" mumtoz musiqa"Terminologiya nuqtai nazaridan kontseptsiya juda xiralashgan. Umumiy qabul qilingan tushunchada, klassik qo'ng'iroq musiqasi, vaqt sinovidan o'tgan va yaratilgan paytdan keyingi yillar davomida keng tarqalgan.

Tarixiy rejada "Klassik musiqa" tushunchasi klassizizmning yoki aksincha, 18 va 19 asrlardagi musiqiy an'anani o'z ichiga oladi. Biz to'xtatamiz, klassik musiqa davrini, u paydo bo'lganida, va bugungi kunda u mavjud bo'lganda.

Klassik musiqa tarixida rivojlanishning alohida rivojlanishi.

Uyg'onish davri

1400-1600 ni qamrab olgan mumtoz musiqa tarixidagi eng uzun davr. Men va san'atning jadal rivojlanib borayotgani, Tomas Luis de Vikoria, Govanni Da Vikoria, Govanni Da Falastin, Tomas Talis va shu jumladan Shekspirning musiqiy an'analarini qoldiraman.

Barok

Baroke davr (1600-1750), Uyg'onish davridan so'ng, yangi janrlar, turli janrlar, turli janrlar, polikligi yanada murakkab musiqiy shakllar bilan ajralib turadi. Bu barok davrida gullab-yashnagan va merosxo'r bo'lgan gullab-yashnagan opera va nasldan chiqqanlar: Johann Sebastian Bax, Antonio Vivaldi, Georg Fredrich Handelni qabul qildi.

Klassikizm

Klassik musiqani rivojlantirishda klassikizmning davri 1750-1830 yillar bilan cheklangan, ularda ismlar doimo Vena maktabi - Motsart, Gazna, Betxoven.

Franz Josilef Gaidn

Klassikm davrida 1750 yilda Johanna Sebastyan Baxning o'limi va 1770 yillarda Motsartning etuk ijodkorligi o'rtasida o'tish davri ajralib turadi. Bu davr o'z-o'zidan fransuz tili - "Galante".

Umuman olganda, klassikizm musiqasi uyg'unlik va muvozanat, shakllarning qiyofasi, ko'rinishi bilan ajralib turadi shakl shaklida va simfoniyaning rivojlanishi, orkestr tarkibini kengaytirish, ishlarning katta hissiyotlari.

Romantizm

Romantikizm davrida, shakllanish, shakl va klassikizm musiqalari faol rivojlandi. Ushbu davrning asarlari hissiy dushman, drama bilan ajralib turadi. Aynan shu vaqtda ko'plab qo'shiq janrlari, xususan, balladalar ishlab chiqilgan. Masalan, musiqa, ayniqsa mashhurlik bilan ta'minlangan zardob va barg asarlari.

Ferrenz barglari

Musiqa bastakorlari orasida romantizmlar, birinchi navbatda, Betxvening, shuningdek, Kerubini bilan birga romantikizmning oldingi deb hisoblanadi. Keyinchalik ular tomonidan olingan musiqiy an'analar meros qilib olingan Schubert, Vagner, Tchayovskiy ...

20-asrning klassik musiqasi

20-asrda mumtoz musiqasi bastakorning o'zi va fantaziyasidan tashqari hech narsa bilan cheklanmagan tajribalar bilan tavsiflanadi. Amaliyot kabi tushunchalar mavjud, masalan, ya'ni, ya'ni tonallik mantiqiyligini rad etish va aralash (kompozitsion elementlarning elementlarining tasodifiy ketma-ketligi) kabi tushunchalar mavjud.

XX asrning bastakoridan klassik musiqaga Rachmaninov, debralangan, shonish, stakan, Stravinskiyning ishi qatoriga kiradi.

Zamonaviy mumtoz musiqa ko'pincha postkasik bilan chalkashib ketadi. Darhaqiqat, XX asrning musiqiy uslublari o'rtasidagi yuzi juda xira bo'lib, ba'zida bir yoki boshqa uslubga ma'lum bir ishni bog'lash juda qiyin.

Klassik musiqa ... Bu ibora hamma o'z yo'lini tushunadi. Ba'zilar uchun mumtoz musiqa - bu Kantata va Da'vatsiyalar Bax, va boshqalar uchun bu havo, Motsartning engil ohanglari. Kimdir darhol kimningdir quvnoq straus sinflari va Shostakovichning kimningdir g'azablangan simfonlarini eslaydi. Xo'sh, klassik musiqa nima? Kim to'g'ri?

"Klassik" so'zi lotin "klassikus" so'zidan bu namunani anglatadi. Agar siz musiqiy entsiklopediyaga murojaat qilsangiz, unda klassik musiqaning bir nechta ta'riflari mavjud:

• musiqiy kompozitsiyama'lum bir tarixiy davrda yozilgan;
• o'tgan yillardagi taniqli bastakorlar va sinov vaqti bilan musiqa namunali namunali asarlar;
• muayyan qoidalar va kanonlarga muvofiq, barcha nisbatlarga muvofiq, ansambl uchun mo'ljallangan, simfoniya orkestri yoki yakka xodimlarga muvofiq yozgan musiqiy ish.

