Fedaal-katolik reaktsiyasining g'alabasi, 16-asrda iqtisodiy va siyosiy zarbalarni o'rgangan. Italiya, Uyg'onish davri madaniyatini rivojlantirishga chek qo'ydi. Revivalent davrini fath qilishda jangari katolik davrining boshlanishi ilg'or fanlar odamlarining eng jiddiy ta'qib qilinishi, katolik cherkovi siyosatini bo'ysundirish urinishlari bilan ajralib turdi. Inkvizitsiyalari bevosita yoki bilvosita dinning aqidaparastligiga, papalik va ruhoniylarga qarshi. Rasmans Jalilani to'xtatib, Jordan Bruno gulxaniga ko'tariladi. O'ttutet-sobori (1545-1563) diniy bo'yoqlarni va san'atdagi dunyoviy ruhni yo'q qilishga qaratilgan musiqalarni tartibga soluvchi maxsus farmonlarni keltirib chiqaradi. 1540 yilda tashkil etilgan Tevusuuisning buyrug'i san'at masalalariga diniy tashviqot xizmatida san'atni faol ravishda aralashtiradi.

17-asr boshlariga qadar Italiyadagi zodagon va cherkov siyosiy va mafkuraviy pozitsiyasini mustahkamlaydi. Mamlakatning holati hali og'ir. Neaposs Podshohi va Lombardy va Italiya hududiga qarshi bo'lgan mushrik monarxiya, ayniqsa ispan va avstriyalik avlotsburg va Frantsiya manfaatlariga ega bo'lgan doimiy urushlar va talonchilik maydonlari duch kelgan (tasdiqlangan , masalan, 1630 yilda Imperial qo'shinlari tomonidan Manu-ning talon-taroj qilinishi. Italiya, aslida o'z milliy mustaqilligini yo'qotadi, uzoq vaqtdan beri Evropaning siyosiy va iqtisodiy hayotida faol rol o'ynashni to'xtatdi. Ushbu sharoitda kichik asosiy yo'nalishlar mutanosibligi haddan tashqari reaktsiya xususiyatlariga ega bo'ldi.

Tabiiy qo'zg'olonlardan zolimlarga qarshi odamlarning g'azabi buziladi. 16-asr oxirida hali ham. Ajoyib mutafakkir va olim Tommaso Kampanella Kalabriyada "Spanskiy" fitnalari boshida bo'ldi. Xiyonat tufayli qo'zg'olon tushdi va Kampanella o'zini qiynoqqa solinganidan keyin umrbod qamoq jazosiga hukm qilindi. Og'riqda mashhur insho Qamoqxonada yozilgan "Quyosh shahri", u Utopiyaning kommunizm g'oyalarini olib, ezilgan odamlarning orzusini baxtli hayot haqida tasavvur qiladi. 1647 yilda Neapoldagi ommabop to'lqinli g'ijirlangan tirnoq va 1674 yilda Sitsiliya bilan. Neapolitan qo'zg'oloni ayniqsa dahshatli edi, uning boshida baliqchi Masillo ko'tarildi. Biroq, inqilobiy nutqlarning parchalari ularni muvaffaqiyatsizlik va mag'lubiyat uchun qildi.

Odamlarning qayg'u holati er va pul aristokratiya va sanitariya ruhoniylari bilan keskin farq qiladi. Ajoyib festivallar, aviaqatvallar, saroylarni qurish va bezash, villalar va cherkovlar 17 V ga yaqinlashadi. Misli ko'rilmagan doiralar. Italiyaning barcha hayoti va madaniyati 17 asr. O'tkir instrumentsiyalar va ilg'or fanning ziddiyatlarida, dunyoviy madaniyat va katolik munosabati to'qnashuvida, sistal dekorativ va real tendentsiyalar kurashida aks ettirilgan qarama-qarshiliklar. Antik davrda tavsiya etilgan qiziqish diniy g'oyalar va'z qilish bilan birga fikrlashning mantiqsizligi irratsional, mistikaning og'irligi bilan uyg'unlashadi. Bir vaqtning o'zida aniq fanlar, munajjual, alchemi, sehrli rivojlanayotgan yutuqlar bilan bir vaqtda gullab-yashnamoqda.

Evropa ishlaridagi etakchi siyosiy kuchning rolini to'xtatgan va Italiyadagi birinchi hukmdorliklarning eter a'zolariga bo'lgan rolini to'xtatgan, mamlakatning milliy assotsiatsiyasiga va hokimiyatning mafkuraviy hukmronligini kuchaytirish tendentsiyalaridan foydalaning cherkov va olijanoblik. Papacal Rim nafaqat italyan, balki Evropa fe'l-katolik madaniyati markaziga aylanadi. Barchko san'ati shakllanadi va gullab-yashnamoqda.

Barokaristik rassomlarning asosiy vazifalaridan biri bu buyuklik muhiti va dunyoviy va cherkov kuchining ustunligi, jangari katoliklik g'oyalarini targ'ib qilish edi. Shunday qilib, barokning zararli tarqalishining istagi, katta bezak doirasi, bo'rttirilgan patos va rasmlarni talqin qilishda qasddan idealizatsiya qilish. Barok san'atida jamiyatning boshqaruvi sifatida xizmat qiladigan va keng ommaviy ta'sir ko'rsatishi va keng ommaviy ta'sir ko'rsatishi kerak bo'lgan va ular sezgir shaklda ta'kidlangan. Master Baro-ning rasmlari, giperolbollar va tabiiy ta'sirlarga yordam berish uchun.

Qayta tiklanish san'atining uyg'un g'oyasi 17 V ga o'zgartiriladi. Ularning psixologik tanaffuslari orqali dramatik mojaro orqali tasvirlarni oshkor qilishga urinish. Bu san'atdagi tematik oralig'ning kengayishiga, rasm, haykaltaroshlik va arxitektkada yangi xil vositalardan foydalanishga olib keldi. Ammo barok san'ati dunyoning Utilizissining skosining yaxlitligi va to'liqligini rad etishning badiiy bosqini, rasmlarning gumanistik ma'noga ega bo'lishining narxi tufayli erishildi.

Har bir san'at turining avtonomligini tiklash san'atiga xos bo'lgan san'at, ularning teng nisbati yo'q qilinadi. Arxitektura, haykaltaroshlik va rasmlar butunlay bitta umumiy dekorativ ravishda birlashadi. Rasm ichki makonni yaxshilashni yaxshilashni izlaydi; Arxitekturani o'stirish, arxitekturani o'stirish, go'zal manzaraga kiradi; Arxitektura juda plastmassaga aylanadi, unda qat'iy arxitektonikalarni yo'qotadi, unda ichki va tashqi makonni dinamik ravishda shakllantiradi, ichki va tashqi makonda bo'yash xususiyatlarini oladi.

San'atning barok sintezida nafaqat ma'lum bir san'at turlarining birlashishiga, balki butun san'at majmuasini uning atrofidagi kosmos bilan birlashtirish sodir bo'ladi. Hayvonlarning jonli chiqishi, sirli chiqindilarni aldash kabi, ekin va old tomondan quritilgan; Binolarning ichki makoni xayolparastlik yordamida davom etmoqda. Ichki kuchlar arxitektura hajmi, giyohvand moddalar, zinapoyalar va panjaralarni, dekorativ haykallar, favvoralar va kaskadlar, qochish istiqbollarida. Parkning malakali qo'li bilan ajralib turadigan tabiat barok ansamblining ajralmas qismiga aylanadi.

