Supertask va rolning harakati orqali. O'yinni samarali tahlil qilish va eng muhim vazifaning roli haqida atama ishlab chiqilgan

Aktyorning rol ustidagi ijodida bu ikki tushuncha alohida muhim o'rin tutadi. Stanislavskiy ularni sahnada qiladigan barcha ishlarimizning asosi deb hisobladi. "Men ko'p ishlayman," deb yozgan u, "va menimcha, boshqa hech narsa yo'q; eng muhim vazifa va harakat orqali - bu san'atda asosiy narsa.

Rolning eng muhim vazifasi va harakatchanligi nima? Va nega ularning aktyor ijodidagi ahamiyati shunchalik katta?

Tasavvur qiling-a, siz o'z qahramoningiz xarakterini chuqur va har tomonlama o'rgandingiz, kim, nima ekanligini va hokazolarni yaxshi bilasiz. Lekin bularning barchasini sahnada shunchaki ko'rsatib qo'ymaysiz. Insonning xarakteri, uning xususiyatlari qandaydir harakat orqali ochib berilishi va uzatilishi kerak. Supervazifa va rolning o'zaro ta'siri - bu zanjirdagi ijrochining barcha harakatlarining asosiy yo'nalishini belgilaydigan tushunchalar, ularning rag'batlantiruvchisi bo'lishi kerak.

Keling, ushbu tushunchalarning har biri haqida alohida to'xtalib o'tamiz, chunki ular bir-biri bilan bog'liq bo'lsa-da, ular boshqacha.

Rolning eng muhim vazifasidan boshlaylik . Bu bizning qahramonimizning asosiy hayotiy manfaati, uning hayotdagi, xususan, o'yindagi barcha harakatlarini boshqaradigan eng muhim istakdir. Hatto Gogol o'zining "Ogohlantirish" asarida "Bosh inspektor" rolini to'g'ri o'ynashni xohlaydiganlar uchun shunday deb yozgan edi: "Aqlli aktyor har bir insonning hayoti o'tkazadigan asosiy va asosiy ishini hisobga olishi kerak, bu doimiy mavzudir. fikrning, boshida o'tirgan abadiy tirnoq. Tasvirlangan odamning ana shu asosiy tashvishini o'ziga tortgan aktyorning o'zi shu kuch bilan to'ldirilishi kerakki, u olgan odamning o'y va intilishlari butun spektakl davomida uning boshida ajralmas holda saqlanib qolsin.

Aktyorning ana shu asosiy g'amxo'rligi, ya'ni insonning barcha harakatlarining predmeti bo'lgan "shhold ^^ head" ni biz rolning super vazifasi deb ataymiz.

Har bir insonning hayotdan o'z maqsadi, o'z yo'nalishi bor. Inson usiz yashay olmaydi. Uning maqsadi buyuk va ahamiyatsiz, chiroyli va jirkanch bo'lishi mumkin, lekin u yoki bu yo'l bilan unga intiladi. Insonning birinchi navbatda shaxsiy qulayliklari bor: pul, kvartira, mashina, yozgi uy - bu ideal va uning intilishlarining chegarasi. Ikkinchisi o'zini fanga bag'ishlashni orzu qiladi. Uchinchisi rassom yoki rassomning shon-shuhratini xohlaydi. Biri odamlarga baxt, quvonch keltirmoqchi bo'lsa, ikkinchisi ular ustidan hukmronlik qilishni xohlaydi va hokazo.

Rolning super vazifasi ijrochini boshqarish va shu bilan birga o'ziga jalb qilish va ilhomlantirish uchun mo'ljallangan. Stanislavskiy o'ta vazifaning ahamiyati haqida gapirar ekan, majoziy taqqoslash sifatida, yaxshi, boy bulonni tayyorlashning befoydaligini misol qilib keltirdi, uni olov bilan isitmaguningizcha eyish mumkin emas. Shunday qilib, u sahnada. Aktyor to'g'ri, vijdonan harakat qilishi mumkin. Ammo agar uning super vazifasi bo'lmasa, unda uning barcha xatti-harakatlari sovuq, befarq bo'ladi. Faqat eng muhim vazifa - "olov" uning harakatiga sahnada haqiqiy faollik va ishtiyoqni berishi mumkin.

Bundan ko'rinib turibdiki, ijrochi uchun o'z rolining eng muhim vazifasini va bundan tashqari, uni o'ziga jalb qiladigan va uni isitadigan eng muhim vazifani topish qanchalik muhim. Eng muhim vazifa qahramonning hayotiy intilishlarining mohiyatini to'g'ri ifodalashi va shu bilan birga ijrochining o'zi va uning qahramoni qalbida hissiy javob topishi kerak. Bunday super vazifani topish juda va juda qiyin va Stanislavskiy bejiz yozmaydi: “Uzoq vaqt va qiziquvchanlik bilan siz katta, hayajonli va chuqur super vazifani izlashga harakat qilishingiz kerak. Qanchadan-qancha barcha turdagi super vazifalarni rad etish va qayta o'stirish kerak. Maqsadga erishishdan oldin qancha diqqatga sazovor joylar va muvaffaqiyatsiz qidiruvlar qilish kerak. Ammo bu har doim ham sodir bo'lmaydi. Bundan tashqari, qahramon boshqalarni aldashi yoki o'zini aldashi mumkin. Adashib qolmaslik uchun biz qahramonimizning barcha harakatlari, fikrlari, his-tuyg'ularini taqqoslashimiz va uning ich-ichiga qarashimiz, u erda nima yotganini ko'rishimiz kerak, bu uning asarda sodir bo'layotgan hamma narsaga munosabatini belgilaydi.

Keling, asarimiz qahramonlariga murojaat qilaylik. Dengizchining o'zi o'zining eng muhim vazifasi haqida gapiradi: "Mana, biz oqlarni sindiramiz, keyin esa ... Oh, keyin hayotni quramiz, askar. Unutilmas hayot." Shubhasiz, "misli ko'rilmagan hayot", barcha mazlumlar va qashshoqlar uchun hayot haqidagi orzu dengizchi rolining eng muhim vazifasiga aylanishi kerak. Agar dengizchi bu so'zlarni aytmaganida edi, biz hali ham uning oldiga kelib, qahramonning barcha harakatlarini kuzatib, o'zimizga savol berardik: u ularni nima qiladi? U o'zining "birinchi navbatdagi tashvishini" tan oladi "Va askar: u o'z iqtisodiyotini, uni tuzatishni, "tinch yashashni" xohlaydi. Ayol u haqida hech narsa demaydi. hayotiy maqsadlar, lekin uning spektakldagi harakatlarini kuzatib, taxmin qilish qiyin emas - ular "louts" tomonidan olib qo'yilgan yaxshilikni qaytarishdan, eski hayotni qaytarishdan iborat.