Klassik musiqani janrlar bilan bo'lish mumkin: Sonata, simfoniya, nokurnes, etundes, afres, fantaziyalar, baletlar, operalar va ruhiy musiqa. Klassik musiqani ijro etish uchun bunday vositalar klaviatura, satrlar, ruhiy va barabanlar, ya'ni pianino, skripka, dervato, liboslar, kremnalar va organ sifatida ishlatiladi. Va shunday qilib, bu tana, bu klassik musiqaning ekspertlari, chunki asl nusxalardan biri XVI asrdan, ya'ni Uyg'onish davri davrida va uning gullashi davri bilan aylanadi Barok, ya'ni XVIII asr. O'sha paytda bo'lgani uchun musiqa janrlaribugungi kunda opera va sonata kabi. Yoxann Sebastyan Bax - musiqa tarixidagi eng katta daho, barok davrida ishlagan. Axir, bu musiqiy asarlar yaratish uchun cheksiz yangi imkoniyatlarni ochgan iqtidorli shaxs. Ushbu davrning musiqasi murakkablik, fan shakllari, shov-shuvli va hissiy to'ldirilgan. O'sha paytda, Handelning Osoria, BACH Jamg'armasi va "Fasllar" xazinasi tug'ildi.

Times o'zgarib, odamlar bilan almashtirildi, odamlar o'zaro o'zgarishlar bo'ldi - musiqa boshqasiga aylandi. Pulse va puff yorug'lik, chiroyli, oqlangan va havo kemalarini o'zgartirdi. Ehtimol, bu Motsartning asarlari - ajoyib va \u200b\u200bnoaniq musiqachi ekanligini aniqladi. Uning ohanglarining sinonimlari - bu uyg'unlik va go'zallik. Uning tezkor kometasini klassikizm davrida uchib chiqib, uning yorqin nurini abadiy qoldiradi.

Xulosa qilib aytganda, biz klassik musiqaning abadiy ekanligini aytishimiz mumkin. Bu uyg'un va chiroyli musiqadir, uning asosiy xususiyati Transfersiyalarning turli xil musiqiy texnikasi bilan qo'zg'alishning uyg'unligi.

"Klassik va zamonaviylik"

Klassik (Lat. Classicus - bu mukammal, namunali, birinchi sinf). Ular yozilganida bo'lishidan qat'i nazar, odamlar ko'p avlodlarni tashvishga solmoqdalar. Ular umumiy tan olindi va milliy va jahon madaniyati uchun Incenit qiymatini olishdi. Ushbu asarlar eng yuqori badiiy talablarga javob beradi, ularda tarkib chuqurligi shaklning mukammalligi bilan birlashtirilgan.

Antiku'a deb nomlangan klassik (san'at) Qadimgi Gretsiya va Qadimiy rom), shuningdek, Uyg'onish davri va klassikizmning san'ati.

Bundan tashqari, klassik musiqa tushunchasi ijodga qo'llaniladi eng katta bastakorlar Dunyo. Klassik, uzoq o'tmishda va zamonaviy insholarda yaratilgan asarlar deb atash mumkin.

Klassi ko'pincha san'atdagi yangi tendentsiyalarga qarshi, ularning yutuqlari hali vaqtni tekshirishga o'tmagan. Tadqiqotchilar musiqa asarlarini baholashda xato qilishlari mumkin. Keyinchalik mualliflarning umrbod tan olinmaganligi qanday misollar mavjud, keyinchalik klassik bo'lib, jahon musiqa san'atining oltin fondiga kirdi. Kecha Klassik san'at uchun da'vosi sifatida qabul qilinganligi, bugungi kunda u klassikka topish mumkin. Buning misoli - bu bilan ishlash. Prokofiev, R. Shchedrina, A. Shnitke va boshqalar.

Klassik janr tushunchasi ham mavjud. Bunday holda, klassik qo'ng'iroq engil musiqa: jazz, pop, rok musiqasi. lekin

katta mashhurlik bo'lgan ko'plab asarlar asr, agar ularda yuqori badiiy ustunlik qilmasalar, tez orada bo'lishi mumkin.

Turli xil musiqalarni qanday tushunishni o'rganish uchun ma'lum uslub, badiiy yo'nalishga tegishli bo'lgan ish, uning shakllangan tizimini tushunishga intilishi kerak.

So'z uslubi (yunon tilidan. Stylos, so'zma-so'z - harflar uchun tayoqcha) qo'l yozuvi, shu jumladan muallif, to'plamni o'z ichiga oladi xarakterli xususiyatlar, texnik vositalar, usullar, ijodning xususiyatlari. San'atda davri (tarixiy), milliy, individual uslubning uslubi - bu kompozer va hatto ma'lum bir rassomning uslubi.

Hozirgi kunda musiqachilarning o'tmishning klassik musiqasiga bo'lgan qiziqishi o'smoqda. Uning yangi versiyalari, tarjimalar, qayta ishlash, bu zamonaviy tinglovchilarni unga jalb qiladi. Turli xil uslublar musiqasi bilan uchrashuvga rahmat, biz sizning tengdoshlaringiz va uzoq o'tmishdagi odamlar bilan suhbatlashish imkoniyatiga egamiz.

Musiqa teatrida.

Dramatikriya, dramatik - bu so'zlar drama so'zidan hosil bo'ladi. Bu tuyg'ular ko'pincha to'qnashuvlar, nizolarni, mojarolar odamlar namoyon etiladi va hokazo azob, tartibsizlik, tashvish, protestini ochiqdan: inson tajriba umumiy bo'lgan musiqa, tavsiflovchi Lekin ular ham iste'mol qilinadi. Aynan shuki, dramaturgiya va musiqiy ishlash asoslanadi.

