Nordondar
abstraksiya
futurizm
Kubometr
Boshliqlik
Lutiyizm
ramz

Nordondar

Gul 1914-1922 yillarda tushadi
Asosiy yo'nalishlar
- mavhumona shakl
- futurizm
- kubometr
- Hurmatiz
Kelib chiqishi: qayta tiriltirish
An'anaviy madaniy qadriyatlar, ilmiy jarayonni rivojlantirish

"Bubnov valet" uyushmasi

Tashqi ko'rinishi: 1911
Avval faqat Moskva Rassomlari bor edi, keyin
Keyinchalik turli shaharlardan Peterburg.
XIX asrlik realizm an'analarini qoplash, uslubi: fov-fov-fovuk va
Kubizm, rus xalq o'yinchoqlari
1912 yilda bir qator rassomlar qulab tushdi
abstraktsiya, kubavyurtlar.
Ishtirokchilar:
- N. Goncharov
- P. Konchalovskiy
- A. Kubrin
- M. Lariona

Avangard yo'nalishlari

Abstraksiya
Haqiqiy tasvir shakllarini rad etish
Rang bilan belgilangan haqiqiy bo'lmagan shakllarni yaratish
Turli xil tomoshabinlarni keltirib chiqaradigan kombinatsiyalar
Uyushmalar
Ta'sischilar:
- Vasiliy Kandinskiy
- Kazimir Malevich
- Natalya Goncharov
- Mixail Larionaov
Kandinskiy tomonidan yozilgan birinchi mavhum rasm oxirida
1900

Ko'rlar V. Kandinskiy

Kazaklar (1917)
Sariq-qizil-ko'k (1925)
Urg'u
Pushti (1926)
Improvizatsiya qilish
(1913)

Futurizm
1910-1920 yillarda tushadi
Rassomlar tarkibni jalb qilmadi, balki shakl
Asosiy badiiy printsiplar tezlik, harakat
energiya
Rasm uchun xarakterli:
- Energetika kompozitsiyalari
- Zigzzags, spirallar, ikki tomonli konuslarni
- bir-birining ortiqcha raqamlari

Kubometr
1911-1915 yillarda tushadi
Rasmlar silindrro, konus-, kolosformlardan iborat,
Metall porlashi
Rassomlar hayotning yangi bosqichiga hujum qilishdi va
yangi mablag 'ifodalash uchun zarur bo'lganligini tushundi

Boshliqlik
Yo'nalish 1910 yilda Kasman Malevich tomonidan tashkil etilgan
Bo'yoq xususiyatlari:
- Turli xil ranglarning kombinatsiyasi
Eng oddiy geometrik raqamlar (To'g'ri chiziq, kvadrat,
Aylana, to'rtburchaklar)
Spartmat rasmlari - "Sof ijod" ning birinchi bosqichi
(inson va Xudoning ijodiy kuchini muvozanatlash)
Malevich "Uivis" guruhini yaratdi (yangi tasdiqlandi)
San'at), bu norozilik g'oyalarini ishlab chiqdi
Inqilobiy faoliyat.

K. Malevichning tuvalari

Boshliqlik
(1916)
Lezor
Qora kvadrat
Otliq

Lutiyizm

Yo'nalish 1910 yillarda paydo bo'lgan.
Rassomlar mavzuni o'zi emas, balki dunyoning nurlari tasvirlangan,
Undan aks ettirilgan (ko'zlarini sezadigan)
Nurlar rangli chiziqlar yordamida uzatiladi
Rassomlar - Uyushmaning elaklik dumi ishtirokchilari:
- N. Goncharov
- M. Lariona

Lamin M. Larionova va N. Gonkalova

Qizil
Lutiyizm
Loraov
Yorqin
chiziqlar
Loraov
Lutiyizm
Gonkalova
Yorqin
Yalang'och
Gonkalova

"Oslay Sum" uyushmasi

Ta'sischilar:
- M. Lariona
- N. Goncharov
"Bubnovaya ombor" dan chiqdi va yaratishga qaror qildi
Uning uyushmasi
Rassomlar "ekstremal toklarni" birlashtirishga intilishdi
Folk san'atining an'analari bilan rasm (kubizm va boshqalar)

Ramz

Rassomlar uchun go'zallikning asosiy ifodasi
Mifologik rasmlarning rasmlari, ajoyib
Diniy hikoyalar
Rassomlar hayotni tasvirlashdi
Ramzalist rassomlar:
- E. Borisov Musmatov
- M. Nesterov
- M. vbubel
- K. Petrov-Vodkin
- A. Vasnetov
- V. Vereshchagin

Tarkibi 1 adabiyot 1.1 shoirlar 1.1.1 a 1.1.2 b 1.1.3 ... Vikipediya

Rossiya madaniyatining Chempion madaniyatining xronologik doirasi bir yilgacha o'rnatilishi mumkin emas. Ushbu davrning boshida odatda 1890 yillarning birinchi yarmiga to'g'ri keladi., Nikolay Minsk "Vijdon nurida" (1890) va Dmitriycha ... ... Vikipediya

Rossiya imperiyasining rassomlarini o'z ichiga oladi, Sovet Ittifoqi Rossiya Federatsiyasi chet elda faol ish olib bordi. Tarkibi 1 XVIII 2 XX asr 3-asr 3,1 ... Vikipediya

- ... Vikipediya

Tarkibida 1 dekilmi 2 inqilobchilari Sovet Ittifoqining 3 harbiy va qahramonlari ... Vikipediya

- ... Vikipediya

Ushbu maqola olib tashlash taklif etiladi. Sabablarning sharhi va tegishli muhokamani Vikipediya sahifasida topish mumkin: Devorga o'rnatish / 2012 yil 19 oktyabr. Muhokama jarayoni tugallanmagan bo'lsa, maqola mumkin ... Vikipediya

Ko'rgazma maydonchasining 60 yilligiga bag'ishlangan Leningrad rassomlar ko'rgazmasi ... Vikipediya

Ko'rgazma Katalog maydoni: l ... Vikipediya

Ko'rgazma Katalog: Leningrad davlat muzeyi vaqti: 1960 yil Leningrad rassomlarining Asarlari ko'rgazmasi 1960 yil ... Vikipediya

Kitoblar

• Kumush asr shahri, Volodina T. va .. Kumush asr adabiyoti va adabiyotidagi shaharning maydoni. Kitob zamonaviy ichki fanlar bo'yicha birinchi bo'lib, mavzu bo'yicha fanlararo tadqiqotlar ...
• Kumush asr shahri. Shaharning Chempion-vieual asrdagi vizual san'at va adabiyotda, Volodina T. va .. Shaharning Rossiya vizual san'at va adabiyotidagi bo'shliq. Kitob zamonaviy uy mavzusining mavzusidagi zamonaviy ichki ta'lim fanida birinchi bo'lib ...