Super-vazifani izlashning qiyin jarayonida uning nomini tanlash muhim rol o'ynaydi. Rollarning super vazifalarini shakllantirishda talabalar ko'pincha "Men baxtni xohlayman" (kim buni xohlamaydi?), "Men Vatanga xizmat qilishni xohlayman" va hokazo kabi umumiy iboralar bilan kifoyalanadilar. bu iboralar ijrochini befarq qoldiradi va shuning uchun ish uchun hech qanday foyda keltirilmaydi. Eng muhim vazifa uchun siz ijrochini hayajonlantiradigan, uni masxara qiladigan aniq, yorqin so'zlarni izlashingiz kerak (va siz ularni darhol topa olmaysiz). Bunday super vazifani aniqlash uchun aktyor uni baribir o'zidan o'tishi, uni o'ziga xos, yaqin va tushunarli qilishi kerak. Shunda rolning eng muhim vazifasi siz sahnada qiladigan hamma narsada faol ishtirok etadi, harakatlaringizni faol va ehtirosli kuch bilan to'ldiradi.

Aytaylik, dengizchi rolini o‘ynab, uning barcha ishchilar uchun “misli ko‘rilmagan hayot” haqidagi orzusi bilan chinakamiga o‘zingizni maftun etsangiz, uyga ketayotgan askarni uchratganingizda befarq qola olmaysiz. Ayoldagi "hisoblagich"ni tanib qo'yganingizda qo'llaringiz "qichina" boshlaydi, sizda qo'rqadigan hech narsa yo'qligini tushunasiz - hatto o'lim ham, siz "nopoklarni urishni", "so'nggi nafasgacha" ular bilan kurashishni xohlaysiz. ." Xuddi shu narsa spektaklning boshqa rollari bilan ham sodir bo'ladi. Ayol rolining eng muhim vazifasini oqlang, uni o'zingiz uchun tushunarli, hayajonli qiling (mening uyim bor edi, "kamdan-kam uchraydigan" rasmlar, zargarlik buyumlari, o'zimning otxonam, endi esa bu iflos va qo'pol erkaklar, bu "olomon" talon-taroj qilishdi, hamma narsani olib qo'ydi va adolat haqida ko'proq baqirdi. bu "loutlar" qo'lidan. Boshqacha qilib aytadigan bo'lsak, sizning qahramoningiz asarda bajaradigan barcha harakatlarni siz tabiiy ravishda, hech qanday kuch sarflamasdan bajarasiz, chunki sizga yaqin va hayajonli super vazifa rahbarlik qiladi.

Endi rolning to'liq harakati haqida . Bu sizning qahramoningiz o'zining eng muhim vazifasi tufayli o'yinda davom etadigan yo'ldir. Boshqacha qilib aytganda: u spektaklning o'zida nimaga intiladi, unda nimaga erishadi.

O'zaro harakat spektaklda aktyor tomonidan bajariladigan barcha harakatlarni o'ziga bo'ysundirib, yagona va aniq maqsad sari yo'naltirishi kerak. Kesish harakatisiz, rol o'zaro bog'liq bo'lmagan qismlarga bo'linadi. Aktyor o'z harakatlari nimaga qaratilganligini tasavvur qilmasdan harakat qiladi. Shuning uchun ular tasodifiy, xaotik, ba'zan hatto qarama-qarshi bo'lishi mumkin.

Kesish harakati (shuningdek, supervazifa) bir bosqichda tuzilgan. Ushbu formulada personaj harakatlarining yakuniy maqsadi aniqlik va aniqlik bilan ifodalanishi kerak.

Rolning harakatchanligini aniqlash uchun qahramonning barcha harakatlarini ko'rib chiqish va ularning umumiy yo'nalishini belgilash kerak, shu bilan birga uning asosida yotqizilgan kurashning butun ijrosi orqali harakat qilish haqida unutmaslik kerak. Daryo o'z irmoqlarining suvlarini o'ziga singdirganidek, spektaklning o'tkazuvchan harakati ham barcha rollarning harakatlarini qamrab olishi kerak.

Sovet hokimiyati uchun, inqilob g‘alabasi uchun kurash “Vakzalda” spektaklining kesishmasiga, ya’ni asosiy harakatiga aylanishi kerakligini allaqachon bilamiz. Keling, rollarning kesishgan harakatlarini o'rnatishga harakat qilaylik.

Keling, dengizchining u bajaradigan asosiy harakatlarini eslaylik. Ma'lumki, Matros Qizil Armiya uchun ko'ngillilarni yollaydi. Askar bilan uchrashib, uni o'z tomoniga tortishga harakat qiladi, keyin dushmanni fosh qiladi va kechiktiradi. Og'ir jarohat olgan bo'lsa ham, u jang haqida o'ylashda davom etadi. Agar biz bu harakatlarni umumlashtirsak, ularning umumiy yo'nalishini belgilasak, ularning barchasi bitta istak, bitta istak - dushmanni mag'lub etish uchun barcha imkoniyatlarni ishga solishga bog'langanligini ko'ramiz. Bu rolning to'liq harakati bo'ladi. Askarning barcha harakatlari – dengizchi bilan suhbatdagi “vahiylari”, u bilan tortishishi, poyezd kutishi va hokazolar uyga tezroq yetib borishga qaratilgan. Bu uning harakati orqali. Garchi u oxir-oqibat dengizchi bilan qoladi. Ba'zan hayotda shunday bo'ladi - inson bir narsaga intiladi, lekin boshqasiga keladi. Mana, askar - u imkon qadar tezroq erga, uyga borishga intiladi, lekin asarda u bilan sodir bo'lgan voqealar natijasida uyga qaytish yo'li faqat dushmanni mag'lub etish orqali ekanligini tushunadi. , va kurashga qo'shiladi Bilan uni. Bu holatda rolning o'tkazuvchan harakati, albatta, uxlayotgan odamning dastlabki niyatlari bilan belgilanadi - oxir-oqibat, ular uning barcha harakatlarini spektaklning finaligacha, askar "boshlangunga qadar" boshqaradilar. aniq ko'rish uchun". Ayolga kelsak, uning harakati - barcha harakatlari bunga guvohlik beradi - unga erishish, ularga yordam berishdir.

Kelajakdagi spektaklning harakatini bilib, o'ta vazifani belgilab, rolning harakati orqali biz qahramonimizning xarakterini ochib beradigan asosiy harakat chizig'ini allaqachon tasavvur qilamiz. Kelgusi ishda biz ushbu harakat yo'nalishini aniqlaymiz va aniqlaymiz.

Supertask - K.S. tomonidan kiritilgan atama. Stanislavskiy va dastlab teatr amaliyotida ishlatilgan.

