Aniqrog'i, barcha san'atlarda, Aristotelning fikricha, taqlid mavzusi, taqlid vositasi va taqlid usuli o'rtasida katta farq bor. Aristotelning yozishicha, taqlid san'ati "bir -biridan uch xil farq qiladi: ular har xil usulda, yoki har xil narsalarda yoki bir xil emas, balki boshqacha tarzda ko'payadi". Aristotel yana taqlidning usuli, usuli va predmeti bo'yicha badiiy taqlidning bir xil bo'linishi haqida gapiradi, ammo ijod turlarining taqlidga bo'linishi chalkashliksiz Aristotel tomonidan berilgan. Demak, boshqa joyda u taqlidni hozirgi yoki o'tmishdagi faktlarga taqlid qilishga, sub'ektiv tasvirda taqlidga va bo'lishi kerak bo'lgan narsaga taqlid qilishga ajratadi. Rassom "ob'ektlarni har doim uchta usuldan birida takrorlashi kerak; ular qanday bo'lgan bo'lsa, shunday bo'lsa; yoki ular qanday taqdim etilsa va ko'rinsa; yoki bo'lishi kerak". Bu chalkashlik, shuningdek, she'riyat, Aristotelning so'zlariga ko'ra, hech qanday haqiqiy dalillarga taqlid qilmasligi, faqat ularning imkoniyatlarini tasvirlashi bilan kuchayadi.

Bola tug'ilishi haqidagi adabiyot- Bu so'zlovchining ("nutq tashuvchisi") badiiy bir butunga bo'lgan munosabatiga ko'ra, adabiy va badiiy asarlarning katta uyushmalari. Uch turga bo'linadi: drama, epik, lirik she'r.

Bu bo'linish Aristotelning "Poetika" asaridan kelib chiqadi:

Siz xuddi shu narsaga taqlid qilishingiz mumkin, voqea haqida Gomer singari o'zingizdan alohida narsa sifatida gapiring yoki taqlidchi yuzini o'zgartirmagan holda o'zi qolishi uchun yoki hamma xayoliy odamlarni aktyor va faol sifatida ifodalashi mumkin.

Ammo, Jerar Genett o'zining "Arxitekturaga kirish" asarida, bu keng tarqalgan fikrni "retrospektiv xayol" deb ataydi va shuni ko'rsatadiki, bu 18 -asrning (birinchi navbatda, Batteu Abbotining) estetik kontseptsiyasi bo'lib, Aristotelning obro'siga asossiz ta'sir qiladi. :

Nisbatan yaqinda paydo bo'lgan "uchta asosiy adabiy avlod" nazariyasi, uzoqdan ajdodlarni o'ziga singdirib, nafaqat qadimiy kelib chiqishini, balki abadiylik prezumpsiyasini ham, o'zini isbotlashni ham o'z ichiga oladi. Aristotel va undan oldin Platon tomonidan ishlab chiqilgan uchta adabiy avlodning tabiiy asosi mutlaqo boshqa narsalar uchun va, ehtimol, juda asosli.

Qadim zamonlardan beri (Aristotel "Poetika") adabiyotni uch turga bo'lish odat tusiga kiradi:

1. Epos- xilma-xillikni o'z ichiga oluvchi: fazoviy-zamonaviy miqyosi va hodisalarning boyligi (o'ziga xos xususiyati- syujet).

2. Qo'shiq so'zlari taassurotlar, orzular, kayfiyat, uyushmalarning shakllanishi va o'zgarishi (emotsionallik, ekspressivlik, aniq syujetning yo'qligi) bilan insonning ichki dunyosini egallash.

3. Drama- dastlab sahna asarlari uchun mo'ljallangan personajlarning nutq harakatlarini tuzatish; bir tomondan, ekspressivlik, ikkinchi tomondan - syujet, bu adabiyotda epik lirik she'riyat xususiyatlarining birlashishini ko'rish imkonini beradi.

Adabiyotning bu turlarining har biri o'ziga xos janrlari bilan ajralib turadi (ya'ni asarning shakllari).

Epik janrlar

Doston uchun quyidagi janrlar xarakterlidir: doston, doston, hikoya, hikoya, qissa, roman, esselarning ayrim turlari. Eposning o'ziga xos xususiyati - bu hikoyaning tashkiliy roli: ma'ruzachi voqealar va ularning tafsilotlarini o'tmishdagi va eslab qolgan narsa sifatida etkazadi, shu bilan birga vaziyatning tavsifi, fe'l -atvor va xarakterlarning ko'rinishi, ba'zan esa mulohaza yuritadi. Sanab o'tilgan janrlarning asosiy farqi asar hajmida, shuningdek, namoyish etilgan voqealar ko'lamida va falsafiy umumlashmalarda.

Epik- milliy muammolarning monumental asari (masalan, J.I. N. Tolstoyning "Urush va tinchlik") Jim Don"M. A. Sholoxov).

Epik she'r- she'riy, ayrim hollarda syujetli nasriy asar; qoida tariqasida, xalqning shonli o'tmishi, uning ma'naviy shakllanishi yoki intilishlarini ulug'laydigan asar va boshqalar (masalan, A. S. Pushkinning "Poltava", N. V. Gogolning "O'lik ruhlar").

roman- hikoya uning shakllanishi va rivojlanishi jarayonida individual shaxsning taqdiriga bag'ishlangan asar. Belinskiy ta'rifiga ko'ra, roman "shaxsiy hayot eposi" dir (masalan, A. I. Goncharovning "Oblomov", I. S. Turgenevning "Otalar va o'g'illar").

Hikoya- adabiyotning epik turining "o'rtacha" janri. Hajmi bo'yicha, qoida tariqasida, bu romandan kam, lekin ko'proq hikoya, qissa. Agar romanda og'irlik markazi yaxlit harakatda, syujetning haqiqiy va psixologik harakatida bo'lsa, unda hikoyada asosiy og'irlik ko'pincha asarning statik komponentlariga - pozitsiyalar, ruhiy holatlar, landshaftlar, tavsiflar va boshqalar (masalan, "Dasht" A P. Chexov, "O'lganlar uyi" dan eslatmalar F. M. Dostoevskiy). Ko'pincha roman va hikoyani farqlash qiyin; G'arb adabiy tanqidida "hikoya" janri umuman farqlanmaydi (u erda bo'linish ikkita asosiy toifaga bo'linadi: "roman" - "roman" va "qisqa hikoya"). - "hikoya").

Novella- kichik nasriy janr, hajmini hikoyaga qiyoslash mumkin (bu ba'zida ularning identifikatsiyasini keltirib chiqaradi - qissa hikoyaning o'ziga xos hikoya sifatida o'z nuqtai nazariga ega), lekin u markazdan markazli syujetdan farq qiladi (ko'pincha paradoksal) ), tavsif va kompozitsion qat'iylikning yo'qligi. Bir voqeani she'r qilib, qisqa hikoya syujetning mohiyatini maksimal darajada ochib beradi, hayotiy materialni bitta hodisaga qaratadi (masalan, A.P. Chexov, N.V. Gogolning dastlabki hikoyalari, " Qorong'i xiyobonlar"I. A. Bunin).

Hikoya- kichik epik janr shakli fantastika- tasvirlangan hayotiy hodisalarning hajmi, shuning uchun matn hajmida nasriy asar (masalan, V.M. Garshin, A.P. Chexov, I.A.Kuprin va boshqalar).

Adabiy jinslarni delimitatsiya qilish mezonlari. Umumiy xususiyatlar adabiy asar... Adabiy avlod tizimi.

Adabiyotni jinsi bo'yicha tasniflashga urinishlar qadim zamonlarda, masalan, Aflotun tomonidan qilingan. Hikoyaning tashkil etilishi asos qilib olindi: muallif "men" dan (bu qisman zamonaviy lirikaga bog'liq); qahramonlardan (drama); aralash tarzda (zamonaviy ko'zlar bilan - doston). Biroz boshqacha talaffuz bilan, lekin hikoyadan kelib chiqib, Aristotel tug'ish muammosini hal qilishga urindi. Uning fikricha, o'z -o'zidan (epik), to'g'ridan -to'g'ri o'zidan (lyrics) alohida narsa haqida hikoya qilish yoki qahramonlarni hikoya qilish huquqini berish mumkin (drama).
Hatto qadimgi adabiyotga nisbatan ham bu metodologiya etarlicha moslashuvchan emas edi va adabiyotning keyingi rivojlanishi hatto bunga shubha tug'diradi. Shunday qilib, V.V. Kojinov, Dantening mashhur "Ilohiy komediyasi", bu tasnifga ko'ra, lirik so'zlar deb nomlanishi kerakligini ta'kidlagan (u I -dan yozilgan), lekin bu shubhasiz epik asar.

19 -asrda klassik sxema adabiyotni tug'ilishga ajratish taklif qilindi G. Hegel... Gegel terminologiyasini biroz soddalashtirib, buni aytishimiz mumkin doston xolislikka asoslangan, ya'ni dunyoning o'ziga, muallifdan tashqaridagi voqealarga qiziqish. Matnning markazida –shaxsning ichki dunyosiga qiziqish(birinchi navbatda muallif), ya'ni sub'ektivlik. Gegel dramani lirik va epos sintezi deb hisoblagan; bu erda ham ob'ektiv ochilish, ham shaxsning ichki dunyosiga qiziqish bor. Hammasidan ko'proq mojaro dramaning markazida turadi- individual intilishlarning to'qnashuvi. Lekin bu ziddiyatning o'zi voqea sifatida ochib berilgan. Bu tezisga oydinlik kiritib, shuni aytishimiz mumkinki, masalan, Griboedovning "Aqldan voy" asari shaxslarning (Chatskiy va Famus jamiyati vakillari) konfliktini xolisona ko'rsatadi.
Nazariy fikrning rivojlanishiga kuchli ta'sir ko'rsatgan Gegel mantig'i shunday. Biroq, darhol shuni ta'kidlaylikki, dramaga nisbatan Gegelning g'oyalari ko'plab savollar tug'diradi. Tafsilotlarga kirmagunimizcha, bu drama haqida gapirganda muhokama qilinadi.
Gegel nazariyasi uzoq vaqt davomida adabiyotning umumiy bo'linishi nuqtai nazarini belgilab berdi. U V.G.Belinskiy tomonidan "She'riyatning avlodlar va turlarga bo'linishi" nomli maqolasida rus adabiyoti sharoitiga moslashtirildi, bu erda Hegelning falsafiy va estetik tamoyillari adabiyotshunos va tanqidchiga ko'proq tanish bo'lgan terminologiyaga aylantirildi. 19 -asr rus adabiy tanqidida va sovet fanida aynan hegelchilik yondashuvi (Belinskiy talqinida) shubhasiz ustunlik qilgan.

Schelling - "San'at falsafasi" asari. Romantizmning eng muhim toifasi - bu erkinlik... Bu adabiy jinslarning chegaralanishi. Doston - zarurat holati tasviri. Matn - bu erkinlik. Drama - lirik va epik elementlarning kombinatsiyasi.
Ehtiyoj erkinlikka ziddir. Bu erda tanlov muammosi. Qahramon buni o'zi qiladi, lekin keyin hamma narsa zarurat belgisi ostida rivojlanadi.

Gegel: "Dramatik asarda qahramon o'z ishining mevasini yig'adi", dedi.

Turi(psixol.) - she'riy holatning she'riy ifodasi: lirikasi - tuyg'ular, epik - fikrlar, drama - og'riq.
Bu toifalarga asoslanib:
1) shaxslar: 1 b. - so'zlar, 2 b. - drama, 3 b. - doston.
2) Vaqt: matn - hozirgi, epik - o'tmish, drama - kelajak.
3) lingvistik yoki nutq ierarxiyasining o'zaro bog'liqligi.

Umumiy xususiyatlar(Kojinov).
- matn yuzasida.
matnning yadrosi.

Umumiy darajalar:
1) Yuzaki qatlam-mavzu-nutqni tashkil qilish (matn ichidagi bayonotlar tizimi).
2) ob'ektiv dunyo. Butun holda bo'lishning xilma -xilligi. Asardagi qahramon ko'p fazilatlarga ega. "G'azab - bu individual mulk" (Iliada).
3) chuqur daraja. Amalni joylashtirishning tabiati «harakatni joylashtirishga asoslangan qarama -qarshiliklar turi.

Gegel:
Epik asarning harakati vaziyatga asoslangan.
Dramatik asarning harakati to'qnashuvga ("to'qnashuv") asoslangan va vaziyat badiiy tasvirning asosiy doirasidan tashqarida.

Drama xilma -xillikka qiziqmaydi. Kechikish - harakatni sekinlashtirish.

Adabiy tug'ilish tizimi: psixologik holatning she'riy ifodasiga tayanadi.
Lirika - hissiyotlarning she'riy ifodasi.
Drama - irodaning she'riy ifodasi.
Doston - borliq va tafakkurning she'riy ifodasi.

V.G.Belinskiy rus adabiy tanqidining asoschilaridan biri edi. Garchi antik davrda adabiy turkum (Arastu) kontseptsiyasini ishlab chiqishda jiddiy qadamlar qo'yilgan bo'lsa -da, Belinskiy uchta adabiy avlodning ilmiy asoslangan nazariyasiga egalik qiladi, uni Belinskiyning "The She'riyatning avlodlar va turlarga bo'linishi ".

Badiiy adabiyotning uch turi mavjud: epik (yunon tilidan. Epos, rivoyat), lirik (lira - she'rlar qo'shiqli musiqa asbobi) va dramatik (yunon dramasidan, harakat).

O'quvchiga ma'lum bir mavzuni tanishtirganda (suhbat mavzusini nazarda tutadi), muallif unga turli xil yondashuvlarni tanlaydi:

Birinchi yondashuv: siz mavzu haqida, u bilan bog'liq voqealar, bu mavzuning mavjudligi shartlari va boshqalar haqida batafsil aytib berishingiz mumkin; bunda muallifning pozitsiyasi ozmi -ko'pmi ajralib turadi, muallif o'ziga xos bir yilnomachi, hikoyachi vazifasini bajaradi yoki qahramonlardan birini hikoyachini tanlaydi; bunday asarda asosiy narsa aynan hikoya bo'ladi, mavzu haqida hikoya, nutqning etakchi turi - bu hikoya bo'ladi; bunday adabiyot epik deb ataladi;

Ikkinchi yondashuv: siz voqealar haqida emas, balki ular muallifga qanday taassurot qoldirgani, ular his -tuyg'ulari haqida gapirib bera olmaysiz; ichki olam tasviri, kechinmalar, taassurotlar va adabiyotning lirik tabiati bilan bog'liq bo'ladi; bu so'zlarning asosiy voqeasiga aylanadigan tajriba;

Uchinchi yondashuv: ob'ektni harakatda tasvirlash, uni sahnada ko'rsatish; uni boshqa hodisalar bilan o'ralgan o'quvchi va tomoshabinga taqdim etish; bunday adabiyot dramatik; dramada muallifning ovozi eng kam eshitiladi - sahna yo'nalishlarida, ya'ni qahramonlarning harakatlari va mulohazalariga muallifning tushuntirishlari.

EPOS badiiy adabiyotining tug'ilishi (yunoncha - rivoyat)

voqealar, qahramonlar taqdiri, ularning harakatlari va sarguzashtlari haqidagi voqea, bo'layotgan narsaning tashqi tomoni tasviri (hatto tashqi ko'rinish tomondan his -tuyg'ular ko'rsatiladi). Muallif nima bo'layotganiga o'z munosabatini to'g'ridan -to'g'ri bildirishi mumkin. DRAMA (yunoncha - harakat) sahnada voqealar va personajlar o'rtasidagi munosabatlarni tasvirlaydi (matn yozishning maxsus usuli). Matnda muallif nuqtai nazarining bevosita ifodasi izohlarda mavjud. LIRIKA (musiqa asbobining nomidan) voqealar tajribasi; his -tuyg'ular tasviri, ichki dunyo, hissiy holat; tuyg'u asosiy voqeaga aylanadi.

Adabiyotning har bir turi, o'z navbatida, bir qancha janrlarni o'z ichiga oladi.

Janr - mazmun va shaklning umumiy xususiyatlari bilan birlashtirilgan tarixiy jihatdan rivojlangan asarlar guruhi. Bunday guruhlarga roman, hikoya, she'r, elegiya, qissa, feleton, komediya va boshqalar kiradi. Adabiyotshunoslikda adabiy tip tushunchasi tez -tez kiritiladi, bu ko'proq keng tushuncha janrga qaraganda. Bunday holda, roman badiiy adabiyotning bir turi hisoblanadi va janrlar - romanning turli xil turlari, masalan, sarguzasht, detektiv, psixologik, masalli roman, distopik roman va boshqalar.

Adabiyotda turlarga xos munosabatlarga misollar:

Turi: dramatik; turi: komediya; janr: sitcom.

Tur: epik; turi: hikoya; janr: hayoliy hikoya va boshqalar.

Janrlar, tarixiy toifalar bo'lib, tarixiy davrga qarab, rassomlarning "faol zaxirasini" paydo bo'ladi, rivojlanadi va vaqt o'tishi bilan "tark etadi": qadimgi liriklar sonetni bilishmagan; bizning davrimizda antik davrda tug'ilgan va 17-18-asrlarda mashhur bo'lgan ode arxaik janrga aylangan; 19 -asr romantizmi detektiv adabiyotni vujudga keltirdi.

So'z san'atining har xil turlarini va turlarini ko'rsatadigan quyidagi jadvalni ko'rib chiqing:

EPOS xalq afsonasining fantastika turlari, turlari va janrlari

She'r (doston): Qahramon Strohovoy ertak-afsonaviy tarixiy ... Ertaklar epikasi Duma afsonasi An'anaviy ballada masal Kichik janrlar: maqollar maqollari bolalar bog'chasi qofiyalari ... Muallifning dostoni: Tarixiy. Fantastik. Sarguzashtli psixolog. R. iborasi Utopik ijtimoiy ... Kichik janrlar: Hikoya hikoyasi Novella Afsonaviy masal Ballad Lit. ertak ... DRAMA xalq o'yini

qoidalar, belgilar, niqoblar ... Drama: falsafiy ijtimoiy tarixiy ijtimoiy. -filos. Vaudeville Farce Tragifars ... LIRIKALAR Xalq qo'shiqlari Mualliflar madhiyasi Elegy Sonnetlar Xabar Madrigal Romantika Rondo Epigram ...

Zamonaviy adabiyotshunoslik, shuningdek, epos va lirik jinslarning xususiyatlarini birlashtirgan, adabiyotning to'rtinchi turini ajratadi: she'r tegishli bo'lgan lirik-epik. Haqiqatan ham, o'quvchiga ertak aytib berish orqali she'r o'zini doston sifatida namoyon qiladi; o'quvchiga his -tuyg'ularning chuqurligini, bu hikoyani aytib beradigan odamning ichki dunyosini ochib beradi, she'r o'zini matn sifatida namoyon qiladi.

Epik va lirik asarlar hajm jihatidan ko'proq darajada katta va kichik janrlarga bo'linadi. Katta qismlarga doston, roman, she'r va kichiklari - hikoya, hikoya, ertak, qo'shiq, sonet va boshqalar kiradi.

V. Belinskiyning hikoya janri haqidagi bayonotini o'qing:

"Bizning zamonaviy, hayotimiz juda xilma -xil, ko'p bo'g'inli, tarqoq (...) Voqealar bor, shunday deyish mumkinki, drama uchun etarli bo'lmagan, roman uchun etarli bo'lmagan, lekin chuqur. , bir zumda hayotga shunchalik e'tibor qaratiladiki, undan necha asrlar davomida qutulishning iloji yo'q: hikoya ularni ushlaydi va o'z qattiq doirasiga qamrab oladi. (...) Qisqa va tez, engil va chuqur birga uchadi bir mavzudan ikkinchisiga, hayotni mayda -chuyda narsalarga ajratadi va bu hayotning buyuk kitobidan barglarni olib tashlaydi "...

Agar Belinskiyning so'zlariga ko'ra, bu hikoya "hayot daftarchasidan" bo'lsa, unda uning metaforasidan foydalanib, janr nuqtai nazaridan romanni "hayot kitobidan bir bob" deb tasvirlash mumkin. hikoya - "hayot kitobidan bir satr" sifatida.

Hikoya tegishli bo'lgan kichik epik janrlar mazmunan "qizg'in" nasrdir: yozuvchi kichik hajmli bo'lgani uchun "o'z fikrlarini daraxt bo'ylab yoyish", batafsil tavsiflar va sanab o'tishdan voz kechish imkoniyatiga ega emas. , ko'p sonli voqealarni batafsil takrorlash va o'quvchiga ko'pchilik uchun kerak bo'ladi.

Hikoya quyidagi xususiyatlar bilan tavsiflanadi:

kichik hajm;

syujet ko'pincha bitta voqeaga asoslangan, qolganlari faqat muallif tomonidan chizilgan;

oz sonli belgilar: odatda bitta yoki ikkita markaziy belgilar;

bitta asosiy masala hal qilinmoqda, qolgan masalalar asosiy masaladan "kelib chiqqan".

HIKOYA - bitta voqeani tasvirlashga bag'ishlangan, bir yoki ikkita bosh qahramondan iborat kichik nasriy asar. Hikoya biroz hajmli, lekin hikoya va hikoya o'rtasidagi farqni har doim ham tushunish mumkin emas: A. Chexovning "Duel" asarini ba'zilari kichik hikoya, ba'zilari esa katta hikoya deb atashadi. Quyidagilar muhim: tanqidchi E. Anichkov yigirmanchi asr boshlarida yozganidek, "hikoyalar markazida aynan odamning shaxsiy guruhi emas, balki butun guruhi".

Rus kichik nasrining gullab -yashnashi XIX asrning 20 -yillarida boshlanadi, u kichik epik nasrning ajoyib namunalarini berdi, ular orasida Pushkin ("Belkin ertaklari", "Spades malikasi") va Gogol ("Kechki oqshomlar") ning mutlaq durdonalari bor. Dikanka yaqinidagi fermada ", Sankt-Peterburg hikoyalari), A. Pogorelskiy, A. Bestuzhev-Marlinskiy, V. Odoevskiy va boshqalarning romantik romanlari. 19 -asrning ikkinchi yarmida F. Dostoevskiyning kichik epik asarlari ("Kulgili odam orzusi", "Er ostidan eslatmalar"), N. Leskov ("Chap", "Soqov rassom", "Ledi Makbet") Mtsensk tumanidan "), I. Turgenev (" Shigrovskiy tumani Hamleti "," Dasht qiroli Lir "," Arvohlar "," Ovchining eslatmalari "), L. Tolstoy (" Kavkaz asiri "), "Hojimurot", "Kazaklar", Sevastopol hikoyalari), A. Chexov eng yirik hikoyalar ustalari sifatida, V. Garshin, D. Grigorovich, G. Uspenskiy va boshqa ko'plab asarlar.

Yigirmanchi asr ham qarzdor bo'lib qolmadi - va I. Bunin, A. Kuprin, M. Zoshchenko, Teffi, A. Averchenko, M. Bulgakovning hikoyalari bor ... Hatto A. Blok, N. kabi taniqli lirik mualliflar ham bor. Gumilyov, M. Tsvetaeva, Pushkin so'zlari bilan aytganda, "o'zlarini xunuk nasrga bo'ysundirdilar". Aytish mumkinki, XIX -XX asrlarning oxirida rus adabiyotida kichik doston janri etakchi o'rinni egallagan.

Va faqat shu sababdan, hikoya kichik muammolarni keltirib chiqaradi va sayoz mavzularga tegadi deb o'ylamaslik kerak. Hikoyaning shakli lakonikdir va syujet ba'zan murakkab emas va tashvishlantiradi, bir qarashda, oddiy, L. Tolstoy aytganidek, "tabiiy" munosabatlar: voqeadagi murakkab voqealar zanjiri shunchaki ochib bo'lmaydi. Matnning kichik maydoniga jiddiy va tez -tez tugab bo'lmaydigan suhbat mavzusini qo'shish - bu yozuvchining vazifasi.

Agar I. Buninning atigi 64 so'zdan iborat "Muravskiy Shlyax" miniatyurasining syujeti cheksiz dasht o'rtasida sayohatchi va haydovchi o'rtasidagi suhbatning bir necha lahzalarini qamrab olsa, unda A. Chexov qissasining syujeti " Ionych "butun roman uchun etarli bo'ladi: hikoyaning badiiy vaqti deyarli o'n besh yilni qamrab oladi. Ammo muallifga vaqtning har bir bosqichida qahramon bilan nima sodir bo'lganligi qiziqtirmaydi: unga qahramonning hayotiy zanjiridan bir -biriga o'xshash, xuddi suv tomchilari kabi epizodlarni "tortib olish" kifoya. Doktor Startsevning butun hayoti muallif va o'quvchi uchun juda aniq bo'ladi. Chexov: "Siz hayotingizning bir kunini qanday yashasangiz, siz ham shunday yashaysiz." Shu bilan birga, yozuvchi, viloyatning S. shahridagi eng "madaniyatli" oila uyidagi muhitni qayta tiklab, butun e'tiborini oshxonadan pichoq urish va qovurilgan piyoz hidiga qaratishi mumkin (badiiy tafsilotlar!). va bu umuman emas edi, yoki "o'tayotgan", qiziq bo'lmagan vaqt edi: "To'rt yil o'tdi", "Yana bir necha yillar o'tdi", go'yo siz tasvirga vaqt va qog'ozni sarflamasligingiz kerak. shunday arzimas ...

Tashqi bo'ron va to'lqinlardan xoli, lekin odamni doimo hech qachon kelmaydigan baxtni kutishga majbur qiladigan kundalik hayotning tasviri A. Chexovning rus tilining keyingi rivojlanishini belgilab bergan hikoyalarining kesishgan mavzusiga aylandi. kichik nasr.

Tarixiy siljishlar, shubhasiz, rassomga boshqa mavzular va syujetlarni belgilab beradi. M. Sholoxov Don hikoyalari turkumida inqilobiy g'alayonlar davrida dahshatli va ajoyib inson taqdirlari haqida gapiradi. Ammo bu erda gap inqilobning o'zida emas, balki insonning o'zi bilan kurashining abadiy muammosida, insoniyat ko'p marta boshidan kechirgan eski tanish dunyoning qulashining abadiy fojeasida emas. Shunday qilib, Sholoxov uzoq vaqtdan beri jahon adabiyotida ildiz otgan syujetlarga murojaat qiladi, xuddi shaxsiy afsonaviy tarix, xuddi jahon afsonaviy tarixi kontekstida. Shunday qilib, "Tug'ilgan belgi" hikoyasida Sholoxov, xuddi rus, epikada, qadimgi Fors va O'rta asr Germaniyasida uchrashadigan, bir -birlari tan olmagan ota va o'g'il o'rtasidagi duel haqidagi, xuddi dunyo kabi, qadimiy syujetdan foydalanadi. Ammo, agar qadimiy doston o'g'lini jangda o'ldirgan otaning fojiasi bo'lsa, taqdir qonunlarini tushuntiradi, odamga bo'ysunmasa, Sholoxov odamni o'zi tanlagan muammo haqida gapiradi. hayot yo'li, barcha keyingi voqealarni belgilaydigan va oxir -oqibat birini inson qiyofasidagi yirtqichga, ikkinchisini esa o'tmishdagi eng buyuk qahramonlarga tenglashtiradigan tanlov.

Adabiyotning paydo bo'lishi

§ 1. Adabiyotning tug'ilishga bo'linishi

Og'zaki va badiiy asarlarni adabiy klanlar deb nomlangan uchta katta guruhga birlashtirish odat tusiga kirgan. Bu epik, drama va matn. Yozuvchilar yaratgan hamma narsa (ayniqsa, 20 -asrda) bu uchlikka to'g'ri kelmasa ham, u adabiy tanqidning bir qismi sifatida o'z ahamiyatini va obro'sini saqlab qoladi.

Sokrat Platonning "Davlat" risolasining uchinchi kitobida she'riyatning tug'ilishi haqida gapiradi. Bu erda aytilganidek, shoir, birinchi navbatda, o'z nomidan to'g'ridan -to'g'ri gapira oladi, bu "asosan maqtovlarda" sodir bo'ladi (aslida bu lirikaning eng muhim mulki); ikkinchidan, fojia va komediyalarga xos bo'lgan, shoirning so'zlari aralashmagan, qahramonlarning "nutq almashinuvi" tarzida asar qurish (masalan, dramaning o'ziga xos she'riy turi); uchinchidan, o'z so'zlarini aktyorlarga mansub begonalarning so'zlari bilan birlashtirish (bu dostonga xosdir): “Va u (shoir-VX) boshqa odamlarning nutqlarini keltirganida va u o'z nomidan gapirganda. ular uchun bu hikoya bo'ladi ". Uchinchi, epik she'r turini (aralash) Suqrot va Aflotun tanlab olishlari, aktyorlarning nutqini (boshqalar - gr. Diejez) jalb qilmagan holda sodir bo'lgan voqeani farqlashga va harakatlar, harakatlar orqali taqlid qilishga asoslangan. so'zlar (boshqalar - gr. Mimesis).

She'riyat turlari haqidagi shunga o'xshash hukmlar Aristotelning "Poetika" kitobining uchinchi bobida ifodalangan. Bu erda she'riyatda (og'zaki san'at) uchta taqlid usuli qisqacha tasvirlangan, ular epos, lirikasi va dramaning o'ziga xos xususiyatlari: Gomer singari, yoki taqlidchi yuzini o'zgartirmasdan yoki hamma odamlarni ko'rsatmasdan o'zi qoladi. aktyor va faol sifatida tasvirlangan. "

Xuddi shunday ruhda - ma'ruzachining ("nutq tashuvchisi") badiiy yaxlitlikka bo'lgan munosabati kabi - adabiyot turlari keyinchalik, bizning davrimizga qadar qayta -qayta ko'rib chiqilgan. Biroq, XIX asrda. (dastlab - romantizm estetikasida) epos, lirizm va dramani boshqacha tushunish birlashtirildi: og'zaki va badiiy shakllar sifatida emas, balki falsafiy toifalar tomonidan belgilanadigan ba'zi tushunarli ob'ektlar sifatida: adabiy avlodni badiiy san'at turlari deb o'ylash boshlandi. kontent. Shunday qilib, ularni ko'rib chiqish poetikadan (aniq og'zaki san'at haqidagi ta'limot) olib tashlandi. Shunday qilib, Shelling lirik she'riyatni cheksizlik va erkinlik ruhi, epikani sof zarurat bilan bog'ladi, dramada esa ikkalasining o'ziga xos sintezini ko'rdi: erkinlik va zarurlik o'rtasidagi kurash. Gegel (Jan-Polga ergashib) "ob'ekt" va "mavzu" toifalari yordamida epikani, lirikani va dramani tavsifladi: epik she'riyat ob'ektiv, lirik she'r sub'ektiv, dramatik she'riyat esa bu ikki tamoyilni birlashtiradi. Rahmat V.G. Belinskiy, "She'riyatning avlodlar va turlarga bo'linishi" (1841) maqolasining muallifi sifatida, rus adabiy tanqidchiligida Hegel kontseptsiyasi (va tegishli terminologiyasi) ildiz otgan.

XX asrda. adabiyot turlari psixologiyaning turli hodisalari (xotira, vakillik, zo'riqish), tilshunoslik (birinchi, ikkinchi, uchinchi grammatik shaxs), shuningdek, vaqt toifasi (o'tmish, hozirgi, kelajak) bilan bir necha bor bog'liq edi.

Biroq, Platon va Aristotel davridan qolgan an'ana toliqmagan, u yashashda davom etmoqda. Adabiyot turini adabiy asarlar nutqini tashkil qilish turlari sifatida alohida e'tibor qaratish lozim bo'lgan davrdan oldingi haqiqatdir.

1930 -yillarda nemis psixologi va tilshunosi K. Buler tomonidan ishlab chiqilgan nutq nazariyasi epos, lirika va dramaning mohiyatiga oydinlik kiritadi, ular aytishlar (nutq aktlari) uch jihatga ega ekanligini ta'kidlagan. Ularga, birinchi navbatda, nutq mavzusi haqidagi xabar (vakillik) kiradi; ikkinchidan, ifoda (gapiruvchining his -tuyg'ularini ifodalash); uchinchidan, apellyatsiya (ma'ruzachining kimgadir qilgan murojaati, bu bayonotning o'zini harakatga aylantiradi). Nutq faoliyatining bu uch jihati o'zaro bog'liq va har xil talaffuzlarda (shu jumladan badiiy) har xil ko'rinishda namoyon bo'ladi. Lirik asarda nutq ifodasi tashkiliy tamoyil va dominantga aylanadi. Drama nutqning apellyativ, haqiqatan ham ta'sirli tomoniga urg'u beradi va so'z voqealar rivojlanishining ma'lum bir vaqtida bajarilgan harakat turi sifatida namoyon bo'ladi. Doston, shuningdek, nutqning apellyativ boshlanishiga keng asoslanadi (chunki asarlar kompozitsiyasida qahramonlarning bayonlari, ularning harakatlarini belgilash). Lekin bu adabiy turda ma'ruzachidan tashqaridagi narsa haqidagi xabarlar ustunlik qiladi.

Lirik, drama va dostonlarning nutq to'qimalarining bu xususiyatlari bilan adabiyot turining boshqa xususiyatlari organik ravishda bog'langan (va ular tomonidan oldindan belgilanadi): asarlarni fazoviy-vaqtli tashkil etish usullari; ulardagi shaxsning namoyon bo'lishining o'ziga xosligi; muallifning ishtirok etish shakllari; matnning o'quvchiga murojaatining tabiati. Adabiyot turlarining har biri, boshqacha aytganda, o'ziga xos, o'ziga xos xususiyatlar majmuasiga ega.

Adabiyotning jinslarga bo'linishi uning she'r va nasrga bo'linishi bilan mos kelmaydi (236–240 -betlarga qarang). Kundalik nutqda lirik asarlar ko'pincha she'r bilan, epos esa nasr bilan aniqlanadi. Bu foydalanish noaniq. Adabiy turlarning har biriga she'riy (she'riy) va nasriy (she'riy bo'lmagan) asarlar kiradi. San'atning dastlabki bosqichlarida doston ko'pincha she'riy (antik davr dostonlari, ekspluatatsiya haqidagi frantsuz qo'shiqlari, rus dostonlari va tarixiy qo'shiqlar va boshqalar) edi. Umumiy asosda doston, she'r bilan yozilgan asarlar yangi davr adabiyotida kam uchraydi (J. N. G. Bayronning "Don Xuan", A. Pushkinning "Evgeniy Onegin", N.ning "Rossiyada kim yaxshi yashaydi"). A. Nekrasov). Adabiyotning dramatik turida she'r ham, nasr ham ishlatiladi, ba'zida bitta asarda birlashadi (V. Shekspirning ko'plab pyesalari). Va asosan she'riy bo'lgan so'zlar ba'zan nasriy bo'ladi (Turgenevning "Nasrdagi she'rlari" ni eslang).

Adabiy avlod nazariyasida yanada jiddiy terminologik muammolar paydo bo'ladi. "Epik" ("doston"), "dramatik" ("drama"), "lirik" ("lirizm") so'zlari nafaqat ko'rib chiqilayotgan asarlarning umumiy xususiyatlarini, balki boshqa xususiyatlarini ham bildiradi. Epos hayotning murakkabligi va ko'p qirraliligi, dunyoga qarashining kengligi va o'ziga xos yaxlitlik sifatida qabul qilinishi bilan hayratlanarli darajada xotirjam, shoshilmay tafakkur deb ataladi. Shu munosabat bilan, ular tez -tez Gomerning she'rlarida va bir qator keyingi asarlarda (Lev Tolstoyning "Urush va tinchlik") badiiy tarzda tasvirlangan "epik dunyoqarash" haqida gapirishadi. Epiklik mafkuraviy va hissiy kayfiyat sifatida barcha adabiy janrlarda bo'lishi mumkin - nafaqat epik (hikoya) asarlarida, balki dramada (A.S. Pushkinning "Boris Godunov") va lirikasida (A.A.ning "Kulikovo maydonida" tsikli). Blok). Dramani ruhiy holat deb atash odat tusiga kirgan, qandaydir ziddiyatli tajriba, his -tuyg'ular va xavotirlar bilan bog'liq. Va nihoyat, lirizm - bu muallif, hikoyachi, qahramonlar nutqida ifodalangan yuksak hissiyot. Drama va lirizm barcha adabiy janrlarda ham bo'lishi mumkin. Shunday qilib, L.N. Tolstoy "Anna Karenina", M.I. she'ri Tsvetaeva "Vatanni sog'inish". I.S.ning romani. Turgenevning "Zodagonlar uyasi", A.P. Chexovning "Uch opa -singil" va Gilos bog'i», I. A. Buninning hikoyalari va hikoyalari. Epik, lirizm va drama, shuning uchun asarlardagi emotsional va semantik "ovoz berish" turlari sifatida epik, lirizm va dramaga hech qanday aniq bog'liqlikdan xoli.

Bu ikki turkum tushunchalarni (epik - epik va boshqalar) farqlashning asl tajribasini bu asr o'rtalarida nemis olimi E.Stayger olib borgan. "She'riyatning asosiy tushunchalari" asarida u epos, lirik, dramatik uslub hodisalari (tonallik turlari - Tonart) sifatida tavsiflangan, ularni (mos ravishda) tasvir, xotira, kuchlanish kabi tushunchalar bilan bog'lagan. Va u har bir adabiy asarning (epik, lirik yoki dramatik ko'rinishga ega bo'lishidan qat'i nazar) quyidagi uchta tamoyilni birlashtirganini ta'kidladi: "Agar men ularni lirik va dramaga bog'lasam, men lirik va dramatik narsani tushunmayman".

§ 2. Adabiy jinslarning kelib chiqishi

Epos, lirik va drama jamiyat mavjudligining dastlabki bosqichlarida, ibtidoiy sinkretik ijodkorlikda shakllangan. Uning "Tarixiy poetika" ning uchta bobining birinchisi A. Veselovskiy, XIX asr adabiyotining yirik rus tarixchilari va nazariyotchilaridan biri. Olimning ta'kidlashicha, adabiy avlod ibtidoiy xalqlarning marosim xoridan kelib chiqqan, ularning harakatlari ritual raqs o'yinlari bo'lib, badanning taqlid harakatlari qo'shiq - quvonch yoki qayg'u nidosi bilan birga bo'lgan. Epos, so'z va dramani Veselovskiy "xorli harakatlar" marosimining "protoplazmasidan" rivojlangan deb talqin qilgan.

Xorning eng faol a'zolarining undovlaridan (bosh qo'shiqchi, nuroniylar) lirik-epik qo'shiqlar (oshxonalar) o'sdi, ular oxir-oqibat marosimdan ajralib ketishdi: "Lirik-epik xarakterdagi qo'shiqlar-bu aloqadan birinchi tabiiy ajralish. xor va marosim o'rtasida ". she'riyatning asl shakli, shuning uchun, lirik-epik qo'shiq edi. Keyinchalik bunday qo'shiqlar asosida epik rivoyatlar shakllandi. Va xorning xitobidan, so'zlar o'sdi (dastlab guruh, jamoa), ular vaqt o'tishi bilan marosimdan ajralib ketishdi. Shunday qilib, doston va qo'shiq so'zlarini Veselovskiy "qadimiy marosim xorining parchalanishi oqibati" deb izohlaydi. Olimning ta'kidlashicha, drama xor chiziqlari va etakchi qo'shiqchilarning almashishidan kelib chiqqan. Va u (epik va lirik she'rlardan farqli o'laroq) mustaqillikka erishib, shu bilan birga marosim xorining "barcha sinkretizmini saqlab qoldi" va uning o'ziga xos ko'rinishi edi.

Veselovskiy tomonidan ilgari surilgan adabiy klanlarning kelib chiqish nazariyasi ibtidoiy xalqlar hayoti haqidagi zamonaviy fanga ma'lum bo'lgan ko'plab faktlar bilan tasdiqlangan. Shubhasiz, dramaning marosim marosimlaridan kelib chiqishi: raqs va pantomima asta -sekin marosim harakati ishtirokchilarining so'zlari bilan faollashdi. Shu bilan birga, Veselovskiy nazariyasi epik va lirik she'rni marosim harakatlaridan mustaqil ravishda shakllanishi mumkinligini hisobga olmaydi. Shunday qilib, keyinchalik prozaik afsonalar (ertaklar) va ertaklar birlashtirilgan mifologik afsonalar xordan tashqarida paydo bo'lgan. Ularni ommaviy marosim ishtirokchilari kuylamagan, lekin ularni qabila vakillaridan biri aytgan (va, ehtimol, hamma hollarda ham bunday hikoya ko'pchilik uchun aytilmagan). Lirikalar marosimdan tashqarida ham tuzilishi mumkin edi. Lirik o'zini namoyon qilish ibtidoiy xalqlarning ishlab chiqarish (mehnat) va kundalik munosabatlarida paydo bo'lgan. Shunday qilib, adabiy oilalarni shakllantirishning turli usullari mavjud edi. Va marosim xori ulardan biri edi.