Bu san'atning keng qamrovi va universal badiiy translyatsiyasiga, yaqinda dekorativ vazifalarni echimiga, davrning ilg'or ilmiy dunyosiga oid bir oz unvoniga ega bo'lgan. Iordano Brunoning koinotligi, birligi va Infinity haqidagi g'oyalari insoniy bilimlarga yangi ufqlarni yangi tarzda ochib berdi, yangi tarzda tinchlik va insoniy muammolarni keltirib chiqaradi. O'z navbatida, Jalila, jonlanishning an'anasini davom ettirib, individual hodisalarni o'rganishdan fizika va astronomiya umumiy qonunlari to'g'risidagi bilimlarga kiradi.

Barok uslub italyancha adabiyot va musiqa kabi o'xshash edi. ERAning odatiy hodisalari Marinaning ganallo-erotik so'zlari edi va ular "marina" deb nomlangan she'riyatda ular tomonidan yaratilgan butun hid edi. Umumiy badiiy madaniyat 17-asr sintetik birlashma uchun turli xil turlar San'atlar Italiya operasi yorqin horida va yangi musiqiy janrlarning paydo bo'lishi - Kantatta va Ororatorning paydo bo'lishiga javob keltirdi. 1630 yillarning Rim operaida. Ya'ni, etuk barok, bezakli o'yin-kulgilar, bo'ysunuvchi va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va kuylash va kuylash va kuylash va kuylash va kuylash va kuylash va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va qo'shiq aytish va kuylash davri va qo'shiqlar davri asbob musiqasi. Harakatda amalga oshirilganidek, faqat butun ekstatik patos va mo''jizalar tuzishga harakat qilyapti Biroq, marinizm klassik oppozitsiyaga duch kelgan va ilg'or sotirit shoirlari bilan masxara qilgan adabiyotlar, opera ko'proq demokratik tatishni ifoda etuvchi sud madaniyati doirasidan tashqariga chiqadi. Bu opera xalq qo'shig'iga kirishga ta'sir ko'rsatdi va voqea joyidagi maqolada "Arte" (komediya niqoblari).

Shunday qilib, barok 17-asrning Italining hukmron yo'nalishi bo'lsa-da, bu hozirgi madaniy va san'atning barcha xilma-xilligini qoplamaydi. 17-asrning rasmini ochadigan karavgioning haqiqiy san'ati, barokning butun estetikasidan to'g'ridan-to'g'ri ta'sir ko'rsatadi. Ommaviy sharoitlarga realizmni rivojlantirish uchun noqulay bo'lishiga qaramay, rasmdagi jangarilar janrlari janrlari 17-asr davomida o'zlarini tanitadilar.

17 asrlik barcha italiyalik tasviriy san'atda. Evropaning ikkita buyuk ustalari Karavago va Bernini. Ba'zi bir alomatlarida Italiya san'at 17 yoshda. Ommaviy hayotning pasayishining aniq izohlarini kiyadi va Italiya, boshqa mamlakatlar oldida rasmlardagi yangi real dastur bilan gaplashish, uning izchil amalga oshirilishida nomuvofiq bo'lishga kirishdi. Bu rassomlikdan ko'ra yorqinroq, tarixiy ahamiyatga ega, bu va shuningdek, frantsuzlar bilan bir qatorda, Frantsuzlar 17-asrning Evropa me'morchiligida etakchi o'rinni egallaydi.

Barok (Fancy) - 18-asrning 17 va 1-qismida ishlab chiqilgan uslub. Evropa mamlakatlari san'atida asosan Italiyada, shuningdek, Ispaniyada, Germaniya, Frantsiyada.

B. B. B. Sannati uchun fikricha, fazilatlar, shov-shuv va dinamika, his-tuyg'ularning intensivligi, obro'li ko'zoynaklar, o'lchovlar va to'qimalarning kuchli kontrasti, yorug'lik va soya. Saroqlar va cherkovlar b

Dome kompleks shakllarni sotib oladi, ko'pincha ular Rimda Sent-Butrusning sobori singari ular ko'p qirrali. Barokning xarakterli tafsilotlari - Atlanta, Koryatid, Maskar. Binolarning parad sporti rang-barang modellashtirish, ip; Oynalar va devorlar va palfonlarning pichoqlari makonni yaxshilashni yaxshilab kengaytirdi. Qisqa ranglar, qonli palitralar kombinatsiyasi (Bordo uchun zumraddan). Ommabop kombinatsiya - oltin bilan oq. Chiziqlar - konvommetrik naqshlar; yarim doira, to'rtburchaklar, oval shaklida; vertikal ustun satrlari; gorizontal a'zolik. Umumiy simmetriya. Ommaviy hashamat, farovonlik, purution, pufakchalar, pody. Ichki ichki qismning har bir burchagi juda bezatilgan.

Vizual san'atda diniy, mifologik va allegorik xarakterdagi bezakli kompozitsiyalar ustunlik qiladi. Rasmda - hissiyotlarda, haykaltaroshlik, haykaltaroshlik - shaklning go'zal ravonligi, o'zgaruvchanlik hissi. Taniqli usta - Arxitoriya va haykaltarosh Bernini. Rasmda, bar qoshiq xususiyatlari Tlayloning ishida, tutunlar.

18-asrning 1-yarim yilligida Rossiyaning baroki, asosan Raselli va unga yaqin ustalarning me'morchiligida ishlab chiqilgan. Sankt-Peterburgdagi Sanaterinskskiy saroyidagi Sanaterininsky saroyida Qishki saroyning ansamblidir haykaltarosh ishlari Rascelli otasi (Butrus men, Meyshikovaning portfigida, "AraNo Ioannovna ARAPCHONKOM" bilan ".

Barok arxitekturasi

Karlo Madnana - Italiyadagi barokning taniqli vakili Italiyaning baroki asoschilaridan biri. Asosiy yaratish - Santa Syuzanna Rim cherkovining jasadidir (1603).

Giovanni Lorenzo Bernini - Rim va barcha Italiyaning baroka vakili Ajoyib Italiya me'mori va haykaltaroshi. Uning ijodi estetika baroki standarti deb taxmin qilinadi. Eng ko'p taniqli ish Bernini - Rimdagi Mayder va Sent-Peterning sobori. Ushbu hudud Toskananing "Piter Butrusning kaliti" ning ramziy shakli bilan birgalikda hosil bo'lgan Toskana buyurtmasini yaratdi. O'rta - Misrning Obelisk.

Rimdagi kvadrat Sankt

Francesco Bartolomeo Rastelli - Mashhur rus arxitsiyasi, asosan, akademik arxitekturasi. Ikkita eng mashhur asarlari: Smolny Monster ansambli va Qishki saroy O'zining mashhur Iordaniya zinapoyasi bilan. Kievdagi mashhur Kievning taniqli Kiev loyihalari va Kievdagi Andreev cherkovi hisoblanadi. I.Ressabeth Petrovna tomonidan I.A. F. Mixurin boshchiligida qurilgan.

Barok 5-asrning italyan san'atining dominant uslubi va eng avvalo arxitektura va haykaltaroshlikdagi asosiy uslub edi. Ammo u bilan birga, Rassom Karavgagio asarlari bo'lib, u Evropaning barcha real rasmlarini rivojlantirishga katta ta'sir ko'rsatgan.

Bo'yashning barok.