Mavzu: Rus san'atida "Kumush yosh".

Kirish

1. Yangi san'at tushunchasi

2. Badiiy yo'nalishlar va oqsoqollar vakillari

Xulosa

Adabiyot

Kirish

O'tgan asrning birinchi uchdan bir qismi kuchli ruhiy g'azab bo'lib, global madaniyat xazinasida, barcha turdagi san'at, barcha turdagi san'at, san'at va falsafiy fikrlar sohalarida juda ko'p ishlarni olib bordi. Kumush asrning ijodiy faoliyati o'sib borayotganida, o'sib borayotgan, global, o'sib borayotgan san'atkorlar va san'atkorlar tarixi, hamma narsaning inqirozi, umuman madaniyat, san'at, ma'naviyat, davlatchilik, erkakning o'zi va insonparvarligi va bir vaqtning o'zida, insonning ma'naviy tartibsiz tartibsizliklarini, insonning hayoti tubdan yangi, buyuk ravishda gullab-yashnashi, - deya P. Filonov. Mutlaq tugashining apokliptik kayfiyati tubdan yangi inqilobiy o'zgarishlarni kamroq kuchli intilishlarga duch kelmagan.

O'sha davrning intellektual badiiy ijodining uchta yo'nalishi: diniy falsafa, ramzsiz va avangard kumush asr madaniyatining asosiy ustunlari edi.

"Kumush davri" deb nomlangan rus madaniyatidan so'ng, "Kumush davri" deb nomlangan katta parametrlar va xususiyatlarini ijodkorlar va yupqalashtiradigan muammolarni tushunish uchun uning asosiy parametrlari va xususiyatlarini aniqlashtirish bilan bog'liq. bu ajoyib, ma'naviy va badiiy vaqtni, ular tomonidan yaratilganlarni aniqlash uchun.

Bu yo'nalishda ko'p narsa, ayniqsa adabiyot, san'at, diniy falsafa borasida amalga oshiriladi. Shuning uchun, ish rejasida - zamonaviy tadqiqotchilarning eng qimmatli ma'lumotlari va xulosalarini va shu bilan birga kumush asrning asl asarlariga iloji boricha ko'proq ma'lumot. Va ushbu davrdagi materiallar tahlilini sarhisob qilish intellektual-badiiy ijodning rivojlanayotgan rasmini aks ettiradi.

Asarning maqsadi: "Kumush asr" davri rus san'ati bo'yicha asosiy yutuqlarni aniqlash.

1. Yangi san'at tushunchasi

Rus san'atidagi yangi uslub 80-yillarda paydo bo'ldi. XIX asr Frantsuz taassurotining katta ta'siri ostida. Uning gullab-yashnagan 19-asrlar va XX asrlar bilan belgilanadi.

Quyosh botgandan keyin bir necha o'n yil ichida (XX asr oxirida. XI asr oxirida, Kumushrang asrning zamonaviy rus san'atining uslubi, kumush rangdagi dominant rolidan kam emas) asr o'n yilliklar va liboslar sifatida qabul qilindi.

Ammo ikkinchi ming yillikning oxiriga yaqinroq, baholash o'zgara boshladi. Gaz shundaki, ma'naviy madaniyatning ikki turi mavjud. Birinchi xarakterli kuchli innovatsiyalar va katta yutuqlar uchun. Ushbu - yunon klassik v-IV asrlarning yorqin namunalari. Miloddan avvalgi. ayniqsa Evropa uyg'onish davri.

XIX asr o'rtalarida. Go'zallik bilan shug'ullanadigan va shu bilan hayotni o'zgartirishi mumkin bo'lgan yagona uslubni yaratishni orzu qilgan. Badiiy vositalar dunyoni o'zgartirdi - bunday vazifa go'zal Richard Vagner va Pay xalqlarining yaratuvchilari oldida qo'yildi. Va XIX asr oxirida. Oskar Wildeni "aksincha, hayot san'atini emas, balki hayotda yashashadi" deb ta'kidladi. Xulq-atvor va hayotni aniqlab paydo bo'ldi, o'yin nafaqat badiiy madaniyatning tabiati, balki uning yaratuvchisining turmush tarzini aniqlay boshladi.

Rus madaniyatidagi kumush ko'zning faqat rasmlar va me'morchiligi, balki direktorlar va aktyorlar bilan ishlashda san'at sintezi, balki san'at sintezi, balki san'at sintezi, balki san'at sintezi, balki san'at sintezi, bu adabiyotning ramzi va Jahon osiyasining adabiyotida bo'lgan she'riyat "kumush she'riyat" nomiga kirdi. Bu Era, turmush tarzi uslubidir.

Hayotingizdan she'r qiling - bu kumush asr qahramonlari oldida o'rnatilgan umumiy. Shunday qilib, ramzchilar, birinchi navbatda, yozuvchini shaxsdan, shaxsiy tarjimai holni shaxsiy shtatdan ajratishni istamadi. Rimlik faqat adabiy oqim bo'lishni xohlamadi, ammo bu hayotiy usulga aylandi. Bu juda ko'p faylasuf san'atining bir qator sodiq qotilini topishning bir qator urinishlari edi.

Ushbu istak va soya tomonlarida edi. Ko'pincha dahshatli nutq va giyohvandlik, giyohvandlik, spetmentizm - bularning barchasi saylovlarning belgilari bo'lib, ular saylov belgilari edi va ilonchilikka sabab bo'ldi.

Adabiy va badiiy Bogemiya, massaga qarama-qarshi bo'lgan, yangilikni g'ayrioddiylikni, g'ayrioddiylikni, tajribalarni izchil qidirayotgan edi. Sehrli, spiritizm va naosofiya, naonatik bo'lmagan ramzlarga nafaqat badiiy asarlar uchun rang-barang material sifatida, balki o'z ruhiy ufqlarini kengaytirishning haqiqiy usullari sifatida ham jalb qilindi.

Rossiyada yangi avlod adabiy va badiiy ziyolilar paydo bo'ldi; U nafaqat "oltmishinchi yillar" avlodidan sezilarli darajada farq qilardi ijodiy qiziqishlar; Tashqi farqlar ham rejalashtirilgan.

Shunday qilib, Rossiyada kelib chiqqan va kumush asrning kontseptsiyasi bilan sinonim bo'lgan bitta uslub chinakam universal edi, balki uni faqat ijodning barcha sohalariga, balki Fin de Siyim aholisining hayotiga ham ishonishiga yo'l qo'ymang. . Bular har bir katta uslub.

Rerich (1874 -1947)

Nikolay Reych nafaqat rassom, balki tarixchi ham edi. Ma'lum va arxeologiyaga bo'lgan qiziqishi. Bu uning san'atida aks etgan. Rassom Slaydik butparast qadimiyligi va erta masihiylik. Rerich uzoq o'tmishdagi odamlarning ma'naviy olamiga yaqin va ularning tabiat olamida eritilishi qobiliyati. Rasmdagi aniq rol kontur liniyalari va mahalliy rang dog'lar bilan o'ynaydi.