Musiqiy dramaurgiya - tizim ifoda etadi. Musiqa-teatr ishlarida dramatik harakatlarni qo'zg'atish uchun mablag'lar va texnikalar. Janr (opera, balet, operatsiya). Musiqiy dramaning markazida dramaning umumiy qonunlari mavjud: sa'y-harakatlar va muxolifat kurashida, dramalarning oshkorali bosqichlarida ma'lum bir ketma-ketlik mavjud. Malluslar (ekspozitsiyasi, galstiring, rivojlanish, kesish, kesishish va boshqalar)

Opera (Italiyadan. Opera - Ish, insho) XVI-XVII asrlardagi Italiyada paydo bo'ldi. Opera, ta'rifi bo'yicha bu "sahnadagi harakatlar musiqa bilan ifodalanadi, i.e. qo'shiq aytishi mumkin harakat qiluvchi shaxslar (alohida-alohida, yoki xor) va orkestri oddiy ovozli qo'llab-quvvatlash va eng murakkab simfonik kombinatsiyalar bilan tugashini cheksiz rang-barangroq foydalanishga qo'shilishadi. harakatning xatti-harakatlarining yashirin buloqlari. shaxslar, ularning komplekslari. munosabatlar, ko'pincha shartnomaning asosiy g'oyasini bevosita ifoda etadi.

Operas - bu epik, lirik, dramatik, kulgili.

Operas qiziquvchan libretto va ashrisiy musiqa asosida qahramonlarning eng aniq belgilari asosida uzoq umr ko'radi

Opera qonunlariga ko'ra, harakatlar (aktlar), harakatlar, xatti-harakatlar va sahnadagi rasmlar bo'yicha ishlamoqda.

Odatda Opera kirish yoki haddan tashqari, shokkokok g'oyasi bildirilgan holda kirish orqali ochiladi. Operaning asosiy qahramonlarining asosiy xususiyati Aria, Song, Duet, Trio va hk. Unda qahramonlarning his-tuyg'ulari va tajribalari esdalik musiqalarida aks ettirilgan. "Sevishning yarim kechasi" deb ataladi.

Opera-nigohlardan biri shundaki, uning qahramonlari ba'zan har bir partiyani bir vaqtning o'zida kuylashadi. Shunday qilib, bastakor o'z qahramonlarining ansamblidagi fikrlar va uning qahramonlarini - sirli bir ovozni ochib beradi. Ko'pincha asosiy narsalardan biri bo'lgan xor tovushlarida

voqea yoki sahnadagi sharhlar. Uchish paytida opera yaratish vaqti va operadagi teatrning imkoniyatlari raqslar bo'lishi mumkin va hatto balet sahnalari bo'lishi mumkin.

Akkestrning opera rolida juda katta. U qo'shiqchi va xoru bilan hamroh bo'lib, opera faoliyat ko'rsatadigan shaxslarning tengdoshli sherigi va ba'zan mustaqil vazifa bilan teng sherik sifatida ishlaydi. Orkestr epizodlari (g gnimom) Opera tinglovchilarga rivojlanishning asosiy yo'nalishlarini tushunishga yordam beradi.

"Ivan Syulin" operasi.

Opera () "Ivan Syuzanin" ("Shoh uchun hayot") tinglovchilarning ko'plab avlodlari o'zlarining xalqlari tarixi bilan bog'liq munosabatda bo'lishadi. Bu Ivan Syuzininning qalbining buyukligini - Fuqaro, sodiq valiy, oilasini sevadigan otasi ochib beradi. Bu inson fazilatlari har birimiz uchun mazmunli.

Opera dramatikasi ikki kuchning ziddiyatiga, qarama-qarshi musiqiy mavzularni rivojlantirishga asoslangan: ruscha sensonlar va polyak raqsi va cholg'u musiqasi.

Opera to'rtta harakat va epilikadan iborat.

Harakat 1612 yilning kuzida va 1613 yil qishda sodir bo'ladi.

(1-chi akt - Polsha shahrida, 3-chi - Syuzininning 2-chi, 4-chi - Qizil maydonda).

Kirish (Opera-ga qo'shilish), xor "Mening Vatanim" xorlari rus xalqining doimiy ravishda qut-barakalarga ega bo'lishadi.

1-akt: Syuzanin oilasi va Syuzinin oilasi sahnada paydo bo'lganligi tasvirlangan. Domnino qishlog'ining dehqonlari baxtlidir. Deyarli antonid qayg'uli. U kuyovning qaytib kelishini kutadi - Polshalik telbinani tarkibga olib chiqqan Bogdan Sobinina. Uning kvartirasi samimiylik va muloyimlik bilan to'lgan, oqlangan va oqlangan Rondo engil, quvonchli qizlarning orzularini ochib beradi: "Men mendan boshqa uchrashuv bilan meni kutyapman." Syuzina qizining his-tuyg'ularini aniq, lekin u uni qotib qolgan sinovlarga tayyorlashni xohlaydi. To'y haqida o'ylashga vaqt emas. To'satdan, qo'shiq daryodan keladi. Bu Sobiyinni tarkib bilan qaytarmoqda. U quvonchli yangiliklarni olib keldi: Minin va Pozxarskiy Rossiya armiyasiga rahbarlik qildi va barcha barqaror odamlarning oqishi. Dehqonlar Schiqki: ozodlik soatiga yaqin. Sananinning to'y qayg'ularini kechiktirish qarori Sobirina: chunki to'y uchun u ona qishlog'iga qaytib keldi. Avvaliga Syuzanin shang'aradir, lekin dushmanlar Moskvada to'planganligini bilib, rozilik beradi.

