z tarixiga, uning afsonalari va sirlariga o'rnashib olgan. Rok-n-roll - bu juft raqs, unda siz qo'llab-quvvatlash uchun bepul yordam berishingiz mumkin, to'ntarish bo'yicha sherikning boshi ustidan. Siz bunday otishning xatolari haqida tashvishlanolmaysiz - sherik poldan pastga tushmaydi. Yana sakrash, raqsga tushish va yana sakrash - bu tosh va rulon!

Go-go - tungi klubda ajoyib vaqtga tayyorgarlik ko'rish. Go-go o'qituvchilari ko'pincha tungi klublarning aholisi. Bo'sh vaqtlarida ular o'zlashtirgan va qoniqarli auditoriyaga namoyish etilgan ko'nikmalarni o'rgatadilar. Go-go sochlari baland poshnali va nisbatan kam miqdordagi kiyimlarda raqsga tushadi. Klubning "barrel" ning aniq ritmi, kestirib, jimjit ohangi va raqsni qo'zg'atishi - go-go nima.

Ip plastmassa

Strip plastmassa - bu barcha qizlarning jimgina quvonchidir. O'qituvchining qat'iy rahbarligi ostida striptiz plastmassasida ko'pchilik asta-sekin plastik mashg'ulotlarga - sevimli odam uchun hissiy erotik raqsga nima tayyorlanishini tayyorlashi mumkin. Strip plastmassa ko'pincha chiziqlar bilan taqqoslanadi, ammo bu to'g'ri emas. Strip plastmassa qirib tashlashni anglatmaydi. O'quvchilarda yaxshi harakatlar, cho'zish va ozodlik mavjud. Siz har doim haqiqiy ayol bo'lishingiz kerakligini eslatuvchi kabi. Yumshoq, jozibali, hal qilinmagan.

Qutb raqsi

Pole-Dance bugungi kunda kuchli bo'lishni istagan qizlar uchun eng yaxshi jismoniy mashqdir. Pylon, sinflar uchun asosiy va zarur vosita bo'lib xizmat qiladigan qutb raqqosalari. O'quvchilar va talabalar qo'llarini, oyoqlarini, bo'shliqlarini va orqalarini pompalayaptilar, bu raqamni yaxshi tomonga o'zgartiradi. Endi yarim raqs akrobatikasi dunyo darajasiga ko'tarildi va o'z ishini hurmat qiladigan har qanday talaba mahalliy musobaqada o'zini sinab ko'rishga intiladi. Aytgancha, bugungi kunda qizlar ham, o'g'il bolalar ham teng raqobatlashmoqda.

Hip Hop

Hip-hop - raqsni o'z ichiga olgan ulkan submadaniyat. Nyu-Yorkning afro-amerikalik kambag'al kvartallaridan chiqib, xip-xop madaniyati ko'plab yoshlarni qamrab oldi va millionlab o'spirinlarga yangi yurak to'lqinini o'rnatdi. Hip-hop muayyan musiqa, yumshoq kiyim va qulay, g'ayrioddiy poyabzal bilan ajralib turadi. Hip-hop raqsi egilgan oyoqlarda, bo'shashmasdan. Shu bilan birga, ko'plab mushak guruhlari ishtirok etadi, shuning uchun hip-hopni jiddiy va har doim suratda o'rganish kerak.

Break raqs

Break raqsi - bu hip-hop yo'nalishining bir qismidir. Mamlakatimizda tanaffus odatda yuqori va pastki qismlarga bo'linadi. Qizlar ko'pincha yuqori qism bilan shug'ullanishadi, bu uslubda qo'llar, bosh, orqa, bo'yin, ko'krak qafasi ishtirok etadi - ya'ni butun tananing butun tanasi. Pastki tanaffusda chivin, sham, barrel va gelik an'anaviydir - bular raqqoslarning boshlarida turli xil spinlarning nomlari. Yengilroq va o'ziga ishongan holda aylanish uchun raqqoslar o'zlarining boshlariga an'anaviy shlyapa kiyishadi. Bugungi kunda B-janglari va B-gerllar butun dunyo bo'ylab ajoyib raqs janglari bo'lib, ular davomida kimning jamoasi salqinligini bilib olishadi.

RNB - xuddi o'sha "qora" kvartallardan kelib chiqqan sezgirlik va shahvoniylik. Endi tobora ko'proq tez-tez dunyo pop-madaniyatining yulduzlari kontsertlar va videolarda RNB uslubida aniq to'xtashini ko'rish mumkin. RNB uslubi jo'shqin, jasur. Ushbu raqs aksariyat hollarda mustaqillik va o'zini o'zi ta'minlashning o'ziga xos belgisi deb hisoblanadigan xushchaqchaq harakatlar va to'piqlari bilan ajralib turadi. Uslub nomining "ritm va blyuz" so'zlaridan kelib chiqqanligi, bu Bi-bi-si yoki Elvis Presli ostida raqs tushishini anglatmaydi. Endi RNB zamonaviy DJlarning aralash qo'shiqlari ostida amalga oshiriladi. Va madaniyatning o'zi tobora glamur va hashamatli nashrida bilan to'ldirilmoqda.

Baxata va salsa

Bachata va salsa - bu Lotin yo'nalishi bilan bog'liq bo'lgan raqs uslublari. Salsa yanada chaqqon va jo'shqin raqsdir, bachata esa Lotin tomon yo'naltirilgan eng seksual deb atash huquqini o'zida saqlab qoladi. Salsa uchun belgilar - bu tezkor harakatlar, burilishlar, sherik bilan qo'llarni to'qish va sherikning muayyan harakati. Shu bilan birga, oyoqlar maxsus salsa ritmiga aniq yodlangan qadamlarni qo'yadi, uni boshqa ritmlar bilan chalkashtirib yuborish mumkin emas. Bachata, aksincha, yanada samimiy: sheriklar bir-biriga juda yaqin va raqs maydonchasi bo'ylab unchalik harakat qilmaydi, chunki ular bir butun. Buning uchun ular bachata-ni yaxshi ko'rishadi.

Latina yakkaxoni

Latina yakkaxonligi - latinada shug'ullanmoqchi bo'lgan, ammo sherik topa olmaydigan qizlar uchun. Shunday qilib, raqqosalar hazillashishdi. Aslida, yakka latina turli yoshdagi qizlar orasida juda mashhur. Latin yakkaxon darslarida qizlar salsa, bachata, kizomba yoki boshqa narsalar bo'lsin, ular raqsni inoyat va inoyat bilan to'ldirish uchun o'zlari ustida ishlaydilar. Solo Latina lotin tilida o'ylashni o'rgatadi. Tana sakkizta qilishni o'rganadi - raqs to'lqinlarining eng go'zal qismi, ham kalçadan, ham butun tanadan. Yakkaxon yoki ayol latinasi shou yoki juft latinaga yaxshi tayyorgarlikdir.

Xoreografiya

Xoreografiya asoslarning asosidir. To'piq kiyib, etagingizni silkitib, sherigingizni quchog'ingizga tashlab qo'yishni kutmasangiz ham, avvalo asoslarni o'rganishingiz kerak. Xoreografiyada birinchi narsa tekislangan holat, bo'yin o'sadi. Qo'llar va oyoqlar bir-biridan alohida harakat qilishni o'rganadilar. Matbuot o'zining birinchi shaklini oladi, o'pka va yurak ajoyib jismoniy kuchga o'rganadi. Xoreografiya raqqosa bo'lishning birinchi qadamidir.

Oson parket va tez orada sahifalarda ko'rishamiz!

Hurmat bilan - Denis Punchul