Bakst (1866 -1924)

Arslon Bakst boshqa miriskiydan ko'proq narsadir, zamonaviylarning Evropa versiyasiga yaqinlashdi. Moslashuvchan kontur, shakli umumlashtirilgan talqin, rasmning umumiy talqini va tasvirning tekisligi, bunday g'arbiy rassomlarning bakxiga Edvard Torn va boshqalarga ta'sir qiladi.

Tasviriy Bakstom xonim uchun namuna Aleksandr Benois - Anna Karlovna. "Zamonaviy o'n yillik ... qora va oq, yalang'och singari," La Jokond "ning sirli tabassumi bilan", deb yozgan qahramon va faylasufi Vasiliya Rozanov haqida yozgan.

Somon (1869 -1939)

Konstantin Somon - "Sankt-Peterburg" ning "San'at olamining" eng yorqin san'atkorlaridan biri. U ajoyib lazzat va murakkab grafika ustasi edi.

"HarLELEQIN VA XARIDA" Rassomning bir nechta versiyalarida rassom ijro etdi. 1910 yillarning ishlarida. Somolov ko'pincha bir xil tarkibiy texnika va yorug'lik effektlarini takrorlaydi. U ishtiyoqli xVIII san'at. Jadr qilingan asr - "Galandiy" asr. Uning rasmlarida italiyalik komediya niqobining belgilari ko'pincha paydo bo'ladi. Bu yerda: bu erda: boshoqlardagi daraxt sahnasi, asosiy qahramonlarning raqamlari bilan yoritilgan, keyin chuqurlik va xonimlarning kichik siluetlari seziladi. San'at uchun oqlangan san'at teatri.

Borisov Musmat (1870 -1905)

Barcha rasmlarda Borisov-Musnatova go'zal uyg'unlik, zamonaviy dunyoga begona bo'lmagan ifodani topadi. U haqiqiy lirik edi, bu odamning jele tabiat bilan tebranadigan tabiatni his qildi.

"Suv ombori", ehtimol rassomning eng mukammal ishi. Uning ijodining barcha asosiy miniflari bu erda: "Turgenev qizlar", umumiy statik kompozitsiya, jim rang, "hovuz", opasi va opalarida Rassomning xotini qamalgan.

O'zining asarida Borisov-Musmatov cheksiz holatni tasvirlashga muvaffaq bo'ldi. "Suv ombori" milliy "suv ombori" umumbashariy barkamol tabiiy inson birligining tasvirini keltirib chiqaradi va tasvirning o'zi jimgina mulohaza yuritishni talab qiladigan belgiga aylanadi.

3. Adabiyot, musiqa, teatr, san'at haqidagi ulanish

"Kumush asr" ning eng muhim qiyofasi adabiyotda o'zini namoyon qildi. Bir tomondan, barqaror urf-odatlar yozuvchilarning asarlarida qoldi. tanqidiy realizm. Tolstoy ularning oxirlarida san'at asarlari Hayotning standartlarini rag'batlantirish uchun shaxsiyatning ta'sirini ko'tardim ("Live Masalani", "Baladan keyin", "Bala"). Jurnalistikaning asosiy g'oyasi qalin - zo'ravonlikni yo'q qila olmasligi.

A. Chexov shu yillarda "Uch opa-singil" va "gilri bog'i" spektakllarini yaratdi, bu jamiyatdagi muhim o'zgarishlarni aks ettirdi.

Ijtimoiy yo'naltirilgan fitnalar sharaf va yosh yozuvchilar edi. IA Suin qishloqda nafaqat jarayonlarning tashqi tomonini (ojizlikning asta-sekin o'limi), balki ular Rossiya xalqining ruhini qanday ta'sir qilgani ("qishloq" ning ruhiy oqibatlari haqida tergov olib bordi. , Suxodol, "Dehqon" hikoyalari tsikli. A. I. Kubrin armiya hayotining yomon tomonini ko'rsatdi: "Ofitserlar xo'jayini" ning askarlarini, vayronagarchiliklari va tartibsizliklarini sharmanda qilish ("kurash") ni sharmanda qilish ("jang"). Adabiyotdagi yangi hodisalardan biri predmetariat hayoti va kurashining aksidir. A. M.Qorky ("Dushmanlar", "Ona") ushbu mavzuni ovoziga aylandi.

XX asrning birinchi o'n yilligida. Rus she'riyatida iqtidorli "dehqon" shoirlari - S. Haenin, N. Klyuev, S. Klyichkovning butun she'rlari paydo bo'ldi.

Shu bilan birga, ovoz real san'atning asosiy printsipiga qarshi norozilik bildirgan yangi avlod realizmi - atrofdagi dunyoning yaqin atrofdagi qiyofasiga qarshi chiqadigan yangi avlod realizmi vakillariga imkoniyat yaratdi. Ushbu avlodning mafkurasi, san'ati, qaram va ruhning sintezi bo'lib, nafaqat mavjud dunyoni "o'zgartirish", balki mavjud dunyoni "o'zgartirish", balki yangi voqelikni yaratishga qodir emas.

Shoir ramzlari san'atining asoschilari urush materialistik dunyoqarashni, imon, din inson va san'atning poydevori deb ta'kidladilar. Ular shoirlar badiiy ramzlar orqali xorijiy dunyoga muloqot qilish qobiliyatiga ega ekanligiga ishonishdi. Dastlab, ramzlar o'nlab yillardagi shaklni qabul qildi. Ushbu atama ostida pasayish, orzu va umidsizlikning kayfiyati, jiddiy individual individuallikni anglatadi. Ushbu xususiyatlar erta she'rli she'r va Balmont, A. A. BLOK, V. Ya. Bolsova. 1909 yildan keyin keladi yangi bosqich ramziylikni rivojlantirishda. Bu sukaofil ohangda bo'yalgan, "ratsionalistik" G'arbni, shu jumladan rasmiy Rossiyani taqdim etadi. Shu bilan birga, u o'z-o'zidan xalq kuchlariga aylanib, slavyan butparastlik uchun murojaat qiladi, rus ruhining tubiga kirib, rusning ildizlarini rus xalqining ildizlarini ko'radi. Ushbu motivlar, ayniqsa, blokning "Kuliqov", "Vatan" va A. oq ("kumush kaptar", "Peterburg"). Rossiyalik ramzalik global hodisaga aylandi. Uning yonida, avvalambor, "kumush yosh" tushunchasi.