2-aktsiya: G'alabani kutayotgan Polsha zotvalentlarining umumiy qiyofasi oshkor bo'ladi. Qadimgi polshalik qal'ada, qirol SigaySold III, Gentryning g'alabasiga ishonib, beparvolik bilan o'zgartirildi. Yorqin yoritilgan zal qiziqarli mehmonlarga to'la. To'satdan raqslar Rasulullohning paydo bo'lishi bilan to'xtatiladi. U yollangan qo'shinlarni va Moskvadagi Polshy maydonchasining qamalini mag'lubiyatga uchratdi. Sarosimada Gentry. Ritsarlar jangga kirmoqdalar, zo'rlash qurollari, "nafratlangan dafn marosimlari" ni zabt etishga qasam ichadi.

3-QAYTA: Syuzinning uyida Antonida va Sobininaning to'yiga tayyorgarlik ko'rmoqda. Syuzanina Vanyaning asrab olingan o'g'li Sobinin bilan birga Sobinin bilan birga qutblarga qarshi ketayotganini orzu qiladi. Yiqilgan dehqonlar kelin va kuyovni tabrikladilar, Syuzinin ularni to'yga taklif qiladi. To'satdan otning umidini eshitadi. Eshik qaldirg'ochlar va qutblar kiritilgan. Ularga Moskvaga borish uchun dirijyor kerak. Dushmanlar behuda, Syuzininni ishontirishadi - u xoinga aylanmaydi. Keyin ustunlar Syuzanin oltinni taklif qiladi. Kutilmaganda, Syuzanin rozi bo'ladi: Uning g'oyasi qiyin o'rmondagi parlamentlardagi qutblarni boshlash uchun tasdiqlangan. Dushmanlardan Taika, u Vaniyaga xavf haqida ogohlantirish va qutblarni qoldiradi. Nima bo'lganini bilib, do'sti Sobinan dushmanlarni quvib chiqarishga shoshildi.

Ma'naviy tajribalarning dramasi Antonida romantikaini ("" Bu motamli, qiz do'sti ", xantal qizlar - qiz do'stlari bilan namlanadi.

Vanya rus jangchilarini Polsha o'g'lisi olish to'g'risida xabar beradi. Jangchilar dushmanlarni mag'lub etishga va Syuzaninni qutqarishga qaror qilishadi. Mini bilan bosh, ular dushmanga nisbatan harakat qilishadi.

4-harakat: kar, o'taymaydigan o'rmon jasur, muzlatilgan tirgaklar. Dushmanlar Syuzanin yo'ldan ketishgan deb gumon qilmoqda. Nihoyat, bo'linish to'xtaydi, qutblar uxlab qoladi. Syuzin uxlamaydi. U o'lim uni kutayotganini biladi: qutblar haqiqatdir. O'lish qiyin, ammo u qarzini bajardi. Syuzaninning qayta hisoblanishi va Aria tovushlaridir. Bo'ron ko'tarilib, shamol hushtakida, Syuzaninning hushtagi bilan bolalarning ovozini yutib oldi. Yorug'lik. Xafagarchilik bilan uyg'ongan tirgaklar, kar o'rmonzorlardan qochmasliklariga ishonadi. Syuzin, zafarlar, tanosilni dahshatli haqiqatni ochadi. Ko'zni osib o'ldirish uni o'ldiradi.

Epilog: Moskvada, Qizil maydonda, odamlar Rossiya qo'shinlarini kutib olishdi. Bu erda Vanya, Antonida va Sobinin. Odamlar dushman ustidan g'alaba qozonish uchun hayotni nishonlagan ozodlik va taniqli qahramonlarni nishonlashadi. Yakuniy xor "yurish!" G'olibona xalq chetida yozilgan, radiatsion, yorug'lik, tantanali va bilim olish haqida xabar beradi.

Premera - 27 noyabr (9 dekabr) 1836 yil Sankt-Peterburg Bolshoy teatrida.

Rossiyaning musiqiy san'atida yangi davr Opera bilan boshlandi, Rossiyadagi opera janri rivojlanishining butun yo'li aniqlandi.

Opera "Shahzoda Igor"

Rossiyaning tarixi va "Knyaz Igor" () Opera, Rossiya bastakori Hamdo'stligi a'zosi, qudratli qo'l hunarmand. Opera uchastkasi vatanparvar she'rga asoslanadi. Qadimgi Rossiya Boshqa tarixiy hujjatlar, yilnomalar bilan to'ldirilgan "Igor polimi haqida so'z". Rus qurolining qurol-aslahasi va mag'lubiyatlari natijasida mag'lubiyat tufayli mag'lubiyatga uchragani va uning tarkibi vayron bo'lgan g'alabalar uchun bag'ishlangan.

Opera dramaurgi ikki tomonlama dunyoni taqqoslashda qurilgan: ruslar - Nonshy Igor va o'g'li Vladimir va Polovtsi, uning akasi Xon Konchoq - Xon Konchoq, uning jangchilari.

Harakat birida: birinchi va to'rtinchi aktsiyalarda - Polovtsy fabrikasida ikkinchi va uchinchi aktsiyalarda.

Vaqt: 1185 yil.

Ma'nasi. Qadimgi Rossiya shahrida Putin Levoriy IGOR polovtga kampaniyada do'sti bilan ketmoqda. Xalq tantanali Shahzoda - xor "Sun Qizil shon-sharaf!" To'satdan, er qorong'ilikni o'rab oladi - quyosh tutilishi boshlanadi. Bu notinchlik, odamlar va boyarlarni ko'rib, Igorni xafa qilish; Shahzoda va rafiqasi Yaroslavnaga baraka beradi. Ammo Igor shodlani. Ukasini akasi Vladimir Galitskiyga g'amxo'rlik qilish orqali, u dushman bilan jangga bormoqda.