Adabiyotning epik turida (boshqasi - gr. Epos - so'z, nutq), ishning tashkiliy boshlanishi - qahramonlar (aktyorlar), ularning taqdirlari, harakatlari, kayfiyatlari, ularning hayotidagi voqealar haqida hikoya qilish. syujet. Bu og'zaki xabarlar zanjiri yoki sodda qilib aytganda, ilgari sodir bo'lgan voqea. Nutqning xulq -atvori va rivoyatga xos bo'lgan og'zaki belgilash mavzusi o'rtasida vaqtinchalik masofa bor. Bu (Aristotelni eslang: shoir "voqea haqida o'zidan boshqa narsa" deb aytadi) tashqi tomondan olib boriladi va, qoida tariqasida, o'tgan zamonning grammatik shakliga ega. Hikoyachi (hikoyachi) avval sodir bo'lgan voqeani eslaydigan odamning pozitsiyasi bilan tavsiflanadi. Tasvirlangan harakat vaqti va u haqida hikoya qilingan vaqt orasidagi masofa, ehtimol, epik shaklning eng muhim belgisidir.

"Hikoya" so'zi adabiyotga nisbatan har xil ishlatiladi. Qisqa ma'noda, bu bir marta sodir bo'lgan va vaqtinchalik bo'lgan narsalar bilan batafsil tavsif. Keng ma'noda, hikoya shuningdek, tavsiflarni o'z ichiga oladi, ya'ni barqaror, turg'un yoki umuman harakatsiz so'zlar yordamida dam olish (bu landshaftlarning aksariyati, kundalik hayotning xususiyatlari, qahramonlarning tashqi ko'rinishi xususiyatlari, ularning ruhiy holati) ). Ta'riflar, shuningdek, vaqti -vaqti bilan takrorlanadigan og'zaki tasvirlardir. "Ba'zida u hali ham yotoqda yotardi: / Ular unga eslatmalar olib yurishadi", deydi, masalan, Onegin, Pushkin romanining birinchi bobida. Xuddi shunday, hikoya matni L.N.Tolstoy, A.Frans, T.Mannda muhim rol o'ynaydigan muallifning mulohazalarini o'z ichiga oladi.

Epik asarlarda hikoya o'zi bilan bog'lanadi va go'yoki aktyorlarning bayonotlarini - ularning dialoglari va monologlarini, shu jumladan ichki gaplarini o'rab oladi, ular bilan faol muloqot qiladi, tushuntiradi, to'ldiradi va tuzatadi. Va badiiy matn - bu hikoya nutqi va qahramonlarning so'zlari birlashuvi bo'lib chiqadi.

Epik asarlar arsenaldan to'liq foydalanadi badiiy vositalar adabiyot uchun ochiq, vaqt va makonda voqelikni erkin va erkin egallaydi. Biroq, ular matn hajmidagi cheklovlarni bilishmaydi. Epos o'ziga xos adabiyot turi sifatida qisqa hikoyalarni (O'rta asr va Uyg'onish davri hikoyalari; O'Henri hazili va A.P. Chexovning boshlanishi) va uzoq tinglash yoki o'qish uchun mo'ljallangan asarlarni o'z ichiga oladi: hayotni g'ayrioddiy kenglik bilan qamrab oluvchi dostonlar va romanlar. Bular hind mahabxaratasi, Gomer tomonidan qadimgi yunoncha "Iliada" va "Odisseya", Lev Tolstoyning "Urush va tinchlik", J. Galsvorsining "Forsit dostoni" va M. Mitchellning "Shamol bilan ketganlar" asarlari.

Epik asar boshqa turdagi adabiyot yoki san'atning boshqa turlariga kira olmaydigan bunday belgilar, holatlar, voqealar, taqdirlar, tafsilotlarni "singdirishi" mumkin. Shu bilan birga, hikoya shakli insonning ichki dunyosiga chuqur kirib borishiga hissa qo'shadi. Murakkab qahramonlar unga juda ko'p xususiyatlar va xususiyatlarga ega bo'lib, to'liq bo'lmagan va qarama -qarshi, harakatda, rivojlanishda.

Epik turdagi adabiyotning bu imkoniyatlari hamma asarlarda ham ishlatilavermaydi. Ammo "epos" so'zi hayotning to'liq badiiy takrorlanishi, davrning mohiyatini ochib berish, ijodiy harakatning ko'lami va monumentalligi g'oyasi bilan chambarchas bog'liq. Hikoyalar, romanlar va dostonlar singari bir vaqtning o'zida ham inson ongining tubiga, ham odamlarning kengligiga bemalol kirib boradigan badiiy asarlar guruhi (og'zaki san'at sohasida ham, undan tashqarida ham) yo'q. qilmoq.

Hikoyachining mavjudligi epik asarlarda chuqur ahamiyat kasb etadi. Bu odamni badiiy takrorlashning o'ziga xos shakli. Hikoyachi tasvirlangan va o'quvchi o'rtasida vositachi bo'lib, ko'pincha ko'rsatilgan shaxslar va hodisalarning guvohi va tarjimoni vazifasini bajaradi.

Epik asar matnida, odatda, hikoyachining taqdiri, uning aktyorlar bilan munosabati, o'z hikoyasini qachon, qayerda va qanday sharoitda olib borishi, o'z fikrlari va his -tuyg'ulari to'g'risida ma'lumotlar mavjud emas. Hikoyaning ruhi, T. Mannga ko'ra, ko'pincha "vaznsiz, efir va hamma joyda" bo'ladi; va "uning uchun" bu erda "va" u erda "o'rtasida farq yo'q. Shu bilan birga, hikoyachining nutqi nafaqat tasviriy, balki ifodali ahamiyatga ham ega; u nafaqat bayonot ob'ektini, balki ma'ruzachining o'zini ham tavsiflaydi. Har qanday epik asarda voqelikni idrok etish uslubi izohlanadi, bu hikoya qiluvchiga xosdir, uning dunyo haqidagi tasavvuri va fikrlash tarziga xosdir. Shu ma'noda hikoyachining obrazi haqida gapirish qonuniydir. Bu tushuncha adabiy tanqidning kundalik hayotida B.M. Eyxenbaum, V.V. Vinogradov, M.M. Baxtin (1920 -yillar asarlari). Bu olimlarning hukmlarini xulosa qilib, G.A. 19 -asrning 40 -yillarida Gukovskiy shunday yozgan edi: "San'atdagi har qanday tasvir nafaqat tasvirlangan, balki tasvirlovchi, taqdimot tashuvchisi haqida ham tasavvur hosil qiladi. Bu psixologik, mafkuraviy va oddiy geografik ko'rinishdir, chunki hech qanday joydan tasvirlab bo'lmaydi va tavsiflovchisiz ta'rif bo'lishi mumkin emas ".

Boshqacha qilib aytganda, epik shakl nafaqat aytilganlarni, balki hikoyachini ham aks ettiradi; u dunyoni gapirish va idrok etish uslubini, pirovardida hikoyachining tafakkuri va his -tuyg'ularini badiiy tarzda tasvirlaydi. Hikoyachining fe'l -atvori harakatlarda emas, balki ruhning to'g'ridan -to'g'ri to'kilishida emas, balki o'ziga xos hikoya monologida namoyon bo'ladi. Bunday monologning ekspressiv boshlanishi, uning ikkinchi darajali vazifasi bo'lib, ayni paytda juda muhimdir.

To'liq idrok bo'lishi mumkin emas xalq ertaklari hikoyaning etakchisining soddaligi va mohirligi ortidan xushmuomalalik va ayyorlik taxmin qilinadigan, ularning hikoyaviy uslubiga e'tibor bermasdan, tajriba va donolik. Antik davr qahramonlik dostonlarining jozibasini rapsod va hikoyachining fikr va his -tuyg'ularining ulug'vor tuzilishini anglamasdan sezish mumkin emas. Bundan tashqari, A.S. Pushkin va N.V.Gogol, L.N.Tolstoy va F.M.Dostoevskiy, N. S. Leskov va I. S. Turgenev, A. P. Chexov va I. A. Bunin, MA Bulgakov va AP Platonovning asarlarini "ovoz" ni tushunishdan tashqari tushunish aql bovar qilmaydi. hikoyachining. Epik asarni jonli idrok qilish, har doim hikoyaning bajarilish uslubiga diqqat bilan qarash bilan bog'liq. Og'zaki san'atga sezgir o'quvchi hikoya, roman yoki romanda nafaqat tafsilotlari bilan qahramonlar hayoti haqidagi xabarni, balki hikoyachining ifodali muhim monologini ham ko'radi.

Adabiyotlar mavjud har xil yo'llar hikoya. Eng chuqur ildiz otgan va taqdim etilgan - bu, aytganda, qahramonlar va ular haqida xabar bergan odam o'rtasida mutlaq masofa bo'lgan hikoya turi. Muallif voqealarni bir ovozdan aytib beradi. Unga hamma narsa aniq, "hamma narsani bilish" in'omi unga xosdir. Va uning qiyofasi, dunyo ustidan ko'tarilgan maxluq tasviri, asarga maksimal xolislik ta'mini beradi. Ta'kidlash joizki, Gomerni tez -tez Olimpiya samolariga o'xshatib, "ilohiy" deb atashgan.

Bunday hikoyaning badiiy imkoniyatlari romantik davr nemis klassik estetikasida ko'rib chiqilgan. "Hikoyachi kerak" dostonida biz Shellingda o'qiymiz, "u o'z hikoyasining soddaligi bilan bizni doimo chalg'itadi. ko'p ishtirok aktyorlarga va tomoshabinlarning e'tiborini aniq natijaga qaratdi ". Va yana: "Hikoyachi qahramonlarga begona, u nafaqat muvozanatli tafakkur bilan tomoshabinlardan ustun turadi va o'z hikoyasini shu tarzda to'g'rilaydi, balki" zarurat "o'rnini egallaydi."

XIX asr klassik estetikasi Gomerga tegishli bo'lgan bunday hikoya shakllariga asoslangan. adabiyotning epik turi - bu "epik" dunyoqarashning badiiy mujassamligi, u hayotga dunyoqarashning maksimal kengligi va uning xotirjam, quvonchli qabul qilinishi bilan belgilanadi.

Hikoyaning mohiyati haqidagi shunga o'xshash fikrlarni T. Mann o'zining "Roman san'ati" maqolasida bildirgan: "Balki hikoyaning elementi abadiy Gomer printsipi, o'tmishdagi bu bashoratli ruhdir, bu dunyo kabi cheksizdir. va butun dunyoni biladigan, she'riyat elementini to'liq va munosib tarzda o'zida mujassam etgan ". Yozuvchi povest shaklida istehzo ruhining mujassamlanishini ko'radi, bu sovuq befarq masxara emas, balki samimiylik va muhabbatga to'la: "... bu buyuklik - mayinlikni mayinlik bilan oziqlantiradi", "balandlikdan ko'rinish. erkinlik, tinchlik va ob'ektivlik, hech qanday axloqiy tarbiya ostida qolmagan ".

Epik shaklning moddiy asoslari haqidagi bunday fikrlar (ular ko'p asrlik badiiy tajribaga asoslangan bo'lsa-da) to'liq emas va asosan bir tomonlama. Hikoyachi va qahramonlar orasidagi masofa har doim ham yangilanib turmaydi. Bunga qadimgi nasr allaqachon guvohlik beradi: Apuleiusning "Metamorfozlar" ("Oltin eshak") va Petroniyning "Satirikoni" romanlarida qahramonlarning o'zlari ko'rgan va boshidan kechirganlari haqida hikoya qilishadi. Bunday asarlar "epik dunyoqarash" deb ataladigan narsaga aloqasi bo'lmagan dunyoga bo'lgan qarashni ifodalaydi.

Oxirgi ikki -uch asr adabiyotida sub'ektiv hikoya deyarli ustun keldi. Hikoyachi dunyoga o'z fikrlari va taassurotlari singdirilgan qahramonlardan birining ko'zlari bilan qaray boshladi. Stendalning "Parma monastiri" dagi Vaterlou shahridagi jangning batafsil tasviri bunga yorqin misol bo'la oladi. Bu jang Gomer uslubida takrorlanmagan: hikoyachi xuddi go'yo qahramon, yosh Fabritsio sifatida qayta tug'iladi va bo'layotgan voqealarga o'z ko'zlari bilan qaraydi. U bilan xarakter o'rtasidagi masofa deyarli yo'qoladi, ikkalasining ham nuqtai nazarlari birlashtirilgan. Tolstoy ba'zida bu tasvirlash uslubiga hurmat ko'rsatgan. "Urush va tinchlik" boblaridan biridagi Borodino jangi harbiy ishlarda tajribasi bo'lmagan Per Bezuxovning idrokida ko'rsatilgan; Filidagi urush kengashi qiz Malashaning taassurotlari ko'rinishida taqdim etildi. Anna Kareninada Vronskiy ishtirok etadigan irqlar ikki marta takrorlanadi: bir marta o'zi boshidan kechirgan, ikkinchisi - Anna ko'zlari bilan. Shunga o'xshash narsa F.M. asarlariga xosdir. Dostoevskiy va A.P. Chexov, G. Flober va T. Mann. Hikoyachi yaqinlashgan qahramon xuddi ichidan tasvirlangan. "Bizni xarakterga jalb qilish kerak", dedi Flober. Hikoyachi qahramonlardan biriga yaqinlashganda, noto'g'ridan -to'g'ri so'zlashuv keng qo'llaniladi, shuning uchun hikoyachi va xarakterning ovozlari birlashadi. Hikoyachi va qahramonlarning nuqtai nazarlarini birlashtirish adabiyot XIX- XX asrlar. odamlarning ichki dunyosining o'ziga xosligiga badiiy qiziqishning ortishi, eng muhimi - hayotni haqiqatga, sifat jihatidan farqli ufqlar va qadriyatlarga o'xshash bo'lmagan munosabatlarning majmui sifatida tushunish.

Epik hikoyaning eng keng tarqalgan shakli-bu uchinchi shaxslarning hikoyasi. Ammo hikoyachi asarda o'ziga xos "men" sifatida ko'rinishi mumkin. O'zidan gapiradigan bunday shaxsiy hikoyachilarni "birinchi" odam, hikoyachilar deb atash tabiiy. Hikoyachi ko'pincha bir vaqtning o'zida asarning qahramonidir (Maksim Maksimich "Bela" qissasidagi M.Yu. Lermontovning "Bizning qahramonimiz" dan, Grinev A.S. to'pining "Kapitanning qizi"), Arkadiy Dolgorukiy "O'smir" da FM Dostoevskiy).

Hikoyachi-qahramonlarning aksariyati o'z hayoti va mentaliteti bilan yozuvchilarga yaqin (bir xil bo'lmasa ham). Bu avtobiografik asarlarda (Lev Tolstoyning dastlabki trilogiyasi, "Rabbiyning yozi" va I.S. Shmelevning "Bogomolye" si) sodir bo'ladi. Ammo ko'pincha hikoyachiga aylangan qahramonning taqdiri, hayotiy pozitsiyalari, boshidan kechirganlari muallifga xos bo'lganlardan sezilarli farq qiladi (D. Defoning "Robinzon Kruzo", A. Chexovning "Mening hayotim"). Shu bilan birga, bir qator asarlarda (epistolyar, memuar, povest shakllari) hikoyachilar o'zlarini muallifga o'xshamaydigan tarzda ifodalaydilar va ba'zida undan keskin farq qiladilar (boshqalarning so'zi haqida, 248 -betga qarang). - 249). Dostonlarda ishlatilgan hikoyalar juda xilma -xil ko'rinadi.

§ 4. Drama

Dramatik asarlar (boshqalar - gr. Drama - harakat), epik asarlar singari, qayta yaratiladi voqealar seriyasi, odamlarning harakatlari va ularning munosabatlari. Epik asar muallifi singari, dramaturg ham "harakatni rivojlantirish qonuniga" bo'ysunadi. Ammo dramada batafsil hikoya-tavsiflovchi obraz yo'q. Muallif nutqining o'zi bu erda yordamchi va epizodikdir. Bu belgilar ro'yxati, ba'zida ular bilan birga keladi qisqacha tavsiflari, harakat vaqti va joyini belgilash; aktlar va epizodlar boshidagi sahnaning tasviri, shuningdek, personajlarning individual izohlari va ularning harakatlari, imo -ishoralari, yuz ifodalari, intonatsiyasi (izohlari) haqidagi izohlar. Bularning barchasi dramatik asarning yon matnini tashkil qiladi. Uning asosiy matni - qahramonlar bayonoti, ularning izohlari va monologlari.

Demak, dramaning badiiy imkoniyatlari ma'lum darajada cheklangan. Yozuvchi-dramaturg roman yoki doston, qissa yoki hikoya yaratuvchisi uchun mavjud bo'lgan mavzu-tasviriy vositalarning faqat bir qismini ishlatadi. Va qahramonlarning xarakteri dramada eposga qaraganda kamroq erkinlik va to'liqlik bilan ochiladi. "Men dramani, - dedi T. Mann, - siluet san'ati sifatida qabul qilaman va men aytgan odamni faqat hajmli, yaxlit, haqiqiy va plastmassa obraz sifatida his qilaman". Shu bilan birga, dramaturglar epik asarlar mualliflaridan farqli o'laroq, teatr san'ati ehtiyojlarini qondiradigan og'zaki matnlar hajmi bilan cheklanishga majbur. Dramada tasvirlangan harakat vaqti sahna vaqtining qat'iy doirasiga mos kelishi kerak. Yangi Evropa teatri uchun odatiy bo'lgan spektakl, bilganingizdek, uch -to'rt soatdan oshmaydi. Va buning uchun tegishli hajmdagi dramatik matn kerak.

Shu bilan birga, spektakl muallifi hikoya va roman ijodkorlaridan ancha ustunlikka ega. Dramada tasvirlangan bir lahza boshqasi bilan chambarchas bog'liq. Dramaturg tomonidan "sahna epizodida" takrorlangan voqealar vaqti qisqarmaydi va cho'zilmaydi; dramadagi personajlar vaqt oralig'isiz fikr almashadilar va KS Stanislavskiy ta'kidlaganidek, ularning bayonlari uzluksiz, uzluksiz chiziqni tashkil qiladi. o'tmishda bo'lgani kabi, dramadagi dialoglar va monologlar zanjiri hozirgi xayolotni yaratadi. Bu erda hayot xuddi o'z yuzidan gapiradi: tasvirlangan narsa bilan o'quvchi o'rtasida hech qanday vositachi hikoyachi yo'q. drama, xuddi o'quvchining ko'z o'ngida. "Hamma hikoya shakllari, - deb yozgan F. Shiller, - hozirgi kunni o'tmishga o'tkazadi; barcha dramatik voqealar o'tmishni hozirgi qiladi".

Drama sahna talablariga qaratilgan. Va teatr - ommaviy, ommaviy san'at. Spektakl ko'p odamlarga to'g'ridan -to'g'ri ta'sir qiladi, go'yo ular oldida bo'layotgan voqealarga javoban birlashadilar. Dushmaning maqsadi, Pushkinning so'zlariga ko'ra, ko'pchilikka ta'sir qilish, ularning qiziqishini uyg'otish "va buning uchun" ehtiroslar haqiqatini "qo'lga kiritishdir:" Drama maydonda tug'ilgan va mashhur o'yin -kulgiga aylangan. . Odamlar, bolalar kabi, o'yin -kulgini, harakatni talab qiladi. Drama unga g'ayrioddiy, g'alati hodisalarni taqdim etadi. Odamlar kuchli his -tuyg'ularni talab qiladilar<..>Kulgi, rahm -shafqat va dahshat - bu bizning xayolotimizning uchta chizig'i, drama san'ati tomonidan silkitilgan ". Ayniqsa, dramatik adabiyot kulgi sohasi bilan chambarchas bog'liq, chunki teatr ommaviy bayramlar, o'yin va o'yin -kulgi muhitida uzviy aloqada mustahkamlangan va rivojlangan. "Komiks janri antik davr uchun universaldir", dedi O. M. Freidenberg. Boshqa mamlakatlar va davrlarning teatr va dramasi haqida ham shunday deyish mumkin. T. Mann "komediya instinkti" ni "barcha dramatik mahoratning asosiy tamoyili" deb ataganida haq edi.

Ajablanarli joyi yo'qki, drama tasvirlangan tasvirni tashqi tomondan samarali taqdim etishga intiladi. Uning tasviri giperbolik, jozibali, teatr jihatdan yorqin bo'lib chiqadi. "Teatr ovozda ham, qiroatda ham, imo -ishorada ham haddan tashqari keng chiziqlarni talab qiladi", deb yozgan N.Bileu. Va sahna san'atining bu xususiyati dramatik asarlar qahramonlarining xatti -harakatlarida o'z izini qoldirmaydi. "U o'ynagan teatrda bo'lgani kabi", Bubnov (Gorkiyning "Pastki qismida") umidsiz Shomilning g'azablangan tiradasi haqida izoh beradi, u kutilmagan tarzda umumiy suhbatga kirib, unga teatr effektini berdi. Aniq (dramatik adabiyot turiga xos xususiyat sifatida) Tolstoy go'yoki "badiiy taassurot imkoniyatini buzadi", giperbolaning ko'pligi uchun V. Shekspirni tanqid qiladi. "Birinchi so'zlardan", - deb yozgan u "Qirol Lir" fojeasi haqida, "bo'rttirishni ko'rish mumkin: hodisalarning bo'rttirilishi, his -tuyg'ularning bo'rttirilishi va ifodalarning bo'rttirilishi". Shekspir ijodiga baho berishda L. Tolstoy xato qildi, lekin buyuk ingliz dramaturgining teatr giperbolalariga sodiqligi haqidagi fikr mutlaqo to'g'ri. "Qirol Lir" haqida hech qanday sababsiz aytilganlarni qadimgi komediya va fojialar, klassitsizmning dramatik asarlari, F. Shiller va V. Gyugoning spektakllari va boshqalar bilan bog'lash mumkin.

19-20 -asrlarda, adabiyotda kundalik haqiqiylikka bo'lgan intilish hukmronlik qilganda, dramaga xos bo'lgan konvensiyalar shunchalik ravshan bo'ldiki, ular ko'pincha minimal darajaga tushirildi. Bu hodisaning kelib chiqishida 18-asrning "burjua dramasi" deb ataladi, uning asoschilari va nazariyotchilari D. Didro va G.E. Lizing. XIX asrning eng buyuk rus dramaturglarining asarlari. va XX asr boshlari - A.N. Ostrovskiy, A.P. Chexov va M. Gorkiy - qayta tiklangan hayot shakllarining ishonchliligi bilan ajralib turadi. Ammo dramaturglar ishonchliligiga asoslansa ham, syujet, psixologik va to'g'ri nutq giperbolalari saqlanib qoldi. Teatr konventsiyalari hatto Chexov dramasida ham o'zini his qildi, bu "hayotiylik" ning maksimal chegarasini ko'rsatdi. Keling, "Uch opa -singil" filmining so'nggi sahnasini ko'rib chiqaylik. Bir yosh ayol, bundan o'n -o'n besh daqiqa oldin, sevgan insonidan, ehtimol, abadiy ajralgan. Yana besh daqiqa oldin kuyovining o'limi haqida bilib oldi. Shunday qilib, ular katta opa -singillar bilan birgalikda o'tmishdagi axloqiy va falsafiy natijalarni umumlashtirib, o'z avlodlarining taqdiri, insoniyat kelajagi haqida harbiy yurish tovushlarini aks ettiradilar. Bu haqiqatda sodir bo'layotganini tasavvur qilish qiyin. Ammo biz "Uch opa -singil" filmining tugashining mumkin emasligini sezmayapmiz, chunki biz dramaga odatlanib qolganmizki, odamlarning hayot shakllarini sezilarli darajada o'zgartiradi.

Yuqorida aytilganlar bizni A. Pushkinning (uning yuqorida keltirilgan maqolasidan) "dramatik san'atning mohiyati ishonchni istisno qiladi" degan hukmining to'g'riligiga ishontiradi; "She'rni, romanni o'qiyotganda, biz tez -tez unutib qo'yamiz va ishonamizki, tasvirlangan voqea fantastika emas, balki haqiqatdir. Ode, elegiyada, shoir haqiqiy sharoitda o'zining haqiqiy his -tuyg'ularini tasvirlab bergan deb o'ylashimiz mumkin. Ammo qaerda ikki qismga bo'lingan binoning ishonchliligi bor, ulardan biri rozi bo'lgan tomoshabinlar va boshqalar. "

Dramatik asarlardagi eng muhim rol qahramonlarning nutqini o'z-o'zini ochib berish konvensiyalariga tegishli bo'lib, ularning dialoglari va monologlari, odatda aforizm va maximlarga boy, shunga o'xshash gaplarga qaraganda ancha kengroq va samaraliroq bo'ladi. hayotiy vaziyat. "Yon tomonga" replikalari shartli bo'lib, ular xuddi sahnadagi boshqa personajlar uchun mavjud emas, lekin tomoshabinlarga aniq eshitiladi, shuningdek, qahramonlar yolg'iz o'zi aytgan monologlar. ichki nutqni chiqarishning faqat bosqichli usuli (qadimgi fojialar va Yangi asr dramasidagi kabi monologlar ko'p). Dramaturg, qandaydir tajriba uyushtirib, agar odam o'z kayfiyatini og'zaki so'zlar bilan maksimal to'liqlik va yorqinlik bilan ifoda etsa, o'zini qanday ifoda etishini ko'rsatadi. Va dramatik asardagi nutq ko'pincha badiiy-lirik yoki notiqlik nutqiga o'xshaydi: bu erdagi qahramonlar o'zlarini improvizator-shoir yoki notiqlik ustasi sifatida ko'rsatishga moyildirlar. Demak, Gegel qisman haq edi, u dramani epik printsip (voqealik) va lirik (nutq ifodasi) ning sintezi deb hisobladi.

Drama, xuddi san'atda ikkita hayotga ega: teatr va adabiyotning o'zi. Spektakllarning dramatik asosini tuzgan, ularning tarkibida bo'lgan dramatik asarni o'qiyotgan tomoshabinlar ham qabul qilishadi.

Lekin bu har doim ham shunday emas edi. Dramani sahnadan ozod qilish asta -sekin - bir necha asrlar davomida amalga oshirildi va nisbatan yaqinda tugadi: 18-19 asrlarda. Dunyo ahamiyatiga ega dramaturgiya namunalari (antik davrdan 17-asrgacha) ular yaratilayotganda deyarli adabiy asarlar sifatida tan olinmagan: ular faqat sahna san'ati tarkibida bo'lgan. V. Shekspir ham, J. B. Molyer ham o'z zamondoshlari tomonidan yozuvchi sifatida qabul qilinmagan. 18 -asrning ikkinchi yarmida Shekspirning buyuk dramatik shoir sifatida "kashfiyoti" dramaning kontseptsiyasini nafaqat sahna asarlari uchun, balki o'qish uchun mo'ljallangan asar sifatida mustahkamlashda hal qiluvchi rol o'ynadi. Bundan buyon dramalar intensiv o'qila boshladi. XIX-XX asrlarda ko'plab bosma nashrlar tufayli. dramatik asarlar badiiy adabiyotning muhim shakli ekanligi isbotlandi.

XIX asrda. (ayniqsa, uning birinchi yarmida) dramaning adabiy xizmatlari ko'pincha sahnadan ustun qo'yilgan. Shunday qilib, Gyote "Shekspir asarlari jismonan ko'zlar uchun emas", deb ishongan va Griboedov sahnadan "Aqldan voy" she'rlarini eshitish istagini "bolalarcha" deb atagan. O'qishni idrok etishga asosiy e'tiborni qaratgan Lesedrama (o'qish uchun drama) keng tarqalgan. Gyote "Faust", Bayron dramatik asarlari, Pushkinning kichik fojialari, Turgenev dramalari, ular haqida yozuvchi: "Mening sahnada qoniqarsiz bo'lgan pyesalarim o'qishga qiziqishi mumkin", deb aytgan.

Lesedrama va muallif tomonidan spektaklni sahnalashtirishga yo'naltirilgan spektakl o'rtasida tub farq yo'q. O'qish uchun yaratilgan dramalar, odatda, sahnaga asoslangan bo'lishi mumkin. Teatr (shu jumladan zamonaviy) ham o'jarlik bilan ularning kalitlarini qidiradi va ba'zan topadi, buning isboti Turgenevning "Mamlakatda bir oy" muvaffaqiyatli sahnalashtirilishidir (birinchi navbatda, bu inqilobdan oldingi mashhur spektakl. San'at teatri) va 20 -asrda Pushkinning kichik fojialari haqida ko'plab (har doim ham muvaffaqiyatli bo'lmagan) sahna o'qishlari.

Eski haqiqat o'z kuchida qoladi: dramaning eng muhim, asosiy maqsadi - sahna. "Faqat sahna spektakli bilan, - ta'kidlagan A. N. Ostrovskiy, - muallifning dramatik fantastikasi to'liq tugallangan shaklni oladi va aynan o'sha ma'naviy effektni beradi, bunga erishish uchun muallif o'z oldiga maqsad qo'ygan".

Dramatik asarga asoslangan spektaklning yaratilishi uning ijodiy yakunlanishi bilan bog'liq: aktyorlar o'ynagan rollarning intonatsion-plastik chizmalarini yaratadilar, rassom sahna maydonini bezatadi, rejissyor mis-en-sahnalarni ishlab chiqadi. Shu munosabat bilan, spektakl kontseptsiyasi biroz o'zgaradi (uning ba'zi tomonlariga ko'proq e'tibor qaratiladi, boshqalariga kamroq e'tibor qaratiladi), ko'pincha aniqlanadi va boyitiladi: sahna spektakli dramaga yangi semantik tuslarni olib keladi. Shu bilan birga, teatr uchun adabiyot o'qishda sodiqlik tamoyili birinchi o'rinda turadi. Rejissyor va aktyorlar sahnalashtirilgan asarni tomoshabinlarga imkon qadar to'liq etkazishga chaqiriladi. Rejissyor va aktyorlar dramatik asarni asosiy mazmun, janr va uslubiy xususiyatlarini chuqur anglaganlarida sahna o'qishining sodiqligi amalga oshadi. Rejissyor va aktyorlar o'rtasida yozuvchi-dramaturgning g'oyalari diapazoni bilan kelishilgan (qarindosh bo'lsa ham), sahna aktyorlari uning mohiyatiga diqqat bilan e'tibor qaratgan taqdirdagina, sahna spektakllari (shuningdek, filmga moslashuv) qonuniy hisoblanadi. sahnalashtirilgan asar, uning janrining o'ziga xos xususiyatlari, uslubi va matnning o'ziga xos xususiyatlari.

18-19 -asrlarning klassik estetikasida, xususan, Gegel va Belinskiy tomonidan, dramaga (birinchi navbatda, fojia janri) adabiy ijodning eng yuqori shakli: "she'r toji" sifatida qaraldi. Butun qator badiiy davrlar va aslida o'zini birinchi navbatda drama san'atida isbotladi. Qadimgi madaniyatning gullab -yashnashi davrida Esxil va Sofokl, klassitsizm davrida Molyer, Rasin va Kornel epik asarlar mualliflari orasida tengi yo'q edi. Bu borada Gyote ishi katta ahamiyatga ega. Buyuk nemis yozuvchisi barcha adabiy turlarga ega edi, lekin u o'z hayotini dramatik asar - o'lmas Faust yaratishi bilan bezatdi.

O'tgan asrlarda (18 -asrgacha) drama epos bilan muvaffaqiyatli raqobatlashibgina qolmay, balki ko'pincha makon va zamonda hayotni badiiy takrorlashning etakchi shakliga aylandi. Buning bir qancha sabablari bor. Birinchidan, teatr san'ati katta rol o'ynadi, (qo'lda yozilgan va bosma kitoblardan farqli o'laroq) jamiyatning keng qatlamlari uchun ochiq. Ikkinchidan, "realizmdan oldingi" davrlarda dramatik asarlarning xususiyatlari (aniq xususiyatlarga ega bo'lgan personajlarni tasvirlash, insoniy ehtiroslarni takrorlash, gravitatsiya va grotesk) umumiy adabiy va umumiy badiiy tendentsiyalarga to'liq mos keladi.

Va XIX-XX asrlarda bo'lsa ham. adabiyotning epik turiga kiruvchi ijtimoiy-psixologik roman adabiyotning birinchi pog'onasiga ko'tarildi; dramatik asarlar haligacha sharafli o'rinni egallab turibdi.

§ 5. Matn

Matn matnida (boshqasi - gr. Lyra - musiqa asbobi, uning tovushlariga oyatlar ijro etilgan), birinchi navbatda inson ongining individual holatlari: hissiy rangli akslar, irodali impulslar, taassurotlar, ratsional bo'lmagan hislar va intilishlar. Agar lirik asarda har qanday voqealar seriyasi ko'rsatilgan bo'lsa (bu har doim ham shunday emas), u juda kam, hech qanday tafsilotlarsiz (Pushkinning "Men ajoyib lahzani eslayman ..." eslang). "Lirikalar, - deb yozgan F. Shlegel, - har doim o'z -o'zidan ma'lum bir holatni tasvirlaydi, masalan, ajablanish portlashi, g'azab, og'riq, quvonch va h.k. - aslida bir butun emas. Bu erda hissiyot birligi zarur ». Lirik she'riyat mavzusiga bunday qarash zamonaviy fan tomonidan meros bo'lib qolgan.

Lirik tajriba ma'ruzachiga (nutq tashuvchisiga) tegishli bo'lib ko'rinadi. Bu so'zlar bilan emas, balki maksimal energiya bilan ifodalangan (bu alohida holat). Matnda (va faqat unda) badiiy vositalar tizimi inson ruhining yaxlit harakatini ochib berishga to'liq bo'ysunadi.

Lirik iz qoldirgan tajriba, hayotning to'g'ridan -to'g'ri his -tuyg'ularidan sezilarli darajada farq qiladi, bu erda amorflik, noaniqlik va tartibsizlik sodir bo'ladi va ko'pincha ustunlik qiladi. Lirik hissiyot - bu o'ziga xos uyqu, odamning hissiy tajribasining kvintessensiyasi. "Eng sub'ektiv adabiyot turi", - deb yozgan L. Ya.Ginzburg, so'zlar haqida, "hech kim singari, u generalga, ruhiy hayotni umuminsoniy deb tasvirlashga intiladi". Lirik asarning asosiy tajribasi - ma'naviy ma'rifatning bir turi. Bu haqiqiy hayotda odam boshidan kechirgan (yoki boshdan kechirishi mumkin) narsalarni ijodiy yakunlash va badiiy o'zgartirish natijasidir. "Hatto o'sha paytda, - deb yozgan edi N. V. Gogol, Pushkin haqida, - u ehtiroslar ichida o'zi haqida shoshganida, she'riyat u uchun qandaydir ma'bad kabi muqaddas narsa edi. U u erga tartibsiz va tartibsiz kirmadi; u beparvolik bilan hech qanday shoshqaloqlik kiritmadi o'z hayoti uning; chalkash voqelik u erga yalang'och kirmadi. O'quvchi faqat bitta xushbo'y hidni eshitdi, lekin bu hidni chiqarish uchun hech kim eshitmaydigan shoirning ko'ksida qanday moddalar yonib ketdi ".

Qo'shiqlar hech qachon odamlarning ichki hayoti, psixologiyasi bilan chegaralanmagan. U doimo odamning tashqi voqelikka e'tiborini qaratadigan ruhiy holatlarni o'ziga jalb qiladi. Shunday qilib, lirik she'riyat nafaqat ong (balki G.N. Pospelov ta'kidlaganidek, unda asosiy, asosiy, hukmron) holatlarining badiiy assimilyatsiyasi bo'lib chiqadi. Bu falsafiy, manzara va fuqarolik she'rlari. Lirik she'riyat vaqt-zamon tasvirlarini osongina va keng qamrab oladi, o'z his-tuyg'ularini kundalik hayot va tabiat, tarix va zamonaviylik, sayyoraviy hayot, koinot, koinot bilan bog'laydi. Shu bilan birga, Evropa adabiyotida muqaddas kitoblardan biri Zabur bo'lgan lirik ijodkorlik o'zining yorqin misollarida diniy xarakterga ega bo'lishi mumkin. Ma'lum bo'lishicha, (M.Yu. Lermontovning "Namoz" she'rini eslang) "tabiiy ibodat" shoirlarning borliqning yuksak kuchi haqidagi fikrlarini (GRDerjavinning "Xudo" ga) va uning Xudo bilan muloqotiga ta'sir qiladi. A.S. Pushkinning "Payg'ambar"). Bizning asr lirikasida diniy motivlar juda qat'iyatli: V.F. Xodasevich, N.S. Gumilyov, A.A. Axmatova, B.L. Pasternak, orasidan zamonaviy shoirlar- OA Sedakovadan.

Lirik tarzda mujassamlashgan tushunchalar, g'oyalar, hissiyotlar doirasi g'ayrioddiy darajada keng. Shu bilan birga, lirik she'riyat, boshqa adabiyot turlariga qaraganda, ijobiy va qimmatli bo'lgan hamma narsani o'z ichiga oladi. U meva bera olmaydi, umuman shubha va dunyoni rad etish sohasida. Keling, yana L.Ya.ning kitobiga murojaat qilaylik. Ginzburg: "O'z mohiyatiga ko'ra, lirik she'riyat - bu muhim, yuksak, chiroyli (ba'zan qarama -qarshi, istehzoli sinish) haqidagi suhbat; insonning ideallari va qadriyatlarining o'ziga xos ekspozitsiyasi. Ammo, shuningdek, qadriyatlarga qarshi- groteskda, denonsatsiya va satirada; lekin bu erda lirik she'riyatning uzoq yo'li yugurmaydi ".

Qo'shiqlar o'zlarini asosan kichik shaklda topadi. Garchi janr mavjud bo'lsa -da lirik she'r o'z simfonik xilma -xilligida tajribalarni qayta tiklash (V.V. Mayakovskiyning "Bu haqida", M.I. Tsvetaevaning "Tog' she'ri" va "Oxirgi she'r", A.A.Axmatovaning "Qahramonsiz she'r"), she'r hajmi. Lirik adabiyotning printsipi "iloji boricha qisqa va to'liq" dir. Oxirgi ixchamlikka intilib, eng "qisqartirilgan" lirik matnlar ba'zida ular tez -tez uchrashadigan va raqobatlashadigan maqol formulalariga, aforizmlarga, maximalarga o'xshaydi.

Inson ongining holatlari lirikada turli yo'llar bilan ifodalanadi: to'g'ridan -to'g'ri va ochiq, samimiy e'tiroflarda, aks ettirishga to'la konfessional monologlar (S.A. Yesenin asarini eslang. "Afsuslanmayman, qo'ng'iroq qilmayman, yig'lamayman") ... "), yoki asosan bilvosita, bilvosita) tashqi voqelik tasviri (tasviriy lirikalar, birinchi navbatda landshaft) yoki voqea haqida ixcham hikoya (hikoya lirikasi) ko'rinishida. Ammo deyarli har qanday lirik asarda meditatsion boshlanish bor. Meditatsiya (lat. Meditatio - mulohaza yuritish, mulohaza yuritish) biror narsa haqida hayajonli va psixologik kuchli meditatsiya deb ataladi: "Hatto lirik asarlar meditatsiyadan mahrum va tashqi tomondan tasvirlangan bo'lsa ham, ular badiiy bo'lib chiqadi, agar ular tasvirlashda meditativlik bo'lsa. "pastki matn". Boshqacha aytganda, matnlar epik hikoyalarda keng tarqalgan ohangning betarafligi va xolisligiga mos kelmaydi. Lirik asar nutqi ifoda bilan to'la, bu erda uyushtiruvchi va hukmron tamoyilga aylanadi. Lirik ifoda so'zlarni tanlashda, sintaktik tuzilmalarda, allegoriyalarda va, eng muhimi, matnning fonetik-ritmik qurilishida o'zini his qiladi. Qo'shiq matnida "semantik-fonetik effektlar" birinchi navbatda ritm bilan uzviy bog'liqlikda, odatda kuchli dinamik. Bu holda, aksariyat hollarda lirik asar she'riy shaklga ega, epos va drama (ayniqsa, bizga yaqin davrlarda) asosan nasrga aylanadi.