Rammentlarning raqiblari Ameistika (yunon tilidan. "Akme" - bu juda ko'p narsa, gullash kuchining eng yuqori darajasi. Ular ramzlarning mistik intilishlarini rad etishdi va e'lon qildi haqiqiy hayotMen ramziy talqinlardan xalos bo'lish, ularning ma'nosining so'zlarini qaytarishga chaqirdim. Acmeystlar uchun ijodkorlikni baholashning asosiy mezoni (N. S. Gumilev, A. Axmatova, O. E. Mandrelsham) benuqson ta'm, go'zallik va depoziti bo'lgan badiiy so'z Va rasmiy va aniq rasmlar aniq badiiy san'atni o'rganish uchun morfologik usuli, I.E. Uning estetik fazilatlarini aniqlash. Ular "adabiyot", "she'riyat", I.E. deb amin bo'lishdi. San'at ishining badiiy mohiyati faqat san'at asarining morfologik tahlili bo'lib, uning qaysi sharoitda yaratgan, chunki u qanday sharoitda yaratilgan, chunki u ijtimoiy bo'lgan qabul qiluvchiga ta'sir qiladi , madaniy va boshqalar. qiymat. Ularning kategorik apparatdagi asosiy materiallar materialning shartlari edi (bu erda rassom ish olib bordi: so'z, fikrlar, his-tuyg'ular, his-tuyg'ular va boshqalar) va shakl (ijod jarayonida rassomga material beradi). Ishning o'zi bir narsa deb nomlandi, chunki u formatchilarni tushunishda ishlamagan yoki klassik estetiklar ishongan, ammo qabul qilish usulidan foydalanib qilingan.

Rus san'at madaniyati XX asr boshlanishi G'arbda avangardning kelib chiqishi ham tajribali. Ushbu kurs an'anaviy madaniy boyliklarni an'anaviy madaniy qadriyatlar bilan e'lon qilgan va "yangi san'at" ni yaratgan turli xil badiiy yo'nalishlarni o'zlashtirdi. Rossiyalik avangardning yorqin vakillari futuristlar edi (LAT. Futurum - kelajak). Ularning she'riyati tarkibga emas, balki she'riy tuzilish shaklida farq qilar edi. Fumurist dasturiy ta'minot installyatsiyasi anti-estetikaga olib keldi. Ularning asarlarida ular qarag'undiy lug'at, professional jargon, hujjat tili, afishasi, afishasi va plakatlaridan foydalanadilar. Futuristlarning she'rlari to'plamlari "ommaviy didiga sukut saqlash" nomlari bilan ajralib turardi, "qorong'u oy" va boshqa she'rlar bir nechta she'riy guruhlar namoyish etildi. "Gileya" ning "Gileya" guruhi tomonidan eng ajoyib nomlar - V. Xlebnikov, D. D. Bur-Luc, A. E. Klakeyx, V. E. Klakichx, V. E. Klakenx. Hortergyn she'rlar va ommaviy nutqlar to'plamlari ajoyib muvaffaqiyatdan foydalangan.

XX asr boshlanadi. - Bu buyuk Rossiyaning asosiy bastakorlaridan tortib, A. Situborbin, I. Futsionskiy, I. Taneyeva, S. V. Rahmankinova. Ular o'z ishida an'anaviydan tashqariga chiqishga harakat qilishdi mumtoz musiqa, Yangi musiqiy shakllar va rasmlarni yarating.

Yosh ishlab chiqaruvchilar A. A.Rorskiy va M. I. Fokin Acilizizmda rasmiyatchilik printsipini oldinga surdilar, uning to'liq mualliflari nafaqat baletchi va bastakor, balki rassomga tegishli. Gorskiy va Fokina byulleteni K. Korovina, A. Benua, L. Baksta, N. K.Oerichning manzarasida joylashtirildi. Rossiyaning "Kreak Chili Asosi" dunyoni dunyoga porloq raqqoslar olamiga berdi - A. T. Karsavan, V. F. Nijshy va boshqalar.

XX asr boshlarida madaniyatning tegishli xususiyati. Teatr direktorlari faoliyati. Psixologik faoliyatning asoschisi K. Stanislavskiy, teatr kelajagi chuqur psixologik realologik realibbiyotni hal qilishda chuqur psixologik realizmda bo'lganiga ishonishdi. V. E. Meyerbol teatr konventsiyasi, umumta'limlashtirish, xalq Balaga va niqoblar teatrining tarkibidagi teatr konventsiyasi, umumjahon konferentsiyasini ishlatishga olib keldi. E. B.Xaxtiyangov ifodali, ajoyib, quvnoqliklarni afzal ko'rdi.

XX asr boshlarida. Hamma narsa ko'proq ulanish tendentsiyasi bilan aniq namoyon bo'ladi turli xil turlar ijodiy faoliyat. Ushbu jarayon boshida, "San'at olami" nafaqat rassomlar, balki shoirlar, faylasuflar, musiqachilar ham. 1908-1913 yillarda. S. P.GAGILEV Parij, London, Rim va boshqa sarmoyalarda tashkil etilgan G'arbiy Evropa "Rus fasllari" balet va opera spektakllari, teatr rasmlari, musiqa va boshqalar vakillari

Xulosa

"Kumush asr" kontekstida san'at, rassomni va rassomni tanlaganidek tushuniladi - bu faqat ilohiy kuchlar tomonidan boshqariladigan badiiy shaklda ifodalangan bo'lsa, unda badiiy rasmlar yaratilgan. Badiiy ijod bu estetikaga nisbatan inson hayoti va madaniyat madaniyati nafaqat qurilishi kerak, balki dunyoni san'atkorlar - EGRIGSning sa'y-harakatlari bilan bartaraf etish jarayonini tugatish kerak. Uning mohiyatida, bu erda no'xatga yaqinlashish jihatidan an'anaviy xristian estetik qadriyatlarining innovidir. zamonaviy hayot Va XX asr ruhiy, badiiy izlanishlari va intilishlariga yo'naltirilgan.

Rossiyalik ramzlar Kumush asr estetikasini rivojlantirishda katta rol o'ynagan. Rimlik eng katta yosh jigarrang aka-u oq, Vyacheslav Ivanov, Aleksandr Blaoka, Ellis va Ellis va Ellislar va boshqalar tomonidan kuchli milliy rangga ega bo'ldi. Vyacheslav Ivanov tubdan yangi bosqichga yaqinlashayotganiga amin edi badiiy ijodBarcha san'at, badiiy va diniy sirga birlashtirilgan bo'lsa - tayyorlangan aktyorlar va barcha tomoshabinlarda faol ishtirok etadigan o'ziga xos sintetik sakral harakatlar. Ivanovning so'zlariga ko'ra, haqiqiy rassom ramzi "Ilohiy alyans bilan" o'zimning shaxsiy tajribaga ega bo'lgan va uni sirli ishlarida saqlab turishi kerak. Andrey uchun, san'atning oq mohiyati va ma'nosi yodofik diniy rangga ega edi va templizmning asosiy maqsadi hayotni o'zgartirish bo'yicha diniy faoliyat sohasidagi san'atning qaytishini ko'rdi.