1-akt: Galitskiy Igorning ketishidan ustun keldi. Erkak bilan birga u brendlar va da'volar; Igorning qo'shinlaridan qochgan qattiqqun va erushkaning qattiq signali solihlar cho'qqisidir. Galitskiy Putft Shahzoda o'tirishni orzu qiladi, lekin aholi barcha yo'llarga zulm qilmaguncha. Sahnni hazillashib, shahzoda uning ozod qilinishini so'rashi kerak bo'lgan qiz do'stlarini boshqaradi.

Mutakkor huquqbuzar qizdan himoya Yaroslavna qidirmoqda. Ammo har qanday qat'iyat va qattiqlikka qaramay, malika akasini engishga qodir emas. Boylar tugallanmagan yangiliklarni keltirib chiqardi: teng bo'lmagan jangda butunlay boshlandi, Igor yarador bo'lib, o'g'li bilan birga qo'lga olindi va yarim qo'shinlar Putft uchun mos keladi. Dushman hujumi bilan e'lon qilingan xavotirli Nabot eshitildi.

2-comf: Polovtsy fabrikasida kechqurun. Qizlar-Polovchki qo'shiqlari va raqslari Xan Konchokovnu qiziga, ammo faqat uning vnimir go'zalligi go'zalligini yaxshilab tarqatib yubordi. Meditatsiyani kesish igoriga.

Shahzoda Igor tasviri bastakorning Ariadagi bastakor tomonidan yorqin namoyon bo'ldi. Hech narsa yaxshi Shahzoda, u xushxabarning fikrlari, unga yaqin bo'lgan odamlarning taqdiri, Vatan haqidagi Duma bilan qiynalmoqda. Aria Shahzoda Igor orkestrning kichik bir yozuvi bilan ochiladi. Og'ir akkordlar qahramonning ruhiy azobini beradi. Qo'shilishning orqasida gapirish ("na uyqu, charchagan jonga dam olish yo'q ..."). Shahzoda Igorning fikhidan oldin rasmlar: Quyoshning tutilishi (baxtsizlikning xasterisi), mag'lubiyatning achchiqligi, asirlikni sharmanda qiladi. Aria musiqasida ehtirosli apellyatsiya tovushlari ("oh, menga erkinlik ...")). Chuqurlik va iliqlik bilan to'lgan ezgulik shahzoda Igorning Apia bilan aloqasi, xotini, Yaroslavl, sodiq va suyukli do'st (ARIA ning o'rtacha bo'limi) xotiralari bilan bog'liq. Aria ro'yxatidagi barcha epizodlar sizni Igor shahzodasi boshidan kechirgan fojiani his qilishga imkon beradi. U, oddiy dehqon singari Ivan Syuzanin va o'z vatanining taqdiri haqida qayg'uradi va ularni barcha kuchlari bilan himoya qilishga intiladi.

Sadoqatli chet elga qochib qutulishni taklif qiladi. Igor asirlikdan voz kechishni orzu qiladi, ammo ikkilanib turadi - rus shahzodasi yashirincha ishlaydi. Uning zodagonligi va jasorati Xon Konchoq jangiga qoyil qoldi. U Igorni faxriy mehmon sifatida oladi. Xon, agar Igor polovtsining qilichini ko'tarmaslik uchun so'z bergan bo'lsa, uni qo'yishga imkon beradi. Ammo Igor jasorat bilan ozodlikka erishganligini, u yana Xon javonlarini yig'adi. Shahzodaning ma'yus dumini yo'q qilish uchun Konchak eshigi va raqsga tushadi.

Maxsus mahorat bilan bastakor musiqaning sharshli lazzatini ko'paytiradi, mushtariq naqshlar, esdalik ritmlari zarar ko'radi. Urushlarni sindiradigan polovtlar polovtlari xorlari xorlari ohanglari, tovushlar, tovushlar. Uning taniqli xon (polovtlarning raqslari) polkovtsining xorini olib boradi

3-Act: Xon armiyasi boy o'ljada qaytib keldi. Ulardan baxtsizliklar, tug'ilish chastotivining plyajlari haqida bilib olgan, Igor qochishga qaror qilingan va soqchilar uxlab qolishganida, overar bilan muzokara olib boradi. Konchakin bu suhbatni tinglash, Vladimirni tark etmaslikni so'raydi. Ammo muhabbat hissi bilan shahzoda ruhida kurashadi. Keyin Konchoqov shpalni uyg'otadi va kechikishlar Vladimir; Igor yugurishga muvaffaq bo'ldi. Angliya Xans knyazning o'limini talab qilmoqda, ammo Konchoq esa Vladimirning kuyovini e'lon qiladi.

4-harakat: Ertalab Putft shahrida shahar devorida Gorky yig'lab, Yaroslavna (Yaroslavna yig'layapti). Musiqiy xarakterli Yaroslavna, bastakor haqiqiy folk ohanglarini ishlatmadi, ammo yig'lashning qadimgi qo'shiq janrlari, partiya (pishiriqlar).

Yaroslavna shamolga, quyosh, quyoshni, chiroyli Igorni qaytarib berish uchun ibodat bilan murojaat qiladi. Chavandozlar masofada ko'rsatilgan. Bu overar bilan birga Igor. Ular hayratda qolgan yonoq va qovurilgan. Jim Cheekban odamlarni shahzodaning qaytishi to'g'risida xabardor qilish uchun qo'ng'iroqni urishni taklif qiladi. Ayyor hiyla. Xoidesrlarning quvonchlarida kechirildi. Xalq bilan birgalikda Igorni kutib olishadi.