Biz terminologiyamizda “super vazifa” va “harakat orqali” so‘zlarini tez-tez ishlatamiz.

Biz hech qanday tarzda Stanislavskiyning butun tizimini to'liq ochib berishga da'vo qilmasligimizga qaramay, biz har doim o'yin va rolni samarali tahlil qilish usulini aniq tushunish uchun barcha elementlarni o'rganish kerakligini ta'kidlaymiz. Stanislavskiy bizga ochib beradigan sahna ijodi. Shuning uchun biz Stanislavskiy o'ta vazifa va bajaruvchi harakat haqida gapirganda nimani nazarda tutganini aytishni zarur deb hisoblaymiz.

Keling, birinchi navbatda Stanislavskiyning o'zidan iqtibos keltiramiz. “O‘ta vazifa va harakat orqali, – deb yozadi Stanislavskiy, – hayotning asosiy mohiyati, arteriya, asab, o‘yin pulsi... Supervazifa (istak), harakat (intilish) va uning bajarilishi (harakat) orqali. ) boshdan kechirishning ijodiy jarayonini yaratish.

Buni qanday tushunish mumkin?

Stanislavskiy doimo dondan o'simlik o'sgandek, yozuvchining alohida fikr va hissiyotidan uning asari ham o'sib boradi, deb doimo ta'kidlagan.

Yozuvchining hayotini to‘ldiradigan, qalbini to‘lqinlantirgan o‘ylari, tuyg‘ulari, orzulari uni ijod yo‘liga undaydi. Ular spektaklning asosiga aylanadi, ular uchun yozuvchi o'zining asarini yozadi adabiy ish. Hammasi tajriba, uning boshidan kechirgan, hayotda kuzatilgan quvonch va qayg‘ular dramatik asarning asosiga aylanadi, ular uchun qalam oladi.

Aktyorlar va rejissyorlarning asosiy vazifasi, Stanislavskiy nuqtai nazaridan, u spektaklni yozgan yozuvchining fikrlari va his-tuyg'ularini sahnada etkazish qobiliyatidir.

"Keling, kelajagimiz uchun rozi bo'laylik, - deb yozadi Konstantin Sergeevich, - bu asosiy, asosiy, hamma narsani qamrab oluvchi maqsad deb atash, istisnosiz barcha vazifalarni o'ziga jalb qilish, aqliy hayot dvigatellari va rassom qudug'i elementlarining ijodiy istagini uyg'otadi. -borliq, yozuvchi ijodining super vazifasi”.

Super vazifaning ta'rifi chuqur tushunchadir ruhiy dunyo yozuvchi o‘z rejasida muallif qalamini harakatga keltirgan o‘sha motivlarda.

O'ta vazifa "ongli", aktyorning aqlidan, ijodiy fikrlaridan kelib chiqqan holda, hissiy, uning butun insoniy tabiatini hayajonga soladigan va nihoyat, kuchli irodali, uning "aqliy va jismoniy borligi" dan kelib chiqishi kerak. Rassomning ijodiy tasavvurini uyg'otish, e'tiqodini uyg'otish, uning butun ruhiy hayotini hayajonga solish eng muhim vazifadir.

Barcha ijrochilar uchun majburiy bo'lgan bir xil, chinakam aniq belgilangan super vazifa har bir ijrochida o'ziga xos munosabatni, qalbida o'ziga xos individual javoblarni uyg'otadi.

Super vazifani qidirishda uni aniq belgilash, uning nomini to'g'ri aytish, uni ta'sirli so'zlar bilan ifodalash juda muhim, chunki ko'pincha super vazifani noto'g'ri belgilash ijrochilarni noto'g'ri yo'ldan olib kelishi mumkin.

K.S. tomonidan keltirilgan misollardan biri. Shu munosabat bilan Stanislavskiy o'zining shaxsiy badiiy amaliyotiga taalluqlidir. U "Hayoliy kasal, Molyer" filmida Arganni qanday o'ynaganini aytib beradi. Dastlab, eng muhim vazifa quyidagicha belgilandi: "Men kasal bo'lishni xohlayman". Stanislavskiyning barcha sa'y-harakatlariga qaramay, u spektakl mohiyatidan tobora uzoqlashdi. Molyerning quvnoq satirasi fojiaga aylandi. Bularning barchasi super vazifaning noto'g'ri ta'rifidan kelib chiqdi. Nihoyat, u xatoni tushundi va eng muhim vazifaning boshqa ta'rifini qidirdi: "Men kasal deb hisoblanmoqchiman", hamma narsa joyiga tushdi. Sharlatan shifokorlar bilan to'g'ri munosabatlar darhol o'rnatildi, Molyerning komedik, satirik iste'dodi darhol yangradi.

Stanislavskiy bu hikoyasida o‘ta topshiriq ta’rifi asarga mazmun va yo‘nalish berish zarurligini, o‘ta topshiriq asarning eng qalin qismidan, uning eng chuqur chuqurliklaridan olinganligini ta’kidlaydi. Eng muhim vazifa muallifni o'z asarini yaratishga undadi - bu ham ijrochilarning ijodini yo'naltirishi kerak.

Mavzu va super vazifa

Har bir qahramonning asosiy maqsadi bu xarakter barcha harakatlar bilan nimaga erishmoqchi ekanligini aniqlaydi.

Supertask quyidagilardan iborat oddiy vazifalar. Ularning umumiy ma'nosi faqat oxirida oydinlashadi. Super vazifa - bu biz filmga mavzuni kiritishni rejalashtirgan ishlaydigan vosita. Har bir vazifa so'zda emas, balki harakatda va faqat harakatda namoyon bo'ladi.

Harakat dramani tashkil etuvchi qismlardir. Ular o'zaro faoliyatni birlashtiradi. Drama boshidan oxirigacha harakat orqali qarama-qarshilik bilan uchrashadi.

Ammo har bir harakatning maqsadi bor. Qahramonlarni harakatga keltiradigan barcha kichik vazifalar super vazifa bilan birlashtirilgan. Dramaning o'zi ham super vazifaga ega bo'lishi kerak - u tomoshabinlarga hikoyamiz bilan nimani bilmoqchi bo'lganimizni ochib beradi. Biz nimaga intilyapmiz? Biz tomoshabinlarda qanday yakuniy effektga erishmoqchimiz?

Super vazifa bizni harakat va harakat joyini tanlashga majbur qiladi. Bu aktyorlar, operator, rassom, bastakor tanlashni belgilaydi.

Mavzu, Supertask, Kesish harakati - bir-birini qo'llab-quvvatlovchi tushunchalar. Ular birgalikda ishlaydi. Ularning ish ma'nosi bir xil - harakatni doimiy dramatik keskinlikda rivojlantirish. Bu boshqariladigan ish shartlari - ular sizning tuzilmangizning bir qismidir.