"Art World" ning vakillari ikkita asosiy g'oyalar, ikkita estetik tendentsiyalar: 1) rossiyalik san'atiga qaytish istagi uning asosiysi, lekin XIX asrda juda yaxshi unutilgan. Sifat - bu badiiy, uni har qanday tendentsiya (ijtimoiy, diniy, siyosiy va hk) dan ozod qiladi va uni faqat estetik yo'nalishga yuboradi. Demak, Miriskenikovning "Sance" badiiy "Miriskenikov" san'atini, hamma narsada go'zallikni tanlab, akademizm va harakatning mafkura va badiiy amaliyotini, san'atning romantik va ramziy tendentsiyalarini rad etish. 2) romantiklash, she'riyat, Rossiya milliy merosini estetikizatsiya qilish, qiziqish xalq san'atiUyushmaning asosiy ishtirokchilari badiiy doiralarda "retrospektiv qurshablar" laqabini olishdi. K.A, ayniqsa farq qiladi. Somov va A.N. Benoit, san'at va san'atni, o'tmishdagi asrlar hayotida abadiy hayotdagi hayotda - go'zallik va "ajoyib sir". Va Rerich Evropa va Rossiyada ommabop bo'lgan Evropa Ezoterizmning ta'sirisiz emas, sharqqa va sirli qadimgi donolikda Evropaning tuproqlarida topmagan narsani topdi. Uning matnlarida Rokichlar go'zallik, san'at, madaniyatga ma'naviy rivojlanish yo'lidagi eng muhim va zarur hodisalarga alohida e'tibor qaratdi.

Miriskudniki, "Neormatizm yoki ramzsiz she'rlar" va ramziy qo'shiqlarni, chiziqning dekorativligi va estetik qo'shiqchilariga katta badiiy turar joyni yaratdi va Rossiyada "Rossiyada" "Zamonaviy" uslub. Harakat a'zolari (Benoit, Dobuzxinskiy, Bakst, Landshrunov-Lebedev, Golovin, Bilibin) Ajoyib san'atkorlar emas, balki rus san'ati tarixida sezilarli darajada sezilarli darajada sezilarli izlanishlar olib borilmagan. Aslida dunyoni ko'rsatib, san'atimiz xalq tomonidan estetizm ruhiga begona emas.

Adabiyot

1. Arnolkov A.I. Bo'zal asr tsivilizatsiyasi. - m .: "Grail", 2007- y. 328 b.

2. AxieZer A.S. Rossiyada san'atning ijtimoiy-madaniy dinamikasi //polis.- 2001. 2001 yil. 27-32c.

3. Gromov M.N. Rossiyaning abadiy qadriyatlari // Falsafaning savollari. - 2004 yil. 41-53c.

4. Gurevich P.S. Madaniyologiya. - m .: Gararki, 2000. - 280 s.

5. Emiranov B.V., Novikov A.I. Kumush asrning rus falsafasi: ma'ruzalar kursi. - Yekaterinburg, 2005. - 320 p.

6. ionin L.G. Madaniyat sotsiologiyasi: Yangi ming yillik yo'l. - m .: "Logos", 2000. - 432 p.

7. KONDAKOV I.V.. Rus madaniyati: tarix va nazariya haqida qisqacha insho: universitet talabalari uchun qo'llanma. - m .: "Universitet" broniy uyi, 2005 yil. - 360 p.

8. Kononenko B.I., Lidrivasa M.G. Madaniy fanlar: qo'llanma. - m .: "Shield-M", 2006. 292 p.

9. Krichievskaya yu.r. Rus adabiyotidagi modernizm: Kumush asr davri ( qo'llanma). - m .: Inteltech LLP, 2004 yil. - 398 p.

10. MAMMOT S.P. Madaniy tadqiqotlar asoslari. - m .: 2001.- 43- sah. M Olimpus.

11. Morozov N.A. Rossiyaning usullari: evropalik bo'lmagan ekinlarni modernizatsiya qilish. - m.: Varna, 2001.- 32 p.

12. Rapatskaya L.A. Kumush asr san'ati. - m .: EKSMO-matbuot uyi, 2003 yil. - 912 p.

13. Sarichev V.A. Rus modernizm estetikasi. - Voronej, 1991. -24c.

Rapatskaya L.A. Kumush asr san'ati. - m .: EKSMO-matbuot uyi, 2003 yil. - 638 p.

Sarchev V.A. Rus modernizm estetikasi. - Voronej, 1991. -189C.

Sarchev V.A. Rus modernizm estetikasi. - Voronej, 1991. -172C.

Rossiya she'riyasining "kumush davri". // sost. V. Xorojkin, T.Kurosova. - Tambov: "Mindim, 2004" nashriyot uyi. -75c nashriyot uyi.

Kirish ............................................... ...................... 2

Arxitektura ........................................... ............... .3

Rasm ................................................. ..........................................5.

Ta'lim ................................................. ............... 10.

Fan ................................................... ...................... 13.

Xulosa ....................................... .................17.

Foydalanishlar ro'yxati ............................... ........... 18

Kirish

Rus madaniyatining Kumush madaniyati tarixi hayratlanarli darajada qisqa bo'ldi. Bu asrning chorak qismidan kamrog'ini davom ettirdi: 1900 - 1922 yil. Dastlabki sana Rossiya diniy faylasufi va shoirning o'lim yiliga to'g'ri keladi Solovyov va yakuniy - allaqachon Sovet Rossiyasidan chiqarib yuborish yiliga katta guruh faylasuflar va mutafakkirlar. Davrning qisqarishi uning ahamiyatini pasaytirmaydi. Aksincha, vaqt o'tishi bilan bu ahamiyat ham o'sib bormoqda. Bu rus madaniyati hammasi emas, balki faqat bir qismi - bu asosiy ratsionalizm, aniqlik va chalkashlik nuqtalari bo'lgan rivojlanish zararliligini birinchi bo'lib amalga oshiradi. G'arb dunyosi ancha xabardorlik uchun keldi.

Kumush asr, birinchi navbatda, ikkita asosiy ma'naviy hodisalarni o'z ichiga oladi: XX asr boshlarini, shuningdek, "ajnabiy", shuningdek, rus modermi sifatida tanilgan, ramzmandlik va gekmatizmni qamrab olgan. Bu ushbu oqimlarga kiritilmagan M. Tsveev, S. Yosub va B. Pasternak kabi shoirlarga tegishli. "San'at san'ati" badiiy muassasasi kafilman asrga (1898 - 1924) ham tegishli bo'lishi kerak.

Arxitektura "Kumush asr arxitektsiyasi»

XIX-XX asrlar burilishida sanoat taraqqiyotining davri. Qurilishda chinakam to'ntarish hosil qildi. Shahar manzarasida banklar, do'konlar, fabrika, stantsiyalar kabi yangi turdagi yangi turdagi qurilish tobora ortib bormoqda. Yangi qurilish materiallari (temir-beton, metall konstruktsiyalar) ning paydo bo'lishi va qurilish uskunalarini takomillashtirish konstruktiv va badiiy texnikadan foydalanishga imkon berdi, uning estetik tushunchasi zamonaviy uslubni tasdiqlashga olib keldi!