Mikelangelo Merisi da Caravgchio (1573-1610)

"Lut bilan yigit". Uning oldida stolda skripka, eslatmalar, mevalar yotadi. Shifrlangan mahorat bilan, bu barcha narsalar ularning zich aylanishi, moddiy-ehtimoli bilan bog'liq. Yuzimiz va rasmga engil qarama-qarshi, qorong'u fonda barcha taqdim etilgan mavzular, chiqadigan yorqin ohanglar to'yinganligini ta'kidlaydi. Carvagio hayotni bevosita ko'paytirishning ustunligini tasdiqlaydi. U boshqa umumiy uslubiy uslubning va rivojlanayotgan barokning gulchambari, u har kuni sodda va tabiiylikka qarshi. Muhim ahamiyatga ega bo'lgan shaklni umumlashtiradigan shaklda eng oddiy narsalarning ahamiyati va monumentatsiyasini beradi. Kasavburgichioning kesilgan raqamlar bilan kompozitsiyalar aniq qurilgan bo'lib, ularda qat'iy namuna, yaxlitlik, yopilish, Karavagnini Uyg'onish ustalari bilan birga olib kelishadi. Bu nafaqat ichki, balki diniy voqealar, masalan, diniy voqealar, masalan, diniy voqealar, masalan, "Tovanning kufrlari" ni ham beradi.

"Lut bilan yigit"

Qisqichbaqasimonlar va keskinlikdan qo'rqmaydigan karavagoo diniy tasvirlarini qorin bilan davolash, ularga umumiy odam bilan o'xshashlik xususiyatlarini xabardor qilish. U qahramonlarini baliqchilar, hunarmandlar, askarlar, bir asarni xarakterga ega bo'lgan bir parcha odamlarni topadi. Chopchilikning keskin kontrastlari bilan, bu shaklni deyarli plastik modellashtirishni kuchaytiradi, bu ko'rsatkichga yaqinlashib, ularni qiyin burchaklarda ko'rsatib, ularni qiyinlashtiradi, ularning ahamiyati, barmoonligini ta'kidlaydi.

Janqiy sahna sifatida, "Havoriy MetThe'ning kasbini qabul qilish" kompozitsiyasi sifatida, bu vaqt kostyumlaridagi xazinalarda, bu vaqt kostyumlarida, kirayotgan Masihning qiziqishi bilan xazinalarda tasvirlangan. Matto ertasida Masihga o'girildi, uchinchi yigit esa boshini ko'tarmasdan, pulni hisoblashda davom etmoqda. Ochiq eshikka kirib boradigan yorqin nur sochib, yashash xonasining zulmatidan, keskin aniq arboblar. Qora va oq echim nafaqat shakllarni aniqlashdan, balki dramatik samaradorlikni, shuningdek, tasvirning hissiyotlarini kuchaytiradi.

Keravggichio Azizts va Ajoyib shahid asarlarida kuchli, to'laqonli odamlar ko'rinadi: oddiy qo'pol Metyu, qattiqqo'l Metyu, Butrus va Pavlus ilhomlantirgan. G'ayrioddiy va ularning plastik ko'rinadigan raqamlari yo'q. "Pavlusning murojaatlari" kompozitsiyasining katta qismi otning tasviri bilan shug'ullanadi, uning yonib turgan tuyoqlar ostidagi yog 'bilan ko'rinib turibdi, bu g'ayrioddiy yosh Pavlusning yorqin ko'rinishi bilan namoyon bo'ladi. Optikal effektlardan foydalanish, rassom monumental va umumiy echimga erishadi.

Keyingi ishlarda Caravggunio dunyoqarashning dramasini kuchaytiradi. Harakatning birligi va intensivligi, kayfiyat, to'liqlik va o'ziga xoslik kompozitsion qurilishQora va oq modellashtirishning ajoyib kuchi ularga katta hissa va fikrlarga to'la haqiqiy sahnalarning tabiati haqida xabar beradi. Rasmdan rasmga, karavgicho tasvirlarining fojiali kuchi o'smoqda. "Kobutdagi pozitsiya" chuqur qorong'i fonda yorqin nur, tanasini qabrda tanasini pasaytirib, Masihga yaqin bo'lgan odamlar bilan ajralib turadigan yorqin nur ajralib turadi. Ular qo'pol va hissiyotlarida shafqatsiz munosabatda bo'lishadi, ammo hamma harakati alohida hamkorlik bilan ajralib turadi. Va faqat Maryamning umidsizlikka chidamliligini, Masihning jonsiz tanasining og'irligi og'irligini qoplagan holda qolgan qahramonlarning xastaliklarini achitqidi. Qozki plastinka, rulman tanasi to'xtab turgan tomoni butun guruhning monolitiumini ta'kidlaydi. Quyidagi nuqtai nazardan nuqtai nazar bilan bog'liqlik bilan bog'liq.

"Maryamning taxminiyat" tarkibida juda katta hissiyotlik qilishga intiladi, bu mo'ylovning to'shaglarini o'rab turgan holda, Masihning qayg'uli talabalarining pozalarida, imo-ishoralari, ya'ni, Masihning qayg'uli talabalarida ifoda etilgan tajribalarning samimiyligini qiziqtiradi. Bu erda hamma hayotning ziddiyatini anglash, uning tugashining muqarrarligini anglash uchun bo'ysunadi. Aslida, bu odamlardan jasur odamlarning tasvirlari, shu bilan birga murakkab aqliy harakatlarning to'g'riligini olib boradi. Har bir belgi tavsifidagi kontsentsiyalar monumental yorqinlik va fojiali qiymatga ulangan.

Karavagogioning ijodkorligining Evropa san'atida realizmni rivojlantirishga ta'siri juda katta edi. Italiyada o'zini o'zi QoravAgistini chaqirgan ko'plab izdoshlari bor edi. Ammo yanada ahamiyatli bo'lsa, uning chet elga ta'siri yanada muhim edi. O'sha davrning asosiy rassomi, karvegizmga bo'lgan ishtiyoqdan o'tmadi, bu Evropa real san'atining muhim bosqichida muhim bosqich edi.

Moskva davlat mintaqaviy universiteti

San'at tarixida mavhum

17-asrda Italiya Art.

Bajarildi:

muvofiqlik bo'limining talabasi

33 fakultetlar guruhi va HP

Minkova Evgeniya Yuryevna.

Tekshirildi:

Moskva 2009 yil.

Italiya 17-asrda

· Arxitektura. Arxitekturada barok uslubi.

· Arxitektura. Erta barok.

· Arxitektura. Baland yoki etuk, barokiv.

· Arxitektura. Rim tashqarisidagi barok arxitekturasi.

· Tasviriy san'at. Umumiy xususiyatlar.

· Tasviriy san'at. Erta barok.

· Tasviriy san'at. Haqiqiy oqim.

· Tasviriy san'at. Boloniya maktabining ikkinchi avlodi.

· Tasviriy san'at. Baland yoki etuk, barokiv.

· Tasviriy san'at. Keyinchalik barokiv.

16-asrning o'rtalaridan boshlab Italiyaning tarixiy rivojlanishi feodal-katolik reaktsiyasining boshlanish va g'alabasi bilan ajralib turadi. Iqtisodiy jihatdan zaif, individual mustaqil davlatlarga bo'linib, Italiya Frantsiya va Ispaniya yanada qudratli mamlakatlarning e'tiborini jalb qila olmaydi. Ushbu davlatlarning Italiyada hukmronlik qilish uchun uzoq kurash, Ispaniyaning "Kato Kembrey" dagi tinchlik shartnomasi bilan yakunlangan Ispaniya g'alabasi bilan yakunlandi. O'sha vaqtdan boshlab Italiyaning taqdiri Ispaniyaga yaqin aloqada bo'ladi. Venetsiya, genoa, piedmont va papol va papa hududidan tashqari, deyarli ikki asr davomida Ispaniyaning viloyatida bo'lgan. Ispaniya Italiyani italiya shtatlarida yurgan vayronagarchilikka aylantirdi, ular ko'pincha Italiya davlatlari hududida, iqtisodiyotda ham, madaniy hayotda ham Italiyada feodal reaktsiyani kengaytirish va kuchaytirishga yordam berdi.