Lirik turdagi she'rda nutq ifodasi, odatda, maksimal darajaga etkaziladi. Lirik shoirlar o'z xohishi bilan (ayniqsa, bizning asrimizda) murojaat qiladigan bunday jasur va kutilmagan allegoriyalar, intonatsiya va ritmlarning moslashuvchan va boy kombinatsiyasi epos va dramadagi qahramonlar haqida, na nasriy nasr, na she'riy doston.

Lirik nutqni ifodalashda, odatda, mantiqiy tartib -qoidalar tez -tez chetga suriladi yoki umuman yo'q qilinadi, bu ayniqsa 20 -asr she'riyatiga xosdir, bu asosan frantsuz ikkinchi simvolizmi tomonidan kutilgan. XIX asrning yarmi asr (P. Verlaine, St. Mallarmé). Bu erda L.N. Martynov bunday san'atga bag'ishlangan:

Va qattiq gap, O'lchovdagi tartib buziladi, Va yozuvlar teskari tomonga buriladi Haqiqatning ovozini kutib yotish.

Og'zaki san'atga ilgari tanish bo'lgan, lekin faqat bizning asr she'riyatida hukmron bo'lgan "lirik buzuqlik" - bu inson ongining yashirin qa'riga, hissiyotlarning kelib chiqishiga, ruhning murakkab, mantiqiy aniqlanmagan harakatlariga badiiy qiziqishning ifodasidir. . O'z-o'zidan "irodali" bo'lishga imkon beradigan nutqqa qaytsak, shoirlar hamma narsani bir vaqtning o'zida, birdaniga, "hayajon bilan" gapirish imkoniyatiga ega bo'ladilar: "Bu erdagi dunyo kutilmaganda hayratga tushgandek ko'rinadi. tuyg'u ". B.L.ning uzun she'rining boshlanishini eslaylik. Pasternak "To'lqinlar", "Qayta tug'ilish" kitobini ochib:

Nutqning ekspressivligi musiqa bilan bog'liq lirik ijodkorlikni yaratadi. Bu P.Verleynning "She'riyat san'ati" she'rida, shoirga musiqa ruhini his qilishga da'vatni o'z ichiga oladi:

Musiqa uchun faqat biznes. Shunday qilib, yo'lni o'lchamang. Deyarli eterli afzal Har qanday narsa - tana va tana<…> Shunday qilib, musiqa yana va yana bir xil bo'ladi! Bu sizning oyatingizda tezlashuv bilan bo'lsin O'zgargan masofada porlash Boshqa osmon va sevgi.

San'at taraqqiyotining dastlabki bosqichlarida lirik asarlar kuylandi, og'zaki matnga ohang qo'shildi, u bilan boyidi va u bilan o'zaro aloqada bo'ldi. Ko'plab qo'shiqlar va romanslar hali ham so'zlarning mohiyatiga ko'ra musiqaga yaqin ekanidan dalolat beradi. M.S.ning so'zlariga ko'ra. Kagan, lirik she'r "adabiyotdagi musiqa", "musiqa qonunlarini qabul qilgan adabiyot" dir.

Biroq, matn va musiqa o'rtasida tub farq bor. Ikkinchisi (raqs kabi), boshqa san'at turlariga kira olmaydigan inson ongi sohalarini tushunadi, shu bilan birga tajribaning umumiy mohiyatini bildiradigan narsa bilan chegaralanadi. Inson ongi bu erda mavjudotning har qanday o'ziga xos hodisalari bilan bevosita aloqasi bo'lmagan holda ochiladi. Masalan, "Minor" dagi Shopenning mashhur etyudini (10 -son, 12 -son) tinglayotganda, biz ehtiros zo'riqishlariga etib boradigan hissiyotning shiddatli faolligini va yuksakligini sezamiz, lekin biz uni biron bir hayotiy vaziyat bilan bog'lamaymiz. har qanday maxsus rasm. Tinglovchi dengiz bo'ronini, inqilobni yoki sevgi tuyg'usining qo'zg'olonini tasavvur qilishi yoki tovush elementlariga taslim bo'lishi va ulardagi his -tuyg'ularni hech qanday assotsiatsiyasiz qabul qilishi mumkin. Musiqa bizni ruhiyat tubiga singdira oladi, ular endi ba'zi bir hodisalar g'oyasi bilan bog'liq emas.

Lirik she'riyatda bunday emas. Tuyg'ular va irodali impulslar bu erda biror narsaga bog'liq holda va aniq hodisalarga to'g'ridan -to'g'ri yo'naltirilgan holda beriladi. Eslatib o'tamiz, masalan, Pushkinning "Kun nuri o'chdi ..." she'rini eslaylik. Shoirning isyonkor, romantik va ayni paytda qayg'uli tuyg'usi uning atrofdagi taassurotlari orqali ochiladi ("g'amgin okean", "uzoq sohil, peshinda sehrli mamlakatlar erlari" ostida). Ongning borliq bilan aloqasini shoir uzatadi, aks holda u og'zaki san'atda bo'lolmaydi. U yoki bu tuyg'u har doim voqelikning ba'zi hodisalariga ongning reaktsiyasi sifatida namoyon bo'ladi. Bosilganlar qanchalik noaniq va tushunarsiz bo'lishidan qat'iy nazar badiiy so'z aqliy harakatlar (V.A.Jukovskiy, A.A.Fet yoki A.A.Blokning oyatlarini eslang), o'quvchi ularga nima sabab bo'lganini yoki kamida qanday taassurotlar bilan bog'liq.

Matnda ifodalangan tajriba tashuvchisi odatda lirik qahramon deb ataladi. Yu.N tomonidan kiritilgan bu atama. Tynyanov 1921 yilda yozgan "Blok" maqolasida adabiy tanqid va tanqidga asoslangan ("lirik I", "lirik mavzu" sinonim iboralari bilan bir qatorda). Ular lirik qahramon haqida "Men yaratganman" (M.M. Prishvin) deb gapirishadi, bu nafaqat individual she'rlarni, balki ularning tsikllarini ham, umuman shoir ijodini ham anglatadi. Bu hikoyachi-hikoyachilarning tasviridan tubdan farq qiladigan, ichki dunyosi, biz, odatda, hech narsani bilmaydigan, epik va dramatik asarlar qahramonlarining tasviridan tubdan farq qiladigan, o'ziga xos tasvir. yozuvchi.

Lirik qahramon nafaqat muallif bilan yaqin aloqada, uning dunyoga bo'lgan munosabati, ma'naviy va biografik tajribasi, ruhiy munosabati, nutq xulq -atvori bilan bog'liq, balki undan (deyarli ko'p hollarda) farq qilmaydi. Qo'shiqlar asosan avtopsixologik.

Shu bilan birga, lirik tajriba shoirning biografik shaxs sifatida boshidan kechirganlari bilan bir xil emas. Matn nafaqat muallifning his -tuyg'ularini aks ettiradi, balki ularni o'zgartiradi, boyitadi, yangisini yaratadi, ko'taradi va obod qiladi. Aynan shu narsa Pushkinning "Shoir" she'riga bag'ishlangan (".. faqat ilohiy fe'l / Quloqqa tegadi, / Shoirning ruhi chaqnaydi, / Uyg'ongan burgut kabi").

Shu bilan birga, ijodkorlik jarayonida muallif ko'pincha tasavvur kuchi bilan aslida umuman bo'lmagan psixologik vaziyatlarni yaratadi. Adabiyotshunoslar Aleksandr Pushkinning lirik she'rlarining motivlari va mavzulari uning shaxsiy taqdiri faktlari bilan har doim ham mos kelmasligiga bir necha bor amin bo'lishgan. Yozuv A.A. Uning she'rlaridan birining qo'lyozmasining chekkasida blok: "Bunaqa narsa yo'q edi". Shoir o'z she'rlarida yoki sirli Go'zal xonimning muxlisi, yosh rohib obrazida, Shekspir Gamletining "niqobida" yoki Sankt -Peterburg restoranlariga tez -tez tashrif buyuruvchi rolida o'z shaxsiyatini aks ettirgan.

Lirik ifoda etilgan tajribalar ham shoirning o'ziga, ham unga o'xshamaydigan boshqa odamlarga tegishli bo'lishi mumkin. A.A.ning so'zlariga ko'ra, "boshqa birovni o'zimnikidek his qilish" qobiliyati. Feta, she'riy iste'dodning bir qirrasi. Muallifdan farq qiladigan odamning boshidan kechirgan voqealari ifodalangan lirik qo'shiqlar rolli o'yinlar deb ataladi (otopsixologikdan farqli o'laroq). Bu "Senga ism yo'q, olislarim ..." she'rlari. Blok - muhabbatni noaniq kutgan qizning ruhiy oqimi yoki A.T.ning "Meni Rjev yaqinida o'ldirishgan". Tvardovskiy yoki "Telemakuga Odisseya" I.A. Brodskiy. Hatto shunday bo'ladi (garchi bu kamdan -kam hollarda bo'ladi), lirik so'zning mavzusi muallif tomonidan fosh qilinadi. N.A. she'ridagi "axloqli odam" shunday. Nekrasov shu nomli, atrofdagilarga ko'p qayg'u va baxtsizlik keltirgan, lekin qat'iyat bilan takrorlagan: "Qattiq axloqqa muvofiq yashab, men hayotimda hech kimga yomonlik qilmaganman". Aristotel (shoir "yuzini o'zgartirmasdan, o'zi qoladi") so'zining avvalgi ta'rifi noaniq: lirik shoir yuzini o'zgartirishi va boshqa birovga tegishli bo'lgan tajribani takrorlashi mumkin.

Ammo lirik ijodning asosiy oqimi-bu she'riyat, rolli emas, balki avtopsixologik: she'rlar, bu shoirning o'zini o'zi ifoda etishidir. O'quvchilar lirik tajribaning insoniy haqiqiyligini, she'rda bevosita ishtirokini qadrlashadi, deydi V.F. Xodasevich, "shoirning tirik ruhi": "Muallifning stilizatsiyasi bilan yashirilmagan shaxsiyati bizga yaqinroq bo'ladi"; shoirning qadr -qimmati "o'z his -tuyg'ularini ifoda etishning haqiqiy ehtiyojiga bo'ysunib yozgan narsalaridan" iborat.

Lirik she'riyat o'zining ustun sohasida muallifning o'zini oshkor qilishining sehrli spontanligi, ichki dunyosining "ochiqligi" bilan ajralib turadi. Shunday qilib, A.S. she'rlarini o'rganish. Pushkin va M.Yu. Lermontov, S.A. Yesenin va B.L. Pasternak, A.A. Axmatova va M.I. Tsvetaeva, biz ularning ma'naviy va biografik tajribasi, ong doirasi va shaxsiy taqdiri haqida juda yorqin va ko'p qirrali tasavvurga ega bo'lamiz.

Lirik qahramon va muallif (shoir) o'rtasidagi munosabatni adabiyotshunoslar har xil tushunadilar. 20 -asrning bir qator olimlarining hukmlari, xususan, M.M. Muallif va qahramon "men" va "boshqasi" o'rtasidagi murakkab munosabatlar tizimini qo'shiq matnida ko'rgan Baxtin, shuningdek, unda xor tamoyilining doimiy mavjudligi haqida gapirdi. Bu g'oya S.N tomonidan ishlab chiqilgan. Broitman. Uning ta'kidlashicha, lirik she'riyat (ayniqsa, bizga yaqin davrlar) "mono-sub'ektivlik" bilan emas, balki "sub'ektivlararo", ya'ni o'zaro ta'sirli ongning izi bilan tavsiflanadi.

Biroq, bu ilmiy yangiliklar, muallifning lirik asarda ishtirok etishining ochiqligi haqidagi odatiy g'oyani chalkashtirib yubormaydi, bu an'anaviy tarzda "sub'ektivlik" atamasi bilan belgilanadi. "U (lirik shoir. - V.X.), - deb yozgan edi Gegel, - ichki vaziyatlar, holatlar, tajribalar va qalb va ruhning ehtiroslari haqida o'ylab, ijodkorlik va mazmun motivlarini qidira oladi. Bu erda odamning o'zi sub'ektiv ichki hayotiga aylanadi san'at asari, epik shoirga o'ziga xos xarakter, uning ekspluatatsiyasi va boshidan kechirgan voqealar xizmat qilsa ».

Bu muallifning sub'ektivligini ifodalashning to'liqligi, asarning hissiy muhitida faol ishtirok etuvchi o'quvchining so'zlarni idrok etishining o'ziga xosligini aniqlaydi. Lirik ijodkorlik (va bu uni yana musiqa, xoreografiya bilan bog'liq qiladi) maksimal sezgi, yuqumli kuchga ega. Novella, roman yoki drama bilan tanishar ekanmiz, biz tasvirlanganlarni ma'lum bir psixologik masofadan, ma'lum darajada ajratilgan holda qabul qilamiz. Mualliflarning xohishiga ko'ra (va ba'zida o'z ixtiyori bilan), biz ularning fikrlash tarzini qabul qilamiz yoki aksincha, ular bilan baham ko'rmaymiz, ularning harakatlarini ma'qullaymiz yoki ma'qullamaymiz, ularni masxara qilamiz yoki ularga hamdard bo'lamiz. Matn - bu boshqa masala. Lirik asarni to'liq idrok etish - bu shoir tafakkuriga singib ketish, ularni o'zingizning shaxsiy, yaqin narsangizdek his qilish va yana bir bor his qilish demakdir. L.Ya.ning aniq so'zlariga ko'ra, muallif va o'quvchi o'rtasidagi lirik asarning siqilgan she'riy formulalari yordamida. Ginzburg, "yashin tezligida va xatosiz aloqa o'rnatilmoqda". Shoirning his -tuyg'ulari bizning his -tuyg'ularimizga aylanadi. Muallif va uning o'quvchisi o'ziga xos "biz" ni yaratadi. Va bu qo'shiqning o'ziga xos jozibasi.

§ 6. Generogen va eksternatal shakllar

Adabiyot klanlari bir -biridan o'tib bo'lmaydigan devor bilan ajratilmagan. Adabiy jinslardan biriga tegishli bo'lgan asarlar bilan bir qatorda, har qanday ikkita umumiy shaklning xususiyatlarini birlashtirganlari ham bor - "ikki jinsli birikmalar" (BO Korman ifodasi). XIX-XX asrlarda adabiyotning ikki turiga mansub asarlar va ularning guruhlari haqida. qayta -qayta aytilgan. Shunday qilib, Shelling romanni "epos va dramaning kombinatsiyasi" deb ta'rifladi. A. N. Ostrovskiy dramasida epik tamoyil mavjudligi qayd etilgan. B. Brext o'z pyesalarini doston deb ta'riflagan. M. Maeterlink va A. Blok asarlari uchun "lirik dramalar" atamasi yopishib qolgan. Lirik-epos lirik-epik she'rlarni (romantizm davridan boshlab adabiyotda shakllangan), balladalarni (folklor ildizlari bilan), lirik nasr (odatda avtobiografik) va boshqalarni o'z ichiga olgan verbalizm san'atiga chuqur ildiz otgan. hikoya lirik buzilishlari voqealar bilan "bog'liq", masalan, Bayronning "Don Xuan" va Pushkinning "Evgeniy Onegin" asarlarida.

XX asr adabiy tanqidida. An'anaviy "uchlik" (epik, lirik, drama) ni to'ldirish va to'rtinchi (hatto beshinchi va h.k.) turdagi adabiyot tushunchasini asoslashga urinishlar bir necha bor qilingan. Uchta "sobiq" bilan bir qatorda, roman (V.D. Dneprov), va satira (Ya.E. Elsberg, Yu.B.Borev) va ssenariy (bir qator kino nazariyotchilari) sahnalashtirildi. Bunday hukmlarda ko'p tortishuvlar bor, lekin adabiyot haqiqatan ham epik, lirik yoki dramatik xususiyatlarga ega bo'lmagan yoki umuman etishmaydigan asarlar guruhlarini biladi. Ularni haqli ravishda ekstragenerik shakllar deb atash mumkin.

Birinchidan, bu insholar. Bu erda mualliflarning e'tiborini tashqi voqelikka qaratadi, bu esa adabiyotshunoslarga ularni bir qancha epik janrlarga joylashtirishga asos beradi. Biroq, insholarda voqealar turkumi va hikoyaning o'zi tashkiliy rol o'ynamaydi: tavsiflar ustunlik qiladi, ko'pincha fikrlash bilan birga keladi. Bu Turgenevning "Ovchi yozuvlari" dan "Xor va Kalinych", G.I.ning ba'zi asarlari. Uspenskiy va M.M. Prishvin.

Ikkinchidan, bu "ong oqimi" deb ataladigan adabiyot, bu erda voqealarning hikoyaviy bayoni emas, balki so'z tashuvchining taassurotlari, xotiralari va hissiy harakatlarining cheksiz zanjirlari ustunlik qiladi. Bu erda, odatda, tartibsiz, tartibsiz bo'lib ko'rinadigan ong dunyoni o'zlashtiradi va o'ziga singdiradi: voqelik o'z tafakkurining betartibligi bilan "qoplangan" bo'lib, dunyo ongga joylashtirilgan. M. Prust, J. Joys, Andrey Beli asarlari o'xshash xususiyatlarga ega. Keyinchalik Frantsiyadagi "yangi roman" vakillari (M. Butor, N. Sarrot) bu shaklga o'tdilar.

Va nihoyat, hozir adabiy ijodning juda nufuzli maydoniga aylangan esseizm an'anaviy uchlikka mos kelmaydi. Insholarning boshida M.Monteynning dunyoga mashhur "Esselari" turadi. Insho shakli - bu yagona faktlar haqidagi xabarlarni umumlashtirish, voqelikni tasvirlash va (eng muhimi) u haqidagi mulohazalarni bemalol tekin. Insho shaklida ifodalangan fikrlar, qoida tariqasida, mavzuni to'liq talqin qilganday ko'rinmaydi, ular butunlay boshqacha hukmlar chiqarish imkonini beradi. Esseizm sinkritizmga intiladi: badiiy tamoyillarning o'zi bu erda jurnalistik va falsafiy printsiplar bilan osonlikcha birlashtiriladi.

Esseizm deyarli V.V. asarlarida hukmronlik qiladi. Rozanova ("Yolg'iz", "Yiqilgan barglar"). U o'zini A.M. nasrida his qildi. Remizov ("Posolon"), bir qator asarlarida M.M. Prishvin (birinchi navbatda, "Yer ko'zlari" esga olinadi). Insho tamoyili G. Filding va L. Stern nasrida, Bayron she'rlarida, Pushkinning "Evgeniy Onegin" asarida (o'quvchi bilan erkin suhbatlar, dunyoviy odam haqidagi fikrlar, do'stlik va qarindoshlar haqidagi fikrlar va boshqalar) mavjud ". Nevskiy prospekti ". V. Gogol (hikoyaning boshi va oxiri), T. Mann, G. Gesse, R. Musil nasrida, bu erda hikoya yozuvchilarning mulohazalari bilan birga keladi.

M.N.ning so'zlariga ko'ra. Epstein, insholarning asosi - bu odamning bilim emas, balki fikrlar tashuvchisi sifatida o'ziga xos tushunchasi. Uning vazifasi-tayyor haqiqatlarni e'lon qilish emas, balki eskirgan, yolg'on yaxlitlikni ajratish, erkin fikrni himoya qilish, ma'no markazlashuvidan uzoqlashish: bu erda "shaxsning so'zga aylanib borishi" mavjud. Muallif relyativistik jihatdan tushunilgan inshoga juda yuqori maqom qo'yadi: bu "yangi davr madaniyatining ichki dvigateli", "super-badiiy umumlashtirish" imkoniyatlarining markazidir. E'tibor bering, esseizm hech qachon an'anaviy umumiy shakllarni yo'q qilmaydi va bundan tashqari, u nisbiylikka qarama -qarshi bo'lgan dunyoqarashni o'zida aks ettira oladi. Bunga yorqin misol M.M. Prishvin.

Shunday qilib, biz ko'p asrlar davomida adabiy ijodda an'anaviy va ajralmas hukmron bo'lgan tegishli umumiy shakllar va "post-romantik" san'atdan kelib chiqqan "noan'anaviy" shakllarni ajrata olamiz. Birinchisi, ikkinchisi bilan juda faol muloqot qiladi, bir -birini to'ldiradi. Hozirgi vaqtda, ko'rib turganingizdek, Platonik-Aristotel-Gegel uchligi (epik, lirik, drama) asosan silkinib ketgan va uni tuzatish kerak. Shu bilan birga, odatdagidek ajralib turadigan uchta adabiyot turini eskirgan deb e'lon qilish uchun hech qanday asos yo'q, chunki ba'zida italiyalik faylasuf va san'at nazariyotchisi B. Krousning engil qo'li bilan qilingan. Rus adabiyotshunoslari orasida A. I. Beletskiy ham xuddi shunday shubha bilan qaragan: «Qadimgi adabiyotlar uchun epik, lirik va dramatik atamalar hali mavhum emas edi. Ular asarni tinglovchilarga etkazishning maxsus, tashqi usullarini belgilab berishdi. Kitobga kirib, she'riyat bu uzatish usullaridan voz kechdi va asta -sekin turlari (adabiyot turlarini nazarda tutadi. - V.X.) tobora ko'proq badiiy adabiyotga aylandi. Bu uydirmalarning ilmiy mavjudligini davom ettirish kerakmi? " Bunga qo'shilmay, shuni ta'kidlaylikki, hamma davrlarning (shu jumladan, zamonaviy) adabiy asarlari o'ziga xos umumiy xususiyatlarga ega (epik, dramatik, lirik shakllar yoki inshoning shakllari, "ong oqimi", kam uchraydigan insholar). 20 -asr). Umumiy mansublik (yoki, aksincha, "klandan tashqari" shakllardan birining ishtiroki) asosan ishning tashkil etilishini, uning rasmiy, strukturaviy xususiyatlarini belgilaydi. Shuning uchun nazariy poetika kompozitsiyasidagi "adabiyot turi" tushunchasi ajralmas va zarurdir.

§ 1. "Janr" tushunchasi haqida

Adabiy janrlar - bu adabiyot janrlari doirasida ajralib turadigan asarlar guruhi. Ularning har biri ma'lum bir barqaror xususiyatlarga ega. Ko'plab adabiy janrlarning kelib chiqishi va ildizlari folklordan kelib chiqqan. Adabiy tajribada munosib tarzda qayta paydo bo'lgan janrlar-tashabbuskorlar va vorislarning birgalikdagi faoliyatining samarasidir. Masalan, romantizm davrida shakllangan lirik-epik she'r. Nafaqat J. Bayron, A.S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, lekin ularning obro'si kamroq va nufuzli zamondoshlari. V.M.ning so'zlariga ko'ra. Bu janrni tadqiq qilgan Jirmunskiy "buyuk shoirlardan ijodiy impulslar chiqadi", keyinchalik ular boshqa, ikkilamchi adabiy an'anaga aylanadi: "Buyuk asarning individual belgilari janr belgilariga aylanadi". Ko'rib turganingizdek, janrlar individualdir. Ularni madaniy va tarixiy shaxslar deb atash mumkin.

Janrlarni tizimlashtirish va tasniflash qiyin (adabiyot janrlaridan farqli o'laroq), ularga o'jarlik bilan qarshilik ko'rsatish. Birinchidan, chunki ular juda ko'p: har birida badiiy madaniyat janrlari xos (xokku, tanka, g'azal Sharq mamlakatlari adabiyotlarida). Bundan tashqari, janrlar har xil tarixiy jildlarga ega. Ba'zilar og'zaki san'at tarixi davomida mavjud bo'lgan (masalan, Ezopdan S.V. Mixalkovgacha abadiy tirik bo'lgan ertak kabi); boshqalar ma'lum davrlar bilan bog'liq (masalan, Evropaning o'rta asrlaridagi liturgik dramasi). Boshqacha qilib aytganda, janrlar ham universal, ham tarixiy mahalliy.

Rasm yanada murakkablashadi, chunki bir xil so'z ko'pincha bir -biridan tubdan farq qiladigan janr hodisalarini bildiradi. Shunday qilib, qadimgi yunonlar elegiyani qat'iy belgilangan she'riy hajmda yozilgan asar deb hisoblashgan - elgiak distichus (olti geksametrning pentametr bilan birikmasi) va nay chalishi bilan recititiv tarzda ijro etilgan. Bu elegiya (uning asoschisi - shoir Kallin) miloddan avvalgi VII. Miloddan avvalgi) mavzu va motivlarning juda keng doirasi bilan ajralib turardi (jasur jangchilarni ulug'lash, falsafiy mulohazalar, sevgi, axloq). Keyinchalik (Rim shoirlari Katullus, Prettius, Ovidlar orasida) elegiya asosan sevgi mavzusiga yo'naltirilgan janrga aylandi. Va hozirgi zamonda (asosan 18 -asrning ikkinchi yarmi - 19 -asr boshlari) T. Grey va V.A.Jukovskiy tufayli elegiya janri qayg'u va qayg'u, pushaymonlik va melankolik kayfiyati bilan aniqlana boshladi. Shu bilan birga, hatto shu davrda ham, antik davrdan boshlangan elegiya an'anasi o'z hayotini davom ettirdi. Shunday qilib, elegiak distich tomonidan yozilgan "Rim elegiyalarida" I.V. Gyote sevgi quvonchlarini, tana zavqlarini, epikurcha xushmuomalalikni maqtadi. Xuddi shunday atmosfera K.N. Batyushkov va yosh Pushkin. Ko'rib turganingizdek, "elegiya" so'zi bir nechta janr shakllarini bildiradi. Elegiyalar erta davrlar va madaniyatlar har xil xususiyatlarga ega. Elegiya nima ekanligini va uning super davrining o'ziga xosligi nima ekanligini printsipial jihatdan aytish mumkin emas. Elegiyaning yagona to'g'ri ta'rifi-"umuman"-"lirik she'riy janr" ("Qisqa adabiy entsiklopediya" bu oz gapiradigan ta'rif bilan cheklangan, sababsiz emas).

Boshqa ko'plab janr belgilari (she'r, roman, satira va boshqalar) ham xuddi shunday xarakterga ega. Yu.N. Tynyanov "janrning o'ziga xos belgilari rivojlanmoqda", deb to'g'ri ta'kidladi. U, xususan, ta'kidlagan: "... XIX asrning 20 -yillarida ode deb nomlangan yoki nihoyat, Fet, Lomonosov davrida emas, balki" od "deb nomlangan."

Mavjud janrlar asarlarning turli jihatlarini qamrab oladi. Shunday qilib, "fojia" so'zi ushbu dramatik asarlar guruhining ma'lum bir hissiy va semantik kayfiyatda (pafos) ishtirokini bildiradi; "hikoya" so'zi asarlarning adabiyotning epik turiga mansubligi va matnning "o'rtacha" hajmi haqida gapiradi (romanlarga qaraganda kamroq, qissa va hikoyalarga qaraganda ko'proq); sonet - lirik janr bo'lib, u birinchi navbatda qat'iy belgilangan hajm (14 bayt) va o'ziga xos qofiyalar tizimi bilan ajralib turadi; "ertak" so'zi, birinchi navbatda, hikoyani, ikkinchidan, badiiy adabiyotning faolligini va xayolot mavjudligini ko'rsatadi. Va boshqalar. B.V. Tomashevskiy oqilona ta'kidlaganidek, "har xil", janr xususiyatlari "janrlarni mantiqiy tasniflash imkoniyatini bermaydi". Bundan tashqari, mualliflar o'z so'zlarining odatiy ishlatilishiga mos bo'lmagan holda o'z asarlari janrini o'zboshimchalik bilan belgilaydilar. Shunday qilib, N.V. Gogol O'lik Ruhlarni she'r deb atadi; "Yo'l bo'yidagi uy" A.T. Tvardovskiyning "lirik yilnomasi", "Vasiliy Terkin" - "askar haqidagi kitob" subtitrlari bor.

Tabiiyki, adabiyot nazariyotchilari uchun janrlarning evolyutsion jarayonlari va cheksiz "xilma -xillik" janrlarini belgilash oson emas. Yu.V.ning so'zlariga ko'ra. Stennik, "janr tipologiyasi tizimini yaratish har doim sub'ektivlik va tasodif xavfini saqlaydi". K. Bunday ogohlantirishlarga e'tibor berish kerak. Biroq, bizning asr adabiy tanqidlari "adabiy janr" kontseptsiyasini nafaqat o'ziga xos, tarixiy va adabiy jihatdan (individual janr shakllanishini o'rganish), balki nazariy. Zamonaviy va jahon miqyosida janrlarni tizimlashtirish bo'yicha tajribalar mahalliy va xorijiy adabiyotshunoslikda o'tkazildi.

§ 2. "Substentsial shakl" tushunchasi janrlarga nisbatan qo'llaniladi

Adabiy asarlarning tashkil etilishi, tuzilishi va shakliga ishora qilmasdan, janrlarni ko'rib chiqish mumkin emas. Bu haqda rasmiy maktab nazariyotchilari qat'iyat bilan gapirishdi. Shunday qilib, B.V. Tomashevskiy janrlarni o'ziga xos "uslublar guruhlari" deb atadi, ular bir -biriga mos keladigan, barqarorlikka ega va "asarlar kelib chiqishi, maqsadi va idrok etish shartlariga, eski asarlarga taqlid qilishga va bundan kelib chiqadigan adabiy an'analarga bog'liq". Olim janrning xususiyatlarini asarda hukmronlik qilib, uning tashkil etilishini belgilaydi.

Rasmiy maktab an'analarini meros qilib olgan va shu bilan birga uning ba'zi qoidalarini qayta ko'rib chiqqan olimlar "janr mohiyati" va "janr mazmuni" atamalarini ishlatib, janrlarning semantik tomoniga katta e'tibor berishgan. Bu yerdagi kaft M.M.ga tegishli. Baxtin janr shakli asarlar mavzusi va mualliflarining dunyoqarashi xususiyatlari bilan uzviy bog'liqligini aytdi: "Janrlarda, ularning asrlar davomida, dunyoning ayrim tomonlarini ko'rish va tushunish shakllari. to'plangan ". Janr muhim qurilishni tashkil qiladi: "So'z rassomi haqiqatni janr ko'zlari bilan ko'rishni o'rganishi kerak". Va yana bir narsa: "Har bir janr - voqelikni anglashning murakkab vositalari va usullari tizimi". Asarlarning janriy xususiyatlari ajralmas birlikni tashkil etishini ta'kidlab, Baxtin ayni paytda janrning rasmiy (tarkibiy) va mazmunli tomonlarini ajratib ko'rsatdi. Uning ta'kidlashicha, asarlar tuzilishini tavsiflovchi antik davrlardan kelib chiqqan epik, fojia, idil kabi janr nomlari, keyinchalik, zamonaviy davr adabiyotiga tatbiq etilganda, «janr mohiyatining belgisi sifatida ishlatiladi.

Baxtin asarlarida janr mohiyati nimadan iboratligi to'g'ridan -to'g'ri aytilmagan, lekin uning roman haqidagi hukmlarining umumiyligidan (ular quyida muhokama qilinadi), ular odamni egallashning badiiy tamoyillari va uning atrof -muhit bilan aloqalarini anglatishi aniq bo'ladi. 19 -asrda janrlarning bu chuqur tomoni. doston, satira va komediyani, shuningdek romanni tavsiflagan Hegel tomonidan "substansial" va "sub'ektiv" (individual, arvoh) tushunchalaridan foydalangan holda ko'rib chiqilgan. Shu bilan birga, janrlar ma'lum bir tushuncha bilan bog'liq edi. umumiy holat tinchlik "va nizolar (" to'qnashuvlar "). Xuddi shunday, A.N. Veselovskiy.

Xuddi shu nuqtai nazardan (va bizning fikrimizcha, Hegelga qaraganda Veselovskiyga yaqinroq) - adabiy janrlar kontseptsiyasi G.N. 40 -yillarda janr hodisalarini tizimlashtirish bo'yicha o'ziga xos tajribaga ega bo'lgan Pospelov. U "tashqi" ("yopiq kompozitsion va stilistik yaxlit") va "ichki" ("o'ziga xos janr mazmuni" "obrazli fikrlash" va "personajlarning kognitiv talqini" tamoyili) janr shakllarini ajratib ko'rsatdi. Tashqi (kompozitsion va stilistik) janr shakllarini mazmunli neytral deb baholab (bunda Pospelovning bir necha bor qayd etilgan janrlar kontseptsiyasi bir tomonlama va himoyasiz), janrlarning ichki tomoniga e'tibor qaratdi. U sotsiologik tamoyilga asoslanib, davrdan oldingi uchta janr guruhini aniqladi va tavsifladi: keng ma'noda badiiy tushunilgan odam va jamiyat, ijtimoiy muhit o'rtasidagi munosabatlar turi. "Agar milliy -tarixiy janr mazmunidagi asarlar (dostonlar, dostonlar, odes ma'nosini bildirsa. - V.X.), - deb yozgan G.N. Pospelov, - ular hayotni milliy jamiyatlarning shakllanishi jihatidan o'rganadilar, agar romantika asarlari shaxsiy munosabatlarda individual personajlarning shakllanishini tushunsa, "etologik" janrdagi asarlar milliy jamiyatning holatini yoki uning bir qismini ochib beradi. undan ". (Etologik yoki axloqiy janrlar - A.N. Radishchevning "Sankt -Peterburgdan Moskvaga sayohatlari", N.A.Nekrasovning "Rossiyada kim yaxshi yashaydi" kabi asarlar, shuningdek satira, idil, utopiya va distopiya). Uchta janr guruhlari bilan bir qatorda, olim yana bir narsani ajratdi: "tabiat va madaniyatning ayrim hodisalarining kelib chiqishi haqidagi xalq obrazli-fantastik tushuntirishlari" ni o'z ichiga olgan mifologik. U bu janrlarni faqat tarixiy erta "butparast" jamiyatlarning "san'atgacha bo'lgan" davriga bog'lab, "xalqlarning ijtimoiy hayotning yuqori pog'onalariga o'tish davrida janrlarning mifologik guruhi keyingi rivojlanishini olmagan", deb hisoblagan.

G.N tomonidan berilgan janr guruhlarining xususiyatlari. Pospelov, aniq izchillik qadr -qimmatiga ega. Biroq, bu to'liq emas. San'atning diniy va falsafiy muammolarini muhokama qilish taqiqlari rus adabiy tanqididan olib tashlanganida, olimlarning aytganlariga adabiy va badiiy (nafaqat arxaik va mifologik) janrlar, bu erda odam jamiyat hayoti bilan ko'p bog'liq emas, kosmik printsiplar, jahon tartibining universal qonunlari va mavjudlikning yuqori kuchlari bilan qanchalik bog'liq.

Bu Eski va Yangi Ahd davrlariga borib taqaladigan va "moddiy nuqtai nazardan diniy yoki axloqiy tartibning chuqur" donoligiga "tortishish bilan ajralib turadigan" masal. Xristian o'rta asrlarida deyarli etakchi janrga aylangan hayot shunday; bu erda qahramon solihlik va muqaddaslik idealiga bog'langan yoki hech bo'lmaganda unga intiladi. Keling, O'rta asrlarda shakllangan sirni, shuningdek, diniy va falsafiy lirikani, bibliyadagi Zaburdan kelib chiqqan holda nomlaylik. Viach ma'lumotlariga ko'ra. Ivanov F.I. she'riyati haqida. Tyutcheva, A.A. Feta, Vl. S. Solovyov ("1944 yildagi Rim kundaligi", oktyabr), "... ularning uchtasi bor, / Er yuzida beg'ubor odamlar o'z ko'zlarini ko'rishgan / Va bizga yo'l ko'rsatganlar". Hech qanday sotsiologik konstruksiyalarga mos kelmaydigan nomlangan janrlarni haqli ravishda ontologik (falsafa atamasidan foydalanib: ontologiya - borliq haqidagi ta'limot) deb ta'riflash mumkin. Bu janrlar guruhiga karnaval-kulgi xarakteridagi asarlar, xususan, komediya kiradi: ularda M.M. Baxtin, qahramon va uning atrofidagi haqiqat ekzistensial universallar bilan bog'liq. Biz ontologik deb atagan janrlarning kelib chiqishi mifologik arxaik va, eng avvalo, etiologik (yoki kosmologik) deb nomlangan dunyoning yaratilishi haqidagi afsonalardir.

Janrlarning ontologik jihati XX asrning bir qator xorijiy nazariyalarida yoritilgan. Shu bilan birga, janrlar, birinchi navbatda, mavjudlikni ma'lum bir tarzda tasvirlash sifatida qaraladi. Amerikalik olim K.Berkning so'zlari bilan aytganda, bu dunyoni qabul qilish yoki rad etish tizimlari. Bu nazariyalar turkumida eng mashhuri N.G. Fry, "Tanqid anatomiyasi" (1957) kitobida aytilgan. Aytishlaricha, janr shakli mavsumlar haqidagi afsonalar va ularga mos keladigan urf -odatlardan kelib chiqadi: "Bahor tong va tug'ilishni aks ettiradi, afsonalarni keltirib chiqaradi.<..->uyg'onish va tirilish haqida, - tushuntiradi I.P. Ilyin, kanadalik olimning fikrlari yorug'lik yaratish va qorong'ilikning o'limi, shuningdek, dithrambic va rapsodik she'riyat arxetiplari haqida. Yoz zenitni, nikohni, zafarni anglatadi, apofoz, afsonaviy afsonalar, muqaddas to'y, jannatga tashrif va komediya, idil va ritsar romantikasi arxetiplarini keltirib chiqaradi. Kuz, quyosh botishi va o'limning ramzi sifatida, hayotiy energiya, o'layotgan xudo, zo'ravon o'lim va qurbonlik, fojia va elgiya arxetiplari haqidagi afsonalarni keltirib chiqaradi. Qorong'ulik va umidsizlikni aks ettiruvchi qish, qorong'u kuchlar va toshqinlarning g'alabasi, betartiblikning qaytishi, qahramon va xudolarning o'limi, shuningdek, satira arxetiplari haqidagi afsonani keltirib chiqaradi.

§ 3. Roman: janr mohiyati

Oxirgi ikki -uch asr adabiyotining etakchi janri sifatida e'tirof etilgan roman adabiyotshunos va tanqidchilarning diqqatini tortadi. Bu yozuvchilarning o'zlari uchun ham o'ylash mavzusiga aylanadi. Shu bilan birga, bu janr bugungi kungacha sir bo'lib qolmoqda. Romanning tarixiy taqdiri va uning kelajagi haqida eng xilma -xil, ba'zida qarama -qarshi fikrlar bildiriladi. "Uning, - 1936 yilda yozgan T. Mann, - prozaik fazilatlar, vijdonlilik va tanqid, shuningdek, uning boyligi, namoyish va tadqiqot, musiqa va bilim, afsona va ilmni erkin va samarali tasarruf etish qobiliyati. kengligi, uning ob'ektivligi va istehzosi romanni hozirgi zamonda shunday qiladi: monumental va dominant badiiy adabiyot turi ". O.E. Mandelstam, aksincha, romanning pasayishi va uning charchashi haqida gapirdi ("Romanning oxiri" maqolasi, 1922). Roman psixologiyasida va unda boshlangan tashqi natijaning zaiflashuvida (19 -asrda sodir bo'lgan), shoir tanazzulning alomatini va hozir aylangan janrning o'lim arafasini ko'rdi. uning so'zlari "eskirgan".

Romanning zamonaviy tushunchalarida, u yoki bu tarzda, o'tgan asrda aytilgan so'zlar hisobga olinadi. Agar klassitsizm estetikasida roman past janr sifatida qaralsa ("Hammasi mayda -chuyda bo'lgan qahramon faqat roman uchun mos keladi; dunyo va o'z yoshining ko'zgusi", "to'liq etuk" ruh "; "romantik kitob" sifatida, bu erda an'anaviy dostondan farqli o'laroq, yozuvchi va qahramonlarning kayfiyatini, hazil va o'ynoqilik yengilligini ifodalash uchun joy bor. "Har bir roman olam ruhini o'z ichiga olishi kerak", deb yozgan Jan-Pol. XVIII -XIX asrlar oxiridagi mutafakkirlarning roman haqidagi nazariyalari bor. tajriba bilan oqlanadi zamonaviy yozuvchilar, birinchi navbatda, I.V. Gyote Vilgelm Meister haqidagi kitoblarning muallifi sifatida.