Musiqa teatrida.

Balet (Italiyadan. Baleto - raqsga tushish) XV - XV - XV asrlarda Uyg'onish davri davrida. Italiyada. Ayni paytda ko'ngilli raqslar o'yin-kulgi uchun mo'ljallangan turmush tarzini va raqobat raqslarini ajrata boshlaydi.

Balet - bu musiqa va dramatik ish, ularda raqs va pantomime orqali yuqadigan harakatlar. Ular Operadagi qo'shiqqa o'xshash rolni bajaradilar. Va opera va baletda ovoz katta ahamiyatga ega simfonik orkestr: Musiqiy dramaning barcha elementlarini bir-biriga bog'lab, amaldagi shaxslarning murakkab ichki aloqalarini ochib berish, ishning asosiy g'oyasini ifoda etadi.

Balet spektakl dasturini o'qish, tomoshabinlar Pa-de-de-tro-tro-tro-tro-tro-tro-tro-tro-tro-tro-tro-troira (katta raqs) kabi frantsuzcha so'zlar bilan uchrashishlari mumkin. Bunga individual balet raqamlari deyiladi. Va go'zal italiyalik Audalio so'zi musiqaning sur'atini bildiradi, baletdagi asosiy qahramonlarning sekin lirli raqsi deb ataladi.

Balet spektaklidagi raqsning asosiy turlari klassik va xarakterli. Xarakterli raqslar xalq va iste'mol madaniyatida keng tarqalgan harakatlarni o'z ichiga oladi. Klassik raqs - Ramzizmiga, uning xususiyatiga, uning xususiyatiga ko'ra boylik, boylik va bu ko'rsatkich bo'yicha amalga oshiriladi.

Balet spektakl direktori baletchi (undan. - Saybopning umumiy ijrosi) ishlab chiqaradigan, raqs, imo-ishoralar va plastik echimlarni "chizish" deb hisoblaydi.

Simfoniya orkestri konduktsiyasiga balet mashqlarida muhim rol o'ynaydi. Uning ishidagi asosiy narsa bu bastakorning g'oyani o'zida, ularni baletchi-markaziy raqqoslar va yadro quruqlik mahoratining o'ziga xosligi bilan bog'laydigan ish uslubini aks ettirish, massiv raqs manzaralarini bajarish.

Zamonaviy baletning ishlashi klassiklardan farq qiladi. U ritmoplastik raqslar, pantomime, akrobatika elementlari, engil tovushli effektlar, original manzara va kostyumlar va hatto qo'shiq aytishga (xor) kirishi mumkin. Bu zamonaviy baletning yangi musiqiy tilini talab qiladi.

Klassik musiqa ... Bu ibora hamma o'z yo'lini tushunadi. Ba'zilar engil, mozzart havo ohanglari, boshqalari uchun - Kantata va oroliyalar Baha. Kimdir darhol xushchaqchaq marralarni tugatdi va "Shostakovich" ning kimningdir g'azablangan simfonlari. Xo'sh, kim to'g'ri? Va bir xil huquq!

"Klassik" so'zi lotin klassikasidan, bu namunani anglatadi. Agar biz malakali manbalarga murojaat qilsak, masalan, musiqiy entsiklopediyada biz u erda klassik musiqa tasvirlarini topamiz.

Taniqli va bir necha ibratli ravishda "jiddiy musiqa" ga qo'shimcha ravishda, biz bu degani:

• o'tgan yillardagi eng ko'zga ko'ringan bastakorlarning namunaviy musiqiy asarlari, vaqt sinovidan o'tadi;
• musiqa asarlari noyob san'at davrida (modernizmga barokadan) yozilgan;
• muayyan qoidalar va kanonlarga mos keladigan asarlar zarur nisbatlarga rioya qilish va ijro etish uchun mo'ljallangansimfonik orkestr, ansambli yoki yakka.

Klassik musiqa janrlar bilan ranglanadi: Simfoniyalar, Sueit, Sonata, Etudes, Noctures, xayolparastlar, frantsuzlar, operalar, baletlar, ma'naviy musiqa. Klassik musiqani ijro etishning asosiy vositalari - bu satr, klaviatura, shamol va perkussiya asboblari: Skripka, sello, piano, flee, obe, Klarnet, Quvur, Oqillar, TSIMBALLAR, DUT, DUT, Organ. Aynan shu vositadir, mumtoz musiqaning ajdodlari deb atash mumkin, chunki u yangilanish davri davrida, I.E. XVI asrda! Va uning gullashi 17-asr - barok davridir. O'sha paytda bunday musiqa janrlari bugungi kunda muhim bo'lgan Sonata va Opera kabi paydo bo'ldi. Eng katta daho Musiqa tarixida Yoxann Sebastian Bax barok davrida ishladi, u musiqiy asarlarni yaratish uchun yangi imkoniyatlarni ochgan edi. Ushbu davrning musiqasi dafn shakllari, murakkablik shakllari, murakkablik, shov-shuvli, hissiy plomba bilan ajralib turardi. Shunda Baxning avariyalari, Handelning oroli, uch rangdagi konsertlar "fasllar" konsertlari.