Italiyaning jamoat hayotidagi dominant pozitsiya aristokratiya va eng yuqori katolik ruhoniylari tomonidan bosib olingan. Mamlakatning chuqur iqtisodiy pasayishi sharoitida faqat yirik dunyoviy va cherkov feodallari hali ham muhim moddiy boylikka ega edilar. Italiya xalqi - dehqonlar va shahar aholisi juda og'ir ahvolda, qashshoqlikka va hatto yo'q bo'lib ketishi uchun mahkum qilingan. Fesual va chet ellik zulmga qarshi norozilik 17-asrga kelib chiqqan va ba'zida Neapolda Masanello isyoni kabi ulkan ko'lamli qo'zg'olonlarda namoyon bo'ladi.

Italiyaning madaniyat va san'atining umumiy tabiati 17-asrda o'zining tarixiy rivojlanishining barcha o'ziga xos xususiyatlari tufayli yuzaga keldi. Bu Italiyada kelib chiqadi va oladi eng katta rivojlanish Barok san'ati. Biroq, 17-asrning italiyalik san'atida hukmronlik qilish bu yo'nalish yagona emas edi. Bundan tashqari, u bilan parallel ravishda italyan jamiyatining demokratik qatlamlari mafkurasi bilan bog'liq va Italiyaning ko'plab san'at markazlarida sezilarli rivojlanmoqda.

Italiyaning mahobatli arxitekturasi 17-asrda faqat katolik cherkovi va dunyoviy aristokratiyadan so'radi. Bu davrda asosan cherkov tuzilmalari, saroylar va villalar qurilmoqda.

Italiyaning jiddiy iqtisodiy ahvoli juda katta inshootlarni qurish imkoniyatini bermadi. Shu bilan birga, cherkov va eng yuqori aristokratiya ularning nufuzi, ularning ta'sirini kuchaytirishga muhtoj edi. Bu yerdan - g'ayrioddiy, ekstravagant, parad va o'tkir me'moriy echimlar, dekorativlik va shakllarning ovozini oshirish istagi.

Ta'sirchanlik qurilishi shunchalik katta bo'lmagan yirik tuzilmalar davlatning ijtimoiy va siyosiy farovonligi xayolotini yaratishga yordam berdi.

Barokinlik diniy, cherkov ob'ektlarida eng katta kuchlanish va ifodaga etadi; Uning me'moriy shakllari, diniy printsiplar va jangari katoliklikning marosimlarini yaxshiroq qondirishning iloji yo'q. Katolik cherkovi mamlakatdagi nufuz va ta'sirini kuchaytirishga va kuchaytirishga intilgan ko'plab cherkovlarning qurilishi.

Bu vaqtning me'morchiligida ishlab chiqarilgan barok uslubi, bir tomondan, boshqa tomondan, boshqa tomondan, ikkinchisining tektonik va chiroyli boshlang'ichlarning ustunligini tavsiflaydi.

Ishlar kabi vizual san'at, Barok arxitektura yodgorliklari (ayniqsa cherkov inshootlari) tomoshabinga hissiy ta'sirni kuchaytirish uchun yaratilgan. Uyg'onish san'ati va arxitektsiyasini buzgan oqilona boshlanish, irratsional, statik, dinamik - dinamika, keskinlikning boshlanishiga yo'l ochdi.

Barok - kontadion elementlarning kontrastlari va notekis elementlarini taqsimlash uslubi. Uning katta ahamiyatga ega, juda katta va suvli egri shakarear, arklar. Barokiy tuzilmalar uchun - xarakterli - frontal, qurilish jabhasi. Binolar bir tomondan, asosiy jabhalardan, ko'pincha tuzilish hajmini yashiradi.

Barokor - shahar va parkning me'moriy ansambllariga katta e'tibor qaratmoqda, ammo bu vaqtning ansambllari Uyg'onish ansamblidan boshqa printsipga asoslanadi. Italiyaning barokiv antijumlari dekoratsiya printsiplariga asoslanadi. Ular yakka tartibda rejalashtirish tizimidan qiyosiy mustaqillik bilan ajralib turadi, shahar hududini rejalashtirish tizimidan qiyosiy mustaqillik. Bunga misol Rimning eng katta ansambli - Sent-ning sobori oldida joylashgan hudud Butrus.

Ramonnadlar va dekorativ devorlar, soborga kirishning oldida joyni yopish, ular uchun tasodifiy, tasodifiy rivojlanishni qamrab olgan. Viloyat o'rtasida u erda u bilan ulashgan lulls va tasodifiy uylarning murakkab tarmog'i mavjud. Go'yo mustaqilligini yo'qotish kabi, barok ansambllariga kiritilgan alohida binolar umumiy kompozit rejasiga to'liq bo'ysunish.

Barok badiiy sintez muammosini yangi shaklda keltirib chiqaradi. Bu vaqtning haykaltaroshlik va rasmlar juda katta rol o'ynaydi, ular turli xil va ko'pincha shanba va g'oyat qisish, bu doimiy ravishda barok yodgorliklarini ishlab chiqaradigan, pomp va ajoyib taassurotlarni yaratishga hissa qo'shadi.

Ijodkorlik Mikelanjelo yangi uslubni shakllantirish uchun katta ahamiyatga ega edi. U o'z asarlarida barok arxitekturasida ishlatilgan bir qator shakllar va texnikani ishlab chiqdi. Vigola arxitektori, shuningdek, to'g'ridan-to'g'ri barokal prekursorlardan biri sifatida tavsiflanishi mumkin; Uning asarlarini ushbu uslubning bir qator erta belgilarini qayd etish mumkin.

Yangi uslub - Italiyaning me'morchiligidagi barok uslubi - XVI asrning 198-yillarning 198-yillaridagi uyg'onish joyini almashtirish va 18-asrning birinchi yarmida rivojlanadi.

Shartli ravishda, bu vaqtning me'morchiligi doirasida uchta bosqich ajratilishi mumkin: erta barok - 1580-yillardan, baland yoki etuk, barok. 17-asr oxirigacha - birinchi yarmi - birinchi yarmi 18-asr.

Barokning birinchi ustalari giaoma della port va domeniko favvorasi hisoblanadi. Ular keyingi avlodga Vigola, alesiy, Ammanati, Vazari tomon burilishdi va 17-asr boshlarida o'z faoliyatini yakunlashdi. Shu bilan birga, avvalgi qayd etilganidek, avvalgi uyg'onish an'analari ushbu ustalar ishida yashashni davom ettirdi.

Jakomo Della porti. Yakomo Della port (1541-1608) - Valol talaba bo'lgan. Uning qurilishi - Funari (1564) saytidagi katarina cherkovi - uning uslubida Uyg'onish davriga tegishli. Ammo bu me'mor Vinoli vafotidan keyin (1573 yildan) tugaganidan so'ng, bu me'morni tugatgansiz, cherkovning jasadining jasadidir. Ushbu cherkovning fazilatlari ikki tzektiv va yon tomondagi bo'linma bilan bo'linma, tuzilmalar rejasi Italiyada va boshqa mamlakatlarda turli xil katolik cherkovlari uchun namuna bo'ldi. Djakom Della porti Mikelanjelo vafotidan keyin Sentning soborining katta gumbazlarini qurish uchun yakunlandi Butrus. Bu usta, shuningdek, Rim yaqinidagi Fracati shahrida taniqli Villa Aldobrandi muallifi edi (1598-1603). Odatdagidek, villaning asosiy tanasi tog'da joylashgan; Asosiy kirish ikki tomonlama urish rampasini olib keladi. Qarama-qarshi tomondan, bog 'binoga tutashadi. Tog'ning etagi arklar bilan grotto-da yarimsar bo'lib, zinapoyada suv kaskadi bor. Binoning o'zi juda katta zarbasi bilan to'ldirilgan juda oddiy prizmatik shakl.