Romanni estetika va romantizm tanqidida tasvirlangan an'anaviy epos bilan taqqoslashni Hegel ishlab chiqdi: "Bu erda (dostonda bo'lgani kabi - V.X.) qiziqishlar, holatlar, xarakterlar, yashash sharoitlarining boyligi va ko'p qirraliligi. "Butun dunyoning keng foni voqealar epik tasviri bilan bir qatorda to'liq paydo bo'ladi." Boshqa tomondan, romanda eposga xos bo'lgan "dunyoning dastlabki she'riy holati" yo'q; unda "prozaik tartibli voqelik" va "yurak she'riyati va unga qarshi bo'lgan kundalik munosabatlar nasri o'rtasidagi ziddiyat" mavjud. Bu to'qnashuv, Hegelning ta'kidlashicha, "fojiali yoki kulgili tarzda hal qilinadi" va ko'pincha qahramonlar "haqiqiy va muhim boshlanish" ni tan olib, "dunyoning oddiy tartibi" bilan murosaga kelishidan charchaydi. Shunga o'xshash fikrlarni romanni shaxsiy hayot eposi deb atagan V.G.Belinskiy ham aytdi: bu janrning mavzusi - "shaxsiy odamning taqdiri", oddiy, "kundalik hayot". 1840 -yillarning ikkinchi yarmida tanqidchi roman va unga aloqador hikoya "endi boshqa barcha she'riyat turlarining boshida turganini" ta'kidladi.

Ko'p jihatdan, u Hegel va Belinskiy bilan umumiy bir narsaga ega (shu bilan birga ularni to'ldiradi), M.M. Baxtin asosan 1930 -yillarda yozilgan va 1970 -yillarda nashrini kutayotgan roman haqidagi asarlarida. 18 -asr yozuvchilarining hukmlariga asoslanib. G. Fielding va K.M. Olim Wielanda, "Doston va roman (romanni o'rganish metodologiyasi to'g'risida)" (1941) maqolasida, roman qahramoni "tayyor va o'zgarmas, balki aylanib, o'zgarib, olib kelingan holda ko'rsatiladi", deb ta'kidlagan. hayot bilan "; bu yuz "na dostonda, na fojiali ma'noda" qahramonlik "bo'lmasligi kerak, roman yozuvchisi ham ijobiy, ham salbiy, past va baland, kulgili va jiddiy xususiyatlarni birlashtiradi". Shu bilan birga, roman "tayyor bo'lmagan, zamonaviylikka aylangan (tugallanmagan sovg'a)" odamning "tirik aloqasi" ni qamrab oladi. Va u boshqa janrlarga qaraganda "chuqurroq, muhimroq, sezgir va tez" "voqelikning shakllanishini aks ettiradi" (451). Asosiysi shundaki, roman (Baxtinning so'zlariga ko'ra) odamda nafaqat xulq -atvorida aniqlangan xususiyatlarni, balki amalga oshirilmagan imkoniyatlarni, shaxsiy potentsialni ham kashf etishga qodir: "Romanning asosiy ichki mavzularidan biri aynan mavzu. qahramonning taqdiri va mavqeiga mos kelmasligi to'g'risida ", bu erda odam" sizning taqdiringizdan ko'proq yoki insoniyligingizdan kam bo'lishi mumkin "(479).

Gegel, Belinskiy va Baxtinning yuqoridagi hukmlarini qonuniy ravishda inson hayotini (birinchi navbatda, shaxsiy, biografik) dinamikasida, shakllanishida, evolyutsiyasida va murakkab, odatda qarama-qarshi munosabatlarda o'zlashtiradigan roman nazariyasi aksiomalari deb hisoblash mumkin. qahramon va atrof -muhit o'rtasida. Roman o'zgarmas va deyarli hukmronlik qiladi - o'ziga xos "super mavzu" sifatida - badiiy idrok (biz A.S. Pushkinning mashhur so'zlaridan foydalanamiz) "insonning o'z -o'zini saqlashi", ya'ni (shoirni qo'shamiz) va "buyukligining garovi", va og'ir tushishlar, o'lik va falokatlar manbai. Romanning shakllanishi va mustahkamlanishi uchun zamin, boshqacha qilib aytganda, uning shartlari, marosimlari, marosimlari bilan ijtimoiy muhit institutlaridan hech bo'lmaganda nisbiy mustaqillikka ega bo'lgan odamga qiziqish paydo bo'lganda paydo bo'ladi. podasi »jamiyatga aralashishi.

Romanlarda qahramonning atrof -muhitdan begonalashuvi holatlari keng tasvirlangan, uning haqiqatda ildiz yo'qligi, uysizligi, kundalik yurishi va ruhiy sarguzashtlari ta'kidlangan. Bular Apuleiusning "Oltin eshagi", o'rta asrlarning ritsarlik romanlari, A. Santilanadan "Gilles Blazning hikoyasi". Yo'qolish. Shuningdek, Julien Sorel (Stendalning "Qizil va qora"), Evgeniy Onegin ("Hamma narsaga begona, hech narsaga bog'lanmagan", Pushkin qahramoni Tatyana maktubida o'z taqdiridan shikoyat qiladi), Gertsen Beltov, Raskolnikov va Ivan Karamazov FM bilan Dostoevskiy. Bu turdagi roman qahramonlari (va ular son -sanoqsiz) "faqat o'zlariga ishonadilar".

Insonning jamiyatdan va dunyo tartibidan begonalashishini M.M. Baxtin romanda albatta ustunlik qiladi. Olimning ta'kidlashicha, bu erda nafaqat qahramon, balki muallifning o'zi ham dunyoda ildizsiz, barqarorlik va barqarorlik tamoyillaridan uzoq, afsonaga begona ko'rinadi. Uning fikricha, roman "insonning epik (va fojiali) yaxlitligining parchalanishini" qamrab oladi va "dunyo va odamning kulgili tanishuvini" amalga oshiradi (481). "Roman, - deb yozgan Baxtin, - yangi, o'ziga xos muammoli xarakterga ega; u abadiy qayta o'ylash - qayta baholash bilan tavsiflanadi »(473). Bu janrda haqiqat "birinchi so'z bo'lmagan (ideal boshlanish) va oxirigacha aytilmagan dunyoga aylanadi" (472-473). Shunday qilib, roman shubhali va nisbiy dunyoqarashning ifodasi sifatida qaraladi, u inqiroz sifatida qaraladi va shu bilan birga istiqbolga ega. Baxtinning ta'kidlashicha, roman "rivojlanishning yuqori bosqichida" (480) yangi, yanada murakkab insoniy yaxlitlikni tayyorlaydi.

Mashhur vengriyalik marksist faylasuf va adabiyotshunos D. Lukakshning janrini qizigan dunyoning eposi va roman qahramonining psixologiyasi - iblislik hukmlarida Baxtinning roman nazariyasiga o'xshash jihatlari ko'p. U roman mavzusini har xil sarguzashtlarda (sarguzashtlarda) namoyon bo'ladigan va o'zini tan oladigan inson ruhining tarixi deb hisoblagan va uning tonalligi ironiy bo'lib, uni buzilgan davrlarning salbiy tasavvufi deb ta'riflagan. Xudo. Romanni o'sishning ko'zgusi, jamiyatning etukligi va insoniyatning "oddiy bolaligini" qamrab olgan eposning antipodini ko'rib, D. Lukaks bo'sh va adashgan odam ruhining bu janrini qayta tiklash haqida gapirdi. xayoliy haqiqat.

Biroq, roman jin va istehzo, insoniy yaxlitlikning parchalanishi, odamlarni dunyodan begonalashish muhitiga to'la kirmaydi, lekin u ham bunga qarshi chiqadi. XIX asr klassik romanlarida qahramonning o'ziga ishonishi. (G'arbiy Evropa va rus tillari) ko'pincha noaniq yoritishda taqdim etilgan: bir tomondan, odamga munosib "o'ziga xoslik", ulug'vor, jozibali, maftunkor, boshqa tomondan aldanishlar va hayotiy mag'lubiyatlar manbai sifatida. . - Qanday xato qildim, qanday jazolandim! - Onegin ma'yus baqirib, tanho erkin yo'lini yakunladi. Pechorin o'zining "yuqori maqsadini" o'ylamaganidan va ruhining "ulkan kuchlari" uchun munosib dastur topmaganidan shikoyat qiladi. Ivan Karamazov romanning vijdonidan azoblanib, finalda deliryum tremens bilan kasal bo'lib qoldi. "Xudo uysiz yurganlarga yordam bersin", dedi Turgenev romanining oxirida Rudinning taqdiri haqida.

Shu bilan birga, roman qahramonlarining ko'pchiligi yolg'izlik va begonalikni yengishga intilishadi, ular hayotlarida dunyo bilan aloqa o'rnatilishini orzu qilishadi (A. Blok). Yana bir bor Evgeniy Oneginning sakkizinchi bobini eslaylik, unda qahramon Tatyana qishloq uyining derazasida o'tirganini tasavvur qiladi; shuningdek, Turgenevning Lavretskiy, Goncharovskiy Rayskiy, Tolstoyning Andrey Volkonskiy yoki hatto Ivan Karamazov, ular eng yaxshi paytlarida Alyoshaga yugurishgan. Bunday yangi vaziyatlar G.K. Kosikov: "Qahramonning" yuragi "va dunyoning" yuragi "bir -biriga jalb qilingan va romanning muammosi shundaki, ular hech qachon birlasha olmaganlar va bu uchun qahramonning ayblari ba'zan shunday bo'lib chiqadi. Dunyoning aybidan kam bo'lma ".

Yana bir narsa muhim: romanlarda qahramonlar muhim rol o'ynaydi, ularning mustaqilligi ongning yolg'izligi, atrofdan begonalashish bilan bog'liq emas, faqat o'zlariga tayanadi. Roman qahramonlari orasida biz M.M. Prishvinning o'zi haqida "aloqa va aloqa raqamlari" deb nom berish qonuniydir. Bu "hayot bilan to'lib toshgan" Natasha Rostova, u S.G. Bocharova, doimo "odamlarni yangilaydi, ozod qiladi", "ularning xatti -harakatlarini belgilaydi". Bu qahramon L.N. Tolstoy sodda va shu bilan birga ishonchli tarzda "odamlar o'rtasida darhol, hozir ochiq, to'g'ridan -to'g'ri, insoniy oddiy munosabatlar" ni talab qiladi. Bular Dostoevskiydagi knyaz Myshkin va Alyosha Karamazov. Bir qator romanlarda (ayniqsa, qat'iyatli - Charlz Dikkens va XIX asr rus adabiyoti asarlarida), o'ziga yaqin bo'lgan haqiqatga ega bo'lgan odamning ruhiy aloqalari, xususan, oilaviy va urug 'munosabatlari ko'tarinki ruhda aks ettirilgan. va she'riy uslub (" Kapitanning qizi"A.S. Pushkin; NS tomonidan "Katedrallar" va "Charchagan oila" Leskov; I.S.ning "olijanob uyasi". Turgenev; L.N.ning "Urush va tinchlik" va "Anna Karenina". Tolstoy). Bunday asarlarning qahramonlari (Rostovlar yoki Konstantin Levinni eslang) atrofdagi voqelikni o'zlariga begona va dushman emas, balki do'stona va o'xshash deb bilishadi va o'ylashadi. Ularga xos bo'lgan M.M. Prishvin "dunyoga qarindoshlar e'tiborini" chaqirdi.

Uy mavzusi (so'zning yuksak ma'nosida - qaytarib bo'lmaydigan ekzistentsial tamoyil va shubhasiz qadriyat sifatida) bizning asrning romanlarida qat'iyatli (ko'pincha keskin dramatik ohanglarda) yangraydi: J. Galsvorsi ("Forsit doston" va keyingi asarlar), R. Martin du Gard (Thibault oilasi), V. Folkner (Shovqin va g'azab), MA Bulgakov (Oq gvardiya), MA Sholoxova ("Jim Don"), B.L. Pasternak ("Doktor Jivago"), V., G. Rasputin ("Yashang va eslang", "Vaqt").

Bizga yaqin bo'lgan davrlar romanlari, siz ko'rib turganingizdek, ko'p jihatdan idilistik qadriyatlarga qaratilgan (garchi ular unga yaqin insoniy uyg'unlik va reallik holatini ilgari surishga moyil emas). Hatto Jan-Pol (ehtimol, J.J. Russo "Julia yoki Yangi Eloiz" va O. Goldsmitning "Vekfild ruhoniy" kabi asarlarini yodda tutgan holda) idil "romanga o'xshash janr" ekanligini ta'kidlagan. Va M.M.ning so'zlariga ko'ra. Baxtin, "romanning rivojlanishi uchun idilning ahamiyati juda katta edi".

Roman nafaqat idillarning, balki boshqa bir qator janrlarning ham tajribasini o'zlashtiradi; bu ma'noda u shimgichga o'xshaydi. Bu janr nafaqat o'z shaxsiy hayotini, balki milliy-tarixiy miqyosdagi voqealarni o'z ichiga olgan eposning xususiyatlarini o'z ichiga oladi (Stendalning "Parma Kloisteri", Lev Tolstoyning "Urush va tinchlik", "Shamol bilan ketdi" M. M. Mitchell) ... Romanlar masalga xos bo'lgan ma'nolarni o'zida aks ettira oladi. O.A.ning so'zlariga ko'ra. Sedakova, "rus romani" ning tubida, odatda, masalga o'xshash narsa bor ".

Hagiografiya an'analarida romanning ishtiroki shubhasizdir. Hayot printsipi Dostoevskiy asarida juda aniq ifodalangan. Leskovskiyning "Soboryanlar" asarini haqli ravishda roman-hayot deb ta'riflash mumkin. Roman ko'pincha satirik axloqiy tavsif xususiyatlarini oladi, masalan, O. de Balzak, V.M. Thackeray, "Tirilish", L.N. Tolstoy. M.M. ko'rsatganidek. Baxtin, romanga (ayniqsa, sarguzashtli-yolg'onchi) va tanish-kulgi, karnaval elementiga begona bo'lib, dastlab komediya-fartsik janrlarga asoslangan. Viach. Ivanov bejiz emas, F.M. Dostoevskiy "fojiali roman". "Usta va Margarita" M.A. Bulgakov-o'ziga xos afsona-roman, R. Musilning "Xususiyatsiz odam"-ocherk romani. T. Mann o'zining "Jozef va uning ukalari" tetralogiyasini bu boradagi hisobotida "mifologik roman", uning birinchi qismini ("Yoqubning o'tmishi") - "fantastik insho" deb atagan. T. Mannning ishi, nemis olimining so'zlariga ko'ra, romanning eng jiddiy o'zgarishini ko'rsatadi: uning mifologik chuqurlikka botishi.

Ko'rib turganingizdek, roman ikki xil mazmunga ega: birinchidan, unga xos ("o'z-o'zini tutish" va qahramonning shaxsiy hayotida namoyon bo'lgan evolyutsiyasi), ikkinchidan, unga boshqa janrlardan kelgan. Xulosa qonuniydir; romanning janr mohiyati sintetikdir. Bu janr cheklanmagan erkinlik va misli ko'rilmagan kenglik bilan komik va jiddiy bo'lgan ko'plab janrlarning asosiy tamoyillarini birlashtira oladi. Ko'rinib turibdiki, roman o'lik darajada begonalashtirilgan boshlanadigan janr yo'q.

Roman sintetikaga moyil bo'lgan janr sifatida, avvalgilaridan keskin farq qiladi, ular "ixtisoslashgan" va dunyoni badiiy idrok etishning ma'lum mahalliy "maydonlari" bo'yicha harakat qilgan. U (hech kim kabi) adabiyotni rang -barangligi va murakkabligi, qarama -qarshiliklari va boyligi bilan hayotga yaqinlashtira olganini isbotladi. Yangi dunyoni o'rganish erkinligining chegarasi yo'q. Va turli mamlakatlar va davrlar yozuvchilari bu erkinlikdan har xil bahramand bo'lishadi.

Romanning ko'p qirrali bo'lishi adabiyot nazariyotchilari uchun jiddiy qiyinchiliklar tug'diradi. Romanni universal va zarur xususiyatlarida shunday ta'riflashga urinayotgan deyarli har bir kishi o'ziga xos sinekdoxaga moyil bo'ladi: butunni uning qismi bilan almashtirish. Shunday qilib, O.E. Mandelstam bu janrning mohiyatini XIX asr "qahramonlik romanlari" dan baholadi, uning qahramonlari Napoleonning misli ko'rilmagan muvaffaqiyatlari bilan olib ketilgan. O'zini ishontirgan odamning irodali intilishini emas, balki psixologiyasi va ichki harakatining murakkabligini ta'kidlagan romanlarda shoir janrning pasayishi va hatto uning oxiri alomatini ko'rdi. T. Mann roman haqida muloyim va xayrixoh kinoya bilan to'la deb baholaganida, o'zining badiiy tajribasiga va ko'p jihatdan Gyote tarbiyasi romanlariga tayangan.

Baxtin nazariyasi boshqacha yo'nalishga ega, lekin ayni paytda mahalliy (birinchi navbatda Dostoevskiy tajribasiga). Shu bilan birga, yozuvchining romanlari olimlar tomonidan juda o'ziga xos tarzda talqin qilinadi. Dostoevskiy qahramonlari, Baxtinning so'zlariga ko'ra, birinchi navbatda g'oyalar (mafkura) tashuvchilaridir; ularning ovozlari, ularning har biriga nisbatan muallifning ovozi tengdir. Bu roman ijodkorligining eng yuqori nuqtasi va yozuvchining dogmatik bo'lmagan tafakkurining ifodasi, uning yagona va to'liq haqiqat "bir ong doirasida tubdan mos kelmasligini" ifodasi bo'lgan polifoniya sifatida qaraladi. Dostoevskiyning romanlariga Baxtin qadimgi "menipik satira" meros sifatida qaraydi. Menippea - "afsonadan xoli" janr bo'lib, u "aql bovar qilmaydigan xayolotga" sodiq, "dunyodagi g'oya yoki haqiqat sarguzashtlarini: er yuzida, er osti dunyosida va Olimpda" qayta yaratadi. U, deydi Baxtin, "axloqiy va psixologik tajribalar" o'tkazadigan "oxirgi savollar" janri va "bo'linib ketgan shaxs", "g'ayrioddiy orzular, aqldan ozish bilan bog'liq ehtiroslarni" qayta yaratadi.

Boshqa, polifoniya bilan shug'ullanmagan, romanning xilma -xilligi, bu erda yozuvchilarning o'ziga yaqin bo'lgan haqiqatga asoslangan odamlarga bo'lgan qiziqishi ustunlik qiladi va muallifning "ovozi" qahramonlar ovozida ustunlik qiladi, Baxtin unchalik yuqori baholanmagan va hatto bu haqda gapirgan. ular istehzo bilan: u "monologik" bir tomonlama va "manor-uy-xona-kvartira-oilaviy romantikalar" ning torligi haqida yozgan, go'yo ular "ostonasida" abadiy va hal qilib bo'lmaydigan odam borligini unutgan. savollar. Shu bilan birga, L.N. Tolstoy, I.S. Turgenev, I. A. Goncharov.

Romanning uzoq tarixida uning ikki turi adabiy taraqqiyotning ikki bosqichiga to'g'ri keladi. Bu, birinchi navbatda, tashqi harakatlarga asoslangan, voqealarga boy bo'lgan asarlar, ularning qahramonlari ba'zi mahalliy maqsadlarga erishishga intilishadi. Bu sarguzashtli romanlar, xususan, yolg'onchi, jasur, "martaba romanlari", shuningdek sarguzasht va detektiv romanlari. Ularning syujetlari voqea tugunlarining ko'p sonli havolalari (intrigalar, sarguzashtlar va h.k.), masalan, Bayronning Don Xuan yoki A. Dyuma.

Ikkinchidan, bu oxirgi ikki-uch asr davomida adabiyotda hukmronlik qilgan, insonning ma'naviy o'zini o'zi saqlab qolishi ijtimoiy tafakkur, badiiy ijodkorlik va umuman madaniyatning markaziy muammolaridan biriga aylanganda. Ichki harakat tashqi harakatlar bilan muvaffaqiyatli raqobatlashadi: voqea-hodisalar sezilarli darajada zaiflashadi va qahramonning ongi o'zining ko'p qirrali va murakkabligi, cheksiz dinamikasi va psixologik nuanslari bilan birinchi o'ringa chiqadi (adabiyotdagi psixologiya haqida, 173-180-betlarga qarang). . Bunday romanlarning qahramonlari nafaqat muayyan maqsadlarga intilish, balki ularning dunyodagi o'rni haqida o'ylash, ularning qadriyat yo'nalishini tushunish va anglash sifatida tasvirlangan. Aynan mana shu turdagi romanlarda ko'rib chiqilayotgan janrning o'ziga xosligi maksimal to'liqlik bilan namoyon bo'ladi. Insonga yaqin bo'lgan haqiqat ("kundalik hayot") bu erda ataylab "past nasr" sifatida emas, balki haqiqiy insoniyatning bir qismi, o'sha davrning tendentsiyalari, mavjudlikning universal tamoyillari, eng muhimi, maydon sifatida o'zlashtiriladi. eng jiddiy to'qnashuvlar. XIX asr rus yozuvchilari ular "ulkan voqealar odamlarning munosabatlari uchun sinovdan kam emasligini" kundalik hayotdan kichik norozilik bilan ko'rsatishini yaxshi bilishar edi.

Roman va u bilan bog'liq hikoyaning eng muhim xususiyatlaridan biri (ayniqsa 19-20-asrlarda) mualliflarning qahramonlarni o'rab turgan mikro muhitga, ularning ta'siri ular boshidan kechirgan va ularga ta'sir ko'rsatadigan diqqat-e'tiboridir. qandaydir tarzda. Mikro muhitni qayta yaratishdan tashqari, yozuvchi uchun insonning ichki dunyosini ko'rsatish juda qiyin. Hozirgi kunda shakllangan roman shaklining kelib chiqishida I.V. Gyote Vilgelm Meyster haqida (bu asarlar T. Mann "ichki hayotning tubiga, sublimatsiyalangan sarguzashtli romanlar" deb nomlangan), shuningdek J.J. Russo, "Adolf" B. Konstan, "Evgeniy Onegin", unda Aleksandr Pushkin ijodiga xos "voqelik she'riyati" etkazilgan. O'sha paytdan boshlab, romanlar odamning o'ziga yaqin bo'lgan haqiqat bilan bog'liqligiga qaratilgan va, qoida tariqasida, ichki harakatga ustunlik berib, o'ziga xos adabiyot markaziga aylangan. Ular boshqa barcha janrlarga jiddiy ta'sir ko'rsatdilar, hatto ularni o'zgartirdilar. M.M.ning so'zlariga ko'ra. Baxtin, og'zaki san'atning romanizatsiyasini boshdan kechirdi: roman "katta adabiyot" ga kirganda, boshqa janrlar tubdan o'zgartiriladi, "katta yoki kichik darajada" romanlashtirilgan ". Shu bilan birga, janrlarning tarkibiy xususiyatlari ham o'zgaradi: ularning rasmiy tashkil etilishi qat'iy, erkin va erkin bo'ladi. Biz janrlarning bu (rasmiy-strukturaviy) tomoniga murojaat qilamiz.

§ 4. Janr tuzilmalari va kanonlar

Adabiy janrlar (mazmunidan tashqari, muhim sifatlardan tashqari) turli darajadagi ishonchlilikka ega bo'lgan strukturaviy, rasmiy xususiyatlarga ega. Dastlabki bosqichlarda (klassitsizm davriga qadar va shu jumladan) janrlarning rasmiy jihatlari birinchi o'ringa qo'yilgan va dominant deb tan olingan. Oyat o'lchovlari (metr) va stanzaik tashkilot ("qattiq shakllar", ular tez-tez shunday deyiladi), muayyan nutq inshootlari va qurilish tamoyillariga yo'nalish janrni shakllantirish tamoyiliga aylandi. Badiiy vositalar majmuasi qat'iy har bir janrga tayinlangan. Tasvir mavzusi, asarning tuzilishi va uning nutq to'qimalariga oid qat'iy retseptlar chetga surildi va hatto individual muallif tashabbusini zararsizlantirdi. Janr qonunlari yozuvchilarning ijodiy irodasiga o'jarlik bilan bo'ysundi. "Qadimgi rus janrlari", deb yozadi D.S. Lixachyov zamonaviy uslublarga qaraganda uslubning ayrim turlari bilan ko'proq bog'liqdir, shuning uchun bizni "hagiografik uslub", "xronografik uslub", "xronika uslubi" iboralari ajablantirmaydi, garchi, albatta, individual og'ishlar. har bir janrda qayd etish mumkin ". O'rta asr san'ati, olimning fikricha, «tasvirlangan narsaga jamoaviy munosabatni bildirishga intiladi. Demak, bunda ko'p narsa asar yaratuvchisiga emas, balki bu asar qaysi janrga bog'liqligiga bog'liq.Har bir janrda yozuvchi, yozuvchi, "ijrochi" ning o'ziga xos an'anaviy tarzda obrazi bor.

An'anaviy janrlar qat'iy rasmiylashtirilib, bir -biridan alohida, alohida mavjud. Ularning orasidagi chegaralar aniq va ravshan, ularning har biri o'ziga xos "tayanch" ustida "ishlaydi". Bunday janr shakllari an'ana tomonidan ishlab chiqilgan va mualliflar uchun majburiy bo'lgan ma'lum me'yor va qoidalarga amal qiladi. Janrning kanoni - bu "turg'un va qat'iy (kursiv meniki - V.X.) janr xususiyatlarining aniq tizimi".

"Kanon" so'zi (boshqasidan - gr. Kanon - qoida, retsept) qadimgi yunon haykaltaroshi Polycletus (mil. Av. 5 -asr) risolasining nomi edi. Bu erda kanon ma'lum bir me'yorni to'liq anglab, mukammal model sifatida qabul qilindi. San'atning kanonikligi (shu jumladan og'zaki san'at) ushbu terminologik an'anada san'atkorlarning qoidalarga qat'iy rioya qilishlari sifatida tushuniladi, bu ularga mukammal misollarga yaqinlashishga imkon beradi.

Janr me'yorlari va qoidalari (kanonlari) dastlab o'z -o'zidan, o'z urf -odatlari va xalq madaniyati an'analari bilan marosimlar asosida shakllangan. "An'anaviy folklorda ham, arxaik adabiyotda ham janr tuzilmalari adabiyotdan tashqari vaziyatlardan ajralmaydi, janr qonunlari to'g'ridan-to'g'ri marosim va kundalik odob-axloq qoidalari bilan birlashadi".

Keyinchalik, badiiy faoliyatda aks ettirish kuchaygani sari, ba'zi janr kanonlari aniq shakllangan qoidalar (postulatlar) ko'rinishini oldi. Shoirlarga me'yoriy ko'rsatmalar, imperativ munosabat Aristotel va Horats she'riyatining ta'limotlarida deyarli hukmronlik qilgan, Yu.T. Scaliger va N. Boileau. Bu turdagi me'yoriy nazariyalarda allaqachon aniqlikka ega bo'lgan janrlar maksimal tartibni qo'lga kiritdi. Estetik fikr orqali amalga oshiriladigan janrlarni tartibga solish klassizm davrida o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqdi. Shunday qilib, N. Boilo "She'riy san'at" she'riy risolasining uchinchi bobida adabiy asarlarning asosiy guruhlari uchun juda qattiq qoidalar ishlab chiqdi. U, xususan, dramatik asarlarda zarur bo'lgan uchta birlik (joy, vaqt, harakat) tamoyilini e'lon qildi. Fojia va komediyani keskin farq qilib, Boile yozgan:

Qayg'u va ko'z yoshlar - kulgili abadiy dushman. Fojiali ohang unga hech qanday mos kelmaydi, Ammo kamsituvchi komediya jiddiy O'tkir o'tkirlik bilan olomonni xursand qiling. Komediyada siz jilovlay olmaysiz, Siz tirik intrigani bog'lay olmaysiz, Siz rejadan bezovtalana olmaysiz Va bo'sh fikr har doim tarqaladi.

Eng muhimi, me'yoriy estetika (Aristoteldan Boyo va Sumarokovgacha) shoirlarning Gomer dostonlari, Esxil va Sofokl fojialari kabi janrli modellarga ergashishini talab qilgan.

Normativ poetika davrida (antik davrdan 17-18 asrlarga qadar), nazariyotchilar tomonidan tavsiya etilgan va tartibga solingan janrlar bilan bir qatorda ("janrlar de -yure", nazariy asoslanmagan S.S. so'zlari bilan aytganda) barqaror tuzilish xususiyatlariga ega va ma'lum "predilektsiyalar" ga ega edi. Bu ertaklar, ertaklar, hikoyalar va boshqalarga o'xshash kulgili sahna asarlari, shuningdek ko'plab an'anaviy lirik janrlar (shu jumladan folklor).

Oxirgi ikki yoki uch asr adabiyotida, ayniqsa romantikadan keyingi davrda, janr tuzilmalari (va keskin) o'zgardi. Ular egiluvchan va moslashuvchan bo'lib, kanonik zo'ravonligini yo'qotdilar va shuning uchun individual mualliflik tashabbusining namoyon bo'lishi uchun keng maydonlarni ochdilar. Janrlar orasidagi tafovutning qattiqligi o'zini charchatdi va aytish mumkinki, romantizm davrida qat'iy rad etilgan klassikistik estetika bilan bir qatorda unutildi. "Biz ko'ryapmiz, - deb yozgan V. Gyugo" Kromvel "dramasiga dasturiy kirish qismida, - janrlarning o'zboshimchalik bilan bo'linishi aql va ta'm dalillaridan oldin qanchalik tez qulab tushishini".

Janr tuzilmalarini "dekanonizatsiya qilish" o'zini XVIII asrda sezdi. Bunga dalillar J.J. Russo va L. Stern. So'nggi ikki asr adabiyotining romanizatsiyasi uning janr kanonlari chegarasidan "chiqib ketishi" ni va shu bilan birga janrlar orasidagi oldingi chegaralarni o'chirishni belgiladi. XIX-XX asrlarda. "Janr toifalari aniq konturlarini yo'qotmoqda, ko'p hollarda janr modellari parchalanmoqda." Ular, qoida tariqasida, bir -biridan aniq xususiyatlar to'plami bilan ajralib turadigan hodisalar emas, balki ma'lum rasmiy va moddiy afzalliklar va aksanlar aniq yoki ravshan ko'rinadigan ishlar guruhlari.

So'nggi ikki asr adabiyoti (ayniqsa, 20 -asr) bizni janr aniqligidan mahrum bo'lgan asarlar borligi haqida gapirishga undaydi, masalan, betakror subtitrli "spektaklli" dramatik asarlar, esse xarakteridagi fantastika. shuningdek, har qanday janr tasnifi doirasiga mos kelmaydigan ko'p sonli lirik she'rlar. V.D. Skvoznikov ta'kidlagan) XIX asr lirikasida V.Gyugo, G.Geyne, M.Yu.dan boshlab. Lermontov "sobiq janr aniqligi yo'qoladi": "... lirik fikr sintetik ifoda tendentsiyasini ochib beradi", "matnda janr atrofiyasi" paydo bo'ladi. "Siz zeb -ziynat tushunchasini qanday kengaytirsangiz ham," deydi M.Yu she'ri. Lermontovning "1 -yanvar", - baribir, biz oldinda lirik durdona borligi va uning janr tabiati mutlaqo noaniq ekanligi aniq bo'lgan holatdan qochib qutula olmaymiz. Aksincha, u umuman mavjud emas, chunki u hech narsa bilan chegaralanmagan ».

Shu bilan birga, barqaror janr tuzilmalari na romantizm davrida, na keyingi davrlarda o'z ahamiyatini yo'qotmadi. Uzoq tarixga ega an'anaviy janrlar o'zining rasmiy (kompozitsion va nutqiy) xususiyatlari (ode, ertak, ertak) bilan davom etdi va mavjud bo'lib qolmoqda. Uzoq vaqtdan beri mavjud bo'lgan janrlarning "ovozlari" va yozuvchining har doim ijodiy shaxs sifatida ovozi A.S asarlarida qandaydir tarzda yangicha tarzda birlashadi. Pushkin. Epikuriya she'rlarida (anakreontik she'riyat) muallif Anakreon, Parni, erta K.N. Batyushkov va shu bilan birga o'zini juda aniq namoyon qiladi ("Play, Adel, qayg'uni bilmayman ..." yoki "Mendan kechqurun Leyla ..." ni eslang). "Men o'zimga qo'lda yasalmagan yodgorlikni o'rnatdim ..." tantanali marosimining yaratuvchisi sifatida o'zini Horas va G.R.ga o'xshatdi. Derjavin, ularning badiiy uslubiga hurmat ko'rsatib, ayni paytda o'ziga xos o'ziga xos kredosini ifodalaydi. Pushkinning ertaklari, o'ziga xos va takrorlanmas, shu bilan birga folklor va adabiy janr an'analarida organik ravishda ishtirok etadi. Bu ijod namunalari bilan birinchi tanishgan odam, ular bitta muallifga tegishli ekanligini sezishi dargumon: har bir she'riy janrda buyuk shoir o'zini mutlaqo yangicha tarzda namoyon qiladi, o'zini o'ziga o'xshamaydi. Bu nafaqat Pushkin. M.Yu.ning lirik dostonlari. Lermontov romantizm an'anasida ("Mtsyri", "Demon") o'zining xalq -she'riy "Savdogar Kalashnikov qo'shig'i" bilan. Mualliflarning bunday "proteik" o'zini oshkor qilishi turli janrlar Zamonaviy olimlar buni G'arbiy Evropa adabiyotida "Yangi asr" da ko'rishadi: "Aretino, Boccaccio, Margarita of Navarre, Erasmus Rotterdam, hatto Servantes va Shekspir har xil janrlarda har xil shaxslar sifatida namoyon bo'ladi".

Strukturaviy barqarorlikka XIX -XX asrlarda yangi paydo bo'lganlar ham ega. janr ta'limi. Shunday qilib, simvolizm lirikasida ma'lum bir rasmiy-ma'noli kompleks mavjudligi shubhasizdir (universallarga tortishish va o'ziga xos lug'at turi, nutqning semantik murakkabligi, sirli apofeoz va boshqalar). 1960—70-yillar fransuz yozuvchilarining (M. Bugord, A. Robbe-Grillet, N. Sarrott va boshqalar) romanlarida strukturaviy va kontseptual umumiylik mavjudligi shubhasizdir.

Aytilganlarni umumlashtirib, shuni ta'kidlaymizki, adabiyot ikki xil janr tuzilishini biladi. Bular, birinchi navbatda, o'zlariga teng keladigan tayyor, to'liq, mustahkam shakllar (kanonik janrlar) (bunday janr ta'limining yorqin namunasi-sonet, tirik va hozir), ikkinchidan, kanonik bo'lmagan janr shakllari: egiluvchan , har xil o'zgarishlarga, qayta qurishga, yangilanishga, masalan, yangi davr adabiyotidagi elegiyalar yoki romanlarga ochiq. Bizga yaqin bo'lgan davrlarda bu erkin janr shakllari janrsiz shakllanishlar bilan aloqada bo'ladi va ular bilan birga yashaydi, lekin hech bo'lmaganda turlarning barqaror tarkibiy xususiyatlari mavjud emas.

§ 5. Janr tizimlari. Janrlarning kanonizatsiyasi

Har bir tarixiy davrda janrlar bir -biri bilan turlicha bog'liqdir. Ular, D.S.ning so'zlariga ko'ra. Lixachev, "o'zaro munosabatlarga kiring, bir -birining mavjudligini qo'llab -quvvatlang va shu bilan birga bir -biringiz bilan raqobatlashing"; shuning uchun nafaqat individual janrlar va ularning tarixini, balki "har bir davrning janrlar tizimini" o'rganish zarur.

Shu bilan birga, janrlarni o'qiyotgan jamoatchilik, tanqidchilar, "poetika" va manifestlarni yaratuvchilar, yozuvchilar va olimlar ma'lum darajada baholaydilar. Ular badiiy ma'rifatli odamlarning e'tiboriga loyiq yoki aksincha, loyiq emas deb talqin etiladi; ham baland, ham past; haqiqatan ham zamonaviy yoki eskirgan, holdan toygan; orqa miya yoki chekka (periferik) sifatida. Bu baho va talqinlar vaqt o'tishi bilan o'zgarib turadigan janrlar ierarxiyasini yaratadi. Ba'zi janrlar, o'ziga xos sevimlilar, baxtli tanlanganlar, ba'zi obro'li organlar tomonidan yuqori baholanadi - bu umumiy e'tirofga sazovor bo'ladi yoki hech bo'lmaganda adabiy va ijtimoiy ahamiyatga ega bo'ladi. Rasmiy maktab terminologiyasiga asoslangan bu turdagi janrlar kanonizatsiya deb ataladi. (E'tibor bering, bu so'z janr tuzilishini tavsiflovchi "kanonik" atamasidan farqli ma'noga ega.) V.B. Shklovskiyning so'zlariga ko'ra, adabiy davrning ma'lum bir qismi "uning kanonlashtirilgan cho'qqisini" ifodalaydi, obro'li bo'lib qolmasdan. o'zlariga e'tiborni jalb qilish. Kanonlashtirilgan (yana Shklovskiyga ergashgan), shuningdek, o'tmish adabiyotining eng yaxshi, eng yaxshi, namunali, ya'ni klassik deb tan olingan qismi deb ham ataladi (125–126, 135 -betlarga qarang). Bu terminologik an'ananing kelib chiqishida cherkovning rasmiy ruxsatnomasini olgan (kanonizatsiya qilingan) muqaddas matnlar g'oyasi shubhasiz haqiqatdir.

Adabiy janrlarning kanonizatsiyasi Aristotel va Horatsiyadan Boylo, Lomonosov va Sumarokovgacha bo'lgan me'yoriy poetika tomonidan amalga oshirildi. Aristotel risolasi fojea va epos (epos) ga eng yuqori maqom berdi. Klassitsizm estetikasi "yuqori komediya" ni ham kanonizatsiya qilib, uni past va past sifatli janr sifatida xalq-farziy komediyasidan keskin ajratib ko'rsatdi.

Janrlar ierarxiyasi ommaviy o'quvchi deb ataladigan odamlarning ongida ham sodir bo'lgan (qarang: 120–123-betlar). Shunday qilib, XIX-XX asrlarning boshlarida rus dehqonlari. "ilohiy kitoblar" va ular bilan yangraydigan dunyoviy adabiyotga so'zsiz ustunlik berdi. Azizlarning hayoti (ko'pincha odamlarga savodsiz, "vahshiy tilda" yozilgan kitoblar ko'rinishida) "hurmat bilan, g'ayratli muhabbat bilan, ko'zlari keng va xuddi shu ochiq qalb bilan tinglangan va o'qilgan". " "Ertaklar" deb nomlangan ko'ngilochar asarlar past janr sifatida baholandi. Ular juda keng tarqalgan edi, lekin o'zlariga nisbatan befarq munosabatni uyg'otdi va beg'ubor epitetlar bilan mukofotlandi ("ertaklar", "afsonalar", "bema'nilik" va boshqalar).

Janrlarning kanonizatsiyasi adabiyotning "yuqori" qatlamida ham sodir bo'ladi. Shunday qilib, janrni tubdan qayta qurish bilan ajralib turadigan romantizm davrida bir parcha, ertak, shuningdek roman (IV Gyote "Vilgelm Meyster" ruhi va uslubida) adabiyot cho'qqisiga ko'tarildi. 19 -asr adabiy hayoti (ayniqsa Rossiyada) ijtimoiy-psixologik roman va hikoyalarning kanonizatsiyasi, hayotga o'xshashlik, psixologizm, kundalik haqiqiylikka moyilligi bilan ajralib turadi. XX asrda. sirli dramani (simvolizm tushunchasi), parodiya (rasmiy maktab), epik romanni (1930-1940 yillar sotsialistik realizm estetikasi), shuningdek F.M. Dostoevskiy polifonik (1960-1970 yillar); G'arbiy Evropa adabiy hayotida - "ong oqimi" romani va tragikomik tovushning absurdistik dramasi. Yangi nasr kompozitsiyasida mifologik printsipning obro'si hozir juda yuqori.