Supertasklarning xususiyatlari

Supertask - badiiy ijod uchun juda muhim hodisa.

Biz Stanislavskiyning estetik tamoyillaridagi muhim qoidalardan birini e'tiborsiz qoldira olmaymiz.

Biz terminologiyamizda “super vazifa” va “harakat orqali” so‘zlarini tez-tez ishlatamiz.

Biz hech qanday tarzda Stanislavskiyning butun tizimini to'liq ochib berishga da'vo qilmasligimizga qaramay, biz har doim o'yin va rolni samarali tahlil qilish usulini aniq tushunish uchun barcha elementlarni o'rganish kerakligini ta'kidlaymiz. Stanislavskiy bizga ochib beradigan sahna ijodi. Shuning uchun biz buni zarur deb hisoblaymiz eslatmoq Stanislavskiy o'ta vazifa va yakuniy harakat haqida gapirganda nimani nazarda tutgan.

Keling, birinchi navbatda Stanislavskiyning o'zidan iqtibos keltiramiz. “O‘ta vazifa va harakat orqali, – deb yozadi Stanislavskiy, – hayotning asosiy mohiyati, arteriya, asab, o‘yin pulsi... O‘ta vazifa (istak), harakat (intilish) va uning bajarilishi (harakat) orqali insonni yaratadi. boshdan kechirishning ijodiy jarayoni” 19* .

Buni qanday tushunish mumkin?

Stanislavskiy doimo dondan o'simlik o'sgandek, yozuvchining alohida fikr va hissiyotidan uning asari ham o'sib boradi, deb doimo ta'kidlagan.

Yozuvchining hayotini to‘ldiradigan, qalbini to‘lqinlantirgan o‘ylari, tuyg‘ulari, orzulari uni ijod yo‘liga undaydi. Ular asarning asosiga aylanadi, ular uchun yozuvchi o'z adabiy asarini yozadi. Uning butun hayotiy tajribasi, o‘zi boshdan kechirgan, hayotda kuzatilgan quvonch va qayg‘ulari dramatik asarning asosiga aylanadi, ular uchun qalam oladi.

Aktyorlar va rejissyorlarning asosiy vazifasi, Stanislavskiy nuqtai nazaridan, u spektaklni yozgan yozuvchining fikrlari va his-tuyg'ularini sahnada etkazish qobiliyatidir.

"Keling, kelajagimiz uchun kelishib olaylik, - deb yozadi Konstantin Sergeevich, - bu asosiy, asosiy, hamma narsani qamrab oluvchi maqsad deb atash, barcha vazifalarni istisnosiz o'ziga jalb qilish, aqliy hayotning dvigatellari va yaxshi hayot elementlarining ijodiy istagini uyg'otadi. aktyor rolida bo'lish, yozuvchi asarining super vazifasi"20*.

33 Yozuvchining ma’naviy olamiga, niyatiga, qalamini to‘lqinlantirgan o‘sha motivlarga chuqur kirib borish eng muhim vazifani belgilashdir.

Barcha ijrochilar uchun majburiy bo'lgan bir xil, chinakam aniq belgilangan super vazifa har bir ijrochida o'ziga xos munosabatni, qalbida o'ziga xos individual javoblarni uyg'otadi.

“Ijodkorning sub'ektiv tajribalarisiz u quruq, o'likdir. Rassomning qalbida javob izlash kerak, shunda eng muhim vazifa ham, rol ham jonli, titroq, chinakamning barcha ranglari bilan porlashi kerak. inson hayoti» 21* .

Bu borada K. S. Stanislavskiy keltirgan misollardan biri uning shaxsiy badiiy amaliyotiga taalluqlidir. U "Hayoliy kasal, Molyer" filmida Arganni qanday o'ynaganini aytib beradi. Dastlab, eng muhim vazifa quyidagicha belgilandi: "Men kasal bo'lishni xohlayman". Stanislavskiyning barcha sa'y-harakatlariga qaramay, u spektakl mohiyatidan tobora uzoqlashdi. Molyerning quvnoq satirasi fojiaga aylandi. Bularning barchasi super vazifaning noto'g'ri ta'rifidan kelib chiqdi. Nihoyat, u xatoni tushundi va eng muhim vazifaning boshqa ta'rifini qidirdi: "Men kasal deb hisoblanmoqchiman", hamma narsa joyiga tushdi. Sharlatan shifokorlar bilan to'g'ri munosabatlar darhol o'rnatildi, Molyerning komedik, satirik iste'dodi darhol yangradi.

Yaxshi ishingizni bilimlar bazasiga yuborish oddiy. Quyidagi shakldan foydalaning

Talabalar, aspirantlar, bilimlar bazasidan o‘z o‘qishlarida va ishlarida foydalanayotgan yosh olimlar sizdan juda minnatdor bo‘lishadi.

E'lon qilingan http://www.allbest.ru/

ROSSIYA FEDERATSIYASI MADANIYAT VAZIRLIGI

Federal byudjetli davlat ta'lim

oliy ta'lim muassasasi

"Moskva davlat madaniyat instituti"

Ryazan filiali

San'at fakulteti

Rejissorlik bo'limi

Nazorat ishi

Intizom bo'yicha: "Yo'nalish"

Mavzu: “K.S. Stanislavskiy. Supervazifa doktrinasi"

Tugallagan: 2-kurs talabasi gr. 1411

Kuznetsova Anna

Qabul qilingan: san’atshunoslik fanlari nomzodi, dotsent

Sorokin Vyacheslav Nikolaevich

Ryazan 2016 yil

1. Super-vazifa va kesishgan harakat

2. Mavzu va g'oya

3. Rejissyorning badiiy rahbar sifatidagi roli

Adabiyotlar ro'yxati

1. Supervazifa va harakat orqali

Spektaklning asosiy vazifasi yozuvchining his-tuyg‘ulari va fikrlarini, orzu-umidlarini, iztirob va quvonchlarini sahnada yetkazishdan iborat. Barcha vazifalarni istisnosiz o‘ziga tortadigan, ruhiy hayot dvigatellari va ijodkor farovonligi unsurlarining ijodiy ishtiyoqini uyg‘otadigan bu asosiy, asosiy, har tomonlama qamrab oluvchi maqsad yozuvchi ijodining super vazifasi deb ataladi.