F.O ishida. Shexor eng asosiy rivojlanayotgan tendentsiyalar va ruslarning janrlari zamonaviy. Usta ishida uslubning shakllanishi ikki yo'nalishda - milliy-ishqiy, bexabar uslub va oqilona. Nikitskiy darvozasi Mastektsiyasida zamonaviylikning eng to'liq chizig'i an'anaviy sxemalarni rad etish, anyametrik rejalashtirish printsipi qo'llaniladi. Fazodagi dizaynerlik kompozitsiyasi, kameralar, balkonlar va qutblarning assimetrik chiqindilari, chiquvchi korxonani ta'kidladilar - bularning barchasi organik shaklning me'moriy tuzilishini takomillashtirish printsipini namoyish etdi.

Dekorativ yakunida, uyga xos bo'lgan bunday texnik xodimlar rang-barang rangli shisha derazalar va mozaika firmasida ishlatiladigan yassi bezaklar kabi ishlatiladi. Balkinning derazalarida bezakning g'alati burilishlari, balkon derazalarida va ko'cha panjarasi shaklida. Xuddi shu niyat Ichki makonni tugatgandan so'ng, masalan marmar panel zinapoyasi shaklida ishlatilgan. Binoning ichki qismi mebel va dekorativ tafsilotlari tarkibiy qismni tashkil etadi - uy sharoitini har xil me'moriy ish joyida, shunga o'xshash arxitektura spektosida aylantirish, ramziy spektoslash muhitiga aylantirish.

Shexorning bir qator binolarida ratsionalistik tendentsiyalar tendentsiyalari bilan konstruktivizmning xususiyatlari mavjud bo'lib, ular 20-yillarda hosil bo'ladi.

Moskvada yangi uslub Men ayniqsa, Rossiya zamonaviy yaratuvchilaridan biri bo'lgan ishda men juda yorqin o'zimni bildirdim. Kekushev bevoser uslubida A.V. Schusev, V.M. Vasnetov va boshqalar Sankt-Peterburgda zamonaviy klassizizm mahobatli klassizmning ta'sirini boshdan kechirdi, natijada yana bir uslub paydo bo'ldi - neoklassikizm paydo bo'ldi.
Ilovaning yaxlitligi va me'morchilik, haykaltaroshlik, rasmlar, dekorativ san'atning ansambli qarori eng izchil uslublardan biridir.

"Kumush asr" rasmlari

"Kreak Chilm Villi" adabiyotini rivojlantirishni aniqlagan tendentsiyalar rus va jahon madaniyatida butun tilni yaratgan vizual san'atlarga xos edi. Asrlar oxirida Rossiya rasmlari Mixail vrubelning eng yirik magistraturasining biridan birining ishini gullaydi. Vrubelic rasmlar tasvirlangan belgilar. Ular eski g'oyalar doirasiga mos kelmaydi. Rassom "atrofdagi hayotning uy sharoitida emas, balki" abadiy "tushunchalar bilan emas, balki haqiqat va go'zallikni izlamoqda. Umidsizlik qarama-qarshisiga to'la bo'lgan dunyodagi dunyodagi dunyodagi dunyodagi dunyodagi dunyoda topish juda qiyin bo'lgan go'zallik haqida vrubelning orzusi. Vrubelning fantaziyasi bizni Go'zallik asr kasalliklaridan ozod qilinmaydigan boshqa olamlarga o'tkazadi, ammo Rossiya jamiyati yangilanishlarni boshlagan va unga izzat qilgan vaqtlar ranglari va chizmalarida mujassamlangan.

Vrubel Fantasy ishida haqiqat bilan birlashdi. Ba'zi rasmlar va panellarning uchastkalari ochiqchasiga hayoliydir. Orzu yoki panning tushining jingalak yoki malika malikasini tasvirlab, u afsonaviy qudratli kuch tomonidan yaratilgandek dunyoda qahramonlarini jalb qiladi. Ammo rasmning mavzusi haqiqat bo'lganida ham, Vrubel his qilish va o'ylash qobiliyatini his qilganda ham, insoniy tuyg'ular bir necha bor oshib ketdi. Rassom o'zining tuvalidagi bo'yoqlarga ichki nur porlab, qimmatbaho toshlar singari yarqirab ketdi.

Asrlar davomida yana bir asosiy rassom Valentin Serov. Uning ishining kelib chiqishi - XIX asrning 1980 yillarida. U mobil telefonning eng yaxshi an'analarining vorisini ijro etdi va shu bilan birga san'atda jasur ravishda jasoratli shifobaxsh. Ajoyib san'atkor, u ajoyib o'qituvchi edi. Yangi asrning to'qqiz yuz yilidagi ko'plab taniqli rassomlari unga mahoratli bo'lishlari shart.
O'z ishining dastlabki yillarida rassom she'riy boshlanishning eng yuqori maqsadiga ega. Serov kichkina va ahamiyatli ko'rinishga ega bo'lgan kichkina narsani o'rgangan. Uning ajoyib portretlarida "shaftoli bilan qiz" va "Quyosh bilan yoritilgan qiz" yosh, go'zallik, baxt, sevgi qanchalik o'ziga xos tasvirlar emas.

Keyinchalik, Serov rus badiiy madaniyati uchun muhim bo'lgan g'oyani o'zida muhim bo'lgan shaxsning go'zalligi haqida fikr bildirishga intildi: bir kishi go'zal va rassom, I. I. Levitanning "Portrets"). V. Serovning jasorati o'z modellarining xususiyatlarini, bu ilg'or intellektentlar yoki bankirlar, katta yoshli ayollar, yuqori martabali mansabdor shaxslar va qirollik oilasining a'zolari.

Yangi asrning birinchi o'n o'n kunligida yaratilgan V. Serov portretlari rus rasmining eng yaxshi an'analarining birlashishi va yangi estetik printsiplar yaratilishiga guvohlik beradi. M. A. Vrubel, T.. Karsabarning portretlari, keyinchalik - "Freenseal Stytilizatsiya qilingan" - "Freenseal Styneded" portreti zamonaviy, "Rubinshein" ning portreti.

Asrlarning kesishmasligida Rossiyada mag'rur bo'lgan rassomlarning ishi rivojlanmoqda: K. Korovina, A. P. Ryabushkin, M. V. Nesterova. Uchastkalar uchun ajoyib matolar qadimgi Rossiya San'atning yangi roliga chin dildan orzu qilgan va "qul bo'lgan xodimdan, san'atning birinchi dvigateliga yana bir bor murojaat qilishi" degani N. K.Nerich Rerich.