Ammo davrlar bir-birlarini almashtirdi, vaqtlar o'zgardi, odamlar o'zgardi - musiqa boshqasiga aylandi! Chiroyli, engil, havo, havo, oqlangan musiqa urinish va pomp o'rnini bosdi. Siz allaqachon taxmin qildingizmi? Albatta, bu Motsart, mohir va notinch Motart! Go'zallik va uyg'unlik uning ohanglarining sinonimidir. U klassikizm davrida kometa singari uchib ketdi, uning yorqin nurini indamay yoritdi.

18-asr oxirida, musiqiy musiqiy filmda yana bir yulduz ko'tarildi - Ludvig van Betxoven. U Motsartdan meros qilib olgan klassik uslubda musiqa yozishni boshladi. Ammo haqiqiy iste'dod har doim unga yangi narsa olib keladi, shuning uchun ular "Betunven" o'zining musiqasi bilan "ajratish" ni aytadi, deyishadi yangi davr - romantizm davri. Ushbu davrning klassik musiqasi yanada qo'pol, chuqur, hissiy ifodali va individualdir. U inson qalbiga chuqur yo'naltirilgan, chuqurlikni va boylikni ko'rsatadi ichki dunyoda. Ushbu davrda F. Sho'rgazin, I. Strauss, F. varaqasi kabi balanslar kabi bastakorlar, p.i. Tchayovskiy va boshqalar.

Klassik musiqani rivojlantirishdagi so'nggi davr 1910 yildan 1960 yilgacha bo'lgan davr, bu zamonaviylik deb nomlangan tarixga kirdi. A. Skanriabin, D. Shostakovich va S. Rachmaninov musiqa bilan bu yo'nalishning yorqin vakillari. Ushbu davrning musiqasi Nova va inqilobiy. Bu Yangi davrdagi odamlarga qaratilgan va shaxsiyatning mutlaq ijodiy erkinligini targ'ib qiladi va o'zini o'zi anglashga chaqiradi.

Yuqorida aytilganlarning barchasini sarhisob qilish, mumtoz musiqasi abadiydir degan xulosaga kelishimiz mumkin. Bu go'zal va uyg'un, uning asosiy xususiyati turli xil musiqiy texnikalar bilan uzatiladigan tajribalarning kombinatsiyasidir. U bizdan asrlar davomida hamroh bo'ladi. Uning sirli kuchi shundaki, bugun uni tinglash, biz birinchi tinglovchilar kabi bir xil tuyg'ularni boshdan kechiramiz. Eng yaxshisi, kontsertga boring yoki mumtoz musiqa diskini tinglang va hamma o'zi uchun bu ibora degan ma'noni anglatadi!

Musiqa eng qadimiy san'at turlaridan biridir, ular vaqt o'tishi bilan nafaqat ahamiyatsizlikni yo'qotmagan, balki yanada mashhur va ommabop bo'lib qolgan. Albatta, u juda ko'p janrlar, turlar, yo'nalishlar va maktablarga ega.

Ushbu san'atdagi eng katta oqimlardan biri bu mumtoz musiqiydir. Bir necha yuz yil davomida shakllangan katta odatiy xilma-xillik mavjud.

Tushuncha

Suhbatni klassik musiqa janrlari haqida boshlashdan oldin, atama nima degani bilan shug'ullanishingiz kerak.

Qattiq gapirish aniq ma'noga ega emas, shuning uchun u juda erkin shaklda qo'llaniladi va kontekstga qarab turli xil ma'nolarga ega bo'lishi mumkin.

Ko'pincha, u "akademik" sinonimi sifatida ishlatiladi. Bu har qanday musiqiy ishni qaytarish kerak bo'lgan kanon.

Klassik musiqaning janrlari: tarix va zamonaviylik

Uning tashqi ko'rinishi Evropa klassikmining davri bilan bog'liq. Aynan o'sha tomon ushbu yo'nalish san'atda shakllangan. Uning asosida antiqa mualliflari va dramaturglar asarlari olib borildi.

Bu yerdan klassikizmning asosiy printsiplari muvozanat, mantiq, ravshanlik, noziklik va ish tugashi, janrning janrlari. Musiqaga kelsak, ular faqat opera, ororiy va kantata kabi janrlarda amalga oshirilishi mumkin.

Asta-sekin musiqiy yo'nalishlar Klassik musiqa rivojlangan, tobora murakkab, to'yingan va boshlang'ich kanonlardan orqaga qaytdi.

Ushbu janrdagi ishlarga ixtisoslashgan eng taniqli badalar orasida I. S. Baxa, A. Vivaldi, J. Vertie, V. Moshart va L.n Betxoven tomonidan ajratilishi mumkin. Ushbu buyuk ijodkorlarning ismlari butun dunyoda ma'lum. Aksariyat odamlar uchun "klassik musiqa" tushunchasi ushbu madaniy raqamlarning asarlari bilan bog'liq.

Bugungi kunda ushbu turdagi san'at dominant deb atash mumkin emas. Ammo mumtoz musiqa hali ham keng tarqalgan va tor doiralarda talabga ega. Orasida zamonaviy bastakorlarUlar o'zlarining iqtidorli va taniqli ustalarida, ularning ishining iqtidorli va taniqli ustalarida, Lui Evlinsi, Filipp Glasy, Hans Tsimmer, Li RA MA va boshqalar.

Klassik musiqa janrlari: ro'yxati

Ko'p asrlik rivojlanish tarixi uchun turli xil janrlar va janubiylarning ko'pligi hosil bo'lgan. Ularning aksariyati bugungi kunda mashhur emas, ammo ba'zilari esa eskiradi va hozir.