Asarda sodir bo‘ladigan hamma narsa, uning alohida katta-kichik vazifalari, san’atkorning rolga o‘xshash barcha ijodiy fikr va harakatlari asarning super vazifasini bajarishga intiladi. Eng muhim vazifani bajarish istagi doimiy, uzluksiz, butun o'yin va rol orqali o'tishi kerak. Davomiylikdan tashqari, bunday intilishning sifati va kelib chiqishini ajratib ko'rsatish kerak. Noto'g'ri super vazifa qanchalik maftunkor bo'lsa, u rassomni o'ziga olib boradi, u muallifdan, spektakl va roldan shunchalik uzoqlashadi. Bizga quruq, oqilona super vazifa ham kerak emas. Ammo bizga ongdan, qiziqarli ijodiy fikrdan kelib chiqadigan ongli super vazifa kerak. Bizga butun tabiatimizni hayajonlantiradigan hissiy super vazifa ham, butun aqliy va jismoniy borligimizni o'ziga tortadigan ixtiyoriy super vazifa kerak.

Bizga ruhiy hayotning dvigatellarini hayajonlantiradigan har bir super vazifa, rassomning o'zi, non kabi, ozuqa kabi elementlar kerak. Shunday qilib, bizga yozuvchining fikrlariga o'xshash, ammo javobni rag'batlantiradigan super vazifa kerakligi ma'lum bo'ldi. inson ruhi eng ijodiy rassom. Bu rasmiy emas, mantiqiy emas, balki haqiqiy, tirik, insoniy, bevosita tajribani uyg'otishi mumkin.

Rassomning o'zi eng muhim vazifani topishi va sevishi kerak. Agar unga boshqalar ko'rsatgan bo'lsa, u o'zi orqali super vazifani bajarishi va o'z-o'zidan hissiy jihatdan hayajonlanishi kerak. insoniy tuyg'u va yuzlar.

Super topshiriqni izlash va tasdiqlashning qiyin jarayonida uning nomini tanlash muhim rol o'ynaydi. Asarning yo'nalishi va talqini ko'pincha sarlavhaning to'g'riligiga, ushbu sarlavhada yashiringan samaradorlikka bog'liq.

O'ta vazifa va spektakl o'rtasidagi uzviy bog'liqlik uzviydir; super vazifa spektaklning eng qalin qismidan, uning eng chuqur chuqurlaridan olingan. Super-vazifa doimiy ravishda ijrochining roli va ijodiy maqsadining ichki hayotini eslatib tursin. San'atkor butun spektakl davomida u bilan band bo'lishi kerak. Eng muhim vazifani unutish tasvirlangan asarning hayot chizig'ini buzish demakdir. Bu rol uchun ham, rassomning o'zi uchun ham, butun spektakl uchun falokat. Ijodiy intilishning asl maqsadini tushunib, barcha dvigatellar va elementlar muallif tomonidan belgilab qo'yilgan yo'l bo'ylab umumiy, yakuniy, asosiy maqsadga, ya'ni. asosiy vazifaga. Aktyor-rolning ruhiy hayoti dvigatellarining butun o'yinlari orqali sodir bo'lgan bu faol, ichki intilish aktyor-rolning vosita harakati deb ataladi. Harakat chizig'i bir-biriga bog'lanadi, turli xil boncuklar ipi kabi barcha elementlarni o'z ichiga oladi va ularni umumiy super vazifaga yo'naltiradi. Shu paytdan boshlab hamma narsa unga xizmat qiladi.

Agar siz hech qanday harakatsiz o'ynasangiz, unda siz taklif qilingan sharoitlarda va sehrli "agar" bilan sahnada harakat qilmaysiz; demak, siz tabiatning o'zi va uning ongsizligini ijodga jalb qilmaysiz, "hayot" yaratmaysiz inson ruhi» rollari, san'at yo'nalishimizning asosiy maqsadi va asoslari talab qilganidek. Ko'pincha, yakuniy super vazifaga intilayotganda, yo'lda siz ikkinchi darajali, ahamiyatsiz aktyor vazifasiga duch kelasiz. Ijodkor rassomning butun kuchi unga berilgan. Katta maqsadni bunday kichik maqsad bilan almashtirish rassomning butun ijodini buzadigan xavfli hodisa ekanligini tushuntirish kerakmi?

Har bir harakat reaktsiyaga duch keladi, ikkinchisi esa birinchisini keltirib chiqaradi va kuchaytiradi. Shuning uchun, har bir bo'lakda, o'tish harakatining yonida, qarama-qarshi yo'nalishda, unga dushman bo'lgan qarama-qarshi harakat mavjud.

To'g'ri relslarga qo'yilgan rol oldinga siljiydi, kengayadi va chuqurlashadi va oxir-oqibat ilhomga olib keladi.

2. Mavzu va g'oya

Mavzu ishlash nima haqida bo'lishini aniqlaydi. Har qanday hikoyaning markazida qahramon yoki qahramonlar guruhi turadi. Inson psixologiyasiga ega maxluqgina qahramon bo'la oladi. Mavzuni belgilashda, shakllantirishda qahramonni (spektakl kim haqida), qahramon nimaga intilayotganini va maqsadga erishish uchun nima qilayotganini ko'rsatish kerak.

Fikr ishlash universal haqiqat bo'lib, u, qoida tariqasida, fantaziya uchun etarli oziq-ovqat bermaydi. Spektakl g'oyasi tomoshabin spektaklni tomosha qilgandan keyin bardosh berishi kerak bo'lgan axloqqa o'xshaydi.

Mojaro. Konflikt - bu tomonlarning va ularning manfaatlarining to'qnashuvi. Dramaturgiya uchun konflikt tushunchasi umumiyroq bo‘lib, u nafaqat syujet konfliktlarini, balki asarning barcha boshqa tomonlarini – ijtimoiy, g‘oyaviy, falsafiy jihatlarini ham qamrab oladi. . Asarda bir nechta ziddiyatlar bo'lishi mumkin. Asosiy konflikt to‘g‘ridan-to‘g‘ri yoki bilvosita asardagi barcha qahramonlarga tegishli bo‘lgan ziddiyat sifatida tushuniladi. Bu konfliktning asosini asardagi personajlarning intilishlari, aniqrog‘i, intilishlar ziddiyati tashkil etadi.

Rejissyor nuqtai nazaridan qaralsa, konflikt o‘sha o‘ta mashxur harakatning asosi bo‘lib, spektaklni sahnada tarjima qilishning yagona to‘g‘ri yo‘lidir, Stanislavskiyning fikricha, busiz spektakl bo‘lmaydi. Rejissyorlik san’atini ifodalovchi material, vosita – kurash. “... Konflikt – bu odamlarning o‘z maqsadlari, manfaatlari va boshqalar uchun kurashdagi qarama-qarshiligidir”.

3. Rol rejimioltingugurt badiiy rahbar sifatida

Teatr tabiati butun spektakl ijodiy fikrga to‘yingan bo‘lishini, spektaklning har bir so‘zi, aktyorning har bir harakati, rejissyor yaratgan har bir mizansa jonli tuyg‘u bilan to‘yingan bo‘lishini talab qiladi.