Villa tarkibida, park binolari va plastmassa qismlarining tarkibiy qismida, qasddan nozik arxitekturaga, Italiyada barokning istaklari aniq ko'rsatilgan.

Shu vaqt ichida Italiya park tizimi yakunlandi. Bu turli xil qayiqlar va teraslar bilan tog'da joylashgan parkning bitta o'qining mavjudligi bilan tavsiflanadi. Xuddi shu o'qda asosiy bino bor. Bunday murakkablikning o'ziga xos namunasi va villa aldobrandi.

Domeniko favvorasi. Dastlabki barokning yana bir asosiy me'mori domeniko favvorasi (1543-1607), bu Mikelanjelo va Vigolaning Rim vorislari soniga tegishli. Eng katta asar Rimdagi lateral saroydir. Saroy favvora unga deyarli berilganligi to'g'ri maydon Kvadrat hovli ichidagi mahbus bilan. Saroyning jabhali eritmasi butunlay Prazzo Fornekaning me'morchiligiga asoslanadi - Antonio Sangalllo klotsi. Umuman olganda, Italiya saroyi 17-asr uyg'onish davri arxitekturasi tomonidan ishlab chiqilgan Palazzo saroyining kompozit turi yanada rivojlanishiga asoslanadi.

Akasi Govanni Fontana Domena bilan birgalikda 1585-1590 yillarda Rimda qurilgan Aqua Paolo (Atda Madern). Uning arxitekturasi qadimiy zafarli arklarning shakllarini qayta ishlash asosida asoslanadi.

Italiyalik rassom Mikelangelo Merisio Ha CaravGago taniqli taniqli chiroqlar. Uning rasmlaridagi raqamlar, go'yo qorong'u nurlari tomonidan gullab-yashnagan zulmatdan chiqadi. Ushbu usul rassomning o'limidan keyin ko'plab izdoshlarni qabul qildi.

Masihni hibsga oling, 1602

Karavggunio san'atiga nafaqat ko'plab Italiya, balki G'arbiy Evropaning etakchi evropa ustalari, shuningdek, XVII asrning etakchi evropa ustalari - Ruben, Yordanlar, Jorj de Laturz, Rembrandtga ham katta ta'sir ko'rsatdi. Karavadjisti Ispaniyada (Xose Raca), Frantsiya (Trofim Bigo), Jonit Terbug'ggen, Xertrit Terbrgen, Xertrit Terbrug'i, Xonitik Terbrug'i, Xonitik Terbrug'i, Xonitik Terbrug'i, Honitio Jegeniski, uning qizi Artemisia Gegenish).

"Kobutdagi pozitsiya" (1603)

Michelangelo Merisi Ha CaravGago / Mishelanjelo Merisio da Caravnio (1571 yil 29 sentyabr, Milan - 1810 yil 18 iyul, 1610, Porto Erkol) - XVII asrning Italiya rassomi, Rassomning eng yirik ustasi. Xatni "KYARSTKURO" harfiga qo'llash uchun birinchilardan biri - yorug'lik va soyaning keskin zulmi. Bitta chizma yoki eskiz topilmadi, rassom uning murakkab tarkibi darhol tuvalda amalga oshirildi.

1571-1591 yil 1571-1591

Mersiyot fermasi Merisining o'g'li va uning ikkinchi rafiqasi Lucia Arantori, Milandan unchalik uzoq bo'lmagan karavgago shahridagi shahardonning qizi. Marker menejeri Franchesko Sforza Da Caravgochio tomonidan xizmat qilgan. 1576 yilda ota-bobo vabo paytida vafot etdi, onasi va bolalar Caravdagoga ko'chib o'tdi.

Devid va Goliath 1599

Kelajakdagi rassomning birinchi rassomlari gertsog va ustunning giyohi edi.1584 yilda Milanda Michigelo Merisi Titikaning talabasi deb hisoblangan Peterkkano seminariga keladi. O'sha paytda badiiy dunyo Italiya odobizm hukmronligida, ammo "Milan" da Lombard realizatsiyasining pozitsiyalari kuchli edi.

Milanda yozilgan rassomning birinchi asarlari bu kunga etib bormadi.

1580 yillarning oxiriga kelib, o'lchash tabiatida issiqlikning tabiati hayoti butun umri bilan birga bo'lgan janjallar, janglar va qamoqqa olinishi bilan bog'liq.

1589 yilda rassom o'z erini, aftidan pulga muhtoj bo'lgan holda sotish uchun uyga keladi. U oxirgi marta 1590 yilda onaning vafotidan keyin uyga borishda qatnashadi. 1591 yil kuzida u qotillik bilan yakunlangan safarda janjaldan keyin "Milan" dan qochishga majbur bo'ladi. Avvaliga venetsiyadan to'xtab, Rimga boradi.

"Havoriy Metyuning kasbini qabul qilish" (1600)

Rim 1592-1594

Odatdagi odatdagi italiyalik rassomlar O'sha paytda u tug'ilgan joyi bilan bog'liq bo'lgan laqabni oladi, masalan, veron yoki korrezo bilan edi. Shunday qilib, Mikelanjelo Merisi Carvadaggaoga aylandi.

1593 yilda CaravGagio Caravgmanioni freskada gullar yozishga va barglarni yozishga o'rgatadigan "Carav yoz" seminariga kiradi. Seminarda D'Arpino, u yamalar va rassomlar, xususan, Yan Breigel bilan uchrashdi.

Leonardo ustasining ilk asarlari Leonardo da Vinchi ning ta'siri ostida ("Madonna" va "So'nggi kechki kechki," Milan "," Milan "," Milan "da uchrashdi", deb yozilgan "," Oxirgi ziyofat "," Oxirgi ziyofat "," Oxirgi ziyofati ", - dedi Jorjon, Titik, Govanni Bellini, Manenyu.Bizga kelgan birinchi rasm "Bola, tozalash mevasi" (1593).Seminarda D'Arpino Karavnio o'zining talabasi bo'lgan Mario Minni bilan uchrashadi, u bir qator rasmlarning modeli bo'lib, ular birinchisi "mevali savatli yigit" (1593-1594).

"Bola mevali savati bilan", 1593-94, Borgences galereyasi

Jangdan keyin Carvaragio Mi-di-qamoqxonasiga kiradi, bu erda uning uchrashuvi Iordaniya Bruno bilan birga davom etmoqda.Ko'p o'tmay, u uysiz Karavagining o'zini grammatikaga taklif qildi.

1593 yilda Rim isitmasi kasal bo'lib qoldi (bezgakning ismlaridan biri), u 6 oy davomida kasalxonada edi, u hayot va o'lim arafasida edi. Ehtimol, kasallikning taassurotida, u "bemor Wakm" (1593) rasmini yaratadi - birinchi shaxsiy portret.

"Bemorning vazasi" (593), Borg'alar galereyasi

Birinchi ko'p sonli rasmlar 1594 yilda yaratilgan - "Schuler" va "Gadka" (Kapitoliya muzeylari). Georges de Latat keyinchalik bir xil tarkib bilan "folbinlik xizmatchisi" ni yozadi.

"Shuler" (1594)

"Gadka" (1594)

1594 yil kuzida karvagidao kardinal Francesesko Del Monte-da ishlay boshlaydi, u Galilmem, Kempella bilan uchrashadi, u erda portella, Marino va Milesiya shoirlari bilan uchrashadi.

Rim 1595-1599

Madama Villada bo'lib o'tgan hayotning ushbu davri Karavagoo uchun juda samarali bo'lgan, bundan tashqari, bu vaqtda yaratilgan rasmlar deyarli hamma narsa hozirgi kungacha saqlanib qolgan.Rasmda "musiqachilar" (1595) markazda Mario Minni tasvirlangan va uning yonida rassomning yonida ham shox bilan tasvirlangan.