Boylik boshqacha va ushbu davrning Rossiya haykalsi. XIX asrning ikkinchi yarmining real haykalining eng yaxshi an'analari o'z asarlarida (va ular orasida birinchi sun'iy yo'ldoshning birinchi sun'iy yo'ldoshi Ivan Fedorovning yodgorligi) S. M. Voljinni mujassam etgan. Haykalchaning tahrirli yo'nalishi P. Trabetskaya. Gumanistik patros va ba'zida chuqur drama ijodkorlikni farq qiladi A. Golubankoy va S. T. Konenkova.

Ammo bu jarayonlar ijtimoiy kontekstdan paydo bo'lmadi. Mavzular - Rossiya va erkinlik, intellenlentsiya va inqilob - puxta o'ylangan va nazariya va ushbu davrda rus badiiy madaniyati amaliyoti. XIX asr boshlarida badiiy madaniyat - XX asr boshlarida turli platformalar va yo'nalishlar bilan ajralib turadi. Ikki hayotning ikkita belgilari, ikkita tarixiy tushunchalar - "Kecha" va "Ertaga" va "bugungi" tushunchasida aniq hukmronlik qildi va turli g'oyalar va tushunchalarning qarama-qarshiliklari yuzaga keldi.

Inqilobiy yillarning umumiy psixologik muhiti ba'zi san'atkorlarda hayotga ishonch hosil qildi. Ushbu shaklga e'tibor kuchaytirilib, zamonaviy modernologiya san'atining yangi estetik ideasi amalga oshirilmoqda. V. E. Tatlin, K. S. Malevich va V. Kandinskiy ijodiga asoslangan rus avangard maktabi.

1907 yilda ko'rgazmada "Moviy Rosa" nomli ko'rgazmada "Oltin Fleemov" jurnalining "Oltin Flemov" jurnalida ishtirok etayotgan san'atkorlar "M. Sarnetsov", Sundayov, n. N. Sapunov, va boshqalar.). Ular o'zlarining ijodiy intilishlarida farq qilishgan, ammo ular yangilanishni yaratishga, yangilanishni diqqatga sazovor joylashtirish orqali birlashgan badiiy shakl, Go'zal tilni yangilash uchun. Achchiq namoyandalar ichida, u bilinçaltıs tasvirlangan rasmlarda "sof san'at" ga aylandi.

1911 yilda paydo bo'lishi va Bubnovoy Valtnye san'atkorlarining keyingi faoliyati rus rassomlarining Rossiya rassomlarining tan-eri tomonidan badiiy harakatlarining taqdirini aniqlaydi. PP Konchalovskiy, II Mashkova va boshqa "Bubnovoldevtovy" ishlarida, ranglar yordamida shaklni yaratish istagi, ma'lum bir ritmlar va kosmetlar g'arbda tashkil etilgan tamoyillarning ifodasini topadi Evropa. Bu vaqtda, Frantsiyada kubizm "sintetik" bosqichga kelib, rasmdan ajratishni tugatish uchun shaklning soddalashtirilganligi, sekatsiyasini va shakllanishini kesib o'tadi. Erta kubda bir-biridan analitik munosabatda bo'lgan rus rassomlari ushbu tendentsiyani chetlab o'tdi. Agar Konchalovskiy va Mashkova, haqiqiy dunyoqarashning aniq evolyutsiyasi, "Bubnovoy ombor" ning boshqa rassomlarining badiiy jarayonining tendentsiyasi boshqacha ma'noga ega edi. 1912 yilda "Bubnovaya ombor" dan ajratilgan yosh rassomlar o'zlarining "Obos dumi" guruhiga aylanishdi. Buning sabablari badiiy ijod normalariga qarshi qaratilgan nutqlarning isyonkor tabiati ta'kidlaydi. Rossiyalik rassomlar: N. Goncharov, K. Malevich, M. Shladal - qidirishni davom ettiring, bu g'ayratli va maqsad bilan bajaring. Kelajakda ularning yo'llari ajralib qoldi.
Haqiqiy voqelikning tasviridan bosh tortgan Larionov, nurlanish deb ataladi. Malevich, Tatlin, Kandinskiy abstraktsiya yo'lida turar edi.

"Moviy atirgul" va "Bubnoy VNet" san'atkorlarni qidirish XX asrning birinchi o'n yilligi san'atida yangi tendentsiyalarni tugatmaydi. Ushbu san'atda alohida o'rin K. Setrov-aroqka tegishli. Uning san'ati pog'onada pog'onada gullab-yashnagan, ammo to'qqiz kunlik "O'g'il bolalar o'ynash" va "qizil otni suzish" ijodiy kimligini e'lon qiladi.

Ushbu davrdagi eng ko'p rus rassomlarining ishi ba'zi uslubni tavsiflash qiyin. Ularning barchasi ish joylarida birlashtirildi turli xil joylar Va uslublar - realizm va ramziy va zamonaviy ta'sir. Shunday qilib, Mixail Vasilyevich Nesterov (1862-1942) yozishni boshladi haqiqiy usul Film, ammo u boshdan kechirgan ruhiy inqiroz uni o'tmishdagi azizlarning rasmlariga murojaat qildi. Bu eng ko'p narsa mashhur ishlar Nesterova - Sergius radeejskiyining epizodining asosida yozilgan Nestero (1889-1890). Ushbu rasmda katta yuk - bu tafakkur va tinchlik kayfiyatini yaratadigan landshaft. Ushbu rasm "Serg'iyetskiy tsikliga" (1892-1899) boshlandi, bu qator qator ishlarni o'z ichiga olgan rejia.. Shu bilan birga, ko'plab asarlari rohiblar, yovvoyi tabiat, germits, shuningdek, "Katta zalida" "Katta zalda" va boshqalarga qarshi ".

M.V. Nesterov Sankt Rus

Rus avlodlari va odamlar va "Rossiyada" bilan o'ralgan Masihni tasvirlaydigan "muqaddas rus" rasmlari rasmlari namoyish etmoqda. Ularda Nesterov rus xalqining umumiy qiyofasini yaratishga muvaffaq bo'ldi.

Rassomning ijodiy merosining juda muhim qismi portret janri edi. Ayniqsa, rus faylasuflarining qiziqarli portretlari va din raqamlari - P.A. Florenskiy va S.N. Bolakov Uch Birlik-Sergius Lavra, shuningdek I.A portretida yozib yuborilgan. Ilina. Nesterov Sovet davrida Moskva olimlari va rassomlarining ko'plab portretlari yaratildi (u inqilobdan keyin hech narsa yozmadi).

Ijod haqida Konstantin Aleksebich Korovina (1861 - 1939) Impressionizm katta ta'sir ko'rsatdi. Uning rasmlarida yorug'lik va soyaning yupqa o'yini va uchuvchi taassurot va hissiyotlarni etkazish qobiliyati. Bu sigirning bu quvonch va hayotning to'liqligi muhitida sigirning rasmini yaratadi. Sof ilohiy fitna va tarkibga befarq edi va sof go'zal vazifalarga ("ishlarni", "Qishlar portreti", "Qish", "Baliq, sharob va meva" ni ko'tarish. ).