Bularning barchasi teatr san'ati asari - spektakl deb nomlanish huquqini olgan o'sha yagona, yaxlit, tirik organizm hayotining ko'rinishidir.

Jamoada umumiy dunyoqarash, umumiy g‘oyaviy-badiiy intilish, barcha a’zolar uchun umumiy ijodiy uslub bo‘lishi kerak.

Butun jamoani eng qattiq tartib-intizomga bo'ysundirish ham muhimdir.

Aktyor ijodi rejissyorlik san’atining asosiy materialidir

Zamonaviy teatr rejissyor oldiga qo‘yayotgan asosiy vazifa spektaklning g‘oyaviy-badiiy birligini ijodiy tashkil etishdir. Rejissyor ijodiy o‘zboshimchaligi spektakl yuzini belgilab beradigan diktator bo‘la olmaydi va bo‘lmasligi ham kerak. Rejissyor butun jamoaning ijodiy irodasini jamlaydi. U jamoaning imkoniyatlarini, yashirin imkoniyatlarini taxmin qila olishi, to'g'ri, ish muhitiga moslasha olishi kerak. sahna o'yinlari sahna aktyori

Aktyor bilan ishlash rejissyorning spektakl yaratishdagi asosiy, eng katta qismidir.

Rejissyor bu vazifalarning barchasini o'zining asosiy vazifasini bajarish jarayonida bajaradi: sahna harakatini ijodiy tashkil etish. Harakat har doim qandaydir ziddiyatga asoslanadi. To'qnashuv o'yin qahramonlari o'rtasidagi to'qnashuv, kurash, o'zaro ta'sirga sabab bo'ladi (ularni chaqirishlari ajablanarli emas) aktyorlar). Rejissyor sahnadagi aktyorlarning o'zaro ta'siri orqali konfliktlarni tashkil qilish va aniqlashga chaqiriladi. U sahna harakatining ijodiy tashkilotchisi.

Ammo bu vazifani ishonarli bajarish - aktyorlar sahnada haqiqat, organik harakat qilishlari va tomoshabin o'z harakatlarining haqiqiyligiga ishonishi uchun - zo'ravonlik, buyruq, buyruq usuli bilan mumkin emas. Rejissyor o‘z oldiga qo‘ygan vazifalari bilan aktyorni o‘ziga rom eta olishi, uni bajarishga ilhomlantira olishi, tasavvurini to‘lqinlantira olishi, badiiy fantaziyasini uyg‘otishi, sezilmasdan uni chinakam ijodning to‘g‘ri yo‘liga jalb qilishi kerak.

Realistik sanʼatdagi har qanday haqiqiy ijodning asosiy vazifasi tasvirlangan hayot hodisalarining mohiyatini ochib berish, bu hodisalarning yashirin manbalarini, ularning ichki qonuniyatlarini ochishdir. Shunday ekan, hayotni chuqur bilish har qanday badiiy ijodning asosidir.

Hayotni bilmasdan ijod qilish mumkin emas.

Bu rejissyorga ham, aktyorga ham birdek taalluqlidir. Ularning har ikkalasi ham chinakam ijod qilishi uchun sahnada ko‘rsatilishi kerak bo‘lgan voqelikni, hayot hodisalarini chuqur bilishi, anglashi zarur. Ulardan biri bu hayotni bilsa va shuning uchun uni sahnada ijodiy qayta yaratish imkoniyatiga ega bo'lsa, ikkinchisi bu hayotni umuman bilmasa, rejissyor va aktyor o'rtasidagi ijodiy hamkorlik imkonsiz bo'lib qoladi.

Darhaqiqat, rejissyorning sahnada tasvirlanishi kerak bo‘lgan hayot haqidagi ma’lum bilim zahiralari, hayotiy mushohadalari, fikr va mulohazalari bor deylik. Bu borada aktyorning yuki yo'q. Nima bo'ladi? Rejissyor yaratishga qodir bo'ladi, aktyor esa rejissyorning irodasiga mexanik ravishda bo'ysunishga majbur bo'ladi. Aktyorga rejissyorning bir yoqlama ta'siri bo'ladi, lekin ijodiy o'zaro ta'sir bo'lmaydi.

Endi tasavvur qiling, aksincha, aktyor hayotni yaxshi biladi, rejissyor esa yomon biladi - bu holda nima bo'ladi? Aktyor yaratish imkoniyatiga ega bo'ladi va o'z ijodi bilan rejissyorga ta'sir qiladi, lekin u rejissyordan teskari effektni ololmaydi. Rejissyorning ko'rsatmalari muqarrar ravishda ahamiyatsiz bo'lib chiqadi, aktyor uchun ishonarli emas. Rejissyor bosh rolini yo‘qotib, ojiz ortda qoladi ijodiy ish aktyorlik jamoasi.

Shunday qilib, ikkala variant ham - rejissyor aktyorning ijodiy shaxsini o'zboshimchalik bilan bo'g'ib qo'ygani ham, hayotdan bexabarligi tufayli u etakchi rolini yo'qotgan variant ham bir xil darajada salbiy ta'sir qiladi. umumiy ish- ko'rgazmada.

Asar muallifi ijodiy mulohaza mavzusiga aylangan hayot hodisalarini rejissyor ham, aktyor ham bilsa va tushunsa, bu butunlay boshqa masala. Keyin ular o'rtasida to'g'ri ijodiy aloqalar yaratiladi, o'zaro ta'sir yoki birgalikda yaratilish sodir bo'ladi.

Bu qanday sodir bo'ladi?

Aytaylik, rejissyor aktyorga rolning u yoki bu lahzasi haqida qandaydir ko'rsatma berdi - qandaydir imo-ishora, ibora, intonatsiya. Aktyor ko'rsatmani qabul qilib, uni tushunadi, hayot haqidagi o'z bilimlari asosida uni ichkarida hazm qiladi. Agar aktyor haqiqatdan ham hayotni bilsa, rejissyorning ko'rsatmalari unda, albatta, uning hayotida o'zi kuzatganlari, kitoblardan o'rganganlari, boshqa odamlarning hikoyalari va hokazolar bilan bog'liq bo'lgan bir qator assotsiatsiyalarni uyg'otadi. rejissyorning ko'rsatmalari va aktyorning o'z bilimi, o'zaro ta'sir va o'zaro ta'sir, go'yo qandaydir qotishma yoki sintezni tashkil qiladi. Rejissyor topshirig'ining bajarilishi bu holda ana shu sintez mahsuli bo'ladi. Aktyor rejissyor undan talab qilgan narsani mexanik ravishda emas, balki ijodiy tarzda takrorlaydi. Rejissyorning vazifasini bajarishda u bir vaqtning o'zida o'zini, o'zining ijodiy shaxsini ochib beradi. Rejissyor o‘z g‘oyasini aktyorga berib, uni (sahna bo‘yog‘i, ya’ni ma’lum bir harakat, imo-ishora, intonatsiya ko‘rinishida) qandaydir ortiqcha – ta’bir joiz bo‘lsa, foiz bilan qaytarib oladi. Uning fikri aktyorning o'zi ega bo'lgan hayot bilimi bilan boyib boradi.