"Musiqachilar" (1595). Karvagio ikki musiqachilar o'rtasidagi shox bilan yozgan

Uzumli amuriy shaklida ba'zi tadqiqotchilar minniti bilan munosabatlarning erotik pog'onasini ko'rishadi. Minni, shuningdek, Valentino Art ob'ekti tomonidan sotilgan "Bola" (1596, London) rasmida tasvirlangan.

"Kaltakch bilan qoniqilgan bola"

1595 yilda, 1595 yilda tavsiyalarga qaramay, Gentelli, Grammatika ma'lumotlariga qaramay, Luqo akademiyasiga Kervg yozio qabul qilish rad etildi. Karavggunio qabul qilishning asosiy raqibi o'zining Prezidenti Federiko Xuccaro. Uning fikricha, Karavaginioni ekstravagarning oqibati oqibatida bo'lganligi va uning rasmlarining muvaffaqiyati faqat boy vatovlar qadrlanadigan "yangi yangilik" tomonidan majburiydir.

1596 yilda Carvgario italyancha rassomchilik tarixidagi birinchi hayotiy hayotni yaratadi - "meva savat".

"Meva savati" (1596), Pinakotek Ambrosiya, Milan

"Sariyog '" (1596, ermitaj), o'qish uchun ball oson, u Madrial Yoqub Arkaades "Siz men seni yaxshi ko'raman." Ushbu xabar kimga noma'lum.

U bunday kanalni shunday deb yozadi:

"Vax" (1596)

"Qurtian Worsia" (1597), "Makffeya Barchinining portreti" (1598).1597 yilda kardinal del Monte o'z yashash joyining rasmini bo'yash uchun buyurtma oldi. Shunday qilib, karavggio "Yupiter, Neptun va Pluto" ning yagona fresco paydo bo'ldi.

Karavagining rasmlari mashhur bo'lmoqda.Karavgioning samimiy shon-sharafi rasmlarni keltirdi bibliyadagi uchastka - Innovatsion ko'rsatkich - "Misrga ketayotgan" (1597). "Rasmning asosiy qadr-qimmati - bu oqish va tinchlik muhitini yaratib, oqargan va tinchlik muhitini yaratadi, bu oqsoqol, ruslar, kumush rangdagi ruslar bilan bog'liq bo'lgan kamtarona manzarani yaratadi. tepalik tog 'tizmasi va oqshom oqim fonida qoziq

"Misrda dam olish" (1597)

Ular shuningdek "Egstasy St." Frankiuda (1595), "Ishoqni qurbon qiling" (1598).

Sent-Franiskaning ekstazasi, 1595

"Ishoqni qurbon qiling"

Avval ayol imidj CaravGagio ishida - "Mariya Magdalen" (1597), rassomning chuqur va she'riy jihatdan muhim tasvirni sharhlash qobiliyatini ko'rsatadi. Rasm bankirga va badiiy Vincenzo Dirigniyning homiysi sotildi.

"Magdalalik yurish"

Undan keyin u

"Muqaddas Ekaterina Aleksandriya" (1598)

"Mart va Mariya" (1598)

"Olofirer" ning (1598) "Olofirnaning boshi" ajritlari "Karavago" Realizmga qasddan tabiiy ta'sirga ega emasligini namoyish etadi

"Yahyo Yahyosi" (1598), Mikelanjeloning ta'siri sezilarli:

Karavagidari mashhur bo'ldi. U Madama Villadan chiqib, "fortune ohangi" ni sotib olgan "Fortune ohan" ni sotib olgan "Borkin Tun" ni sotib oldi. Mario Minnio uylangan va Sitsiliya bilan qolgan janjaldan keyin Mario Minni.

Rim 1600-1606.

Bir necha oylar kolvgio ustun ustunda yashirdi. U erda u bir nechta rasmlar yozdi, ammo uning uslubi juda ma'yus bo'ldi: "Sent-Frensis" (1606), "Emmausda kechki ovqat" (1606). Masihning figurasi Leonardo "oxirgi kechki ovqat" ning freskoga o'xshaydi.

Karavagio Neapolga ko'chib o'tdi, ularda o'ndan ortiq rasmlar yozilgan bo'lsa, hamma ham saqlanmagan bo'lsa ham:

Magdalalik ekstase (1606)

"U ustunda" (1607)

"Yahyoning boshi bilan" Salom "(1607)

Cherkovning buyrug'iga ko'ra, Pio Monte Della Viserikhondi, u juda ajoyib energiya rasmini (Etti Ettis Ettis Rahm-layjak) (1607), bu hali ham bu cherkovda yozgan.

To'satdan, 1607 yil iyul oyida Karavago Maltaga - La Valetta shahrida.

"St. Jerom "(1608)

N. san Govanni Dei Kalierining sobori uchun ARAHEAN SANI GIVANNI DII Kalierining eng katta ustasi De Vinakurning eng katta ustasi. Caravagioni portretlar yozadi: Alofa de Vineakura, keyinchalik Dedikra \u200b\u200bva magistrlikning hamrohi Antonio Martelli yuqori baholadi.

1608 yil 14-iyulda Carvgario Malta xochini kiyish huquqisiz malta tartibining otliqiga aylanadi, chunki u zodagonlar emas edi.

XVII asrda Italiya Uyg'onish davri davrida bo'lgan eng yaxshi mamlakat emas edi. Mamlakat chet ellik dominant tomonidan qo'lga olingan doimiy xalqaro xalqaro qonunlar tomonidan yoritilgan kichik bir asosiy yo'nalishlar bilan parchalanib ketdi. Buyuk tufayli qolgan geografik kashfiyotlar XVII asrda Italiyaning asosiy iqtisodiy markazlaridan tashqari chuqur inqirozga duch kelmoqda. Biroq, bu daraja, millatning badiiy hayoti, qizg'in ruhiy ishiga, madaniyat ohangi har doim iqtisodiy va siyosiy rivojlanish darajasiga bog'liq. Ko'pincha shafqatsiz, eng mos kelmaydigan shartlarda, eng og'ir, noqulay tuproqlarda juda kam emas chiroyli gul Yuqori madaniyat va ajoyib san'at balandligi. Shunday qilib, XVI oxirida Italiyada, XVII asr boshida, asrlar asrlarga tayanib, Rim boshlandi madaniy an'analarBundan tashqari, 30-40 yil oldin Evropaning boshqa mamlakatlari tarixiy davrdagi o'zgarishlarga, yangi davr Evropa madaniyati oldida qo'ygan yangi muammolarga javob berishdi. Qisqa vaqt davomida Italiya qit'aning badiiy hayotiga ta'sirini tiklaydi, bu yangi barokar uslubining birinchi asarlari paydo bo'ladi. U O'z fe'l-atvor va ruhi tomonidan shakllantiriladi. Italiyaning baroki XVI asrning oxirgi choragi MikeGelajelo yoki Italiya arxitekturasi kabi oldingi davrlar badiiy yutuqlarining yutuqlariga aylandi. O'rta asrlar bo'yicha me'moriy fikrlarni rivojlantirish markazi bo'lgan Rimning me'morchiligida ishlatiladigan barok badiiylari tamoyillari turli mamlakatlarning katta sonini jalb qilish markazi bo'lgan.

Il-Yesusu cherkovining surati shu qadar dolzarb edi, davrning ruhiga yaqin edi va u Italiyaning ko'plab katolik cherkovlari, shuningdek, butun Evropadagi ko'plab katolik cherkovlari uchun prototipga aylandi.