Agar me'yoriy estetika davrida yuqori janrlar kanonizatsiya qilingan bo'lsa, bizga yaqin bo'lgan paytlarda ilgari "qattiq" adabiyot doirasidan tashqarida bo'lgan janr tamoyillari ierarxik ravishda ko'tariladi. V.B. kabi Shklovskiyning so'zlariga ko'ra, shu paytgacha ikkinchi darajali, past va past bo'lgan yangi mavzular va janrlarning kanonizatsiyasi mavjud: "Blok" lo'lilar romantikasi "ning mavzulari va tezligini kanonizatsiya qiladi va Chexov budilnikni rus adabiyotiga kiritadi. Dostoevskiy tabloid romanining usullarini adabiy me'yorga ko'taradi ". Shu bilan birga, an'anaviy yuqori janrlar o'zlariga nisbatan tanqidiy munosabatni uyg'otadi, ular charchagan deb hisoblanadilar. "Janrlar o'zgarganda, past janrlar doimiy ravishda yuqori janrlarning almashinishini ko'rish qiziq", dedi B.V. Tomashevskiy, adabiy zamonaviylikda "past janrlarni kanonizatsiya qilish" jarayonini qayd etib. Olimning fikricha, yuqori janr izdoshlari odatda epigonga aylanadi. Xuddi shu ruhda M.M. Baxtin. Uning so'zlariga ko'ra, an'anaviy yuqori janrlar "jasur qahramonlikka" moyil, ular konventsiya, "o'zgarmas she'riyat", "monotonlik va mavhumlik" bilan ajralib turadi.

Ko'rinib turibdiki, yigirmanchi asrda asosan yangi (yoki tubdan yangilangan) janrlar oldingi davrda obro'li bo'lganlardan farqli o'laroq, ierarxik ravishda ko'tariladi. Shu bilan birga, rahbarlarning joylarini erkin, ochiq tuzilmali janrlar egallaydi: paradoksal ravishda kanonizatsiya mavzusi kanonik bo'lmagan janrlar bo'lib chiqadi, adabiyotda tayyor bo'lmagan hamma narsaga ustunlik beriladi. qilingan, o'rnatilgan, barqaror shakllar.

§ 6. Janr qarama -qarshiliklari va an'analari

Badiiy hayotning faolligi va ko'p qirraliligi bilan ajralib turadigan bizga yaqin bo'lgan davrlarda janrlar adabiy guruhlar, maktablar, tendentsiyalar kurashida muqarrar ravishda ishtirok etadilar. Shu bilan birga, janr tizimlari oldingi asrlarga qaraganda ancha kuchli va tez o'zgarishlarga uchraydi. Yu.N. "Tayyor janrlar yo'q" va ularning har biri davrdan davrga o'zgarib, markazga o'tib, aksincha, orqa fonga tushadi yoki hatto to'xtaydi, deb ta'kidlagan Tynyanov. mavjud: "parchalanish davrida, nima" U qandaydir janrni markazdan chekkaga ko'chiradi va uning o'rniga adabiyotning mayda -chuydalaridan, uning hovlilaridan va pasttekisliklaridan markazga yangi hodisa paydo bo'ladi. Shunday qilib, 1920-yillarda adabiy va adabiy muhitning diqqat markazida ijtimoiy-psixologik roman va an'anaviy yuqori lirikadan parodiya va satirik janrlarga, shuningdek, Tinyanov o'z maqolasida aytgan sarguzashtli nasrga o'tildi. "Gap".

Janrlarning mavjud bo'lishining tezkor dinamikasini ta'kidlab, bizning fikrimizcha, absolyutizatsiya qilib, Yu.N. Tynyanov davrlararo janr hodisalari va aloqalarining ahamiyatini inkor etib, juda keskin xulosa chiqardi: “Alohida janrlarni ular bog'liq bo'lgan janr tizimining belgilaridan tashqarida o'rganish mumkin emas. Tolstoyning tarixiy romani Zagoskinning tarixiy romani bilan emas, balki zamonaviy nasr bilan bog'liq. Davr ichidagi janrli qarama-qarshiliklarga bunday urg'u biroz tuzatishni talab qiladi. Shunday qilib, L.N.ning "Urush va tinchlik". Tolstoy (eslatma, Tynyanovni to'ldiradi) nafaqat 1860 -yillardagi adabiy vaziyat bilan, balki bitta zanjirning zanjiri sifatida M.N. Zagoskin "Roslavlev yoki 1812 yildagi ruslar" (bu erda tasodifiy bo'lmagan rulolar ko'p) va M.Yu. Lermontovning "Borodino" (Tolstoyning o'zi bu she'rning unga ta'siri haqida gapirgan) va milliy qahramonliklar bilan to'ldirilgan bir qancha hikoyalari bilan. Qadimgi rus adabiyoti.

Dinizm va barqarorlik o'rtasidagi munosabatlar avloddan-avlodga, davrdan-davrga janrlarning mavjudligida "yo'nalishli" ekstremallardan xoli, ochiq fikrli va ehtiyotkorlik bilan muhokama qilishni talab qiladi. Adabiy hayot tarkibidagi janrli qarama -qarshiliklar bilan bir qatorda janr an'analari ham tubdan ahamiyatlidir: bu sohadagi uzluksizlik (davomiylik va an'analar haqida, 352-356 -betlarga qarang).

Janrlar turli davr yozuvchilari o'rtasidagi eng muhim bo'g'inni tashkil qiladi, ularsiz adabiyotning rivojlanishini tasavvur qilib bo'lmaydi. S.S. ma'lumotlariga ko'ra. Averintsevning so'zlariga ko'ra, "yozuvchining siluetini ko'rish mumkin bo'lgan fon har doim ikki qismdan iborat: har qanday yozuvchi o'z zamondoshlari zamondoshlari, zamondoshlari zamondoshi, shuningdek janrdagi o'rtoqlari vorisidir". Adabiyotshunoslar bir necha bor "janr xotirasi" (M.M.Baxtin), "konservatizm yuki", janr tushunchasi (YV Stennik), "janr inertiyasi" (SS Averintsev) haqida gapirishgan.

Janrlarning mavjudligini birinchi navbatda davr ichidagi qarama-qarshiliklar, tendentsiyalar va maktablar kurashi bilan "adabiy jarayonning yuzaki rang-barangligi va shov-shuvi" bilan bog'lagan adabiyotshunos olimlar bilan bahslashib, M.M. Baxtin shunday yozgan edi: “Adabiy janr tabiatan adabiyot taraqqiyotining eng barqaror,“ abadiy ”tendentsiyalarini aks ettiradi. Janr har doim arxaikaning o'lmas elementlarini saqlab qoladi. To'g'ri, bu. unda arxaik faqat uning doimiy yangilanishi, aytganda, modernizatsiyasi tufayli saqlanib qoladi.Janr adabiyot taraqqiyotining har bir yangi bosqichida va ma'lum bir janrning har bir alohida asarida jonlanadi va yangilanadi.Janr - ijodiy xotira vakili. adabiy taraqqiyot jarayonida. Shuning uchun janr bu rivojlanishning birligi va uzluksizligini ta'minlashga qodir ». Va yana: "Janr qanchalik yuqori va murakkab bo'lsa, u o'tmishini yaxshiroq va to'liq eslaydi".

Bu hukmlar (Baxtinning janr kontseptsiyasining asosiy qismi) tanqidiy tuzatishga muhtoj. Hamma janrlar arxaikaga qaytmaydi. Ularning ko'pchiligi, masalan, "Hayot" yoki "roman" kabi, keyinchalik kelib chiqqan. Ammo, asosan, Baxtin haq: janrlar katta tarixiy davrda mavjud, ular uzoq umr ko'rishlari kerak. Bular davrdan oldingi hodisalar.

Shunday qilib, janrlar adabiy taraqqiyotda uzluksizlik va barqarorlikning boshlanishini amalga oshiradi. Shu bilan birga, adabiyot evolyutsiyasi jarayonida allaqachon mavjud bo'lgan janr shakllari muqarrar ravishda yangilanadi, yangilar ham paydo bo'ladi va mustahkamlanadi; janrlar o'rtasidagi munosabatlar va ular o'rtasidagi o'zaro munosabatlar tabiati o'zgarib bormoqda.

§ 7. Badiiy bo'lmagan voqelikka nisbatan adabiy janrlar

Adabiyot janrlari badiiy voqelik bilan juda yaqin va xilma-xil aloqalar bilan bog'liq. Asarlarning janriy mohiyatini madaniy va tarixiy hayotning jahon miqyosidagi muhim hodisalari yaratadi. Shunday qilib, qadimgi qahramonlik eposining asosiy xususiyatlari etnik guruhlar va davlatlarning shakllanish davrining o'ziga xos xususiyatlari bilan oldindan belgilab qo'yilgan (qahramonlikning kelib chiqishi haqida, 70 -betga qarang). Yangi davr adabiyotlarida roman printsipining faollashishi, aynan o'sha paytda insonning ma'naviy barqarorligi asosiy voqelikning eng muhim hodisalaridan biriga aylangani bilan bog'liq.

Janr shakllarining evolyutsiyasi (esda tuting: har doim mazmunli), shuningdek, ko'p jihatdan ijtimoiy sohadagi o'zgarishlarga bog'liq, bu G.V.Plexanov tomonidan XVII-XVIII asrlar frantsuz dramaturgiyasi materiallarida ko'rsatilganki, bu fojialardan o'z yo'lini topdi. ma'rifatning "filist dramasi" ga klassitsizm ...

Janr tuzilmalari (umumiy tuzilmalar kabi)-badiiy bo'lmagan mavjudlik shakllarining sinishi, ham ijtimoiy-madaniy, ham tabiiy. An'anaviy janrda mustahkamlangan asarlar kompozitsiyasi tamoyillari hayotiy hodisalarning tuzilishini aks ettiradi. Men grafik rassomning fikriga murojaat qilaman: "Ba'zida siz tabiatda kompozitsiya bor -yo'qligi haqida bahsni eshitasizmi? U yerda! Chunki bu kompozitsiyani rassom topgan va rassom baland ko'tarilgan ". Muayyan janrda badiiy nutqni tashkil qilish ham har doim badiiy bo'lmagan bayon shakllariga bog'liq (notiqlik va og'zaki, tanish-oshkora va samimiy va boshqalar). Bu haqda XIX asrning birinchi yarmidagi nemis faylasufi gapirgan. F. Schleiermacher. U drama paydo bo'lganida hamma joyda uchraydigan hayotiy suhbatlardan olinganligini, qadimgi yunonlarning fojialari va komediyalarining xori odamning odamlar bilan uchrashishida asosiy manba ekanligini va uning hayotiy prototipi ekanligini ta'kidladi. dostonning badiiy shakli - bu hikoya.

Adabiy janrlarga ta'sir etuvchi nutq shakllari, M.M. Baxtin juda xilma -xil: "Bizning barcha so'zlarimiz bir butunni qurishning aniq va nisbatan barqaror tipik shakllariga ega. Biz og'zaki (va yozma) nutq janrlarining boy repertuariga egamiz. " Olim "to'g'ridan -to'g'ri nutq aloqasi sharoitida" (og'zaki suhbat, dialog) rivojlangan asosiy nutq janrlari bilan ikkilamchi, mafkuraviy (notiqlik, publitsistik, ilmiy va falsafiy matnlar) farq qildi. Olimning fikricha, badiiy va nutq janrlari ikkinchi darajali; aksariyat hollarda ular "har xil o'zgartirilgan asosiy janrlardan (dialog replikalari, kundalik hikoyalar, xatlar, daqiqalar va boshqalar)" iborat.

Adabiyotdagi janr tuzilmalari (ikkalasi ham kanonik qat'iylikka ega va undan xoli), siz ko'rib turganingizdek, ularning tashqi ko'rinishi va mustahkamlanishini belgilaydigan hayotiy o'xshashlarga ega. Bu adabiy janrlarning genezisi (kelib chiqishi) sohasidir.

Og'zaki va badiiy janrlarning asosiy voqelik bilan bog'liqligining boshqa, qabul qiluvchi (115 -betga qarang) tomoni ham ahamiyatlidir. Gap shundaki, u yoki bu janrdagi asar (yana M.M.Baxtinga murojaat qilaylik) idrok etishning muayyan shartlariga qaratilgan: «... har bir adabiy janr o'ziga xos adabiy asarni qabul qiluvchining o'ziga xos tushunchalari bilan ajralib turadi. O'quvchining, tinglovchining, jamoatchilikning, odamlarning o'ziga xos tuyg'usi va tushunchasi ".

Janrlarning ishlashining o'ziga xosligi og'zaki san'at mavjudligining dastlabki bosqichlarida yaqqol namoyon bo'ladi. Bu D.S. Lixachyov eski rus adabiyoti to'g'risida: "Janrlar ulardan foydalanish bilan belgilanadi: ibodat qilishda (uning turli qismlarida), yuridik va diplomatik amaliyotda (maqolalar ro'yxatlari, yilnomalar, knyazlik jinoyatlari haqidagi hikoyalar), shahzoda hayoti muhitida (tantanali so'zlar, shon -sharaf va boshqalar).) ". Xuddi shunday, XVII -XVIII asrlarning klassik uslubi. tantanali saroy marosimining bo'g'ini edi.

Folklor janrlari muqarrar ravishda ma'lum bir idrok muhiti bilan bog'liq. Fartsik komediyalar dastlab ommaviy festivalning bir qismi bo'lgan va uning bir qismi bo'lgan. Ertak bo'sh vaqtlarda ijro etilgan va oz sonli odamlarga qaratilgan edi. Nisbatan yaqinda - shahar yoki qishloq ko'chasi janri.

Kitobga kirib, og'zaki san'at uning rivojlanishining hayotiy shakllari bilan aloqani susaytirdi: badiiy adabiyotni o'qish har qanday sharoitda muvaffaqiyatli amalga oshiriladi. Lekin bu erda ham asarni idrok etish uning janriga va umumiy xususiyatlariga bog'liq. O'qishdagi drama sahna spektakli bilan uyushmalarni uyg'otadi, ertak shaklidagi hikoya o'quvchi tasavvurida jonli va bemalol suhbat holatini uyg'otadi. Oilaviy va kundalik roman va hikoyalar, peyzaj eskizlari, do'stona va muhabbat lirikasi ushbu janrlarga xos samimiy tonallikka ega bo'lib, o'quvchida muallif unga shaxs sifatida murojaat qilayotgan tuyg'uni uyg'otishi mumkin: ishonchli, yaqin aloqa muhiti paydo bo'ladi. Qahramonlik asarlari bilan to'ldirilgan o'sha an'anaviy dostonni o'qish o'quvchiga juda keng va sig'imli "biz" bilan ruhiy birlashma tuyg'usini beradi. Janr, ko'rib turganingizdek, yozuvchi va o'quvchini bog'laydigan ko'priklardan biri, ular orasidagi vositachi.

XX asrda "adabiy janr" tushunchasi. qayta -qayta rad etildi. "Adabiy janrlarga qiziqish befoyda", - dedi frantsuz adabiyotshunosi P. van Tigem, italiyalik faylasuf B. Krocedan keyin, "o'tmishning buyuk yozuvchilari ta'qib qilgan; ular eng qadimiy shakllarni - epik, fojia, sonet, romanni olgan - bu muhimmi? Asosiysi, ular muvaffaqiyat qozonishdi. Napoleon Austerlitzning ertalab kiygan etiklarini o'rganishga arziydimi? "

Janrlarni tushunishning boshqa chekkasida - ular haqidagi hukm M.M. Baxtin adabiy jarayonning "etakchi qahramonlari" sifatida. Yuqorida aytilganlar bizni ikkinchi qarashga qo'shilishga undaydi va shu bilan tuzatuvchi tushuntirish beradi: agar "romantikadan oldingi" davrda adabiyotning yuzi haqiqatan ham janr qonunlari, uning me'yorlari, qoidalari, kanonlari bilan aniqlangan bo'lsa, 19-20 asrlarda. adabiy jarayonda chinakam markaziy shaxs o'zining keng va erkin ijodiy tashabbusi bilan muallif bo'lgan. Bundan buyon janr "ikkinchi shaxs" bo'lib chiqdi, lekin hech qachon o'z ahamiyatini yo'qotmagan.

Xuddi shunday ruhda - ma'ruzachining ("nutq tashuvchisi") badiiy yaxlitlikka bo'lgan munosabati kabi - adabiyot turlari keyinchalik, bizning davrimizga qadar qayta -qayta ko'rib chiqilgan. Biroq, XIX asrda. (dastlab - romantizm estetikasida) epos, lirizm va dramani boshqacha tushunish birlashtirildi: og'zaki va badiiy shakllar sifatida emas, balki falsafiy toifalar tomonidan belgilanadigan ba'zi tushunarli ob'ektlar sifatida: adabiy avlodni badiiy san'at turlari deb o'ylash boshlandi. kontent. Shunday qilib, ularni ko'rib chiqish poetikadan (aniq og'zaki san'at haqidagi ta'limot) olib tashlandi. Shunday qilib, Shelling lirik she'riyatni cheksizlik va erkinlik ruhi, epikani sof zarurat bilan bog'ladi, dramada esa ikkalasining o'ziga xos sintezini ko'rdi: erkinlik va zarurlik o'rtasidagi kurash. Gegel (Jan-Polga ergashib) "ob'ekt" va "mavzu" toifalari yordamida epikani, lirikani va dramani tavsifladi: epik she'riyat ob'ektiv, lirik she'r sub'ektiv, dramatik she'riyat esa bu ikki tamoyilni birlashtiradi. Rahmat V.G. Belinskiy, "She'riyatning avlodlar va turlarga bo'linishi" (1841) maqolasining muallifi sifatida, rus adabiy tanqidchiligida Hegel kontseptsiyasi (va tegishli terminologiyasi) ildiz otgan.

XX asrda. adabiyot turlari psixologiyaning turli hodisalari (xotira, vakillik, zo'riqish), tilshunoslik (birinchi, ikkinchi, uchinchi grammatik shaxs), shuningdek, vaqt toifasi (o'tmish, hozirgi, kelajak) bilan bir necha bor bog'liq edi.

Biroq, Platon va Aristotel davridan qolgan an'ana toliqmagan, u yashashda davom etmoqda. Adabiyot turini adabiy asarlarning nutqini tashkil etish turlari sifatida alohida e'tibor qaratish lozim bo'lgan davrdan oldingi haqiqatdir.

1930 -yillarda nemis psixologi va tilshunosi K. Buler tomonidan ishlab chiqilgan nutq nazariyasi epos, lirika va dramaning mohiyatiga oydinlik kiritadi, ular aytishlar (nutq aktlari) uch jihatga ega ekanligini ta'kidlagan. Ular, birinchi navbatda, haqida xabar nutq mavzusi (vakillik); Ikkinchidan, ifoda(notiqning his -tuyg'ularini ifodalash); Uchinchidan, Shikoyat qilish(ma'ruzachining kimgadir murojaat qilishi, bu bayonotning o'zini harakatga aylantiradi). Nutq faoliyatining bu uch jihati o'zaro bog'liq va har xil talaffuzlarda (shu jumladan badiiy) har xil ko'rinishda namoyon bo'ladi. Lirik asarda nutq ifodasi tashkiliy tamoyil va dominantga aylanadi. Drama nutqning apellyativ, haqiqatan ham ta'sirli tomoniga urg'u beradi va so'z voqealar rivojlanishining ma'lum bir vaqtida bajarilgan harakat turi sifatida namoyon bo'ladi. Doston, shuningdek, nutqning apellyativ boshlanishiga keng asoslanadi (chunki asarlar kompozitsiyasida qahramonlarning bayonlari, ularning harakatlarini belgilash). Lekin bu adabiy turda ma'ruzachidan tashqaridagi narsa haqidagi xabarlar ustunlik qiladi.

Lirik, drama va dostonlarning nutq to'qimalarining bu xususiyatlari bilan adabiyot turining boshqa xususiyatlari organik ravishda bog'langan (va ular tomonidan oldindan belgilanadi): asarlarni fazoviy-vaqtli tashkil etish usullari; ulardagi shaxsning namoyon bo'lishining o'ziga xosligi; muallifning ishtirok etish shakllari; matnning o'quvchiga murojaatining tabiati. Adabiyot turlarining har biri, boshqacha aytganda, o'ziga xos, o'ziga xos xususiyatlar majmuasiga ega.

Adabiyotning jinslarga bo'linishi uning she'r va nasrga bo'linishi bilan mos kelmaydi (236–240 -betlarga qarang). Kundalik nutqda lirik asarlar ko'pincha she'r bilan, epos esa nasr bilan aniqlanadi. Bu foydalanish noaniq. Adabiy turlarning har biriga she'riy (she'riy) va nasriy (she'riy bo'lmagan) asarlar kiradi. San'atning dastlabki bosqichlarida doston ko'pincha she'riy (antik davr dostonlari, ekspluatatsiya haqidagi frantsuz qo'shiqlari, rus dostonlari va tarixiy qo'shiqlar va boshqalar) edi. Umumiy asosda doston, she'r bilan yozilgan asarlar yangi davr adabiyotida kam uchraydi (J. N. G. Bayronning "Don Xuan", A. Pushkinning "Evgeniy Onegin", N.ning "Rossiyada kim yaxshi yashaydi"). A. Nekrasov). Adabiyotning dramatik turida she'r ham, nasr ham ishlatiladi, ba'zida bitta asarda birlashadi (V. Shekspirning ko'plab pyesalari). Va asosan she'riy bo'lgan so'zlar ba'zan nasriy bo'ladi (Turgenevning "Nasrdagi she'rlari" ni eslang).

Adabiy avlod nazariyasida yanada jiddiy terminologik muammolar paydo bo'ladi. "Epik" ("doston"), "dramatik" ("drama"), "lirik" ("lirizm") so'zlari nafaqat ko'rib chiqilayotgan asarlarning umumiy xususiyatlarini, balki boshqa xususiyatlarini ham bildiradi. Epos hayotning murakkabligi va ko'p qirraliligi, dunyoga qarashining kengligi va o'ziga xos yaxlitlik sifatida qabul qilinishi bilan hayratlanarli darajada xotirjam, shoshilmay tafakkur deb ataladi. Shu munosabat bilan, ular tez -tez Gomerning she'rlarida va bir qator keyingi asarlarda (Lev Tolstoyning "Urush va tinchlik") badiiy tarzda tasvirlangan "epik dunyoqarash" haqida gapirishadi. Epiklik mafkuraviy va hissiy kayfiyat sifatida barcha adabiy janrlarda bo'lishi mumkin - nafaqat epik (hikoya) asarlarida, balki dramada (A.S. Pushkinning "Boris Godunov") va lirikasida (A.A.ning "Kulikovo maydonida" tsikli). Blok). Dramani ruhiy holat deb atash odat tusiga kirgan, qandaydir ziddiyatli tajriba, his -tuyg'ular va xavotirlar bilan bog'liq. Va nihoyat, lirizm - bu muallif, hikoyachi, qahramonlar nutqida ifodalangan yuksak hissiyot. Drama va lirizm barcha adabiy janrlarda ham bo'lishi mumkin. Shunday qilib, L.N. Tolstoy "Anna Karenina", M.I. she'ri Tsvetaeva "Vatanni sog'inish". I.S.ning romani. Turgenevning "Zodagonlar uyasi", A.P. Chexovning "Uch opa -singil" va "Gilos bog'i", I. A. Buninning hikoyalari va romanlari. Epik, lirizm va drama, shuning uchun asarlardagi emotsional va semantik "ovoz berish" turlari sifatida epik, lirizm va dramaga hech qanday aniq bog'liqlikdan xoli.

Bu ikki turkum tushunchalarni (epik - epik va boshqalar) farqlashning asl tajribasini bu asr o'rtalarida nemis olimi E.Stayger olib borgan. "She'riyatning asosiy tushunchalari" asarida u epos, lirik, dramatik uslub hodisalari (tonallik turlari - Tonart) sifatida tavsiflangan, ularni (mos ravishda) tasvir, xotira, kuchlanish kabi tushunchalar bilan bog'lagan. Va u har bir adabiy asarning (epik, lirik yoki dramatik ko'rinishga ega bo'lishidan qat'i nazar) quyidagi uchta tamoyilni birlashtirganini ta'kidladi: "Agar men ularni lirik va dramaga bog'lasam, men lirik va dramatik narsani tushunmayman".

§ 2. Adabiy jinslarning kelib chiqishi

Epos, lirik va drama jamiyat mavjudligining dastlabki bosqichlarida, ibtidoiy sinkretik ijodkorlikda shakllangan. Uning "Tarixiy poetika" ning uchta bobining birinchisi A. Veselovskiy, XIX asr adabiyotining yirik rus tarixchilari va nazariyotchilaridan biri. Olimning ta'kidlashicha, adabiy avlod ibtidoiy xalqlarning marosim xoridan kelib chiqqan, ularning harakatlari ritual raqs o'yinlari bo'lib, badanning taqlid harakatlari qo'shiq - quvonch yoki qayg'u nidosi bilan birga bo'lgan. Epos, so'z va dramani Veselovskiy "xorli harakatlar" marosimining "protoplazmasidan" rivojlangan deb talqin qilgan.

Xorning eng faol a'zolarining undovlaridan (bosh qo'shiqchi, nuroniylar) lirik-epik qo'shiqlar (oshxonalar) o'sdi, ular oxir-oqibat marosimdan ajralib ketishdi: "Lirik-epik xarakterdagi qo'shiqlar-bu aloqadan birinchi tabiiy ajralish. xor va marosim o'rtasida ". she'riyatning asl shakli, shuning uchun, lirik-epik qo'shiq edi. Keyinchalik bunday qo'shiqlar asosida epik rivoyatlar shakllandi. Va xorning xitobidan, so'zlar o'sdi (dastlab guruh, jamoa), ular vaqt o'tishi bilan marosimdan ajralib ketishdi. Shunday qilib, doston va qo'shiq so'zlarini Veselovskiy "qadimiy marosim xorining parchalanishi oqibati" deb izohlaydi. Olimning ta'kidlashicha, drama xor chiziqlari va etakchi qo'shiqchilarning almashishidan kelib chiqqan. Va u (doston va lirikadan farqli o'laroq), mustaqillikka erishib, shu bilan birga "hammasini saqlab qoldi<…>marosim xorining "sinkretizmi" va uning o'ziga xos ko'rinishi edi.

Veselovskiy tomonidan ilgari surilgan adabiy klanlarning kelib chiqish nazariyasi ibtidoiy xalqlar hayoti haqidagi zamonaviy fanga ma'lum bo'lgan ko'plab faktlar bilan tasdiqlangan. Shubhasiz, dramaning marosim marosimlaridan kelib chiqishi: raqs va pantomima asta -sekin marosim harakati ishtirokchilarining so'zlari bilan faollashdi. Shu bilan birga, Veselovskiy nazariyasi epik va lirik she'rni marosim harakatlaridan mustaqil ravishda shakllanishi mumkinligini hisobga olmaydi. Shunday qilib, keyinchalik prozaik afsonalar (ertaklar) va ertaklar birlashtirilgan mifologik afsonalar xordan tashqarida paydo bo'lgan. Ularni ommaviy marosim ishtirokchilari kuylamagan, lekin ularni qabila vakillaridan biri aytgan (va, ehtimol, hamma hollarda ham bunday hikoya ko'pchilik uchun aytilmagan). Lirikalar marosimdan tashqarida ham tuzilishi mumkin edi. Lirik o'zini namoyon qilish ibtidoiy xalqlarning ishlab chiqarish (mehnat) va kundalik munosabatlarida paydo bo'lgan. Shunday qilib, adabiy oilalarni shakllantirishning turli usullari mavjud edi. Va marosim xori ulardan biri edi.

Adabiyotning epik janrida (boshqalar - gr. epos - so'z, nutq) ishning tashkiliy boshlanishi haqida rivoyat syujetni tashkil etuvchi qahramonlar (belgilar), ularning taqdirlari, harakatlari, mentaliteti. Bu og'zaki xabarlar zanjiri yoki sodda qilib aytganda, ilgari sodir bo'lgan voqea. Nutqning xulq -atvori va rivoyatga xos bo'lgan og'zaki belgilash mavzusi o'rtasida vaqtinchalik masofa bor. Bu (Aristotelni eslang: shoir voqea haqida "o'zidan boshqa narsa" deb aytadi) tashqi tomondan olib boriladi va, qoida tariqasida, grammatik shaklga ega o'tgan zamon. Hikoyachi (hikoyachi) avval sodir bo'lgan voqeani eslaydigan odamning pozitsiyasi bilan tavsiflanadi. Tasvirlangan harakat vaqti va u haqida hikoya qilingan vaqt orasidagi masofa, ehtimol, epik shaklning eng muhim belgisidir.

"Hikoya" so'zi adabiyotga nisbatan har xil ishlatiladi. Qisqa ma'noda, bu bir marta sodir bo'lgan va vaqtinchalik bo'lgan narsalar bilan batafsil tavsif. Keng ma'noda, hikoya o'z ichiga oladi tavsiflar, ya'ni, so'zlarni barqaror, barqaror yoki umuman harakatsiz so'zlar bilan hordiq chiqarish (ko'pchilik landshaftlar, kundalik hayotning xususiyatlari, qahramonlarning tashqi ko'rinishi xususiyatlari, ularning ruhiy holatlari). Ta'riflar, shuningdek, vaqti -vaqti bilan takrorlanadigan og'zaki tasvirlardir. "Ba'zida u hali ham yotoqda yotardi: / Ular unga eslatmalar olib yurishadi", deydi, masalan, Onegin, Pushkin romanining birinchi bobida. Xuddi shunday, hikoya matni muallifni ham o'z ichiga oladi fikrlash, L.N.Tolstoy, A.Fransiya, T. Mannda muhim rol o'ynagan.

Epik asarlarda hikoya o'zi bilan bog'lanadi va go'yoki aktyorlarning bayonotlarini - ularning dialoglari va monologlarini, shu jumladan ichki gaplarini o'rab oladi, ular bilan faol muloqot qiladi, tushuntiradi, to'ldiradi va tuzatadi. Va badiiy matn - bu hikoya nutqi va qahramonlarning so'zlari birlashuvi bo'lib chiqadi.

Epik turdagi asarlar adabiyotda mavjud bo'lgan badiiy vositalar arsenalidan to'liq foydalanadi, voqelikni makon va makonda erkin va erkin egallaydi. Biroq, ular matn hajmidagi cheklovlarni bilishmaydi. Epos o'ziga xos adabiyot turi sifatida qisqa hikoyalarni (O'rta asr va Uyg'onish davri hikoyalari; O'Henri hazili va A.P. Chexovning boshlanishi) va uzoq tinglash yoki o'qish uchun mo'ljallangan asarlarni o'z ichiga oladi: hayotni g'ayrioddiy kenglik bilan qamrab oluvchi dostonlar va romanlar. Bular hind mahabxaratasi, Gomer tomonidan qadimgi yunoncha "Iliada" va "Odisseya", Lev Tolstoyning "Urush va tinchlik", J. Galsvorsining "Forsit dostoni" va M. Mitchellning "Shamol bilan ketganlar" asarlari.

Epik asar boshqa turdagi adabiyot yoki san'atning boshqa turlariga kira olmaydigan bunday belgilar, holatlar, voqealar, taqdirlar, tafsilotlarni "singdirishi" mumkin. Shu bilan birga, hikoya shakli insonning ichki dunyosiga chuqur kirib borishiga hissa qo'shadi. Murakkab qahramonlar unga juda ko'p xususiyatlar va xususiyatlarga ega bo'lib, to'liq bo'lmagan va qarama -qarshi, harakatda, rivojlanishda.

Epik turdagi adabiyotning bu imkoniyatlari hamma asarlarda ham ishlatilavermaydi. Ammo "epos" so'zi hayotning to'liq badiiy takrorlanishi, davrning mohiyatini ochib berish, ijodiy harakatning ko'lami va monumentalligi g'oyasi bilan chambarchas bog'liq. Hikoyalar, romanlar va dostonlar singari bir vaqtning o'zida ham inson ongining tubiga, ham odamlarning kengligiga bemalol kirib boradigan badiiy asarlar guruhi (og'zaki san'at sohasida ham, undan tashqarida ham) yo'q. qilmoq.

Epik asarlarda, mavjudligi hikoya qiluvchi Bu odamni badiiy takrorlashning o'ziga xos shakli. Hikoyachi tasvirlangan va o'quvchi o'rtasida vositachi bo'lib, ko'pincha ko'rsatilgan shaxslar va hodisalarning guvohi va tarjimoni vazifasini bajaradi.

Epik asar matnida, odatda, hikoyachining taqdiri, uning aktyorlar bilan munosabati, o'z hikoyasini qachon, qayerda va qanday sharoitda olib borishi, o'z fikrlari va his -tuyg'ulari to'g'risida ma'lumotlar mavjud emas. Hikoyaning ruhi, T. Mannga ko'ra, ko'pincha "vaznsiz, efir va hamma joyda" bo'ladi; va "uning uchun" bu erda "va" u erda "o'rtasida farq yo'q. Shu bilan birga, hikoyachining nutqi nafaqat tasviriy, balki ifodali ahamiyatga ham ega; u nafaqat bayonot ob'ektini, balki ma'ruzachining o'zini ham tavsiflaydi. Har qanday epik asarda voqelikni idrok etish uslubi izohlanadi, bu hikoya qiluvchiga xosdir, uning dunyo haqidagi tasavvuri va fikrlash tarziga xosdir. Shu ma'noda gapirish qonuniydir hikoyachining tasviri. Bu tushuncha adabiy tanqidning kundalik hayotida B.M. Eyxenbaum, V.V. Vinogradov, M.M. Baxtin (1920 -yillar asarlari). Bu olimlarning hukmlarini xulosa qilib, G.A. 40 -yillarda Gukovskiy shunday yozgan edi: "San'atdagi har qanday tasvir nafaqat tasvirlangan, balki tasvirlangan, taqdimot vositasi haqida ham tasavvur hosil qiladi.<…>Hikoyachi ozmi -ko'pmi aniq tasvir emas<„.>shuningdek, ma'lum bir majoziy fikr, nutq so'zlovchining printsipi va tashqi ko'rinishi yoki boshqa yo'l bilan - aniq aytilgan narsaga ma'lum bir nuqtai nazar, psixologik, mafkuraviy va oddiygina geografik nuqtai nazar, chunki uni hech qanday joydan tasvirlab bo'lmaydi. va tavsiflovchisiz ta'rif bo'lishi mumkin emas. "

Boshqacha qilib aytganda, epik shakl nafaqat aytilganlarni, balki hikoyachini ham aks ettiradi; u dunyoni gapirish va idrok etish uslubini, pirovardida hikoyachining tafakkuri va his -tuyg'ularini badiiy tarzda tasvirlaydi. Hikoyachining fe'l -atvori harakatlarda emas, balki ruhning to'g'ridan -to'g'ri to'kilishida emas, balki o'ziga xos hikoya monologida namoyon bo'ladi. Bunday monologning ekspressiv boshlanishi, uning ikkinchi darajali vazifasi bo'lib, ayni paytda juda muhimdir.

Hikoyani boshqaradigan odamning soddaligi va zukkoligi ortida xushchaqchaqlik, ayyorlik, hayotiy tajriba va donolik taxmin qilinadigan, ularning hikoyaviy uslubiga e'tibor berilmasdan turib, xalq ertaklarini to'liq idrok etish mumkin emas. Antik davr qahramonlik dostonlarining jozibasini rapsod va hikoyachining fikr va his -tuyg'ularining ulug'vor tuzilishini anglamasdan sezish mumkin emas. Bundan tashqari, A.S. Pushkin va N.V.Gogol, L.N.Tolstoy va F.M.Dostoevskiy, N. S. Leskov va I. S. Turgenev, A. P. Chexov va I. A. Bunin, MA Bulgakov va AP Platonovning asarlarini "ovoz" ni tushunishdan tashqari tushunish aql bovar qilmaydi. hikoyachining. Epik asarni jonli idrok qilish, har doim hikoyaning bajarilish uslubiga diqqat bilan qarash bilan bog'liq. Og'zaki san'atga sezgir o'quvchi hikoya, roman yoki romanda nafaqat tafsilotlari bilan qahramonlar hayoti haqidagi xabarni, balki hikoyachining ifodali muhim monologini ham ko'radi.

Adabiyotda hikoya qilishning turli usullari mavjud. Eng chuqur ildiz otgan va taqdim etilgan - bu, aytganda, qahramonlar va ular haqida xabar bergan odam o'rtasida mutlaq masofa bo'lgan hikoya turi. Muallif voqealarni bir ovozdan aytib beradi. Unga hamma narsa aniq, "hamma narsani bilish" in'omi unga xosdir. Va uning qiyofasi, dunyo ustidan ko'tarilgan maxluq tasviri, asarga maksimal xolislik ta'mini beradi. Ta'kidlash joizki, Gomerni tez -tez Olimpiya samolariga o'xshatib, "ilohiy" deb atashgan.

Bunday hikoyaning badiiy imkoniyatlari romantik davr nemis klassik estetikasida ko'rib chiqilgan. "Hikoyachi kerak" dostonida biz Schellingda o'qiymiz, "u o'z hikoyasining soddaligi bilan bizni doimo aktyorlarning haddan tashqari ko'p ishtirokidan chalg'itadi va tomoshabinlarning e'tiborini unga qaratadi. aniq natija ". Va yana: "Hikoyachi qahramonlarga begona<…>u nafaqat muvozanatli tafakkur bilan tomoshabinlarni ortda qoldiradi va o'z hikoyasini shu tarzda to'g'rilaydi, balki "zarurat" o'rnini egallaydi.

XIX asr klassik estetikasi Gomerga tegishli bo'lgan bunday hikoya shakllariga asoslangan. adabiyotning epik turi - bu "epik" dunyoqarashning badiiy mujassamligi, u hayotga dunyoqarashning maksimal kengligi va uning xotirjam, quvonchli qabul qilinishi bilan belgilanadi.

Hikoyaning mohiyati haqidagi shunga o'xshash fikrlarni T. Mann o'zining "Roman san'ati" maqolasida bildirgan: "Balki hikoyaning elementi abadiy Gomer printsipi, o'tmishdagi bu bashoratli ruhdir, bu dunyo kabi cheksizdir. va butun dunyoni biladigan, she'riyat elementini to'liq va munosib tarzda o'zida mujassam etgan ". Yozuvchi povest shaklida istehzo ruhining mujassamlanishini ko'radi, bu sovuq befarq masxara emas, balki samimiylik va muhabbatga to'la: "... bu buyuklik - mayinlikni mayinlik bilan oziqlantiradi", "balandlikdan ko'rinish. erkinlik, tinchlik va ob'ektivlik, hech qanday axloqiy tarbiya ostida qolmagan ".

Epik shaklning moddiy asoslari haqidagi bunday fikrlar (ular ko'p asrlik badiiy tajribaga asoslangan bo'lsa-da) to'liq emas va asosan bir tomonlama. Hikoyachi va qahramonlar orasidagi masofa har doim ham yangilanib turmaydi. Bunga qadimgi nasr allaqachon guvohlik beradi: Apuleiusning "Metamorfozlar" ("Oltin eshak") va Petroniyning "Satirikoni" romanlarida qahramonlarning o'zlari ko'rgan va boshidan kechirganlari haqida hikoya qilishadi. Bunday asarlar "epik dunyoqarash" deb ataladigan narsaga aloqasi bo'lmagan dunyoga bo'lgan qarashni ifodalaydi.