Demak, aktyor rejissyorning ko‘rsatmalarini ijodiy bajarar ekan, o‘z ijodi bilan rejissyorga ta’sir qiladi. Rejissyor o‘zining navbatdagi topshirig‘ini berar ekan, muqarrar ravishda aktyordan oldingi ko‘rsatmani bajarayotganda olgan narsasidan boshlaydi. Demak, yangi vazifa aktyor avvalgi ko‘rsatmani mexanik tarzda bajarganidan farq qilishi muqarrar, ya’ni eng yaxshi holatda rejissyorga undan olganinigina, hech qanday ijodiy amalga oshirilmasdan qaytarardi. Aktyor-ijodkor yana hayotiy bilimlari asosida navbatdagi rejissyorlik ko‘rsatmasini amalga oshiradi va shu tariqa rejissyorga yana bir bor ijodiy ta’sir ko‘rsatadi. Shuning uchun direktorning har qanday vazifasi avvalgisi qanday amalga oshirilganligi bilan belgilanadi. Rejissyor va aktyorning ijodiy o'zaro ta'siri shunday va faqat shu tarzda amalga oshiriladi. Va faqat shunday o'zaro ta'sir bilan aktyorning ijodiy ishi rejissyorlik san'ati materialiga aylanadi.

Maʼlumki, soʻnggi yillarda teatr sanʼatida rejissyorning oʻrni nihoyatda oʻsdi. Bu, shubhasiz, ijobiy holat. Biroq, agar aktyor o'zining ajralmas ijodiy huquqlarini rejissyorga topshirsa, u osonlikcha uning teskarisiga aylanadi. Bunda nafaqat aktyorning o‘zi, balki rejissyor, butun teatr ham jabr ko‘radi. Aktyor rejissyorning bo‘yniga og‘ir yukdek osilib qolishi, rejissyor esa Stanislavskiy talab qilganidek, aktyorning ijodiy akusheri yoki uning doyasi bo‘lish o‘rniga, enaga yoki yo‘lboshchiga aylanib qolishi teatr uchun halokatli. Bu holatda aktyor qanchalik baxtsiz va nochor ko'rinadi! Bu yerda rejissyor aktyorga rolning ma’lum bir joyini tushuntirib berdi; bu bilan qanoatlanmay, sahnaga chiqib, aktyorga nima va qanday qilish kerakligini ko‘rsatdi, mizansani, intonatsiya, harakatlarni ko‘rsatdi. Ko‘ramizki, aktyor rejissyorning ko‘rsatmalariga vijdonan amal qiladi, ko‘rsatilgan narsani qunt bilan takrorlaydi – u ishonchli va xotirjam harakat qiladi. Ammo keyin u rejissyorning tushuntirishlari va rejissyorning shousini tugatgan bu fikrga keldi. Va nima? Aktyor to'xtaydi, nochor qo'llarini tushiradi va hayron bo'lib so'raydi: keyin nima bo'ladi? U soat mexanizmi o'yinchog'iga o'xshab qoladi, u ishlamay qolgan. U suzishni bilmaydigan va suvda qo'lidan tiqin kamarini tortib olgan odamga o'xshaydi. Kulgili va achinarli manzara!

Direktorning ishi bunday holatga yo'l qo'ymaslikdir. Buning uchun u aktyordan rejissyor topshiriqlarini mexanik tarzda bajarishni emas, balki haqiqiy ijodkorlikni izlashi kerak; u o‘zida mavjud bo‘lgan barcha vositalar yordamida aktyorning ijodiy irodasi va tashabbusini uyg‘otishga, aktyorda bilimga, mushohadaga doimiy tashnalikni, ijodiy mustaqillikka intilishni tarbiyalashga majburdir.

Haqiqiy rejissyor aktyor uchun nafaqat teatr o‘qituvchisi, balki hayot ustozi hamdir. U mutafakkir, ijtimoiy va siyosiy arbob. U o'zi ishlayotgan jamoaning so'zchisi, ilhomlantiruvchisi va tarbiyachisi.

Aktyorlarning ijodiy savollariga javob topishiga yordam berib, ularni ushbu spektaklning g‘oyaviy vazifalari bilan o‘ziga rom etib, shu vazifalar atrofida butun jamoaning fikr, his-tuyg‘ulari, ijodiy intilishlarini birlashtirgan holda rejissyor uning g‘oyaviy tarbiyachisi va muayyan muhit yaratuvchisiga aylanib qoladi.

Rejissyorlik san'ati yagona, uyg'un yaxlit yaratish uchun spektaklning barcha elementlarini ijodiy tashkil etishdan iborat. san'at asari. Rejissyor o‘zining ijodiy konsepsiyasi, yo‘l-yo‘riqlarini amalga oshirish asosida bu maqsadiga erishadi ijodiy faoliyat spektaklning sahna timsoli bo'yicha jamoaviy ishning barcha ishtirokchilari.

Asarni sahnalashtirish murakkab jarayon bo'lib, ko'pincha og'riqli, ko'pincha quvonchli. Bu qidiruv jarayoni bo'lib, unda hamma narsa harakat qiladi, o'zgaradi. Aktyorlar, rassomlar, bastakorlar muallif va rejissyorning niyatiga o'zlari o'zgartirishlar, qo'shimchalar va tuzatishlar kiritadilar. Ularning mulohazalari, maslahatlari, takliflari eng to‘g‘ri, to‘g‘ri yechim topishga yordam beradi.

Rejissyor, albatta, har qanday komponent bilan ishlashni boshlash huquqiga ega: dekorativ dizayndan, mizan-sahnalardan, ritm yoki spektaklning umumiy atmosferasidan. Ammo u teatrning asosiy qonunini unutmasligi juda muhim, unga ko'ra uning asosiy elementi, o'ziga xos xususiyatlarining tashuvchisi - yoki Stanislavskiy ta'biri bilan aytganda, "yagona shoh va sahna ustasi" - rassom. K.S.ning barcha boshqa komponentlari. Stanislavskiy yordamchi deb hisoblangan. Shuning uchun asosiy savol hal qilinmaguncha spektakl yechimini topilgan deb tan olish mumkin emas: bu spektaklni qanday ijro etish kerak? Boshqa savollar - qaysi manzarada, qanday yorug'lik ostida, qanday liboslarda - bu asosiy savolga javobga qarab hal qilinadi. Kengaytirilgan shaklda uni quyidagicha shakllantirish mumkin: ushbu spektakl ishtirokchilari - aktyorlarga ichki va tashqi texnologiya sohasida qanday maxsus talablar qo'yilishi kerak?