Keling, klassik musiqada qanday janrlarga nazar tashlaymiz:

• Opera.
• Operetta.
• Kantata.
• Orliko.
• Simfoniya.
• Sonata.
• Suite.
• Asrash va boshqalar.

Albatta, ular ko'proq. Shuningdek, u faqat asosiy narsa ro'yxatga olingan. Ularning har birining o'ziga xos xususiyatlari va ajralib turadigan xususiyatlari bo'yicha ushbu modda doirasida gapirishning hojati yo'q, ammo yana bir oz ko'proq ko'rib chiqishga arziydi.

Janrlarning xususiyatlari

Birinchidan, bu operani hisobga olish kerak. Axir, bu birinchi va eng ko'p qidirilgan, xuddi shunday bo'lgan kabi klassika elementlaridan biri. Opera - bu matn shaklida, sahna va musiqiy hamrohlik bo'yicha qilingan musiqiy ish. Dan teatrning ishlashiMusiqa yordamchi vositalar sifatida harakatlanadigan joyda, unda uning ichida musiqaning barcha ishlarini shakllantiradigan muhim rol o'ynashi bilan ajralib turadi.

Suite klassik musiqaning asosiy elementlaridan biridir. Ta'rifga ko'ra, janr tsiklumatida o'ziga xos xususiyatga ega. Boshqacha qilib aytganda, u musiqiy ovoz juda boshqacha bo'lishi mumkin va hatto bir-birlari bilan qarama-qarshi bo'lgan ba'zi alohida qismlardan iborat.

Misol klassik janr Musiqa shuningdek, Sonata-ga xizmat qilishi mumkin, bu palataning orkestri uchun musiqiy ish. Unda kanon deyarli har doim pianino bor. Qoida tariqasida, u yakka yakka yoki duet uchun mo'ljallangan, ammo, albatta, istisnolar mavjud.

Taniqli ishlarning misollari

Uzoq vaqt davomida mumtoz musiqaning mavjudligi butun dunyo bo'ylab ma'lum bo'lgan juda ko'p ishlarga ega.

Siz Motsart va uning taniqli opera "Wik Figoro", "Don Xuan" va "Sehrli flee" va "Sehrli flee" ni eslay olasiz. Hammasi bo'lib 9 simfon Beatoven.

Bax yoki Verli opera organlarining organlari kam ma'lum emas. Hech kim ularning iste'dod va dahosiga shubha qilmaydi. Bu yaratuvchilar o'zlarining eng yaxshi deb hisoblanmoqda.

Ammo zamonaviy bastakorlar orasida ham bir nechta ijrochilar bor va ularning ba'zilarining asarlari allaqachon eng yaxshi asarlar deb hisoblangan. Masalan, ajoyib zamonaviy bastakor Xans Zimmer ko'pincha dunyo miqyosidagi filmlar bilan ishlaydi, ular uchun saundtreklarni yozib olishadi. U "Qirol Leo", "Ruh: Piralikning ruhi", "Start", "Intererellar", "Dunkir", "Dunkir", "Dunkir", "Dunkir" kabi rasmlar uchun yaxshi ishlagan.

Klassik musiqaning janrlari nimada gaplashdi va endi bir oz ko'ngilochar faktlar.

2015 yilda italiyalik olimlar tomonidan o'tkazilgan tadqiqot Motzart kompozitsiyalarini tinglash miyani yanada faol ishlashga undaydi. Uning faoliyatiga qarama-qarshi ta'sir Borxovenning ba'zi asarlarini ishlab chiqaradi. Miyaning faoliyatini ko'paytirish jarayoni "Mozart effekti" deb nomlangan.

Janubiy Afrikada yana bir eksperiment bo'lib o'tdi, uning maqsadi o'simliklarning klassik musiqasining ta'sirini aniqlash edi. Ma'lum bo'lishicha, Vivaldi ohanglarini tinglashdan ular tezroq o'sib,, shuningdek, ularning sog'lig'i biroz kuchaygan. Ammo olimlar ushbu tebranishlar tufayli, foydali ta'sirga erishdilar musiqiy asboblarVa ohanglar va tovushlar hech qanday ta'sir ko'rsatmaydi.

Ko'p klassik bastakorlar aqldan ozdilar. Masalan, E. SATI faqat mahsulot va idishlardan foydalangan oq rangVa o'z-o'zini himoya qilish uchun har doim bolg'a. A. Brukner narsalarga ishora qilib, hamma narsani qayta ko'rib chiqdi, u Schubert va Betxovenning tobutlarini qabul qilganida, ishlar bo'lgan. Motzart, shuningdek, xulq-atvorda juda jiddiy anormal anormalliklarga ega edi: u mushuk kabi va hatto repetitsiya paytida o'zini tutishni yaxshi ko'rardi.

Nihoyat

Barcha ko'plab klassik musiqa janrlari shu kungacha mavjud va rivojlanadi. Zamonaviy bastakorlar orasida deyarli g'ayratli konservativlar bo'lmagan, ularda ushbu san'at turining kanonlari aniq ko'rsatilgan. Ularning deyarli barchasi o'z janriga o'zlarining janrga olib kelishga, uning ehtiyojlari va zamonaviy voqeliklariga moslashishga intilishadi.

Albatta, ko'pchilik klassikaga qaraganda boshqa musiqiy yo'nalishlarni afzal ko'rishadi. Shuning uchun, bugungi kunda bugungi kunda nisbatan oz miqdordagi odamlar tomonidan talabga ega bo'lgan elita turdagi san'at turi.