Oxirgi ikki -uch asr adabiyotida deyarli ustunlik qildi sub'ektiv hikoya. Hikoyachi dunyoga o'z fikrlari va taassurotlari singdirilgan qahramonlardan birining ko'zlari bilan qaray boshladi. Stendalning "Parma monastiri" dagi Vaterlou shahridagi jangning batafsil tasviri bunga yorqin misol bo'la oladi. Bu jang Gomer uslubida takrorlanmagan: hikoyachi xuddi go'yo qahramon, yosh Fabritsio sifatida qayta tug'iladi va bo'layotgan voqealarga o'z ko'zlari bilan qaraydi. U bilan xarakter o'rtasidagi masofa deyarli yo'qoladi, ikkalasining ham nuqtai nazarlari birlashtirilgan. Tolstoy ba'zida bu tasvirlash uslubiga hurmat ko'rsatgan. "Urush va tinchlik" boblaridan biridagi Borodino jangi harbiy ishlarda tajribasi bo'lmagan Per Bezuxovning idrokida ko'rsatilgan; Filidagi urush kengashi qiz Malashaning taassurotlari ko'rinishida taqdim etildi. Anna Kareninada Vronskiy ishtirok etadigan irqlar ikki marta takrorlanadi: bir marta o'zi boshidan kechirgan, ikkinchisi - Anna ko'zlari bilan. Shunga o'xshash narsa F.M. asarlariga xosdir. Dostoevskiy va A.P. Chexov, G. Flober va T. Mann. Hikoyachi yaqinlashgan qahramon xuddi ichidan tasvirlangan. "Bizni xarakterga jalb qilish kerak", dedi Flober. Hikoyachi qahramonlardan biriga yaqinlashganda, noto'g'ridan -to'g'ri so'zlashuv keng qo'llaniladi, shuning uchun hikoyachi va xarakterning ovozlari birlashadi. XIX-XX asr adabiyotidagi hikoyachi va personajlarning nuqtai nazarlarini birlashtirish. odamlarning ichki dunyosining o'ziga xosligiga badiiy qiziqishning ortishi, eng muhimi - hayotni haqiqatga, sifat jihatidan farqli ufqlar va qadriyatlarga o'xshash bo'lmagan munosabatlarning majmui sifatida tushunish.

Epik hikoyaning eng keng tarqalgan shakli bu uchinchi shaxs haqida hikoya. Ammo hikoyachi asarda o'ziga xos "men" sifatida ko'rinishi mumkin. O'zidan gapiradigan bunday shaxsan hikoyachilarni "birinchi" odam deb atash tabiiy hikoyachilar. Hikoyachi ko'pincha bir vaqtning o'zida asarning qahramonidir (Maksim Maksimich "Bela" qissasidagi M.Yu. Lermontovning "Bizning qahramonimiz" dan, Grinev A.S. to'pining "Kapitanning qizi"), Arkadiy Dolgorukiy "O'smir" da FM Dostoevskiy).

Hikoyachi-qahramonlarning aksariyati o'z hayoti va mentaliteti bilan yozuvchilarga yaqin (bir xil bo'lmasa ham). Bu avtobiografik asarlarda (Lev Tolstoyning dastlabki trilogiyasi, "Rabbiyning yozi" va I.S. Shmelevning "Bogomolye" si) sodir bo'ladi. Ammo ko'pincha hikoyachiga aylangan qahramonning taqdiri, hayotiy pozitsiyalari, boshidan kechirganlari muallifga xos bo'lganlardan sezilarli farq qiladi (D. Defoning "Robinzon Kruzo", A. Chexovning "Mening hayotim"). Shu bilan birga, bir qator asarlarda (epistolyar, memuar, povest shakllari) hikoyachilar o'zlarini muallifga o'xshamaydigan tarzda ifodalaydilar va ba'zida undan keskin farq qiladilar (boshqalarning so'zi haqida, 248 -betga qarang). - 249). Dostonlarda ishlatilgan hikoyalar juda xilma -xil ko'rinadi.

§ 4. Drama

Dramatik asarlar (boshqalar - gr. drama - harakat), epik voqealar singari, voqealar silsilasini, odamlarning harakatlarini va ularning munosabatlarini qayta tiklaydi. Epik asar muallifi singari, dramaturg ham "harakatni rivojlantirish qonuniga" bo'ysunadi. Ammo dramada batafsil hikoya-tavsiflovchi obraz yo'q. Muallif nutqining o'zi bu erda yordamchi va epizodikdir. Bu belgilar ro'yxati, ba'zida qisqacha tavsiflar, harakatning vaqti va joyini belgilash; aktlar va epizodlar boshidagi sahnaning tasviri, shuningdek, personajlarning individual izohlari va ularning harakatlari, imo -ishoralari, yuz ifodalari, intonatsiyasi (izohlari) haqidagi izohlar. Hammasi qo'shiladi yon dramatik asar matni. Asosiy uning matni - qahramonlarning so'zlari, ularning izohlari va monologlari zanjiri.

Demak, dramaning badiiy imkoniyatlari ma'lum darajada cheklangan. Yozuvchi-dramaturg roman yoki doston, qissa yoki hikoya yaratuvchisi uchun mavjud bo'lgan mavzu-tasviriy vositalarning faqat bir qismini ishlatadi. Va qahramonlarning xarakteri dramada eposga qaraganda kamroq erkinlik va to'liqlik bilan ochiladi. "Drama I.<…>Men, - dedi T. Mann, - siluet san'ati sifatida va men faqat hikoyali odamni hajmli, yaxlit, haqiqiy va plastik tasvir sifatida his qilaman. Shu bilan birga, dramaturglar epik asarlar mualliflaridan farqli o'laroq, teatr san'ati ehtiyojlarini qondiradigan og'zaki matnlar hajmi bilan cheklanishga majbur. Dramada tasvirlangan harakat vaqti sahna vaqtining qat'iy doirasiga mos kelishi kerak. Yangi Evropa teatri uchun odatiy bo'lgan spektakl, bilganingizdek, uch -to'rt soatdan oshmaydi. Va buning uchun tegishli hajmdagi dramatik matn kerak.

Shu bilan birga, spektakl muallifi hikoya va roman ijodkorlaridan ancha ustunlikka ega. Dramada tasvirlangan bir lahza boshqasi bilan chambarchas bog'liq. Dramaturg tomonidan "sahna epizodida" takrorlangan voqealar vaqti qisqarmaydi va cho'zilmaydi; dramadagi qahramonlar vaqt oralig'isiz fikr almashadilar va ularning bayonotlari, KS Stanislavskiy ta'kidlaganidek, uzluksiz va uzluksiz chiziq hosil qiladi. o'tmishda bo'lgani kabi, dramadagi dialoglar va monologlar zanjiri hozirgi xayolotni yaratadi. Bu erda hayot xuddi o'z yuzidan gapiradi: tasvirlangan narsa bilan o'quvchi o'rtasida hech qanday vositachi hikoyachi yo'q. drama, xuddi o'quvchining ko'z o'ngida. "Hamma hikoya shakllari, - deb yozgan F. Shiller, - hozirgi kunni o'tmishga o'tkazadi; barcha dramatik voqealar o'tmishni hozirgi qiladi".

Drama sahna talablariga qaratilgan. Va teatr - ommaviy, ommaviy san'at. Spektakl ko'p odamlarga to'g'ridan -to'g'ri ta'sir qiladi, go'yo ular oldida bo'layotgan voqealarga javoban birlashadilar. Dushmaning maqsadi, Pushkinning so'zlariga ko'ra, ko'pchilikka ta'sir qilish, ularning qiziqishini uyg'otish "va buning uchun" ehtiroslar haqiqatini "qo'lga kiritishdir:" Drama maydonda tug'ilgan va mashhur o'yin -kulgiga aylangan. . Odamlar, bolalar kabi, o'yin -kulgini, harakatni talab qiladi. Drama unga g'ayrioddiy, g'alati hodisalarni taqdim etadi. Odamlar kuchli his -tuyg'ularni talab qiladilar<..>Kulgi, rahm -shafqat va dahshat - bu bizning xayolotimizning uchta chizig'i, drama san'ati tomonidan silkitilgan ". Ayniqsa, dramatik adabiyot kulgi sohasi bilan chambarchas bog'liq, chunki teatr ommaviy bayramlar, o'yin va o'yin -kulgi muhitida uzviy aloqada mustahkamlangan va rivojlangan. "Komiks janri antik davr uchun universaldir", dedi O. M. Freidenberg. Boshqa mamlakatlar va davrlarning teatr va dramasi haqida ham shunday deyish mumkin. T. Mann "komediya instinkti" ni "barcha dramatik mahoratning asosiy tamoyili" deb ataganida haq edi.

Ajablanarli joyi yo'qki, drama tasvirlangan tasvirni tashqi tomondan samarali taqdim etishga intiladi. Uning tasviri giperbolik, jozibali, teatr jihatdan yorqin bo'lib chiqadi. "Teatr talab qiladi<…>ovozda ham, deklamatsiyada ham, imo -ishorada ham bo'rttirib ko'rsatilgan keng chiziqlar ”, - deb yozgan N.Bileu. Va sahna san'atining bu xususiyati dramatik asarlar qahramonlarining xatti -harakatlarida o'z izini qoldirmaydi. "U o'ynagan teatrda bo'lgani kabi", Bubnov (Gorkiyning "Pastki qismida") umidsiz Shomilning g'azablangan tiradasi haqida izoh beradi, u kutilmagan tarzda umumiy suhbatga kirib, unga teatr effektini berdi. Aniq (dramatik adabiyot turiga xos xususiyat sifatida) Tolstoy go'yoki "badiiy taassurot imkoniyatini buzadi", giperbolaning ko'pligi uchun V. Shekspirni tanqid qiladi. "Birinchi so'zlardan", deb yozgan u "Qirol Lir" fojiasi haqida, "mubolag'a bo'lish mumkin: hodisalarning bo'rttirilishi, his -tuyg'ularning bo'rttirilishi va ifodalarning bo'rttirilishi." Shekspir ijodiga baho berishda L. Tolstoy xato qildi, lekin buyuk ingliz dramaturgining teatr giperbolalariga sodiqligi haqidagi fikr mutlaqo to'g'ri. "Qirol Lir" haqida hech qanday sababsiz aytilganlarni qadimgi komediya va fojialar, klassitsizmning dramatik asarlari, F. Shiller va V. Gyugoning spektakllari va boshqalar bilan bog'lash mumkin.

19-20 -asrlarda, adabiyotda kundalik haqiqiylikka bo'lgan intilish hukmronlik qilganda, dramaga xos bo'lgan konvensiyalar shunchalik ravshan bo'ldiki, ular ko'pincha minimal darajaga tushirildi. Bu hodisaning kelib chiqishida 18-asrning "burjua dramasi" deb ataladi, uning asoschilari va nazariyotchilari D. Didro va G.E. Lizing. XIX asrning eng buyuk rus dramaturglarining asarlari. va XX asr boshlari - A.N. Ostrovskiy, A.P. Chexov va M. Gorkiy - qayta tiklangan hayot shakllarining ishonchliligi bilan ajralib turadi. Ammo dramaturglar ishonchliligiga asoslansa ham, syujet, psixologik va to'g'ri nutq giperbolalari saqlanib qoldi. Teatr konventsiyalari hatto Chexov dramasida ham o'zini his qildi, bu "hayotiylik" ning maksimal chegarasini ko'rsatdi. Keling, "Uch opa -singil" filmining so'nggi sahnasini ko'rib chiqaylik. Bir yosh ayol, bundan o'n -o'n besh daqiqa oldin, sevgan insonidan, ehtimol, abadiy ajralgan. Yana besh daqiqa oldin kuyovining o'limi haqida bilib oldi. Shunday qilib, ular katta opa -singillar bilan birgalikda o'tmishdagi axloqiy va falsafiy natijalarni umumlashtirib, o'z avlodlarining taqdiri, insoniyat kelajagi haqida harbiy yurish tovushlarini aks ettiradilar. Bu haqiqatda sodir bo'layotganini tasavvur qilish qiyin. Ammo biz "Uch opa -singil" filmining tugashining mumkin emasligini sezmayapmiz, chunki biz dramaga odatlanib qolganmizki, odamlarning hayot shakllarini sezilarli darajada o'zgartiradi.

Yuqorida aytilganlar bizni A. Pushkinning (uning yuqorida keltirilgan maqolasidan) "dramatik san'atning mohiyati ishonchni istisno qiladi" degan hukmining to'g'riligiga ishontiradi; "She'rni, romanni o'qiyotganda, biz tez -tez unutib qo'yamiz va ishonamizki, tasvirlangan voqea fantastika emas, balki haqiqatdir. Ode, elegiyada, shoir haqiqiy sharoitda o'zining haqiqiy his -tuyg'ularini tasvirlab bergan deb o'ylashimiz mumkin. Ammo qaerda ikki qismga bo'lingan binoning ishonchliligi bor, ulardan biri rozi bo'lgan tomoshabinlar va boshqalar. "

Dramatik asarlardagi eng muhim rol qahramonlarning nutqini o'z-o'zini ochib berish konvensiyalariga tegishli bo'lib, ularning dialoglari va monologlari, odatda aforizm va maximlarga boy, shunga o'xshash gaplarga qaraganda ancha kengroq va samaraliroq bo'ladi. hayotiy vaziyat. "Yon tomonga" replikalari shartli bo'lib, ular xuddi sahnadagi boshqa personajlar uchun mavjud emas, lekin tomoshabinlarga aniq eshitiladi, shuningdek, qahramonlar yolg'iz o'zi aytgan monologlar. ichki nutqni chiqarishning faqat bosqichli usuli (qadimgi fojialar va Yangi asr dramasidagi kabi monologlar ko'p). Dramaturg, qandaydir tajriba uyushtirib, agar odam o'z kayfiyatini og'zaki so'zlar bilan maksimal to'liqlik va yorqinlik bilan ifoda etsa, o'zini qanday ifoda etishini ko'rsatadi. Va dramatik asardagi nutq ko'pincha badiiy-lirik yoki notiqlik nutqiga o'xshaydi: bu erdagi qahramonlar o'zlarini improvizator-shoir yoki notiqlik ustasi sifatida ko'rsatishga moyildirlar. Demak, Gegel qisman haq edi, u dramani epik printsip (voqealik) va lirik (nutq ifodasi) ning sintezi deb hisobladi.

Drama, xuddi san'atda ikkita hayotga ega: teatr va adabiyotning o'zi. Spektakllarning dramatik asosini tuzgan, ularning tarkibida bo'lgan dramatik asarni o'qiyotgan tomoshabinlar ham qabul qilishadi.

Lekin bu har doim ham shunday emas edi. Dramani sahnadan ozod qilish asta -sekin - bir necha asrlar davomida amalga oshirildi va nisbatan yaqinda tugadi: 18-19 asrlarda. Dunyo ahamiyatiga ega dramaturgiya namunalari (antik davrdan 17-asrgacha) ular yaratilayotganda deyarli adabiy asarlar sifatida tan olinmagan: ular faqat sahna san'ati tarkibida bo'lgan. V. Shekspir ham, J. B. Molyer ham o'z zamondoshlari tomonidan yozuvchi sifatida qabul qilinmagan. 18 -asrning ikkinchi yarmida Shekspirning buyuk dramatik shoir sifatida "kashfiyoti" dramaning kontseptsiyasini nafaqat sahna asarlari uchun, balki o'qish uchun mo'ljallangan asar sifatida mustahkamlashda hal qiluvchi rol o'ynadi. Bundan buyon dramalar intensiv o'qila boshladi. XIX-XX asrlarda ko'plab bosma nashrlar tufayli. dramatik asarlar badiiy adabiyotning muhim shakli ekanligi isbotlandi.

XIX asrda. (ayniqsa, uning birinchi yarmida) dramaning adabiy xizmatlari ko'pincha sahnadan ustun qo'yilgan. Shunday qilib, Gyote "Shekspir asarlari tana ko'zlari uchun emas" deb ishondi va Griboedov sahnadan "Aqldan voy" she'rlarini eshitish istagini "bolalarcha" deb atadi. Deb nomlangan Lesedrama (drama o'qish), birinchi navbatda o'qishda idrok etishga qaratilgan. Gyote "Faust", Bayron dramatik asarlari, Pushkinning kichik fojialari, Turgenev dramalari, ular haqida yozuvchi: "Mening sahnada qoniqarsiz bo'lgan pyesalarim o'qishga qiziqishi mumkin", deb aytgan.

Lesedrama va muallif tomonidan spektaklni sahnalashtirishga yo'naltirilgan spektakl o'rtasida tub farq yo'q. O'qish uchun yaratilgan dramalar, odatda, sahnaga asoslangan bo'lishi mumkin. Teatr (shu jumladan, zamonaviy) ham ularga kalitlarni izlaydi va ba'zan topadi, buning isboti Turgenevning "Mamlakatda bir oy" muvaffaqiyatli sahnalashtirilishi (birinchi navbatda, bu Moskvaning inqilobdan oldingi mashhur spektakli) San'at teatri) va Pushkinning XX asrdagi kichik fojiali sahnalari (har doim ham muvaffaqiyatli bo'lmasa ham).

Eski haqiqat o'z kuchida qoladi: dramaning eng muhim, asosiy maqsadi - sahna. "Faqat sahna spektakli bilan, - ta'kidlagan A. N. Ostrovskiy, - muallifning dramatik fantastikasi to'liq tugallangan shaklni oladi va aynan o'sha axloqiy harakatni yaratadi, unga erishish maqsadini muallif qo'yadi".

Dramatik asarga asoslangan spektaklning yaratilishi uning ijodiy yakunlanishi bilan bog'liq: aktyorlar o'ynagan rollarning intonatsion-plastik chizmalarini yaratadilar, rassom sahna maydonini bezatadi, rejissyor mis-en-sahnalarni ishlab chiqadi. Shu munosabat bilan, spektakl kontseptsiyasi biroz o'zgaradi (uning ba'zi jihatlariga ko'proq e'tibor qaratiladi, boshqalariga kamroq e'tibor qaratiladi), u ko'pincha aniqlanadi va boyitiladi: sahna spektakli yangi semantik soyalar. Shu bilan birga, teatr uchun eng muhim tamoyil o'qishning sodiqligi adabiyot. Rejissyor va aktyorlar sahnalashtirilgan asarni tomoshabinlarga imkon qadar to'liq etkazishga chaqiriladi. Sahna o'qishiga sodiqlik, rejissyor va aktyorlar dramatik asarni chuqur idrok etganda sodir bo'ladi mayor tarkibi, janri, uslubi xususiyatlari. Rejissyor va aktyorlar o'rtasida yozuvchi-dramaturgning g'oyalari diapazoni bilan kelishilgan (qarindosh bo'lsa ham), sahna aktyorlari uning mohiyatiga diqqat bilan e'tibor qaratgan taqdirdagina, sahna spektakllari (shuningdek, filmga moslashuv) qonuniy hisoblanadi. sahnalashtirilgan asar, uning janrining o'ziga xos xususiyatlari, uslubi va matnning o'ziga xos xususiyatlari.

18-19 -asrlarning klassik estetikasida, xususan, Gegel va Belinskiy tomonidan, dramaga (birinchi navbatda, fojia janri) adabiy ijodning eng yuqori shakli: "she'r toji" sifatida qaraldi. Bir qator badiiy davrlar aslida o'zlarini birinchi navbatda drama san'atida namoyon qilgan. Qadimgi madaniyatning gullab -yashnashi davrida Esxil va Sofokl, klassitsizm davrida Molyer, Rasin va Kornel epik asarlar mualliflari orasida tengi yo'q edi. Bu borada Gyote ishi katta ahamiyatga ega. Buyuk nemis yozuvchisi barcha adabiy turlarga ega edi, lekin u o'z hayotini dramatik asar - o'lmas Faust yaratishi bilan bezatdi.

O'tgan asrlarda (18 -asrgacha) drama epos bilan muvaffaqiyatli raqobatlashibgina qolmay, balki ko'pincha makon va zamonda hayotni badiiy takrorlashning etakchi shakliga aylandi. Buning bir qancha sabablari bor. Birinchidan, teatr san'ati katta rol o'ynadi, (qo'lda yozilgan va bosma kitoblardan farqli o'laroq) jamiyatning keng qatlamlari uchun ochiq. Ikkinchidan, "realizmdan oldingi" davrlarda dramatik asarlarning xususiyatlari (aniq xususiyatlarga ega bo'lgan personajlarni tasvirlash, insoniy ehtiroslarni takrorlash, gravitatsiya va grotesk) umumiy adabiy va umumiy badiiy tendentsiyalarga to'liq mos keladi.

Va XIX-XX asrlarda bo'lsa ham. adabiyotning epik turiga kiruvchi ijtimoiy-psixologik roman adabiyotning birinchi pog'onasiga ko'tarildi; dramatik asarlar haligacha sharafli o'rinni egallab turibdi.

§ 5. Matn

Lirik tajriba ma'ruzachiga (nutq tashuvchisiga) tegishli bo'lib ko'rinadi. Bu so'zlar bilan emas, balki maksimal energiya bilan belgilanadi (bu alohida holat) ifodalangan. Matnda (va faqat unda) badiiy vositalar tizimi butunlay inson ruhining yaxlit harakatini ochishga bo'ysunadi.

Lirik iz qoldirgan tajriba, hayotning to'g'ridan -to'g'ri his -tuyg'ularidan sezilarli darajada farq qiladi, bu erda amorflik, noaniqlik va tartibsizlik sodir bo'ladi va ko'pincha ustunlik qiladi. Lirik hissiyot - bu o'ziga xos uyqu, odamning hissiy tajribasining kvintessensiyasi. "Eng sub'ektiv adabiyot turi", - deb yozgan L. Ya.Ginzburg, so'zlar haqida, "hech kim singari, u generalga, ruhiy hayotni umuminsoniy deb tasvirlashga intiladi". Lirik asarning asosiy tajribasi - ma'naviy ma'rifatning bir turi. Bu haqiqiy hayotda odam boshidan kechirgan (yoki boshdan kechirishi mumkin) narsalarni ijodiy yakunlash va badiiy o'zgartirish natijasidir. "Hatto o'sha paytda, - deb yozgan edi N. V. Gogol, Pushkin haqida, - u ehtiroslar ichida o'zi haqida shoshganida, she'riyat u uchun qandaydir ma'bad kabi muqaddas narsa edi. U u erga tartibsiz va tartibsiz kirmadi; U o'z hayotidan beparvo, beparvo hech narsa keltirmadi; buzilgan haqiqat u erga yalang'och kirmadi<…>O'quvchi faqat bitta xushbo'y hidni eshitdi, lekin bu hidni chiqarish uchun shoirning ko'ksida qanday moddalar yonib ketganini hech kim eshitmaydi ".

Qo'shiqlar hech qachon odamlarning ichki hayoti, psixologiyasi bilan chegaralanmagan. U doimo odamning tashqi voqelikka e'tiborini qaratadigan ruhiy holatlarni o'ziga jalb qiladi. Shunday qilib, lirik she'riyat nafaqat ong (balki G.N. Pospelov ta'kidlaganidek, unda asosiy, asosiy, hukmron) holatlarining badiiy assimilyatsiyasi bo'lib chiqadi. Bu falsafiy, manzara va fuqarolik she'rlari. Lirik she'riyat vaqt-zamon tasvirlarini osongina va keng qamrab oladi, o'z his-tuyg'ularini kundalik hayot va tabiat, tarix va zamonaviylik, sayyoraviy hayot, koinot, koinot bilan bog'laydi. Shu bilan birga, Evropa adabiyotida muqaddas kitoblardan biri Zabur bo'lgan lirik ijodkorlik o'zining yorqin misollarida diniy xarakterga ega bo'lishi mumkin. Ma'lum bo'lishicha, (M.Yu. Lermontovning "Namoz" she'rini eslang) "tabiiy ibodat" shoirlarning borliqning yuksak kuchi haqidagi fikrlarini (GRDerjavinning "Xudo" ga) va uning Xudo bilan muloqotiga ta'sir qiladi. A.S. Pushkinning "Payg'ambar"). Bizning asr lirikasida diniy motivlar juda qat'iyatli: V.F. Xodasevich, N.S. Gumilyov, A.A. Axmatova, B.L. Pasternak, zamonaviy shoirlar orasidan - O.A.Sedakova bilan.

Lirik tarzda mujassamlashgan tushunchalar, g'oyalar, hissiyotlar doirasi g'ayrioddiy darajada keng. Shu bilan birga, lirik she'riyat, boshqa adabiyot turlariga qaraganda, ijobiy va qimmatli bo'lgan hamma narsani o'z ichiga oladi. U meva bera olmaydi, umuman shubha va dunyoni rad etish sohasida. Keling, yana L.Ya.ning kitobiga murojaat qilaylik. Ginzburg: "O'z mohiyatiga ko'ra, lirik she'riyat - bu muhim, yuksak, chiroyli (ba'zan qarama -qarshi, istehzoli sinish) haqidagi suhbat; insonning ideallari va qadriyatlarining o'ziga xos ekspozitsiyasi. Ammo, shuningdek, qadriyatlarga qarshi- groteskda, denonsatsiya va satirada; lekin bu erda lirik she'riyatning uzoq yo'li yugurmaydi ".

Qo'shiqlar o'zlarini asosan kichik shaklda topadi. Garchi janr mavjud bo'lsa -da lirik she'r o'z simfonik xilma -xilligida tajribalarni qayta tiklash (V.V. Mayakovskiyning "Bu haqida", M.I. Tsvetaevaning "Tog' she'ri" va "Oxirgi she'r", A.A.Axmatovaning "Qahramonsiz she'r"), she'r hajmi. Lirik adabiyotning printsipi "iloji boricha qisqa va to'liq" dir. Oxirgi ixchamlikka intilib, eng "qisqartirilgan" lirik matnlar ba'zida ular tez -tez uchrashadigan va raqobatlashadigan maqol formulalariga, aforizmlarga, maximalarga o'xshaydi.

Inson ongining holatlari lirikada turli yo'llar bilan ifodalanadi: to'g'ridan -to'g'ri va ochiq, samimiy e'tiroflarda, aks ettirishga to'la, e'tirof etilgan monologlarda (SA Yesenin asarini eslang "Men afsuslanmayman, qo'ng'iroq qilmayman, qilmayman" yig'lang ... "), yoki asosan bilvosita, bilvosita) tashqi voqelik tasviri ko'rinishida ( tavsiflovchi so'zlar, birinchi navbatda landshaft) yoki biron bir voqea haqida ixcham hikoya (hikoya lirikasi). Ammo deyarli har qanday lirik asarda meditatsion boshlanish bor. Meditatsiya (lat... meditatio - o'ylash, mulohaza qilish) biror narsa haqida hayajonli va psixologik zo'riqishli meditatsiyani chaqiring: "Hatto lirik asarlar meditatsiyadan mahrum bo'lib, tashqi tomondan asosan tavsifli bo'lib tuyulsa ham, ular tasviriyligi meditativ bo'lsa, ular to'liq badiiy bo'lib chiqadi. "Subtekst"... Boshqacha aytganda, matnlar epik hikoyalarda keng tarqalgan ohangning betarafligi va xolisligiga mos kelmaydi. Lirik asar nutqi ifoda bilan to'la, bu erda uyushtiruvchi va hukmron tamoyilga aylanadi. Lirik ifoda so'zlarni tanlashda, sintaktik tuzilmalarda, allegoriyalarda va, eng muhimi, matnning fonetik-ritmik qurilishida o'zini his qiladi. Qo'shiq matnida "semantik-fonetik effektlar" birinchi navbatda ritm bilan uzviy bog'liqlikda, odatda kuchli dinamik. Bu holda, aksariyat hollarda lirik asar she'riy shaklga ega, epos va drama (ayniqsa, bizga yaqin davrlarda) asosan nasrga aylanadi.

Lirik turdagi she'rda nutq ifodasi, odatda, maksimal darajaga etkaziladi. Lirik shoirlar o'z xohishi bilan (ayniqsa, bizning asrimizda) murojaat qiladigan bunday jasur va kutilmagan allegoriyalar, intonatsiya va ritmlarning moslashuvchan va boy kombinatsiyasi epos va dramadagi qahramonlar haqida, na nasriy nasr, na she'riy doston.

Lirik nutqni to'liq ifoda etishda, odatiy mantiqiy tartib -qoidalar ko'pincha chetga suriladi yoki umuman yo'q qilinadi, bu ayniqsa 20 -asr she'riyatiga xos bo'lib, asosan frantsuz simvolistlarining ishi bilan kutilgan. 19 -asrning ikkinchi yarmi (P. Verlen, Sent -Mallarme). Bu erda L.N. Martynov bunday san'atga bag'ishlangan:

Va qattiq gap,
O'lchovdagi tartib buziladi,
Va yozuvlar teskari tomonga buriladi
Haqiqatning ovozini kutib yotish.

Og'zaki san'atga ilgari tanish bo'lgan, lekin faqat bizning asr she'riyatida hukmron bo'lgan "lirik buzuqlik" - bu inson ongining yashirin qa'riga, hissiyotlarning kelib chiqishiga, ruhning murakkab, mantiqiy aniqlanmagan harakatlariga badiiy qiziqishning ifodasidir. . O'z-o'zidan "irodali" bo'lishga imkon beradigan nutqqa qaytsak, shoirlar hamma narsani bir vaqtning o'zida, birdaniga, "hayajon bilan" gapirish imkoniyatiga ega bo'ladilar: "Bu erdagi dunyo kutilmaganda hayratga tushgandek ko'rinadi. tuyg'u ". B.L.ning uzun she'rining boshlanishini eslaylik. Pasternak "To'lqinlar", "Qayta tug'ilish" kitobini ochib:

Bu erda hamma narsa bo'ladi: o'tmish
Va men hali ham yashayotgan narsam
Mening intilishlarim va asoslarim,
Va haqiqatda ko'rgan.

Nutqning ekspressivligi musiqa bilan bog'liq lirik ijodkorlikni yaratadi. Bu P.Verleynning "She'riyat san'ati" she'rida, shoirga musiqa ruhini his qilishga da'vatni o'z ichiga oladi:

Musiqa uchun faqat biznes.
Shunday qilib, yo'lni o'lchamang.
Deyarli eterli afzal
Har qanday narsa - tana va tana<…>
Shunday qilib, musiqa yana va yana bir xil bo'ladi!
Bu sizning oyatingizda tezlashuv bilan bo'lsin
O'zgargan masofada porlash
Boshqa osmon va sevgi.

((Tarjima qilingan B.L. Pasternak))

San'at taraqqiyotining dastlabki bosqichlarida lirik asarlar kuylandi, og'zaki matnga ohang qo'shildi, u bilan boyidi va u bilan o'zaro aloqada bo'ldi. Ko'plab qo'shiqlar va romanslar hali ham so'zlarning mohiyatiga ko'ra musiqaga yaqin ekanidan dalolat beradi. M.S.ning so'zlariga ko'ra. Kagan, lirik she'r "adabiyotdagi musiqa", "musiqa qonunlarini qabul qilgan adabiyot" dir.

Biroq, matn va musiqa o'rtasida tub farq bor. Ikkinchisi (raqs kabi), boshqa san'at turlariga kira olmaydigan inson ongi sohalarini tushunadi, shu bilan birga u etkazadigan narsalar bilan chegaralanadi. umumiy xarakter tajribalar. Inson ongi bu erda mavjudotning har qanday o'ziga xos hodisalari bilan bevosita aloqasi bo'lmagan holda ochiladi. Masalan, "Minor" dagi Shopenning mashhur etyudini (10 -son, 12 -son) tinglayotganda, biz ehtiros zo'riqishlariga etib boradigan hissiyotning shiddatli faolligini va yuksakligini sezamiz, lekin biz uni biron bir hayotiy vaziyat bilan bog'lamaymiz. har qanday maxsus rasm. Tinglovchi dengiz bo'ronini, inqilobni yoki sevgi tuyg'usining qo'zg'olonini tasavvur qilishi yoki tovush elementlariga taslim bo'lishi va ulardagi his -tuyg'ularni hech qanday assotsiatsiyasiz qabul qilishi mumkin. Musiqa bizni ruhiyat tubiga singdira oladi, ular endi ba'zi bir hodisalar g'oyasi bilan bog'liq emas.

Lirik she'riyatda bunday emas. Tuyg'ular va irodali impulslar bu erda biror narsaga bog'liq holda va aniq hodisalarga to'g'ridan -to'g'ri yo'naltirilgan holda beriladi. Eslatib o'tamiz, masalan, Pushkinning "Kun nuri o'chdi ..." she'rini eslaylik. Shoirning isyonkor, romantik va ayni paytda qayg'uli tuyg'usi uning atrofdagi taassurotlari orqali ochiladi ("g'amgin okean", "uzoq sohil, peshinda sehrli mamlakatlar erlari" ostida). Ongning borliq bilan aloqasini shoir uzatadi, aks holda u og'zaki san'atda bo'lolmaydi. U yoki bu tuyg'u har doim voqelikning ba'zi hodisalariga ongning reaktsiyasi sifatida namoyon bo'ladi. Badiiy so'z bilan tasvirlangan ruhiy harakatlar qanchalik noaniq va tushunarsiz bo'lishidan qat'i nazar (A.A. Jukovskiy she'rlarini eslang, A.A. taassurotlari birlashtirilgan.

Matnda ifodalangan tajriba tashuvchisi odatda chaqiriladi lirik qahramon... Yu.N tomonidan kiritilgan bu atama. Tynyanov 1921 yilda yozgan "Blok" maqolasida adabiy tanqid va tanqidga asoslangan ("lirik I", "lirik mavzu" sinonim iboralari bilan bir qatorda). Ular lirik qahramon haqida "Men yaratganman" (M.M. Prishvin) deb gapirishadi, bu nafaqat individual she'rlarni, balki ularning tsikllarini ham, umuman shoir ijodini ham anglatadi. Bu hikoyachi-hikoyachilarning tasviridan tubdan farq qiladigan, ichki dunyosi, biz, odatda, hech narsani bilmaydigan, epik va dramatik asarlar qahramonlarining tasviridan tubdan farq qiladigan, o'ziga xos tasvir. yozuvchi.

Lirik qahramon nafaqat muallif bilan yaqin aloqada, uning dunyoga bo'lgan munosabati, ma'naviy va biografik tajribasi, ruhiy munosabati, nutq xulq -atvori bilan bog'liq, balki undan (deyarli ko'p hollarda) farq qilmaydi. Qo'shiqlar asosan avtopsixologik.

Shu bilan birga, lirik tajriba shoirning biografik shaxs sifatida boshidan kechirganlari bilan bir xil emas. Matn nafaqat muallifning his -tuyg'ularini aks ettiradi, balki ularni o'zgartiradi, boyitadi, yangisini yaratadi, ko'taradi va obod qiladi. Aynan shu narsa Pushkinning "Shoir" she'riga bag'ishlangan (".. faqat ilohiy fe'l / Quloqqa tegadi, / Shoirning ruhi chaqnaydi, / Uyg'ongan burgut kabi").

Shu bilan birga, ijodkorlik jarayonida muallif ko'pincha tasavvur kuchi bilan aslida umuman bo'lmagan psixologik vaziyatlarni yaratadi. Adabiyotshunoslar Aleksandr Pushkinning lirik she'rlarining motivlari va mavzulari uning shaxsiy taqdiri faktlari bilan har doim ham mos kelmasligiga bir necha bor amin bo'lishgan. Yozuv A.A. Uning she'rlaridan birining qo'lyozmasining chekkasida blok: "Bunaqa narsa yo'q edi". Shoir o'z she'rlarida yoki sirli Go'zal xonimning muxlisi, yosh rohib obrazida, Shekspir Gamletining "niqobida" yoki Sankt -Peterburg restoranlariga tez -tez tashrif buyuruvchi rolida o'z shaxsiyatini aks ettirgan.

Lirik ifoda etilgan tajribalar ham shoirning o'ziga, ham unga o'xshamaydigan boshqa odamlarga tegishli bo'lishi mumkin. A.A.ning so'zlariga ko'ra, "boshqa birovni o'zimnikidek his qilish" qobiliyati. Feta, she'riy iste'dodning bir qirrasi. Muallifdan farq qiladigan odamning boshidan kechirgan voqealari ifodalangan so'zlar deyiladi rol(autopsixologikdan farqli o'laroq). Bu "Senga ism yo'q, olislarim ..." she'rlari. Blok - muhabbatni noaniq kutgan qizning ruhiy oqimi yoki A.T.ning "Meni Rjev yaqinida o'ldirishgan". Tvardovskiy yoki "Telemakuga Odisseya" I.A. Brodskiy. Hatto shunday bo'ladi (garchi bu kamdan -kam hollarda bo'ladi), lirik so'zning mavzusi muallif tomonidan fosh qilinadi. N.A. she'ridagi "axloqli odam" shunday. Nekrasov shu nomli, atrofdagilarga ko'p qayg'u va baxtsizlik keltirgan, lekin qat'iyat bilan takrorlagan: "Qattiq axloqqa muvofiq yashab, men hayotimda hech kimga yomonlik qilmaganman". Aristotel (shoir "yuzini o'zgartirmasdan, o'zi qoladi") so'zining avvalgi ta'rifi noaniq: lirik shoir yuzini o'zgartirishi va boshqa birovga tegishli bo'lgan tajribani takrorlashi mumkin.

Ammo lirik ijodning asosiy oqimi-bu she'riyat, rolni o'ynash emas, balki otopsixologik: shoirning to'g'ridan-to'g'ri o'zini namoyon qilish harakati bo'lgan she'rlar. O'quvchilar lirik tajribaning insoniy haqiqiyligini, she'rda bevosita ishtirokini qadrlashadi, deydi V.F. Xodasevich, "shoirning tirik ruhi": "Muallifning stilizatsiyasi bilan yashirilmagan shaxsiyati bizga yaqinroq bo'ladi"; shoirning qadr -qimmati "o'z his -tuyg'ularini ifoda etishning haqiqiy ehtiyojiga bo'ysunib yozgan narsalaridan" iborat.

Lirik she'riyat o'zining ustun sohasida muallifning o'zini oshkor qilishining sehrli spontanligi, ichki dunyosining "ochiqligi" bilan ajralib turadi. Shunday qilib, A.S. she'rlarini o'rganish. Pushkin va M.Yu. Lermontov, S.A. Yesenin va B.L. Pasternak, A.A. Axmatova va M.I. Tsvetaeva, biz ularning ma'naviy va biografik tajribasi, ong doirasi va shaxsiy taqdiri haqida juda yorqin va ko'p qirrali tasavvurga ega bo'lamiz.

Lirik qahramon va muallif (shoir) o'rtasidagi munosabatni adabiyotshunoslar har xil tushunadilar. 20 -asrning bir qator olimlarining hukmlari, xususan, M.M. Muallif va qahramon "men" va "boshqasi" o'rtasidagi murakkab munosabatlar tizimini qo'shiq matnida ko'rgan Baxtin, shuningdek, unda xor tamoyilining doimiy mavjudligi haqida gapirdi. Bu g'oya S.N tomonidan ishlab chiqilgan. Broitman. Uning ta'kidlashicha, lirik she'riyat (ayniqsa, bizga yaqin davrlar) "mono-sub'ektivlik" bilan emas, balki "sub'ektivlararo", ya'ni o'zaro ta'sirli ongning izi bilan tavsiflanadi.

Biroq, bu ilmiy yangiliklar, muallifning lirik asarda ishtirok etishining ochiqligi haqidagi odatiy g'oyani chalkashtirib yubormaydi, bu an'anaviy tarzda "sub'ektivlik" atamasi bilan belgilanadi. "U (lirik shoir. V.X.), - deb yozgan Gegel, - balki ichkarida o'zim ichki vaziyatlar, holatlar, tajribalar va qalbingiz va ruhingizning ehtiroslari haqida o'ylab, ijodkorlik va mazmun motivatsiyasini qidiring. Bu erda odamning o'zi sub'ektiv ichki hayotida san'at asariga aylanadi, epik shoirga esa o'ziga xos xarakter, uning ekspluatatsiyasi va sodir bo'lgan voqealari xizmat qiladi ".

Bu muallifning sub'ektivligini ifodalashning to'liqligi, asarning hissiy muhitida faol ishtirok etuvchi o'quvchining so'zlarni idrok etishining o'ziga xosligini aniqlaydi. Lirik ijodkorlik (va bu uni yana musiqa, xoreografiya bilan bog'liq qiladi) maksimal ruhlantiruvchi, yuqumli kuchga ega ( taklif qilish). Novella, roman yoki drama bilan tanishar ekanmiz, biz tasvirlanganlarni ma'lum bir psixologik masofadan, ma'lum darajada ajratilgan holda qabul qilamiz. Mualliflarning xohishiga ko'ra (va ba'zida o'z ixtiyori bilan), biz ularning fikrlash tarzini qabul qilamiz yoki aksincha, ular bilan baham ko'rmaymiz, ularning harakatlarini ma'qullaymiz yoki ma'qullamaymiz, ularni masxara qilamiz yoki ularga hamdard bo'lamiz. Matn - bu boshqa masala. Lirik asarni to'liq idrok etish - bu shoir tafakkuriga singib ketish, ularni o'zingizning shaxsiy, yaqin narsangizdek his qilish va yana bir bor his qilish demakdir. L.Ya.ning aniq so'zlariga ko'ra, muallif va o'quvchi o'rtasidagi lirik asarning siqilgan she'riy formulalari yordamida. Ginzburg, "yashin tezligida va xatosiz aloqa o'rnatilmoqda". Shoirning his -tuyg'ulari bizning his -tuyg'ularimizga aylanadi. Muallif va uning o'quvchisi o'ziga xos "biz" ni yaratadi. Va bu qo'shiqning o'ziga xos jozibasi.