Ijodiy merosning eng mashhur qismi Valentina Aleksandrovich Serov.(1865-1911) - portretlar. Ular orasida mashhur "shaftoli bilan qiz", qizi S.I. Mamontov, u to'liq tazellik, yoshlar va poklikni anglashga muvaffaq bo'ldi. Rassom o'z modellarini mohirona ko'rsatib, ular uchun tanish vaziyatga joylashtirilgan, bu rassom tomonidan yaratilgan aniq psixologik tasvirlarni ta'kidladi. Shuning uchun ko'plar ko'p va modada portretni buyurishga intilishgan mashhur rassomAmmo shu bilan birga uning shafqatsiz ko'rinishi va uning belgilarini bergan xususiyatlardan qo'rqdi. Shunday qilib, portretlarning portretlarida rassomning istehzosi aniq ko'rinadi. Botkin, Z.N. Yusupova, Grand Date Pol Aleksandrovich. Serovning aksariyati yozuvchi san'atkorlar, yozuvchilar, rassomlar (1890 yillarda u 1905-1911 gg, N.A. Levetan, N.A. Levinov, N.A.RI. Leviapin, OK Orlova, Ma Morlozova, Vi Kachalova, TP Karsaparina).

Serovning kamroq qiziqarli manzarasi, tahrirli tarzda yozilgan. U rus peyzajining to'liq go'zalligini ("Qish esa Qishning. Cherkov", "Oktyabr. Domobanovo", "Dombanovo", "Domobanovo", "Domobanovo", "Dombanovo", "Domobanovo", "Domo. "San'at olami" uyushmasi ko'rgazmalarida ishtirok etish orqali Serov tarixiy mavzularga qiziqdi. Bu qalam rasmlari, gouisha, akvarellar, rasmlar tsikli, sariyog 'paydo bo'ldi. Kichik kompozitsiyalar tabiatdan yozilgandek g'ayrioddiy hayotiy ko'rinadi ("Pavlus II va Yelizavet Petrovna", "Butrus I"). Zamonaviy, yorqin ranglar va haqiqat uslubida zamonaviy, yorqin ranglar, nozik va voqelikning nozik kombinatsiyasida yozilgan Serovning qiziqarli rasmlari juda qiziqarli rasmlar .

Impressiya xususiyatlari uning ishida o'z tabiatini kuzatishlari bilan Viktor Elpidoforovich Borisov Musmatov (1870-1905). U juda go'zal usul sifatida unchalik qiziq emas edi. U havo va rang o'yinlarini qo'lga olishga urindi. 1890 yillarning oxiriga kelib, rassomga qiziquvchilarning doirasi aniqlandi - eski "olijanob uyalarning ideallashtirilgan dunyosi", unda u o'zini larzaga keltirdi. Borisovning rasmlari - Manatova tostli va teatta texnikasida, "Opa singlisi", "Kuzgi motif", "Yurang", "Balandligi", "Biblen", "Omil", "Bullen" filmlarini berib yozilishdi. Rassomning marhum asarlarida Tusskiyning o'tmishni asta-sekin oshirib, asta-sekin, sog'inish va tushkunlik - "rezervlasi", "Rasmiyad", "Arvoh", "Arviem".

V.A. Serov

IDA RAFINSPEININING PRINTRETTREKTION

Portret rassomni hayratda qoldirgan "hayot kuchi" mavzusini aks ettirdi. IDA Rubinshteyn - taniqli raqqosa va aktrisa, hayoti yaqinroq e'tiborga to'lgan

V.E. Borisov Musmat. Singlisi bilan o'z-o'zidan portret

Uning tuvallarida, ilohiy ilohiy, havo va ranglar o'yinini qo'lga kiritishga harakat qildi

K.S. Petrov-vodkin. Uyqu

Rasm ramziy ruhida hal qilindi. Uyg'onish uyg'onish ikki marjon kabi, ikki marotaba bokira

M. vrubel. Pova

Jimlik va sir - G'arblarning vugubelidagi to'liq belgilar

Men butun umrimni bo'yashda o'z yo'limni qidirardim Mixail Aleksandrovich vrubel (1856-1910) Shuningdek, Mayolike, Interer dizayneri sifatida dekorator, xo'jayin sifatida juda ko'p ishlagan. Uning yorug'ligi va rangidan bo'yalgan qirralarning sahnalashtirilgan shakllari ramziga yaqin edi. Vrubelning Musosi xonanda Nadejda yiqilib tushdi va keyinchalik uning xotini bo'ldi. Uning xususiyatlari biz rassomning ko'plab taniqli ishlarida topamiz - "Tsarevna-Swan", "Lilak". Juda tez-tez, Vrubel folklorini o'girilib, afsonalar, o'rta asr uzoqdan nazar (Faust tarkibi, "Margaritaga" va "Mephistofel", "Mikula Seznanovich", "Gleza malikasi", "Sud Parij"). Vrubel ishida muhim o'rin jinni - bu rassomning da'vosi, erkinlikka qarshi kurashish g'oyasini tarjima qilish uchun harakat qilgan. Rassom yana va yana jinga qaytdi, uni boshqacha ("Jin mag'lubiyatga uchratdi", "Jin o'tirgan"). Vrubel shuningdek, ajoyib portret edi, bu portret o'xshashlik va belgi belgilarini osongina o'tkazib yubordi. 1902 yilda Vrubel kasal bo'lib qoldi va deyarli barcha rasmlar va eskizlarini yo'q qilib, qoldiqlarni kasalxonalarda o'tkazdi.

Ketma-ket ramzli edi Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin (1878-1939). U Serov, Vrubel, Guuguen, Shavnn, Nabika, ammo asta-sekin Rossiya san'atining asosiy ta'siri u uchun asosiy narsa. U 1910 yillarda etuktorga aylandi. Keyin bunday mashhur asarlari "uyqu", "o'g'il bolalar" paydo bo'ldi. Rassomning rassomidagi asarlari "Qizil Konona" ning "Red Konona" ning "Suzish" bilgan, unda go'zallik orzusi, go'zallik orzusi, kelajakda sinovlarga tayyor bo'lish. Paltrova-Vodkanning rasmlarida bo'yoqlar o'zgacha rol o'ynaydi, rang ramzning asosi bo'lib, rassomning o'ziga xos mittiologik fikrlash ifodasi. Keyinchalik rassomning boshqa ishlari paydo bo'ldi, unda u bir xil printsiplarni, "onasi", "Volga", "Ertalab. "Petrogradda" Petrogradda "," Komissarning vafoti " Rassom Sovet davridagi sadoqatiga sadoqatni saqlab qoldi.