Ile-Jesusu cherkovi

Bunga misol - Santa Syuzanada cherkovning asosiy qismida zamonaviy Karl zamonaviy. Uning jabhasi Il-jazuda bo'lganidan biroz siqilish, barcha shakllar va tafsilotlar keng tarqalgan ritm ritm bilan uyg'unlashtiriladi, u bilan uzilishlar bilan uzilishlar. Aksincha, birinchi qavatning old tomoni asosiy qironning baquvvat takeli bilan takrorlanganga o'xshaydi. Birinchi darajali yo'lakning eonidan boshlanadigan ritm ikkinchi qavatdagi palasterlar ritmi tomonidan faol olib boriladi. Butun jabhada joylashgan ushbu jabhaning bitta assotmasi, shuningdek, bu tartib elementlarini boshqa miqyosda, shuningdek, erning o'rnatilgan belgilari bo'yicha ikki baravar intilishni ta'kidlaydi. Fasadning boyligi Korinfiya poytaxtlarining faol plastik plastik plastmassasi va Anianfa va gullar tarqalishini gullab-yashnagani sababli kuchaytiriladi. Nichchalarda plastik fasadning haykallari joylashtirilgan hajmli kartalar va yengillik tufayli, shuningdek, rivojlanadi.

Santa Syusanna

Bu qismlarning barchasi, ularning murakkab dinamik ta'siri, sirt kuchlanishi va yoritish kontrastlari jabhaning dekorativ ekspertizasini mustahkamlaydi. Devorning arxitektura massasiga pozitsitiyali va dinamika va go'yo organik mavjud bo'lgan qonunlarga bo'ysunadi. Biz barokiy me'morchilik yodgorliklarining me'morchiligining tahlili haqida batafsil ma'lumot emasmiz. Ular to'liq, xarakterli xususiyatlar, XVISCning Evropa me'morchiligida tafsilotlari turli xil milliy maktablarda katta yoki kamroq darajada namoyon bo'ladi. Ushbu davrda ushbu davrning asosiy yodgorligi oldingi rivojlanish natijalarini chaqirdi va boshqa tomondan, Ilosa loyihasining cherkovi - bu 1568 yilda VigolI loyihasi asosida qurilgan. Jamoatning yorqin qismi - fasad 10 yil ichida arxitektor Jakoma Della port loyihasi bo'yicha yakunlandi (1-rasm). Cherkovning bazaviy rejasi katoliklarga sig'inish ehtiyojlari va ehtiyojlariga muvofiq biroz o'zgargan. Uning yonida yarim to'liq bo'shliq bilan uning yonida hukmron bo'lgan markaziy va hukumatning xodimi militsiyaga aylantirgan kichik muammolar bilan tomonlar bilan bir qatorda. Ichki makonning bunday a'zoligi ma'badning tashqi qismida, uning jabhada joylashgan arxitektura dizayni va bezakning barcha vositalarining barcha vositalarida aks ettirilmaydi. Ikkala jabhalar turlari katta ixtiyolar bilan birlashadi, barok arxitekturaning eng sevimli elementlaridan biri. Fasad bo'yicha order ichki makonning ichki a'zolarining aksidir. Devorni ritmik jihatdan rimik ravishda tashkil qilish ehtimoli ko'proq - bu uning ritmlari va ichki energiya bilan to'yingan. Bu cheklangan boy energiya markaziy portaldan iborat yarim Tiskulyatsiyani beradi, chunki deraza razetkumidagi va piyoz, shuningdek, Windows doirasidagi yarim derazalarni eslatadi.

Biz, faoliyatimiz, faoliyatimiz, jabhada dinamik muhokama qilingan odatiy plastmassa, biz italyan bar qashshoq ma'badining boshqa asarlarida yanada aniqroq versiyasini ko'rib chiqamiz xVII Arxitektura Masalan, bir asr, masalan, 18-asr o'rtalarida "Sanlo Mariya" arxitektori Karlo arxitektsiyasida Sanlo Mariya cherkovida qurilgan Rovaldi va Barbombi. Ayrim, men barok arxitekturasining fazifik faolligini va uning maydonda kvadrat, ko'chalar, shaharlarning atrofidagi bo'shliq bilan aloqa qilishni xohlayman.

Santa Mariya The Rewnlani

Jamoatning eksklyuziv plastmassalaridan tashqari, zinapoya 1673 yilda biz tomonidan eslatib o'tilgan Karlo Ravaldigining me'morchisi Santa Mariya Maggion sharqida, masalan, Atrof-muhit bilan aloqada bo'lgan. Ushbu mashhur zinapoya, ma'badning devorlariga ko'tarilgan uchta dars, sharqiy Oktlar tashqi tomondan davom etayotgandek, binoni atrofidagi bo'shliq bilan bog'laydi.

Santa Mariya Meggie

Batafsil yarim doira, egilis, elastik shakllar, Santa Mariya Della-Pazu shahrida, masalan, XVII asrning o'rtalarida, masalan, XVII asr arxitektori Pietrekce Pietrcect Pietrcect PietRecte Pietcect Pietcect Pietcect Pietrcect PietRectle-ning yonida joylashgan. Elastik yoyning jabhasi tashqi ko'chada yaralangan, portiko yarimsariy qismga yarim doiralarga ega.

Santa Maria de la pazh.

Ushbu Energetika yoy bir necha bor bir necha yo'lning markaziy oynasida va yarim himoyada uchraydi, uchburchak toj binosi. 1663-1666 yillarda Lorenzo Bernini qurilgan zinapoyaning narvoni yoki "Reggiya tog 'jinslari" zinapoyasida joylashgan yana bir zinapoya - bu Sentning soborini bog'laydi. Butrus va Vatikan saroyi. Ushbu binoda Bernini umumiy hiyla-nayrangga, umuman ochko'zlik uchun xarakterli me'morchuradir. Narvon pastki platformadan olib tashlanganligi sababli, uning izlariga joylashtirilgan ustunlar balandlikka yaqinlashadi va pasayadi. Turli xil balandliklar ikkala qadamni ham olishdi. Bularning barchasi maxsus effektni yaratadi. Zinapoya haqiqatan ham yuqori ko'rinadi.

Bu juda katta miqyos va katta uzunlikdagi taassurotni yaratadi, bu esa o'z navbatida, papilning ajoyib hissasini, savatni ibodat paytida kuzatib boradi.

Arxitektor Francecto Borrombini asarlaridagi juda chegaradagi ifodasida qurilgan barok tamoyillari. Ushbu ustaning asarlarida shakllarning ifodasi uning maksimal kuchiga erishadi va plastik devor deyarli haykaltaroshlik faoliyatini oladi. 1634-1667 yillarda qurilgan Rimda qurilgan Rimda qurilgan Rimda qurilgan Rimda San-Karlo-Roin Burain cherkovining jasadi bu so'zlarning ajoyib tasviri bo'lishi mumkin. Ushbu ma'bad to'rtta favvoraning maydoniga birlashtirilgan ikki ko'chaning burchagida joylashgan va shu bilan birga, cherkovning asosiy jabhasi kvadratni emas, balki tor ko'chalardan biriga aylanmaydi.