§ 6. Generogen va eksternatal shakllar

Adabiyot klanlari bir -biridan o'tib bo'lmaydigan devor bilan ajratilmagan. Albatta va to'liq tegishli bo'lgan asarlar bilan bir qatorda bitta adabiy oilalardan har qanday ikkita umumiy shaklning xususiyatlarini birlashtirganlar bor - " ikki tomonlama ta'lim "(B.O.Kormanning ifodasi). XIX-XX asrlarda adabiyotning ikki turiga mansub asarlar va ularning guruhlari haqida. qayta -qayta aytilgan. Shunday qilib, Shelling romanni "epos va dramaning kombinatsiyasi" deb ta'rifladi. A. N. Ostrovskiy dramasida epik tamoyil mavjudligi qayd etilgan. B. Brext o'z pyesalarini doston deb ta'riflagan. M. Maeterlink va A. Blok asarlari uchun "lirik dramalar" atamasi yopishib qolgan. Og'zaki san'atga chuqur ildiz otgan lyro-epika lirik-epik she'rlar (romantizm davridan adabiyotda shakllangan), balladalar (folklor ildizlari bilan), lirik nasr (odatda avtobiografik), lirik buzilishlar voqealar haqidagi hikoya bilan "bog'langan" asarlarni o'z ichiga oladi. Masalan, Bayronning "Don Xuan" va Pushkinning "Evgeniy Onegin" asarlarida.

XX asr adabiy tanqidida. An'anaviy "uchlik" (epik, lirik, drama) ni to'ldirish va to'rtinchi (hatto beshinchi va h.k.) turdagi adabiyot tushunchasini asoslashga urinishlar bir necha bor qilingan. Uchta "sobiq" bilan bir qatorda, roman (V.D. Dneprov) va satira (YaEE.Elsberg, Yu.B.Borev) va ssenariy (bir qator kino nazariyotchilari) sahnalashtirildi. Bunday hukmlarda ko'p tortishuvlar bor, lekin adabiyot haqiqatan ham epik, lirik yoki dramatik xususiyatlarga ega bo'lmagan yoki umuman etishmaydigan asarlar guruhlarini biladi. Ularni chaqirish qonuniydir chiziqdan tashqari shakllar.

Birinchidan, bu insholar... Bu erda mualliflarning e'tiborini tashqi voqelikka qaratadi, bu esa adabiyotshunoslarga ularni bir qancha epik janrlarga joylashtirishga asos beradi. Biroq, insholarda voqealar turkumi va hikoyaning o'zi tashkiliy rol o'ynamaydi: tavsiflar ustunlik qiladi, ko'pincha fikrlash bilan birga keladi. Bu Turgenevning "Ovchi yozuvlari" dan "Xor va Kalinych", G.I.ning ba'zi asarlari. Uspenskiy va M.M. Prishvin.

Ikkinchidan, bu adabiyot deb ataladi "Ong oqimi" bu erda voqealarning hikoyaviy taqdimoti emas, balki so'z tashuvchining taassurotlari, xotiralari va hissiy harakatlarining cheksiz zanjirlari ustunlik qiladi. Bu erda, odatda, tartibsiz, tartibsiz bo'lib ko'rinadigan ong dunyoni o'zlashtiradi va o'ziga singdiradi: voqelik o'z tafakkurining betartibligi bilan "qoplangan" bo'lib, dunyo ongga joylashtirilgan. M. Prust, J. Joys, Andrey Beli asarlari o'xshash xususiyatlarga ega. Keyinchalik Frantsiyadagi "yangi roman" vakillari (M. Butor, N. Sarrot) bu shaklga o'tdilar.

Va nihoyat, bu, albatta, an'anaviy uchlikka mos kelmaydi insho, hozir adabiy ijodiyotning juda ta'sirli sohasiga aylandi. Insholarning boshida M.Monteynning dunyoga mashhur "Esselari" turadi. Insho shakli - bu yagona faktlar haqidagi xabarlarni umumlashtirish, voqelikni tasvirlash va (eng muhimi) u haqidagi mulohazalarni bemalol tekin. Insho shaklida ifodalangan fikrlar, qoida tariqasida, mavzuni to'liq talqin qilganday ko'rinmaydi, ular butunlay boshqacha hukmlar chiqarish imkonini beradi. Esseizm sinkritizmga intiladi: badiiy tamoyillarning o'zi bu erda jurnalistik va falsafiy printsiplar bilan osonlikcha birlashtiriladi.

Esseizm deyarli V.V. asarlarida hukmronlik qiladi. Rozanova ("Yolg'iz", "Yiqilgan barglar"). U o'zini A.M. nasrida his qildi. Remizov ("Posolon"), bir qator asarlarida M.M. Prishvin (birinchi navbatda, "Yer ko'zlari" esga olinadi). Insho tamoyili G. Filding va L. Stern nasrida, Bayron she'rlarida, Pushkinning "Evgeniy Onegin" asarida (o'quvchi bilan erkin suhbatlar, dunyoviy odam haqidagi fikrlar, do'stlik va qarindoshlar haqidagi fikrlar va boshqalar) mavjud ". Nevskiy prospekti ". V. Gogol (hikoyaning boshi va oxiri), T. Mann, G. Gesse, R. Musil nasrida, bu erda hikoya yozuvchilarning mulohazalari bilan birga keladi.

M.N.ning so'zlariga ko'ra. Epstein, insholarning asosi - bu odamning bilim emas, balki fikrlar tashuvchisi sifatida o'ziga xos tushunchasi. Uning vazifasi-tayyor haqiqatlarni e'lon qilish emas, balki eskirgan, yolg'on yaxlitlikni ajratish, erkin fikrni himoya qilish, ma'no markazlashuvidan uzoqlashish: bu erda "shaxsning so'zga aylanib borishi" mavjud. Muallif relyativistik jihatdan tushunilgan inshoga juda yuqori maqom qo'yadi: bu "yangi davr madaniyatining ichki dvigateli", "super-badiiy umumlashtirish" imkoniyatlarining markazidir. E'tibor bering, esseizm hech qachon an'anaviy umumiy shakllarni yo'q qilmaydi va bundan tashqari, u nisbiylikka qarama -qarshi bo'lgan dunyoqarashni o'zida aks ettira oladi. Bunga yorqin misol M.M. Prishvin.

* * *

Shunday qilib, biz ko'p asrlar davomida adabiy ijodda an'anaviy va ajralmas hukmron bo'lgan tegishli umumiy shakllar va "post-romantik" san'atdan kelib chiqqan "noan'anaviy" shakllarni ajrata olamiz. Birinchisi, ikkinchisi bilan juda faol muloqot qiladi, bir -birini to'ldiradi. Hozirgi vaqtda, ko'rib turganingizdek, Platonik-Aristotel-Gegel uchligi (epik, lirik, drama) asosan silkinib ketgan va uni tuzatish kerak. Shu bilan birga, odatdagidek ajralib turadigan uchta adabiyot turini eskirgan deb e'lon qilish uchun hech qanday asos yo'q, chunki ba'zida italiyalik faylasuf va san'at nazariyotchisi B. Krousning engil qo'li bilan qilingan. Rus adabiyotshunoslari orasida A. I. Beletskiy ham xuddi shunday shubha bilan qaragan: «Qadimgi adabiyotlar uchun epik, lirik va dramatik atamalar hali mavhum emas edi. Ular asarni tinglovchilarga etkazishning maxsus, tashqi usullarini belgilab berishdi. Kitobga kirib, she'riyat asta -sekin bu uzatilish usullaridan voz kechdi<…>turlari (adabiyot turlarini bildiradi. - V.X.) tobora ko'proq fantastika bo'lib qoldi. Bu uydirmalarning ilmiy mavjudligini davom ettirish kerakmi? " Bunga qo'shilmay, biz quyidagilarni ta'kidlaymiz: adabiy asarlar hammasidan davrlar (shu jumladan zamonaviylar) ma'lum bir umumiy o'ziga xoslikka ega (20 -asrda kam bo'lmagan epos, dramatik, lirik yoki inshoning shakllari, "ong oqimi", insho). Umumiy mansublik (yoki, aksincha, "klandan tashqari" shakllardan birining ishtiroki) asosan ishning tashkil etilishini, uning rasmiy, strukturaviy xususiyatlarini belgilaydi. Shuning uchun nazariy poetika kompozitsiyasidagi "adabiyot turi" tushunchasi ajralmas va zarurdir.

Mavjud janrlar asarlarning turli jihatlarini qamrab oladi. Shunday qilib, "fojia" so'zi ushbu dramatik asarlar guruhining ma'lum bir hissiy va semantik kayfiyatda (pafos) ishtirokini bildiradi; "hikoya" so'zi asarlarning adabiyotning epik turiga mansubligi va matnning "o'rtacha" hajmi haqida gapiradi (romanlarga qaraganda kamroq, qissa va hikoyalarga qaraganda ko'proq); sonet - lirik janr bo'lib, u birinchi navbatda qat'iy belgilangan hajm (14 bayt) va o'ziga xos qofiyalar tizimi bilan ajralib turadi; "ertak" so'zi, birinchi navbatda, hikoyani, ikkinchidan, badiiy adabiyotning faolligini va xayolot mavjudligini ko'rsatadi. Va boshqalar. B.V. Tomashevskiy oqilona ta'kidlaganidek, "har xil", janr xususiyatlari "janrlarni mantiqiy tasniflash imkoniyatini bermaydi". K. Bunday ogohlantirishlarga e'tibor berish kerak. Biroq, bizning asr adabiy tanqidlari "adabiy janr" kontseptsiyasini nafaqat o'ziga xos, tarixiy va adabiy jihatdan (individual janr shakllanishini o'rganish), balki nazariy. Zamonaviy va jahon miqyosida janrlarni tizimlashtirish bo'yicha tajribalar mahalliy va xorijiy adabiyotshunoslikda o'tkazildi.

§ 2. "Substentsial shakl" tushunchasi janrlarga nisbatan qo'llaniladi

Adabiy asarlarning tashkil etilishi, tuzilishi va shakliga ishora qilmasdan, janrlarni ko'rib chiqish mumkin emas. Bu haqda rasmiy maktab nazariyotchilari qat'iyat bilan gapirishdi. Shunday qilib, B.V. Tomashevskiy janrlarni o'ziga xos "uslublar guruhlari" deb atadi, ular bir -biriga mos keladigan, barqarorlikka ega va "asarlar kelib chiqishi, maqsadi va idrok etish shartlariga, eski asarlarga taqlid qilishga va bundan kelib chiqadigan adabiy an'analarga bog'liq". Olim janrning xususiyatlarini asarda hukmronlik qilib, uning tashkil etilishini belgilaydi.

Rasmiy maktab an'analarini meros qilib olgan va shu bilan birga uning ba'zi qoidalarini qayta ko'rib chiqqan olimlar "janr mohiyati" va "janr mazmuni" atamalarini ishlatib, janrlarning semantik tomoniga katta e'tibor berishgan. Bu yerdagi kaft M.M.ga tegishli. Baxtin janr shakli asarlar mavzusi va ularning mualliflarining dunyoqarashi xususiyatlari bilan uzviy bog'liqligini aytgan: "Janrlarda<…>asrlar mobaynida dunyoning ayrim tomonlarini ko'rish va tushunish shakllari to'planib bordi. Janr - bu ahamiyatli qurilish: "So'z rassomi haqiqatni janr ko'zlari bilan ko'rishni o'rganishi kerak." Va yana: "Har bir janr<…>voqelikni tushunishning murakkab vositalari va usullari tizimi mavjud. Asarlarning janriy xususiyatlari ajralmas birlikni tashkil etishini ta'kidlab, Baxtin ayni paytda janrning rasmiy (tarkibiy) va mazmunli tomonlarini ajratib ko'rsatdi. Uning ta'kidlashicha, asarlar tuzilishini tavsiflovchi epik, fojia, idil kabi qadim zamonlardan kelib chiqqan janr nomlari, keyinchalik Yangi asr adabiyotiga qo'llanilganda, "belgi sifatida ishlatiladi. janr mohiyati .

Baxtin asarlarida janr mohiyati nimadan iboratligi to'g'ridan -to'g'ri aytilmagan, lekin uning roman haqidagi hukmlarining umumiyligidan (ular quyida muhokama qilinadi), ular odamni egallashning badiiy tamoyillari va uning atrof -muhit bilan aloqalarini anglatishi aniq bo'ladi. 19 -asrda janrlarning bu chuqur tomoni. doston, satira va komediyani, shuningdek romanni tavsiflagan Hegel tomonidan "substansial" va "sub'ektiv" (individual, arvoh) tushunchalaridan foydalangan holda ko'rib chiqilgan. Shu bilan birga, janrlar "dunyoning umumiy holati" va konfliktlar ("to'qnashuvlar") ni qandaydir tushuncha bilan bog'liq edi. Xuddi shunday, A.N. Veselovskiy.

Xuddi shu nuqtai nazardan (va bizning fikrimizcha, Hegelga qaraganda Veselovskiyga yaqinroq) - adabiy janrlar kontseptsiyasi G.N. 40 -yillarda janr hodisalarini tizimlashtirish bo'yicha o'ziga xos tajribaga ega bo'lgan Pospelov. U "tashqi" ("yopiq kompozitsion va stilistik yaxlit") va "ichki" ("o'ziga xos janr mazmuni" "obrazli fikrlash" va "personajlarning kognitiv talqini" tamoyili) janr shakllarini ajratib ko'rsatdi. Tashqi (kompozitsion va stilistik) janr shakllarini mazmunli neytral deb hisoblagan (bunda Pospelovning bir necha bor ta'kidlangan janrlar kontseptsiyasi bir tomonlama va himoyasiz), janrlarning ichki tomoniga e'tibor qaratdi. U sotsiologik tamoyilga asoslanib, davrdan oldingi uchta janr guruhini aniqladi va tavsifladi: keng ma'noda badiiy tushunilgan odam va jamiyat, ijtimoiy muhit o'rtasidagi munosabatlar turi. "Agar milliy -tarixiy janrdagi asarlar (dostonlar, dostonlar, odes ma'nosini anglatsa.) V.X.),- deb yozgan G.N. Pospelov, - hayotni har tomonlama o'rganing milliy jamiyatlarning tashkil etilishi agar romantika asarlari tushunilsa individual belgilarning shakllanishi shaxsiy munosabatlarda, keyin "etologik" janr mazmunidagi asarlar ochiladi shart milliy jamiyat yoki uning bir qismi ". (Etologik yoki axloqiy janrlar - A.N. Radishchevning "Sankt -Peterburgdan Moskvaga sayohatlari", N.A.Nekrasovning "Rossiyada kim yaxshi yashaydi" kabi asarlar, shuningdek satira, idil, utopiya va distopiya). Uchta janr guruhlari bilan bir qatorda, olim yana bittasini ajratib ko'rsatdi: mifologik o'z ichiga "xalq majoziy-fantastik tushuntirishlar tabiat va madaniyatning ba'zi hodisalarining kelib chiqishi ". U bu janrlarni faqat tarixiy erta "butparast" jamiyatlarning "san'atgacha bo'lgan" davriga bog'lab, "xalqlarning ijtimoiy hayotning yuqori pog'onalariga o'tish davrida janrlarning mifologik guruhi keyingi rivojlanishini olmagan", deb hisoblagan.

G.N tomonidan berilgan janr guruhlarining xususiyatlari. Pospelov, aniq izchillik qadr -qimmatiga ega. Biroq, bu to'liq emas. San'atning diniy va falsafiy muammolarini muhokama qilish taqiqlari rus adabiy tanqididan olib tashlanganida, olimlarning aytganlariga adabiy va badiiy (nafaqat arxaik va mifologik) janrlar, bu erda odam jamiyat hayoti bilan ko'p bog'liq emas, kosmik printsiplar, jahon tartibining universal qonunlari va mavjudlikning yuqori kuchlari bilan qanchalik bog'liq.

Bu shunday masal"Eski va Yangi Ahd" davrlariga borib taqaladi va "moddiy tomondan diniy yoki axloqiy tartibning chuqur" donoligiga "tortishish bilan ajralib turadi". Bu hayot, O'rta asrlarda nasroniylarning deyarli etakchi janriga aylandi; bu erda qahramon solihlik va muqaddaslik idealiga bog'langan yoki hech bo'lmaganda unga intiladi. Qo'ng'iroq qilaylik va sir, shuningdek O'rta asrlarda shakllangan, shuningdek diniy va falsafiy lirikalar, kelib chiqish joyida - bibliyadagi "Zabur". Viach ma'lumotlariga ko'ra. Ivanov F.I. she'riyati haqida. Tyutcheva, A.A. Feta, Vl. S. Solovyov ("1944 yildagi Rim kundaligi", oktyabr), "... ularning uchtasi bor, / Er yuzida beg'ubor odamlar o'z ko'zlarini ko'rishgan / Va bizga yo'l ko'rsatganlar". Hech qanday sotsiologik konstruksiyalarga mos kelmaydigan nomlangan janrlarni haqli ravishda ta'riflash mumkin ontologik(falsafa terminidan foydalanib: ontologiya - borliq haqidagi ta'limot). Bu janrlar guruhiga karnaval-kulgi xarakteridagi asarlar, xususan, komediya kiradi: ularda M.M. Baxtin, qahramon va uning atrofidagi haqiqat ekzistensial universallar bilan bog'liq. Biz ontologik deb atagan janrlarning kelib chiqishi mifologik arxaik va, eng avvalo, etiologik (yoki kosmologik) deb nomlangan dunyoning yaratilishi haqidagi afsonalardir.

Janrlarning ontologik jihati XX asrning bir qator xorijiy nazariyalarida yoritilgan. Shu bilan birga, janrlar, birinchi navbatda, mavjudlikni ma'lum bir tarzda tasvirlash sifatida qaraladi. Amerikalik olim K.Berkning so'zlari bilan aytganda, bu dunyoni qabul qilish yoki rad etish tizimlari. Bu nazariyalar turkumida eng mashhuri N.G. Fry, "Tanqid anatomiyasi" (1957) kitobida aytilgan. Aytishlaricha, janr shakli mavsumlar haqidagi afsonalar va ularga mos keladigan urf -odatlardan kelib chiqadi: "Bahor tong va tug'ilishni aks ettiradi, afsonalarni keltirib chiqaradi.<..->uyg'onish va tirilish haqida, - tushuntiradi I.P. Ilyin, kanadalik olimning fikrlari yorug'lik yaratish va qorong'ilikning o'limi, shuningdek, dithrambic va rapsodik she'riyat arxetiplari haqida. Yoz zenitni, nikohni, zafarni anglatadi, apofoz, afsonaviy afsonalar, muqaddas to'y, jannatga tashrif va komediya, idil va ritsar romantikasi arxetiplarini keltirib chiqaradi. Kuz, quyosh botishi va o'limning ramzi sifatida, hayotiy energiya, o'layotgan xudo, zo'ravon o'lim va qurbonlik, fojia va elgiya arxetiplari haqidagi afsonalarni keltirib chiqaradi. Qorong'ulik va umidsizlikni aks ettiruvchi qish, qorong'u kuchlar va toshqinlarning g'alabasi, betartiblikning qaytishi, qahramon va xudolarning o'limi, shuningdek, satira arxetiplari haqidagi afsonani keltirib chiqaradi.

§ 3. Roman: janr mohiyati

Oxirgi ikki -uch asr adabiyotining etakchi janri sifatida e'tirof etilgan roman adabiyotshunos va tanqidchilarning diqqatini tortadi. Bu yozuvchilarning o'zlari uchun ham o'ylash mavzusiga aylanadi. Shu bilan birga, bu janr bugungi kungacha sir bo'lib qolmoqda. Romanning tarixiy taqdiri va uning kelajagi haqida eng xilma -xil, ba'zida qarama -qarshi fikrlar bildiriladi. "Uning, - 1936 yilda yozgan T. Mann, - nasriy fazilatlar, ong va tanqid, shuningdek, uning boyligi, namoyish va tadqiqot, musiqa va bilim, afsona va fanni erkin va samarali tasarruf etish qobiliyati. kengligi, uning ob'ektivligi va istehzosi romanni hozirgi zamonda shunday qiladi: monumental va dominant badiiy adabiyot turi ". O.E. Mandelstam, aksincha, romanning pasayishi va uning charchashi haqida gapirdi ("Romanning oxiri" maqolasi, 1922). Roman psixologiyasida va uning tashqi ko'rinishdagi boshlanishining zaiflashuvida (19 -asrda allaqachon sodir bo'lgan), shoir tanazzulning alomatini va hozir aylangan janrning o'lim arafasini ko'rdi. uning so'zlari, "eskirgan".

Romanning zamonaviy tushunchalarida, u yoki bu tarzda, o'tgan asrda aytilgan so'zlar hisobga olinadi. Agar klassitsizm estetikasida roman past janr sifatida qaralsa ("Hammasi mayda -chuyda bo'lgan qahramon faqat roman uchun mos keladi"; oddiy haqiqat "va shu bilan birga -" dunyoning ko'zgusi va<…>uning asrining "," to'liq etuk ruh "ning mevasi; "romantik kitob" sifatida, bu erda an'anaviy dostondan farqli o'laroq, yozuvchi va qahramonlarning kayfiyatini, hazil va o'ynoqilik yengilligini ifodalash uchun joy bor. "Har bir roman olam ruhini o'z ichiga olishi kerak", deb yozgan Jan-Pol. XVIII -XIX asrlar oxiridagi mutafakkirlarning roman haqidagi nazariyalari bor. zamonaviy yozuvchilar tajribasi bilan oqlangan, birinchi navbatda I.V. Gyote Vilgelm Meister haqidagi kitoblarning muallifi sifatida.

Romanni estetika va romantizm tanqidida tasvirlangan an'anaviy epos bilan taqqoslashni Hegel ishlab chiqqan: "Bu erda<…>yana (dostondagi kabi. - V.X.) qiziqishlar, holatlar, xarakterlar, yashash sharoitlari, yaxlit dunyoning keng fonini, shuningdek voqealarning epik obrazining boyligi va ko'p qirraliligini to'liq ko'rsatadi ». Boshqa tomondan, romanda o'ziga xos epos yo'q " dastlab dunyoning she'riy holati "bor" prozaik tarzda buyurtma haqiqat "va" yurak she'riyati bilan kundalik munosabatlarning qarama -qarshi nasri o'rtasidagi ziddiyat ". Bu to'qnashuv, Hegelning ta'kidlashicha, "fojiali yoki kulgili tarzda hal qilinadi" va ko'pincha qahramonlar "haqiqiy va muhim boshlanish" ni tan olib, "dunyoning oddiy tartibi" bilan murosaga kelishidan charchaydi. Shunga o'xshash fikrlarni romanni shaxsiy hayot eposi deb atagan V.G.Belinskiy ham aytdi: bu janrning mavzusi - "shaxsiy odamning taqdiri", oddiy, "kundalik hayot". 1840 -yillarning ikkinchi yarmida tanqidchi roman va unga aloqador hikoya "endi boshqa barcha she'riyat turlarining boshida turganini" ta'kidladi.

Ko'p jihatdan, u Hegel va Belinskiy bilan umumiy bir narsaga ega (shu bilan birga ularni to'ldiradi), M.M. Baxtin asosan 1930 -yillarda yozilgan va 1970 -yillarda nashrini kutayotgan roman haqidagi asarlarida. 18 -asr yozuvchilarining hukmlariga asoslanib. G. Fielding va K.M. Olim Wielanda, "Doston va roman (romanni o'rganish metodologiyasi to'g'risida)" (1941) maqolasida, roman qahramoni "tayyor va o'zgarmas, balki aylanib, o'zgarib, olib kelingan holda ko'rsatiladi", deb ta'kidlagan. hayot bilan "; bu yuz "na dostonda, na fojiali ma'noda" qahramonlik "bo'lmasligi kerak, roman yozuvchisi ham ijobiy, ham salbiy, past va baland, kulgili va jiddiy xususiyatlarni birlashtiradi". Shu bilan birga, roman "tayyor bo'lmagan, zamonaviylikka aylangan (tugallanmagan sovg'a)" odamning "tirik aloqasi" ni qamrab oladi. Va u boshqa janrlarga qaraganda "chuqurroq, muhimroq, sezgir va tez" "voqelikning shakllanishini aks ettiradi" (451). Asosiysi shundaki, roman (Baxtinning so'zlariga ko'ra) odamda nafaqat xulq -atvorida aniqlangan xususiyatlarni, balki amalga oshirilmagan imkoniyatlarni, shaxsiy potentsialni ham kashf etishga qodir: "Romanning asosiy ichki mavzularidan biri aynan mavzu. qahramonning taqdiri va mavqeiga mos kelmasligi to'g'risida ", bu erda odam" sizning taqdiringizdan ko'proq yoki insoniyligingizdan kam bo'lishi mumkin "(479).

Gegel, Belinskiy va Baxtinning yuqoridagi hukmlarini qonuniy ravishda inson hayotini (birinchi navbatda, shaxsiy, biografik) dinamikasida, shakllanishida, evolyutsiyasida va murakkab, odatda qarama-qarshi munosabatlarda o'zlashtiradigan roman nazariyasi aksiomalari deb hisoblash mumkin. qahramon va atrof -muhit o'rtasida. Roman o'zgarmas va deyarli hukmronlik qiladi - o'ziga xos "super mavzu" sifatida - badiiy idrok (biz A.S. Pushkinning mashhur so'zlaridan foydalanamiz) "insonning o'z -o'zini saqlashi", ya'ni (shoirni qo'shamiz) va "buyukligining garovi", va og'ir tushishlar, o'lik va falokatlar manbai. Romanning shakllanishi va mustahkamlanishi uchun zamin, boshqacha qilib aytganda, uning shartlari, marosimlari, marosimlari bilan ijtimoiy muhit institutlaridan hech bo'lmaganda nisbiy mustaqillikka ega bo'lgan odamga qiziqish paydo bo'lganda paydo bo'ladi. podasi »jamiyatga aralashishi.

Romanlarda qahramonning atrof -muhitdan begonalashuvi holatlari keng tasvirlangan, uning haqiqatda ildiz yo'qligi, uysizligi, kundalik yurishi va ruhiy sarguzashtlari ta'kidlangan. Bular Apuleiusning "Oltin eshagi", o'rta asrlarning ritsarlik romanlari, A. Santilanadan "Gilles Blazning hikoyasi". Yo'qolish. Shuningdek, Julien Sorel (Stendalning "Qizil va qora"), Evgeniy Onegin ("Hamma narsaga begona, hech narsaga bog'lanmagan", Pushkin qahramoni Tatyana maktubida o'z taqdiridan shikoyat qiladi), Gertsen Beltov, Raskolnikov va Ivan Karamazov FM bilan Dostoevskiy. Bu turdagi roman qahramonlari (va ular son -sanoqsiz) "faqat o'zlariga ishonadilar".

Insonning jamiyatdan va dunyo tartibidan begonalashishini M.M. Baxtin kabi zarur romanda ustunlik qiladi. Olimning ta'kidlashicha, bu erda nafaqat qahramon, balki muallifning o'zi ham dunyoda ildizsiz, barqarorlik va barqarorlik tamoyillaridan uzoq, afsonaga begona ko'rinadi. Uning fikricha, roman "insonning epik (va fojiali) yaxlitligining parchalanishini" qamrab oladi va "dunyo va odamning kulgili tanishuvini" amalga oshiradi (481). "Roman, - deb yozgan Baxtin, - yangi, o'ziga xos muammoli xarakterga ega; u abadiy qayta o'ylash - qayta baholash bilan tavsiflanadi »(473). Bu janrda haqiqat "birinchi so'z bo'lmagan (ideal boshlanish) va oxirigacha aytilmagan dunyoga aylanadi" (472-473). Shunday qilib, roman shubhali va nisbiy dunyoqarashning ifodasi sifatida qaraladi, u inqiroz sifatida qaraladi va shu bilan birga istiqbolga ega. Baxtinning ta'kidlashicha, roman yangi, yanada murakkab insoniy yaxlitlikni “yuqori darajada tayyorlaydi<…>rivojlanish ”(480).

Mashhur vengriyalik marksist faylasuf va adabiyotshunos D. Lukakshning janrini qizigan dunyoning eposi va roman qahramonining psixologiyasi - iblislik hukmlarida Baxtinning roman nazariyasiga o'xshash jihatlari ko'p. U roman mavzusini har xil sarguzashtlarda (sarguzashtlarda) namoyon bo'ladigan va o'zini tan oladigan inson ruhining tarixi deb hisoblagan va uning tonalligi ironiy bo'lib, uni buzilgan davrlarning salbiy tasavvufi deb ta'riflagan. Xudo. Romanni o'sishning ko'zgusi, jamiyatning etukligi va insoniyatning "oddiy bolaligini" qamrab olgan eposning antipodini ko'rib, D. Lukaks bo'sh va adashgan odam ruhining bu janrini qayta tiklash haqida gapirdi. xayoliy haqiqat.

Biroq, roman jin va istehzo, insoniy yaxlitlikning parchalanishi, odamlarni dunyodan begonalashish muhitiga to'la kirmaydi, lekin u ham bunga qarshi chiqadi. XIX asr klassik romanlarida qahramonning o'ziga ishonishi. (G'arbiy Evropa va rus tillari) ko'pincha noaniq yoritishda taqdim etilgan: bir tomondan, odamga munosib "o'ziga xoslik", ulug'vor, jozibali, maftunkor, boshqa tomondan aldanishlar va hayotiy mag'lubiyatlar manbai sifatida. . - Qanday xato qildim, qanday jazolandim! - Onegin ma'yus baqirib, tanho erkin yo'lini yakunladi. Pechorin o'zining "yuqori maqsadini" o'ylamaganidan va ruhining "ulkan kuchlari" uchun munosib dastur topmaganidan shikoyat qiladi. Ivan Karamazov romanning vijdonidan azoblanib, finalda deliryum tremens bilan kasal bo'lib qoldi. "Xudo uysiz yurganlarga yordam bersin", dedi Turgenev romanining oxirida Rudinning taqdiri haqida.

Shu bilan birga, roman qahramonlarining ko'pchiligi yolg'izlik va begonalikni yengishga intilishadi, ular hayotlarida dunyo bilan aloqa o'rnatilishini orzu qilishadi (A. Blok). Yana bir bor Evgeniy Oneginning sakkizinchi bobini eslaylik, unda qahramon Tatyana qishloq uyining derazasida o'tirganini tasavvur qiladi; shuningdek, Turgenevning Lavretskiy, Goncharovskiy Rayskiy, Tolstoyning Andrey Volkonskiy yoki hatto Ivan Karamazov, ular eng yaxshi paytlarida Alyoshaga yugurishgan. Bunday yangi vaziyatlar G.K. Kosikov: "Qahramonning" yuragi "va dunyoning" yuragi "bir -biriga jalb qilingan va roman muammosi<…>chunki ular hech qachon birlasha olmaganlar va buning uchun qahramonning aybi ba'zan dunyoning aybidan kam bo'lmaydi ".

Yana bir narsa muhim: romanlarda qahramonlar muhim rol o'ynaydi, ularning mustaqilligi ongning yolg'izligi, atrofdan begonalashish bilan bog'liq emas, faqat o'zlariga tayanadi. Roman qahramonlari orasida biz M.M. Prishvinning o'zi haqida "aloqa va aloqa raqamlari" deb nom berish qonuniydir. Bu "hayot bilan to'lib toshgan" Natasha Rostova, u S.G. Bocharova, har doim "odamlarni yangilaydi, ozod qiladi", ularni belgilaydi<…>xulq ". Bu qahramon L.N. Tolstoy sodda va shu bilan birga ishonchli tarzda "odamlar o'rtasida darhol, hozir ochiq, to'g'ridan -to'g'ri, insoniy oddiy munosabatlar" ni talab qiladi. Bular Dostoevskiydagi knyaz Myshkin va Alyosha Karamazov. Bir qator romanlarda (ayniqsa, qat'iyatli - Charlz Dikkens va XIX asr rus adabiyoti asarlarida) o'ziga yaqin bo'lgan voqelikka ega bo'lgan odamning ruhiy aloqalari, xususan, oilaviy rishtalari ko'tarinki va she'riy tarzda tasvirlangan. (A.S. Pushkinning "Kapitanning qizi"; N.S. Leskovning "Katedrallar" va "Zaif oila"; IS Turgenevning "Olijanob uyasi"; Lev Tolstoyning "Urush va tinchlik" va "Anna Karenina"). Bunday asarlarning qahramonlari (Rostovlar yoki Konstantin Levinni eslang) atrofdagi voqelikni o'zlariga begona va dushman emas, balki do'stona va o'xshash deb bilishadi va o'ylashadi. Ularga xos bo'lgan M.M. Prishvin "dunyoga qarindoshlar e'tiborini" chaqirdi.

Uy mavzusi (so'zning yuksak ma'nosida - qaytarib bo'lmaydigan ekzistentsial tamoyil va shubhasiz qadriyat sifatida) bizning asrning romanlarida qat'iyatli (ko'pincha keskin dramatik ohanglarda) yangraydi: J. Galsvorsi ("Forsit doston" va keyingi asarlar), R. Martin du Gard (Thibault oilasi), V. Folkner (Shovqin va g'azab), MA Bulgakov (Oq gvardiya), MA Sholoxova ("Jim Don"), B.L. Pasternak ("Doktor Jivago"), V., G. Rasputin ("Yashang va eslang", "Vaqt").

Bizga yaqin bo'lgan davrlar romanlari, siz ko'rib turganingizdek, ko'p jihatdan idilistik qadriyatlarga qaratilgan (garchi ular unga yaqin insoniy uyg'unlik va reallik holatini ilgari surishga moyil emas). Hatto Jan-Pol (ehtimol, J.J. Russo "Julia yoki Yangi Eloiz" va O. Goldsmitning "Vekfild ruhoniy" kabi asarlarini yodda tutgan holda) idil "romanga o'xshash janr" ekanligini ta'kidlagan. Va M.M.ning so'zlariga ko'ra. Baxtina, "romanni rivojlantirish uchun idilning ma'nosi<…>ulkan edi. "

Roman nafaqat idillarning, balki boshqa bir qator janrlarning ham tajribasini o'zlashtiradi; bu ma'noda u shimgichga o'xshaydi. Bu janr nafaqat o'z shaxsiy hayotini, balki milliy-tarixiy miqyosdagi voqealarni o'z ichiga olgan eposning xususiyatlarini o'z ichiga oladi (Stendalning "Parma Kloisteri", Lev Tolstoyning "Urush va tinchlik", "Shamol bilan ketdi" M. M. Mitchell) ... Romanlar masalga xos bo'lgan ma'nolarni o'zida aks ettira oladi. O.A.ning so'zlariga ko'ra. Sedakova, "rus romani" ning tubida, odatda, masalga o'xshash narsa bor ".

Hagiografiya an'analarida romanning ishtiroki shubhasizdir. Hayot printsipi Dostoevskiy asarida juda aniq ifodalangan. Leskovskiyning "Soboryanlar" asarini haqli ravishda roman-hayot deb ta'riflash mumkin. Roman ko'pincha satirik axloqiy tavsif xususiyatlarini oladi, masalan, O. de Balzak, V.M. Thackeray, "Tirilish", L.N. Tolstoy. M.M. ko'rsatganidek. Baxtin, romanga (ayniqsa, sarguzashtli-yolg'onchi) va tanish-kulgi, karnaval elementiga begona bo'lib, dastlab komediya-fartsik janrlarga asoslangan. Viach. Ivanov bejiz emas, F.M. Dostoevskiy "fojiali roman". "Usta va Margarita" M.A. Bulgakov-o'ziga xos afsona-roman, R. Musilning "Xususiyatsiz odam"-ocherk romani. T. Mann o'zining "Jozef va uning ukalari" tetralogiyasini bu boradagi hisobotida "mifologik roman", uning birinchi qismini ("Yoqubning o'tmishi") - "fantastik insho" deb atagan. T. Mannning ishi, nemis olimining so'zlariga ko'ra, romanning eng jiddiy o'zgarishini ko'rsatadi: uning mifologik chuqurlikka botishi.

Ko'rib turganingizdek, roman ikki xil mazmunga ega: birinchidan, unga xos ("o'z-o'zini tutish" va qahramonning shaxsiy hayotida namoyon bo'lgan evolyutsiyasi), ikkinchidan, unga boshqa janrlardan kelgan. Xulosa qonuniydir; roman janrining mohiyati sintetik... Bu janr cheklanmagan erkinlik va misli ko'rilmagan kenglik bilan komik va jiddiy bo'lgan ko'plab janrlarning asosiy tamoyillarini birlashtira oladi. Ko'rinib turibdiki, roman o'lik darajada begonalashtirilgan boshlanadigan janr yo'q.

Roman sintetikaga moyil bo'lgan janr sifatida, avvalgilaridan keskin farq qiladi, ular "ixtisoslashgan" va dunyoni badiiy idrok etishning ma'lum mahalliy "maydonlari" bo'yicha harakat qilgan. U (hech kim kabi) adabiyotni rang -barangligi va murakkabligi, qarama -qarshiliklari va boyligi bilan hayotga yaqinlashtira olganini isbotladi. Yangi dunyoni o'rganish erkinligining chegarasi yo'q. Va turli mamlakatlar va davrlar yozuvchilari bu erkinlikdan har xil bahramand bo'lishadi.

Romanning ko'p qirrali bo'lishi adabiyot nazariyotchilari uchun jiddiy qiyinchiliklar tug'diradi. Romanni universal va zarur xususiyatlarida shunday ta'riflashga urinayotgan deyarli har bir kishi o'ziga xos sinekdoxaga moyil bo'ladi: butunni uning qismi bilan almashtirish. Shunday qilib, O.E. Mandelstam bu janrning mohiyatini XIX asr "qahramonlik romanlari" dan baholadi, uning qahramonlari Napoleonning misli ko'rilmagan muvaffaqiyatlari bilan olib ketilgan. O'zini ishontirgan odamning irodali intilishini emas, balki psixologiyasi va ichki harakatining murakkabligini ta'kidlagan romanlarda shoir janrning pasayishi va hatto uning oxiri alomatini ko'rdi. T. Mann roman haqida muloyim va xayrixoh kinoya bilan to'la deb baholaganida, o'zining badiiy tajribasiga va ko'p jihatdan Gyote tarbiyasi romanlariga tayangan.

Baxtin nazariyasi boshqacha yo'nalishga ega, lekin ayni paytda mahalliy (birinchi navbatda Dostoevskiy tajribasiga). Shu bilan birga, yozuvchining romanlari olimlar tomonidan juda o'ziga xos tarzda talqin qilinadi. Dostoevskiy qahramonlari, Baxtinning so'zlariga ko'ra, birinchi navbatda g'oyalar (mafkura) tashuvchilaridir; ularning ovozlari, ularning har biriga nisbatan muallifning ovozi tengdir. Bu ko'rinadi polifoniklik, bu roman ijodining eng yuqori nuqtasi va yozuvchining dogmatik bo'lmagan tafakkurining ifodasi, uning yagona va to'liq haqiqat "bir ong chegarasida tubdan mos kelmasligini" anglashi. Dostoevskiyning romanlariga Baxtin qadimgi "menipik satira" meros sifatida qaraydi. Menippea"sarguzashtlarsiz", "sarguzashtlarni qayta tiklaydigan" "afsonadan xoli" janr fikrlar yoki haqiqat dunyoda: er yuzida, yer osti dunyosida va Olimpda ". U, deydi Baxtin, "axloqiy va psixologik tajribalar" o'tkazadigan va "bo'linib ketgan shaxs", "g'ayrioddiy orzular, jinnilik bilan chegaralangan ehtiroslarni" qayta yaratadigan "oxirgi savollar" janri.

Boshqa, polifoniya bilan shug'ullanmagan, romanning xilma -xilligi, bu erda yozuvchilarning o'ziga yaqin bo'lgan haqiqatga asoslangan odamlarga bo'lgan qiziqishi ustunlik qiladi va muallifning "ovozi" qahramonlar ovozida ustunlik qiladi, Baxtin unchalik yuqori baholanmagan va hatto bu haqda gapirgan. ular istehzo bilan: u "monologik" bir tomonlama va "manor-uy-xona-kvartira-oilaviy romantikalar" ning torligi haqida yozgan, go'yo ular "ostonasida" abadiy va hal qilib bo'lmaydigan odam borligini unutgan. savollar. Shu bilan birga, L.N. Tolstoy, I.S. Turgenev, I. A. Goncharov.