Topish qobiliyati to'g'ri qaror aktyorlik ijrosining aniq topilgan uslubi orqali ijro etish va bu qarorni aktyorlar bilan ishlashda amalda amalga oshirish qobiliyati rejissyorning badiiy rahbar sifatidagi kasbiy malakasini belgilaydi.

Adabiyotlar ro'yxati

1. Gorchakov N. K. S. Stanislavskiyning rejissyorlik darslari. M., 1952 yil.

2. Zakhava B.E. Aktyor va rejissyorning mahorati. / Ta'lim, M. 1978.

3. Mochalov, Yu.Teatrning birinchi darslari. / Ta'lim, M. 1986.

4. Stanislavskiy, K.S. Insholar to'plami. 2 jild / M. 1976.

5. Tovstonogov, G. Rejissyorlik kasbi haqida. / M., 1967.

6. Stanislavskiy, K.S. San'atdagi hayotim. / San'at, M. 1988

Allbest.ru saytida joylashgan

...

Shunga o'xshash hujjatlar

Rejissyor san'atidagi asosiy material. Asarni yaratishda ishtirok etgan rassomning ijodi. Aktyorning g'oyaviy-ijodiy intilishlarini ifodalash. ijodiy tashkilot sahna harakati. Aktyorning sahnadagi xatti-harakati. Rejissyorlik texnikasi.

test, 2013-08-24 qo'shilgan

hayot yo'li aktyor, rejissyor, o'qituvchi, aktyorlik san'ati tizimining yaratuvchisi Stanislavskiy. Nemirovich-Danchenko bilan birgalikda eng muhim spektakllarni sahnalashtirdi Badiiy teatr. 1920 yildan keyin Stanislavskiyning rejissyorlik faoliyati.

taqdimot, 11/14/2012 qo'shilgan

Rejissorlik teatr san'atining eng yoshi. Rejissyorlik san'atida intellektualizm. Aktyor rejissyor ijodining asosiy materialidir. Zamonaviy rejissyorlikning asosiy tamoyillari. K. Stanislavskiyning rejissyor va aktyorning spektakl va rol ustidagi faoliyati haqidagi ta'limotlari.

referat, 08.07.2010 qo'shilgan

K. Stanislavskiy tizimi aktyor va rejissyor tarbiyasining asosi sifatida. Stanislavskiy, uning teatr salaflari va zamondoshlarining ijodiy va pedagogik tajribasini umumlashtirish. Aktyorning rol va rejissyorning spektakl ustidagi ijodi, teatr etikasi asoslari.

nazorat ishi, 2010-yil 13-05-da qo'shilgan

Stanislavskiy tizimi - professional fon sahna san'ati, uning asosiy tamoyillari va ularning xususiyatlari. Sahna san'ati texnikasi. Aktyorning rol ustida ishlash bosqichlari: bilish, tajriba, gavdalanish va ta'sir. Aktyorning o'z ustida ishi.

nazorat ishi, 11/11/2010 qo'shilgan

Sahnadagi aloqa va o'zaro ta'sir jarayonining zamonaviy tushunchasi. Orientatsiya, ob'ektning diqqatini jalb qilish, unga kengaytma. Stanislavskiy tizimidagi sahnada muloqot va o'zaro ta'sir. Aktyor ijodida jismoniy va ruhiy o'rtasidagi bog'liqlik.

referat, 06/08/2013 qo'shilgan

Spektaklni badiiy bezatish bo‘yicha rejissyor ishining uslub va uslublari. Manzarali ifoda shakllari. Sahnada yoritish va proyeksiya uskunalari, jihozlar bilan ishlashda xavfsizlikning asosiy talablari.

nazorat ishi, 03/09/2009 qo'shilgan

Ijodiy biografiya Tadeush Kantor. Uning rejissyorlik uslubining xususiyatlari. Total teatr tushunchasi. Aktyorning roli va uning tomoshabinlar bilan o'zaro munosabati. Bo'sh joy va sahnadan foydalanish. Repetitsiya maqsadi "O'lik sinf" spektaklining sahnalashtirilishi tahlili.

muddatli ish, 11/19/2014 qo'shilgan

Aktyorlik texnikasi. Psixologiya aktyorlik mahorati. Sahna reenkarnatsiyasi jarayonida aktyorning shaxsiyati qanday o'zgaradi. Stanislavskiy tizimini qo'llash. Ijro san'ati nazariyasi. Reenkarnatsiyaning ba'zi psixofiziologik mexanizmlari.

referat, 15.07.2013 qo'shilgan

Aktyorlikning o'ziga xosligi va tabiati. Jismoniy va aqliy, ob'ektiv va sub'ektiv harakatlarning birligi. Aktyor tarbiyasining asosiy tamoyillari. Ichki va tashqi texnologiya tushunchasi. Xarakter xususiyatlari sahna aktyorining ijodi.

Bizga ruhiy hayotning dvigatellarini hayajonlantiradigan har bir super vazifa, rassomning o'zi, non kabi, ozuqa kabi elementlar kerak. Shunday qilib, bizga yozuvchining fikrlariga o'xshash, lekin eng ijodiy ijodkorning inson qalbida javob uyg'otadigan super vazifa kerakligi ma'lum bo'ldi. Bu rasmiy emas, mantiqiy emas, balki haqiqiy, tirik, insoniy, bevosita tajribani uyg'otishi mumkin.

Rassomning o'zi eng muhim vazifani topishi va sevishi kerak. Agar unga boshqalar tomonidan ko'rsatilsa, o'z-o'zidan, insoniy his-tuyg'udan va yuzidan o'ta ishni o'z-o'zidan amalga oshirish va hissiy jihatdan hayajonlanish kerak.

Agar siz hech qanday harakatsiz o'ynasangiz, unda siz taklif qilingan sharoitlarda va sehrli "agar" bilan sahnada harakat qilmaysiz; demak, siz tabiatning o'zini va uning ongsizligini ijodga jalb qilmaysiz, san'at yo'nalishimizning asosiy maqsadi va asoslari talab qilganidek, "inson ruhi hayoti" rolini yaratmaysiz. Ko'pincha, yakuniy super vazifaga intilayotganda, yo'lda siz ikkinchi darajali, ahamiyatsiz aktyor vazifasiga duch kelasiz. Ijodkor rassomning butun kuchi unga berilgan. Katta maqsadni bunday kichik maqsad bilan almashtirish rassomning butun ijodini buzadigan xavfli hodisa ekanligini tushuntirish kerakmi?

To'g'ri relslarga qo'yilgan rol oldinga siljiydi, kengayadi va chuqurlashadi va oxir-oqibat ilhomga olib keladi.