San Carlo-Alla Coatro favvora

Ushbu uslub cherkovga, diagonal ravishda, yon tomondagi yorug'lik o'yiniga ega bo'lgan juda qiziq nuqtai nazarni yaratadi. Bundan tashqari, jabhaning bu joylashuvi binoning ichki makoniga nisbatan joylashgan joylashuvi tomoshabin tomonidan butunlay chalkashtiriladi. Tashqi makon ichki qismida hech narsa gapirmaydi, ichki makonni tashkil qilmasligidan qat'i nazar, o'zi ham mavjud. Bu AxsVII asr me'morchiligidagi sezilarli o'zgarishdir. Uyg'onish dizayni har doim aniq va aniq o'qiladigan Uyg'onish arxitekturasidan farqli o'laroq. Bariviy arxitekturada konstruktiv rol o'ynash va tartibni to'xtatadi. Bu faqat binoning me'moriy ko'rinishi ta'siriga xizmat qiladigan manzarali tafsilotga aylanadi. Bu arxitektonikalarning mantig'ini yo'qotadigan San-Karlo-Alla-Favrin cherkovi cherkovining jasadining misolidan yaqqol ko'rinadi. Va fasadning ikkinchi darajasida va ikkinchi qavatdagi an'anaviy palastrlar o'rniga dumaloq ustunlarni ko'ramiz. Ushbu jismda biz aslida devorni ko'rmayapmiz, barchasi turli dekorativ elementlar bilan to'ldirilgan. Devorni eritib, xuddi to'lqinlarni o'ynaydi, so'ngra yumaloq ustunlar, go'yo egiluvchan, go'yo egiluvchan, go'yo egilib, ichkarida to'rtburchaklar, to'rtburchaklar derazalarida chuqurlashadi. Tashqi tomonlar ichkariga egilib, tashqi a'zolik tugallanmaydi, ikkinchi qavatli va parvoz berishi, bu ikki uchadigan farishtalar tomonidan qo'llab-quvvatlanadi. Jasamlarning murakkab dinamikasi va barpo etish cherkovi cherkovlari cherkovi ichki qismida, masalan, 1642-1660 yilning "Ivo cherkovida davom etmoqda. To'rtburchaklar bo'lgan, bu erda turli xil joylarni silkitadigan to'rtburchaklar devorlarning uchburchak chiqishi orasiga kiradi. Aftidan, ichki makon ichki mantiqdan mahrum bo'lib, u nosimmetrik, turtki va yuqoriga qarab, yulduz gumbaz shaklida jim bo'lganga mos keladi.

Barok cherkovi gumbazlari odatda murakkab me'moriy va dekorativ tadqiqotlar bo'lib, CASSONLARINI BOSHQA VA SHURULLAR, SHULTAL MAHSULOTLARI, YUQORI va OChISh shakllarini kuchaytirdi. Arxitektura, haykaltaroshlik va rassomchilik a arxitektura, haykaltaroshlik va rassomchilik ishining yagona maqsadiga xizmat qiladigan san'atning bunday sintezi ishning yagona maqsadiga xizmat qiladi, biz ko'rib chiqamiz eng yaxshi asarlar Barok arxitekturasi. Dunyoviy arxitekturaning ajoyib yodgorliklari - Palazzo, saroylar ritsarlari, shahar va mamlakat yashash joylari, villada barokli arxitektorlar bilan yaratilgan.

Ehtimol, bunday tuzilishning eng ajoyib misoli 1625-1663 yilgi Rimning eng yaxshi me'morlari Carlo Zorero, Lorenzo Bernio, Pietro de Corortonning eng yaxshi me'morlari bo'lishi mumkin. Saroyning tashqi va ichki tartibi, fazoviy hisoblanadi. Ko'chaning yon tomonlaridan cho'zilgan qanotlar, barok arxitekturasining eng yaxshi an'analarida hal qilingan Palazzoning asosiy jabhasiga shakllantiriladi. Ichki makonda makon qurilishi tufayli, u teatr vakili bo'lganligi sababli, go'yo tantanali ravishda, go'yo tantanali ravishda tantanali ravishda ochadi, bu zodagonning oldingi davri, zodagonning uchastkali munosabati, bu unga aylanib yuradi Tog'lar tepaligidagi teri ostidagi park bilan mustahkam barok ansambl. Sevimli barok dinamikasi suvning suyuq sirtlari ansambllarida tez-tez ishlatiladigan va kaskalar, grots, favvoralar, haykaltaroshlik bilan birlashtirilgan arxitektura shakllari, tabiiy va ekinlar bilan. Masalan, Bu Villa - FsKatti shahrida Aldobrandi port va Karlo Modauzerno me'morlari.

Villa Borgrs tili

XVII asr o'rtalarida yaratilgan Villa Flokit, XVII asr o'rtalarida yaratilgan me'mor va XVII asrning birinchi yarmida Vasanzio Frimi bilan me'it bilan qurilgan. Barok arxitekturasining bunday ansambli xarakteri XVII asrda juda mashhur bo'lib, o'rta asrlardagi shaharlar shahar joylarining alohida qismlarini qayta qurish loyihalari yuzaga kelganda paydo bo'ldi. Masalan, rejaga ko'ra, shimoldan Rimga asosiy kirish shaharning eng muhim ansambllari bilan bog'liq edi. Piatli Del so'rovidan, uchta to'g'ri ko'chalar va maydonning makon maydoni bir xil nosimmetrik jihatdan me'mor reyddi cherkovining burchaklariga, shuningdek obeliskiy va favvoralarida birlashtirildi. Birinchi marta shaharning batafsil uch nurli tizimi Evropada mashhur XVII-XVIIIV Evropada mashhur bo'ladi. Biz uni hatto Sankt-Peterburgda ham mujassamlanganini ko'rishimiz mumkin.

XVII asr Italiyaning eng yaxshi me'moriy ansambli 1657-1663 yillarda Lorenzo Bernini tomonidan Lorenzo Bernini tomonidan o'ynagan.

Kvadrat ST. Shayton

Ushbu loyihada me'mor bir vaqtning o'zida bir nechta vazifalarni hal qildi. Birinchidan, bu soborga - katolik dunyosining asosiy va ma'badi, shuningdek, uning oldidagi kosmosning, shuningdek, uning diniy marosimlar va tantanalar uchun mo'ljallangan makonni yaratish. Ikkinchidan, bu soborning tarkibiy birligining taassurotining paydo bo'lishi, binolar ikki asr davomida turli uslublarning turli me'morlari bilan qurilgan binolar. Va Bernini ikkala vazifa bilan juda ajoyib tarzda nusxa ko'chiradi. XVIIV boshida qurilgan jVIIVning me'mori zamonaviy, ikki galereyada ikki galereyada ikki galereyaga aylanib, "Bernini", "Ochiq qurollar o'ralgan kabi" ustunga aylandi. Ramonda zamonaviylik jabhasini davom ettirishga o'xshaydi, uning motiflarini ishlab chiqadi. Katta hududning markazida obelisk mavjud va tomonlardagi favvoralar uning ko'ndalang o'qi bilan o'rnatiladi. Voyaga etganda, tomoshabin murakkab harakatda va taassurotlarni rivojlantirishda bir qator tur va burchaklar almashinuvi sifatida soborni qabul qiladi. Fasad, diqqatga sazovor bo'lgan paytda, unga darhol yondashuv paytida, u soborning o'zi oldida trapezoid zonasi oldida bo'lganida bo'ladi. Shunday qilib, soborning ajoyib gradiatsiyasi hudud orqali haydash paytida harakat dinamikasining asta-sekin o'sishi bilan tayyorlanadi.

Italiyada marvarid arxitekturasi badiiy sifat va uslublar balandligi uchun erta va etuk barokning ekvivalent asarlarini bermadi. XVII asrning so'nggi uchinchi qismining me'morlari, zaharli arxitekturani olishning turli xil variantlarida turli xil variantlar va haddan tashqari ko'p murakkablik va ritmlarni bo'rttirish. Keyinchalik eng yaxshi namunalardan biri, asosan Italiyaning shimolida ishlagan me'mor Xvbanino Gvarini ishi. Turindagi San Lorenzoning cherkovi, uning qurbonlari va ularning shakllarini qisqartirish odatiy asarlaridan biridir.

Turindagi oq lorenzo.

Italiyada barok arxitekturagi XVII asrning butun Evropa madaniyatiga katta ta'sir ko'rsatadigan ajoyib asarlar yaratildi.