Romanning uzoq tarixida uning ikki turi adabiy taraqqiyotning ikki bosqichiga to'g'ri keladi. Bu, birinchi navbatda, voqealarga asoslangan asarlar tashqi qahramonlari ba'zi mahalliy maqsadlarga erishishga intiladigan harakatlar. Bu sarguzashtli romanlar, xususan, yolg'onchi, jasur, "martaba romanlari", shuningdek sarguzasht va detektiv romanlari. Ularning syujetlari voqea tugunlarining ko'p sonli havolalari (intrigalar, sarguzashtlar va h.k.), masalan, Bayronning Don Xuan yoki A. Dyuma.

Ikkinchidan, bu adabiyotda oxirgi ikki -uch asr davomida hukm surgan, ijtimoiy fikr, badiiy ijod va madaniyatning markaziy muammolaridan biri bo'lgan roman. ruhiy shaxsning o'z-o'zini barqarorligi. Ichki harakat tashqi harakatlar bilan muvaffaqiyatli raqobatlashadi: voqea-hodisalar sezilarli darajada zaiflashadi va qahramonning ongi o'zining ko'p qirrali va murakkabligi, cheksiz dinamikasi va psixologik nuanslari bilan birinchi o'ringa chiqadi (adabiyotdagi psixologiya haqida, 173-180-betlarga qarang). . Bunday romanlarning qahramonlari nafaqat muayyan maqsadlarga intilish, balki ularning dunyodagi o'rni haqida o'ylash, ularning qadriyat yo'nalishini tushunish va anglash sifatida tasvirlangan. Aynan mana shu turdagi romanlarda ko'rib chiqilayotgan janrning o'ziga xosligi maksimal to'liqlik bilan namoyon bo'ladi. Insonga yaqin bo'lgan haqiqat ("kundalik hayot") bu erda ataylab "past nasr" sifatida emas, balki haqiqiy insoniyatning bir qismi, o'sha davrning tendentsiyalari, mavjudlikning universal tamoyillari, eng muhimi, maydon sifatida o'zlashtiriladi. eng jiddiy to'qnashuvlar. XIX asr rus yozuvchilari ular "ulkan voqealar odamlarning munosabatlari uchun sinovdan kam emasligini" kundalik hayotdan kichik norozilik bilan ko'rsatishini yaxshi bilishar edi.

Roman va u bilan bog'liq hikoyaning eng muhim xususiyatlaridan biri (ayniqsa 19-20-asrlarda)-mualliflarning atrofdagi qahramonlarga bo'lgan diqqat-e'tiboridir. mikro muhit, ular boshdan kechirayotgan va ularga qandaydir tarzda ta'sir ko'rsatadigan ta'sir. Mikro muhitni qayta yaratishdan tashqari, yozuvchi uchun insonning ichki dunyosini ko'rsatish juda qiyin. Hozirgi kunda shakllangan roman shaklining kelib chiqishida I.V. Gyote Vilgelm Meyster haqida (bu asarlar T. Mann "ichki hayotning tubiga, sublimatsiyalangan sarguzashtli romanlar" deb nomlangan), shuningdek J.J. Russo, "Adolf" B. Konstan, "Evgeniy Onegin", unda Aleksandr Pushkin ijodiga xos "voqelik she'riyati" etkazilgan. O'sha paytdan boshlab, romanlar odamning o'ziga yaqin bo'lgan haqiqat bilan bog'liqligiga qaratilgan va, qoida tariqasida, ichki harakatga ustunlik berib, o'ziga xos adabiyot markaziga aylangan. Ular boshqa barcha janrlarga jiddiy ta'sir ko'rsatdilar, hatto ularni o'zgartirdilar. M.M.ning so'zlariga ko'ra. Baxtin, sodir bo'ldi Romanizatsiya og'zaki san'at: roman "katta adabiyot" ga kelganda, boshqa janrlar keskin o'zgartiriladi, "ozmi -ko'pmi" romanlashtirilgan ". Shu bilan birga, janrlarning tarkibiy xususiyatlari ham o'zgaradi: ularning rasmiy tashkil etilishi qat'iy, erkin va erkin bo'ladi. Biz janrlarning bu (rasmiy-strukturaviy) tomoniga murojaat qilamiz.

§ 4. Janr tuzilmalari va kanonlar

Adabiy janrlar (mazmunidan tashqari, muhim sifatlardan tashqari) turli darajadagi ishonchlilikka ega bo'lgan strukturaviy, rasmiy xususiyatlarga ega. Dastlabki bosqichlarda (klassitsizm davriga qadar va shu jumladan) janrlarning rasmiy jihatlari birinchi o'ringa qo'yilgan va dominant deb tan olingan. Oyat o'lchovlari (metr) va stanzaik tashkilot ("qattiq shakllar", ular tez-tez shunday deyiladi), muayyan nutq inshootlari va qurilish tamoyillariga yo'nalish janrni shakllantirish tamoyiliga aylandi. Badiiy vositalar majmuasi qat'iy har bir janrga tayinlangan. Tasvir mavzusi, asarning tuzilishi va uning nutq to'qimalariga oid qat'iy retseptlar chetga surildi va hatto individual muallif tashabbusini zararsizlantirdi. Janr qonunlari yozuvchilarning ijodiy irodasiga o'jarlik bilan bo'ysundi. "Qadimgi rus janrlari", deb yozadi D.S. Lixachyov, - zamonaviy davr janrlariga qaraganda, uslubning ayrim turlari bilan ko'proq bog'liq<…>Shuning uchun biz "hagiografik uslub", "xronografik uslub", "xronika uslubi" iboralaridan ajablanmaymiz, lekin, albatta, har bir janrda individual burilishlarni qayd etish mumkin ". O'rta asr san'ati, olimning fikricha, «tasvirlangan narsaga jamoaviy munosabatni bildirishga intiladi. Demak, bunda ko'p narsa asar yaratuvchisiga emas, balki bu asar qaysi janrga bog'liq.<…>Har bir janrda yozuvchi, yozuvchi, "ijrochi" ning o'ziga xos an'anaviy obrazi bor.

An'anaviy janrlar qat'iy rasmiylashtirilib, bir -biridan alohida, alohida mavjud. Ularning orasidagi chegaralar aniq va ravshan, ularning har biri o'ziga xos "tayanch" ustida "ishlaydi". Bunday janr shakllari an'ana tomonidan ishlab chiqilgan va mualliflar uchun majburiy bo'lgan ma'lum me'yor va qoidalarga amal qiladi. Janr kanoni - "ma'lum bir tizim barqaror va qattiq(kursiv meniki.- V.X.) janr xususiyatlari ".

"Kanon" so'zi (dan boshqalar - gr... kanon - qoida, retsept) - qadimgi yunon haykaltaroshi Polycletus (miloddan avvalgi 5 -asr) risolasining nomi. Bu erda kanon ma'lum bir me'yorni to'liq anglab, mukammal model sifatida qabul qilindi. San'atning kanonikligi (shu jumladan og'zaki san'at), bu terminologik an'anada, san'atkorlarning qoidalarga qat'iy rioya qilishlari sifatida tushuniladi, bu ularga mukammal misollarga yaqinlashishga imkon beradi.

Janr me'yorlari va qoidalari (kanonlari) dastlab o'z -o'zidan, o'z urf -odatlari va xalq madaniyati an'analari bilan marosimlar asosida shakllangan. "An'anaviy folklorda ham, arxaik adabiyotda ham janr tuzilmalari adabiy bo'lmagan vaziyatlardan ajralmaydi; janr qonunlari to'g'ridan-to'g'ri marosim va kundalik odob-axloq qoidalari bilan birlashadi".

Keyinchalik, badiiy faoliyatda aks ettirish kuchaygani sari, ba'zi janr kanonlari aniq shakllangan qoidalar (postulatlar) ko'rinishini oldi. Shoirlarga me'yoriy ko'rsatmalar, imperativ munosabat Aristotel va Horats she'riyatining ta'limotlarida deyarli hukmronlik qilgan, Yu.T. Scaliger va N. Boileau. Bu turdagi me'yoriy nazariyalarda allaqachon aniqlikka ega bo'lgan janrlar maksimal tartibni qo'lga kiritdi. Estetik fikr orqali amalga oshiriladigan janrlarni tartibga solish klassizm davrida o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqdi. Shunday qilib, N. Boilo "She'riy san'at" she'riy risolasining uchinchi bobida adabiy asarlarning asosiy guruhlari uchun juda qattiq qoidalar ishlab chiqdi. U, xususan, dramatik asarlarda zarur bo'lgan uchta birlik (joy, vaqt, harakat) tamoyilini e'lon qildi. Fojia va komediyani keskin farq qilib, Boile yozgan:

Qayg'u va ko'z yoshlar - kulgili abadiy dushman.
Fojiali ohang unga hech qanday mos kelmaydi,
Ammo kamsituvchi komediya jiddiy
O'tkir o'tkirlik bilan olomonni xursand qiling.
Komediyada siz jilovlay olmaysiz,
Siz tirik intrigani bog'lay olmaysiz,
Siz rejadan bezovtalana olmaysiz
Va bo'sh fikr har doim tarqaladi.

Eng muhimi, me'yoriy estetika (Aristoteldan Boyo va Sumarokovgacha) shoirlarning Gomer dostonlari, Esxil va Sofokl fojialari kabi janrli modellarga ergashishini talab qilgan.

Normativ poetika davrida (antik davrdan 17-18 asrlarga qadar), nazariyotchilar tomonidan tavsiya etilgan va tartibga solingan janrlar bilan bir qatorda ("janrlar de -yure", nazariy asoslanmagan S.S. so'zlari bilan aytganda) barqaror tuzilish xususiyatlariga ega va ma'lum "predilektsiyalar" ga ega edi. Bu ertaklar, ertaklar, hikoyalar va boshqalarga o'xshash kulgili sahna asarlari, shuningdek ko'plab an'anaviy lirik janrlar (shu jumladan folklor).

Oxirgi ikki yoki uch asr adabiyotida, ayniqsa romantikadan keyingi davrda, janr tuzilmalari (va keskin) o'zgardi. Ular egiluvchan va moslashuvchan bo'lib, kanonik zo'ravonligini yo'qotdilar va shuning uchun individual mualliflik tashabbusining namoyon bo'lishi uchun keng maydonlarni ochdilar. Janrlar orasidagi tafovutning qattiqligi o'zini charchatdi va aytish mumkinki, romantizm davrida qat'iy rad etilgan klassikistik estetika bilan bir qatorda unutildi. "Biz ko'ryapmiz, - deb yozgan V. Gyugo" Kromvel "dramasiga dasturiy kirish qismida, - janrlarning o'zboshimchalik bilan bo'linishi aql va ta'm dalillaridan oldin qanchalik tez qulab tushishini".

Janr tuzilmalarini "dekanonizatsiya qilish" o'zini XVIII asrda sezdi. Bunga dalillar J.J. Russo va L. Stern. So'nggi ikki asr adabiyotining romanizatsiyasi uning janr kanonlari chegarasidan "chiqib ketishi" ni va shu bilan birga janrlar orasidagi oldingi chegaralarni o'chirishni belgiladi. XIX-XX asrlarda. "Janr toifalari aniq konturlarini yo'qotmoqda, janr modellari asosan parchalanmoqda." Ular, qoida tariqasida, bir -biridan aniq xususiyatlar to'plami bilan ajralib turadigan hodisalar emas, balki ma'lum rasmiy va moddiy afzalliklar va aksanlar aniq yoki ravshan ko'rinadigan ishlar guruhlari.

So'nggi ikki asr adabiyoti (ayniqsa, 20 -asr) bizni janr aniqligidan mahrum bo'lgan asarlar borligi haqida gapirishga undaydi, masalan, betakror subtitrli "spektaklli" dramatik asarlar, esse xarakteridagi fantastika. shuningdek, har qanday janr tasnifi doirasiga mos kelmaydigan ko'p sonli lirik she'rlar. V.D. Skvoznikov ta'kidlagan) XIX asr lirikasida V.Gyugo, G.Geyne, M.Yu.dan boshlab. Lermontov, "oldingi janr aniqligi yo'qoladi": "... lirik fikr<…>tobora ko'proq sintetik ifoda tendentsiyasini ochib beradi "," qo'shiq matnida janr atrofiyasi "mavjud. "Siz zeb -ziynat tushunchasini qanday kengaytirsangiz ham," deydi M.Yu she'ri. Lermontovning "1 -yanvar", - baribir, biz oldinda lirik durdona borligi va uning janr tabiati mutlaqo noaniq ekanligi aniq bo'lgan holatdan qochib qutula olmaymiz. Aksincha, u umuman mavjud emas, chunki u hech narsa bilan chegaralanmagan ».

Shu bilan birga, barqaror janr tuzilmalari na romantizm davrida, na keyingi davrlarda o'z ahamiyatini yo'qotmadi. Uzoq tarixga ega an'anaviy janrlar o'zining rasmiy (kompozitsion va nutqiy) xususiyatlari (ode, ertak, ertak) bilan davom etdi va mavjud bo'lib qolmoqda. Uzoq vaqtdan beri mavjud bo'lgan janrlarning "ovozlari" va yozuvchining har doim ijodiy shaxs sifatida ovozi A.S asarlarida qandaydir tarzda yangicha tarzda birlashadi. Pushkin. Epikuriya she'rlarida (anakreontik she'riyat) muallif Anakreon, Parni, erta K.N. Batyushkov va shu bilan birga o'zini juda aniq namoyon qiladi ("Play, Adel, qayg'uni bilmayman ..." yoki "Mendan kechqurun Leyla ..." ni eslang). "Men o'zimga qo'lda yasalmagan yodgorlikni o'rnatdim ..." tantanali marosimining yaratuvchisi sifatida o'zini Horas va G.R.ga o'xshatdi. Derjavin, ularning badiiy uslubiga hurmat ko'rsatib, ayni paytda o'ziga xos o'ziga xos kredosini ifodalaydi. Pushkinning ertaklari, o'ziga xos va takrorlanmas, shu bilan birga folklor va adabiy janr an'analarida organik ravishda ishtirok etadi. Bu ijod namunalari bilan birinchi tanishgan odam, ular bitta muallifga tegishli ekanligini sezishi dargumon: har bir she'riy janrda buyuk shoir o'zini mutlaqo yangicha tarzda namoyon qiladi, o'zini o'ziga o'xshamaydi. Bu nafaqat Pushkin. M.Yu.ning lirik dostonlari. Lermontov romantizm an'anasida ("Mtsyri", "Demon") o'z xalqi - she'riy "qo'shig'i bilan<…>savdogar Kalashnikov ". Har xil janrlarda mualliflarning bunday "proteik" o'zini oshkor qilishini G'arbiy Evropa adabiyotining zamonaviy olimlari ko'rishadi: "Aretino, Boccaccio, Margarita of Navarre, Erasmus Rotterdam, hatto Servantes va Shekspir" turli janrlar ".

Strukturaviy barqarorlikka XIX -XX asrlarda yangi paydo bo'lganlar ham ega. janr ta'limi. Shunday qilib, simvolizm lirikasida ma'lum bir rasmiy-ma'noli kompleks mavjudligi shubhasizdir (universallarga tortishish va o'ziga xos lug'at turi, nutqning semantik murakkabligi, sirli apofeoz va boshqalar). 1960—70-yillar fransuz yozuvchilarining (M. Bugord, A. Robbe-Grillet, N. Sarrott va boshqalar) romanlarida strukturaviy va kontseptual umumiylik mavjudligi shubhasizdir.

Aytilganlarni umumlashtirib, shuni ta'kidlaymizki, adabiyot ikki xil janr tuzilishini biladi. Bular, birinchi navbatda, o'zlariga teng keladigan tayyor, to'liq, mustahkam shakllar (kanonik janrlar) (bunday janr ta'limining yorqin namunasi-sonet, tirik va hozir), ikkinchidan, kanonik bo'lmagan janr shakllari: egiluvchan , har xil o'zgarishlarga, qayta qurishga, yangilanishga, masalan, yangi davr adabiyotidagi elegiyalar yoki romanlarga ochiq. Bizga yaqin bo'lgan davrlarda bu erkin janr shakllari janrsiz shakllanishlar bilan aloqada bo'ladi va ular bilan birga yashaydi, lekin hech bo'lmaganda turlarning barqaror tarkibiy xususiyatlari mavjud emas.

§ 5. Janr tizimlari. Janrlarning kanonizatsiyasi

Har bir tarixiy davrda janrlar bir -biri bilan turlicha bog'liqdir. Ular, D.S.ning so'zlariga ko'ra. Lixachev, "o'zaro munosabatlarga kiring, bir -birining mavjudligini qo'llab -quvvatlang va shu bilan birga bir -biringiz bilan raqobatlashing"; shuning uchun nafaqat individual janrlarni va ularning tarixini o'rganish kerak, balki " tizim har bir davrning janrlari ".

Shu bilan birga, janrlarni o'qiyotgan jamoatchilik, tanqidchilar, "poetika" va manifestlarni yaratuvchilar, yozuvchilar va olimlar ma'lum darajada baholaydilar. Ular badiiy ma'rifatli odamlarning e'tiboriga loyiq yoki aksincha, loyiq emas deb talqin etiladi; ham baland, ham past; haqiqatan ham zamonaviy yoki eskirgan, holdan toygan; orqa miya yoki chekka (periferik) sifatida. Bu baholash va talqinlar yaratadi janrlar ierarxiyasi bu vaqt o'tishi bilan o'zgaradi. Ba'zi janrlar, o'ziga xos sevimlilar, baxtli tanlanganlar, ba'zi obro'li organlar tomonidan yuqori baholanadi - bu umumiy e'tirofga sazovor bo'ladi yoki hech bo'lmaganda adabiy va ijtimoiy ahamiyatga ega bo'ladi. Rasmiy maktab terminologiyasiga asoslangan bu turdagi janrlar deyiladi kanonlashtirilgan.(E'tibor bering, bu so'z janr tuzilishini tavsiflovchi "kanonik" atamasidan farqli ma'noga ega.) V.B. Shklovskiyning so'zlariga ko'ra, adabiy davrning ma'lum bir qismi "uning kanonlashtirilgan cho'qqisini" ifodalaydi, obro'li bo'lib qolmasdan. o'zlariga e'tiborni jalb qilish. Kanonlashtirilgan (yana Shklovskiyga ergashgan), shuningdek, o'tmish adabiyotining eng yaxshi, eng yaxshi, namunali, ya'ni klassik deb tan olingan qismi deb ham ataladi (125–126, 135 -betlarga qarang). Bu terminologik an'ananing kelib chiqishida cherkovning rasmiy ruxsatnomasini olgan (kanonizatsiya qilingan) muqaddas matnlar g'oyasi shubhasiz haqiqatdir.

Adabiy janrlarning kanonizatsiyasi Aristotel va Horatsiyadan Boylo, Lomonosov va Sumarokovgacha bo'lgan me'yoriy poetika tomonidan amalga oshirildi. Aristotel risolasi fojea va epos (epos) ga eng yuqori maqom berdi. Klassitsizm estetikasi "yuqori komediya" ni ham kanonizatsiya qilib, uni past va past sifatli janr sifatida xalq-farziy komediyasidan keskin ajratib ko'rsatdi.

Janrlar ierarxiyasi ommaviy o'quvchi deb ataladigan odamlarning ongida ham sodir bo'lgan (qarang: 120–123-betlar). Shunday qilib, XIX-XX asrlarning boshlarida rus dehqonlari. "ilohiy kitoblar" va ular bilan yangraydigan dunyoviy adabiyotga so'zsiz ustunlik berdi. Azizlarning hayoti (ko'pincha odamlarga savodsiz, "vahshiy tilda" yozilgan kitoblar ko'rinishida) "hurmat bilan, g'ayratli muhabbat bilan, ko'zlari keng va xuddi shu ochiq qalb bilan tinglangan va o'qilgan". " "Ertaklar" deb nomlangan ko'ngilochar asarlar past janr sifatida baholandi. Ular juda keng tarqalgan edi, lekin o'zlariga nisbatan befarq munosabatni uyg'otdi va beg'ubor epitetlar bilan mukofotlandi ("ertaklar", "afsonalar", "bema'nilik" va boshqalar).

Janrlarning kanonizatsiyasi adabiyotning "yuqori" qatlamida ham sodir bo'ladi. Shunday qilib, janrni tubdan qayta qurish bilan ajralib turadigan romantizm davrida bir parcha, ertak, shuningdek roman (IV Gyote "Vilgelm Meyster" ruhi va uslubida) adabiyot cho'qqisiga ko'tarildi. 19 -asr adabiy hayoti (ayniqsa Rossiyada) ijtimoiy-psixologik roman va hikoyalarning kanonizatsiyasi, hayotga o'xshashlik, psixologizm, kundalik haqiqiylikka moyilligi bilan ajralib turadi. XX asrda. sirli dramani (simvolizm tushunchasi), parodiya (rasmiy maktab), epik romanni (1930-1940 yillar sotsialistik realizm estetikasi), shuningdek F.M. Dostoevskiy polifonik (1960-1970 yillar); G'arbiy Evropa adabiy hayotida - "ong oqimi" romani va tragikomik tovushning absurdistik dramasi. Yangi nasr kompozitsiyasida mifologik printsipning obro'si hozir juda yuqori.

Agar me'yoriy estetika davrida kanonizatsiya qilingan bo'lsa baland janrlar, keyin bizga yaqin davrlarda ilgari "qattiq" adabiyot doirasidan tashqarida bo'lgan janr tamoyillari ierarxik ravishda ko'tariladi. V.B. kabi Shklovskiyning so'zlariga ko'ra, shu paytgacha ikkinchi darajali, past va past bo'lgan yangi mavzular va janrlarning kanonizatsiyasi mavjud: "Blok" lo'lilar romantikasi "ning mavzulari va tezligini kanonizatsiya qiladi va Chexov budilnikni rus adabiyotiga kiritadi. Dostoevskiy tabloid romanining usullarini adabiy me'yorga ko'taradi ". Shu bilan birga, an'anaviy yuqori janrlar o'zlariga nisbatan tanqidiy munosabatni uyg'otadi, ular charchagan deb hisoblanadilar. "Janrlar o'zgarganda, past janrlar doimiy ravishda yuqori janrlarning almashinishini ko'rish qiziq", dedi B.V. Tomashevskiy, adabiy zamonaviylikda "past janrlarni kanonizatsiya qilish" jarayonini qayd etib. Olimning fikricha, yuqori janr izdoshlari odatda epigonga aylanadi. Xuddi shu ruhda M.M. Baxtin. Uning so'zlariga ko'ra, an'anaviy yuqori janrlar "jasur qahramonlikka" moyil, ular konventsiya, "o'zgarmas she'riyat", "monotonlik va mavhumlik" bilan ajralib turadi.

XX asrda, ko'rib turganingizdek, ierarxik ko'tarilish asosan janrlardir yangi(yoki asosan yangilangan) oldingi davrda obro'li bo'lganlardan farqli o'laroq. Shu bilan birga, rahbarlarning joylarini erkin, ochiq tuzilmali janrlar egallaydi: paradoksal ravishda kanonizatsiya mavzusi kanonik bo'lmagan janrlar bo'lib chiqadi, adabiyotda tayyor bo'lmagan hamma narsaga ustunlik beriladi. qilingan, o'rnatilgan, barqaror shakllar.

§ 6. Janr qarama -qarshiliklari va an'analari

Badiiy hayotning faolligi va ko'p qirraliligi bilan ajralib turadigan bizga yaqin bo'lgan davrlarda janrlar adabiy guruhlar, maktablar, tendentsiyalar kurashida muqarrar ravishda ishtirok etadilar. Shu bilan birga, janr tizimlari oldingi asrlarga qaraganda ancha kuchli va tez o'zgarishlarga uchraydi. Yu.N. "Tayyor janrlar yo'q" va ularning har biri davrdan davrga o'zgarib, markazga o'tib, aksincha, orqa fonga tushadi yoki hatto to'xtaydi, deb ta'kidlagan Tynyanov. mavjud: "parchalanish davrida, nima" U qandaydir janrni markazdan chetga ko'chiradi va uning o'rniga adabiyotning mayda -chuydalaridan, uning hovlilaridan va pasttekisliklaridan markazga yangi hodisa paydo bo'ladi. Shunday qilib, 1920-yillarda adabiy va adabiy muhitning diqqat markazida ijtimoiy-psixologik roman va an'anaviy yuqori lirikadan parodiya va satirik janrlarga, shuningdek, Tinyanov o'z maqolasida aytgan sarguzashtli nasrga o'tildi. "Gap".

Janrlarning mavjud bo'lishining tezkor dinamikasini ta'kidlab, bizning fikrimizcha, absolyutizatsiya qilib, Yu.N. Tynyanov davrlararo janr hodisalari va aloqalarining ahamiyatini inkor etib, juda keskin xulosa chiqardi: “Alohida janrlarni ular bog'liq bo'lgan janr tizimining belgilaridan tashqarida o'rganish mumkin emas. Tolstoyning tarixiy romani Zagoskinning tarixiy romani bilan emas, balki zamonaviy nasr bilan bog'liq. Davr ichidagi janrli qarama-qarshiliklarga bunday urg'u biroz tuzatishni talab qiladi. Shunday qilib, L.N.ning "Urush va tinchlik". Tolstoy (eslatma, Tynyanovni to'ldiradi) nafaqat 1860 -yillardagi adabiy vaziyat bilan, balki bitta zanjirning zanjiri sifatida M.N. Zagoskin "Roslavlev yoki 1812 yildagi ruslar" (bu erda tasodifiy bo'lmagan rulolar ko'p) va M.Yu. Lermontovning "Borodino" (Tolstoyning o'zi bu she'rning unga ta'siri haqida gapirgan) va qadimiy rus adabiyotining milliy qahramonlik bilan to'lgan bir qancha hikoyalari bilan.

Dinizm va barqarorlik o'rtasidagi munosabatlar avloddan-avlodga, davrdan-davrga janrlarning mavjudligida "yo'nalishli" ekstremallardan xoli, ochiq fikrli va ehtiyotkorlik bilan muhokama qilishni talab qiladi. Adabiy hayot tarkibidagi janrli qarama -qarshiliklar bilan bir qatorda janr an'analari ham tubdan ahamiyatlidir: bu sohadagi uzluksizlik (davomiylik va an'analar haqida, 352-356 -betlarga qarang).

Janrlar turli davr yozuvchilari o'rtasidagi eng muhim bo'g'inni tashkil qiladi, ularsiz adabiyotning rivojlanishini tasavvur qilib bo'lmaydi. S.S. ma'lumotlariga ko'ra. Averintsevning so'zlariga ko'ra, "yozuvchining siluetini ko'rish mumkin bo'lgan fon har doim ikki qismdan iborat: har qanday yozuvchi o'z zamondoshlari zamondoshlari, zamondoshlari zamondoshi, shuningdek janrdagi o'rtoqlari vorisidir". Adabiyotshunoslar bir necha bor "janr xotirasi" (M.M.Baxtin), "konservatizm yuki", janr tushunchasi (YV Stennik), "janr inertiyasi" (SS Averintsev) haqida gapirishgan.

Janrlarning mavjudligini birinchi navbatda davr ichidagi qarama-qarshiliklar, tendentsiyalar va maktablar kurashi bilan "adabiy jarayonning yuzaki rang-barangligi va shov-shuvi" bilan bog'lagan adabiyotshunos olimlar bilan bahslashib, M.M. Baxtin shunday yozgan edi: “Adabiy janr tabiatan adabiyot taraqqiyotining eng barqaror,“ abadiy ”tendentsiyalarini aks ettiradi. Janr har doim o'lmas elementlarni saqlaydi arxaik... To'g'ri, bu. arxaik faqat uning doimiyligi tufayli saqlanib qolgan yangilanish, aytganda, modernizatsiya<…>Adabiyotning har bir yangi bosqichida va ma'lum bir janrdagi har bir alohida asarda janr qayta tiklanadi va yangilanadi.<…>Shunday qilib, janrda saqlanib qolgan arxaik o'lik emas, balki abadiy tirik, ya'ni yangilanishga qodir.<…>Janr - adabiy taraqqiyot jarayonida ijodiy xotira vakili. Shuning uchun janr ta'minlashga qodir birlik va uzluksizlik bu rivojlanish haqida. " Va yana: "Janr qanchalik yuqori va murakkab bo'lsa, u o'tmishini yaxshiroq va to'liq eslaydi".

Bu hukmlar (Baxtinning janr kontseptsiyasining asosiy qismi) tanqidiy tuzatishga muhtoj. Hamma janrlar arxaikaga qaytmaydi. Ularning ko'pchiligi, masalan, "Hayot" yoki "roman" kabi, keyinchalik kelib chiqqan. Ammo, asosan, Baxtin haq: janrlar mavjud katta tarixiy vaqt, ular uzoq umr ko'rishlari kerak. Bular davrdan oldingi hodisalar.

Shunday qilib, janrlar adabiy taraqqiyotda uzluksizlik va barqarorlikning boshlanishini amalga oshiradi. Shu bilan birga, adabiyot evolyutsiyasi jarayonida allaqachon mavjud bo'lgan janr shakllari muqarrar ravishda yangilanadi, yangilar ham paydo bo'ladi va mustahkamlanadi; janrlar o'rtasidagi munosabatlar va ular o'rtasidagi o'zaro munosabatlar tabiati o'zgarib bormoqda.

§ 7. Badiiy bo'lmagan voqelikka nisbatan adabiy janrlar

Adabiyot janrlari badiiy voqelik bilan juda yaqin va xilma-xil aloqalar bilan bog'liq. Asarlarning janriy mohiyatini madaniy va tarixiy hayotning jahon miqyosidagi muhim hodisalari yaratadi. Shunday qilib, qadimgi qahramonlik eposining asosiy xususiyatlari etnik guruhlar va davlatlarning shakllanish davrining o'ziga xos xususiyatlari bilan oldindan belgilab qo'yilgan (qahramonlikning kelib chiqishi haqida, 70 -betga qarang). Yangi davr adabiyotlarida roman printsipining faollashishi, aynan o'sha paytda insonning ma'naviy barqarorligi asosiy voqelikning eng muhim hodisalaridan biriga aylangani bilan bog'liq.

Janr shakllarining evolyutsiyasi (esda tuting: har doim mazmunli), shuningdek, ko'p jihatdan ijtimoiy sohadagi o'zgarishlarga bog'liq, bu G.V.Plexanov tomonidan XVII-XVIII asrlar frantsuz dramaturgiyasi materiallarida ko'rsatilganki, bu fojialardan o'z yo'lini topdi. ma'rifatning "filist dramasi" ga klassitsizm ...

Janr tuzilmalari (umumiy tuzilmalar kabi)-badiiy bo'lmagan mavjudlik shakllarining sinishi, ham ijtimoiy-madaniy, ham tabiiy. An'anaviy janrda mustahkamlangan asarlar kompozitsiyasi tamoyillari hayotiy hodisalarning tuzilishini aks ettiradi. Men grafik rassomning hukmiga murojaat qilaman: “Ba'zida siz nizoni eshitishingiz mumkin<…>tabiatda kompozitsiya bormi? U yerda!<…>Chunki bu kompozitsiyani rassom topgan va rassom baland ko'tarilgan ". Muayyan janrda badiiy nutqni tashkil qilish ham har doim badiiy bo'lmagan bayon shakllariga bog'liq (notiqlik va og'zaki, tanish-oshkora va samimiy va boshqalar). Bu haqda XIX asrning birinchi yarmidagi nemis faylasufi gapirgan. F. Schleiermacher. U drama paydo bo'lganida, hamma joyda uchraydigan hayotiy suhbatlardan olinganligini, qadimgi yunonlarning fojialari va komediyalarining xori odamning odamlar bilan uchrashishida asosiy manba ekanligini va uning hayotiy prototipi ekanligini ta'kidladi. dostonning badiiy shakli - bu hikoya.

Adabiy janrlarga ta'sir etuvchi nutq shakllari, M.M. Baxtin juda xilma -xil: "Bizning barcha bayonotlarimiz aniq va nisbatan barqaror tipikaga ega butunni qurish shakllari... Biz og'zaki (va yozma) nutq janrlarining boy repertuariga egamiz. " Olim "to'g'ridan -to'g'ri nutq aloqasi sharoitida" (og'zaki suhbat, dialog) rivojlangan asosiy nutq janrlari bilan ikkilamchi, mafkuraviy (notiqlik, publitsistik, ilmiy va falsafiy matnlar) farq qildi. Olimning fikricha, badiiy va nutq janrlari ikkinchi darajali; aksariyat hollarda ular "har xil o'zgartirilgan asosiy janrlardan (dialog replikalari, kundalik hikoyalar, xatlar, daqiqalar va boshqalar)" iborat.

Adabiyotda janr tuzilmalari (ikkalasi ham kanonik qat'iylikka ega va undan ozod), siz ko'rib turganingizdek hayot analoglari, bu ularning tashqi ko'rinishi va mustahkamlanishini belgilaydi. Bu shar genezis(kelib chiqishi) adabiy janrlar.

Ikkinchisi ham ahamiyatli, qabul qiluvchi(115 -betga qarang) og'zaki va badiiy janrlarning asosiy voqelik bilan bog'liqligi tomoni. Gap shundaki, ma'lum bir janrdagi asar (yana M.M.Baxtinga murojaat qilaylik) idrokning ma'lum shartlariga qaratilgan: “... har bir adabiy janr uchun.<…>Ularning o'ziga xos xususiyati shundaki, ular adabiy asarni qabul qiluvchiga, o'quvchiga, tinglovchiga, jamoatchilikka, odamlarga bo'lgan alohida tuyg'u va tushuncha.

Janrlarning ishlashining o'ziga xosligi og'zaki san'at mavjudligining dastlabki bosqichlarida yaqqol namoyon bo'ladi. Bu D.S. Lixachyov eski rus adabiyoti to'g'risida: "Janrlar ulardan foydalanish bilan belgilanadi: ilohiy xizmatlarda (uning turli qismlarida), yuridik va diplomatik amaliyotda (maqolalar ro'yxatlari, yilnomalar, knyazlik jinoyatlari haqidagi hikoyalar), shahzodalik hayoti muhitida (tantanali so'zlar) , shon -sharaf va boshqalar).) ". Xuddi shunday, XVII -XVIII asrlarning klassik uslubi. tantanali saroy marosimining bo'g'ini edi.

Folklor janrlari muqarrar ravishda ma'lum bir idrok muhiti bilan bog'liq. Fartsik komediyalar dastlab ommaviy festivalning bir qismi bo'lgan va uning bir qismi bo'lgan. Ertak bo'sh vaqtlarda ijro etilgan va oz sonli odamlarga qaratilgan edi. Nisbatan yaqinda - shahar yoki qishloq ko'chasi janri.

Kitobga kirib, og'zaki san'at uning rivojlanishining hayotiy shakllari bilan aloqani susaytirdi: badiiy adabiyotni o'qish har qanday sharoitda muvaffaqiyatli amalga oshiriladi. Lekin bu erda ham asarni idrok etish uning janriga va umumiy xususiyatlariga bog'liq. O'qishdagi drama sahna spektakli bilan uyushmalarni uyg'otadi, ertak shaklidagi hikoya o'quvchi tasavvurida jonli va bemalol suhbat holatini uyg'otadi. Oilaviy va kundalik roman va hikoyalar, peyzaj eskizlari, do'stona va muhabbat lirikasi ushbu janrlarga xos samimiy tonallikka ega bo'lib, o'quvchida muallif unga shaxs sifatida murojaat qilayotgan tuyg'uni uyg'otishi mumkin: ishonchli, yaqin aloqa muhiti paydo bo'ladi. Qahramonlik asarlari bilan to'ldirilgan o'sha an'anaviy dostonni o'qish o'quvchiga juda keng va sig'imli "biz" bilan ruhiy birlashma tuyg'usini beradi. Janr, ko'rib turganingizdek, yozuvchi va o'quvchini bog'laydigan ko'priklardan biri, ular orasidagi vositachi.

* * *

XX asrda "adabiy janr" tushunchasi. qayta -qayta rad etildi. "Adabiy janrlarga qiziqish befoyda", - dedi frantsuz adabiyotshunosi P. van Tigem, italiyalik faylasuf B. Krocedan keyin, "o'tmishning buyuk yozuvchilari ta'qib qilgan; ular eng qadimiy shakllarni - epik, fojia, sonet, romanni olgan - bu muhimmi? Asosiysi, ular muvaffaqiyat qozonishdi. Austerlitz kuni Napoleon etik kiyganini tekshirishga arziydimi? " ...

Janrlarni tushunishning boshqa chekkasida - ular haqidagi hukm M.M. Baxtin adabiy jarayonning "etakchi qahramonlari" sifatida. Yuqorida aytilganlar bizni ikkinchi qarashga qo'shilishga undaydi va shu bilan tuzatuvchi tushuntirish beradi: agar "romantikadan oldingi" davrda adabiyotning yuzi haqiqatan ham janr qonunlari, uning me'yorlari, qoidalari, kanonlari bilan aniqlangan bo'lsa, 19-20 asrlarda. adabiy jarayonda chinakam markaziy shaxs o'zining keng va erkin ijodiy tashabbusi bilan muallif bo'lgan. Bundan buyon janr "ikkinchi shaxs" bo'lib chiqdi, lekin hech qachon o'z ahamiyatini yo'qotmagan.

Eslatmalar:

A.N.ning "Tarixiy poetika" dan nashr etilmagan bo'limi. Veselovskiy // Rus adabiyoti. 1959. No 3. S. 118.

Adabiyotshunoslik tarixi biz tomondan batafsil ko'rib chiqilmagan. Unga maxsus asarlar bag'ishlangan. Sm.: Nikolaev P.A., Kurilov A.S., Grishunin A.L. Rus adabiy tanqidining tarixi. M., 1980; G.K. Kosikov Xorijiy adabiy tanqid va adabiyot fanining nazariy muammolari // XIX-XX asrlar xorijiy estetika va adabiyot nazariyasi: Risolalar, maqolalar, ocherklar. M., 1987. XX asr mahalliy nazariy adabiyotshunoslik taqdiri haqida qisqacha ma'lumot. Umid qilamanki, yaqin yillarda amalga oshiriladi.

Pospelov G.N. Badiiy va estetik. M., 1965. S. 154-159.

Mukarjovskiy Y. Estetika va san'at nazariyasi bo'yicha tadqiqotlar. S. 131.

Pospelov G.N.... She'riy janrlar masalasida // Moskva davlat universiteti filologiya fakultetining ma'ruzalari va xabarlari. Vyl, 5. 1948, 59-60 -betlar.

Pospelov G.N.... Adabiyotning tarixiy rivojlanishi muammolari. M., 1972.S.207.

Averintsev S.S. Masal // Adabiy ensiklopedik lug'at. M., 1987. Shuningdek qarang: Tyupa V.I. Chexov hikoyasining badiiyligi. M., 1989 yil. S. 13-32.

Sm.: Burk K.... Tarixga munosabat, Los -Altos, 1959; L.V. Chernets... Adabiy janrlar. S. 59-61.

Ilyin I.P... N.G. Fry // Zamonaviy xorijiy adabiy tanqidchilar: Qo'llanma. Kapitalizm mamlakatlari. III qism. Moskva, 1987, p. 87-88.

So'nggi ikki -o'ttiz o'n yilliklarda V.D.ning monografiyalari. Dneprov, D.V. Zatonskiy, V.V., Kojinov, N.S. Leites, N.T. Rymar, N.D, Tamarchenko, A. Ya. Esalnek roman tarixi va nazariyasiga bag'ishlangan. Keling, buni ham chaqiraylik: Zur Poetik des Romans. Hisg. fon V. Klotz. Darmshtadt, 1965; Deutsche Roman teoriyasi. Hrsg. fon R. Grimm. Fr. M., 1968 yil.

Baxtin M.M... Og'zaki ijodkorlik estetikasi. S. 279. Shuningdek qarang: Medvedev P.N... Adabiyotshunoslikda rasmiy usul. (Baxtin niqob ostida. Ikkinchi niqob.) S. 145-146.

Lixachev D.S. Qadimgi rus adabiyoti poetikasi. P. 55.

L.V. Chernets... Adabiy janrlar. S. 77.

Cit. Iqtibos: L.V. Chernets Adabiy janrlar. P. 51.

Sm.: Baxtin M.M... Adabiyot va estetika. P. 451.